熱門素描的心得和感想（通用17篇）

每個(gè)人都應(yīng)該定期進(jìn)行總結(jié)，以便更好地規(guī)劃未來的發(fā)展方向?？梢赃\(yùn)用排比、對(duì)比等修辭手法，讓總結(jié)更加生動(dòng)有力。這些總結(jié)范文都來自于實(shí)際的工作和學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)，是非常有參考價(jià)值的。

素描的心得和感想篇一

素描是繪畫中最基礎(chǔ)的技法之一，通過獨(dú)特的線條和明暗效果，能夠表現(xiàn)出物體的形狀和立體感。對(duì)于我來說，學(xué)習(xí)素描是一種艱難而又充實(shí)的過程，但也帶給我了很多的收獲和體會(huì)。在素描學(xué)習(xí)的過程中，我不僅學(xué)會(huì)了觀察和表現(xiàn)對(duì)象的能力，還收獲了對(duì)藝術(shù)的熱愛和對(duì)美的追求。下面我將分享一些關(guān)于素描的心得體會(huì)。

首先，在學(xué)習(xí)素描的過程中，我學(xué)會(huì)了如何觀察對(duì)象。素描要求我們以細(xì)膩的觀察力來捕捉事物的細(xì)節(jié)和表達(dá)形式。在我開始學(xué)習(xí)素描時(shí)，發(fā)現(xiàn)自己常常匆匆忙忙地畫了一個(gè)概覽，然后將細(xì)節(jié)填補(bǔ)上去。但是，我很快就意識(shí)到這樣的方法是不夠有效的。通過素描學(xué)習(xí)，我逐漸學(xué)會(huì)了細(xì)心觀察物體的各個(gè)方面。我會(huì)仔細(xì)觀察物體的輪廓、紋理、陰影和反光，盡可能地還原物體的真實(shí)形態(tài)。這樣的觀察不僅讓我養(yǎng)成了更細(xì)膩的觀察習(xí)慣，還提高了我的表現(xiàn)能力。

其次，在素描學(xué)習(xí)過程中，我還學(xué)會(huì)了如何運(yùn)用不同的線條表現(xiàn)物體的形狀和紋理。線條是素描中最基本的元素，通過不同的線條質(zhì)感，可以表現(xiàn)出物體的形狀、質(zhì)地和紋理。我們可以通過使用粗細(xì)、虛實(shí)、密集程度等不同的線條來表現(xiàn)物體的不同特征。在我學(xué)習(xí)素描的過程中，我通過多次練習(xí)和實(shí)踐，逐漸掌握了不同線條的運(yùn)用技巧。我可以運(yùn)用細(xì)線來描繪物體的輪廓，用粗線來表現(xiàn)物體的質(zhì)感，用交錯(cuò)的線條來描繪物體的紋理。通過不同線條的運(yùn)用，我的素描作品更加生動(dòng)和立體。

此外，通過素描的學(xué)習(xí)，我也沖淡了獨(dú)特的光影效果對(duì)物體的表現(xiàn)力。光影是素描中非常重要的一部分，通過燈光的明暗、明暗部分的對(duì)比可以表現(xiàn)出物體的形狀和體積感。在素描學(xué)習(xí)中，我學(xué)會(huì)了觀察光影的變化，掌握了如何用線條和陰影來表現(xiàn)物體的光影效果。我會(huì)留意到物體明亮部分與陰暗部分的過渡，細(xì)心準(zhǔn)確地描繪出不同的色調(diào)和質(zhì)感。通過對(duì)光影的處理，我的作品更加真實(shí)和立體，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。

值得一提的是，素描的學(xué)習(xí)過程不僅帶給我技巧上的提升，更讓我對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了更深的熱愛和追求。在學(xué)習(xí)素描的過程中，我逐漸意識(shí)到藝術(shù)的無窮魅力和能夠帶給人們的快樂。每當(dāng)我完成一幅精美的素描作品時(shí)，我感到內(nèi)心的滿足和成就感。我開始對(duì)藝術(shù)的各個(gè)方面感興趣，如繪畫技法、色彩運(yùn)用、構(gòu)圖等。我開始廣泛涉獵各種藝術(shù)作品，積極參加美術(shù)展覽和藝術(shù)活動(dòng)。通過素描的學(xué)習(xí)，我發(fā)現(xiàn)了自己內(nèi)心深處對(duì)藝術(shù)的熱愛，并堅(jiān)定了追求美的決心。

總的來說，素描學(xué)習(xí)是一段充實(shí)而又有挑戰(zhàn)性的過程。通過觀察對(duì)象、運(yùn)用線條和光影、追求藝術(shù)的熱愛，我在素描的學(xué)習(xí)中獲得了很多的收獲和體會(huì)。這一過程讓我更加細(xì)心，認(rèn)真對(duì)待事物的觀察；讓我熟練掌握了表現(xiàn)物體形狀和紋理的技巧；更讓我對(duì)藝術(shù)有了更深的理解和熱愛。通過素描的學(xué)習(xí)，我不僅提高了自己的繪畫技能，更收獲了對(duì)美的追求和藝術(shù)的理解。我相信，這些收獲將對(duì)我的未來發(fā)展產(chǎn)生積極影響。

素描的心得和感想篇二

素描是造型藝術(shù)表現(xiàn)形式之一，凡以簡單的色彩、簡單的工具對(duì)客觀形物做樸素描繪的畫種樣式皆為素描。同時(shí)以鍛煉觀察和表達(dá)物象的形體、結(jié)構(gòu)、動(dòng)態(tài)及明暗關(guān)系為目的的素描，又是一切造型藝術(shù)的基本功。素描可以是客觀寫實(shí)的，也可以采用象征夸張甚至抽象的形式。

素描在大學(xué)四年的藝術(shù)教學(xué)中起著不容忽視的作用，它既是對(duì)前兩年造型基礎(chǔ)的總結(jié)，又為以后的專業(yè)設(shè)計(jì)起著一個(gè)鋪墊作用。在現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)中，素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，越來越受到各大美術(shù)院校的重視。要讓一個(gè)學(xué)生在較短的時(shí)間內(nèi)學(xué)好素描，一是教師自身應(yīng)具備良好的專業(yè)水平，二是應(yīng)有科學(xué)的教學(xué)方法，使技法和理論有機(jī)地融合在一起。只有教得科學(xué)，學(xué)得科學(xué)，才會(huì)有好的結(jié)果。教學(xué)方法不僅直接影響素描教學(xué)的效果，也將影響學(xué)生今后的全部藝術(shù)實(shí)踐。

素描大師德加曾經(jīng)說過：“素描畫的不是形體，而是對(duì)形體的觀察。”意思就是說素描不只是表現(xiàn)形體，更重要的是表現(xiàn)對(duì)形體的看法與理解，這給了廣大學(xué)生以重要啟示：不單單注意如何去畫，而且必須先解決觀察方法的問題。

寫實(shí)素描是我國造型基礎(chǔ)練習(xí)的主體，因此尊重具體對(duì)象，使主觀與客觀統(tǒng)一，是素描教學(xué)的基本原則。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，在教師的指導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)對(duì)物象的認(rèn)識(shí)和感受加以理解，藝術(shù)地表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。

抽象形式的訓(xùn)練是基礎(chǔ)訓(xùn)練中必不可少的一面，它有其自身的規(guī)律。抽象與具象的訓(xùn)練相輔相成，寫實(shí)練習(xí)的目的不只在于“應(yīng)物象形”，而要透過真實(shí)外觀的再現(xiàn)，掌握規(guī)律，發(fā)現(xiàn)抽象結(jié)構(gòu)如何合乎形式美的規(guī)律。從這點(diǎn)來說，寫實(shí)的造型訓(xùn)練也是引導(dǎo)學(xué)生自覺地研究抽象形式規(guī)律的途徑。

素描學(xué)習(xí)是一項(xiàng)艱苦而有意義的工作。素描教學(xué)訓(xùn)練要以培養(yǎng)學(xué)生對(duì)物象的觀察能力、思考能力、認(rèn)識(shí)能力、表現(xiàn)能力為目的，即要達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所必須具備的各項(xiàng)能力，掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能。同時(shí)，指導(dǎo)學(xué)生以客觀物象為依據(jù)，表現(xiàn)物象的真實(shí)，以寫實(shí)的手法表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。在教學(xué)過程中，教師的指導(dǎo)作用是主要的，但學(xué)生的主觀感受在素描作品的表現(xiàn)力方面也具有非常重要的作用。主觀感受來源于客觀物象，關(guān)鍵是教師要正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)正確地觀察和處理畫面。

造型是素描教學(xué)中至關(guān)重要的問題，造型似是而非在初學(xué)者中是最普遍的，因此要培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。在素描訓(xùn)練中，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生不要遷就造型的錯(cuò)誤，那種將錯(cuò)就錯(cuò)的態(tài)度是不利于學(xué)生發(fā)展的。在素描訓(xùn)練中常犯抓形不準(zhǔn)的毛病，就不能獲得物象結(jié)構(gòu)的知識(shí)，就會(huì)造成不善于敏銳準(zhǔn)確地表達(dá)物象特征的缺陷，這對(duì)學(xué)生是非常有害的。

整體是素描教學(xué)的基本原則。所謂整體，就是要注意藝術(shù)直覺與基本技法的統(tǒng)一。它既體現(xiàn)在作畫過程的始與終，又體現(xiàn)在素描教學(xué)的全過程，是否整體直接影響作品的質(zhì)量高低。對(duì)每一課題的訓(xùn)練，應(yīng)把“整體”擺在研究造型法則的首位。把握整體是揭示對(duì)象物質(zhì)的重要手段，也是克服認(rèn)識(shí)偏頗的關(guān)鍵。在素描教學(xué)的程序上也要體現(xiàn)服從整體的原則。但這并不是說只強(qiáng)調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于局部的深入刻畫。

“整體-局部-整體”是素描訓(xùn)練的基本程序。即從整體出發(fā)，先畫整體后畫局部，最后又回到整體。也就是說要注意先畫整體后畫局部，首先把對(duì)象當(dāng)作一個(gè)整體來畫，而不是一個(gè)物體一個(gè)物體地畫，更不是一個(gè)部分一個(gè)部分地畫。當(dāng)畫到局部時(shí)不僅要注意局部關(guān)系，而且也要注意到整體的效果，畫局部實(shí)質(zhì)也是畫整體。

所以，學(xué)生在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮到整體關(guān)系，“整體-局部-整體”多次反復(fù)，一次比一次更整體，最后塑造出一個(gè)高度概括、完整的藝術(shù)形象。

筆者認(rèn)為在素描教學(xué)中，寫生、臨摹、默寫能力的培養(yǎng)很重要：

第一，寫生能力。寫生通常指對(duì)著實(shí)物作畫的慢寫和速寫。寫生強(qiáng)調(diào)觀察、體驗(yàn)、分析、研究自然對(duì)象，認(rèn)識(shí)并掌握它們的造型規(guī)律。如何將眼中所見的現(xiàn)實(shí)事物轉(zhuǎn)換成美術(shù)的本體樣式，轉(zhuǎn)換成繪畫的造型語言，或者轉(zhuǎn)化為設(shè)計(jì)的視覺語言，寫生是素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的主要方式。

第二，臨摹能力。臨摹是照著別人的作品畫。臨摹對(duì)學(xué)生有兩點(diǎn)益處：一是向前人的作品學(xué)習(xí)，以取得寫生方法的借鑒；二是練習(xí)造型，熟悉造型規(guī)律，提高造型能力。要注意針對(duì)性，不同學(xué)生有不同的需要，每個(gè)學(xué)習(xí)階段都有其不同的特點(diǎn)。臨摹時(shí)應(yīng)注意作品的整體效果，領(lǐng)會(huì)原作的真情實(shí)意及繪制過程，抓住重點(diǎn)。臨摹主要是讓學(xué)生加深對(duì)傳統(tǒng)文化中造型觀念的理解、認(rèn)識(shí)與學(xué)習(xí)，提高學(xué)生鑒賞能力與藝術(shù)表現(xiàn)。

第三，默寫能力。默寫則是憑記憶作畫。通常是對(duì)形象有較深入的熟悉和理解，對(duì)物體特征、結(jié)構(gòu)及規(guī)律有十足把握，再憑記憶將形象畫出來。經(jīng)常默寫有助于中、長期作業(yè)的整體、深刻的認(rèn)識(shí)，是鍛煉理解力、記憶力和概括力的好方法。默寫能力是素描教學(xué)綜合能力的檢驗(yàn)，與中國繪畫傳統(tǒng)要求相符，也與西方繪畫傳統(tǒng)要求相符，是自由、自如的創(chuàng)作階段。

素描是認(rèn)識(shí)對(duì)象的一種繪畫方式，是美術(shù)專業(yè)與設(shè)計(jì)專業(yè)準(zhǔn)備階段的基礎(chǔ)性訓(xùn)練。這種訓(xùn)練既包括對(duì)所學(xué)專業(yè)觀念的認(rèn)識(shí)，又是動(dòng)手能力基本技能的訓(xùn)練。素描教學(xué)應(yīng)隨時(shí)代的發(fā)展而發(fā)展，素描教學(xué)的體系、方法以及風(fēng)格流派的發(fā)展變化，將給素描教學(xué)提出新的問題?，F(xiàn)有的認(rèn)識(shí)和成果，僅僅反映今天的水平，筆者相信只要經(jīng)過不斷的實(shí)踐與探索，素描教學(xué)必將開拓出新的天地。

素描的心得和感想篇三

創(chuàng)意素描是一種充滿個(gè)人想象力和表達(dá)能力的繪畫形式，它能夠展現(xiàn)藝術(shù)家獨(dú)特的風(fēng)格和創(chuàng)作思維。在我學(xué)習(xí)素描的過程中，不僅讓我感受到繪畫的無限魅力，還進(jìn)一步培養(yǎng)了我的觀察力和創(chuàng)造力。下面我將分享我在創(chuàng)意素描中所得到的一些心得和體會(huì)。

第一段：培養(yǎng)觀察力

在進(jìn)行創(chuàng)意素描的過程中，觀察力是關(guān)鍵的一環(huán)。我學(xué)會(huì)了用不同的角度、光影和細(xì)節(jié)去觀察物體。在紙上，我們要將物體的形狀、質(zhì)感以及線條繪制得更加精確。在觀察的過程中，我可以感受到物體的變化和魅力。通過持續(xù)的練習(xí)，我的觀察力得到了不斷提高，我更加注重細(xì)節(jié)和準(zhǔn)確性。

第二段：追求創(chuàng)意

創(chuàng)意是創(chuàng)作的靈魂，也是素描作品獨(dú)特之處。在學(xué)習(xí)創(chuàng)意素描的過程中，我逐漸明白了創(chuàng)意的重要性。創(chuàng)意可以讓一幅作品有更強(qiáng)的表現(xiàn)力和傳達(dá)力，使作品不再僅僅是對(duì)物體的簡單描述。我會(huì)嘗試運(yùn)用不同的構(gòu)圖和角度，將物體呈現(xiàn)在和常規(guī)素描不同的視角中，如鳥瞰、局部放大等。通過增加創(chuàng)意的元素，我的作品變得更加豐富多樣，有了更深的內(nèi)涵。

第三段：個(gè)人風(fēng)格的形成

創(chuàng)意素描是對(duì)藝術(shù)家個(gè)人風(fēng)格的最好展示。在我練習(xí)素描的過程中，我漸漸意識(shí)到自己的獨(dú)特之處。我發(fā)現(xiàn)自己更偏愛細(xì)膩的線條和清淡的色彩。我將這些個(gè)人風(fēng)格融入到每一幅作品中，使作品更加具有個(gè)人特色。同時(shí)，這也讓我更加明確了自己對(duì)藝術(shù)的追求和定位，幫助我發(fā)展出獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。

第四段：鍛煉耐心和毅力

創(chuàng)意素描需要耗費(fèi)大量的時(shí)間和精力。在繪畫過程中，我需要反復(fù)修正和調(diào)整細(xì)節(jié)，保證作品的準(zhǔn)確性和完整性。這需要極大的耐心和堅(jiān)持。通過不斷的練習(xí)，我學(xué)會(huì)了面對(duì)挑戰(zhàn)和困難時(shí)保持冷靜和專注，不輕易放棄。這種耐心和毅力對(duì)我在素描以外的生活中也是有益的，幫助我更好地面對(duì)困難和挑戰(zhàn)。

第五段：創(chuàng)意滿足感和成長

通過創(chuàng)意素描的學(xué)習(xí)，我感受到了極大的滿足感和成就感。每當(dāng)我看到我完成的作品時(shí)，我會(huì)覺得自己的努力得到了回報(bào)。這種滿足感不僅來自于作品本身的美感，還來自于個(gè)人的成長和進(jìn)步。我發(fā)現(xiàn)自己在創(chuàng)意素描中的繪畫技能和創(chuàng)造力都有了顯著的提高。這種成長的過程讓我更加熱愛藝術(shù)，也更加堅(jiān)定了我追求藝術(shù)夢想的決心。

總結(jié)：學(xué)習(xí)創(chuàng)意素描是一次充滿挑戰(zhàn)和樂趣的過程。通過培養(yǎng)觀察力、追求創(chuàng)意、鍛煉耐心和毅力，我獲得了成長和滿足感。在繪畫的過程中，我發(fā)現(xiàn)自己的個(gè)人風(fēng)格和理念，并且更加堅(jiān)定了自己對(duì)藝術(shù)的熱愛。創(chuàng)意素描不僅僅是一種繪畫形式，更是一種表達(dá)個(gè)性和思想的方式。我希望通過持續(xù)的努力和實(shí)踐，將來能夠創(chuàng)作出更多具有個(gè)人特色的作品，并將我的創(chuàng)意和靈感傳遞給更多人。

素描的心得和感想篇四

通過這一個(gè)學(xué)期的專業(yè)學(xué)習(xí)，我積累了一些個(gè)人學(xué)畫過程中的心得與體會(huì)，在這里進(jìn)行一下小結(jié)，主要是淺談一下素描與色彩的學(xué)習(xí)心得。

我是在暑假真正開始接觸繪畫，最先接觸的是素描，但是長的時(shí)間內(nèi)總是依照明暗畫，為了應(yīng)付考試不論是寫生還是臨摹都會(huì)"抄"得很小心，根本就放不開自己的手，一直覺得畫好就要畫得像，我在很長一段時(shí)間內(nèi)都是這么認(rèn)為的，直到聯(lián)考那天，也是都是這樣。翻出以前的練習(xí)作業(yè)，感覺對(duì)于畫面的層次，都抓得不準(zhǔn)，雖然有局部的刻畫，但是畫面的整體是散的。還有對(duì)于物體的結(jié)構(gòu)抓得不準(zhǔn)確，甚至根本不值得一提。

進(jìn)入大學(xué)以后對(duì)于繪畫有了新的見解，因?yàn)橐郧岸际菫榱藨?yīng)試而去畫畫，而現(xiàn)在卻可以大膽地去發(fā)揮自己，可以把自己的手放得更開一點(diǎn)，但是放開的同時(shí)也要有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)，特別對(duì)于我們學(xué)產(chǎn)品造型專業(yè)的人更加重要。一開始我們學(xué)的是結(jié)構(gòu)素描，我覺得美術(shù)的學(xué)習(xí)是一個(gè)潛移默化的漫長過程，在學(xué)習(xí)的過程中，一開始根本稱不上素描結(jié)構(gòu)，線條也很不準(zhǔn)確，所以第一張產(chǎn)品結(jié)構(gòu)素描十分失敗，記得畫的是一個(gè)座機(jī)?？傻谝淮蔚氖淼氖墙?jīng)驗(yàn)，第二次老師讓我們默寫，雖然我還是把座機(jī)拿到手上觀察它的各個(gè)角度，最終完成了我的作業(yè)，然而結(jié)果比第一次好了很多。結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確了，線條也干凈了許多。對(duì)于結(jié)構(gòu)素描的學(xué)習(xí)，我重新認(rèn)識(shí)了畫面的結(jié)構(gòu)、對(duì)比、空間等，就算是簡簡單單的幾根線，也可以表現(xiàn)出一件物品的體積以及畫面的層次感和整體感，最重要的是認(rèn)識(shí)到了，素描是要?jiǎng)幽X筋的，需要很多的思考，并不是有樣畫樣的，那就是"抄"了。這些是本學(xué)期學(xué)習(xí)素描的最大收獲。

色彩對(duì)于我來說接觸的時(shí)間比素描要短得很多了，也是為了應(yīng)付考試而學(xué)習(xí)的。以前一直用大塊面來畫，所以色彩未免顯得很單調(diào)，畫面很生硬。進(jìn)入大學(xué)以后，發(fā)現(xiàn)以前的畫法完全就不行了，特別是看了老師辦公室里的作品，發(fā)覺自己的色彩很是單調(diào)，而且很放不開，因?yàn)樘⒅匦误w了。老師教導(dǎo)我們要用色彩來表現(xiàn)整體感覺，所以不要太注重形體，最重要的是要大膽地用色。一開始是很放不開的，在用色方面更是如此。在臨摹了一些大師作品之后有了一些改觀，從大筆直接鋪色塊轉(zhuǎn)變到了用小筆觸來豐富畫面的顏色，這樣畫面便顯得生動(dòng)了許多，少了以前的呆板多了現(xiàn)在的活潑。

學(xué)習(xí)色彩的過程也在不斷培養(yǎng)自己的色彩感覺，也不斷培養(yǎng)著對(duì)于色彩的思考能力，邊畫邊想，就能夠進(jìn)步的更快，使畫面更加豐富。對(duì)于課后的色彩速寫我十分感興趣，這也是以往任何一個(gè)老師都沒有教過的。這種課后的訓(xùn)練能夠更好地培養(yǎng)用色的膽量和色彩感覺。

以上就是這個(gè)學(xué)期對(duì)于素描和色彩學(xué)習(xí)的心得，通過新的學(xué)習(xí)，我對(duì)繪畫有了更加深刻的認(rèn)識(shí)，它是自己意識(shí)的體現(xiàn)，而并不僅僅是一味的抄寫，我們已經(jīng)脫離了為了考試而畫畫的時(shí)代，我們需要更加創(chuàng)新，更加大膽地去繪畫，使自己的畫面以及生活更加豐富多彩。

素描的心得和感想篇五

素描心得大一下學(xué)期的四周素描課結(jié)束了，短短的四周中的素描繪畫讓我再次學(xué)到了一些新知識(shí)。以前聽過老師說的一句話，素描就是一切！當(dāng)時(shí)覺得這話有些絕對(duì)，也覺得是老師想更好讓我們鞏固素描基礎(chǔ)而說的一句話鼓勵(lì)我們，但隨著我畫畫的時(shí)間逐漸增長慢慢發(fā)現(xiàn)老師的話言之確鑿，也懂得了素描的重要性，漸漸理解并認(rèn)知了“素描就是一切”這句話。

從開始學(xué)畫畫的我們知道，素描水粉等是先從素描學(xué)起的，最先畫簡單的幾何物體，逐漸畫的復(fù)雜，那時(shí)不論多么簡單的幾何體，我們都要抓住或找準(zhǔn)物體的透視，老師強(qiáng)調(diào)的也是透視的變化與準(zhǔn)度，那時(shí)的我并不是很喜歡在幾根線上不停改改擦擦，無聊不解甚至不耐煩，那時(shí)的我喜歡畫室和書上那些畫的很逼真的素描，迫切希望能早一天畫到那樣的畫，但一步登天是不可能的，就像工程師渴望自己設(shè)計(jì)的大廈矗立，但要打造牢固的地基，這樣大廈華麗與地基的樸實(shí)才能相得益彰。結(jié)構(gòu)，透視，三大面，五大調(diào)，基礎(chǔ)的知識(shí)讓我們低下夢想的頭，暗暗努力練習(xí)著，不記得自己從小到現(xiàn)在糟蹋多少張白紙了，也忘記了自己那些數(shù)不清的鉛筆，現(xiàn)在只依稀記得那句爸爸的玩笑話，一張紙五毛錢，但你畫上畫了就不值錢了，當(dāng)時(shí)自己也憤憤的樂著，雖然心里不爽，但也無可奈何，因?yàn)橹阑A(chǔ)的練習(xí)不是一朝一夕就能改變的，也相信基礎(chǔ)對(duì)我們的重要性與它的平凡可貴。

現(xiàn)在的我對(duì)基礎(chǔ)二字的理解不單單是字面上的'解釋了，而是通過畫畫需要的基礎(chǔ)訓(xùn)練，明白了自己學(xué)習(xí)和做人，也要像畫畫一樣從基礎(chǔ)做起，把基礎(chǔ)做好，哪怕改的遍數(shù)再多，錯(cuò)的地方再多，也要把基礎(chǔ)打的扎實(shí)與牢固。雖然基礎(chǔ)的東西有時(shí)覺得輕松簡單，甚至不屑一顧但自己通過這些日子畫畫成長經(jīng)驗(yàn)積累中真正發(fā)現(xiàn)了那些大師畫的創(chuàng)作和名作畫法很簡練，表達(dá)言簡意賅，意味深長。覺得這些作品不是因?yàn)榇髱煹拿麣舛雒?，也不是他人的炒作而著名，是因?yàn)樗麄兊漠嬛畜w現(xiàn)著他們過人的基礎(chǔ)與他們自己的真正對(duì)藝術(shù)的思想?？戳舜髱熍c其他的優(yōu)秀的作品，自己從中學(xué)到了畫畫必須步步扎實(shí)才能進(jìn)步，才能表現(xiàn)的更好。

這四周素描課，老師繼續(xù)在我們的結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上下功夫，并指導(dǎo)我們在素描結(jié)構(gòu)基礎(chǔ)上繼續(xù)加強(qiáng)，我也通過這幾周的每次作畫中感覺到自己對(duì)素描對(duì)象物體的理解進(jìn)一步加深，對(duì)形體結(jié)構(gòu)的把握也一步一步提高。這段時(shí)間的素描練習(xí)讓我對(duì)“素描就是一切”這句話體味越來越深，明白應(yīng)該不停地在自己自認(rèn)為簡單但卻易疏忽的基礎(chǔ)練習(xí)中改進(jìn)自己畫畫的習(xí)慣和自己作畫的理解。

素描的心得和感想篇六

：素描教學(xué)是美術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)部分，對(duì)美術(shù)教學(xué)的發(fā)展能產(chǎn)生重要影響，相應(yīng)的，素描教學(xué)在美術(shù)教學(xué)中也起到重要作用。高中美術(shù)教師要考慮學(xué)生的特點(diǎn)及美術(shù)學(xué)習(xí)情況，循序漸進(jìn)地展開。從基礎(chǔ)入手，以宏觀的角度帶入教學(xué)，增強(qiáng)對(duì)學(xué)生的個(gè)性化指導(dǎo)，給予學(xué)生正確的鼓勵(lì)暗示等，是提高素描教學(xué)的重要策略。

：素描教學(xué)；高中美術(shù)；宏觀角度

高中美術(shù)教學(xué)中素描教學(xué)是最基礎(chǔ)也是最易被忽視的部分。素描并不是單純地模仿，而是一種能力、一種心情。只有做好基礎(chǔ)練習(xí)，才能為日后的學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。在當(dāng)前高中美術(shù)教學(xué)中，素描練習(xí)是基礎(chǔ)性練習(xí)，需要一定的時(shí)間才能達(dá)到，本文針對(duì)當(dāng)前高中美術(shù)素描教學(xué)，結(jié)合筆者自身的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)談教學(xué)心得，以期為日后教學(xué)做出啟示。

想要學(xué)生認(rèn)真地學(xué)習(xí)素描知識(shí)，就要讓學(xué)生對(duì)素描產(chǎn)生認(rèn)識(shí)。高中階段學(xué)生已經(jīng)開始形成自己獨(dú)特的世界認(rèn)知，并不是亦步亦趨地跟著教師的要求，而是更多地加入了自己的思考，而藝術(shù)創(chuàng)作也是需要素描意識(shí)的，在這種情況下，教師就要先讓學(xué)生明白什么是素描，然后才能引導(dǎo)學(xué)生去學(xué)習(xí)素描。在學(xué)習(xí)過程中，教師要教學(xué)生素描的基本知識(shí)，帶領(lǐng)學(xué)生共同欣賞素描作品，掌握其中的條理、紋路，以及操作的筆法手段等，這些都是基礎(chǔ)。讓學(xué)生在宏觀上認(rèn)識(shí)素描，并且清楚素描作品本身的意義所在，以及素描的學(xué)習(xí)對(duì)于整個(gè)美術(shù)課程學(xué)習(xí)的意義，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)素描能力的培養(yǎng)。

在傳統(tǒng)素描教學(xué)中，教師往往會(huì)陷入到一個(gè)教學(xué)的誤區(qū)———讓學(xué)生描摹作品，也就是說，在學(xué)習(xí)過程中，教師通常更注重讓學(xué)生自己進(jìn)行作品的描摹，而學(xué)生對(duì)事物或者是畫作的觀察也僅僅局限于某一細(xì)節(jié)的像與不像，而忽略了整體的協(xié)調(diào)性，例如“在某種情況下，這一物體為什么會(huì)呈現(xiàn)出這樣的狀態(tài)？”對(duì)于這類問題的思考，就是需要學(xué)生進(jìn)行關(guān)注，但并未引起學(xué)生的注意。教師要讓學(xué)生知道，在一幅素描作品中，整體、主次、虛實(shí)都是需要考慮的，而非單純的臨摹。學(xué)生能臨摹出來的是形態(tài)，卻不能臨摹出神態(tài)以及當(dāng)時(shí)的狀態(tài)。宏觀角度的教學(xué)，要求學(xué)生能夠觀察到更多的內(nèi)容，并且去主動(dòng)思考，為什么是這樣的，而不拘泥于一個(gè)形態(tài)的模仿。在宏觀教學(xué)過程中，教師可以從以下幾個(gè)方面入手展開引導(dǎo)，一是引導(dǎo)學(xué)生觀察“大關(guān)系”，也就是在畫面中，不同物體之間存在著怎樣的聯(lián)系，在視野范圍內(nèi)，為什么要這樣擺放才能舒服，那樣擺放就不舒服。

所謂把握臨摹與寫生的度，就是指合理分配兩者的時(shí)間，不能顧此失彼。盡管急于寫生會(huì)讓學(xué)生不得要領(lǐng)，陷入一種盲目創(chuàng)作的過程，最終會(huì)暴露出更多的問題，但當(dāng)前高中美術(shù)素描教學(xué)更多的是限于臨摹。經(jīng)常出現(xiàn)的情況是學(xué)生能夠很好地臨摹，卻不能很好地寫生，在教學(xué)過程中，教師更多地要求學(xué)生進(jìn)行臨摹練習(xí)，而忽視了寫生。事實(shí)上，兩者之間有很大的區(qū)別，臨摹時(shí)學(xué)生只需將作品考慮在內(nèi)，而寫生時(shí)要加入更多思考的內(nèi)容，包括角度、效果、關(guān)系、擺放、方位等，這些都是學(xué)生需要學(xué)習(xí)的。素描本身就是美術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，如果素描基礎(chǔ)不能建立，學(xué)生日后的美術(shù)學(xué)習(xí)也會(huì)舉步維艱，因此，教師要準(zhǔn)確把握臨摹與寫生的關(guān)系，為學(xué)生安排合理的訓(xùn)練。

美術(shù)作為藝術(shù)門類的一部分，對(duì)于主觀創(chuàng)作的要求還是很高的，這一點(diǎn)在基礎(chǔ)的素描教學(xué)中也是有所體現(xiàn)的，因此，教師在教學(xué)過程中要照顧學(xué)生的思想，與學(xué)生進(jìn)行交流，激發(fā)學(xué)生主動(dòng)創(chuàng)作的熱情。了解學(xué)生的觀點(diǎn)，然后從學(xué)生角度引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行素描練習(xí)，是每位教師的責(zé)任所在。在這個(gè)過程中，教師要了解學(xué)生，與學(xué)生形成交流互動(dòng)，而不是傳統(tǒng)課堂中教師講解、學(xué)生聽的局面，盡可能多地在課堂上與學(xué)生進(jìn)行交流，聽學(xué)生對(duì)事物的看法，尋找學(xué)生感興趣的話題等，這些都是進(jìn)行交流的重要方式，并且鼓勵(lì)學(xué)生說出自己的觀點(diǎn)。在當(dāng)前教學(xué)過程中，教師要給予學(xué)生足夠的鼓勵(lì)，盡管學(xué)生在初期創(chuàng)作中會(huì)出現(xiàn)一些幼稚的處理方式，但在教學(xué)中教師要發(fā)現(xiàn)學(xué)生的發(fā)展與進(jìn)步，對(duì)學(xué)生盡可能地以鼓勵(lì)為主，以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣及參與意識(shí)，更好地為日后的學(xué)習(xí)提供幫助。美術(shù)素描是需要時(shí)間慢慢練習(xí)的，學(xué)生的成長也必然需要一個(gè)過程，只有給予學(xué)生這個(gè)過程，并且加以引導(dǎo)與鼓勵(lì)，才能促使學(xué)生的成長。作為美術(shù)教師，不能急于求成，而是要循序漸進(jìn)地對(duì)學(xué)生進(jìn)行指導(dǎo)，進(jìn)而達(dá)到教學(xué)的目的，只有明確了教學(xué)思路，才能在實(shí)踐中有計(jì)劃地展開教學(xué)。

素描的心得和感想篇七

素描是繪畫的基礎(chǔ)，通過黑白灰的勾畫，可以表現(xiàn)出形體和光影的效果。就我來說，最開始學(xué)習(xí)素描時(shí)，很難掌握其中的技巧，但是隨著練習(xí)的不斷深入，我漸漸體會(huì)到素描的魅力。以下將從素描的基本知識(shí)、練習(xí)的重要性、技巧運(yùn)用、創(chuàng)作的樂趣和對(duì)未來的展望五個(gè)方面來述說我的心得體會(huì)。

首先，掌握素描的基本知識(shí)是非常重要的。素描的基礎(chǔ)是對(duì)比和陰影，因此了解光與影的關(guān)系是必要的。我曾經(jīng)去圖書館查閱了大量的素描書籍，了解到了一些基本的知識(shí)，學(xué)習(xí)到了素描的基本構(gòu)圖。在實(shí)際的練習(xí)中，我按照書上的教材，通過畫線、涂抹和刻畫觀察物體，逐漸加深對(duì)素描的理解。

其次，不斷的練習(xí)是熟練掌握素描的關(guān)鍵。素描的技巧需要通過反復(fù)的練習(xí)來獲得。我每天堅(jiān)持練習(xí)，不管是室內(nèi)靜物還是戶外風(fēng)景，都會(huì)動(dòng)手繪制。通過不斷練習(xí)，我漸漸發(fā)現(xiàn)自己的素描能力得到了提高，線條更加流暢，觀察更加準(zhǔn)確。練習(xí)的同時(shí)，我也了解到，熟練掌握素描技巧需要時(shí)間和耐心，只有不斷的堅(jiān)持，才能獲得進(jìn)步。

第三，技巧的運(yùn)用是創(chuàng)作成功的關(guān)鍵。在練習(xí)的基礎(chǔ)上，我開始嘗試運(yùn)用不同的技巧來創(chuàng)作。在素描中，常常用到的技巧包括虛實(shí)結(jié)合、硬、軟、中灰的運(yùn)用等。虛實(shí)結(jié)合可以營造出明暗關(guān)系，增強(qiáng)立體感；硬、軟、中灰的運(yùn)用可以在不同的物體上表現(xiàn)出各自的質(zhì)感。通過運(yùn)用不同的技巧，我可以更好地表達(dá)我的想法和構(gòu)思，創(chuàng)作出更具有藝術(shù)感的作品。

第四，素描創(chuàng)作帶給我樂趣。素描是一種自由而獨(dú)到的表達(dá)方式，而我正是通過素描創(chuàng)作找到了一種獨(dú)特的樂趣。在創(chuàng)作時(shí)，我可以盡情發(fā)揮自己的想象和創(chuàng)造力，自由地表達(dá)我的思緒和情感。每一幅作品都是我對(duì)周圍世界的觀察和理解的投射，我可以通過作品來表達(dá)我對(duì)美的感受和追求。在創(chuàng)作的過程中，我感受到了與眾不同的愉悅和滿足感，這也是我堅(jiān)持學(xué)習(xí)素描的原因之一。

最后，素描給了我對(duì)未來的展望。通過學(xué)習(xí)素描，我深深地體會(huì)到繪畫的無窮魅力，因此我決定將來會(huì)進(jìn)一步學(xué)習(xí)繪畫，并將繪畫作為我的職業(yè)追求。我希望能夠通過繪畫將自己的思想和情感表達(dá)出來，將美的力量傳遞給更多的人們。我相信，只要我不斷學(xué)習(xí)和努力，我的繪畫夢想一定會(huì)成為現(xiàn)實(shí)。

總之，素描是一門藝術(shù)，需要不斷的學(xué)習(xí)和體驗(yàn)。通過對(duì)比和陰影的運(yùn)用、不斷的練習(xí)、技巧的熟練、創(chuàng)作的樂趣以及對(duì)未來的展望，我漸漸掌握了素描的精髓。從最開始的無從下手到逐漸掌握技巧，我對(duì)素描的熱愛和追求不會(huì)停止，它已經(jīng)成為我生活中不可或缺的一部分。我相信，只要我不斷努力，不斷進(jìn)取，我在素描這條道路上一定會(huì)走得更遠(yuǎn)，繪制出更加出色的作品。

素描的心得和感想篇八

藝術(shù)永遠(yuǎn)是現(xiàn)實(shí)的反映。我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)就是我們這個(gè)時(shí)代精神觀念的反映，有什么樣的思想觀念就會(huì)產(chǎn)生什么樣的藝術(shù)形式。所以，觀念的轉(zhuǎn)變是最重要的！改革開放的過程就是思想觀念轉(zhuǎn)變的過程，而藝術(shù)是該走在時(shí)代的前沿，因?yàn)樗囆g(shù)具有其前瞻性，我們的藝術(shù)教育怎能脫離這樣一個(gè)時(shí)代？素描教學(xué)的觀念作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ)，怎樣與時(shí)代發(fā)展相適應(yīng)？這是我們的教育者應(yīng)該思考的。

我們從藝術(shù)史的角度來看，古典藝術(shù)是在封建制度下形成的，藝術(shù)家是為皇帝或上帝服務(wù)的。進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì)，藝術(shù)家要通過藝術(shù)表現(xiàn)自我，藝術(shù)的精神在于創(chuàng)造。藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)了潛藏在生命里自由的欲望以及發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的歡樂，造型藝術(shù)再也不僅僅是宗教的圖解和宮廷的裝飾了，要求藝術(shù)和學(xué)并列，造型藝術(shù)和學(xué)是同樣崇高的藝術(shù)形式。素描的多樣性是在人的認(rèn)識(shí)不斷發(fā)現(xiàn)不斷創(chuàng)造的過程中形成的，可以說，是在尊重個(gè)體人的創(chuàng)造才使素描的多樣性成為可能。素描可以有多種表現(xiàn)形式，素描教學(xué)的應(yīng)更寬泛些，素描不僅是技巧與能力的訓(xùn)練，也應(yīng)是思想與觀念培養(yǎng)。

（一）素描教學(xué)應(yīng)解決的

首先說是該解決認(rèn)識(shí)問題，其次是表現(xiàn)問題。但素描教學(xué)的具體問題是什么呢？簡單的說是造型問題。復(fù)雜了說：素描教學(xué)應(yīng)解決在色彩之外字語言等其他媒介無法表達(dá)或表達(dá)無力時(shí)所需的視覺圖形語言。運(yùn)用視覺圖形語言去思考、去表現(xiàn)視覺感受以及引導(dǎo)視覺感受是素描教學(xué)的核心問題。

１．培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立觀察思考的能力是基礎(chǔ)教學(xué)的出發(fā)點(diǎn)。在素描教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生深入觀察、獨(dú)立思考、有自己的判斷力是首位的。

２.人的普遍視覺需求。人的視覺包括生理的和心理的兩個(gè)方面，研究具體階層人群對(duì)圖形的感知能力是素描教學(xué)的重要課題。

３.在具體的素描作業(yè)中畫面的組織結(jié)構(gòu)是第一位的，我們所說的造型離不開特定的畫面空間。畫面的組織結(jié)構(gòu)與構(gòu)圖經(jīng)營位置有相通之處，不同的是“組織結(jié)構(gòu)”更強(qiáng)調(diào)畫面圖式內(nèi)在的有機(jī)聯(lián)系，強(qiáng)調(diào)視覺形式具有生命的整體構(gòu)成。

４.形象感覺的表現(xiàn)與傳達(dá)。包括形象特征、形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感與量感給每個(gè)人相同或不同的感受。這里既有視、知覺的訓(xùn)練也有表現(xiàn)技巧的訓(xùn)練。

５.工具材料的運(yùn)用與發(fā)現(xiàn)，對(duì)材料工具的敏感是當(dāng)代家的重要特征之一。素描的工具和材料是樸素的、相對(duì)簡單的，正因?yàn)楹唵尾帕粲邪l(fā)揮我們想象的空間。

６.了解與傳統(tǒng)。對(duì)中外歷史與傳統(tǒng)的了解與掌握是素描的重要途徑之一古今中外的素描大師是我們學(xué)習(xí)的，站在巨人的肩膀上可以看得更遠(yuǎn)。

（二）素描教學(xué)應(yīng)有針對(duì)性

素描訓(xùn)練是有針對(duì)性的。這是由教學(xué)的階段性不同、專業(yè)的性質(zhì)不同、思想觀念的不同決定的。

１．針對(duì)學(xué)生年齡階段的教學(xué)，首先是了解學(xué)生的生理年齡及專業(yè)年齡特點(diǎn)，以避免重復(fù)教學(xué)使學(xué)生產(chǎn)生厭倦心理浪費(fèi)有效時(shí)間。

２．針對(duì)學(xué)生個(gè)性素質(zhì)的開發(fā)。每一個(gè)學(xué)生的個(gè)性是不同的，為將來的藝術(shù)實(shí)踐打下寬厚堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，不是先入為主的風(fēng)格樣式的訓(xùn)練，而是在尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)性同時(shí)能加以的引導(dǎo)。

３．針對(duì)特定課題的訓(xùn)練。不同的課題有不同的要求，將素描藝術(shù)的形式因素分解剝離開來，有針對(duì)性的分別訓(xùn)練，以強(qiáng)化對(duì)視覺形式要素的感受力。

造型藝術(shù)語言的經(jīng)典與素描的關(guān)系，以避免學(xué)習(xí)素描的盲目性。

(三)素描教學(xué)的技術(shù)訓(xùn)練

前面談了作為基礎(chǔ)的素描教學(xué)一開始就應(yīng)介入到藝術(shù)的本質(zhì)——精神的表達(dá)。將素描作為人的精神表達(dá)方式，就需要涉及到技術(shù)性問題，所以“技術(shù)性”是素描教學(xué)不可回避的問題。我們常說的藝術(shù)教學(xué)是教技術(shù)還是教藝術(shù)在教學(xué)實(shí)踐中是要有清醒的認(rèn)識(shí)。

1．看的。視覺藝術(shù)離不開“看”，“看”本身并不需要技術(shù)，用心去看就可以了。但是，人的知覺在成長的過程中，由于知識(shí)的緣故，“看”就發(fā)生了變化。能夠用“心”去看，也是需要一定方法的?？词侨说闹X重要組成部分，人接受信息的80來自視覺，基礎(chǔ)教學(xué)就是要喚醒人的知覺。

有些人對(duì)“色”敏感，有些人對(duì)“形”敏感，有些人喜歡粗線條的大關(guān)系，不拘小節(jié)；而有些人則喜歡細(xì)節(jié)的羅列，不厭其繁。“整體的看”與“比較的看”，在教學(xué)中如何引導(dǎo)既是觀念的問題也是個(gè)技術(shù)性問題。

2．工具材料的運(yùn)用。一方面要多嘗試運(yùn)用各類干、濕性材料，以便從中選取自己喜歡的、方便的、耐用的、持久的工具和材料，為能充分表達(dá)自己做物質(zhì)的準(zhǔn)備。教員就似個(gè)大師傅將各種菜譜擺出來，學(xué)生可以自由挑選，當(dāng)然大師傅還應(yīng)該是個(gè)營養(yǎng)師。

3．知識(shí)的運(yùn)用。

是理論與實(shí)踐相結(jié)合，素描教學(xué)就是最初的結(jié)合點(diǎn)。透視學(xué)、解剖學(xué)、人體工程學(xué)、視覺心等都是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)理論知識(shí)。這些知識(shí)在素描教學(xué)上的運(yùn)用體現(xiàn)了極復(fù)雜的技術(shù)性，應(yīng)分階段、分層次、分專業(yè)開設(shè)實(shí)踐課程，有重點(diǎn)的進(jìn)行實(shí)際操作與演練。

（四）素描教學(xué)的實(shí)驗(yàn)性

藝術(shù)的重要特征之一就是其實(shí)驗(yàn)性。在教學(xué)中探討素描表現(xiàn)的可能性是貫徹教學(xué)。

開放的社會(huì)需要開放的藝術(shù)，開放的藝術(shù)需要開放的思想。實(shí)驗(yàn)性是向未知挑戰(zhàn)，是面向未來。在素描教學(xué)中我們應(yīng)該體會(huì)的是思想、是創(chuàng)造精神。

總之，在我們這個(gè)開放的時(shí)代，藝術(shù)應(yīng)該走在時(shí)代的前沿，素描教學(xué)的觀念作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ)一定要與時(shí)代發(fā)展相適應(yīng)。

素描的心得和感想篇九

素描是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，對(duì)于每一個(gè)樂于繪畫的人來說，掌握好素描技巧是非常重要的。通過不斷實(shí)踐和學(xué)習(xí)，我漸漸體會(huì)到了素描的魅力并取得了一些心得體會(huì)。在這篇文章中，我將分享我的感悟，并希望對(duì)于熱愛繪畫的人們有所啟發(fā)。

第二段：積極觀察

在進(jìn)行素描創(chuàng)作時(shí)，觀察是至關(guān)重要的。我發(fā)現(xiàn)，細(xì)致入微的觀察可以提高我的繪畫技巧和品質(zhì)。首先，我學(xué)會(huì)了觀察物體的形態(tài)和比例。通過觀察，我能準(zhǔn)確地捕捉到物體的主要形狀和線條，并且將它們準(zhǔn)確地繪制到紙上。其次，我也注意到不同的光線和陰影對(duì)于素描作品的效果產(chǎn)生很大影響。光線的照射角度和強(qiáng)度會(huì)使不同的陰影產(chǎn)生不一樣的效果，我努力捕捉這些微妙的差別，并運(yùn)用于我的作品之中。通過積極觀察并運(yùn)用繪畫技巧，我的素描作品逐漸呈現(xiàn)出更加真實(shí)和生動(dòng)的效果。

第三段：形成自己的風(fēng)格

作為一個(gè)素描愛好者，我一直在探索著如何形成自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。我覺得素描是一個(gè)創(chuàng)作和藝術(shù)表達(dá)的過程，每個(gè)人都應(yīng)該有自己的特色和獨(dú)立思考。通過不斷嘗試和實(shí)踐，我逐漸找到了適合自己的風(fēng)格。我喜歡用簡潔的線條勾勒出物體的輪廓，然后再通過陰影來塑造形狀和紋理。我也喜歡運(yùn)用一些非主流的手法，融入一些現(xiàn)代元素來表達(dá)自己的想法。形成自己的風(fēng)格不僅可以提高繪畫技巧的熟練度，更能突顯個(gè)人的藝術(shù)品味和獨(dú)特性。

第四段：用心交流

畫素描不只是一種藝術(shù)創(chuàng)作的形式，更是一種與觀眾交流的方式。我發(fā)現(xiàn)，當(dāng)我將自己的作品展示給別人時(shí)，他們會(huì)對(duì)我的畫作產(chǎn)生獨(dú)特的解讀和感受。這種交流的方式不僅豐富了我的思想，也讓我能夠更好地理解觀眾的想法和觀點(diǎn)。通過觀察和傾聽，我能夠收獲各種不同的意見和建議，這對(duì)于我的素描技巧的提升起到了重要的作用。因此，我始終致力于與觀眾進(jìn)行交流，攜手進(jìn)步。

第五段：持之以恒

對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作來說，持之以恒是非常重要的。素描也不例外。我深知，只有長時(shí)間的堅(jiān)持和努力才能不斷提升自己的素描技巧和品質(zhì)。每一次繪畫都是對(duì)自己的挑戰(zhàn)，我不斷地鍛煉自己的觀察力和技巧，用心投入到每一次創(chuàng)作中。同時(shí)，我也學(xué)會(huì)了用心對(duì)待失敗。失敗并不可怕，關(guān)鍵在于我們能否從失敗中吸取教訓(xùn)，并再接再厲。所以，我會(huì)一直堅(jiān)持下去，不斷學(xué)習(xí)、實(shí)踐，不忘初心，追求更高的藝術(shù)境界。

總結(jié)：

通過積極觀察、形成自己的風(fēng)格、用心交流和持之以恒，我在素描創(chuàng)作中獲得了很多體會(huì)和收獲。藝術(shù)需要不斷探索和挑戰(zhàn)，而素描正是這個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作旅程中的一個(gè)重要節(jié)點(diǎn)。我相信，只要保持熱愛和堅(jiān)持，一定能夠在素描創(chuàng)作的道路上越走越遠(yuǎn)，取得更大的成就。

素描的心得和感想篇十

創(chuàng)意素描是一種以獨(dú)特的創(chuàng)造力和審美觸覺為基礎(chǔ)的繪畫形式。我對(duì)創(chuàng)意素描的學(xué)習(xí)與實(shí)踐使我深感其獨(dú)特的魅力和無限的創(chuàng)作空間。在長時(shí)間的學(xué)習(xí)過程中，我逐漸體會(huì)到創(chuàng)意素描對(duì)我繪畫技能和創(chuàng)作思維的提升，以及它給我?guī)淼男撵`共鳴。下面，我將通過五段式的連貫文章，分享我在創(chuàng)意素描中的感想、心得和體會(huì)。

首先，我想談一下創(chuàng)意素描對(duì)我繪畫技能的提升。創(chuàng)意素描強(qiáng)調(diào)個(gè)性化和創(chuàng)造力，并鼓勵(lì)藝術(shù)家去探索各種不同的表現(xiàn)方式。在創(chuàng)作過程中，我被鼓勵(lì)嘗試不同的線條、陰影和色彩運(yùn)用等技巧，這讓我對(duì)繪畫技能有了更深入的理解。通過反復(fù)的實(shí)踐和不斷的嘗試，我逐漸掌握了運(yùn)用素描表現(xiàn)形式的技巧和方法。這不僅使我的繪畫作品更具有視覺沖擊力，還提升了我的繪畫技能和水平。

其次，創(chuàng)意素描對(duì)我的創(chuàng)作思維有了很大的啟發(fā)和提升。在素描的過程中，我不再局限于對(duì)客觀事物的準(zhǔn)確描繪，而是更加注重對(duì)事物的個(gè)性和獨(dú)特表達(dá)。創(chuàng)意素描充滿想象力，讓我有機(jī)會(huì)將自己獨(dú)特的思維和想法通過繪畫表現(xiàn)出來。在實(shí)踐中，我學(xué)會(huì)了觀察和感受細(xì)節(jié)，學(xué)會(huì)了思考如何用素描的形式表達(dá)出我的想法和情感。這讓我的創(chuàng)作思維變得更加開放和多樣化。

再次，創(chuàng)意素描給我?guī)砹诵撵`共鳴。在創(chuàng)作的過程中，我能夠感受到一種與內(nèi)心溝通的快樂和滿足感。素描作品能夠直觸人的內(nèi)心，引發(fā)共鳴和情感的交流。每一幅作品都是我的心靈的一部分，記錄了我的情感、思緒和回憶。通過創(chuàng)作，我能夠表達(dá)出自己內(nèi)心深處的感受，與觀者產(chǎn)生共鳴和情感上的交流。這種心靈的共鳴是一種美妙的體驗(yàn)，讓我感受到了藝術(shù)帶來的力量和意義。

此外，創(chuàng)意素描還培養(yǎng)了我對(duì)生活的觀察力和審美能力。素描要求藝術(shù)家對(duì)事物有細(xì)致入微的觀察和感受。通過長時(shí)間的練習(xí)和實(shí)踐，我逐漸提高了對(duì)物體形態(tài)、構(gòu)圖和光影的敏感度。素描讓我重新發(fā)現(xiàn)了日常生活中那些看似普通的事物，嘗試以自己獨(dú)特的視角去表達(dá)它們的美和意義。這讓我從現(xiàn)實(shí)生活中獲得了更多的啟發(fā)和靈感，讓我對(duì)生活充滿了更多的欣賞和熱愛。

最后，創(chuàng)意素描教會(huì)了我如何通過藝術(shù)來表達(dá)自己的獨(dú)特個(gè)性。每個(gè)人都有自己獨(dú)特的思維方式、審美觀點(diǎn)和藝術(shù)風(fēng)格。創(chuàng)意素描強(qiáng)調(diào)個(gè)性化和創(chuàng)造力，鼓勵(lì)每個(gè)人去發(fā)現(xiàn)和表達(dá)自己的獨(dú)特之處。在素描中，我可以自由地表達(dá)自己的思想、情感和創(chuàng)造力。創(chuàng)意素描讓我明白，藝術(shù)的力量在于每個(gè)人都可以有自己的聲音和表達(dá)方式，每個(gè)人都可以用創(chuàng)意來點(diǎn)亮自己的生活和心靈。

總之，通過創(chuàng)意素描的學(xué)習(xí)與實(shí)踐，我深刻地感受到了它對(duì)我繪畫技巧、創(chuàng)作思維和心靈共鳴的提升。創(chuàng)意素描不僅是一種創(chuàng)作形式，更是一種溝通和表達(dá)的方式。通過創(chuàng)意素描，我不僅找到了對(duì)繪畫的熱愛，更找到了對(duì)生活的理解和感悟。我相信，在未來的創(chuàng)作中，創(chuàng)意素描將繼續(xù)引領(lǐng)和啟迪我的藝術(shù)之路。

素描的心得和感想篇十一

素描，是一種用簡明的線條、輪廓和陰影來描繪物體形象的繪畫方式。它是繪畫的基本功，也是培養(yǎng)藝術(shù)審美能力的重要手段之一。在我的藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中，我開始學(xué)習(xí)素描，并逐漸體會(huì)到了它的魅力和價(jià)值。以下是我對(duì)素描的心得體會(huì)。

第一段：對(duì)素描的初次體驗(yàn)

剛開始學(xué)習(xí)素描的時(shí)候，我對(duì)于它并沒有太多的了解，只覺得是一種簡單的繪畫方式。然而，當(dāng)我真正開始實(shí)踐的時(shí)候，我才發(fā)現(xiàn)它并不簡單。第一次拿起鉛筆，在紙上描繪一個(gè)物體的輪廓，我發(fā)現(xiàn)自己的手并不聽使喚，線條并沒有我想象中那么流暢。于是，我明白了素描是需要技巧和訓(xùn)練的。我開始反復(fù)練習(xí)，希望通過不斷地實(shí)踐來掌握素描的技巧。

第二段：素描的觀察與表達(dá)

漸漸地，我發(fā)現(xiàn)素描并不僅僅是簡單地描繪物體的輪廓，更多的是需要觀察和表達(dá)。在素描的過程中，我學(xué)會(huì)了用眼去觀察物體的細(xì)節(jié)，用心去感受物體的形態(tài)。我學(xué)會(huì)了觀察物體的比例、構(gòu)造，以及光線的變化和陰影的形成。通過觀察，我逐漸掌握了如何通過線條的長度、粗細(xì)和方向來表現(xiàn)物體的形態(tài)。我也學(xué)會(huì)了如何運(yùn)用陰影來增強(qiáng)物體的立體感。通過表達(dá)，我可以用簡單的線條勾勒出一個(gè)立體的物體，讓觀者能夠感受到物體的形態(tài)和質(zhì)感。

第三段：素描的審美與創(chuàng)作

素描不僅僅是一種繪畫技巧，更是一種審美的體驗(yàn)和創(chuàng)作的手段。通過素描的實(shí)踐，我開始對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了更深的興趣和理解。在進(jìn)行素描創(chuàng)作的過程中，我會(huì)去尋找創(chuàng)作的靈感，并嘗試著用線條去表達(dá)自己的思想和感受。我發(fā)現(xiàn)素描可以讓我通過線條的運(yùn)用來表達(dá)自己的情感，讓我能夠在紙上洋溢出自己的創(chuàng)造力。素描成為了我與藝術(shù)對(duì)話的媒介，也成為我表達(dá)自我和思考世界的方式。

第四段：素描的觀察力和耐心的培養(yǎng)

素描不僅僅是一種藝術(shù)表達(dá)方式，更是一種訓(xùn)練觀察力和耐心的工具。在進(jìn)行素描實(shí)踐的過程中，我需要細(xì)心觀察物體的細(xì)節(jié)，捕捉光線和陰影的變化，這需要我集中精力和耐心的實(shí)踐。通過不斷觀察和實(shí)踐，我的觀察力得到了極大的提升，我開始能夠敏銳地察覺到物體的細(xì)微之處。同時(shí)，我也學(xué)會(huì)了耐心，明白了只有持之以恒的實(shí)踐才能取得進(jìn)步。素描讓我學(xué)會(huì)了如何用心去觀察和耐心去實(shí)踐。

第五段：素描的意義和價(jià)值

通過素描的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我逐漸明白了它的意義和價(jià)值。素描是一種觀察和表達(dá)的方式，它讓我學(xué)會(huì)了如何觀察物體的細(xì)節(jié)、感受物體的形態(tài)，并通過線條和陰影來表達(dá)自己的思想和情感。素描也是一種訓(xùn)練觀察力和耐心的工具，它培養(yǎng)了我的觀察力和耐心，讓我能夠更加細(xì)致入微地觀察和思考。除此之外，素描還讓我體驗(yàn)到了創(chuàng)作的快樂和滿足感，讓我感受到藝術(shù)對(duì)人生的意義和啟發(fā)。

通過學(xué)習(xí)和實(shí)踐素描，我不僅提高了自己的繪畫能力，更鍛煉了自己的觀察力和耐心。素描不僅是一種繪畫技巧，更是一種藝術(shù)表達(dá)和思考生活的方式。在以后的學(xué)習(xí)中，我會(huì)繼續(xù)堅(jiān)持素描的實(shí)踐，不斷提高自己的藝術(shù)水平，同時(shí)也享受與藝術(shù)對(duì)話的樂趣。

素描的心得和感想篇十二

素描畫是一種表現(xiàn)對(duì)象外形和特征的繪畫方式，通過線條、陰影和明暗的表現(xiàn)來描繪出畫面的立體感和質(zhì)感。在素描畫的學(xué)習(xí)過程中，我積累了許多心得體會(huì)。素描畫要求我們注重觀察力、構(gòu)圖能力和表現(xiàn)力的培養(yǎng)，同時(shí)也需要堅(jiān)持勤奮、耐心和細(xì)致。在素描畫的世界里，我的想象力得到了充分的發(fā)揮，同時(shí)也讓我品味到藝術(shù)的美妙。本文將圍繞著素描畫的學(xué)習(xí)經(jīng)歷和心得，系統(tǒng)地總結(jié)和闡述我在素描畫中所體會(huì)到的心得。

首先，在素描畫學(xué)習(xí)過程中，觀察力的培養(yǎng)顯得尤為重要。畫家要通過細(xì)致地觀察對(duì)象，把握到每一個(gè)細(xì)節(jié)，才能夠準(zhǔn)確地表達(dá)出畫面所要表達(dá)的意境。例如，當(dāng)我在畫一朵花時(shí)，我會(huì)仔細(xì)觀察花朵的結(jié)構(gòu)和形態(tài)，注意花瓣的曲線和紋理。只有通過觀察，我才能夠真實(shí)地將花朵的美妙呈現(xiàn)在畫紙上。

其次，構(gòu)圖能力也是素描畫的關(guān)鍵之一。構(gòu)圖是指畫面元素在畫紙上的安排和組合。一個(gè)好的構(gòu)圖能夠使畫面更加有層次感和視覺沖擊力。在我學(xué)習(xí)素描畫的過程中，我學(xué)會(huì)了如何將主體物體與背景進(jìn)行合理的組合，使畫面更加和諧。例如，在畫一個(gè)風(fēng)景時(shí)，我會(huì)根據(jù)畫面的需要選取恰當(dāng)?shù)慕嵌群屯敢朁c(diǎn)，使畫面中的每一元素都有自己的位置，既突出了主題，又不讓背景過于單調(diào)。

此外，表現(xiàn)力的培養(yǎng)對(duì)于素描畫的習(xí)得也是非常關(guān)鍵的。通過線條的粗細(xì)、陰影的層次和明暗的對(duì)比，畫家能夠更加準(zhǔn)確地傳達(dá)出畫面所要表達(dá)的情感和意境。在我的素描畫學(xué)習(xí)中，我逐漸掌握了如何運(yùn)用線條、陰影和明暗來塑造畫面的形象和情感。例如，在畫一只小狗時(shí)，我會(huì)運(yùn)用細(xì)細(xì)的線條來描繪小狗的毛發(fā)，利用陰影和明暗的對(duì)比來強(qiáng)調(diào)小狗的立體感。通過這樣的方式，我能夠更加生動(dòng)地表現(xiàn)出小狗的可愛和活潑。

此外，在素描畫學(xué)習(xí)中，堅(jiān)持勤奮、耐心和細(xì)致也是很重要的。素描畫不是一蹴而就的事情，需要持之以恒地進(jìn)行學(xué)習(xí)和實(shí)踐。在我學(xué)習(xí)素描畫的過程中，有時(shí)我會(huì)遇到畫不好的情況，但我并不氣餒，而是堅(jiān)持不懈地去研究和練習(xí)。我相信只要持之以恒地付出努力，我一定會(huì)取得更好的進(jìn)步。同時(shí)，耐心和細(xì)致也是素描畫中不可或缺的品質(zhì)。在素描畫的創(chuàng)作中，如果我急于求成，那么作品往往會(huì)欠缺細(xì)節(jié)和質(zhì)感。只有通過耐心和細(xì)致的努力，我才能夠真實(shí)地還原對(duì)象的外形和特征。

綜上所述，素描畫的學(xué)習(xí)經(jīng)歷給了我很多的收獲和啟發(fā)。通過素描畫，我增強(qiáng)了自己的觀察力、構(gòu)圖能力和表現(xiàn)力，同時(shí)也培養(yǎng)了堅(jiān)持勤奮、耐心和細(xì)致的品質(zhì)。對(duì)于我來說，素描畫不僅是一種學(xué)習(xí)藝術(shù)的方式，更是一種思維方式和生活態(tài)度的培養(yǎng)。未來，我會(huì)繼續(xù)堅(jiān)持學(xué)習(xí)和實(shí)踐，不斷提高自己的素描畫水平，更好地表達(dá)出自己的感受和思想。

素描的心得和感想篇十三

通過這一個(gè)學(xué)期的專業(yè)學(xué)習(xí)，我積累了一些個(gè)人學(xué)畫過程中的心得與體會(huì)，在這里進(jìn)行一下小結(jié)，主要是淺談一下素描與色彩的學(xué)習(xí)心得。

我是在高xxx的暑假真正開始接觸繪畫，最先接觸的是素描，但是長的時(shí)間內(nèi)總是依照明暗畫，為了應(yīng)付考試不論是寫生還是臨摹都會(huì)"抄"得很小心，根本就放不開自己的手，一直覺得畫好就要畫得像，我在很長一段時(shí)間內(nèi)都是這么認(rèn)為的，直到聯(lián)考那天，也是都是這樣。翻出以前的練習(xí)作業(yè)，感覺對(duì)于畫面的層次，都抓得不準(zhǔn)，雖然有局部的刻畫，但是畫面的整體是散的。還有對(duì)于物體的結(jié)構(gòu)抓得不準(zhǔn)確，甚至根本不值得一提。

進(jìn)入大學(xué)以后對(duì)于繪畫有了新的見解，因?yàn)橐郧岸际菫榱藨?yīng)試而去畫畫，而現(xiàn)在卻可以大膽地去發(fā)揮自己，可以把自己的手放得更開一點(diǎn)，但是放開的同時(shí)也要有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)，特別對(duì)于我們學(xué)產(chǎn)品造型專業(yè)的人更加重要。一開始我們學(xué)的是結(jié)構(gòu)素描，我覺得美術(shù)的學(xué)習(xí)是一個(gè)潛移默化的漫長過程，在學(xué)習(xí)的過程中，一開始根本稱不上素描結(jié)構(gòu)，線條也很不準(zhǔn)確，所以第一張產(chǎn)品結(jié)構(gòu)素描十分失敗，記得畫的是一個(gè)座機(jī)。可第一次的失敗帶來的是經(jīng)驗(yàn)，第二次老師讓我們默寫，雖然我還是把座機(jī)拿到手上觀察它的各個(gè)角度，最終完成了我的作業(yè)，然而結(jié)果比第一次好了很多。結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確了，線條也干凈了許多。對(duì)于結(jié)構(gòu)素描的學(xué)習(xí)，我重新認(rèn)識(shí)了畫面的結(jié)構(gòu)、對(duì)比、空間等，就算是簡簡單單的幾根線，也可以表現(xiàn)出一件物品的體積以及畫面的層次感和整體感，最重要的是認(rèn)識(shí)到了，素描是要?jiǎng)幽X筋的，需要很多的思考，并不是有樣畫樣的，那就是"抄"了。這些是本學(xué)期學(xué)習(xí)素描的最大收獲。

色彩對(duì)于我來說接觸的時(shí)間比素描要短得很多了，也是為了應(yīng)付考試而學(xué)習(xí)的。以前一直用大塊面來畫，所以色彩未免顯得很單調(diào)，畫面很生硬。進(jìn)入大學(xué)以后，發(fā)現(xiàn)以前的畫法完全就不行了，特別是看了老師辦公室里的作品，發(fā)覺自己的色彩很是單調(diào)，而且很放不開，因?yàn)樘⒅匦误w了。老師教導(dǎo)我們要用色彩來表現(xiàn)整體感覺，所以不要太注重形體，最重要的是要大膽地用色。一開始是很放不開的，在用色方面更是如此。在臨摹了一些大師作品之后有了一些改觀，從大筆直接鋪色塊轉(zhuǎn)變到了用小筆觸來豐富畫面的顏色，這樣畫面便顯得生動(dòng)了許多，少了以前的呆板多了現(xiàn)在的活潑。

學(xué)習(xí)色彩的過程也在不斷培養(yǎng)自己的色彩感覺，也不斷培養(yǎng)著對(duì)于色彩的思考能力，邊畫邊想，就能夠進(jìn)步的更快，使畫面更加豐富。對(duì)于課后的色彩速寫我十分感興趣，這也是以往任何一個(gè)老師都沒有教過的。這種課后的訓(xùn)練能夠更好地培養(yǎng)用色的膽量和色彩感覺。

以上就是這個(gè)學(xué)期對(duì)于素描和色彩學(xué)習(xí)的心得，通過新的學(xué)習(xí)，我對(duì)繪畫有了更加深刻的認(rèn)識(shí)，它是自己意識(shí)的體現(xiàn)，而并不僅僅是一味的抄寫，我們已經(jīng)脫離了為了考試而畫畫的時(shí)代，我們需要更加創(chuàng)新，更加大膽地去繪畫，使自己的畫面以及生活更加豐富多彩。

素描的心得和感想篇十四

當(dāng)代美術(shù)教育中,素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ),其教學(xué)效果直接影響到其他專業(yè)課的學(xué)習(xí)和深入。以下本站小編為你帶來素描教學(xué)

心得體會(huì)

近幾個(gè)月來,我和我的學(xué)生們都沉浸在素描的世界里。素描對(duì)于我這個(gè)美術(shù)老師是再熟悉不過了，怎樣教好他們是我近幾個(gè)月來常常思考的問題，歸納起來不外乎幾點(diǎn)：

1、 做好課前工作，保障教學(xué)順利實(shí)施

“只有備好課，才能教好課?！币虼?，我在每次課前都認(rèn)真寫

教案

2、 嚴(yán)把教學(xué)關(guān)，保障課堂的教學(xué)效果

我們每次課的時(shí)間安排為1小時(shí)30分。那么，對(duì)于學(xué)生和老師來說課上這段時(shí)間是非常關(guān)鍵的。學(xué)生有沒有認(rèn)真聽課，有沒有認(rèn)真完成作業(yè)，加上老師的教學(xué)方法的得當(dāng)、內(nèi)容安排的是否合理以及能否針對(duì)具體問題的解決而決定了課堂的效果。

3、 加強(qiáng)管理，做到課堂無小事

在我們畫室，大部分的學(xué)生是帶者一顆積極的求知的心態(tài)而來的。可是也有各別同學(xué)感覺這只不過是課外培訓(xùn)班，所以上課時(shí)就不像在平時(shí)學(xué)校表現(xiàn)嚴(yán)謹(jǐn)。例如課堂小動(dòng)作、吃東西、講話等小毛病都出來了。為了讓學(xué)生明白這其中的道理，我們必須耐心說服、勸導(dǎo)，有時(shí)還會(huì)與家長進(jìn)行溝通，目的都是希望學(xué)生學(xué)的好。同時(shí)老師也要看到學(xué)生的長處和他們的進(jìn)步，哪怕是一絲一毫，老師的表揚(yáng)都會(huì)讓他們受到極大的鼓舞。

4、 教學(xué)效果,你我需要共同努力

學(xué)生來學(xué)習(xí)的目的是學(xué)知識(shí)，最后的效果是綜合了老師的教和學(xué)生的學(xué)。我覺得如果上面幾條都能做的很好的情況下，教學(xué)效果便是顯而易見的。當(dāng)然，對(duì)于每一次課可能不易達(dá)到百分百的滿意度，但是可以從每次課上總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，這其中包括對(duì)學(xué)生的要求和自己的要求，這樣才能在以后的學(xué)習(xí)中發(fā)揮的更好。

縱觀歷代大師的繪畫成就和繪畫認(rèn)識(shí)，都視素描為表述思想、情感最直接最根本的表現(xiàn)形式，如今它已成為視覺藝術(shù)各專業(yè)基礎(chǔ)學(xué)習(xí)的共同需要。它不僅是視覺藝術(shù)各專業(yè)夯實(shí)基礎(chǔ)的需要，亦是一種獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有獨(dú)特的美學(xué)意義和審美價(jià)值。以人物頭像為例，淺談幾點(diǎn)素描教學(xué)體會(huì)。

我國現(xiàn)代素描奠基人之一徐悲鴻先生曾對(duì)素描的基本訓(xùn)練提出“新七法”，這七法十分全面地概括了畫好一張素描的基本要點(diǎn)，即“一、位置得宜，二、比例正確，三、黑白分明，四、動(dòng)態(tài)天然，五、輕重和諧，六、性格畢現(xiàn)，七、傳神”。其中前三點(diǎn)是從構(gòu)圖、造形和色調(diào)方面提出的要求，對(duì)初學(xué)者來說，這三點(diǎn)是最重要和必須把握好的;四五兩點(diǎn)是從審美角度提出的美學(xué)原則——自然和諧;最后兩點(diǎn)又進(jìn)一步從精神和心理學(xué)高度要求素描不僅外形畫準(zhǔn)畫好，還要體現(xiàn)性格、傳達(dá)精神。我們學(xué)習(xí)素描一般以寫實(shí)為基本要求，比例正確是寫實(shí)的前提，經(jīng)過一定階段的訓(xùn)練，把表現(xiàn)對(duì)象的比例畫準(zhǔn)是較容易的，但若把神態(tài)、動(dòng)態(tài)畫得自然、調(diào)子畫得和諧生動(dòng)卻是不容易的，這要依靠美術(shù)修養(yǎng)、熟練程度及總體藝術(shù)要求。

一、 “形”與“型”的理解誤區(qū)

“形”與“型”對(duì)于繪畫而言是非常重要的兩個(gè)方面，兩方面共同組成統(tǒng)一的視覺畫面?！靶巍敝饕感蜗笃矫嫣卣鞯臏?zhǔn)確，一個(gè)部位與另一個(gè)部位的平面位置關(guān)系，“形”準(zhǔn)是寫實(shí)繪畫的基本要求，其決定了能否把模特畫準(zhǔn)畫像，側(cè)重于二維的表達(dá);“型”主要指所表現(xiàn)的形象的體積關(guān)系空間關(guān)系的表達(dá)，側(cè)重于三維的表達(dá)，即所謂形體塑造?！靶巍迸c“型”相互區(qū)別又相互聯(lián)系的兩個(gè)方面共同作用于整個(gè)畫面。

人物素描頭像作為素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的一項(xiàng)主要內(nèi)容，要求作畫者不僅要掌握頭部的基本解剖結(jié)構(gòu)，理解頭部的形體結(jié)構(gòu)，還需把握對(duì)象的局部特征，及對(duì)形體的觀察力、感受力、理解力、表現(xiàn)力等等。欲把形體畫準(zhǔn)，仔細(xì)地觀察外，還需了解人頭像的基本特點(diǎn)，頭部結(jié)構(gòu)最基本特點(diǎn)是它的左右對(duì)稱性，從正面角度畫模特兒很容易把握對(duì)稱特點(diǎn)，從半側(cè)面畫模特兒由于有了透視因素的影響，在平面位置上畫準(zhǔn)對(duì)稱性并不太難，但從體積上做到左右對(duì)稱難度卻很大。對(duì)于“形準(zhǔn)”的要求需在各部位平面位置的準(zhǔn)確性上嚴(yán)格把關(guān)，對(duì)于“型準(zhǔn)”的要求要依賴其內(nèi)部解剖結(jié)構(gòu)。對(duì)于人物頭像素描而言，頭骨起著框架的關(guān)鍵作用，要在以頭骨為框架的基礎(chǔ)上，畫準(zhǔn)整個(gè)頭的比例、透視、動(dòng)態(tài)、斜度等，做到解剖結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)的有機(jī)結(jié)合。

二、形神兼?zhèn)洹宋锼孛璧淖罡咭蟆?/p>

形與神是一幅優(yōu)秀作品需具備的兩個(gè)基本方面，形準(zhǔn)是神備的基礎(chǔ)，畫形容易畫神難。人物素描不僅要表現(xiàn)不同形象的特點(diǎn)，還須盡量深入細(xì)微地表現(xiàn)出個(gè)性氣質(zhì)、神態(tài)情緒、理想追求，表現(xiàn)人物的完美和諧，莊重自然，青春生命，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的不同人物的不同經(jīng)歷，不同環(huán)境中的不同精神面貌。作為基礎(chǔ)或有一定功底的學(xué)生，首先要解決的是形準(zhǔn)的問題，在此基礎(chǔ)上注意人物神態(tài)的刻畫，在平時(shí)的練習(xí)中，注意人物內(nèi)在性格和情緒的刻畫，并不是必須在技巧提高之后才去追求。多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現(xiàn)，在模特神情最為自然、生動(dòng)的時(shí)刻來表現(xiàn)，較容易使畫面形象具有生氣。

三、整體與局部的相互關(guān)系

整體的藝術(shù)形象是一切藝術(shù)門類創(chuàng)作中的最高追求。馬蒂斯說：“沒有整體的形，細(xì)節(jié)畫得再好、再出色也毫無價(jià)值。”“整體”有兩層含義，一是畫面效果的整體性，二是整個(gè)作畫的步驟的整體性。

一張畫的整體視覺效果，是評(píng)價(jià)這張畫好壞的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)。從整體出發(fā)進(jìn)行觀察體驗(yàn)，才能把握住物象大的形態(tài)、氣質(zhì)，局部，孤立的不顧整體的觀察習(xí)慣，只能是因小失大，支離破碎。觀察時(shí)的整體意識(shí)，不僅是視覺習(xí)慣問題，同時(shí)也是一個(gè)審美要求問題。

作畫過程應(yīng)是整體觀察整體刻畫整體進(jìn)行，做到整體著眼局部落筆。正確有效的觀察應(yīng)以做畫時(shí)的整體意識(shí)，具體刻畫時(shí)的比較分析意識(shí)，對(duì)物象特征的關(guān)注意識(shí)同時(shí)展開，有的同學(xué)在作畫時(shí)不是在整體觀念的指導(dǎo)下全面推進(jìn)，而是急于求成，急著出局部效果，在缺乏對(duì)整體效果的把握下一味死摳局部，“只見樹木不見森林”，常常是某一部分已經(jīng)畫得非常突出和完整，而其他部分還是空白的，因而造成局部與局部、局部與整體的關(guān)系無法很好地銜接。解決整體與局部的關(guān)系主要靠比較的方法，比較色調(diào)的深淺，比較形體比例的長短、寬窄、大小、斜度，比較透視關(guān)系的遠(yuǎn)與近、虛與實(shí)等等。根據(jù)這些比較畫出來的形象，才能形象的表現(xiàn)出客觀對(duì)象的本質(zhì)面貌。

整體也是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個(gè)方法掌握得是否恰當(dāng)直接影響作品的質(zhì)量，因此，要重視學(xué)會(huì)正確觀察物象的方法。能否把所要刻畫的物象整體地控制在自己的視域之內(nèi)，在處理局部時(shí)能否考慮到整體，是在學(xué)習(xí)中需要不斷提示和強(qiáng)調(diào)的重點(diǎn)。

分析比較是處理物體與物體之間，物體與周圍環(huán)境之間，物體自身內(nèi)部不同部分之間關(guān)系的基本思維方式。這樣的比較分析能使觀察、刻畫不陷于孤立、片面、狹隘，它是作畫時(shí)整體意識(shí)在局部深入時(shí)的反映。在觀察時(shí)，寫生對(duì)象中形狀，結(jié)構(gòu)，體面，比例，明暗，空間，質(zhì)地等繪畫因素都是比較分析的對(duì)象和內(nèi)容，這種比較分析意識(shí)必需貫穿于作畫全過程。

"整體—局部—整體"的反復(fù)過程是繪畫實(shí)踐的必然過程。二者互為依托，不可偏廢;很好的把握整體，需要一個(gè)人的胸懷與氣度，一雙未受過專業(yè)訓(xùn)練的眼睛總?cè)菀自诰植恐g停留，注意力往往迷失在一些細(xì)枝末節(jié)當(dāng)中。深入刻畫時(shí)的分析比較意識(shí)是使局部刻畫服從畫面整體要求的根本保證。有些細(xì)節(jié)因畫面整體需要而自生自滅，它同樣完成了它所擔(dān)負(fù)的或主或次的任務(wù);一個(gè)細(xì)節(jié)都不應(yīng)在整體中占據(jù)其他細(xì)節(jié)的位置，所有的細(xì)節(jié)應(yīng)在整體中含而不露，顯示其獨(dú)特的魅力和無窮的意味。

四、再現(xiàn)與表現(xiàn)——兩種基本的繪畫形式

素描的再現(xiàn)性是指以客觀物象為依據(jù)，忠實(shí)地再現(xiàn)客觀對(duì)象的形體特征，真實(shí)客觀地揭示對(duì)象的精神狀態(tài)和性格特征;素描的表現(xiàn)性是指以畫者的主觀感受為依據(jù)，運(yùn)用夸張和變形等手法，強(qiáng)調(diào)對(duì)象形體中的情感因素，強(qiáng)烈表現(xiàn)作者對(duì)對(duì)象的體驗(yàn)和評(píng)判，表現(xiàn)性是素描學(xué)習(xí)的最終目的。素描的再現(xiàn)性是素描教學(xué)的核心內(nèi)容，但往往一幅作品是再現(xiàn)性與表現(xiàn)性的結(jié)合。

雖然美術(shù)學(xué)習(xí)的使命是創(chuàng)作出“高于生活”的美術(shù)作品，但對(duì)于初級(jí)階段學(xué)生的素描學(xué)習(xí)來說，總的要求就是在二圍的空間內(nèi)再現(xiàn)客觀對(duì)象，給人造成一種逼真的視覺感受，主要鍛煉她們的構(gòu)圖能力，造型能力，形體結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)能力，黑白灰色調(diào)的控制能力，畫面空間的處理能力，質(zhì)感量感的表達(dá)能力，整體性及生動(dòng)性的理解能力等一系列造型手段的綜合能力?！边_(dá)芬奇說過：“誰善于模仿、誰就善于創(chuàng)造”，從這個(gè)意義層面來理解，如要表現(xiàn)首先再現(xiàn)。

五、藝術(shù)性與技術(shù)性——兩個(gè)不同的繪畫階層

素描教學(xué)的內(nèi)容既有技術(shù)性因素，又有藝術(shù)性因素;素描的技術(shù)性是指素描教學(xué)中的諸多技術(shù)問題，如構(gòu)圖比例，透視，造型，形體，結(jié)構(gòu)，空間，質(zhì)感，量感，光影，線條，明暗，調(diào)子等等問題，素描的技術(shù)性是素描學(xué)習(xí)的核心內(nèi)容，而素描教學(xué)的核心內(nèi)容歸根結(jié)底是其藝術(shù)性因素。在訓(xùn)練學(xué)生技術(shù)性的同時(shí)應(yīng)注意喚醒學(xué)生的內(nèi)在潛能,使他們進(jìn)入敏銳的自我感知世界，也就是培養(yǎng)學(xué)生的審美能力獨(dú)立思考意識(shí)即藝術(shù)性因素。

到了學(xué)習(xí)的較高級(jí)階段，應(yīng)考慮畫的有立意，有構(gòu)思，有審美因素的捕捉調(diào)度，有一定畫面形式感等。但技術(shù)問題如解決不好，必然造成進(jìn)一步專業(yè)學(xué)習(xí)的嚴(yán)重缺陷。從藝術(shù)層面來講，畫的技術(shù)性是為畫的藝術(shù)性服務(wù)的，離開了繪畫的藝術(shù)性這個(gè)根本目的，技術(shù)性沒有了探討及存在的意義，藝術(shù)性是一切技術(shù)探索完善的原動(dòng)力。對(duì)于初級(jí)階段學(xué)生素描學(xué)習(xí)的整體要求就是作品在一定技術(shù)性的基礎(chǔ)上更多的表現(xiàn)出作品的藝術(shù)性。

六、輪廓線與明暗交界線——形體具備的基本條件

輪廓線指物體的外邊緣線，實(shí)質(zhì)它本是一定的面，是一定面的的縮影，每個(gè)物體的外形輪廓都不同，即使是同一個(gè)物體，從不同角度看，也有不同的輪廓形狀，它依據(jù)物象的形體、透視關(guān)系、結(jié)構(gòu)關(guān)系而發(fā)生變化，會(huì)或輕或重或?qū)捇蛘蛱摶驅(qū)?。輪廓線的處理能力能充分表現(xiàn)出一個(gè)人的形體理解能力及塑造水平;明暗交界線是物體亮部與暗部轉(zhuǎn)折處的一個(gè)面而不非一條線，確切來說應(yīng)是“明暗交界限”，而非“線”，它是形體出現(xiàn)深度、體積的關(guān)鍵。每個(gè)部位明暗交接線的虛實(shí)及色調(diào)的變化都是不同的。在基本形準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上，處理好輪廓線及明暗交界線的細(xì)微變化便能在二維的平面上浮現(xiàn)出逼真的畫面效果。

七、黑白與灰——形體具備的充分條件

“黑白灰”一般理解為形體的三個(gè)大面，即“亮面”、“暗面”“灰面”。它與素描的“五大調(diào)子”一起組成統(tǒng)一完整的形體，是調(diào)子素描(光影素描)塑造形體最概括、最基本的的法則。素描作品要求基本形準(zhǔn)確以外，還要有畫面黑白灰的整體效果，黑白對(duì)比強(qiáng)烈而響亮，層次分明，具備虛實(shí)關(guān)系等，另外，用筆忌拖泥帶水，要干凈利索，忌畫得遍數(shù)過多和改來改去，要避免畫面的臟、灰、亂，這些問題主要是由于畫面中的灰調(diào)子不準(zhǔn)確造成的。在處理黑白灰關(guān)系時(shí)應(yīng)做到在畫大的明暗階段，絕不能陷入五官等局部刻畫，要始終放眼整體(包括大的黑白對(duì)比、大的虛實(shí)強(qiáng)弱、大的透視變化)，然后在整體的基礎(chǔ)上從最主要的部位一步步深入，最后作進(jìn)一步的畫面黑白灰關(guān)系的調(diào)整。

八、素描的線條

線條是一種對(duì)形體的概括和“抽象”，是表現(xiàn)一切形象的最基本的元素之一，是素描優(yōu)劣的檢驗(yàn)標(biāo)記之一，是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵因素之一。法國古典主義畫家安格爾認(rèn)為：“線條——這是素描，這就是一切，”充分說明了線條的重要性。總的來說線條的形式有直線、曲線、長線、短線之分。線條具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，用什么樣的線條直接影響著畫面最后的效果。用直線塑造的形體給人硬朗、結(jié)實(shí)的感覺，但運(yùn)用不得當(dāng)也會(huì)有生硬呆板的感覺，易于表現(xiàn)形象較為硬朗的物體;曲線塑造形體給人柔和、委婉、自由的感覺，易于表現(xiàn)形象較為細(xì)膩的物體。只用明暗來畫素描，雖然正確但很死板，不能充分表達(dá)的作者的感情，通過線條和明暗的結(jié)合，能充分賦予素描以力量和生氣。

九、完整性與生動(dòng)性——繪畫所追求的目標(biāo)

畫面的完整性，主要指能夠恰到好處地掌握深入與概括的尺度。完成后的作品既有較精細(xì)的細(xì)節(jié)刻畫，又有大的形體概括，這個(gè)尺度的把握要根據(jù)作品時(shí)間長短而定，很據(jù)作品的整體風(fēng)格而定。以人為素描頭像為例，一般要做到：五官的刻畫應(yīng)比較深入細(xì)致、生動(dòng)，基本表現(xiàn)出模特的特征，形神兼具，黑白灰關(guān)系明確，明暗交界線近側(cè)的結(jié)構(gòu)形體應(yīng)深入、具體，遠(yuǎn)側(cè)的、或處在暗部的細(xì)節(jié)要統(tǒng)一到基本形體里去，依然能感到這些細(xì)節(jié)的存在，頭發(fā)的特點(diǎn)、質(zhì)感要有一定的表達(dá)，服裝(領(lǐng)子)用筆簡單概括、層次簡化，同時(shí)注意畫面的均衡。所謂生動(dòng)性，指對(duì)整個(gè)畫面的視覺心里感受，包括通過簡潔的用筆表達(dá)模特兒的形象、神態(tài)、體積、質(zhì)感等特點(diǎn)，通過線和色調(diào)的虛實(shí)變化表達(dá)對(duì)象的空間感，包括色調(diào)概括透明，黑白灰有節(jié)奏，人物內(nèi)心感情完美生動(dòng)等。

一般來說，素描功底的高低直接影響著今后的專業(yè)學(xué)習(xí)及藝術(shù)創(chuàng)作水平的高低。在素描學(xué)習(xí)的過程中，我們的認(rèn)識(shí)水平、專業(yè)水平與藝術(shù)修養(yǎng)會(huì)得到不斷的提高，這使我們在以后的學(xué)習(xí)中更加輕松愉悅、更容易的去理解、去感悟。由此可見，素描在美術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)中具有舉足輕重的作用，不可忽視素描在專業(yè)學(xué)習(xí)中的獨(dú)特地位。

10、考生在頭像素描考試中存的一些問題

一、人物的基本形不準(zhǔn)確。包括頭部動(dòng)勢，頭部的外輪廓以及臉部輪廓，五官位置，頭頸肩的關(guān)系等等。

二、對(duì)頭部結(jié)構(gòu)的不理解。缺乏解剖知識(shí)，不能透過現(xiàn)象看本質(zhì)，緊緊地抓住骨骼和主要肌肉來表現(xiàn)，使得形體松散，線條、明暗不能落在實(shí)處。要想深入地刻劃對(duì)象，必須要做到“知其所以然”。

三、立體觀念不強(qiáng)。由于幾何石膏立體清晰易辨，而頭部形體比較復(fù)雜，往往陷入局部的描摹之中而忽略立體地觀察與表現(xiàn)，缺乏應(yīng)有的深度。

四、缺乏整體觀念，在缺乏對(duì)整體效果的把握下一味死摳局部，因而造成局部相互之間關(guān)系無法很好地銜接。很多同學(xué)會(huì)不厭其煩地?fù)秆?、鼻、嘴。頭發(fā)、耳朵草草了事，脖子與肩的關(guān)系不予重視，畫面凌亂而不協(xié)調(diào)。

五、缺乏敏銳的感受，在教學(xué)中常?？吹接械膶W(xué)生不管畫誰，不管對(duì)象的長相如何，氣質(zhì)怎樣，都畫得像一個(gè)人，模特兒似乎成了擺設(shè)，成了他們胡編亂造的參照物。人物千人一面，概念化，臉譜化，一點(diǎn)不象模特，像不像確實(shí)不是衡量一張素描作品優(yōu)劣的惟一標(biāo)準(zhǔn)，但它卻能檢驗(yàn)一個(gè)學(xué)生對(duì)事物所具備的敏感性和表現(xiàn)能力。如果一個(gè)學(xué)生長時(shí)間脫離對(duì)象去感受，去編造所謂的畫面效果和廢棄對(duì)客觀對(duì)象感知能力的訓(xùn)練，那么就會(huì)造成感知能力的退化，失去一個(gè)專業(yè)人所應(yīng)有的敏感性。

六、不注意頂骨及枕骨的位置。因頭發(fā)覆蓋住頭顱，往往只表現(xiàn)大的外形而忽視整個(gè)頭顱的基本結(jié)構(gòu)，應(yīng)加強(qiáng)對(duì)頭顱基本結(jié)構(gòu)的理解。

凡此種種，說明有些考生尚不能宏觀上把握整體，掌握基本形，造型能力不夠強(qiáng)，理解力有待提高，不能深入中講究完整地處理畫面。在觀察方法、作畫步驟等技法性訓(xùn)練的同時(shí)，必須提高審美意識(shí)及藝術(shù)修養(yǎng)。

總之，頭像素描試卷的特點(diǎn)應(yīng)該是：準(zhǔn)確、肯定、響亮、概括、完整、生動(dòng)。人物要畫得像，首先是形神兼?zhèn)洌⒅厝宋飪?nèi)在性格和情緒的刻劃。一幅素描試卷只有做到完整性和生動(dòng)性的統(tǒng)一，才會(huì)魅力無窮，取得優(yōu)異成績。

通過對(duì)西方藝術(shù)發(fā)展多樣性和社會(huì)發(fā)展之間關(guān)系的表述,說明在當(dāng)今設(shè)計(jì)專業(yè)素描課程教學(xué)過程中,必須走在時(shí)代前沿轉(zhuǎn)變思想觀念發(fā)揮創(chuàng)新精神。

素描是一切造型藝術(shù)的基石,是設(shè)計(jì)專業(yè)最重要的基礎(chǔ)課之一,其教學(xué)效果直接影響其他專業(yè)課的學(xué)習(xí)和深入。今天的造型藝術(shù),呈現(xiàn)出多元化的視覺形態(tài),繪畫、雕塑、攝影、建筑、裝置、服裝等使造型藝術(shù)這個(gè)感念不斷擴(kuò)大,越來越豐富。

西方在中世紀(jì)以后,其藝術(shù)形式就不斷的豐富。尤其從印象派的出現(xiàn)直到今天的后現(xiàn)代藝術(shù),其形式的多樣性,內(nèi)容的豐富性令我們應(yīng)接不暇感觸萬千。比如:立體主義、野獸主義、抽象主義、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義等等……對(duì)于我們來說,時(shí)代在發(fā)展,社會(huì)在前進(jìn),各國各地區(qū)的文化在交流在融合,我們沒有理由不去了解這些藝術(shù)形式。藝術(shù)的發(fā)展和社會(huì)的發(fā)展是緊密相連的,它是社會(huì)現(xiàn)實(shí)的反映。我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)就是我們這個(gè)時(shí)代精神觀念的反映,有什么樣的思想觀念就會(huì)產(chǎn)生什么樣的藝術(shù)形式。所以,觀念的轉(zhuǎn)變是極其重要的。

世界已經(jīng)進(jìn)入了二十一世紀(jì),中國的改革開放取得了巨大的成就,藝術(shù)教育是該走在時(shí)代的前沿,因?yàn)樗囆g(shù)是時(shí)代發(fā)展最前沿的一面旗幟,所以藝術(shù)教育不能脫離這個(gè)時(shí)代。素描教學(xué)作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ),必須與時(shí)代同步。

一. 素描表現(xiàn)形式的多樣性。

從歷史的角度來看,文藝復(fù)興以來,人文主義精神得到廣泛傳播。人對(duì)客觀世界及對(duì)人自身的不斷認(rèn)識(shí),人作為生命的主體得到了應(yīng)有的尊重。藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)了生命里自由的欲望以及發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的歡樂。進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì),藝術(shù)家要通過藝術(shù)表現(xiàn)自我,藝術(shù)的精神在于創(chuàng)造,所以當(dāng)代西方藝術(shù)形式出現(xiàn)了豐富多彩的現(xiàn)象。素描的多樣性是在人的認(rèn)識(shí)不斷發(fā)現(xiàn)不斷創(chuàng)造的過程中形成的,可以說,是在尊重個(gè)體人的創(chuàng)造才能使素描的多樣性成為可能。

在我們的教學(xué)過程中,應(yīng)該發(fā)現(xiàn)每一個(gè)人的創(chuàng)造潛能,尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)人思想,引導(dǎo)其向更好的方向發(fā)展。所以素描可以有多種表現(xiàn)形式,素描教學(xué)的內(nèi)容應(yīng)更寬泛些,素描不僅是技巧與方法的訓(xùn)練,也應(yīng)是思想與觀念培養(yǎng)。

二. 在教學(xué)過程中把握素描教學(xué)

1. 素描教學(xué)中的問題

首先說是該解決認(rèn)識(shí)問題,其次是表現(xiàn)問題。素描教學(xué)應(yīng)解決的是視覺圖形語言。運(yùn)用視覺圖形語言去思考、去表現(xiàn)視覺感受以及引導(dǎo)視覺感受是素描教學(xué)的核心問題。培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立觀察思考的能力是基礎(chǔ)教學(xué)的出發(fā)點(diǎn)。在素描教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生深入觀察、獨(dú)立思考、有自己的判斷力是首位的。在具體的素描作業(yè)中畫面的組織結(jié)構(gòu)是第一位的,我們所說的造型離不開特定的畫面空間。畫面的組織結(jié)構(gòu)與構(gòu)圖經(jīng)營位置有相通之處,不同的是“組織結(jié)構(gòu)”更強(qiáng)調(diào)畫面圖式內(nèi)在的有機(jī)聯(lián)系,強(qiáng)調(diào)視覺形式感。在形象感覺的表現(xiàn)與傳達(dá)中。形象特征、形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感與量感給每個(gè)人相同或不同的感受。這里既有視、知覺的訓(xùn)練也有表現(xiàn)技巧的訓(xùn)練。工具材料的運(yùn)用也是一個(gè)很重要的環(huán)節(jié),對(duì)材料工具的敏感是當(dāng)代藝術(shù)家的重要特征之一。素描的工具和材料是相對(duì)簡單的,正因?yàn)楹唵尾帕粲邪l(fā)揮我們想象的空間。

2.素描教學(xué)中的針對(duì)性

素描訓(xùn)練是有針對(duì)性的。這是由教學(xué)進(jìn)度的不同、專業(yè)的性質(zhì)不同決定的。針對(duì)學(xué)生個(gè)性素質(zhì)的開發(fā)。每一個(gè)學(xué)生的個(gè)性是不同的,為將來的專業(yè)課程打下寬厚堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),不是先入為主的風(fēng)格樣式的訓(xùn)練,而是在尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)性同時(shí)能加以引導(dǎo)。針對(duì)特定課題的訓(xùn)練。不同的課題有不同的要求,將素描藝術(shù)的形式因素分解剝離開來,有針對(duì)性的分別訓(xùn)練,以強(qiáng)化對(duì)視覺形式要素的感受力。針對(duì)不同專業(yè)的特點(diǎn)及要求,要讓學(xué)生多了解不同的造型藝術(shù)特點(diǎn),了解各種造型藝術(shù)語言的經(jīng)典與素描的關(guān)系,以避免學(xué)習(xí)素描的盲目性。

3.素描教學(xué)中的技能

技能是素描教學(xué)不可回避的問題。也是教學(xué)實(shí)踐中極其重要的問題。

(1)觀察的方法。視覺藝術(shù)離不開觀察,其本身并不需要技術(shù),用心去看就可以了。但是能夠用心去看,也是需要一定方法的。有些人對(duì)色敏感,有些人對(duì)形敏感,有些人喜歡粗線條的大關(guān)系,不拘小節(jié);而有些人則喜歡細(xì)節(jié)的羅列,不厭其繁。整體的看與比較的看,在教學(xué)中如何引導(dǎo)既是觀念的問題也是個(gè)技術(shù)性問題。

(2)工具材料的運(yùn)用。一方面要多嘗試運(yùn)用各類材料,以便從中選取自己喜歡的工具和材料,為能充分表達(dá)自己做好物質(zhì)的準(zhǔn)備。

(3)理論與實(shí)踐相結(jié)合,素描教學(xué)就是最初的結(jié)合點(diǎn)。透視學(xué)、解剖學(xué)、美學(xué)等都是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)理論知識(shí)。這些知識(shí)在素描教學(xué)上的運(yùn)用體現(xiàn)了極復(fù)雜的技術(shù)性,應(yīng)分階段、分層次、分專業(yè)有重點(diǎn)的進(jìn)行實(shí)際操作與演練。

4.素描教學(xué)中的實(shí)驗(yàn)性

教學(xué)中探討素描表現(xiàn)的可能性是貫徹教學(xué)實(shí)驗(yàn)精神的具體方法與途徑:一方面是材料應(yīng)用的可能性;另一方面是視覺心理接受的可能性,從這兩方面入手可以大大拓展我們的視覺空間。素描作為基礎(chǔ)教學(xué)是有其相對(duì)穩(wěn)定性的,但是,作為藝術(shù)教學(xué),創(chuàng)造意識(shí)的培養(yǎng)是教學(xué)主要目的。沒有實(shí)驗(yàn)精神就不會(huì)有所突破,墨守成規(guī)的技術(shù)訓(xùn)練只會(huì)造就沒有創(chuàng)造力的人。

社會(huì)的進(jìn)步需要有思想、有開拓精神和創(chuàng)造力的大學(xué)生。在素描教學(xué)中我們應(yīng)該體會(huì)的是思想、是創(chuàng)造精神?？偟膩碚f,素描教學(xué)處于繼續(xù)探索階段,許多教育專家都在實(shí)踐中不斷總結(jié)和提出各種有效的教學(xué)方法和新的教育理念,作為一個(gè)教師,一個(gè)教育工作者這些是我想說的一些觀點(diǎn),也是幾年教學(xué)中的一些想法,當(dāng)然還不成熟,但是藝術(shù)是需要發(fā)展和創(chuàng)新的。

素描的心得和感想篇十五

寶石10-1班 3100103119

李娉婷

設(shè)計(jì)素描作為一門繪畫藝術(shù)基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面為重點(diǎn)，研究造型的基本規(guī)律。這樣一門專業(yè)課程對(duì)于我而言，是有一定難度的，畢竟我沒有任何的繪畫基礎(chǔ)。

猶記得第一堂課，老師讓我們自行描繪石膏體或者罐子，我選擇了一個(gè)造型比較簡單的罐子，經(jīng)過一下午的努力，終于畫出了第一幅畫，可是總覺得造型不像，而這第一堂課，就教會(huì)我：畫畫不可以眼高手低，更不可以一心求快，需要耐心，先把形打好，繼而追求陰影和質(zhì)感。

4.找調(diào)子：陰影，明暗交界線，反光，高光，亮灰 5.排調(diào)子 6.背景

學(xué)習(xí)了基礎(chǔ)的理論之后，我們開始了很長時(shí)間的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，因?yàn)榛A(chǔ)不好，所以總覺得與同學(xué)之間有差距，我也學(xué)著臨摹別人的畫，可能是因?yàn)椴粔蚯趭^的原因，學(xué)習(xí)效果并不顯著。這樣的一種狀況確實(shí)給我的學(xué)習(xí)帶來了負(fù)面影響，一度害怕上素描課，后來在同學(xué)的幫助和鼓勵(lì)之下，我覺得凡事總有自己做的好的，必然也會(huì)有自己做不好的，人無完人，我不可能在每一個(gè)領(lǐng)域都做到優(yōu)秀，但是我可以在每一個(gè)領(lǐng)域都嘗試做一做，盡力做到更好，這樣也就問心無愧了。所以在課程的最后一段時(shí)間，我盡量拿出興趣，找一些自己比較喜歡的圖進(jìn)行描繪，不懂的就像同學(xué)請(qǐng)教，雖然自己畫得不是很好，但是在畫畫的過程中，卻有了一種寧靜的心態(tài)，培養(yǎng)了自己的耐心，我覺得也是一大收獲。

設(shè)計(jì)素描課程結(jié)束了之后，我們開始了實(shí)習(xí)課程，在老師的帶領(lǐng)之下，我們?nèi)垊佼嫯?。在龍脊梯田的寫生中，我體會(huì)到大自然景色的美；在看到同學(xué)栩栩如生的畫作中，我感受到繪畫的神奇；在同學(xué)們抬頭低頭繪畫的動(dòng)作中，我看到了專注，看到了人與自然地寧靜與和諧。在這一次的實(shí)習(xí)中，說實(shí)話，我并沒有畫很多的畫，但是我們幾個(gè)同學(xué)卻經(jīng)常爬上山頂看最好的風(fēng)景，雖然我沒有能力把我所見的景色用畫畫表現(xiàn)出來，但是這些美景也確確實(shí)實(shí)印在了心中。在山上坐著畫畫的時(shí)候，會(huì)感受到心底最純粹的安靜，會(huì)嘗試從不同的角度看一樣的風(fēng)景，體會(huì)不一樣的感受。

加深了解的機(jī)會(huì)，我們的同學(xué)一起生活，一起畫畫，一起爬山，一起歡笑，也加深了班級(jí)的凝聚力，讓我們緊緊凝結(jié)為一個(gè)整體。

學(xué)完這門課程之后，我覺得設(shè)計(jì)素描主要是要注重結(jié)構(gòu)的理解，是培養(yǎng)我們對(duì)轉(zhuǎn)折點(diǎn)的把握記憶與用線的表現(xiàn)。在有一定認(rèn)知水平和表現(xiàn)能力的基礎(chǔ)上深入培養(yǎng)對(duì)物理事物的認(rèn)識(shí)理解。通過各種觀察研究，加上大量的變化練習(xí)，從而創(chuàng)造出新的事物，并給事物以美感。同時(shí)設(shè)計(jì)素描的表現(xiàn)力很強(qiáng)，提高表現(xiàn)力的方法就是多觀察自然,多理解事物，多做速寫練習(xí)。第三，構(gòu)圖也是非常地重要，經(jīng)常構(gòu)圖練習(xí)的習(xí)慣也需要培養(yǎng)。最后，創(chuàng)意想象力在設(shè)計(jì)素描中也是一個(gè)重點(diǎn)。

雖然課程已經(jīng)結(jié)束，但是我們也可以在生活中多補(bǔ)充各方面的知識(shí)，發(fā)展自己的興趣，把自己在日常看到的事物用繪畫的方式記錄下來，也是一種生活興趣的表現(xiàn)，不僅可以拓寬自己的知識(shí)面，更可以陶冶情操。

素描的心得和感想篇十六

素描課程接近尾聲了。從開始的《當(dāng)盧浮宮遇見紫禁城》這部紀(jì)錄片的欣賞到現(xiàn)在，從對(duì)中西文化的探討，到落實(shí)到真正的繪畫中，我覺得自己學(xué)到了很多，其中大部分不僅僅是素描課程本身。

本來覺得8周的素描課應(yīng)該挺漫長的，可是一眨眼就過了，一開始的時(shí)候我還以為素描課應(yīng)該會(huì)輕松一點(diǎn)，終于可以休息一下了，但原來比想象中要累好多，光是速寫作業(yè)就讓人覺得好痛苦。

我們有一個(gè)特別的老師。我覺得他是我們的第一個(gè)“大學(xué)老師”。因?yàn)橹钡浆F(xiàn)在我才懂得所謂大學(xué)教育的含義。那不同于以前中學(xué)時(shí)期的填鴨式教育，只有我們主動(dòng)去學(xué)才能學(xué)到東西。而老師再也不是那個(gè)監(jiān)督我們拼命做作業(yè)的保姆，它和圖書館一樣只是我們學(xué)習(xí)的工具。其實(shí)我現(xiàn)在覺得反而圖書館才是我們的老師。以前我們習(xí)慣了所謂“不懂就問”，一遇到不懂的問題，自己還沒有思考?jí)蚓婉R上去問老師，其實(shí)很多問題我們可以通過自己去嘗試去思考來解決的，因?yàn)檫@樣往往比直接問麻煩的多，所以我們都懶得去想，想用最直接的方法來獲得答案。但是我們的“大學(xué)老師”可沒有這么好說話，所以我就只好跑去圖書館，去看別人是怎么做的，去想，去嘗試。我明白了我們是可以偷懶，但是不應(yīng)該在這些地方偷懶，有些懶可以偷，但是有的一旦偷了，以后再要用到的時(shí)候就比較麻煩了，畢竟老師不可能跟著我們一輩子，如果是我自己去圖書館找資料，然后想辦法，那我就有了很深的印象，以后再碰到類似的問題就不用怕了。

速寫，也是不能偷懶的。老師說，其實(shí)我們的素描課程最后最有用的就是速寫。一開始的時(shí)候我想做設(shè)計(jì)的話速寫有什么用，我們以后畫畫的機(jī)會(huì)也不是很多，怎么會(huì)有用。后來老師說了我才想到，在以后工作的時(shí)候，我們要展現(xiàn)自己的方案，靠的就是速寫。電腦不是到處都有，用口說很多時(shí)候也說不清楚，而用手畫永遠(yuǎn)是最直接明了也是最快捷的方式。就只有把手頭功夫練好，以后用起來才會(huì)更方便。

在速寫的時(shí)候有很多偷懶的方法，但不能偷懶的就是認(rèn)真的觀察。因?yàn)槔蠋熞笠嫾?xì)節(jié)，畫結(jié)構(gòu)，不認(rèn)真看真的就發(fā)現(xiàn)不了。認(rèn)真看了以后，還發(fā)現(xiàn)其實(shí)我們身邊還有挺多美的東西，都很值得我們仔細(xì)的觀察和利用。這對(duì)我們以后的設(shè)計(jì)也很有幫助，因?yàn)楹芏嘣O(shè)計(jì)都是從生活中的不起眼的小事物演變出來的。

我覺得自信心是對(duì)一個(gè)設(shè)計(jì)師來說很重要的。

到了第5周，仍然是兩張。老師卻說要自己評(píng)講自己的話，說自己的畫好在哪里，說得好的話就讓我們過。

我從來沒有像這樣對(duì)自己的畫自吹自擂，說自己的畫怎樣好，但是這樣說了以后的感覺好好，因?yàn)槲医K于告訴了別人我的想法，告訴比別人其實(shí)我是花了心思在里面的，我是怎樣構(gòu)思的。但第一次說怎么也說不好。我介紹自己的畫的時(shí)候真的好緊張，說到不知道說什么才好的時(shí)候就說，反正就是好喇。心里想著哪有人這樣不要臉的說自己的畫好看。我們大部分同學(xué)說的都說的很沒有說服力，好像令老師很失望。

所以突然發(fā)現(xiàn)自己的詞窮。一直以來都對(duì)自己的語文很信心，因?yàn)榭催^不少書，老師說 的名著我大部分都有看過。但是真正用起來要怎么說我真的沒有想過。我只是知道只有要看更多的書，說的話才更有說服力。好不好不是誰說了算的。要說得有道理，除此之外，還要練習(xí)口頭表達(dá)能力。

又去了幾次圖書館，看了設(shè)計(jì)素描，速寫之旅，還有到廣州圖書館看《演講與口才》，終于在最后一次的pk中，鼓起勇氣去說。一開始的時(shí)候，我說得很緊張，手都在抖，說話也不流利，但是我盡量的有條有理，不緊不慢的說，終于有了好轉(zhuǎn)。這個(gè)時(shí)候我才懂，會(huì)講和真的講起來也是有區(qū)別的。即使會(huì)說，知道自己要說什么，但到真的說起來的時(shí)候是不是流暢簡單，能讓人聽得懂又是一個(gè)問題。我覺得自己的問題就出在這里，以后有機(jī)會(huì)的話一定要多練習(xí)。

還有線面的學(xué)習(xí)也讓我學(xué)到了怎么去用不同的大小，虛實(shí)，粗細(xì)長短的線和面去表現(xiàn)一個(gè)空間，開始的時(shí)候我經(jīng)常用漸變，后來才慢慢的改了過來。我覺得自己是學(xué)得比較慢的哪一類人，老師說這樣會(huì)花更多的時(shí)間，但是只要一直學(xué)下去就一定不會(huì)比別人差，這也讓我鼓足了信心。

總的來說，經(jīng)過這個(gè)課程，我不但學(xué)到了一些線和面的使用，畫了人體還有精描這些以后可能沒有機(jī)會(huì)接觸的課程，也通過速寫學(xué)會(huì)了觀察和概括，更重要的是明白了我們應(yīng)該要有自學(xué)的能力，要多主動(dòng)去學(xué)，去看展覽，看書，這好像和課程本身沒有太大關(guān)系，但這是一種學(xué)習(xí)方式，通過這種方式，我們就可以去學(xué)更多的東西來豐富自己，這也許遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了課程本身的價(jià)值。

素描的心得和感想篇十七

素描是繪畫的基礎(chǔ)，也被譽(yù)為繪畫的“ABC”。在繪畫的研習(xí)過程中，我深深體會(huì)到了素描的重要性和獨(dú)特魅力。通過多次的實(shí)踐和學(xué)習(xí)，我不僅提高了自己的繪畫水平，更深入了解了素描所能表達(dá)的豐富內(nèi)涵。在繪畫過程中，我明白了觀察力的重要性，懂得了透視的原理，也體會(huì)到了線條的生動(dòng)表現(xiàn)力。總的來說，素描對(duì)我來說是學(xué)習(xí)藝術(shù)的必修課，讓我更加了解繪畫的精髓。

首先，素描讓我認(rèn)識(shí)到觀察的重要性。在繪畫的過程中，準(zhǔn)確地觀察對(duì)象是基礎(chǔ)。通過素描的練習(xí)，我培養(yǎng)了對(duì)物體形狀和結(jié)構(gòu)的敏銳觀察力。當(dāng)我開始進(jìn)行素描時(shí)，我會(huì)仔細(xì)觀察物體的輪廓和細(xì)節(jié)，同時(shí)注意光影的變化和質(zhì)感的表現(xiàn)。我學(xué)會(huì)了如何通過觀察物體的形狀和結(jié)構(gòu)來捕捉物體的特點(diǎn)，并將其準(zhǔn)確地呈現(xiàn)在紙上。觀察的過程不僅讓我更加細(xì)致入微地了解了物體的構(gòu)造，更讓我在繪畫的過程中增加了對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的敏感度。

其次，我在素描中體會(huì)到了透視的原理。透視是素描的重要組成部分，通過透視的原理可以使畫面看起來更加真實(shí)和立體。在繪畫過程中，我學(xué)到了什么是一點(diǎn)透視，二點(diǎn)透視和三點(diǎn)透視。我知道了平行線在遠(yuǎn)處會(huì)相交，遠(yuǎn)離觀察者的物體會(huì)顯得較小，遠(yuǎn)離視線的物體會(huì)產(chǎn)生壓縮。我利用透視的原理，能夠更準(zhǔn)確地判斷物體的形狀和大小，并將其以更立體的效果呈現(xiàn)在紙上。透視讓我的畫面更加生動(dòng)有趣，也讓我對(duì)景深的感知有了更深的理解。

此外，線條在素描中具有重要的表現(xiàn)力。線條是構(gòu)成素描的基本元素，通過線的運(yùn)用可以表達(dá)出物體的形狀、質(zhì)感和紋理。我發(fā)現(xiàn)線條的種類和用法有很多，可以通過不同的線條來表達(dá)出不同的效果。例如，通過交叉的直線可以表現(xiàn)出陰影的效果，通過有規(guī)律的線可以展示出紋理的質(zhì)感，通過虛線可以表示出物體的透明感。在素描中，我更加注重線條的運(yùn)用，通過不同的線條來營造出不同的氛圍和效果。線條的運(yùn)用不僅增加了我的創(chuàng)作靈活性，也豐富了我的繪畫作品。

在研習(xí)素描的過程中，我最深刻地感受到了繪畫的艱辛和挑戰(zhàn)。素描需要長時(shí)間的觀察和仔細(xì)的描繪，需要我不斷地努力和堅(jiān)持。在一開始的時(shí)候，我經(jīng)常會(huì)懊惱于自己的不足和錯(cuò)誤。然而，我在不斷的練習(xí)中逐漸取得了進(jìn)步，我發(fā)現(xiàn)繪畫不再是枯燥乏味的，而是一種享受和放松，我愈發(fā)熱愛繪畫，并為自己帶來了一片寧靜和純凈的心境。素描不僅僅是一種繪畫技巧，更是一種修煉和追求完美的過程。

綜上所述，通過學(xué)習(xí)素描，我全面提高了自己的繪畫水平。素描教會(huì)了我觀察的重要性，讓我學(xué)會(huì)了透視的原理，也體會(huì)到了線條的生動(dòng)表現(xiàn)力。素描的學(xué)習(xí)過程并不簡單，但我深知只有通過不斷的練習(xí)才能獲得進(jìn)步。我相信素描是每位繪畫愛好者都應(yīng)掌握的基本功，同時(shí)，素描也讓我在繪畫的世界中找到了樂趣和寄托，帶給我無窮的心得和體會(huì)。

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