總結(jié)可以讓我們更好地認識自己，了解自己的長處與不足。在寫總結(jié)之前，可以先梳理一下自己的思路和要點，然后再進行具體的表達。這些總結(jié)范文涵蓋了各種不同的主題和內(nèi)容，相信能夠滿足你的需求。
攝影的體會與收獲篇一
攝影比賽作為一項重要的藝術(shù)形式，已經(jīng)成為了當今時代的重要展示平臺之一。在這個數(shù)字化時代里，越來越多的人開始接觸并熱愛攝影。而參加攝影比賽，除了理由有我們的激情和創(chuàng)意之外，還有一個很重要的原因，那便是能夠獲得一些寶貴的經(jīng)驗和教訓。在這篇文章中，我會分享一些我在攝影比賽中收獲的心得和體會。
第二段：準備與規(guī)劃
在參加攝影比賽之前，準備和規(guī)劃是至關(guān)重要的。我必須充分了解比賽的主題和規(guī)則，并從中獲得靈感和構(gòu)思。我還必須決定我想要通過我照片傳達的信息和情感，并以此做出一些關(guān)鍵的決策，如選擇拍攝主題，背景和角度。最后，我還需要選擇合適的照相機和鏡頭，以捕捉出最佳的效果。
第三段：執(zhí)行與實踐
一旦我準備好了構(gòu)思和計劃，就可以開始拍照了。我通常會選擇不同的場景來嘗試不同的構(gòu)圖和角度。在這個過程中，我會大量拍照，并實時檢查照片的細節(jié)和清晰度。我還會不斷調(diào)整光圈，快門速度和ISO，以使照片達到最佳的效果。我也會尋找靈感，并根據(jù)自己的創(chuàng)造力和觀察力慢慢地探索新的技巧和風格。
第四段：反饋與改進
一旦比賽結(jié)束后，我會拿出時間認真分析我的照片，并把自己的拍攝過程與規(guī)劃做出一個比較。我會查看哪些照片符合比賽要求，哪些照片需要進一步改善和修飾。我也會詢問他人對于我的照片的意見和建議。我認為這種反饋與改進的過程非常重要，可以幫助我提高自己的素質(zhì)和經(jīng)驗。
第五段：總結(jié)與結(jié)論
在參加攝影比賽的過程中，我學到了很多，并得到了很多有價值的經(jīng)驗。我學會了更好地規(guī)劃和選擇拍攝主題以及構(gòu)圖手法，在實踐中探索自己的風格，并提高了我的攝影技巧。通過這些經(jīng)驗和教訓的學習，我越來越喜歡攝影，更加意識到攝影是一種表達情感和思想的重要手段。最重要的是，我認識到在攝影比賽中，獲勝不是唯一的目標，重要的是通過參與來鍛煉自己的能力和提高自己的技能水平。
總之，攝影比賽是一個充滿挑戰(zhàn)和機遇的過程。在參賽時我們需要制定規(guī)劃，執(zhí)行拍攝，反饋改進，進而總結(jié)得失。在這個過程中，我們會得到很多經(jīng)驗和教訓，為我們的攝影生涯奠定堅實的基礎(chǔ)。
攝影的體會與收獲篇二
作為沛明實驗小學二年級的一個學生，我能有機會參加這次的全區(qū)小學生環(huán)保攝影比賽并獲獎，我很高興，也非常激動。
我參賽的'攝影作品題目叫《從我做起》，因為我很喜歡拍照片，常常會拿著家里的照相機東拍拍西拍拍。有一次我看見弟弟在小區(qū)的草地上玩，他背著環(huán)保袋，在認真地收集著地上的落葉，并放進身邊的垃圾箱里。我覺得弟弟的這個舉動很文明，很有環(huán)保意識，就悄悄地把鏡頭對準了他，就在他伸手扔垃圾的一剎那我按下了快門。我想，愛護環(huán)境，就應(yīng)該從小做起，從我做起。
通過參加溢達少年環(huán)保萬里行的活動，我懂得了保護環(huán)境的重要性。老師也常常教育我們，要愛護我們美好的家園。如果每個人都能做到保護環(huán)境，從我做起，那我們共同的家園就會更加美好。同學們，讓我們一起努力爭做環(huán)保小使者，讓我們的天更藍，水更清，地更綠吧。
攝影的體會與收獲篇三
作為一名愛好攝影的人，我認為攝影是一門神奇的藝術(shù)形式，它可以記錄下時間和空間中那些美好的瞬間，打破了時間和空間的限制，讓人們用眼睛去旅行。在我的攝影之路上，我不斷地嘗試新的技巧和風格，拍攝出一張張獨一無二的照片，讓我不斷地體會到攝影的魅力和感悟。在這篇文章中，我將分享我在攝影中的心得體會。
段落一： 攝影的技術(shù)與細節(jié)
攝影不僅僅是按下快門，還需要掌握相機的操作技巧。我不斷地學習如何調(diào)整光圈、快門速度、ISO等相機參數(shù)，以便將所拍攝的瞬間呈現(xiàn)得更加完美。同時，在拍攝中要注意一些細節(jié)，如焦點、構(gòu)圖、光線等，這些細節(jié)將極大地影響照片的效果。我曾經(jīng)在一條農(nóng)村小路上拍攝一只小狗，但由于沒有保持好焦點，最終照片嚴重模糊。從那以后，我始終保持警惕，除了尋找美的瞬間，還要在技術(shù)和細節(jié)方面不斷提升自己。
段落二： 攝影的選擇與理解
攝影的確是一門藝術(shù)，因此，在拍攝時選擇場景和素材是至關(guān)重要的。從拍攝風景到人物，從黑白照片到慢速快門拍攝，攝影師需要在選擇和理解題材中有一定的經(jīng)驗和判斷力。我在學習攝影時嘗試了各種風格和題材，尤其是在旅行中，不同的國家和文化給了我更多的選擇和啟發(fā)，讓我看到了拍攝和生活的更多可能性。
段落三： 攝影的感性與感受
雖然攝影是一門需要技巧和選擇的藝術(shù)，但在拍攝的瞬間，更多的是感性和感受。通過攝影，我們可以仔細觀察和感受生活中的點滴和細節(jié)，發(fā)現(xiàn)它們中的美好和深意。例如，在一次公園散步中，我看到了一位老爺爺靜靜地看著遠方，那份深邃和安寧讓我停下了腳步，仔細拍攝了這一瞬間。攝影不只是記錄瞬間，也是記錄我們的情感和感受。
段落四： 攝影的表達與思考
攝影可以是對世界的視覺表達，也是我們對生活和自己的思考。在攝影中，我們可以通過一張照片表達我們所想要傳遞的信息、情感和思考，例如在拍攝環(huán)保主題的照片時，我們可以通過照片中的場景和元素表達出我們對保護環(huán)境的呼吁和思考。因此，在拍攝時需要考慮意圖和表達，有時甚至需要用不同的拍攝手法和后期處理技巧來支持所要表達的信息。
段落五： 攝影的分享與互動
攝影不僅可以記錄我們的生活和思考，也可以與其他人分享和互動。在現(xiàn)今社交媒體時代，我們可以輕松地與其他攝影愛好者分享我們的作品和交流經(jīng)驗。在這個過程中，我們可以得到更多的建議和支持，也可以幫助其他人成長和進步。例如，在我分享一張拍攝夜景的照片時，其他人提供了很多寶貴的意見和技巧，讓我在技術(shù)和風格上有了更多的突破。
總之，攝影是一門充滿藝術(shù)和技術(shù)的神奇形式，通過它我們可以記錄時間和空間中的美好瞬間，發(fā)現(xiàn)和探索生活中的更多美好和深意。在我的攝影之路上，我不斷地通過技巧和細節(jié)提升自己，通過選擇和理解不斷發(fā)現(xiàn)新的可能性，通過感性和感受思考和表達，最終與其他人分享和互動。在未來，我將繼續(xù)探索攝影的世界，讓自己和他人感受到攝影的魅力與感悟。
攝影的體會與收獲篇四
我進老年大學學習攝影技術(shù)快一年了。通過老師的精心指導(dǎo)，和同學們的熱情幫助，進步很快，從一個基本沒有摸過照相機的人，到此刻也可拍出較好的照片了?？偨Y(jié)起來有以下體會：
攝影的基本概念是什么？就是對拍攝對象測定正確距離和操縱曝光時間。在實際應(yīng)用中，也就是要掌握光圈大小曝光時間長短和測定準確焦距。俗稱攝影三大要素。惟獨理解和熟練掌握這三大要素，才干更深入了解和掌握攝影過程中其他需要處理的事項。假如沒有了解或者真正掌握光圈大小，速度快慢，對焦準確對于成像的影響。那么肯定拍不出好的照片。
照片能不能拍的好，操縱攝影過程十分要害。一般要做好以下幾個過程。拍攝前首先要對場景進行觀察和思量。對于四面的景色和被攝對象如何合理安排，同時考慮那時的光線亮度和拍攝角度如何，以及被攝距離，采納橫構(gòu)圖還是豎構(gòu)圖。這是第一步。然后進行測光，調(diào)整色溫，根據(jù)被攝對象進行曝光和對焦，按下快門成像?？偨Y(jié)操縱攝影過程，歸納起來應(yīng)該是對場景的觀察思量和對照相機的應(yīng)用。
要全面地掌握攝影技術(shù)，熟練應(yīng)用照相機各項功能，拍出較為完美的照片，學習和交流十分重要。向老師學，向高手學，是自我提高一種很好的途徑。另外要經(jīng)常交流。在拍攝過程中進行交流。成像后進行交流。記得在一次現(xiàn)場拍攝晚霞，我怎么也拍不好。就請教馬增安同學。他告訴我晚霞要紅一些，把白平衡的參數(shù)調(diào)高，經(jīng)過他的指教，拍攝后的照片質(zhì)量大為提高。另外要經(jīng)常在我們自創(chuàng)的q群里參加學習和討論。q群里經(jīng)常有同學們的精品照片，他們是怎么拍的，為什么拍的好，都有說明和解釋。這對于提高自己的攝影水平有很大的幫助。深深感到q群是一個學習交流提高的很好平臺。
以上是本人對攝影一點粗淺的體會。在后續(xù)的日子里我會更加努力學習。在老師的指教下，在同學們幫助下，爭取更大的進步。
攝影的體會與收獲篇五
攝影比賽是攝影愛好者們展示自己風采、提升自己技藝的機會。在我參加過的幾次攝影比賽中，我獲得了一些獎項，同時也積累了一些心得體會。今天我就來分享一下這些心得體會。
第二段：比賽的準備
比賽前的準備工作非常重要。第一點是選擇拍攝對象和場景。現(xiàn)在的攝影比賽以題材為主，比如建筑、人物、自然等等，因此拍攝對象的選擇非常重要。其次，拍攝角度和構(gòu)圖也很重要。合適的拍攝角度和構(gòu)圖可以讓你的作品更有競爭力。最后，對照比賽要求檢查自己的作品，確保符合規(guī)定。
第三段：比賽的難點
攝影比賽中存在的一些難點，需要我們特別關(guān)注。第一點是尺寸和格式的要求。拍攝作品如果不符合比賽要求的尺寸和格式，很可能會被拒絕參賽。另外，比賽的評選標準也需要我們重視。不同比賽的評選標準可能不同，我們需要根據(jù)要求合理安排自己的作品，以達到最好的表現(xiàn)效果。
第四段：比賽的收獲
參加攝影比賽的收獲是非常多的。第一點是比賽可以提高我們的技術(shù)水平。通過參加比賽，我們可以獲得專家和業(yè)內(nèi)人士的評價，有效地提高自己的攝影技術(shù)和藝術(shù)水平。其次，比賽可以幫助我們建立更好的社交關(guān)系。參加比賽可以認識到許多同行和專業(yè)人士，增加自己的社交圈。
第五段：結(jié)論
總的來說，攝影比賽是攝影愛好者展現(xiàn)自己風采、提升自己技藝的舞臺，參加比賽可以讓我們收獲很多。在比賽前的準備和作品的投遞中，我們需要合理安排自己的時間，并認真制定拍攝計劃。在比賽過程中，我們要時刻關(guān)注比賽的評選標準，并不斷追求更高的攝影技術(shù)和藝術(shù)水平。通過比賽，我們可以獲得專家和業(yè)內(nèi)人士的評價，提高自己的攝影水平，建立更好的社交關(guān)系。
攝影的體會與收獲篇六
攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術(shù)的攝影，攝影更是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂攝影，認為攝影是很簡單的事情，對攝影認識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說，實踐和經(jīng)驗告訴我，攝影是一項專業(yè)性很強的技術(shù)工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術(shù)性內(nèi)涵的一種高層次的藝術(shù)。
近幾年，由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及，我在外出采風時漸漸地發(fā)現(xiàn)，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達到了普及的程度。經(jīng)常有學生、朋友和同事向我討教、咨詢?nèi)绾闻某鰸M意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術(shù)有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎(chǔ)。
那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認為主要體現(xiàn)在三個方面，首先是認識和認知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術(shù)的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。
攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復(fù)雜的技術(shù)因素在里面，并不是簡單的事。
但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構(gòu)圖完美和曝光準確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內(nèi)容也比較復(fù)雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么？在畫面中如何使主題內(nèi)容表現(xiàn)的更加明確？對于畫面的影像，務(wù)必要做到使畫面的視覺效果良好，內(nèi)容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的。而做到這一點，扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構(gòu)圖，就不僅是純粹的技術(shù)問題了，還要求攝影者具有一定的美學知識和藝術(shù)修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當中以獲得最佳布局，使內(nèi)容所構(gòu)成的一定內(nèi)部結(jié)構(gòu)得到恰當?shù)谋憩F(xiàn)，這對攝影者的要求很高。只有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)得到和諧統(tǒng)一，才能產(chǎn)生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術(shù)水平與藝術(shù)修養(yǎng)。準確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。
對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術(shù)欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎(chǔ)知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術(shù)、攝影技巧運用得得心應(yīng)手。這兩點是可以通過長期的實踐和學習逐漸積累起來的，也可以認為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達到的技術(shù)性目標。
但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質(zhì)量的攝影藝術(shù)作品的。因為攝影本身所具有的藝術(shù)屬性決定了它的圖像的產(chǎn)生必須以藝術(shù)的構(gòu)思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。
所謂藝術(shù)構(gòu)思，即以藝術(shù)的視角表現(xiàn)主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構(gòu)思，如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質(zhì)。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關(guān)系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經(jīng)常出去采風，就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術(shù)作品的產(chǎn)生。
那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經(jīng)的過程。
第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。
第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎(chǔ)知識、攝影理論、美學知識，并運用攝影技術(shù)、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術(shù)作品。
第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術(shù)及技術(shù)融化為一體，創(chuàng)作出具有一定藝術(shù)價值的攝影藝術(shù)作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內(nèi)涵深遠。要想把此話參透即可進入藝術(shù)的最高境界。
總之，攝影既是一門高雅的空間藝術(shù)，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結(jié)著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認識自然，認識社會，認識人類自身。
一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。
“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：
影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；
影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；
影像從新——不斷創(chuàng)新，不斷超越；
影像從心——用心體驗，用心創(chuàng)作。
這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受，也是對攝影新的認識和理解。
攝影的體會與收獲篇七
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
2、采用“相對補光”，進行光的轉(zhuǎn)變，來控制現(xiàn)場的自然光
解釋
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
拍攝的是光感，光是攝影中最重要的，同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線，但每天不能都等到那拍攝的瞬間。
2、采用“相對補光”，進行光的轉(zhuǎn)變，來控制現(xiàn)場的自然光
即使在強烈的日光下，也可通過“相對補光”進行光的轉(zhuǎn)變，營造最好光線，控制現(xiàn)場的自然光，延長拍攝時間，而不必等一天中那段完美時刻。
攝影的體會與收獲篇八
伴侶是個攝影發(fā)熱友，把我也拉進了這個圈。拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操;或喜愛旅游，把它當生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風情。 攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復(fù)構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復(fù)對照把玩，真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片，我認為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧;景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學習了，他就進入了老年;不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
攝影的體會與收獲篇九
不知不覺，大學第一年就結(jié)束了。暑假也來了，大家都很興奮，因為要回家了。在外的孩子都想家啊!親人，老友，家鄉(xiāng)的各種美食都是大家迫不及待回去的理由!而我，卻決定留下來!這不是一時心血來潮，而是“早有預(yù)謀”了，哈哈!在寒假結(jié)束后，重返學校時，我就已經(jīng)和家里人商量好，今年暑假不回家了，找份工作，賺點小錢，養(yǎng)活自己!我最初的想法是：不回家就可以省下一千塊錢左右的路費，如果打工賺的錢除去生活費有剩余，我就可以去旅游了，繼續(xù)到外面的世界看看，欣賞大自然的山山水水，領(lǐng)略各地的風情!想法總是那么的美好，那么單純。但現(xiàn)實卻是不適人意。
暑假結(jié)束前，就和同學一起出去附近商圈找暑假工。信心滿滿，本以為不難找的。結(jié)果一問，人家不是不要暑假工，就是已經(jīng)招滿了。稍微有點落寞，回到學校繼續(xù)準備考試。但同時自己也在網(wǎng)上一些網(wǎng)站開始hunting job。網(wǎng)上的招聘信息很多，而且暑假工貌似很搶手，工資待遇也不錯，信心又一下滿起來了。但是，原來這些信息都是中介公司在網(wǎng)上發(fā)布的，而且“特意”為大學生“量身定做”的。我去過一家公司面試，有很多和我一樣的學生也去面試。聽其一番介紹，可以這樣說，你交錢，你有時間，你就有工作可以做!!!被告知要至少交四百左右的錢，我果斷地拒絕了。這下我心灰意冷地回到學校，找個工作還這么難啊!!但上天似乎還有一絲“可憐”我的意思哈，回到學校后，一同學就告訴我學校的帶薪實習還需要兩名男生去一家攝像館，我立馬抓住此機會了。之前有去報名帶薪實習的項目，但沒被選上。這樣，心中的石頭就卸下了!!就只等待去上班了!
在去單位實習之前，學校給大家組織了一個動員大會，在會上，老師給大家打“預(yù)防針”，教大家做好心理準備，因為我們不是去享受的，而且外面的世界也不像學校一樣平靜，外面的人也不會像同學們單純。確實，大家一直都說外面的世界很美好，也很復(fù)雜，很殘酷!究竟是怎么回事，估計只有等我們進去了才知道!雖然在薪水方面，這份工作不咋地，但一想到這是一份正當?shù)模挥脫谋或_的工作，而且順便也是一個積累社會經(jīng)驗的好機會,我就滿足了!!!這樣總比 暑假回到家里當 “飯桶”好!好好珍惜機會吧!!!
七月十三號，我們開始到單位實習了。早上一直下著小雨。工作單位離學校有一個小時的車程，雖然是九點去報到，但我們還是決定七點左右就出發(fā)，提前到那等待單位的安排。結(jié)果我們的決定是對的——雨天路上大塞車!雖然還有一個小時才會報道，但突如其來的堵車還是讓我們幾個緊張起來!幸好車堵得不是很厲害，我們還是提前到那了!下雨，堵車，第一天上班就有小小的考研了，呵呵。。。
到達單位后，我們先是等了差不多一小時后，單位才正式給我們分配工作!我們五個人一起去，其中一女同學去前臺，另一女同學去管理服裝，一男同學會ps技術(shù)被派去電腦部了，我和瀟瀟就去了攝影部當攝影助理。
攝影助理，聽起來不錯的，其實就是給攝影師打打下手，給客人傳一下道具，整理一下衣服，打一下燈光。。。工作，說實在的，不會很累，但一干起來就很少停下休息，因為客人都在樓下等著。有一次，我從九點上班開始就接單，一直到下午六點半才結(jié)束，中間只休息了半個小時，因為我吃飯了!剛開始真的很不習慣中午沒睡覺，就去干活，犯困得很厲害。在大學里面真的是太寵自己了，生活過得那么滋潤，一出學校，才知道原來中午小憩一會不是每個人都可以享受的。但是，我的攝影師都沒休息，也還在盡職，比我還累，一想到這些，我就盡量讓自己打起精神，集中精神，好好做好自己的工作!!!一般周末是我們最忙的時候，大家放假才有時間來拍照。當然有時候也有很清閑的時候，記得第一天上班的時候，下午三點多就結(jié)束了拍攝的工作，做完每個人負責的清潔區(qū)域后，還有一個多小時才下班。我們就一直等到五點半才回家。
當時我們都很累了，第一次走進不是學校的單位去干活，才知賺錢的不容易啊，才體會父母養(yǎng)家的艱辛啊，確實我們是該好好珍惜我們父母給我們的一切!!
攝影心得體會篇4
攝影的體會與收獲篇十
攝影是一門藝術(shù)，通過鏡頭捕捉瞬間，記錄生活，傳遞信息和情感。而曝光則是攝影中至關(guān)重要的一環(huán)，它決定了作品的明暗程度和光影效果。在我多年的攝影實踐中，我逐漸體會到曝光的重要性，掌握了一些技巧和心得，下面我將與大家分享。
首先，理解曝光的基本概念是非常重要的。曝光是指鏡頭接受光線的時間和光線強度的綜合，通過快門速度、光圈和ISO來進行調(diào)節(jié)。正確的曝光能夠保證圖像的明暗分布均勻，細節(jié)清晰可見。因此，了解光線和曝光之間的關(guān)系是學習攝影曝光的第一步。
其次，了解光線條件對曝光的影響。在不同光線條件下，拍攝到的效果會有很大的差異。例如，在強光照射下，曝光過度會導(dǎo)致圖片過于明亮，丟失細節(jié)；而在暗光環(huán)境下，曝光不足則會導(dǎo)致圖片過于黑暗。因此，我們需要根據(jù)具體的光線條件調(diào)整曝光參數(shù)，以保持圖像的細節(jié)和表現(xiàn)力。在強光條件下，可以選擇較快的快門速度和較小的光圈來控制曝光；在暗光條件下，可以使用較慢的快門速度或調(diào)高ISO來增加靈敏度。
另外，考慮到主題的曝光需求也是非常重要的。不同的主題有著不同的曝光需求。例如，拍攝夜景時，我們希望能夠突出建筑的燈光效果，同時保持黑夜的氛圍，這時可以選擇較長的快門速度和較小的光圈來捕捉到光線的細節(jié)；而在拍攝人像時，我們希望能夠突出人臉的細節(jié)，這時可以選擇較快的快門速度和較大的光圈來保持良好的焦點和曝光。因此，根據(jù)主題的特點和要表達的意境，靈活調(diào)整曝光參數(shù)，可以得到更好的拍攝效果。
此外，利用曝光補償功能可以幫助我們更好地掌控曝光。在一些特殊情況下，鏡頭的曝光判斷可能會有誤差，導(dǎo)致拍攝出來的圖片過曝或者欠曝。這時候我們可以通過曝光補償功能來進行微調(diào)。如果拍攝的場景過度明亮，則可以進行負曝光補償；如果場景過于暗淡，則可以進行正曝光補償。通過合理使用曝光補償功能，可以使圖片的明暗分布更加均勻，并準確表達攝影師的意圖。
最后，總結(jié)經(jīng)驗，不斷實踐是提高曝光技巧的關(guān)鍵。在攝影中，只有不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗，才能不斷提高自己的技術(shù)水平。利用曝光作為一種表現(xiàn)手段，我們可以通過不同的曝光參數(shù)來創(chuàng)造出多種不同的效果，展現(xiàn)出我們想要表達的主題和情感。同時，也要多與他人交流，學習他們的經(jīng)驗和技巧，吸取他們的優(yōu)點，不斷完善自己的攝影技能。
綜上所述，掌握曝光是攝影技術(shù)中至關(guān)重要的一環(huán)。通過了解曝光的基本概念，了解光線條件對曝光的影響，考慮主題的曝光需求，靈活運用曝光補償功能，并不斷實踐和總結(jié)經(jīng)驗，我們可以提高自己的曝光技巧，創(chuàng)造出更具表現(xiàn)力和藝術(shù)性的攝影作品。攝影曝光是一門細致、技術(shù)性和創(chuàng)造性相結(jié)合的藝術(shù)，希望每一個攝影愛好者都能夠通過不斷學習和實踐來完善自己的曝光技巧，創(chuàng)作出更好的作品。
攝影的體會與收獲篇十一
要想拍出一幅成功的人像攝影作品是很不容易的，其中包含了攝影者的智慧。技巧和辛勤的汗水。
一幅成功的人像攝影作品，至少必須滿足以下兩個條件：一是外形〝肖〞，二是內(nèi)心〝真〞。攝影者通過化妝。造型。用光和配景等技術(shù)手段，讓被攝者的精神。氣質(zhì)和性格特征得到瞬間的準確表現(xiàn)，便可達到生動傳神的效果。怎樣才能拍出成功的人像攝影作品來呢？具體說應(yīng)把握好以下三點：
拍攝前，攝影者應(yīng)充分了解和研究被攝者的情況，找出其性格。氣質(zhì)特征。拍攝時應(yīng)采取最有效。最自然的'引導(dǎo)方法，讓被攝者進入到一種特定的理想心境，讓他自己將本人真正的性格。氣質(zhì)和精神境界，自然地流露出來。這時，攝影者抓住瞬間按下快門，記錄下被攝者的神韻和風采，一張成功的人像攝影作品隨即問世。
比如，體型苗條的姑娘適宜拍全身像；背駝腿跛的老漢適宜拍正面端坐的半身像。至于拍攝胸像。頭像和臉部特寫，更是頗有門道。如闊臉型者拍頭像，不宜采用正面光和從正面角度去拍攝；長臉型者。
宜從略偏高或略偏低角度拍攝，主光位置要低，務(wù)必使被攝者的鼻下。眉骨下和額頭下不留下濃重陰影；臉部不對稱者，切忌正面拍攝，可將鏡頭對準其臉部較美的那一面，而將其不太理想的一面藏于陰影之中。這樣，方可〝丑者變美，美者更美〞。
比如，兒童宜采用平拍或仰拍，并用反差柔和的軟質(zhì)光從正面或前側(cè)面進行照明，使其皮膚圓潤嬌嫩，更顯得天真可愛；成年男子適采用側(cè)光，取簡潔有力的姿勢拍攝，以展現(xiàn)其陽剛之美；中年女性采用柔光鏡拍攝，可消除其臉上皺紋。雀斑，并取穩(wěn)重端莊姿態(tài)，以表現(xiàn)其含而不露的成熟美；對年輕姑娘拍攝則一般無限制，各種表現(xiàn)形式均可采用，關(guān)鍵是其姿勢要符合人物的個性特點；對羸弱瘦削的老人，宜采用平視角度，結(jié)合正面光為主的照明拍攝頭像，而對腰粗體胖的老人，用稍微仰一點的拍攝角度和對比強烈的側(cè)光照明方式拍攝全身像，均可獲得較為理想的人像攝影作品。
〝紙上得來終覺淺，絕知此事要躬行。〞相信通過認真學習理論，反復(fù)實踐和不斷總結(jié)，你一定會拍攝出許多成功的人像攝影佳作。
攝影的體會與收獲篇十二
攝影是一種藝術(shù)，它能夠捕捉到那一剎那的美麗，那一份情感，以及我們生活中的點點滴滴。自從我開始攝影的旅程以來，我不斷地嘗試著用鏡頭去表達我的內(nèi)心世界，去探索這個美麗的世界。
我開始攝影的初衷，是因為我對美的追求。我渴望能夠通過鏡頭，將那些平凡而又特別的一剎那，轉(zhuǎn)化為永恒的美麗。我開始學習攝影，從基礎(chǔ)的曝光、光圈、快門等知識開始，逐漸了解到如何構(gòu)圖、如何選擇光線等等高級技巧。
在攝影的過程中，我發(fā)現(xiàn)拍攝同一場景的不同角度可以帶來完全不同的效果。比如說，調(diào)整一下拍攝角度，就能把一個普通的景象轉(zhuǎn)化為一幅優(yōu)美的畫卷。此外，選擇不同的光線和顏色，也可以讓照片產(chǎn)生截然不同的氛圍。
在我不斷的嘗試和探索中，我拍攝了許多令我滿意的照片。我感到最滿意的一張照片，是我在黃昏時分拍攝的，那時夕陽正好，光線灑在湖面上，形成了一幅美麗的'畫卷。拍攝完成后，我看著照片中的美景，心中充滿了滿足和愉悅。
通過攝影，我學會了耐心和觀察。我學會了在日常生活中尋找美麗，尋找那些能夠打動人心的瞬間。同時，攝影也讓我更加熱愛生活，更加珍惜每一刻的美麗。
回顧我的攝影之路，我深感攝影不僅僅是一門技術(shù)，更是一種情感的表達。每一次按下快門，都是對生活的熱愛和對美的追求。我希望在未來的日子里，我能夠繼續(xù)用鏡頭去記錄生活，去表達我的內(nèi)心世界。
攝影的體會與收獲篇十三
在現(xiàn)代攝影中，燈光被認為是攝影師最重要的工具之一。而攝影中的燈光絕大部分涉及到的就是攝影棚燈光。在我多年的從業(yè)經(jīng)驗中，我深深認識到攝影棚燈光對于一幅好照片的影響是不可忽視的。下面，我將分享我的一些心得體會。
首先，攝影棚燈光的設(shè)置是攝影師的基本功。無論是使用連續(xù)光源還是閃光燈，在攝影棚內(nèi)合理設(shè)置燈光是攝影師的首要任務(wù)。攝影棚內(nèi)的燈光設(shè)置應(yīng)該符合主題的需求，充分展現(xiàn)被攝物體的表面質(zhì)感和細節(jié)。在進行燈光設(shè)置時，我們應(yīng)該考慮光源的角度、亮度和顏色溫度的協(xié)調(diào)性，以達到畫面所要求的效果。此外，還要注意避免過分明亮或過度陰暗的情況出現(xiàn)，以免造成曝光不足或過度曝光的問題。
其次，燈光攝影需要靈活運用不同的光源。攝影棚中常見的光源有連續(xù)光源和閃光燈。連續(xù)光源常用于攝影棚內(nèi)的靜物攝影和人像攝影，通過改變燈光的位置和角度，可以控制影像的明暗程度和照射方向，從而創(chuàng)造出豐富的光影效果。閃光燈則適用于拍攝動態(tài)的場景，它可以迅速閃光并補光，捕捉到高速運動的物體，獲得清晰的瞬間影像。攝影師應(yīng)該熟練掌握不同光源的特點和使用方法，靈活運用光線創(chuàng)造出獨特的攝影效果。
另外，攝影棚燈光攝影需要注重構(gòu)圖和布光的協(xié)調(diào)性。構(gòu)圖是指攝影師通過選擇景深、畫面元素的位置和比例、景物的正負空間等來構(gòu)建一幅畫面。而布光則是將光源放置在合適的位置，調(diào)整光線的亮度、角度和形狀，以產(chǎn)生理想的光影效果。構(gòu)圖和布光的協(xié)調(diào)性非常重要，一個好的構(gòu)圖可以為光源提供更好的表現(xiàn)空間，而合適的光線則可以突出畫面中的主題，并增強畫面的層次感。因此，在進行攝影棚燈光攝影時，我們應(yīng)該注意光源與畫面主題的關(guān)聯(lián)性，合理設(shè)置構(gòu)圖，并根據(jù)攝影主題調(diào)整光線的亮度和角度，以達到最佳的攝影效果。
最后，攝影師在攝影棚中燈光攝影時應(yīng)該注重細節(jié)和實踐。攝影棚燈光攝影對攝影師的細節(jié)把握要求非常高，我們應(yīng)該仔細觀察被拍攝物體的表面細節(jié)，捕捉到微妙的光影變化。這需要我們不斷觀察和實踐，不斷嘗試不同的燈光設(shè)置和光線角度，以提高我們的觀察力和實踐經(jīng)驗。此外，我們還需要在攝影棚燈光攝影中注重人與被攝對象的交流，通過與被攝對象的互動，了解他們的需求和心理，以更好地捕捉到他們最美的瞬間。
總之，攝影棚燈光攝影是一門綜合性很強的藝術(shù)，它需要攝影師在構(gòu)圖、光源的選擇和控制、細節(jié)的把握等多個方面進行思考和實踐。通過不斷學習和摸索，我相信每一個攝影師都可以不斷提高自己的攝影技術(shù)，創(chuàng)作出更加出色的作品。希望我的心得體會能夠?qū)z影愛好者有所啟發(fā)，并在他們的攝影之路上起到一定的幫助。
攝影的體會與收獲篇十四
春之嬌嬈，人們都喜歡到大自然中沐浴陽光，此時正是我們攝迷們大顯身手的機會為家人、朋友、還有你身邊的mm。我們要努力創(chuàng)造更好的效果來顯示我們玩兒的是攝影，不是日常生活照，所以就要掌握更多的方法進行戶外人像攝影。戶外自然光下人像攝影有別于影棚，光線不能隨意控制，但仍有方法解決。今天我就整理一下學習筆記，供大家參考。以下內(nèi)容整理自，在用光上頗有建樹的攝影大師托尼科貝爾談用光之道的譯文，為了讓大家更易理解掌握，我又將譯文加工整理翻譯成白話文，編個順口溜。雖然話有點俗，但如果俗話更易記憶，我認為也是不錯的選擇。
一、基本控制
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
2、采用“相對補光”，進行光的轉(zhuǎn)變，來控制現(xiàn)場的自然光
解釋
1、拍攝的不是被攝體，而是落在被攝體上的光，而陽光又不易控制。
拍攝的是光感，光是攝影中最重要的，同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線，但每天不能都等到那拍攝的瞬間。
2、采用“相對補光”，進行光的轉(zhuǎn)變，來控制現(xiàn)場的自然光
即使在強烈的日光下，也可通過“相對補光”進行光的轉(zhuǎn)變，營造最好光線，控制現(xiàn)場的自然光，延長拍攝時間，而不必等一天中那段完美時刻。
1、背景亮，閃光燈
2、主體明，擋板用
3、反光板，位置清
4、光束少，塑料頂
解釋
1、背景亮，閃光燈
加：背景過于明亮而主體過暗時，使用閃光作補償，閃光燈照亮主體，就要相應(yīng)地提高快門速度，而在閃光燈照明范圍以外的所有區(qū)域就自然而言被壓暗?？扉T速度越高，背景中能被相機感應(yīng)器感應(yīng)的光越少，因此背景就有效地壓暗，從而產(chǎn)生一幅整體曝光平衡的作品。
重點：為有效加光，一是不要讓襯托人物的景物看起來太亮，二是要使用正確的曝光參數(shù)。
2、主體明，擋板用
減：背景較暗，主體日光直照較亮，你就可讓別人用黑板或不透明的傘什么的在主體頭上擋光，提亮背景。但有人說那不是在陰影中嗎?只要調(diào)整光圈和速度就會得到來自被壓暗的主體更多的光，同時就自然而然地提亮背景，如果身邊沒有工具，可以讓主體站到門廊下，樹下或能遮擋直射光的物體下方。
重點：這一技術(shù)是用來提亮主體和背景在內(nèi)的整個場景，簡單調(diào)整曝光量，就能使畫面明亮。
3、反光板，位置清
乘：如果你希望通過反光板把自然光反射到構(gòu)圖中較暗的區(qū)域，反光板的位置是離主體不遠的地面陰影處，在這里補主體背光，光的方向最合適。如果給臉部補光。要使用白色的織物，白色的t恤衫也是很好的選擇;而給頭發(fā)或胳膊邊緣補光用銀色金屬類。
重點：不想用閃光燈時，掌握利用反光采光的方向和材料
4、光束少，塑料頂
除：通過半透明的材料過濾照在主體上的陽光，改變光的質(zhì)量(強度和色彩)。如你拍攝的畫面很完美就有一束光躲不過去，你就可用半透明的擋光板或傘甚至塑料布改變光束強度。
重點：如果你用長焦拍肖像，用這個方法在一天中不用愁了。
二、具體控制
1、數(shù)碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
2、不要認為沒有好景遺憾，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
解釋
1、數(shù)碼相機拍攝時，讓畫面光比小些，反差不要太強。
如果曝光過度，相機傳感器會認為畫面很多區(qū)域沒有圖像信息，這樣用ps也p不回來，爭取得到畫面光照范圍均勻的照片。
2、不要花大把時間去尋找完美的拍攝點，不要讓背景束縛，背景不能喧賓奪主。
通過使用長焦稍微改變手段，你家房后可能就是絕妙的地點，只要把它虛化掉，處處都是形形色色不可言的背景。在某些場景拍攝時不要不舍得扔掉一些背景，應(yīng)清楚拍攝的主體是什么。
1、光照臉，再選景
2、交界光，見佳境
3、反射區(qū)，影鮮明
4、曝光準，光干凈
5、尋機會，穩(wěn)操控
6、光線佳，轉(zhuǎn)選景
7、輪廓清，方向正
解釋
1、光照臉，再選景
2、交界光，見佳境
學會使用陽光和陰影之間的“邊界光”能拍出精彩的照片。原因一是雖然在純陰影中拍攝不會遇到頂著光的問題，但陰影中的光陰冷平淡，沒有方向感，不能照亮人物的眼睛而無法表現(xiàn)個性。二是在陽光陰影交界出容易得到照亮人物的頭發(fā)和輪廓光，有景深加大的感覺，使人物更有立體感，更有活力。
3、反射區(qū)，影鮮明
戶外人像攝影時，尋找有反光的區(qū)域如墻壁反射的陽光作主光源，能給被攝者提供漂亮的光。獲得反射光的方法：一是白天到被照射的建筑物周圍去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鮮明的屬性：非常飽滿、醇厚。二是一條真理，所有物體都反光，就看自己能否發(fā)揮創(chuàng)意。
4、曝光準，光干凈
要嚴謹用光，雜亂光線不可用，確保臉部用光的干凈，正確曝光，控制臉部的同一色溫
5、尋機會，穩(wěn)操控
不是僅僅尋找用光地點，更重要的是尋找用光機會。不反對到窗戶邊、樹枝下、屋檐下，或一天中自然光線最可人的時段，我們也要到更多的地方用光機會去拍攝。這些不同的地點將會擴展你戶外攝影的范圍。如停車場地面反光可照到臉上你就在那拍，馬路對面的大樓能反射很棒的光，你就可以立即創(chuàng)作。
6、光線佳，轉(zhuǎn)選景
如果你正處在一天最好的光線中時，原地旋轉(zhuǎn)360度，尋找周圍最合適的拍人像的位置，然后再下手。這樣拍出來的人像才能多種多樣。
7、輪廓清，方向正
尋找拍攝地點時，除了有光能照到人物的臉部之外，最好能有光照到人物的頭發(fā)、背景和畫面的邊緣，不要只滿足人物臉部的不錯的光感。要找到一個能為你被攝主體提供優(yōu)美的輪廓光、背光的地方，讓這道光為你的pp漂亮的繪上一筆。
如果此翻譯真的對你有所裨益，不用言謝，因整理胡編的過程也是我加深學習的過程。
好啦，哥們姐們，在這春風蕩漾的季節(jié)，你就往草地、花叢、樹蔭、房前、屋后沖啊……
越俗越好記。再整幾句，喜歡哪個看哪個。
基本控制：
1、加：背景明亮主體暗，使用閃光作補償
2、減：主體明亮背景暗，找個東西擋住光
3、乘：反光板要巧使用，擺放位置要妥當
4、除：光束單一照臉上，塑料口袋派用場
具體控制：
1、先尋光照后選景，臉部美化最為重
2、陽光陰影交匯處，邊界光中見佳境
3、反射區(qū)域要常用，光感漂亮影鮮明
4、光照不能只顧臉，頭發(fā)背景輪廓清
5、雜亂光線不可用，臉部光照要干凈
6、采光地點雖重要，用光機會需掌控
7、所處最佳光線中，原地轉(zhuǎn)圈選美景
8、錯誤出現(xiàn)你未覺，光線方向沒選正
攝影心得體會篇5
攝影的體會與收獲篇十五
今天淅瀝瀝的雨水總算給炎熱的山城帶來了些許涼意，但任雨落再大也澆熄不了我對于這次帶薪實習的熱情。同時作為是我這20年來的第一次打工，心里對于工作的崗位，自己工作時的情形充滿了無限的遐想。在去上班的路上，我就對自己的工作做了最好和最不濟的打算，猜測自己可能在辦公室?guī)徒?jīng)理整理訂單或者會不會是一天都跟著攝影師后面轉(zhuǎn)悠幫忙拿東西出外景，或者在步行街發(fā)傳單這些的，可能在外奔波與太陽天天親密接觸。讓自己有了接受任何崗位的心理準備，不至于真的分到這種工作有心里落差。
到了麗質(zhì)龍攝影，最開始做了一分鐘的前臺，便被叫去幫弄服裝的羅姐，就從此開始了我在客服部弄服裝的生涯。
先來說說我的工作流程。我在其他影樓也見過弄服裝的工作，只有一個人在一大堆衣服里幫客人找衣服，穿衣服，然后掛好。當然這個影樓沒有龍攝影運營得好，我也從弄服裝這里看出了它為什么沒有龍攝影得好的原因，就是我原以為很簡單的收裝服裝，在這里有著一套嚴密謹慎的流程。首先，每天都需要把女客穿完的禮服登記好編碼裝箱再運去解放碑，編碼一式兩份，一份用在我們自己的登記表上，一份用在裝衣服的箱子表面方便別人查收，收箱的時候還要注意吧明天會用到的衣服留下免得又運來。然后每天早上把前一天換下的所有男裝拿到倉庫去整理掛好，每天各種型號的男裝只少都有幾十套。然后每天的早上10點過，下午3點過會有第二天或第三天要用的衣服運來，我們需要的就是把十幾箱衣服按照衣箱外的編碼核對，再把每個人的放入不同的衣袋中掛好，客人來的時候他們所有的衣服就在一起的方便拿取?？此坪唵蔚陌岩路帐昂谜郫B裝箱，其實很考驗一個人的耐心和細心。如果把衣服放錯地方，寫錯編碼會造成很大的麻煩。我今天一天的工作就是把自己淹沒在了衣海里，今天因為下雨的緣故其實客人還不是很多，我覺得我都至少整理了上百件衣服了。
再來談?wù)勎覍@個工作的體會。第一天下來一個字累！不停地收折衣服，藝術(shù)照的衣服大多都是禮服，一快大型布料外面還裹著半斤紗，很多禮服攤開來都有五六平方米了，一天下來我的手臂酸疼得很。但是每次看到影樓里跑上跑下每天忙個不停的那些小妹妹的身影，我才覺得相對于她們打工的艱辛，這些勞累簡直小巫見大巫，而我們這群平時的生活在幸福的象牙塔里學生也說時候鍛煉下自己吃苦耐勞的精神了，我一定要讓自己好好干下去，收獲的肯定不止折收衣服那么多。
最后是大家對我工作的認同。今天我在沒收拾衣服的時候去整理那十幾個裝披肩腰帶的抽屜把它們弄得井井有條，羅姐直夸現(xiàn)大學生就是不一樣知道自己找事情做有素質(zhì)。那些小妹妹也說收拾得這么整齊她們以后都不好意思再亂放了。后來看到掛古裝的衣櫥里古裝散落一地，我趕緊把它們整理好，后來為了美觀還按衣服長短排好，看見自己的勞動成果甚是滿意??！叫楊歡的同事還在對著羅姐驚嘆說她什么時候把古裝整理得這么好，羅姐每次都很高興的說是人家新來的小妹妹弄的，還老說大學生就是乖，說得我心里都美滋滋的。
雖然很累，但是收獲得遠比付出的多，我相信我會堅持認真負責的做到最后一天的！
攝影的體會與收獲篇十六
喜歡攝影，很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間，能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相，攝影是傾注你的情感于照片上，每按一下快門都應(yīng)該思考為什么要拍下這張照片，它的意義，如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現(xiàn)的東西。我佩服一名攝影師會有洞察事物實質(zhì)的觀察能力，純屬的技巧與不斷累積的經(jīng)驗等。所以我想向這個一位攝影師的能力靠近，上完這個攝影基礎(chǔ)選修的時候，學到的并只是快門、光圈、感光度等名稱及意義，學到不只是操作相機的技巧、經(jīng)典構(gòu)圖方法，而是學習培養(yǎng)一顆習慣觀察的心，把自己比作一部相機，用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗，宏觀、微觀。
從選修課中了解到相機的發(fā)展歷史，過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起，只有貴族或者富豪才能探索它的魅力，初期攝影更多的只是擔當紀實的功能，器材的笨重，甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術(shù)功能得以削弱。再后來光學膠卷相機便攜性大大增強，光學相機攝影要用膠卷，當場沒法知道拍得滿意不滿意，要洗出來才知道。
必然要浪費大量膠卷，成本高，所以光學攝影往往是惜“鏡”如金，輕易不按一下快門的，乃至精思細量地抓住鏡頭拍上一張，回去沖洗后才能知道結(jié)果，如果不夠滿意那就難了，時過境遷想補救已來不及了，所以老攝影家常常感嘆光學攝影是充滿遺憾的藝術(shù)。到現(xiàn)在數(shù)碼相機時代，技術(shù)發(fā)展，相機越做越小，相機隨處都是，如果手機都屬于相機的話，那么基本每人都會有一部，每個人都有記錄有趣事物的能力，單反相機配合長焦鏡頭能把很遠的風光、人像都攝進儲存卡內(nèi)，一切都變得簡單而方便?？萍家匀藶楸?，技術(shù)使我們按下快門的成本下降，其實我們拿起手中設(shè)備的時候更應(yīng)該把握攝影的本質(zhì)，用更精良的設(shè)備去捕捉感動人、美麗的瞬間，而不只是照相。
我們有了更多練習的機會，照下可以馬上回放觀察，不滿意消去重來，可以圍繞想拍的東西選定若干個場景，每個場景先圍著它轉(zhuǎn)幾圈，擬出不同角度、不同光線條件例如：逆光、順光、測光等下的拍攝方案，記錄各組曝光組合數(shù)據(jù)，積累經(jīng)驗，使以后更得心應(yīng)手。
在課上欣賞各大師的作品，一邊了解作品里的精妙之處，一邊模仿學習。在解決了曝光、清晰度等問題后，這個時候，構(gòu)思更多的不僅僅限于技術(shù)層面，更多的是意境的表達。攝影構(gòu)思分為三個階段：前期構(gòu)思、即時構(gòu)思和后期構(gòu)思。前期構(gòu)思是在拍攝攝影作品前，構(gòu)思觀察，思考如何運用攝影語言及其表現(xiàn)手段來表現(xiàn)作品的意境，如使用什么光線、什么色彩，如何定標題、如何構(gòu)圖等；即時構(gòu)思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現(xiàn)手法來表現(xiàn)攝影作品意境的整個思維過程。
攝影藝術(shù)的瞬間性決定了即時構(gòu)思成為攝影構(gòu)思中的一個極其重要環(huán)節(jié)；而后期構(gòu)思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成，并通過電腦進行修復(fù)，也是攝影構(gòu)思的最后環(huán)節(jié)。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事，其背后需要很長準備時間，有時等待一個場景，一個機會，少不了耐心的等候，孤獨的堅持與不斷的自我交流。
做好任何一件事情的前提是執(zhí)著，攝影也是。一份執(zhí)著的熱情，不斷觀察練習積累，我在這條路上收獲喜悅，付出更多精神。
攝影的體會與收獲篇十七
我一直都比較喜歡攝影，很小的的時候就開始接觸照片，那是感覺能把自己印在一張紙上面，多么神奇！一張照片留下的不僅是自己的青春，更是把自己的回憶保留了下來，或許，多少年后，當我們不再年輕，不再快樂時，我們能拿出來照片看一看曾經(jīng)自己的選擇。
到了大學，開設(shè)有攝影課，似乎很多人都愿意在攝影這門學科上花費一些時間來學習，兩個學期過去了，我竟然沒有選上攝影課，這學期我使出渾身解數(shù)，終于完成這個小小的心愿。一個學期過去了，我對的合影的認識也發(fā)生了很大的變化，以前認為攝影只是簡單的拍攝，現(xiàn)在發(fā)現(xiàn)攝影不僅是對現(xiàn)實的表現(xiàn)，更是一種生活態(tài)度，唯有好的生活態(tài)度，才能拍出好的影像。認識了攝影，也就認識了時尚，這不僅需要仔細的觀察世界，也要用心的體會世界。攝影不僅可以留住那短暫而又美好的記憶，更可以讓我們永遠保持一種年輕的心態(tài)。學攝影讓我學會仔細觀察生活，觀察周圍的事物。記得有次上課時，老師讓我們看一組婚禮的照片。本來一次簡單的婚禮，竟能被攝影師安排的如此細膩，如此的完美，每一個細節(jié)都能照顧的到。這讓我對攝影有了新認識，攝影不僅是對實物的記錄，更是對大自然的靈活運用，讓每一花，每一草都能發(fā)揮它的作用。
攝影給我的感受太深了，不僅在學習上，也在生活上。攝影既擴展人的視野，也陶冶了人的情操。我很喜歡攝影。以后也會拿起相機經(jīng)常到外面轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)、看看、拍拍。一邊學習，一邊感受。
外拍攝影給予了我無限的攝影空間，使我更熱愛關(guān)注社會百態(tài)和生活的每個角落，懂得欣賞和捕捉美景，發(fā)展一項有益又有趣的愛好。學攝影讓我學會仔細觀察生活，觀察周圍的事物，既擴展人的視野，也陶冶了人的情操。攝影給我的感受很深，不僅在學習上，也在生活上。我很喜歡攝影。以后也會拿起相機經(jīng)常到外面轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)、看看、拍拍，一邊學習，一邊感受。
在學會如何去構(gòu)圖和取景角度，更重要的莫過于了解快門的快慢和光圈的大小，還有對色彩的敏感，因為不同的快門和光圈，即使是同一取景，最后也有很大的差別。經(jīng)過一段時間的探索和研究，對構(gòu)圖和取景我有了比較深刻的了解和能夠拍攝出一些良好的照片，不過對色彩的敏感仍然是薄弱的地方，而且這方面也是難點。要拍攝出優(yōu)秀的相片，除了剛才論述的那些，重要的是有特色，有內(nèi)涵。相片就是攝影者個性的表現(xiàn)。這好比音樂家和畫家，音樂和畫就是他們的靈魂所在。
每一個題材，不論它平淡還是宏偉，重大還是普通，都包含著視覺美點。當我們觀察生活中的具體物象—人、樹、房或花的時候，應(yīng)該撇開它們的一般特征，而把它們看作是形態(tài)、線條、質(zhì)地、明暗、顏色、用光和立體物的結(jié)合體。通過運用各種造型手段，在畫面上生動、鮮明地表現(xiàn)出被攝物的形狀、色彩、質(zhì)感、立體感、動感和空間關(guān)系，使之符合人們的視覺規(guī)律，為觀賞者所真切感受時，才能取得滿意的視覺效果—視覺美點。也就是說，構(gòu)圖要具有審美性。正象羅丹所說的"美到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美。"但構(gòu)圖不能成為目的本身，因為構(gòu)圖的基本任務(wù)，是最大的可能闡明藝術(shù)家的構(gòu)思。有人認為"畫無定法"，因為客觀事物千變?nèi)f化，情感思想內(nèi)容更是紛紜復(fù)雜，所以誰也講不出構(gòu)圖結(jié)構(gòu)的規(guī)律。恩格斯說"自然界中的普遍性的形式就是規(guī)律"，因此可見，規(guī)律就是普遍性的形式。實踐證明，構(gòu)圖結(jié)構(gòu)是有一定的規(guī)律的，在中國畫論時的"經(jīng)營位置、布置、布局、結(jié)構(gòu)、光色"等都是有關(guān)構(gòu)圖規(guī)律精辟論述。
一個人的性格遠比他在任何一瞬間被展示出來的形象都要復(fù)雜得多。也許我們只能希望照片能為我們了解一個人提供的`一些幫助。所以說，優(yōu)秀的人物攝影要由觀察力，想象力和表現(xiàn)力，三者統(tǒng)一起來才有個性，只有是獨特的，個性的，才有可能成為藝術(shù)的，才有可能具有更大的欣賞價值。攝影是攝影家心靈的歷史；是他的心靈運動的軌跡和記錄。評判一幅人物攝影作品的藝術(shù)性和可欣賞性，要依據(jù)視覺的吸引力，審美的導(dǎo)向力，情感的沖擊力以及攝影本身的技術(shù)質(zhì)量?，敻衲蠄D片社攝影師斯圖爾特？富蘭克琳曾竟這樣評判人物攝影作品的價值，他說：“很多最好的人物攝影作品都給人一種令人難以忘懷的美，而這種美與攝影對象的相貌并沒有多大關(guān)系。正如桑塔亞納提醒我們的那樣，‘美是一種情感因素，是我們的快樂，但是我們把它看做是事物的一個本質(zhì)特征?？赡苷沁@種攝影對象和攝影師之間的情感聯(lián)系決定了一幅人物攝影作品的價值。”羅伯特先生說：“攝影圖像不等于藝術(shù)形象，圖像只是被攝景像的簡單實錄，淺層次地重復(fù)，客觀存在；而藝術(shù)形象則需要從被攝影物背后滲透出一定的思想內(nèi)涵和社會意義，它具有個性特征的典型，是具體性和概括性有機結(jié)合的統(tǒng)一體?！庇^羅伯特先生的人物攝影作品，他鏡中的人物注入了相當?shù)淖髡咧饔^色彩，其區(qū)別在于有沒有審美價值。
攝影的藝術(shù)表現(xiàn)力包括很多的方面，而攝影色彩的準確表達則是重中之重。攝影是色彩繽紛的，不管是自然世界還是人為世界，都充滿了無限豐富和不斷變化的色彩。色彩是一種視覺神經(jīng)刺激，它的產(chǎn)生是由于視覺神經(jīng)對光的反應(yīng)。視覺是感性認識的一個方面，與各種物體有關(guān)，包括物體的表面和光源，它具有顏色、明度（或亮度）和純度等特征。對于攝影師而言，相機只是一個工具，猶如獵人手中的武器。捕捉色彩的美麗瞬間，卻要我們自己的眼睛去發(fā)現(xiàn)創(chuàng)造。羅丹說過：“美無處不在。對于我們的眼睛來說，不是缺少美而是缺少發(fā)現(xiàn)。”如果我們不懂得色彩原理，色彩構(gòu)成的意義，那么我們的作品或是令人眼花繚亂，或是平淡乏味。所以必須對其了如指掌，不斷訓練自己的眼睛，我們才能從平凡中發(fā)現(xiàn)奇跡，去紀錄、去表現(xiàn)，去創(chuàng)造。
攝影的體會與收獲篇十八
攝影是一門藝術(shù)，通過攝影可以捕捉到生活中的美好瞬間，展現(xiàn)事物的形態(tài)、色彩和紋理。而攝影曝光是攝影中極為重要的環(huán)節(jié)，它決定了影像的明暗程度和畫面的質(zhì)感。在我的攝影實踐中，我深切體會到了曝光對照片效果的影響，并從中積累了一些心得和體會。
首先，合理的曝光是攝影作品成功的基礎(chǔ)。攝影曝光的核心是將光線合理地引入鏡頭，使畫面呈現(xiàn)出正確的亮度和對比度。如果曝光過暗，畫面將無法顯示細節(jié)，形成一片黑暗；而曝光過亮，則會造成細節(jié)的丟失和被燒成一片過曝的白色。在實踐中，我發(fā)現(xiàn)了合理曝光所帶來的好處。例如，在日落時分拍攝美景，合理曝光可以將夕陽的光線照射到畫面上，展現(xiàn)出溫暖的色彩和細節(jié)，營造出壯麗的氛圍。
其次，不同的場景需要采用不同的曝光方式。攝影中常見的曝光方式有手動曝光、光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先。手動曝光需要對相機的光圈和快門速度進行調(diào)節(jié)，可以精確地控制曝光值。光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先則是基于相機的自動曝光模式，根據(jù)不同的場景可以選擇合適的曝光方式。例如，當我們拍攝運動場景時，快門優(yōu)先模式可以設(shè)置較快的快門速度以凝固運動的瞬間，減少模糊；而當拍攝景深較深的風景照片時，光圈優(yōu)先可以調(diào)整光圈值，使得前后景物都能得到清晰的呈現(xiàn)。
此外，利用曝光補償可以拍攝出特殊的效果。曝光補償是在光圈優(yōu)先和快門優(yōu)先模式下進行微調(diào)，通過增加或減少曝光值來調(diào)整畫面的亮度。例如，在拍攝逆光或反差較大的場景時，可以通過減少曝光值來防止畫面過曝，使得細節(jié)得到保留。另外，在拍攝夜景時，可以適當增加曝光值，讓照片更明亮且有艷麗的色彩。掌握曝光補償技巧可以使攝影作品更富有個性和創(chuàng)意。
最后，攝影曝光是一項需要不斷實踐和探索的技術(shù)。在曝光的過程中，我們需要通過不斷嘗試和調(diào)整來找到最佳的曝光值。此外，不同的攝影主題和風格也對曝光有不同的要求，需要我們不斷學習和提升。例如，人像攝影常常追求柔和的光線和適當?shù)年幱?，而風景攝影則需要充足的曝光來表現(xiàn)出細膩的紋理與色彩。只有通過持續(xù)的實踐和學習，我們才能更好地理解曝光的原理和技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。
總之，攝影曝光是攝影中至關(guān)重要的一環(huán)，它決定了照片的明暗程度和質(zhì)感。合理的曝光是攝影作品成功的基礎(chǔ)，不同的場景需要采用不同的曝光方式，利用曝光補償可以創(chuàng)造出特殊的效果。然而，攝影曝光也是一項需要不斷實踐和探索的技術(shù)，只有通過不斷地學習和實踐，我們才能更好地掌握曝光的技巧，從而拍攝出更出色的攝影作品。讓我們一起努力，用心感受攝影的魅力，不斷追求攝影的藝術(shù)！
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