寫讀后感是培養(yǎng)個人思辨能力和表達能力的重要方式。如何寫一篇能夠準確把握原文主旨并且結合個人見解的讀后感是我們需要提升的能力。以下是我收集的幾篇有關讀后感的文章,供大家學習和參考。
時尚攝影讀后感篇一
夜景一向是攝影師愛拍的題材,那么對于初學攝影的朋友來說有甚么應該注意的呢?現在便跟各位分享一下筆者拍攝夜景時會用上的6個小技巧吧!
1、三腳架很重要
2、使用m-mode(手動模式)來輕松拍攝
其實很簡單,可以按以下流程去決定初始值:
(3)看看拍出來的效果,有需要時參考直方圖來決定曝光情況,如果覺得整體偏暗,通常也會選擇調慢快門而不會加大光圈或iso,這是因為相機已經在三腳架上,不怕長時間曝光,但若果調大光圈會令深景變淺,而調高iso會令訊噪增加,這些都不利用相片質素。
3、改變白平衡
因此同一景物試試不同的白平衡吧!
4、同時使用大光圈和小光圈
拍攝夜景不一定要使用小光圈的,雖然小光圈(如f/8)會讓景深變深,但有時我們也一定要使用大光圈來拍攝夜景,例子:
(1)拍攝非常暗的景物但又不能放慢快門時-例如拍攝星空,這時便要使用高iso+大光圈+30秒快門,否則不能成功拍攝了!
(3)想制做淺景深效果時-構圖不要一成不變,拍攝夜景時除了可以拍攝「大景」外,利用淺景深效果來突出細節(jié)也能拍出好照片,這時我們便要使用大光圈來營做淺景深了!圣誕燈飾便是一個好例子!
5、慢快門拍攝
慢快門是一樣非常好玩有用的技巧,在夜間使用慢快門拍攝,我們可以拍出漂亮的車軌、星軌、lightpainting,甚至一些肉眼看不到的光線,我們也可以透過相機的慢快門來拍攝出來,你可以試試找一個沒有光的山頭,把快門放慢,看看拍攝到甚么吧!
6、使用黑卡
黑卡的使用方法很簡單,就算是初學攝影的朋友也很容易上手,原理是于長時間曝光時利用不反光的黑卡把光亮的地方蓋著,好讓光線不足的地方能多吸收光,使一個光差大的環(huán)境也能拍出光線平均的相片,這個技巧會令相片變得不一樣!今天便試試看!
時尚攝影讀后感篇二
九十年代中期,我擁有了自己的第一臺自動對焦單反相機,連機身帶28--70mm和80--200mm鏡頭約30000元,當時從手動到自動感覺已經很專業(yè)了。一年后的某一天,我在朋友的鼓動下嘗試了一次大畫幅攝影,就是從那時開始,我心中的攝影理念被完全推翻了。以前我認為攝影就是記錄,對人物的記錄、對事件的記錄、對自然的記錄,。通過小小的銀鹽膠片記錄下瞬間,而照相機就是從事這種記錄的工具。但從那天起,攝影對于我來說已經不是簡單的構圖和按動快門了,我通過大畫幅相機的拍攝過程,領悟到它就是創(chuàng)造更加完美藝術品的絕佳工具。
我認為大畫幅攝影的迷人之處就在于它是攝影基礎的基礎,你一但使用了大畫幅相機,就需要拋棄以前用35毫米或120膠卷養(yǎng)成的絕大部分拍攝習慣。你需要更精心地構圖,甚至給對焦屏畫上標尺,更嚴格地測光和曝光,保證每一張底片的色彩和細節(jié)的表現,更規(guī)范和嚴謹的操作流程,確保不出人為的失誤而留下遺憾。所有這一切都必須付出代價,你要花費更多的時間,更多的體力,還要犧牲中小片幅相機的靈活性。你必須提前計劃,進行構圖、對焦、測光、觀察光線的變化,甚至考慮自然環(huán)境,包括風、雨或大地的顫動等因素對相機的影響,然后調整好鏡頭的光圈和曝光速度,安好快門線和膠片片盒,最后需要做的就是等待,等待最佳的光線把握曝光時機。但這一切的付出都很值得。當你背負著沉重的器材長途跋涉后、當你零距離和大自然親密接觸后、當你付出了昂貴的膠片和沖洗費用后、當你把這一切的一切都帶回家后將疲倦的身體仰臥在沙發(fā)內,喝著從玻璃杯中透出淺綠色的青茶,嘴里吐出淡淡的煙霧,看著從沖洗店剛剛取回的一沓膠片,回味著拍攝過程中的艱辛和歡樂,這里的每一張照片都浸透著你的心血和汗水,也許有一些不盡完美的照片,這里色彩飽和度不夠,那里因風造成了輕微的晃動,但這些細微之外掩蓋不了大畫幅底片帶來的極其豐富的細節(jié)表現力和細膩的顆粒,氣勢宏大的畫面會讓你從心底感覺到震撼,令你心馳神往,陷入其中不能自撥。
這都是讓你放棄中小畫幅相機而選擇大畫幅相機的理由,但有人會問,在數碼技術蓬勃發(fā)展的今天,這種大型的皮腔式相機能不能繼續(xù)存在下去嗎?答案是肯定的,大畫幅相機不但不會被淘汰,可以預計在今后很長的一段時間內還會繼續(xù)發(fā)展。因為大畫幅相機是一種即簡單又復雜的攝影系統,簡單是由于它的成像原理簡單并且無懈可擊,透鏡加皮腔加對焦屏和膠片就構成了它的全部,而且簡單的機構最保險,在使用過程中不會出現任何技術問題。復雜也是由于簡單的成像原理造成的,正因為大畫幅相機省略了中小型相機的棱鏡和反光板等復雜的機構,才使得它在拍攝時擁有了更大的擴展空間,你可以盡情地自由控制手中的相機,通過柔軟的皮腔,調節(jié)所需要的影像效果,變形或景深的控制在大畫幅相機上變得易如反掌,這也正是其最大的魅力所在。再有,現在數碼照片得來的太容易,反而不會讓人珍惜,越不容易得到的東西越感覺它的珍貴這是始終不變的道理,大畫幅攝影正是以通過復雜的操作得到精彩的影像為自己的最終目的。而且在使用數碼相機時,任何一個人都不得可以通過簡單的操作,得到想要的照片,這固然給人們豐富多彩的生活增添了無窮樂趣,但攝影也從原來高高在上的藝術殿堂進入了尋常百姓家,照相機變成了普通的記錄工具。如果想熟練地使用大畫幅相機拍照,僅僅熟悉操作流程是遠遠不夠的,你還要掌握必需的攝影知識,包括測光的技巧,濾鏡的使用,膠片的特性,鏡頭的色彩還原等等,正是這些復雜的過程,給對攝影無限熱愛的人們帶來了無窮的樂趣,在對大畫幅攝影的探索中不斷積累知識,豐富自己的內涵,修養(yǎng),以至于有人說是大畫幅攝影改變了他的生活和性格,使人更加成熟、穩(wěn)重。
目前國內的大畫幅攝影剛剛興起,跟中國十幾億的人口比例來看,簡直就像是成長中的孩子,所以國內的攝影人還有很長的路要走,還有很多有意義的事可做。如今國內照材市場是民用數碼系列產品充斥著,高端單反數碼相機消費火熱,中片幅相機經久不衰,4×5英寸和8×10英寸甚至更大底片規(guī)格的高端產品異軍突起。大畫幅相機正從以前的專業(yè)商業(yè)廣告領域向其他領域擴展,目前國內最大的消費群體主要分為以下三類:
1.從135、120、數碼相機升級到大畫幅相機
這類發(fā)燒友主要是由于不滿足手中現有的中小片幅膠片相機、民用及單反數碼相機的成像素質,而考慮更換大畫幅相機。
2.高級發(fā)燒友及攝影愛好者
老板級的發(fā)燒友擁有充實的經濟實力,同時他們有不同于專業(yè)攝影師的生活經歷和價值觀、世界觀。他們更注重攝影的過程,大畫幅繁瑣的操作對于他們來說就是一種享受,一種工作之余的休閑方式,其中有些人出道很短就身手不凡。
3.專業(yè)廣告行業(yè)
隨著市場的商業(yè)化,競爭的加劇,客戶對圖片的要求越來越高。比如從前房地產商對135、120畫幅或數碼的圖片就滿足了,但現在有些品位高的開發(fā)商不僅拍攝時要求使用大底片,而且對相機和鏡頭的品牌以及攝影師的創(chuàng)意都要過問,這就對商業(yè)攝影師的設備提出了更高的要求。
隨著國人購買力水平的不斷提高,整體素質的增長,以及對影像要求的不斷提高,國內的攝影人正逐漸更新自己手里的器材,向著底片更大、顆粒更細膩、影調更專業(yè)的領域發(fā)展,或許有那么一天,林哈夫、仙娜、施耐德、騎士這些品牌也會像佳能、尼康一樣出現在大街的廣告牌上,到那時大畫幅攝影肯定會在更廣大的領域里發(fā)揮出它更高的水平??v觀國際市場,大畫幅攝影也許會逐漸從低成本的廣告領域淡出,但商業(yè)攝影的高端霸主地位依然不容動搖,而且類似林哈夫、騎士、星座、威斯特這些品牌的便攜式技術相機,發(fā)展勢頭更不容忽視,因為便攜式的大畫幅相機更適合攝影愛好者們拍攝風光、建筑、微距等題材,更多類型的鏡頭選擇也滿足了苛刻的攝影要求。正是這些豐富的機身、鏡頭及附件在攝影領域帶給了人們更多的歡樂。希望在不久的將來,全國的攝影人都能通過自己手中的相機,更加充分地展示自己對世界對自然的感悟,自由地揮灑創(chuàng)意和靈感,拍出更多更好的照片。你說是嗎?朋友。
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時尚攝影讀后感篇三
我們都生活在這樣一個社會里,經過ps的模特穿著昂貴耀眼的衣服,代表著時尚。雖然有時緊跟時尚潮流是可以的,但是過多地關注時尚會極大地傷害你的自尊,還很燒錢。你可以把時尚當作表達自己的一個方式,但是如果時尚潮流的東西并不是你所愛的,就請你不要再去關注擔心你跟不跟得上潮流了。這里有7個原因告訴我們?yōu)槭裁慈缃裎覀儾粦撛偃臅r尚問題。
1.時尚會變
時尚一直在改變,你很難可以跟得上潮流,知道什么是流行的,什么已經過時了。當然,如果你不必每天工作,還有足夠的時間和金錢去揮霍,那你就可以繼續(xù)擔心時尚問題了。但是如果你工作比較勞累,你就不必去追逐那些新潮流了。去買那些適合每個季節(jié),永遠不會過時的經典款式吧。這樣,不僅僅可以節(jié)省金錢時間,還能做到自尊自重。
2.舒適性
當然啦,那些華麗的服裝是美麗的,但是它們舒服嗎?我們常常會買到好看不舒服的衣服。我想衣服穿著舒服,讓人感到自信遠遠要比看著讓人覺得你不知道如何恰當的穿著好。如果你穿的時髦但不舒服的東西,它們讓你對你的樣子不太有信心。別再擔心人人都在穿的衣服了。嘗試穿讓你感覺舒適和美麗的衣服吧。
3.身體外在形象
時尚會影響你的身體形象。在廣告牌和雜志的封面上的,甚至是在t型臺上的模特并不如你所想的完善和美麗。當看著模特,許多人,尤其是女性常常會擔心他們自己的身材,他們焦慮,抑郁會導致飲食紊亂,行為、心理不健康。珍惜你的身體,別再看那些模特了。和我們一樣,他們都是有缺陷的。
4.做一個真實的你
在當今社會每一位女性都會感受到追逐潮流的壓力。但是如果你并不是時尚專家,那么你就別再嘗試去成為一個你并不想成為的人。不要試圖去變得像模特一樣。做一個真實的自己吧。別讓時尚主宰你的生活。
5.這是很昂貴的代價
choo的價錢嗎?那些東西都是令人難以置信地吸引人,但是并不是每個人都能買得起。我每天都努力工作,但是我不想把我的錢揮霍在那些昂貴的時尚的東西上。從百貨商場和折扣店買衣服又有錯。那里的東西也可以很漂亮很舒服。
6.這是瑣碎無意義的事
時尚是件瑣碎的事情,根本是不值得花費你的時間去擔心它。你還有許多其他重要的事情要擔心的。志愿服務是一個讓你停止擔心時尚問題的最佳途徑。你可以向慈善機構捐款,幫助無家可歸者的收容所,參觀兒童醫(yī)院,或者去動物庇護所。為什么你要穿上這些并不能真正定義你到底是誰,有什么人生價值的衣服呢?但是相反,你所做的卻能讓這個世界變得更美好。
7.擁有你自己的風格
在t型臺上看到的衣服并不意味著它就是時髦的,你就應該穿著它們。你應該擁有你自己的風格,穿那些讓你感到舒服自信的衣服。必要時穿著要專業(yè)體面,玩樂時就穿著舒適就行了。請記住,你并不需要復制那些所謂的時尚。
自己的穿衣風格,讓你的肌膚感受到舒服。親愛的讀者,你有這樣擔心時尚的習慣嗎?
時尚攝影讀后感篇四
當天晚上,小男孩吃完晚飯,就想起給高爾基照相的事,心里想:今天我還去不去給高爾基先生照相呢?去的話有不知道高爾基先生同不同意讓我給他照相,因為早上耽誤了他的工作時間。不去的話,心里又覺得很不舒服。
最終他鼓起勇氣走到高爾基家,高爾基的秘書看到小男孩,問:“你剛才來過嗎?“”來過,"小男孩說?!澳蔷褪悄懔?,趕快進來吧,高爾基先生等著你呢?!?/p>
時尚攝影讀后感篇五
讀了第六課以后我立刻對高爾基有了幾分敬意。因為大人在他眼里一文不值,而孩子卻能讓他注意。還有他說過一句話:“兒童固有的天性是追求光輝的和不平凡的事物。”
另外,我也贊嘆小男孩的創(chuàng)意和勇氣。雖然你走了,但我相信下次你什么也不會忘掉,加油!
時尚攝影讀后感篇六
懷著無比激動的心情合上《三國演義》,我對驚天動地的奇才諸葛亮佩服得五體投地,,對逆天篡漢的曹操感到氣憤……此外,我還為許多人感到惋惜:郭嘉因水土不服病死了,年僅三十九歲;關羽過五關斬六將,卻因為輕敵才麥城殯天;周瑜是絕世英才,卻因為氣量小而英年早逝,《三國演義》讀書筆記600字。
其中我最敬佩的一個是諸葛亮,一個是趙云,還有一個是黃忠。
先說諸葛亮。他剛出山,就立了大功。夏侯惇率大軍攻打新野,諸葛亮稍加思索,便想出了一道計策。他讓趙云做前鋒,只許敗,不許勝,又讓劉備引他們深入。最后張飛關羽一齊殺出,取得了勝利。這還沒完,曹操竟然親率幾十萬大軍強攻新野,讀書筆記大全《三國演義》讀書筆記600字》。劉備毅然決定移民,退守樊城。令關羽領一千人馬在白河上游埋城中放伏,聽到下游人喊馬嘶,就立刻放水淹。趙云在新野四周埋伏,在酒和油,準備放火。曹軍來到時,萬箭齊發(fā),新野城內一片火海,曹軍剛逃到白河邊準備喝水,又被大水沖。
趙云是一員大將,他智勇雙全。
他曾經單槍匹馬救阿斗,他一桿涯角槍,在曹軍中出入自如。如入無人之境,勢不可擋,連續(xù)出入曹軍中五次,連刺曹軍五十多位將領。
黃忠是老當益壯,深藏不露。
當年關羽攻打長沙時,與黃忠打了五六十個回合不分勝負,而且箭無虛發(fā),連趙云都自嘆不如!
這本書還向我們揭示了戰(zhàn)爭年代群雄紛爭的形勢,告訴我們戰(zhàn)爭是無情的,我們要維護和平。
【[收藏]三國演義讀后感讀后感】
時尚攝影讀后感篇七
攝影筆記,一本適合學攝影入門的書籍。
攝影就是把我們所看到的美景或者觸動我們的心靈的畫面通過照片記錄下來。這種瞬間的情感和畫面中不僅記錄了當時的行為,也傳達了拍攝者心中的感受。
想要拍出一張好的照片,是有一定的取景標準和拍攝技巧的。通過兩者的結合,拍攝者不僅能記錄下最想記錄的瞬間畫面,也能傳遞出更多的內容和情感在里面。
閱讀這本書,我們能學到取景的3個原則:“明確主題,突出主體,簡化畫面”,同時作者通過通俗易懂的語句和拍照案例告訴我們關于“取景,曝光,虛實結合,構圖”這4種常用的拍攝技巧。掌握了取景3原則和攝影的4大技巧,就是掌握拍出好照片的技能了。
這本書極力推薦給想要學習攝影的入門小白閱讀,書中內容系統且易懂容易學,沒有生澀難懂的文字描述。介意新手們還是從書本開始學起哦,然后你會發(fā)現你在網上看到的博主分享的干貨其實也是把他們知道的關于攝影的知識錄成好幾期視頻分享出去的。當你讀完攝影筆記這本書,再從網上學習干貨,你會發(fā)現比你沒看過這本書就從網上學習的時候更加懂別人分享的內容了。
入門學習找對資料是很重要的,可以少走很多彎路,省去了很多找學習資料的時間,也不會學的很零碎很亂。攝影筆記這本書,推薦給攝影新手的你,從入門到不放棄就從這本書開始吧!
時尚攝影讀后感篇八
1、準備準備,是最重要的一點。事實上,不僅僅是器材的準備!每次拍攝,我都寫下具體的想法,這次要實現的目標。我有很多書,我會收藏書里的廣告樣張,因為上面有燈光、化妝、發(fā)型、造型、姿勢、編輯、等等。這些容易就會被丟到一邊的東西,只要你肯翻閱,仔細琢磨,我敢保證圖片一定有能吸引你眼球的地方,甚至能提供給你概念或故事,讓工作順利開展。
2、自己的概念
在時尚界,分工明顯,有專業(yè)的化妝、發(fā)型、設計團隊承擔各自工作。但是,我會參與所有的工作。我樂于接受建議和想法,喜歡看別人能給拍攝工作帶來什么創(chuàng)意,但一切都必須在我掌握之中。如果你讓別人代你拍攝,很容易就能從圖像中知道。為了受眾能明白你圖像所講述的故事,你一定要牢牢控制主動權。
3、不停的移動
我嘗試過各種各樣的攝影角度。我每拍完一次就會移動到不同的地方,嘗試不同的拍攝角度,不停的移動和拍攝,直到拍攝到最好的畫面。
4、成為影像的導演
有些模特不需要很多的指導,而且他們的各種姿勢常會激發(fā)我的創(chuàng)作熱情,但是,不要忘記自己的方向目的。
5、打破常規(guī)
“規(guī)矩是用來打破的”。很長的一段時間我都是用準確的光線來拍攝。經過幾次幸運的事,我知道一點關于高對比度和戲劇的照明。攝影并不是都需要所謂的完美正確的曝光。打破常規(guī)會給你帶來意外的驚喜。
6、從不停止拍攝
隨時隨地的拍攝。當你停止拍攝的時候,你的'思想就會開始緩慢。當你懷疑自己的時候,你的創(chuàng)造力就會開始丟失…所以你要不停的拍攝,不要讓自己掉進了空想的洞,一旦你陷入空想,你就要爬出來,拿起你的相機,不停拍攝。
7、自信
要相信自己,相信工作。學習攝影的最好的方法就是全心投入工作。不要害怕把事情搞砸,因為這是避免不了的,你一定會把東西搞砸,呵呵。但這也是一件很好的事,因為從中你可以學到很多東西。
時尚攝影讀后感篇九
讀了第六課以后我立刻對高爾基有了幾分敬意。因為大人在他眼里一文不值,而孩子卻能讓他注意。還有他說過一句話:“兒童固有的天性是追求光輝的和不平凡的事物?!?/p>
另外,我也贊嘆小男孩的創(chuàng)意和勇氣。雖然你走了,但我相信下次你什么也不會忘掉,加油!
讀了這篇課文,我從小攝影師身上學會了要想實現自己的.理想,就要學會用巧妙的方法和堅持不懈的努力。高爾基先生被小男孩執(zhí)著的精神感動了,所以才配合小男孩完成他的愿望。我們應該學習小男孩的好品德!
讀了這篇課文以后,(.)我想如果小男孩不粗心就可以帶好膠卷把高爾基的相片貼在墻報上,做一份好墻報所以在以后的學習、生活中我一定不要像小男孩一樣粗心大意,才能不出錯才能把事情辦好,還有我覺得高爾基雖然工作很繁忙,但是對青少年一代很關心,他真是一個令人尊敬的老前輩。
時尚攝影讀后感篇十
對程序儀式的了解是拍攝成功的關鍵,要做到心中有數;同時向新人了解儀式過程,做到重點突出,避免遺漏。
2、準備攝影器材
婚禮攝影最好用輕便、實用、可靠的器材,我使用的是尼康d200專業(yè)數碼相機,像素1020萬,兩支專業(yè)頭,18mm-70mm廣角到中焦和80mm-200mm長焦,專業(yè)閃光燈sb600,閃光指數大,主要做為連拍使用,其優(yōu)點是回電快。
3、表現婚禮氣氛
紅色,它象征著熱情,吉祥、幸福。在拍攝中注意選用紅喜字、紅蠟燭、彩色氣球等物品作為畫面陪襯,適當用于前景、背景,美化構圖。不要將“焦點”總對著新人,拍攝一些來賓的鏡頭,更能烘托喜慶氣氛。
4、注意畫面景別
拍攝時運用多種景別,能防止畫面單調,使整組照片有一種節(jié)奏感。全景表現大場面,既可交代環(huán)境,又能反映新人及來賓當時的情態(tài);新人向父母行禮可用中景,不但交代了事件又突出了主體;新人親熱的場面宜用特寫表現,但不要多用。
5、抓拍精彩瞬間
為抓住精彩瞬間,必須要有預見性,安排好走位和拍攝位置。把握住幾個關鍵時刻,如新娘邁出家門、跨過新房,和兩位新人走過紅地毯……天空散滿了彩帶,這時攝影師要全神貫注,連續(xù)拍攝……不要出現失誤(要不自己都會感到遺憾)
6、注意事項
一定要保管好所帶器材,不要遺漏,不要沾染油污;把器材放在安全的'地方,以免碰落損壞或丟失,(否則大家也想到了吧)拍攝完畢后,如果要求出片一定要選擇質量可靠的沖洗店沖洗。
在拍攝合影或大場面,最好用三腳架,防止虛片現象。拍攝內容既要表現出喜慶、風趣、熱鬧的氣氛,也要做到健康文明。
拍攝時攝影師要注意與他人的合作,不要有意識的去搶攝像師的機位,創(chuàng)造良好的拍攝氛圍,(畢竟大家都是同行)。攝影師應做到衣著得體,我們要向西方國家的婚禮禮儀學習。這是一種文化,因為整潔的外表不但代表個人形象,最重要的是尊重你的服務對象,要為婚禮現場增加新亮點,說白了,就是面子!
時尚攝影讀后感篇十一
最初以為這是一本談論如何拍攝出好作品的教學書,結果發(fā)現桑塔格在書里論述了相當深邃的內容、探討攝影甚至是很多現代文化的本質。很有趣,但是讀起來特別累,每頁都有無窮多的思考看法在里面,認真看起來真的特別慢,算是我看得最慢的一本書,也是近幾年讀的最認真的一本,依然感覺只領略到了十分之一,還是想把這些收獲或者說看法寫下來,有可能出現相當多的錯誤或者與作者不符的觀點,也實屬正常情況了。
標題用的是本書的第一個章節(jié)標題,柏拉圖理想國的洞穴是作者開篇提到并用來詮釋后來內容的一個出發(fā)點。作者說相機的每次使用都包含一種侵略性,我思考許多,結合論述,我認為的這個侵略性是指攝影師處于自己的立場角度用相機拍下被拍攝的事物的一個瞬間,對于被拍攝的事物是一種侵略,因為拍攝是對于被拍攝對象的一種窺視挖掘,被拍攝對象的一瞬間由相機拍出有可能得出完全不同角度的看待。攝影拍出來的照片每個人會不一樣,照片帶有拍攝者的印記,似乎又能從側面說出拍攝的侵略性。
文章用極大篇幅描寫阿布斯,阿布斯拍攝的是人們通常意義所說的怪異的恐怖的題材,獵奇性很強,阿布斯不是偷窺而是與所被拍攝的人進行交談,在兩方互相了解后再進行正常地拍攝,阿布斯說對于大家都拍的題材不感興趣,同時書中也有論述在說被拍攝的對象,相比正常的人們來說,似乎貴族上層和底層貧苦大眾更容易受到攝影師的青睞,這我自己也有類似感覺,大家喜歡拍攝一些與自己生活相隔較遠的東西,從這些照片中再提取出獨特的美,從這點來說,照相攝影確實有窺探探索侵略的意味。相機又有獨特特質,特別能夠記錄時間的憂傷,無論我們看老照片,還是看建筑風景過去的樣子,或是我們自己年少時的照片,里面都蘊含著時間的流逝,照片中的那個時刻已經被定格住,而時間不會停止,讓人感傷。桑塔格說攝影體現著超現實主義,我的理解是相機通過一張照片卻能呈現出更深的世界和含義,這點有那種感覺卻很難表現出來。
沒人透過照片發(fā)現丑,但很多人透過照片發(fā)現美,除了相機被用于記錄,或用來紀念社會儀式的情況外,觸動人們去拍照的,是尋找美。這一段我覺得說得特別好,被拍攝事物多種多樣,人們選擇把這些拍攝下來,都是想表達其美的感受,有可能其并不是傳統意義上的美,但通過相機記錄出來后,也蒙上了一層美的色彩,想通過拍照拍出自己的美,因為照片是真實的,所以想拍出好的效果,從這點來說恰恰是照片不真實的一個點,很有意思,因為照片不會騙人。所以我很期待桑塔格如果現今在世對于現在的手機拍照還有美圖軟件是怎么看待的,可惜沒有如果,大多數人還是普通人,我就是能感覺到,但我沒有那種敏銳的筆寫出這些東西的本質。相機是帶有個人情感的,拍攝同一個事物,總是有不同的照片出現,我太贊同這個了,每個人透過相機或者說現在的手機表達的是自己,并不是被拍攝的對象,當然現在有了自拍的出現,自拍更能體現出這點了,拍出來的照片都是自己滿意的自己想要達到的一個效果傾注有個人情感的。攝影來自于生活中一個場景的捕捉卻大于這個場景,照片的表現似乎都比真實的場景更美一些。又看到一個點,攝影是時間空間的切片,這點真的說得太好了,照片是真實的,處于當時那個時間空間下,但我們無法通過照片去推測這張照片拍攝前后發(fā)生的事情,也不能武斷地下結論說看到這張照片就說對于照片中所拍攝的空間有了完整的了解。
而且攝影有相當多的矛盾,在看完書之后有了更深的體會,我們可以說一個專業(yè)攝影師拍攝的照片很棒,但有些新手或者菜鳥用稚嫩的技術或者視角的體現同樣有其原有的生命力和沖擊感。很多攝影師說拍攝就要捕捉那一個時機,卻不能否認連續(xù)的拍攝同樣能出來好的照片。攝影有被用于紀實或者記錄,但出來的照片在時間的流逝中會出現不同的看法,攝影是對于時間的一種凍結,但這個凍結有時也會撒謊,而且紀實或者記錄用的照片在時間流逝后有可能會成為博物館圖書中的藝術展出作為對當時的一種見證。攝影既表達現實又表達自己,且常有沖突。
所有人都可以根據自己的喜好去拍,根據自己的喜好去賞析照片,攝影是一種表現現實卻又感覺相當不現實的一個行為。相比如何構圖如何去調濾鏡,我覺得這本書談論的更本質深刻,就是攝影的魂所在,就像唱歌好聽的人有很多,但唱歌能讓別人記住成為rockstar的是少有的是有自己的魂的。本以為自己應該理解了十分之一,寫到這里才發(fā)現似乎百分之一都沒有,真的很想看桑塔格對于現在手機拍照的出現普及還有美圖軟件的出現自拍的出現的看法探討,可惜沒如果。
在平常的手機或者拍立得的拍攝中,我喜歡記錄生活中有意義的場景,但也不排除毫無意義的場景,處于一種對于生活的記錄,對于記憶的碎片保留,一直有種想象就是等到老去之后,把這些照片整理出來看,時間的流動就出現了錯亂,我覺得是特別有趣的。
攝影是藝術嗎,我覺得討論這個沒有意義,我還不會用也沒有用相機進行專業(yè)的攝影,現在有的也只是用手機拍立得淺嘗輒止,但很期待未來這一天的出現,攝影是魔法,讀到這本書是幸福幸運的事情。
時尚攝影讀后感篇十二
時尚是一種視覺媒介,一條柔美的雪紡裙的精致色調、一雙時裝鞋的繁復刺繡、一只古董包的歲月光澤,這些都是我們感官上欣賞的東西。因此,呈現圖像也是呈現時尚信息的最佳方式,特別是當下我們早已習慣了被snapchat和instagram的即時視覺所滿足,越來越沒有時間和興趣去閱讀那些冗長的主題,盡管它們是我們所喜愛的。
本書就是這樣做的,提供了大量“方便入口”的信息,包括時裝和配飾行業(yè)方面的現狀和數據、時裝秀和雜志拍攝的幕后信息以及機械化服裝生產的各種細節(jié)。如果你想知道設計師是如何選擇下一季的色彩,一款新的時尚造型需要多長時間才能從時尚秀場到達高街時裝店,甚至是一件高級定制需要花多少時間來完成,本書都能告訴你。如果你喜歡懷舊或復古,本書有多個頁面專門介紹在過去的年代,最偉大的時尚偶像是如何打造他們的個人形象的。在一個幾乎所有漂亮東西都以風格為導向的世界里,你可以從各種服裝和配飾(包括裙子、褲子、外套和帽子)的版型中選擇你最喜歡的?!?/p>
時尚攝影讀后感篇十三
1.拍攝模特的局部特寫
想要拍出精彩人像作品,不一定要把鏡頭對準人物的頭像或整個身體,局部的拍攝更能成為經典技巧,拍攝出漂亮的特寫照片就靠它。
2.設計一個特別的動作來拍攝
好的人像作品不僅僅是攝影師一個人完成的,也需要模特的配合,
一個精心策劃好的照片要比讓模特呆板的照片要更令人滿意,你在拍攝前可以和模特溝通,告訴他們你想要的畫面,構圖,模特可以奔跑或者跳躍,或者其他你設計的動作。
3.用組圖的方法拍攝作品
人像組圖是一種有趣的表現方法,你對用構圖和故事的理解可以完全呈現在你的組圖作品中,每一種排列都可以產生特別的意味,如何把你拍攝的眾多照片選取組合成一副作品都是考驗你的后期功底的事情,而且拍攝前也要在頭腦中有個大概的想法,這是技巧、拍攝功底、創(chuàng)意的綜合考驗。
時尚攝影讀后感篇十四
到了第二天早上,高爾基站在窗口,希望小男孩再次來到他家。
一天,一周,一個月,小男孩最終還是沒有出現,高爾基感到非常難過、傷心,他失望地從窗口向外看,望著人行道上的人們,忽然,他興奮起來,原來,小男孩正向他招手呢!
高爾基大聲喊道:“快進來吧!好孩子,我等你很久了?!薄昂玫?。”小男孩爽快地回答著。
過了一會兒,小男孩站在高爾基面前。小男孩說:“我……我可以幫您照一張相嗎?”“當然可以?!备郀柣⑿χf。
于是,小男孩照了一張完美的相。后來,帖在了他們學校的墻報上。
從此,他們成了一對非常好的朋友。
時尚攝影讀后感篇十五
時尚攝影是當今攝影界的熱門話題,許多攝影師都在此領域中進行著創(chuàng)作和探索。我也是其中之一。憑借多年的經驗和實踐,我對時尚攝影的理解和體會也不斷加深。今天,我將分享一下我的時尚攝影心得體會。
第二段:表達自己的拍攝體驗
在我的拍攝過程中,我發(fā)現,時尚攝影所要求的不僅僅是好的技術和構圖能力,更需要攝影師對時尚和設計的精準理解。我會通過仔細研究時尚雜志、觀察時尚界的流行趨勢、聽取業(yè)內專家的建議,并將這些元素融入到我的攝影計劃中。
我不止一次遇到模特看起來沒有那么出眾的情況,但是當他們穿上時尚的衣服和靈動的姿態(tài)后,他們就變得充滿了個性和魅力,這正是時尚攝影的魅力所在。于是,我時常要求我的模特在拍攝時采取自己的姿勢和表情,以便讓主題更加清晰地表現出來。
第三段:強調時尚攝影的細節(jié)
在時尚攝影中,每個細節(jié)都至關重要。服裝、發(fā)型、妝容、燈光、拍攝角度等都必須精益求精,才能拍出一張生動的時尚照片。有時,為了確保一張照片的完美,我會花費數小時來調整模特的妝容和服裝。一旦萬事俱備,我會抓住機會,拍攝出最好的照片。
第四段:思考時尚攝影的價值
時尚攝影不僅是藝術創(chuàng)作,也是商業(yè)上的需求。每一張好的時尚照片都可以為品牌打造一個獨特的形象,并吸引潛在客戶。同時,它也有著文化意義。它可以記錄時尚界的變遷和趨勢,反映出社會的文化與審美追求。因此,時尚攝影不僅應該關注商業(yè)價值,更應該關注它的文化背景和意義。
第五段:總結
時尚攝影是一門需要創(chuàng)造力和實踐的藝術。要拍好一張照片,攝影師必須對時尚、設計和細節(jié)有深入理解,并在拍攝過程中注重細節(jié)。同時,時尚攝影也有其重要的文化和商業(yè)價值。這門藝術需要不斷地探索和學習,只有這樣才能不斷地創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。
時尚攝影讀后感篇十六
時尚這個詞,如今的我們聽過無數次。無論是各個報刊,還是自媒體軟件,都會經常報道時尚相關的新聞。除此之外,為了更高的衣品,穿著更時尚,明星街拍也變得越來越受推崇。但無論怎么追捧,每個人對于時尚的理解都是不同的。像我個人偏愛簡單隨性一點的款式,什么泡泡袖,蕾絲邊,蓬蓬裙,可能我也會覺得時尚好看,但是是絕對不會穿的。我身邊有的朋友就偏好奢華繁復一點的款式。時尚在我們這個時代來看,似乎已蔚然成風。但更多的是追求美的一種表現,不再是當初那種簡單修飾,遮蔽衣體那么簡單。
都說時尚是一個輪回。很多過去流行的事物在沉浸一段時間后,又會重返時尚的浪尖。很多之前我爸媽那個年代大家穿的,又再次流行起來?,F在很多年輕人也會選擇看各大品牌的秀場,去捕捉最新的時尚信號。從一個人的穿搭中,也可以窺見他的性格。這本《極簡時尚史》之中,整理了百余年的現代時裝史。
我曾有一段時間夢想著自己可以成為一名服裝設計師??淳C藝的時候,一名設計師也說過,好像設計師的職業(yè)病就是拿到一件衣服總會有意無意的想要改造它。我雖然不是設計師,但是每次買衣服回來的時候,我總會有意無意的想要把這件衣服按照我期待的那個完美的樣子或多或少的改動一下,只是可惜我不會改衣服。我很喜歡的一對明星姐妹,兩個人從形象到穿搭都是不同的風格,兩種風格都很好,但是我只會選擇其中一種風格。因為時尚它并不是一味的隨大流,什么流行你就穿什么,更多的是要挑選適合你自己的衣服。這件衣服穿在你身上能夠實現一加一大于二的效果就是最好的。我記得之前哪個明星只要出現在機場或是節(jié)目上,她穿的衣服都會被售空,很多朋友都笑說不會穿衣服沒事,跟著帶貨女王學就行。但每個人身材不同,別人適合不代表你就適合,就像買家秀和賣家秀。
在這本《極簡時尚史》中,精致的配圖能夠讓我們更直觀的看見每件衣服的特點。在翻閱書籍的過程中,發(fā)現中國服裝和西方服裝的差別真的不是一般的大。從1920年開始,中國的服裝文化受到西方服裝的影響,開始逐步融合統一。縱觀這么多年時尚的發(fā)展變遷,就像意大利設計師所說的“你不能期望時尚能讓這個社會發(fā)生什么改變,真正的變革發(fā)生在社會中...社會在變革,時尚反映這種變革?!?/p>
第一次工業(yè)革命,資產階級積累了更多的財富。大眾消費水平提高了,同時為了更便利的工作和休閑,熱衷追捧的服飾由高級定制到首選成衣;當女性有了更多的機會進入男性主導的職場開始,服裝從裝飾主義走向了實用主義。記得一生喜歡華美旗袍的張愛玲曾說:各人住在各人的衣服里。100年來,從晚清到民國到新中國,我國從封建一步步走向開放,中國社會經歷了巨大變革。中國女性的自我意識和社會地位也隨之改變,中國女性服飾的變遷也反映了整個中國社會從禁錮逐漸走向開放。
毫無疑問,每個時期的服裝都有當時的特色,是獨一無二的,都充滿難忘回憶,也是反映當時生活文化特點。而在這之中,能夠在時尚潮流的變遷和不斷洗滌之后仍然能夠留存下來的,都是經典。一本《極簡時尚史》讓我們看到了一百年來的服飾變化,讓我們欣賞不同時期不同的服飾之美,也回顧了一個世紀背后社會是如何不斷的演變。
時尚攝影讀后感篇十七
第一段:導言 (150字)
時尚攝影與攝像隨著時代的發(fā)展,已經成為了一門非常重要的藝術形式。攝影和攝像是非常重要的表現方式,是人們記錄生活的一種形式。時尚攝影和攝像就是通過大量的創(chuàng)意和實踐,拍攝光影的效果,并將其應用于時尚領域。在此,我想分享一下我拍攝時尚攝影或攝像的心得。
第二段:視覺感受與構圖 (250字)
視覺感受是時尚攝影和攝像的重要元素。在創(chuàng)意時尚攝影和攝像中,通過構圖和細節(jié)的處理可以突出主題,營造出不同的氛圍和情感。比如,對于光影的表現,可以通過攝影機或攝像機的角度、對焦和路徑等不同的手法加以刻畫。此外,在拍攝時,要注意抓住最佳的角度和光線,以及通過各種鏡頭實現更多的視覺效果。這樣可以更好地體現時尚攝影的藝術性,增強視覺沖擊力,為作品帶來視覺沖擊力,更突出主題。
第三段:色彩調和與色彩搭配 (250字)
色彩是時尚攝影與攝像中的一個非常重要的因素。良好的色彩搭配和鮮明的色彩調和可以使作品更加出彩。由于創(chuàng)意時尚攝影和攝像需要表現的是出彩的形象,因此在色彩的選取上,要根據相應主題來選取,同時要根據不同的主題和情感來搭配使用不同的顏色。例如,在拍攝高端服裝時,需要用冷調色的色彩表現出高貴感和冷靜感;又譬如在拍攝運動裝等時,需要用明亮的溫調色來表現出活力和青春。
第四段:后期制作與修圖處理 (250字)
創(chuàng)意時尚攝影與攝像中的后期制作和修圖處理同樣非常重要,可以使作品更加出彩,突出主題。首先,制作前要為攝像機和攝影機準備充足的素材,這樣在制作的時候就可以減少一些不必要的問題。此外,對于不同的作品,需要根據不同的主題進行不同的調整。例如,在修圖時,對于時計攝影,需要調整輪廓和陰影,將拍攝的制作品呈現出更多的細節(jié)表現力;又如在拍攝人物時,要進行面部紋理和修飾處理,讓人物表現更加出彩。總之,后期制作和修圖處理需要創(chuàng)造出充分的可能性,達到最佳效果。
第五段:總結 (300字)
總體來說,時尚攝影與攝像是一門非常值得學習的藝術形式。通過不斷地實踐和創(chuàng)新,我們能深入了解到這門藝術的精髓。在學習和創(chuàng)作中,我明白了視覺效果、色彩搭配和后期制作處理等方面的技巧是非常重要的。我認為,要想大放異彩,除了這些技術方面的要求,還需要堅定的信仰,勇于嘗試新風格、新形式和新模式,現代時尚攝影和攝像事業(yè)才能取得更為輝煌的成果。
時尚攝影讀后感篇十八
《時尚通史》由英國時尚領域專家瑪尼·弗格率領國際專家團隊聯合編撰。這是一本百科全書式的圖文書,圖文并茂地向人們展現了從公元前500年至今2500年來人類追求美與時尚的恢宏畫卷,描繪服飾演變的歷史,透過服飾,使人了解各時代的審美追求以及人之生存狀態(tài)。
"fashion"一詞源于拉丁語"facito",字面意思為“制作”,用來表示各種各樣的價值觀,包含諸如一致性和社會聯系、反叛和古怪、社會愿望和地位、誘惑和欺騙這些差異巨大的概念。本書表示,盛裝打扮的欲望突破了歷史、文化以及地理的限制,盡管形式和內容可能會有所不同,但動機都是一致的:裝扮人體,表現身份。
時尚的定義會隨著不同的歷史時期與文化更迭而有所改變。為了展現時尚的發(fā)展脈絡,《時尚通史》雄心勃勃地追溯了各個時代、世界各個角落的時尚代表作,從古希臘古羅馬的垂裹服飾、中國唐朝的宮廷絲綢服飾到當代運動服設計和日本街頭文化,追溯每一次時尚潮流的演變。既呈現了印度莫臥兒帝國的宮廷服飾、19世紀的鋼箍撐裙,亦講述如何欣賞經典套裝的線條設計。本次中文版根據2019年的英文第2版翻譯制作而成。
人們總是希望將自己時尚、美麗、自信的一面呈現在眾人面前。個性妝容、修飾和自我展示對于人類來說就如同呼吸般自然,從我們古老的祖先開始就是如此。紐約服裝學院博物館館長瓦萊麗·斯蒂爾在本書的序言中寫道:時裝的起源可以追溯到古希臘和古羅馬(約公元前5世紀)時期的服裝風格,同樣也可以從古代中國、埃及以及印度開始。世界不同地區(qū)的人民創(chuàng)造了不同風格的服裝和裝飾,并且在漫長的歷史時期中維持了相對的穩(wěn)定性。14世紀歐洲資本主義興起,促使縫紉重視變化的規(guī)律。這通常被視作時裝的“開端”。然而,近年來,學者們也強調在許多非歐洲國家中也存在著類似時裝的產物。比如,中國早在7世紀的唐朝時期就已經有了生產復雜的絲綢織物的工廠。這些織物被制作成各種款式精美的服裝,隨著時間的更迭而變化顯著,并且與之前或后世的朝代風格迥異。
看古代繪畫可知,古希臘古羅馬人喜歡穿長袍,簡單地就像圍一塊布當衣服。本書指出,這是由原材料與布匹織造方法所決定的。那時,絕大多數服裝都由密集勞動所加工生產出的編織布匹制成。成品布當時被視作極端珍貴的物品,就連裁剪縫紉以使其合身的行為都被視為浪費。因此,古希臘人和古羅馬人一般都穿著自然垂墜、卷裹式的服裝。這類服裝都是通過折疊、卷裹、別針連接、收攏制成,少數情況下才會縫合面料圍攏在身體上。在長袍之上,當時人們還可以再穿著一件服裝,名叫奧希瑪申,這種衣服同樣屬于卷裹類服飾,作為戶外穿著的外衣,男女皆可穿用,但有時候男性會單穿,下面不再穿著長袍。這種服裝在穿著時無論男女都需要用一只手臂來固定,因此只有那些不用做體力活的階層才可以穿著。
也可從允許她們從事的活動上得見究竟。女人們可以跳舞、騎馬、擊鞠。618年之前,女性外出時需要佩戴一種被稱作冪籬的長長的面紗,為了在防塵,更為了遮擋住自己的面容。650年左右,這種長冪籬被帷帽所取代,即只在寬檐的四周垂掛一層薄絹來防范路人窺視婦人容貌。到713年,帷帽消失不用。據《舊唐書》記載,婦人“靚妝露面,無復障蔽”。本書表示,中國歷史上第一位也是唯一一位女皇帝出現在這個朝代,也就不是巧合了。作為當時世界上最發(fā)達的國家,唐朝人的確是向世人展示出開放與自信。在武則天統治期間,婦人間開始流行穿著低領服飾。此前,婦人的標準服飾是長袖上襦、長裙和帔子。上襦有窄袖,沒有衣扣,是將衣領交疊,右衽在外系緊。7世紀晚期,一種全新式樣的大膽裝束——緊身半臂上衣被引入進來。這種上衣在胸前敞開用細帶系結,或是有著敞開的寬大衣領套頭穿著。服裝領口被裁得很低。周昉的《簪花仕女圖》,可以一窺唐朝人的服飾。畫卷中女人身著的罩衫由透明的紗制成,這種材質對于遮蓋穿者袒露的脖頸和肩部所起的作用很小。羅馬作家塞內加據說就曾反對絲質衣衫,而中國人對這種幾乎感不到重量的材質卻充滿贊賞。
人們不僅可以從服飾里讀歷史,并且,不了解歷史,有時也是看不懂服飾的。日本平安時代宮廷中女性所穿著的衣服名為“十二單”,不要顧名思義地以為十二單就是十二層,實際上由10至25件單獨的絲質服飾組成。女性為何要穿這么厚的衣服,并且袖口還要弄得層層疊疊五顏六色的呢。因為寬大厚重的服飾能夠讓一切個人身體特征都不再相關,隱沒不見。當時日本貴族女性在公眾面前唯一允許的行動方式就是乘坐無窗的牛車。對于衣袍的選擇組合被認為代表了女性的學識水平和敏感程度,因此女性們發(fā)現,可以將多層袖口伸過車廂門底部的縫隙露出在外,從這些昏暗封閉的空間內向公眾展示自己。如果有潛在的追求者見到,并認為衣袍的顏色組合相當雅致,他可能會去求見女子的家人,并開始長期通信,請求與這名女子建立愛情關系。
瓦萊麗·斯蒂爾說:“時尚經常被視為微不足道、無聊的話題,不值得被認真對待。這種說法大大貶低了時尚的價值。時尚遠非無意義的循環(huán)變遷,而是現代社會和文化至關重要的組成部分?!蔽疑钜詾槿?,時尚里藏著大學問,其中包含了大量的人文信息。
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