感悟是一種思考的方式，它可以幫助我們更好地認識自己。在寫作中融入自己的思考和體驗，使感悟更加真實。感悟是人類智慧的結晶，以下是一些關于人生感悟的優(yōu)秀文章。
音樂課程標準感悟篇一
音樂是人類文明發(fā)展的重要組成部分，它承載著人們的情感和思想。音樂史課程標準意在系統(tǒng)地傳授音樂歷史的知識，讓學生了解不同時期的音樂風格和發(fā)展脈絡。在學習這門課程的過程中，我深刻體會到音樂的多樣性和其對人們生活的影響。下面，我將結合自己的學習經驗，分享一下我對音樂史課程標準的心得體會。
首先，音樂史課程標準給我?guī)砹藢Σ煌魳凤L格的認識和理解。在課堂上，老師通過介紹不同時期的音樂作品和演繹方式，讓我們了解了從古典音樂到現(xiàn)代音樂的發(fā)展過程。我曾經認為音樂就是隨性而來的，但通過學習音樂史，我逐漸明白了音樂在各個時期都有自己的特點和規(guī)則。例如，巴洛克時期的音樂著重在復調和對位法的運用上，而浪漫主義時期則更加強調表達情感和個人創(chuàng)作。這些不同的風格和特點讓我對音樂的多樣性有了更深刻的認識。
其次，音樂史課程標準培養(yǎng)了我對音樂作品的欣賞能力。在學習過程中，我們不僅僅是簡單地了解音樂的歷史，還會聽取和分析不同時期的音樂作品。通過反復聆聽和分析，我逐漸發(fā)現(xiàn)了音樂中的細微之處。例如，貝多芬的《命運交響曲》中的動人旋律和體現(xiàn)個人情感的強烈表達，讓我感受到了音樂的力量。這些欣賞音樂作品的經歷不僅增添了學習的樂趣，也培養(yǎng)了我對音樂的敏感性和審美能力。
第三，音樂史課程標準拓寬了我的音樂視野。除了學習西方音樂史之外，我們還了解了中國音樂歷史的發(fā)展。通過比較中西方音樂的差異和相同點，我意識到音樂具有跨越國界和文化的力量。中國古代的古琴和現(xiàn)代的流行音樂都有著自己的獨特魅力，而且都以不同的方式表達著人們的情感和思想。這樣的視野拓寬讓我更加明白了音樂作為一種語言的力量和普適性。
第四，音樂史課程標準激發(fā)了我的創(chuàng)作潛能。在學習過程中，除了學習歷史上的音樂作品，我們還有機會進行個人創(chuàng)作。通過學習不同音樂風格的特點和規(guī)則，我能夠更加自如地表達自己的情感和創(chuàng)意。我記得一次課堂上，我嘗試著編曲一首古典風格的樂曲，雖然初步的嘗試并不完美，但是這個經歷給了我更多的動力去探索和嘗試，同時也為我今后的創(chuàng)作打下了堅實的基礎。
最后，音樂史課程標準讓我更深刻地理解了音樂與人類文明的關系。音樂是一種跨越時間和空間的藝術形式，它承載著人們的思想和情感。通過學習音樂史，我明白了音樂在不同時期和不同文化中的地位和作用。音樂不僅僅是娛樂和消遣的工具，更是一種表達和傳遞人類情感和價值觀念的媒介。這樣的認識讓我更加珍惜和尊重音樂，也激發(fā)了我與音樂親密連接的愿望。
總結起來，音樂史課程標準讓我受益匪淺。通過學習不同音樂風格和作品，我拓寬了音樂視野，提高了音樂欣賞能力，激發(fā)了創(chuàng)作潛能。同時，我也理解到音樂是一種普適和多樣的藝術形式，它與人類文明發(fā)展息息相關。希望未來能有更多的學生能夠接觸音樂史課程，深入了解音樂的魅力，培養(yǎng)自己的音樂素養(yǎng)，并通過音樂去感受和表達世界。
音樂課程標準感悟篇二
音樂是人類文明的珍貴遺產，它不僅能夠滋養(yǎng)人的情感和審美，還能夠傳達人類的思想和文化。然而，在現(xiàn)代社會的教育課程中，音樂往往被邊緣化，甚至被忽視。鑒于此，為了促進音樂教育的發(fā)展，我國教育部頒布了《音樂史課程標準》，旨在引導學生更全面地了解和欣賞音樂。在接受了這門課程后，我對音樂史的重要性有了更深刻的認識，并且體會到了這門課程對我個人成長的積極影響。
首先，學習音樂史課程讓我更加深入地理解了音樂創(chuàng)作的背景和意義。在以往，對于一首音樂作品，我只是簡單地欣賞它的旋律和節(jié)奏，而沒有深入了解作曲家的生平和創(chuàng)作時代的社會背景。然而，通過學習音樂史，我開始更加注重作曲家的個人經歷，探索他們的音樂創(chuàng)作與他們的人生經歷之間的聯(lián)系。例如，我學習到貝多芬的聾啞對他的創(chuàng)作產生了深遠的影響，使他的音樂充滿了內心的痛苦和堅韌；而巴赫在宗教領域的背景下創(chuàng)作的音樂，則表達出了對上帝的敬畏和敬意。這些了解使我更加喜歡和珍惜這些音樂作品，更加能夠與作曲家的思想產生共鳴。
其次，學習音樂史課程促進了我對不同音樂流派和風格的理解和欣賞。在學習過程中，我了解到音樂的發(fā)展是一個不斷變化和融合的過程。從古典音樂到民間音樂，再到現(xiàn)代音樂，每個時期都有不同的流派和風格。通過學習音樂史，我學會辨別和欣賞不同的流派和風格的音樂作品。例如，我能夠區(qū)分巴洛克音樂的復雜和裝飾性，和浪漫主義音樂的情感和激情。這讓我在欣賞音樂的時候能夠更細膩地捕捉到不同音樂風格背后的特點和情感，豐富了我的音樂視野。
第三，學習音樂史課程開啟了我對世界音樂的探索。在格局日益開放和國際交流日益頻繁的今天，了解世界各地不同地域的音樂文化已經成為提升個人修養(yǎng)和拓寬眼界的必要條件。音樂史課程不僅包括了歐洲傳統(tǒng)音樂的發(fā)展，還涵蓋了中國、日本、印度等地的音樂文化。通過學習這些多元化的音樂文化，我學會了比較和欣賞不同地域和文化背景下的音樂作品。例如，我通過學習中國古代音樂，了解到中國古代人對自然萬物的景仰和人文精神的表達；通過學習日本音樂，我領略到了它簡潔而富有內涵的特點。這些體驗不僅讓我更加了解不同文化的藝術表達方式，也豐富了我的文化素養(yǎng)。
最后，學習音樂史課程培養(yǎng)了我對音樂的批判性思維和審美判斷能力。在課堂上，我們不僅僅是被動地接受老師的講解和信息，而是被鼓勵思考和分析。我們需要閱讀相關資料，了解不同的觀點和解讀，然后形成自己的思考和見解。這培養(yǎng)了我對音樂的深入思考和獨立分析的能力，并且訓練了我的批判性思維。例如，在學習貝多芬的第九交響曲時，我不僅學習到了它的創(chuàng)作背景和音樂結構，還研究了不同學者對它的解讀和評價。通過這樣的學習方式，我能夠更客觀地分析和評判音樂作品。
綜上所述，學習音樂史課程為我?guī)砹酥T多的啟發(fā)和收獲。它讓我更加深入地了解音樂作品背后的含義和創(chuàng)作背景，促進了我對不同音樂流派和風格的理解和欣賞。同時，它還開啟了我對世界音樂的探索之旅，并培養(yǎng)了我對音樂的批判性思維和審美判斷能力。因此，我相信音樂史課程的實施對于培養(yǎng)學生的綜合素質和提升個人修養(yǎng)具有重要的意義。
音樂課程標準感悟篇三
音樂作為一種文化和藝術形式，其在人類社會發(fā)展中扮演著不可替代的角色。而在現(xiàn)代職業(yè)教育中，音樂課程是其不可或缺的組成部分之一。在近日的研究中，我認真學習了職教音樂課程標準，并有了一些深刻的認識。
首先，職教音樂課程標準的推出標志著我國職教音樂學科建設的日漸成熟。課程標準將音樂作為一種實踐性和綜合性文化活動，提出了教學目標、基本要求、課程內容和評價方法等方面的具體要求，使音樂教育更加規(guī)范和科學化。
其次，職教音樂課程標準的實施能夠提高學生的音樂素養(yǎng)和綜合素質。標準中規(guī)定了音樂教育的基本內容和教學目標，注重培養(yǎng)學生的音樂表現(xiàn)能力和實際操作能力，使其能夠在現(xiàn)實生活中更好地表達自己，增強個人魅力和競爭力。
最后，職教音樂課程標準的實施需要積極有效的教學方法和手段。在教學實踐中，教師需要根據學生的實際情況，采用多種方式和手段進行教學，如課堂教學、實踐操作、創(chuàng)作表演等等。同時，教學過程中要創(chuàng)造良好的教育環(huán)境，激發(fā)學生的學習熱情，幫助其充分發(fā)揮潛力，達到知識和技能的全面提升。
篇二：職教音樂課程標準的實際應用
在學習了職教音樂課程標準之后，我及時將其應用到自己的教學實踐中。其中，我發(fā)現(xiàn)職教音樂課程標準的實際應用具有一定的難點和挑戰(zhàn)。具體來說，主要包括以下幾個方面：
首先，需要加強教師的專業(yè)能力和技能水平?，F(xiàn)代職業(yè)教育中，講師的專業(yè)能力和操作技能是影響教學效果的重要因素。因此，教師需要不斷加強自己的學科知識和職業(yè)技能，提高自己的教學水平。
其次，需要注重課堂教學的實踐性和實用性。職教音樂課程標準要求教學以實踐為基礎，注重培養(yǎng)學生的實際操作能力。因此，教師應將課堂內容貫穿于學生的實踐操作中，讓學生能夠真正地掌握所學知識和技能。
最后，需要創(chuàng)造積極的教育環(huán)境和氛圍。教學過程中，教師需要營造出良好的教育環(huán)境和氛圍，激發(fā)學生的學習興趣和學習熱情。只有在良好的環(huán)境下，學生才能夠充分發(fā)揮自己的潛力和才華。
篇三：職教音樂課程標準在實踐中的效果
隨著職教音樂課程標準的實施和應用，我也逐漸感受到它在實踐中的功效和效果。具體來說，其主要表現(xiàn)在以下幾個方面：
首先，職教音樂課程標準的實施促進了學生的全面發(fā)展和綜合素質提升。在職教音樂課程標準的指導下，學生的音樂素養(yǎng)和綜合素質得到了全面提升。學生不僅具備了對音樂作品的欣賞能力，而且能夠進行實際操作和表演。
其次，職教音樂課程標準的實施推動了職業(yè)教育的改革和發(fā)展。職教音樂課程標準指導教育部門進行科學規(guī)劃和組織實施職業(yè)教育，加強對教育目標、教育保障、教育內容和質量的監(jiān)督和評估。
最后，職教音樂課程標準的實施促進了音樂教育的普及和發(fā)展。職教音樂課程標準的實施增強了人們對音樂教育的認識和重視程度，拓寬了音樂教育的途徑和渠道，促進了音樂教育的普及和發(fā)展。
篇四：優(yōu)化職教音樂課程標準實施工作
在職教音樂課程標準實施中，為了優(yōu)化工作效果，必須加強有關的管理和工作。具體而言，我們可以從以下幾個方面進行優(yōu)化工作：
首先，加強教師隊伍的建設。為了確保職教音樂課程標準的實施效果，我們需要加強教師隊伍的建設，提高教師的專業(yè)素質和教育教學水平。只有這樣，才能更好地實現(xiàn)職教音樂課程標準的教學目標和要求。
其次，優(yōu)化課程設計和教學內容的管理。職教音樂課程標準對課程內容和教學要求提出了明確的規(guī)定，我們需要加強對這些內容的管理，確保課程內容和教學要求的全面實施，注重實踐操作、創(chuàng)作表演和文化探究等方面的教學。
最后，加強教學評價與監(jiān)控管理。這是確保職教音樂課程標準實施效果的重要環(huán)節(jié)。我們需要建立科學規(guī)范的評價制度，不斷進行教學監(jiān)控和評估，以確保學生知識和技能的全面提升。
篇五：總結體會
通過對職教音樂課程標準的學習和實踐，我不僅對音樂學科建設有了更全面的認識，也深刻理解了職業(yè)教育的意義和價值。在未來的教學實踐中，我將堅持職教音樂課程標準的要求，注重理論與實踐的結合，提高教學效果和質量。同時，我也將積極參與對職業(yè)教育和音樂教育的研究和探究，不斷提升自己的技能和水平。相信在不久的將來，中國職業(yè)教育和音樂教育一定會在職教音樂課程標準的指引下，邁向更高的發(fā)展和成就！
音樂課程標準感悟篇四
近年來，職業(yè)教育成為了國家關注的焦點。作為全面建設社會主義現(xiàn)代化國家和實現(xiàn)中華民族偉大復興的關鍵領域之一，職業(yè)教育不僅有利于縮小城鄉(xiāng)數字落差和教育不平等，更有助于提高我國人力資源質量和釋放就業(yè)潛力。在這背景下，我國職教音樂課程標準的制定也已全面鋪開并卓有成效。在這篇文章中，我將結合自己的工作實踐和實際體驗，談一談對職教音樂課程標準的體驗和感受，以及進一步思考如何更好地推進職業(yè)教育的發(fā)展。
一、職教音樂課程標準的基本理念
職教音樂課程標準誕生旨在規(guī)范職業(yè)教育領域的音樂課程和教學活動，促進職教音樂課程質量的提高和優(yōu)化。課程標準的編制立足于職業(yè)教育的特殊定位和意義，突出“應用性”和“實用性”，并堅持問題導向、能力培養(yǎng)、整體設計、模塊化構建等原則。整個課程標準體系主要分為基礎與通識、核心課程和實踐課程三部分，從理論和實踐各個層面對學生的專業(yè)能力進行全面提升和融合。而在實踐課程中，更是注重引領學生通過實踐課程提升專業(yè)技藝，掌握實際工作所需的核心技能和經驗，切實提高就業(yè)能力和競爭力。
二、職教音樂課程標準的教學亮點
從我的實際教學經驗來看，職教音樂課程標準在教學設計和教學實施方面充分考慮學生的專業(yè)需求和就業(yè)能力，分階段、分專業(yè)進行集中培訓和實踐活動，幫助學生養(yǎng)成了良好的學習習慣和實踐技能，為他們參加工作后的專業(yè)發(fā)展打下了堅實的基礎。除此之外，職教音樂課程標準在教材的使用和教學方法的運用等方面也非常具有特色。教材精簡、內容實用、符合職業(yè)崗位需求，而教學方法則采用了教學研究、問題導向、案例教學等方法，提高了學生的實踐操作能力和解決問題的能力。
三、職教音樂課程標準的應用與推廣
然而，職教音樂課程標準的應用與推廣在實際工作中尚存在一些問題。首先是學生的自主權和主觀能動性不足，許多學生在面對基礎課程時缺乏主動學習的態(tài)度和習慣，這樣一來就難以為學生在實踐中培養(yǎng)和運用自己的學習能力。其次，職教音樂課程標準的應用與推廣還需要更多的宣傳和推廣工作，以便能夠被更多的人所認知和接受。因此，我認為應該加強職業(yè)教育的宣傳和推廣，并在教學設計和教學實施中引導學生更加注重自我學習和自我發(fā)展。
四、改進職教音樂課程標準的方法
對于如何更加有效地推進職教音樂課程標準在實踐中的運用和改進，我認為一方面應該著重加強對教師的培訓和全面素質的提升；另一方面應該著重關注教學方法的創(chuàng)新和實踐體驗的提高。職教音樂課程標準應該通過提高教師的授課能力、激發(fā)學生的學習熱情、更新教學方法、加強校企合作等方面來推動全職業(yè)教育的發(fā)展，推動職業(yè)教育的改革和振興。
五、結語
最后，我想說的是，職業(yè)教育是一個非常重要且不可或缺的教育領域。作為一名教師，我深深地感受到職教音樂課程標準的重要性和意義，同時也謹以此為契機，加強自己的學習和實踐，提高自己的教學素質和專業(yè)技能，使自己更好地服務于職業(yè)教育的事業(yè)。
音樂課程標準感悟篇五
音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過有組織的音響實現(xiàn)思想和感情的表現(xiàn)與交流必不可少的聽覺藝術，是人類精神生活的有機組成部分。因此，新課程將引領我們走在時代的前鋒，為培養(yǎng)學生良好的審美情趣和人文素養(yǎng)發(fā)揮重要作用。
隨著新課改在我校逐步展開,我認真學習了音樂課程標準相關知識，我對于新課程的性質、基本理念、設計思路和課程目標等方面有了大致的了解。其中課程中的基本理念讓我受益匪淺，即是：
（一）以音樂審美為核心，以興趣愛好為動力
（二）強調音樂實踐，鼓勵音樂創(chuàng)造
（三）突出音樂特點，關注學科綜合
（四）弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性
（五）面向全體學生，注重個性發(fā)展。
根據這五方面的基本理念要求，作為音樂教師的我及時對教育觀念、教學過程進行了深刻的反思，重新審視自身的教師角色，以適應新課程目標的要求。對此我的體會如下：
一、“以美育人”、“以人為本”
“以人為本”是要確立學生在音樂學習中的主體作用，力求改變學生一貫以來的被動狀態(tài)，充分激發(fā)學生自主學習的積極性，培養(yǎng)學生在學習中的獨立性、自主性。例如在《編花籃》這節(jié)公開課上，我讓學生自主尋找歌曲中新的知識點前倚音，通過聆聽判斷，對比音效來確定裝飾音前倚音的音樂效果，學生很快就掌握了這個知識點，而且演唱的效果非常好，從中也培養(yǎng)了學生的參與意識及激發(fā)學生主動學習的熱情。所以說，只要音樂教師引導得當，學生的自主學習就能顯成效。
二、綜合運用多種教學手段。
新教材的內容豐富多彩，不僅有聆聽表演，還有創(chuàng)編活動，為音樂課提供了廣闊的發(fā)揮空間。因此，音樂教師可以大膽嘗試運用多種教學手段來豐富自己的課堂，充分發(fā)揮學生的音樂潛能。為了達到理想的教學效果，我在新課程理念的指導下，綜合運用現(xiàn)代教育技術手段來教學。如教學五年級《巴塘連北京》一課，導入新課時，我運用多媒體教學手段，讓學生先觀看圖片，了解藏族民族的風土人情，著重介紹了藏族的特色舞蹈，然后播放一首藏族民歌，讓學生發(fā)揮想象力，一部分學生隨樂即興表演跳一段藏族鍋莊舞，另一部分同學隨樂繪畫音樂圖譜，最后進行展示和點評。這就啟發(fā)了學生的創(chuàng)造能力和想象力，也讓學生深刻的了解到藏族的`音樂文化和音樂藝術特色。學生參與積極性高，各顯其能，學習氛圍充滿了愉悅和歡樂。
三、拓展音樂教學內容。
傳統(tǒng)的音樂教學內容包括唱歌、欣賞、唱游、器樂、識譜與視唱聽音，以唱歌為主要教學內容，以識譜為教學主線，重視知識與技能的學習。而新課程標準則要求教師對教學內容進行了新的事例及拓展。我在教學《盼紅軍》一課，為了讓學生更好地理解地方民歌特色的音樂魅力，我在教會歌曲之后，拓展聽賞了另外兩首著名的四川民歌《康定情歌》和《太陽出來喜洋洋》，進一步加深了學生對我國地方民歌的了解，也開闊了學生的音樂視野。這樣，學生不但學會了唱歌，而且也增強了學生對地方藝術的熱愛之情。
總之，通過不斷的學習、實踐探索和認真反思，我深深的體會到教師已經不再只是課程標準與教科書的忠實執(zhí)行者，而是與專家和學生共同建構新課程的合作者。就如課改所說：音樂課程的價值在于為學生提供審美體驗，陶冶情操，啟迪智慧；開發(fā)創(chuàng)造性發(fā)展?jié)撃?，提升?chuàng)造力；傳承民族優(yōu)秀文化，增進對世界音樂文化豐富性和多樣性的認識和理解；促進人際交往、情感溝通及和諧社會的構建。由此可見，音樂課堂應通過音樂藝術實踐，有效提高學生的音樂素養(yǎng)，增強學生音樂表現(xiàn)的自信心，培養(yǎng)學生良好的合作意識和團隊精神。
雖然我現(xiàn)在還處于初步學習和積累階段，但我堅信，只要不斷的實踐、反思和改進，我的音樂課堂將是另一道靚麗的風景。
音樂課程標準感悟篇六
一學期的教學工作又圓滿地結束了，本人在本學期內擔任四年級的音樂教學工作。在此，我將對自己這一學期來的教學工作情況做一個回顧和反思，以便今后更好地開展工作，彌補不足。
一、基本情況概述
在教學中堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感，并注重以學生為主體，讓學生在寬松愉悅的音樂氛圍中學習和活動，提高學生的音樂表現(xiàn)和鑒賞能力，并為其他方面的學習創(chuàng)造有利條件，以促進學生的全面發(fā)展。
二、教學方面：
1、認真?zhèn)湔n：本學期我按要求有單元教學目標、教材分析，每一課也都有教學目標、教學重難點、教學準備和詳細的教學過程。
2、認真制定教學計劃：在對四年級的學生進行分析、對教材進行了解的基礎上，以《音樂課程標準》為依據，制定出相應的教學計劃。
3、認真上課：注意培養(yǎng)學生的學習習慣，按照備課的準備實施教學活動，完成教學目標，本學期期末，全部同學能達到合格。
三、采取的方法和措施
用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質;愛玩是他們的天性，讓他們盡量在玩的過程中去學習音樂，并且愛上音樂，讓音樂也成為他們的好朋友。在課堂教學中我安排了三個學習環(huán)節(jié)——聽、唱、演，更好地培養(yǎng)了學生對音樂的興趣。
音樂課程標準感悟篇七
當一名優(yōu)秀的音樂教師，是我一直夢寐以求的。剛走上教學講臺，教育部正進行著音樂教學改革，同時頒布了《音樂課程標準》。對教學實踐一片空白的我來說，學習《音樂課程標準》，是我提高實踐新課程教學能力的當務之急。
經過作者的融會貫通，深入淺出地進行了分析和闡述，在書中，我了解和學習了音樂教學的教育觀念、教育方式和教學行為。懂得了全面體現(xiàn)“以審美為核心”、“以興趣愛好為動力”、“面向全體學生，注重個性發(fā)展”、“重視音樂實踐，鼓勵音樂創(chuàng)造”、“提倡學科綜合，理解多元文化”等基本理念。也了解了音樂課程目標為何要按情感態(tài)度與價值觀，過程與方法，知識與技能來分類，另外，在書中，我還了解了音樂課程所包括的四個教學內容：感受與鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、音樂與相關文化?！兑魳氛n程標準》這本書給了我教學上很多理論依據。
可是，在學習的過程中，知識和實踐上的困惑無情地干擾著我。例如：當前我國音樂教育界乃至整個教育界在中小學音樂新課程改革中卻有著這樣一種流行觀點。認為：基礎音樂教育以審美為核心就必須“淡化音樂知識技能”教學。有些中小學音樂教師根本不敢談“音樂知識技能”教學，于是，我也隨著這個理念，將“音樂知識技能”教學與“音樂審美”對立起來，認為談“音樂知識技能”教學就是觀念落后，就是背離了音樂審美教育。在教學過程中，我避而不談音樂技能，有時，也只是讓學生隨鋼琴用閉母音哼唱全曲，控制學生大聲唱歌。然而，當教育局組織上公開課、開展教學班合唱比賽時，我的學生由于沒有唱歌方法，歌曲中的“美”，卻無法表現(xiàn)，學生的審美就更不用說了。通過一段時間的實踐，我又回過頭，再次捧起《音樂課程標準》，才發(fā)現(xiàn)，這些觀點和做法是有局限的，甚至根本是錯誤的。
我想：課程改革的設想，最終還是要我們教師在教學實踐中去實現(xiàn)、去完善?？墒?，要通過什么樣的途徑，才可以更快提高老師的教學實踐能力呢？有專家提出，教師需要具備課程開發(fā)的能力，對課程的整合能力。過去，中小學課程統(tǒng)一內容、統(tǒng)一考試、統(tǒng)一教材、教參、統(tǒng)一標準，教師過分依賴教科書和教學參考書，影響了創(chuàng)造性的發(fā)揮。如今，新課程使教學過程中教師可支配的因素增多了。課程內容的綜合性、彈性加大，教材、教參為教師留有的余地加大，教師可以根據教學需要，采用自己認為最合適的教學形式和教學方法，決定課程資源的開發(fā)、利用。為此，教師要具備一定的課程整合能力、課程設計能力和課程開發(fā)能力，而對教科書的依賴程度將越來越低。長期以來，教師的主要任務是講授別人編寫成的、甚至連教學參考書也備齊的教科書，而學校課程的開發(fā)要求教師不僅會“教”書，還要會“編”書，為教師提供了一個創(chuàng)造性發(fā)揮教育智慧的空間。為適應新課程的需要，教師新的技能將需要應運而生，把新的教育理念有機地消化融匯到教材的實踐與應用的各個環(huán)節(jié)，且實實在在的應用交代，是那么的重要。在當今，四、五、六年級的過渡性教材已經無法滿足學生的需要，在《音樂課程標準》這本書的引領下，開始根據教材進行調整、增減、改編或自編新教材。在其過程中，我收獲很多，我采取的方法有：
方法一、研究音樂作品
方法二、制定可行的教學目標
重視教學目標的制定和表述，教學目標要可實施，可檢測。
方法三、根據教學目標組織學習內容
方法四、根據教學內容和學生選擇恰當的教學方法
在《新課程標準》的理論根據下，我采用以上方法，創(chuàng)編了教材《陽光總在風雨下》，該教材我從當代小學生都是兩代人的掌上之寶，意志較薄弱等為出發(fā)點，從學生的實際情況出發(fā)創(chuàng)編這個學生既感興趣，又能提高他們堅強意志和樹立積極人生態(tài)度的音樂教材。
這課以自強不息，命運抗爭為情境主題。通過聽賞和跟唱學生感興趣的歌曲《蝸?！?、及了解殘奧會上運動員們的自強不息的精神感受堅強。接著欣賞貝多芬《命運》的第一樂章，激發(fā)學生感受與命運抗爭的情感，最后學唱《水手》，樹立學生戰(zhàn)勝困難的勇氣及積極樂觀的人生態(tài)度，從而感受陽光總在風雨后的情感。
在編教材的過程中，我結合《新課程標準》，在實踐中理清了很多教學理念。深知每一個單元都是一個情境主題來整合教學教材內容；每一個教材應有明確的環(huán)節(jié)目標等。
可教材的編定需要在實踐的教學中去完善，于是，我上了多次研究課，在教學實踐中，我的教學實踐能力得到了很大的提高。知道了評價和如何上好一堂精彩的音樂課：
當然教師對課程的開發(fā)、整合能力，每一位教師都可以有不同的上法。新教材提供了許多新的教學形式，許多形式都是首次出現(xiàn)，新穎、獨特，每一節(jié)課都充滿新意，教師要有創(chuàng)意地進行教學，讓學生真正的喜歡上音樂課。
教學實踐證明，課程標準給教師和學生創(chuàng)造了一個廣闊的空間，按新的理念、標準組織教學，定能收到好的教學效果。我們必須適應形勢，與時俱進，不斷改進、完善教學方法，用最優(yōu)化的教學手段調動學生的學習興趣，提高學生的音樂素質和人格素質。
音樂課程標準感悟篇八
20__年7月31至8月2日，在縣教委體衛(wèi)藝和成教中心領導的大力支持下，我參加了區(qū)音樂教師的合唱與指揮的培訓，我目睹了何澤生教授的教學風采，傾聽了他的精彩講座，真是受益匪淺，現(xiàn)簡要談談這次培訓的心得體會。
足。讓我們每個音樂教師受益匪淺。
在教學中，我們要把合唱作品的內在感情反應出來就要求合唱指揮要具備高度的工作熱情，豐富的音樂修養(yǎng)，充沛的思想感情，敏銳的聽覺，有很好的聲樂鑒賞能力，掌握正確的發(fā)聲方法、呼吸方法及咬字吐字等有關知識，熟練的指揮技巧，很強的理解能力，豐富的想象力，鮮明的節(jié)奏感，很好的記憶力，善于內在的交流，賦予表情的眼神和有潛發(fā)的工作能力。
就像何老師所建議我們要勤動手，勤拓展自己的業(yè)務，不斷豐富自己的業(yè)務能力，作為教育工作者不能只停留在教學上，要在自己的基礎上有創(chuàng)造性。
最后，讓我們乘著歌聲的翅膀不斷實踐、不斷提高，為豐富孩子們的藝術活動，提高學校的藝術教育水平貢獻自己的力量。
張國梅
20__年8月3日
音樂課程標準感悟篇九
學校在師德教育活動中，開展了集體學習與個人自學相結合的方式，從多層次、多角度學習了全國優(yōu)秀教師的感人事跡。使我感悟到教師職業(yè)的崇高性，認識到我的人生價值。作為一名教師，我應當為人師表，做學生的楷模，要不斷提高自身的職業(yè)道德修養(yǎng)，正確認清和對待自己應履行的職責。下面簡單談談幾點體會：
一、對工作鞠躬盡瘁
既然我們選擇了教育事業(yè)，就要對自己的選擇無怨無悔，不計名利，積極進取，開拓創(chuàng)新，無私奉獻，力求干好自己的本職工作，盡職盡責地完成每一項教學工作，不求最好，但求更好，不斷的挑戰(zhàn)自己，超越自己。作為一名合格的教師更應該加強政治學習，不斷提高政治素養(yǎng)。系統(tǒng)地學習《義務教育法》、《中華人們共和國教師法》、《教師資格條例》等法律法規(guī)文件，按照《中小學教師職業(yè)道德規(guī)范》嚴格要求自己。
有句話說的好，沒有學不會的學生，只有不會教的老師。這就向老師提出了更高的要求，不斷提高自身素質，不斷完善自己，以求教好每一位學生。怎樣提高自身素質呢?這就要求我們一定要與時俱進，孜孜不倦的學習，積極進取，開辟新教法，并且要做到嚴謹治學，誨人不倦、精益求精，厚積薄發(fā)，時時刻刻準備著用“一眼泉的水”來供給學生“一碗水”。
二、對學生的愛博大無私
我經常這樣捫心自問：做一名優(yōu)秀的教師，最重要的究竟是什么，優(yōu)美的語言，廣博的知識，還是豐富的經驗?終于，我發(fā)現(xiàn)，這些都是一名優(yōu)秀教師不可或缺的優(yōu)秀品質，但更重要的是有愛心，是穿越心靈的無私的真愛。師愛，發(fā)自內心深處的真愛，是師德的老師的體貼，關愛使他們感到舒暢、親切，一句恰如其分的贊揚和關心遠遠勝過冷冰冰的指責，這就是親和力的作用。教育是育人的偉業(yè)，用真心觸動他們的心弦，也同樣收獲他們真誠的愛。核心，它是熊熊的火炬，能點燃學生的夢想;它是指路的明燈，能照亮學生前進的路程“捧著一顆心來，不帶半根草去”，這心，就是為師者赤誠的真心，如春風化雨，點點滴滴滋潤學子心田。，師德，決不是簡單的說教，而是一種無私精神的體現(xiàn)，一種不息的師魂!
教師對學生的愛應該是博大無私、寬廣無邊的，也是無微不至的。教師，可以感染同事，同心同德;可以感染家長，樹立威信，真誠溝通;可以感染學生，積極進取，勤奮努力;我們更可以感動社會，愛崗敬業(yè)。愛學生就是要對每一個學生發(fā)自內心的真愛，愛得深，愛得嚴。感動著他們的感動，痛苦著他們的痛苦，收獲著他們的收獲，成功著他們的成功，在學生心靈的沃土根植美好和夢想。
三、言傳身教啟迪學生心靈
教師的一言一行對學生的思想、行為和品質具有潛移默化的影響，教師一言一行，一舉一動，學生都喜歡模仿，將會給學生帶來一生的影響，因此，教師一定要時時處處為學生做出榜樣，凡是教師要求學生要做到的，自己首先做到;凡是要求學生不能做的，自己堅決不做。嚴于律已，以身作則，才能讓學生心服囗服，把你當成良師益友。
教師要在學生心目中樹立崇高的威信，首先必須具有淵博的知識和嚴謹的治學態(tài)度。教師的言行對學生起著潛移默化的作用，有時簡單的一句話會給學生留下終生難忘的印象。教師展示的不僅是豐富的科學知識、嚴謹的教學風范、解決問題的方式方法，而且還有教師的個性及心理素質。教師在課堂上的一言一行，學生盡收眼底，因而教師在課堂上所表現(xiàn)的優(yōu)良品質會潛移默化地感染學生，在“教書”同時起著“育人”的良好作用。其次還要嚴以自律，嚴格要求，以身作則，作身先士卒的垂范。另外還要關心熱愛學生，課后傾聽學生的聲音做學生的良師益友。愛是人類的情感之一，情感就是人們對于客觀事物是否符合個人需要而產生的態(tài)度及情緒體驗，它在教育過程中具有巨大的作用。
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音樂課程標準感悟篇十
音樂是人類創(chuàng)造的一種藝術形式，通過聲音的組織和演奏，能夠表達情感、傳遞信息，甚至改變人們的心理狀態(tài)。在學校教育中，音樂史課程的重要性越來越被重視。音樂史課程標準是一種指導性文件，它規(guī)定了音樂史課程的目標、內容和要求。經過一段時間的學習和實踐，我對音樂史課程標準有了自己的一些體會和心得，下面將詳細闡述。
首先，音樂史課程標準具有一定的系統(tǒng)性和全面性。標準中明確規(guī)定了音樂史課程的核心內容和學習要點，涵蓋了音樂史的各個時期、各個風格。通過這樣的設置，我們可以全面了解音樂史的發(fā)展軌跡和演變規(guī)律，深入了解各個時期的音樂形式和特點。這將有助于我們建立起一個系統(tǒng)的音樂知識體系，培養(yǎng)我們對音樂的綜合理解和欣賞能力。
其次，音樂史課程標準注重培養(yǎng)學生的實踐能力。標準中強調了學生對音樂作品的分析和評價能力，要求學生能夠通過分析音樂的結構、表現(xiàn)手法和情感內涵，進而發(fā)表自己的見解和評價。這種實踐能力的培養(yǎng)，不僅有助于學生更好地理解和欣賞音樂，還有助于激發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力。在實踐中，學生能夠更加深入地參與音樂的創(chuàng)作和表演，體驗到音樂帶給人們的愉悅和滿足。
第三，音樂史課程標準強調培養(yǎng)學生的團隊合作能力。在標準中，音樂個人表演和合作表演被列為重要內容之一。這種設置有助于培養(yǎng)學生的團隊精神和合作意識，要求學生在合作中互相尊重、互相幫助，并協(xié)同完成音樂作品的創(chuàng)作和演出。通過這樣的合作過程，學生不僅能夠加深對音樂技巧和表演技巧的掌握，還能夠學會與他人合作、相互協(xié)作的能力。
第四，音樂史課程標準注重培養(yǎng)學生的實踐能力。標準中強調了學生對音樂作品的分析和評價能力，要求學生能夠通過分析音樂的結構、表現(xiàn)手法和情感內涵，進而發(fā)表自己的見解和評價。這種實踐能力的培養(yǎng)，不僅有助于學生更好地理解和欣賞音樂，還有助于激發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力。在實踐中，學生能夠更加深入地參與音樂的創(chuàng)作和表演，體驗到音樂帶給人們的愉悅和滿足。
最后，音樂史課程標準強調培養(yǎng)學生的審美素養(yǎng)。標準中強調，音樂教育不僅要培養(yǎng)學生音樂能力，還要培養(yǎng)學生的審美能力。通過音樂欣賞的訓練，學生能夠提高自己對音樂的感知和理解能力，提升自己的審美品味。這種培養(yǎng)能夠讓學生在音樂創(chuàng)作和表演中更好地把握音樂的情感內涵，更好地表達自己的感受和情感。同時，學生還能夠從音樂中汲取美的營養(yǎng)，提升自己的審美修養(yǎng)。
總的來說，音樂史課程標準是一種非常有益的教育文件，它規(guī)范了音樂教育的目標、內容和要求。通過學習和實踐，我相信每個學生都能從中受益，提高自己的音樂素養(yǎng)和審美能力。同時，我們也應該不斷總結經驗，改進教育方法，以更好地實施音樂史課程標準，讓更多的學生受益。
音樂課程標準感悟篇十一
一是“新課標”基于義務教育培養(yǎng)目標，將黨的.教育方針具體化細化為本課程應著力培養(yǎng)的學生核心素養(yǎng)，體現(xiàn)正確價值觀、必備品格和關鍵能力的培養(yǎng)要求。
二是優(yōu)化了課程內容結構。基于核心素養(yǎng)要求，遴選重要觀念、主題內容和基礎知識技能，精選、設計課程內容，優(yōu)化組織形式。涉及同一內容主題的不同學科間，根據各自的性質和育人價值，做好整體規(guī)劃與分工協(xié)調。設立跨學科主題學習活動，加強學科間相互關聯(lián)，帶動課程綜合化實施，強化實踐要求。
三是研制了學業(yè)質量標準。依據核心素養(yǎng)發(fā)展水平，結合課程內容，整體刻畫不同學段學生學業(yè)成就的具體表現(xiàn)，形成學業(yè)質量標準，引導和幫助教師把握教學深度與廣度，為教材編寫、教學實施、考試評價等提供依據。
四是增強了指導性。各課程標準針對“內容要求”提出“學業(yè)要求”“教學提示”，細化了評價與考試命題建議，注重實現(xiàn)教、學、考的一致性，增加了教學、評價案例，不僅明確了“為什么教”“教什么”“教到什么程度”，而且強化了“怎么教”的具體指導，做到好用、管用。
五是加強了學段銜接。注重“幼小銜接”，基于對學生在健康、語言、社會、科學、藝術領域發(fā)展水平的評估，合理設計小學一至二年級課程，注重活動化、游戲化、生活化的學習設計。依據學生在認知、情感、社會性等方面的發(fā)展變化，把握課程深度、廣度的變化，體現(xiàn)學習目標的連續(xù)性和進階性。
“新課標”更加關注“核心素養(yǎng)”的培養(yǎng)，更加強調“集群”、“整合”等實施策略，更加重視學段銜接，明確了學業(yè)質量標準，對教師教學目標的定位有更深刻的指導意義。
音樂課程標準感悟篇十二
美術新課程標準的理念要落實到課堂教學中，這就要求我們必須在貫徹落實新課標的過程時不斷提高認識和實踐。幾年來的一線教學，我在美術課程改革上取得了以下幾點體會：
興趣是學習的基本動力之一。美術課程應該突出趣味性，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知性相適應，以活潑多樣的課程內容和教學方式，激發(fā)學生的學習興趣并使這種興趣轉化成持久的情感態(tài)度。例如在傳統(tǒng)的“色彩知識”課中，教師利用礦泉水瓶數個，盛半瓶清水，分別調入紅、黃、藍三色，不做解釋，讓學生注意觀察、思考。然后再相互注入，使色彩產生變化，像變魔術一樣展現(xiàn)在學生面前。在此基礎上，教師讓學生就“如果改變各種色彩比例，將會產生何種效果”的問題，自己組織討論色彩和實驗。通過有趣的實驗，學生能夠完全主動地了解色彩調配產生的效果和色彩的一般規(guī)律。觀察能力和創(chuàng)造、表現(xiàn)能力都得到培養(yǎng)和鍛煉。
由于美術是人類文化一個重要組成部分，與社會生活方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系。因此美術絕不僅僅是一種單純的技能技巧訓練，而是一種典型的文化學習。例如：在《遠古的呼喚》一課中，教師在課前讓學生自主收集資料圖片，使學生自覺、主動、廣泛地了解人類遠古時代文化歷史背景。在課堂內，有意識地創(chuàng)設情境，讓學生自愿選擇扮演自己理解的各種角色，或演戲、或舞蹈、或對話，利用所學美術知識，巧用各種簡易、廢舊材料制作遠古時代的服飾、用具、面具等。課堂效果生動活潑，學習氣氛輕松濃烈。學生通過美術學習活動，可以深刻感受到古代文化的純樸、自然、遙遠。完整認識人類文明的變遷歷史，充分享受到自己發(fā)現(xiàn)、理解、創(chuàng)造、表現(xiàn)的樂趣。
現(xiàn)代社會需要充分發(fā)揮每個人的主體性和創(chuàng)造性，美術課堂應特別重視對學生自發(fā)個性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，采取多種方法，訓練學生思維的靈活性、變通性和發(fā)散性，最大限度地開發(fā)學生的創(chuàng)造潛能。例如在《綠洲》一課中，教師有針對性地讓學生在課前了解環(huán)境保護的有關資料。在課堂上，首先讓學生以節(jié)目主持人的身份，展現(xiàn)北京等地沙塵暴肆虐橫行的圖片及文字資料。在課堂里，首先讓學生主持討論“沙塵暴的形成原因”。學生們群情激昂，各抒己見，紛紛發(fā)表自己的觀點和看法，自己歸納出“環(huán)境惡化是導致沙塵暴產生的原因”。教師在此基礎上適時引入《綠洲》課題，并展現(xiàn)各種美術作品讓學生分析欣賞，使學生分析了解藝術家是如何利用美術作品表達對自然環(huán)境的情感，學生在理解的基礎上充滿激情地創(chuàng)作以《綠洲》為主題的美術作品。在取得較好教學效果的同時，增強了學生的道德修養(yǎng)，表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力得到開發(fā)。
在中小學的美術教育中，評價目的主要是為了改善和促進學生的發(fā)展。評價標準應體現(xiàn)多維性和多級性，以適應不同個性和能力的學生，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵學生根據自己的特點提高學習美術的能力和興趣。同樣的教學內容，教師不能簡單的用一把尺子來衡量學生水平。如《透視知識》一課，有的學生畫的透視關系十分準確，有的學生卻不夠準確。實際上，準確與否在美術課程中是相對的，關鍵看其是否大膽、是否觀察、是否表現(xiàn)、是否思考。只要學生大膽地表現(xiàn)出自己的感覺，就應當受到鼓勵，受到肯定。
現(xiàn)代美術課程要求在評價學生成績時，注意發(fā)掘每個學生的閃光點，注意肯定學生學習過程的積極方面，使不同層次的學生都能得到適合于學生個性和特點的鼓勵和表揚。使每個學生通過科學的評價，不斷改善學習狀況，學會不斷總結經驗，發(fā)展和提高自己的創(chuàng)造精神和綜合實踐能力。
音樂課程標準感悟篇十三
20xx年4月21日，《教育部關于印發(fā)義務教育課程方案和課程標準（20xx年版）的通知》。那么義務教育新課標”新“在哪兒？為我們的教學帶來了什么樣的變化？我們又應該如何調整教學活動？有幸聆聽了華東師范大學課程與教學研究所所長、義務教育課程方案修訂組組長崔允漷教授的“育時代新人繪課程藍圖”義務教育新課標解讀線上講座，結合音樂學科的變革學習，有以下心得體會。
在這次修訂當中，藝術類課程地位有所提升，教育部也在鼓勵、支持發(fā)展素質教育。規(guī)定中提到了一到七年級學生要以音樂、美術學習為主線，并且發(fā)展舞蹈、戲劇、影視等專業(yè)。八、九年級將進行分項選擇開設，在教學期間重視學生的藝術體驗，從多方面提升學生的藝術素養(yǎng)以及審美。藝術類課程將在1-9年級之間開設，所有課程時間需要達到總課程比例的9%-11%之間。一到七年級學生要以音樂、美術為主要教學，可以適當融入舞蹈、戲劇、影視。八、九年級學生的課程內容包括音樂、美術、戲劇、舞蹈、應試，學生需要在期間任意至少選擇2項內容。這使音樂從以前的興趣，轉化為了必修科目。我又研讀了《20xx藝術義務教育課程標準》，讓我更加清晰音樂教育的方向。它是根據三大原則去進行修改1、堅持目標導向2、堅持問題導向3、堅持創(chuàng)新導向。而相對過去新課標主要變化可以分成兩個維度1、關于課程方案，里面明確規(guī)定；a完善培養(yǎng)目標(有理想、有本領、有擔當)b優(yōu)化課程設計(音樂融入舞蹈戲曲等)c實施要求(教學改革方面、評價價改革重點)。2、關于課程標準也說明了：a課程育人導向、b優(yōu)化課程內容、c研制學業(yè)質量標準、d增強指導性、e加強學段銜接。其中課程內容具有具體性和可實施性，對于不同學段的孩子有了更明確的目標。而學業(yè)質量，更是引導老師把握教學里的深度和廣度。課程實施里是科學的與時俱進的，給予了老師們許多教學中好的建議，具體了有效評價。
新課標呈現(xiàn)出來的核心理念是以育人為本，我們教育學生不只是為了升學考試，更重要的是培養(yǎng)對社會有用的綜合性人才。新課標在強調育人功能的同時，還明確提出了立德樹人，增強文化自信的理念，以此告訴我們，要培養(yǎng)的人的全面發(fā)展。而強調音樂素養(yǎng)的同時，還提出了以核心素養(yǎng)為綱的理念。新版課標將音樂學科素養(yǎng)凝練為五個方面：以音樂宙美為核心，以興趣愛好為動力、強調音樂實踐估計音樂創(chuàng)作、突出音樂特點關注學科綜合、弘揚民族音樂理解音樂文化多樣性、面向全體學生注重個性發(fā)展這五個方面的核心素養(yǎng)，把之前的學科本位轉化為了學生本位，因為所有的學習只有真正在學生身上起作用才算有效。我們之前關注的是老師教什么，讓學生學什么的問題，以后我們要關注讓學生如何學，怎么學會主動學習的問題。
通過學習我認識到改革過去陳舊的教學方法是多么的重要。要教好學就必須在教學中用科學、靈活的教育方法來進行教學。教學重點怎么突破，教學難點怎么解決都需要新課程標準的指導和幫助。新課標強調素養(yǎng)導向，注重培育學生終身發(fā)展和適應社會發(fā)展所需要的核心素養(yǎng)，音樂教學內容涵蓋樂譜識讀、器樂演奏、聆聽欣賞、演唱表演等，不再是以歌唱為主的教學形式，教學內容更豐富、教學形式多元化，有利于提升整體音樂教學質量。教學實踐證明，課程標準給教師和學生創(chuàng)造了一個廣活的空間，按新的理念和標準進行教學，定能收到好的教學效果。
我們必須適應形勢，與時俱進，不斷改進、完善教學方法，用最優(yōu)化的教學手段調動學生的學習興趣，提高學生的音樂素質和人格素質。
音樂課程標準感悟篇十四
學習新《音樂課程標準》，我有了深的感悟與收獲。
一、新《音樂課程標準》體現(xiàn)了以下特點：
1、新標準要求變接受學習為自主學習、探究學習、合作學習，標準的出發(fā)點是以學生的發(fā)展為中心。
2、新標準構建的不是學科體系，課程目標不是解決音樂知識的構成問題，而是建構在音樂藝術的方方面面，尤其是把情感、態(tài)度與價值放在首位，目的是為了所有人的發(fā)展，而且新標準把過程與方法作為課程目標，是前所未有的。
3、新標準是從學生出發(fā)，從學生音樂學習的角度制定的，解決的是學什么、怎么學、達到什么要求。把教材、教師、學生視為一種資源整合在一起，教育的信息量就會很大，教育內容就會很豐富。
4、新標準首先確定了幾個基本原則：導向性、科學性、整體性、可操作性等原則，這都是對應具體的內容。在評價方式上，提出了“自評、互評與他評相結合”，這有利于提高整個音樂教學評價的水準，并鍛煉師生的評價能力，同時增強學生心理承受力，對學生將來面對社會有好處，有利于形成積極、樂觀的生活態(tài)度，以及社會交往、合作能力。
二、要想有效實施新課標，必須更新觀念，發(fā)揮教師引導作用。
新課程標準無論是從音樂教育的理念，還是教材的內容、教學模式、教學方法以及教學評價體系等方面，均作了全方位的改革。這對于已習慣了傳統(tǒng)音樂課教學的教師來說，無疑是一場“革命”。要盡快成為“新課改”的有效執(zhí)行者和積極建設者，就要領會新課改的理念，轉變音樂教學觀念，充分發(fā)揮教師的引導作用。
1、要尊重學生的興趣愛好，變“指揮者”為“引導者”。在教學中，教師不應將音樂教育只局限于在“知識”、“學科”等狹窄的范疇內來理解，而應充分體現(xiàn)“以人為本、以學生為主體”的素質教育的思想。洞悉學生的興趣愛好，了解他們喜歡什么、不喜歡什么，并針對他們的興趣愛好找準教學的切入口，因勢利導，將老師的“指揮者”角色變成引領學生去探索美妙的音樂世界的“引路者”角色，從學生出發(fā)、從學生學習音樂的角度出發(fā)，研究解決學生要學什么、怎樣學等一系列問題，使學生在教師的引導下愉快地學習，最終實現(xiàn)教學目標的有機結合體。
2、要尊重學生的情感體驗，變“居高臨下”為“平等相交”。音樂教育的本質是美育，音樂教育的魅力在于以情動人，以情感人，以情育人。它的最大特點是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。所以，在教學中，教師要樂于走下講臺，關注學生的每一分情感，傾聽他們的心靈，多一些鼓勵，少一些指責；多一些交流，少一些“命令”；多一些探討，少一些灌輸。惟有這樣，學生才會變被動為主動，變接受為參與，音樂課堂也才會成為一個充滿情趣的、平等和諧的課堂。
三、要想有效實施新課標，必須激發(fā)學生對音樂的興趣，發(fā)揮學生的主體作用。
新課標提出，要以學生的興趣愛好為動力，根據學生的身心發(fā)展和審美心理特征，以生動活潑的教學形式激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣?！芭d趣是最好的老師”，因此，音樂教學中，教師不僅需要在活動過程中滲透最基礎的.音樂知識和技能訓練，更主要的是應該關注學生興趣的培養(yǎng)。興趣是學生可持續(xù)發(fā)展的條件，也是學生在人生旅途中不斷學習音樂，享受音樂，發(fā)展音樂的動力之所在。
1、設計音樂活動，培養(yǎng)學生對音樂課的興趣。我把課堂設計成有利于學生主動參與的音樂活動。如“小小音樂會”活動，每節(jié)課留出10分鐘左右的時間，請學生當“小老師”到講臺來組織同學們的表演活動。同學們可以根據自己的特長，通過演唱、演奏、創(chuàng)編表演等活動，用才藝表演的方式向同學介紹自己，有的是單獨表演，有的是同學之間的組合表演，形式多樣，在這個過程中，我都會坐到學生的位子上，和他們一起觀賞“小演員”的節(jié)目，同學們在享受這個過程的同時，也大大地調動了他們的積極性，培養(yǎng)了他們對音樂的興趣，使他們真正成為課堂的主角，在重視學生的學習過程中，活躍了學生的思維，發(fā)展了學生的創(chuàng)造性，真正做到了以人的發(fā)展為本的新課程理念。
2、給每個學生提供自由表現(xiàn)和創(chuàng)造的機會。學習音樂的人，都有通過音樂使自己愉悅，并感動別人的愿望，并希望通過特定的音樂形象表達出來，使情感得到表現(xiàn)。一個合格的音樂教師必須用自己的精湛的技藝，和豐富的情感緊緊的吸引住每一位學生，把教學內容演繹的淋漓盡致，恰到好處的使學生陶醉于音樂之中，不知不覺的隨音樂動起來，盡可能的激發(fā)與滿足學生表演的興趣與愿望。還有給每個學生提供自由表現(xiàn)和創(chuàng)造的機會，讓學生在理解音樂作品的基礎上，自己創(chuàng)編，單獨表演，用載歌載舞的多種形式調動學生積極參與，全身心的投入到作品中。這樣，既可以提高音樂教學的效果，發(fā)展學生的表演才能，并使學生更直接，更容易的受到藝術的感悟和激勵，激發(fā)他們把自身的情感抒發(fā)出來，有了思想上的共鳴，學生們就會帶著興趣走進課堂，在愉悅中維持著對音樂的積極心態(tài)。
綜上所述，新課程的實施，給我們提出了新要求，帶來了新挑戰(zhàn)，而正是有挑戰(zhàn)才會有提高。作為新時期的音樂教師，我們要和新課程一同成長，和學生一起感受美麗的音樂人生，讓世界因此而更精彩。
音樂課程標準感悟篇十五
《音樂課程標準》的出臺，是適應當前基礎教育整體改革和音樂教育自身發(fā)展的一大舉措。筆者有幸參加了由教育部主辦、西南師大承辦的全國第二期基礎教育小學音樂新課程骨干培訓者國家級研修班的學習。通過研修班的學習提高了對音樂新課程標準的認識。音樂課程標準雖然是針對基礎教育教學改革，真正觸動的應該是中師音樂教育專業(yè)的教師和學生。《標準》不僅對我國中小學音樂教育具有劃時代意義，而且對中師音樂課程的改革與發(fā)展帶來了巨大的機遇與挑戰(zhàn)，必須引起各類師范學校的重視，下面就音樂新課程與中師音樂教學改革談一點自己的看法。
師范是培養(yǎng)教師的搖籃，師范音樂教育專業(yè)的辦學宗旨是培養(yǎng)小學音樂教師，特別是農村小學音樂教師。在全國中小學音樂教育改革將要實行重大舉措的時候，中師音樂教育必須根據小學音樂教育改革的需要對其課程進行一系列的改革，以培養(yǎng)出能勝任小學音樂教育的合格教師。這是師范音樂教育專業(yè)的根本目的。所以說，師范學校音樂教育必須面對現(xiàn)實、明確教育目標結合師范學校生源特點，培養(yǎng)出合格的音樂師資，促進我國農村音樂教育事業(yè)的發(fā)展。
1、中師音樂專業(yè)課程的設置多年來一直參考高師教學模式制訂的。課程設置只注重每一門課程的深度和難度，而忽略了課程之間的內在聯(lián)系和互補作用，忽略了音樂與姊妹藝術之間的關系。所以，培養(yǎng)出來的學生知識面窄，能力不全面，動手能力和配彈（唱）能力較差，不能適應小學音樂教育的需要。筆者認為，要提高中師音樂教育專業(yè)的辦學質量，培養(yǎng)出具有知識廣博、能力全面、敢于創(chuàng)新的合格的小學音樂教師，必須打破現(xiàn)有的課程結構，建立起新的、具有師范特點的課程體系，以保證《音樂課程標準》的順利實施。
2、教師在教學中只注重專業(yè)技能的訓練；課堂教學以教師為主線，不注重音樂情境的創(chuàng)設和藝術氛圍的渲染。教學方法一，學生死記硬背，機械訓練，教師缺乏引導學生參與音樂實踐，探索自主、合作、探究式的學習方式。
3、教材中小學課本內容幾乎沒有介紹，學生在畢業(yè)實習時才發(fā)現(xiàn)，學到的用不上，需要用的沒有學過。因此我認為中師課程設置首先應以小學音樂教育為依據，為保證中師畢業(yè)生能勝任小學音樂教育必須將小學音樂教學目標?、內容和教法揉進中師教材，經常性地組織學生走進小學課堂，觀摩小學音樂教學；做到走出去請進來。
中等師范學校音樂教師首先要認真學習《音樂課程標準》，積極參加課程標準的培訓，領會課程改革的理念，努力鉆研實驗教材，創(chuàng)造性地使用教材和改善教學方式。改革舊的教育觀念，真正確立起與新課程相適應的體現(xiàn)素質教育精神的教育觀念。一切教學改革的嘗試都是新舊教育觀念斗爭的結果。確立新的教育觀念，是教學改革的首要任務。教育觀念不轉變，教學改革就無從談起；教育觀念一轉變，許多困難就會迎刃而解。
提倡教師與教師的合作、加強教師與學生之間的合作，建立起充分協(xié)調的合作伙伴關系，那么，就會師樂、生樂、師生同樂；師生攜手共進，通過學習音樂，達到心靈上的溝通，我們的音樂教育將會獲得最佳效果，中師音樂教育才能為新課程的實施提供有力的保證。才能完美實現(xiàn)課程改革的教育目標。
音樂課程標準感悟篇十六
音樂教學已成為促進學生全身心健康發(fā)展、塑造“創(chuàng)造型”人才的一個重要途徑。為素質教育的音樂教學，必須舍棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式，必須是使受教育者在良好的心態(tài)、輕松的氣氛和愉快的環(huán)境中潛移默化地實施的'。
隨著國家新課程標準的頒布及新課改的實施，傳統(tǒng)的、單一的教學模式正逐漸被淘汰，傳統(tǒng)教學模式中教師的主導地位也正發(fā)生著改變。
新課標本著“以人為本”的現(xiàn)代教育理念，以“提高學生的審美能力，發(fā)展學生的創(chuàng)造性思維，形成良好的人文素養(yǎng)”為內涵，更加關注“人”的發(fā)展。其中，《義務教育音樂課程標準》則以“注重以音樂審美為核心、以興趣愛好為動力、面向全體學生、注重個性發(fā)展、重視音樂實踐、鼓勵音樂創(chuàng)造、提倡學科綜合、弘揚民族音樂、理解多元化文化、完善評價機制”為基本理念。與傳統(tǒng)音樂教育相比，“新課標”無論是從音樂教育的理念，還是教材的內容、教學模式、教學方法以及教學評價體系等方面，均作了全方位的改革。這對于已習慣了傳統(tǒng)音樂課教學的廣大音樂教師來說，無疑是一場“革命”。教師如何適應“新課標”，盡快成為“新課標”的有效執(zhí)行者和積極建設者，將關系到“新課標”實施的成敗。對此，我想談幾點粗淺的認識，與同行們商榷。
1．領會新課標的理念，轉變音樂教學觀教育思想和教育觀念制約著人們的教育行為，影響著教育教學的全過程。任何教育行為的實施，都必須建立在正確的教育思想和教育觀念的基礎上。人類需要音樂，人類的生活離不開音樂。按理，大多數學生應該是喜愛音樂的，事實也確如此。然而，多年來我們的音樂教育卻屢屢遭到學生的排斥，“學生們喜歡音樂但卻不喜歡上音樂課”的現(xiàn)象屢屢發(fā)生，甚至到了讓學生覺得“音樂課的教室，簡直就是我的刑場”的地步。有學生這樣說：“一提到上音樂課，我就頭痛。因為一上音樂課，就有無數個我根本不認識的音符迎面撲來，令我招架不住。更可怕的是，老師竟然讓我全都記下來。這怎么可能呢？我又不是音樂天才，這么多的‘哆來咪’，看到都害怕，讓我背下來，簡直是謀殺……音樂課的教室，簡直就是我的刑場！”——類似的現(xiàn)象比比皆是，不得不令我們深思！的確，長期以來，我們的音樂課內容單一、落后于時代發(fā)展的需求；教法死板、與音樂藝術的本質背道而馳。我們更多地注重音樂技能、技法的傳授與訓練而忽視了音樂藝術的審美特性；更多地關注教師本人的情感體驗而忽略了學生的興趣愛好及音樂情感……使得我們的音樂課文不文，理不理，在某種意義上等于抹殺了學生作為一個有著相對獨立的、豐富的內心世界及情感體驗、審美觀念的個體的感受和創(chuàng)造欲望。我們應清楚地認識到，音樂教育作為一門基礎學科，它首先是一種基本素質的教育。它通過教授音樂這門聽覺藝術，來反映人們的思想、情感以及社會生活，使學生對音樂產生濃厚的興趣、愛好，具有對音樂美的感受能力、表現(xiàn)能力和初步的鑒賞、創(chuàng)造能力，教會學生如何認識生活、感受生活并在一定意義上創(chuàng)造生活，從而促進學生健全人格和健康個性的發(fā)展，以達到培養(yǎng)學生全面發(fā)展的目的?；谶@樣一種認識，我本著一種“以人為本、以學生為主體”、“讓每一個學生的個性獲得充分發(fā)展”的信念，通過教學，不斷培養(yǎng)學生對音樂的濃厚興趣，并以此為切入口，引導學生以一種積極樂觀的態(tài)度來認識生活、感受生活并在一定意義上創(chuàng)造生活，培養(yǎng)一種健全的人格和健康的個性。在新課改之后，我校的音樂教學更加關注學生作為“人”的因素，更加注重對“人”的培養(yǎng)，還音樂以其音樂藝術的本來面目，展現(xiàn)給了學生一個較為寬松的、和諧的、動態(tài)的、充滿了美感與濃厚人情味的音樂學習的空間，而學生們則在教師的引領下步入了音樂藝術的美妙殿堂，在藝術殿堂里盡情暢游?！跋矚g音樂卻不喜歡上音樂課”的局面在很大程度上得到了扭轉。
2．教學實踐中，教師角色的定位觀念的轉變需附著于具體的教學設計和操作之上。教師在教學實踐中角色的定位是否準確，直接影響著教學的成敗。
2．1尊重學生的興趣愛好，變“指揮棒”為“引導者”音樂藝術有著其豐富的內涵與外延，是一種綜合性較強的藝術形式。由于年齡特征、個性差異、知識層次等因素的制約，學生們對音樂的喜好千差萬別。在教學中，教師不應將音樂教育只局限于在“知識”、“學科”等狹窄的范疇內來理解，而應把“讓每一個學生的個性獲得充分發(fā)展”的價值觀視為根本，充分體現(xiàn)“以人為本、以學生為主體”的素質教育的思想。丟掉傳統(tǒng)教育中教師的絕對權威，洞悉學生的興趣愛好，了解他們喜歡什么、不喜歡什么，并針對他們的興趣愛好找準教學的切入口，因勢利導，將手中的“指揮棒”變成引領學生去探索美妙的音樂世界的“引路石”。
在這里，教師不再是喋喋不休的說教者，學生不再是教師思想、情感的復制品；課程也不再是純粹意義上的單一的教材內容，相反，教師能夠從學生出發(fā)、從學生學習音樂的角度出發(fā)，研究解決學生要學什么、怎樣學等一系列問題；學生在教師的引導下也能積極地參與進來，愉快地學習。這樣，教師和學生就都成了課程的創(chuàng)造者與開發(fā)者，成了最終實現(xiàn)教學目標的有機結合體。
2．2尊重學生的情感體驗，變“居高臨下”為“平等相交”音樂教育的本質是美育，音樂教育的魅力在于以情動人，以情感人，以情育人。它的最大特點是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。在教學中，我們往往容易忽略學生的情感體驗，而把教師自身的思想情感強加給學生，結果呢？學生們在那種久而久之的固定思維模式和學習方式的演練下，漸漸喪失了人類與生俱來的那種源于心靈深處的音樂感受本能，歡快的，還是深沉的音樂，不論你在課堂上給他欣賞都會有不少同學無動于衷，毫無感覺。蘇霍姆林斯基曾經說過：“對于學生來講，最好的教師是在教學活動中忘記自己是教師而把自己的學生視為朋友、志同道合的那種教師”。的確，真摯的情感是不應有什么貴賤之分的，學生與老師一樣有著豐富的內心世界和情感體驗。從這個意義上說，教師與學生是平等的。鑒于這種平等，鑒于音樂藝術情感表達本身所具有的模糊性，對音樂藝術的感受與理解就不應該是絕對的，不應該只是一種簡單意義上的相加。所以，在教學中，教師要樂于走下講臺，關注學生的每一分情感，傾聽他們的心靈，多一些鼓勵，少一些指責；多一些交流，少一些“命令”；多一些探討，少一些灌輸。惟有這樣，學生才會變被動為主動，變接受為參與，我們的音樂課堂也才會成為一個充滿情趣的、平等和諧的課堂。
2．3培養(yǎng)學生對美的感受力，變“技巧性傳授”為“藝術性指導”審美是完美人性的閃光，審美活動的過程，其實就是一個愛人類、愛自然、愛自己、愛生活的過程。人在審美中，往往把自己最善良最美好的情感，尤其是愛的情感賦予給了審美對象。審美意義上的“愛”不同于其他的道德意義上的愛，它更豐富，更具有廣泛性和深刻性。一個具有豐富愛心的人必然是審美感受最豐富的人，反過來，一個審美感受越是豐富的人，他越是具有豐富的愛心；一個充滿愛心的人必然是美的人，一個充滿愛的社會必然是美的社會。從這個意義上說，培養(yǎng)學生具有豐富的愛心，比培養(yǎng)學生技術上的才能更重要。“技術”教學是短暫的，是容易生疏甚而遺忘的；而“藝術”教學給予學生的則是永恒的，是能讓學生終生受益的。
音樂教育首先并不完全是為了培養(yǎng)音樂家，而首先是為了培養(yǎng)人。所以，在教學中，教師應盡量避免那種生硬的、繁難的技巧技能性訓練，而應從學生出發(fā)，多為他們營造一些發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的自由空間，以激發(fā)起他們熱愛美、傳播美的熱情，從而使美能在學生的心靈中生根、發(fā)芽、成長、壯大?？傊?，在教學中我們要以“以人為本”的現(xiàn)代教育理念為指導思想，關注“人”的發(fā)展，關注學生健全人格的養(yǎng)成，從教學觀念、教學方法、師生關系等各方面逐步轉變教師角色，盡快適應“新課標”，成為“新課標”的有效執(zhí)行者和積極建設者。惟有這樣，我們才能適應飛速發(fā)展的社會需求，我們的音樂教育也才能夠真正適應素質教育的要求，肩負起培養(yǎng)人、塑造人的神圣使命。
音樂課程標準感悟篇十七
在萬老師的指導下，我學習了《上海市中小學音樂課程標準修訂稿》。在學習中我了解了音樂課程的定位、核心素養(yǎng)、課程理念、設計思路。課程目標中很明確的分階段闡述了七個年級音樂教學中的教學目標。
根據階段目標細化，列出音樂學習的四個主題——感知、表現(xiàn)（唱歌、奏樂、舞蹈）、鑒賞、創(chuàng)造的內容與要求，分1—2年級、3—5年級、6—7年級三個階段，按照在基礎型、拓展型兩類課程表述，提出相應的活動建議。同時，提供探究型課程的設計指導思想和內容示例。
通過學習課標我了解到在情感態(tài)度與價值觀中我們要讓學生在課堂上通過音樂體驗豐富的情感，培養(yǎng)學生對生活的積極樂觀態(tài)度，使學生的情感世界受到感染和熏陶；還要培養(yǎng)學生的音樂興趣，樹立終身學習的愿望；不斷提高音樂審美能力，陶冶高尚情操的同時還要培養(yǎng)愛國主義教育和集體主義精神教育讓他們學會尊重藝術，理解多元文化。教學中的過程與方法有：體驗、模仿、探究、合作、綜合等。知識與技能包括音樂基礎知識、音樂基本技能、音樂創(chuàng)作與歷史背景、音樂與相關文化等，根據自己的生活經驗和已學過的知識，認識音樂的社會功能，理解音樂與社會生活的關系。
身為低年級的音樂教師，我第一次接觸到唱游課。一、二年的音樂課都叫唱游課，為什么叫唱游課呢？我不是很了解，抱著求知的心態(tài)，我查閱了一些資料，才知道是因為新的教學大綱根據小學低年級兒童生理，心理特征，學生可接受性及音樂教學的規(guī)律，把游唱教學作為小學低年級音樂教學的必要形式。唱游是指在“玩”中學習音樂?！巴妗笔鞘侄?，學才是目的，唱游包括了律動、音樂游戲、歌表演和集體舞等。低年級唱游課它注重的不是掌握技巧的精湛和高明，主要在于提高孩子們對音樂的興趣，使他們能夠通過音樂來體驗生活的美妙，體驗人間的至善，體驗人生的快樂。
心理學家曾告訴我們：學習本身就是一種創(chuàng)造，而學習能否具有實際的成效不是靠強制的灌輸、重復的練習、機械的訓練去獲得的，而是靠學生的興趣、積極參與的態(tài)度和必要的智力基礎而獲得的。因此，在教學中我們應該給學生提供富于美感的音樂藝術作品、組織富于趣味性的音樂藝術活動、調動學生的參與積極性，進而在音樂藝術實踐活動中發(fā)現(xiàn)、探究、掌握音樂知識和技能。
在實際的教學中，我也是時刻牢記這一點。例如在一年級的教學中，我會設計一些簡單的律動動作，讓學生來體會二拍子、三拍子的韻律。運用聆聽記憶、動作模仿等方式拍擊節(jié)奏，開展簡單節(jié)奏的表演。運用模仿、律動、小樂器演奏等方法對音的長短、快慢、高低、強弱做出演示。例如，在一年級欣賞《風和雨》的教學中，讓學生感知音的長短，我指導學生在音樂音響中聯(lián)想生活情景，分辨“風和雨”聲音的長短，隨著音樂發(fā)出長短不同的聲音模擬風聲或者雨聲。利用打擊樂器的不同音色，感知樂器聲音的長短，并選擇合適的樂器伴奏（模擬風和雨）。
我發(fā)現(xiàn)一、二年級的學生以形象思維為主，具有好奇、好動、模仿力強的身心特點，我就利用兒童自然的嗓音和靈巧的形體，采用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段，進行教學。聆聽音樂的材料選擇短小有趣，形象鮮明的，這樣容易激發(fā)和培養(yǎng)學生對音樂的興趣，開發(fā)音樂的感知力，體驗音樂的美感。讓學生能自然地、有表情地歌唱，樂于參與其他音樂表現(xiàn)和即興創(chuàng)造活動，培養(yǎng)學生樂觀的態(tài)度和友愛的精神。
我通過學習課標對一、二年級的教學目標分析出以下一點：
1、能感受自然界和生活中的各種聲音；學會用自己的聲音或打擊樂器進行模仿；聆聽歌聲時能作出相應的情緒或體態(tài)反應；能聽辨打擊樂器的音色，能用打擊樂器奏出強弱、長短不同的音；能夠感受并描述音樂中力度、速度的變化。
2、在聆聽兒歌、童謠、進行曲和舞曲的時候能夠通過模唱、打擊樂器對所聽音樂作出反應，能夠隨著進行曲、舞曲音樂走步、跳舞；還能夠區(qū)別獨唱、獨奏、齊唱、齊奏。
3、學會演唱的正確姿勢，能對指揮動作及前奏作出反應；能用自然的聲音，按照節(jié)奏和曲調有表情地獨唱或參與齊唱；會采用不同的力度、速度表現(xiàn)歌曲的情緒。4、學會使用常見的小樂器，如三角鐵、鈴鼓、雙響筒、串鈴、響板、沙錘等小樂器為歌曲伴奏；能夠配合歌曲、樂曲用身體做動作；學會在律動、集體舞、音樂游戲、歌表演等活動中與他人進行合作。5、認識簡單的節(jié)奏符號。能夠用聲音、語言、身體動作表現(xiàn)簡單的節(jié)奏；能用唱名模唱簡單樂譜和字母注音譜。
通過課程標準的學習，我希望在今后的教學中要做到以學生發(fā)展為本，重視學生的音樂實踐過程，加強創(chuàng)新意識，培養(yǎng)創(chuàng)造能力。重視課堂教學的整體設計，深化音樂學科科學研究，加強音樂教學模式研究，采用靈活多樣的組織形式建立新型師生關系。更要加強信息技術與學科整合深化課堂教學改革，推進信息技術與學科整合；構建平臺，突出音樂學科特征；整合資源，促進音樂教學最優(yōu)化。
通過學習實踐，我發(fā)現(xiàn)想激發(fā)學生學習音樂興趣的方法和途徑有很多很多。如開展《小小音樂會》、自制打擊樂器等等，但無論采用何種方式，只要教師做到以趣為翅，學生定能在音樂的海洋里，感受到音樂給我們帶來的快樂！所以我會努力成為一名合格的音樂教師的。
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