總結(jié)可以激發(fā)我們不斷進步的欲望，讓我們更加努力奮斗。使用準確的語言、流暢的句子和清晰的邏輯結(jié)構(gòu)來表達思想。以下是小編為大家整理的一些優(yōu)秀總結(jié)范文，供大家參考和學習。
玉鑒賞心得篇一
藝術(shù)教育是人的全面發(fā)展中不可缺少的一個組成部分，故而我毅然選擇了戲曲鑒賞這門課程。白駒過隙，日月穿梭，短短一學期淺嘗中國戲曲藝術(shù)的魅力后，感覺藝術(shù)特別是中國傳統(tǒng)藝術(shù)對自身的影響竟是如此的巨大。
仍記得對戲曲的印象最初是在兒時啟蒙讀本的漫畫上，再后來就到了歷史課本的只言片句，接著是中學語文課堂上《竇娥冤》的文言文，現(xiàn)在終于又在大學的課堂上閃現(xiàn)了戲曲的迷人身影。從最初“優(yōu)孟衣冠”的歷史典籍引出有關(guān)戲曲來源的講解，到課程中老師言傳身教的展示以實化虛，化無為有和以實代虛，無中生有的戲曲特征，再到物以類聚，人以群分的戲曲行當概述，以及唱、念、做、打四種戲曲表演中的藝術(shù)手段簡介，還有那緊貼教學內(nèi)容的戲曲視頻賞析，可以說這一中國戲曲藝術(shù)之旅收獲頗多。
《西廂記》、《白蛇傳》、《野豬林》、《惠州女人》、《女駙馬》、《貴妃醉酒》一幕幕精彩的劇情、一個個鮮活的人物。真是一顰、一笑、一嗔、一怒皆成戲。特別是中國古典戲曲乃至整個古典文學創(chuàng)作領域的杰作——《西廂記》，它深邃的思想內(nèi)容和精妙的藝術(shù)風格使這部作品七百年來一直雄踞“一流”的寶座。其無與倫比的語言藝術(shù)，繼承了唐詩宋詞精美的語言藝術(shù)，吸取了這些古典詩詞的精華，又吸收了當時(元代)民間生動活潑的口語，經(jīng)過提煉加工，博取眾長，從而形成自身華美秀麗的語言藝術(shù)特色?！段鲙洝返恼Z言藝術(shù)既豐富多彩，又極有文采風華，兩者完美結(jié)合，而且通俗、合律、自然流暢，代表了中國古典戲曲“文采派”語言藝術(shù)的最高成就。
戲曲是中國傳統(tǒng)的戲劇形式，是包含文學、音樂、舞蹈、美術(shù)、武術(shù)、雜技以及表演藝術(shù)各種因素綜合的、有機的戲劇藝術(shù)。戲曲是中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化之一，也是美學的集成。它是通過聲樂、舞蹈、神容、服飾、裝飾美來讓觀眾感受人物的精神世界，戲曲的觀眾不是用生活真實美來衡量戲曲美的，所以其形式美立足于傳神達意。學會感受戲曲之中的美，能促進人們樹立正確的審美觀點，培養(yǎng)健康的審美趣味，提高審美、創(chuàng)造美的能力，從而改造社會，美化生活，完善人性。
在上了戲曲鑒賞的課之后，讓我感到在這個文化交流、沖擊甚至沖突異常激烈的時代，作為世界最早三大戲劇體系之一的中國戲曲，歷經(jīng)歲月的沉淀，古老的戲曲藝術(shù)必將會被更多人鐘愛和傳誦，永葆中華傳統(tǒng)文化的獨特魅力。
玉鑒賞心得篇二
看完這部音樂劇之后我被深深震撼了。一個鋼琴師，一個一生都在海上演奏的鋼琴師，就像"1900"自己說的那樣，沒有人知道他的存在。他能讀懂船上每一個人的心聲并用音樂的形式訴說出來，他的音樂沒有特定的章法總是率性而為，隨心而動。
整部電影與音樂緊密結(jié)合、血脈相連。1900，生在大海上，葬在大海上，大海是他永遠的歸宿。他對大海的依戀、執(zhí)著，最終都體現(xiàn)在他指尖下流淌的音符中。他不是在單純的在彈音樂，而是在書寫他自己的人生。這種感情隨著爵士樂的一次次重復變得更加明顯。最后他與音樂、那架鋼琴、"弗吉尼亞"號船一起沉入海底。
主人公1900他一生都在海上。他8歲時，一天夜里偷偷溜進餐廳，來到鋼琴前，彈起了自己即興創(chuàng)作的曲子。這是他第一次彈琴，安靜、自然、隨性、干凈。
幾年后1900成為了鋼琴師，一次暴風雨中他巧遇了邁克斯圖尼才有了那段隨船而動，他在暴風雨之夜在大廳里的演奏讓我久久難以忘懷，他似乎是和大海、風雨共奏舞曲，他是那么的從容自如，音樂就像他身體的一部分自然的從他的指尖輕輕地流出，渾然一體他譜出的樂曲似天籟，他跟著自己的心走，由心譜出樂曲。跳躍的音符，無拘無束輕快的風格，自由自在。在這里，音樂描繪了1900的內(nèi)心，單純。正如邁克斯所描述對的"好像大海輕搖著我們，順流飄蕩，任意東西。在家具和燈具間徜徉。我意識到我們到底在做什么——我們在和還共舞，完美的、瘋狂的舞者。在夜幕金色大廳中沉醉在歡樂的華爾茲里。"后來有了每次即興表演創(chuàng)作，有了用音樂刻畫生動的人物。1900用音樂向坐在他身邊的邁克斯描繪了自己視野中出現(xiàn)的四個人物。一個看起來好像和情夫串通謀殺親夫，正夾帶家里的珠寶潛逃老女人，音樂中明顯的吉普賽風格表現(xiàn)出了她的雍容華貴。一位思緒萬千卻無法釋懷，陷入了深深往事傷感的男人。富于彈性和張力的探戈節(jié)奏，又看到了一個流著眼淚的年輕女子正在與情人共舞。最后，曲調(diào)時快時慢，帶著些許的詭異，一位穿著別人禮服混跡于頭等艙的偷渡客展現(xiàn)出來。
許多年后，爵士樂始祖提出與1900比琴技時，1900用他那體驗人生百態(tài)的音樂、撫慰人心的音樂贏得了勝利。他和號稱發(fā)明了爵士樂的鋼琴手比拼時，他演奏時仿佛自己幻化出了許多個自己和自己共同彈奏，當他彈完時所有的聽眾都震驚了，他們已深陷在那絕妙的音樂中。
直到1900遇到一個迷人的女孩。他立刻愛上了她，隨興彈奏了一曲柔情似水的曲子，這是1900留下的唯一的甜蜜的回憶。
結(jié)尾這首曲子再次響起在船艙內(nèi)，勾起了我們對那段如歌往事的追憶。在船即將被炸毀的一刻，1900將雙手懸在空中，好像在默默演奏著它，然后他緩緩地閉上了眼睛，他的腦海中一定充滿了溫暖的回憶。
故事的結(jié)尾，"1900"寧肯跟船一起被炸毀，也不愿意登岸。他熱愛音樂、熱愛鋼琴。音樂是他的全部，他愿意與音樂共存亡。他從不孤獨，因為有音樂陪伴。他的每一次演奏都是與音樂的一次對話。"1900"不被很多人理解。在很多人看來他的音樂可能是不著調(diào)的，可是那就是他最自然、最真實的感情的流露，他選擇了和輪船一起消失，其實是選擇了和音樂永生。
很多年后，當很多人淡忘了某部電影的情節(jié)后，相信一段熟悉的配樂就能勾起大家的回憶，以及回憶帶給我們的悲傷、歡樂，這就是電影原聲音樂的魅力。
玉鑒賞心得篇三
作為一個喜愛文學藝術(shù)的人，我一直對各種藝術(shù)形式保持著敏銳的感受力和鑒賞能力。通過不斷的觀看、欣賞和思考，我對藝術(shù)作品的魅力和內(nèi)涵有了更加深刻的理解。在這個過程中，我不僅收獲了美的享受，還體會到了一種心靈的洗禮，下面將從幾個方面分享我的心得體會。
首先，鑒賞能夠開拓我們的視野。在欣賞藝術(shù)作品時，我們可以領略到藝術(shù)家獨特的表達方式和創(chuàng)意，感受到他們內(nèi)心世界的獨特魅力。比如，欣賞繪畫作品可以使我們看到藝術(shù)家對于色彩、形式和構(gòu)圖的獨到見解，欣賞音樂作品可以讓我們感受到音符的流動和旋律的起伏。這些藝術(shù)形式都能夠讓我們看到不同的角度和層面，從而拓寬我們的思維和想象力。
其次，鑒賞能夠培養(yǎng)我們的審美情趣。通過對優(yōu)秀藝術(shù)作品的欣賞，我們能夠更好地了解自己的興趣和品味，找到與自己的內(nèi)心產(chǎn)生共鳴的作品。藝術(shù)作品可以喚起我們內(nèi)心深處的情感，激發(fā)我們對美的追求和表達。它們可以帶給我們無盡的快樂和滿足感，進而形成一種積極向上的生活態(tài)度，讓我們更熱愛生活、享受生活。
再次，鑒賞能夠提高我們的思維能力。藝術(shù)作品通常都具有一定的深度和內(nèi)涵，需要我們用心去感悟并理解。通過欣賞藝術(shù)作品，我們可以培養(yǎng)自己的思考能力和分析能力，發(fā)現(xiàn)其中蘊含的思想和寓意。比如，在閱讀文學作品時，我們需要通過對文字的解讀和角色的推斷，理解作者想要傳達的思想和情感。這樣的思維訓練可以培養(yǎng)我們的批判性思維和領悟力，使我們更加聰明和富有智慧。
此外，鑒賞還能夠提升我們的人文素養(yǎng)。藝術(shù)作品是人類智慧的結(jié)晶，通過欣賞這些作品，我們可以了解到不同時代和不同文化的人們對于生活和人性的思考。比如，中國古代的詩詞作品中充滿了對自然景物的贊美和對人情世故的思考，西方經(jīng)典文學作品則展現(xiàn)了人類內(nèi)心世界的諸多層面。通過鑒賞這些作品，我們可以更好地理解和尊重不同文化的差異，培養(yǎng)自己的人文情懷。
最后，鑒賞藝術(shù)作品可以幫助我們更好地與他人交流和溝通。藝術(shù)作品是一種無聲的語言，它能夠跨越語言和文化的障礙，讓人們用心去感受。通過藝術(shù)作品的鑒賞，我們可以與他人分享自己的感受和心得，進而引發(fā)深入的交流和討論。藝術(shù)的力量可以讓我們更好地理解他人的情感和思考，增進彼此之間的理解和共鳴。
總之，“心得體會鑒賞”是一場美的享受和心靈的洗禮，通過對優(yōu)秀的藝術(shù)作品的欣賞和思考，我們可以獲得許多寶貴的收獲。它可以開拓我們的視野，培養(yǎng)我們的審美情趣；提高我們的思維能力，提升我們的人文素養(yǎng)；同時也幫助我們更好地與他人交流和溝通。我相信，只要我們用心去感受，把鑒賞變成一種習慣和生活的一部分，我們將會在藝術(shù)的海洋中獲得更多的美好和啟發(fā)。
玉鑒賞心得篇四
古人也有"筆跡者界也，流美者人也"和"書則一字已見其心。"一說。文字的發(fā)展是從圖形到漢字的，因此書法的歷史也很悠遠，可以追溯到三千多年前的殷商時代。那時的甲骨文和金文(青銅器銘文)是今天所能見到的最古的漢字，也是中國最古的書法"作品"。金文書法帶有美化裝飾的傾向，體現(xiàn)了整肅端莊的標準美。后來的秦朝的小篆、漢朝的隸書、唐朝的楷書，還有那些裝飾性的瓦當文、美術(shù)化的花樣字，都接續(xù)了殷商金文書法的這一傳統(tǒng)。所以書法的發(fā)展經(jīng)歷了很多不同的時代。
中國書法藝術(shù)開始于漢字產(chǎn)生階段，中華民族是最早使用線條表達文字意思的民族。而文字一開始的形態(tài)圖畫文字而不是圖畫，漢字也是這樣。漢字的形成是基于繪畫，經(jīng)過線條的改變、刻畫符號的發(fā)展一步步進化而來，出現(xiàn)在陶瓷上的線條符號具有了美得藝術(shù)價值，這就是書法的雛形。
中國書法史上一次大的改革出現(xiàn)在三國時期，楷書的點畫線條運動更加豐富多彩，在空間造型上也趨于穩(wěn)定。楷書出現(xiàn)后，中國書法在字體上的改變也基本結(jié)束了。
魏晉南北朝時期是書法發(fā)展的一個快速時期，因為當時極大地強調(diào)人格的自由和獨立，推崇的才情、品貌、風度、言談、智慧、個性，提出了"文以氣為主"，"以形寫神"為命題的藝術(shù)創(chuàng)作。并且在當時出現(xiàn)了書法的第一個高峰，使書法由古拙向妍美轉(zhuǎn)變了。行、草書也出現(xiàn)在當時，這兩種文體以連貫的線條運動為主，并使書法用筆的速度、節(jié)奏、筆墨等幾方面得到了統(tǒng)一。
唐朝在中國書法史上有著難以磨滅的貢獻，如初唐四家：歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷，使楷書向定型化、規(guī)范化的方向發(fā)展等等。唐朝把楷書推向了后人難以再現(xiàn)的高峰，同時也把草書推向了絕頂。中國書法在唐朝走向了成熟并奏響了歷史最強音。
宋代的書法領袖以卓越的藝術(shù)實踐，奠定了中國書法新的審美理想—"文氣"、"書卷氣"。他們在漢字字體、書體創(chuàng)新新的技法，在理論上闡述新的觀點，。宋代書法成熟的標志是"蘇黃迷蔡"的出現(xiàn)，他們以輕快活潑，恣肆放達的手法，以"意"為書的意境使人耳目一新，掀起了中國書法藝術(shù)發(fā)展的又一個高潮。
元代時中國書法史上力主復古，又別具藝術(shù)境界的特定時期。元代有一個很大的特點，即書與畫的關(guān)系更為緊密。他們把詩、書、畫、印連為一軸，這對以后的明、清的畫風帶來了很大的影響。
明代時書法發(fā)展的一個重要階段，這一時期的書法是沿著宋元傳統(tǒng)的基礎上繼續(xù)演變發(fā)展的。這一時期有兩條發(fā)展脈絡，一條以"三宋"，"二沈"為代表，第二條是狂草書風為線索，總之，都對清代的書法發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。
清代的書法風格在當時的經(jīng)濟，思想，文化，政治的影響下具有時代風貌。清代是中國書法史上的"書道中興"的重要發(fā)展時期，碑學的提倡，興盛為書法的發(fā)展開創(chuàng)了新的天地。
現(xiàn)在我想說一說學習書法的心得，特別是在寫書法時的體會。我認為書法是一種可以陶冶情操，靜心凝弦的好方法。它特別能鍛煉一個人的耐心，在心情煩躁時，在心事重重時，在怒火中燒時寫一幅貼會有很好的效果，它能使你安靜下來，細細思考，感覺就像與外界斷了關(guān)系，他們影響不到你，你是在自己的世界中，沒有人打擾。書法是一件高雅的事，所以我們在對待他時也要有佛家所說的一種境界，來世得菩提時，心似琉璃!所以，在閑暇時我們不妨寫上一寫，在煩躁時不妨寫上一寫，在快樂時也不妨寫上一寫。不求多精，但求明義。
玉鑒賞心得篇五
忘不了第一堂課走進大教室的那種感覺。滿滿的幾百人坐在大教室內(nèi)，人頭攢動；忘不了老師每一次風趣幽默的點名；忘不了老師在百忙之中給我們上的每一節(jié)課；忘不了每節(jié)課都在音樂的陶冶中度過。
時間很快，轉(zhuǎn)眼我們這學期就將結(jié)束了，我們的音樂鑒賞課也快結(jié)束了。起出我選修《音樂欣賞》課，僅僅是因為覺得欣賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。想想這學期在這堂課上的收獲，還真是很多，我對欣賞音樂有了更深刻的理解，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后，我感覺我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了一定的提高。
音樂是美好的，音樂是神奇的，一首動人心扉的音樂，能喚起人們甜蜜的回憶，能奇跡般地給人以生活的勇氣和奮進的力量。它是我們的心靈之友，給我們以精神的慰藉。音樂鑒賞課，一堂可以讓自己完全放松的課，很喜歡老師的講課方式，喜歡老師的平易近人以及溫柔，對我們的理解，最重要的是老師有一顆不老的心，和愉悅的生活態(tài)度。讓我印象最深刻的是，班上有學生違反紀律打擾到老師上課了，老師的處理方式，我覺得很容易接受，而且老師同樣保持很投入地講課。一堂90分鐘的課，老師總能帶動大家的聽課興趣，每堂課給我們講許多有意義的內(nèi)容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續(xù)聽兩節(jié)的課。課堂上老師隨口的哼唱就唱出了味道，讓我仿佛看到了藝術(shù)大家的身影，不愧是音樂老師啊。老師為我們放的每一首歌曲又讓我們馳騁在音樂的世界里，為我們介紹的每一首民樂、管弦樂，每一種樂器又讓我們徜徉在音樂的海洋里。同時，這些都深深的培養(yǎng)了我們的音樂素養(yǎng)，提高我們心靈的感悟能力。在老師的帶領下，我們也欣賞到了許多著名的曲目，讓我們懂得什么是情，什么是美。
歌詞，才喜歡上它的，很慶幸自己在選修課上有機會更深層次的了解到音樂的真正內(nèi)涵，雖然還沒真正入門，但至少比以前有了很大的提高，從老師的教學中我了解了音樂的相關(guān)知識，第一次知道原來音樂可以劃分出好多類，而且可以從不同要求去細分，從體裁大體可以分為聲樂、器樂和戲劇樂。
經(jīng)過上音樂鑒賞選修課，多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識，也使我領略了中外聞名的音樂樂曲，我對音樂有了新的認識。在還沒有上課之前，因為對音樂沒有太多的了解，思想中總以為上音樂鑒賞的選修課是一種比較枯燥無味的過程。也許是我不太了解音樂的緣故在還沒有開始之前。就已經(jīng)這樣懼怕，而且我一直不明白，為什么選修課程都是一些諸如音樂美術(shù)影視等等一類的課程。在我記憶中，從高中開始就沒有音樂美術(shù)等課程，久而久之也就將它們淡忘了。而如今，感覺又回到小時候上音樂課，因為唱歌的時候總跑調(diào)，我因此一度對音樂灰心喪氣。但是在看電視搜臺的時候聽到有好聽的歌曲總要停下來去聽，也許是對音樂的“另類”喜歡，我選擇了音樂鑒賞作為我的選修科目。在這一段比較曲折的過程中，在學習樂理知識的同時，也非常榮幸能夠聽到各種各樣樂器演奏的中外名曲。這也使得我在課程結(jié)束以后覺得受益匪淺。
我覺得，我的收獲還在于對于音樂我又有了一個更深層次的了解與認識，對音樂認知領域更加廣闊。由于從小就沒有被音樂知識熏陶過的我，對音樂的專業(yè)知識可謂是一竅不通，更不用說知道音樂的類型有哪些。盡管我平時經(jīng)常聽歌，但聽的都是些流行歌曲。對其它類型的音樂的了解真的少得可憐，只知道一些如貝多芬的《歡樂頌》、門德爾松的《婚禮進行曲》這種耳熟能詳?shù)臉非?/p>
我們每天都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊，它包含了很多知識。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發(fā)一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理名言："開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字一把是文字，一把是音符。"可見音樂對一個人的智力的開發(fā)有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因為音樂可以激發(fā)一個人的心理感應，從而開發(fā)一個人的思維。音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關(guān)于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。
時間過得很快，一個學期的選修課就要結(jié)束了。雖然《音樂欣賞》課學習的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂欣賞》課激發(fā)了我對音樂的興趣，使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。
音樂鑒賞這門課程帶給我們的不只是音樂本身，更加包括如何以一個紳士的姿態(tài)面對音樂、面對藝術(shù)，真正的靜下心來感知和享受音樂帶給我們的激情與安慰。音樂藝術(shù)領域中有著無數(shù)的偉大作家，他們同樣用他們的思想與精神為我們詮釋藝術(shù)的真諦，每一部作品都是作家的心血集成，都是他們在挖掘內(nèi)心，挖掘社會，挖掘時代后的結(jié)晶。聽古典音樂，它的每一個音符都好像是在你的心頭跳動，每一個旋律都像是能踏入我們的內(nèi)心深處，讓我們的心境與思緒也隨著音樂的起伏而變化，我想這就是音樂永遠能帶給我們奇妙的感受，也是音樂亙古不衰的道理所在。
我想，今后我會經(jīng)常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，學習音樂知識，多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術(shù)，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學習了《音樂欣賞》課后最深的感受。
最后，感謝老師給我們上的每一節(jié)音樂鑒賞課，讓我們獲益匪淺......
音
玉鑒賞心得篇六
平時利用寒假時間仔細看了《中國藝術(shù)史》這本書。剛開始,接觸這本書時,看著厚厚的一本我還擔心沒有信心看完它,但當我真正翻閱的時候,才發(fā)現(xiàn)這本書真的很精彩,不僅可以了解中國的美術(shù),還把我國的歷史也研究了。
美術(shù)包括:建筑,雕塑,繪畫,工藝美術(shù).可是在中國藝術(shù)史上還包括了書法和篆刻兩大類.光繪畫這一個門類就經(jīng)歷了從石器時代---漢代的壁畫---漢唐的宮殿壁畫(由于時代的久遠,很多沒有保存下來,留下來的只是墓室壁畫和一些畫像石,畫像磚),還有很多宗教美術(shù)保存在石窟中,到了唐末又出現(xiàn)了很多屏風畫和卷軸畫。
我國是從舊石器時代漫漫演化過來的,光是從舊石器時代到新時代就經(jīng)歷了上萬年的歷史,在石器時代我國就出現(xiàn)很多“美”的事物,當時的磨制石器和陶器上的花紋更是當時人民藝術(shù)的結(jié)晶.其中彩陶和黑陶標志著古代美術(shù)創(chuàng)造的第一次高峰。
宋是我國陶瓷發(fā)展的高峰時期.當時以青瓷和白瓷為主,但也發(fā)展了彩繪以及產(chǎn)生窯變的彩釉陶。著名的五大名窯是:官窯、哥窯、定窯、鈞窯和汝窯。其中汝窯以青瓷為主，釉色有粉青、豆青、卵青、蝦青等，汝窯瓷胎體較薄，釉層較厚，有玉石般的質(zhì)感，釉面有很細的開片。汝窯瓷采用支釘支燒法，瓷器底部留下細小的支釘痕跡。器形多仿造古代青銅器式樣，以洗、爐、尊、盤等為主。汝窯傳世作品不足百件，因此非常珍貴。官窯是宋徽宗政和年間在京師汴梁建造的，窯址至今沒有發(fā)現(xiàn)。官窯主要燒制青瓷,大觀年間，釉色以月色、粉青、大綠三種顏色最為流行.官瓷胎體較厚，天青色釉略帶粉紅顏色，釉面開大紋片。這是因胎、釉受熱后膨脹系數(shù)不同產(chǎn)生的效果。瓷器足部無釉，燒成后是鐵黑色，口部釉薄，微顯胎骨，即通常所說的"紫口鐵足"。
定窯為宋代"五大名窯"之一，為民窯。始建于唐，興盛于北宋，終于元代，燒造時間近七百余年.窯址分布于河北曲陽縣磁澗、燕川以及靈山諸村鎮(zhèn)，這里唐代屬定州，故稱為定窯.定窯以燒白瓷為主，瓷質(zhì)細膩，質(zhì)薄有光,釉色潤澤如玉。黑釉、醬釉稱為"黑定"、"紫定"，也別具特色，制作精湛，造型典雅.花紋千姿百態(tài)，有用刀刻成的劃花，用針剔成的繡花，特技制成的"竹絲刷紋"，"淚痕紋"等等.出土的定窯瓷片中，發(fā)現(xiàn)刻有"官"、"尚食局"等字樣，這說明定窯的一部分產(chǎn)品是為官府和宮廷燒造的.。鈞窯分為官鈞窯、民鈞窯.官鈞窯是宋徽宗年間繼汝窯之后建立的第二座官窯。
鈞窯廣泛分布于河南禹縣(時稱鈞州)，故名鈞窯，以縣城內(nèi)的八卦洞窯和鈞臺窯最有名，燒制各種皇室用瓷.。鈞瓷兩次燒成，第一次素燒，出窯后施釉彩，二次再燒.鈞瓷的釉色為一絕，千變?nèi)f化，紅、藍、青、白、紫交相融匯，燦若云霞，宋代詩人曾以"夕陽紫翠忽成嵐"贊美之.這是因為在燒制過程中，配料摻入銅的氣化物造成的藝術(shù)效果，此為中國制瓷史上的一大發(fā)明，稱為"窯變".哥窯是宋代南方五大名窯之一，確切窯場至今尚沒有發(fā)現(xiàn).據(jù)歷史傳說為章生一、章生二兄弟在兩浙路處州、龍泉縣各建一窯，哥哥建的窯稱為"哥窯"，弟弟建的窯稱為"弟窯"，也稱章窯、龍泉窯。有的專家認為傳世的宮藏哥窯瓷，實際上是南宋時修內(nèi)司官窯燒制的。哥窯的主要特征是釉面有大大小小不規(guī)則的開裂紋片，俗稱"開片"或"文武片"。細小如魚子的叫"魚子紋"，開片呈弧形的叫"蟹爪紋"，開片大小相同的叫“百圾碎”。
到了元明清時期,我國的制瓷中心轉(zhuǎn)入了江西景德鎮(zhèn).成功創(chuàng)制了色釉瓷器和彩繪瓷.這為我國的瓷器事業(yè)打開了另一座宮殿,其中有元朝的《青花蕭何月下追韓信梅瓶》,明代的《斗彩雞缸杯》和清朝的《各色五彩大瓶》,他們不僅造型新巧,胎骨精細,圖案華麗,色彩繽紛,而且達到了歷史最高水平。
陶塑是在同一時期發(fā)展起來的,而且技術(shù)水平也相當高超.按材質(zhì)分:陶塑,石塑和泥塑.其中最著名的就是漢代的俑類雕塑,樣式趨于多樣化.如:《雜技俑盤》表現(xiàn)了一組形式各態(tài)的表演者,活靈活現(xiàn),好象真的有那么多樂師在表演特別是《說唱俑》更始把表演者生動化了,夸張的表情令人著迷.還有唐朝的隨葬俑類,主要是哪個時期實行陪葬政策,所以當時的.這類俑很多也很細致精美。其中唐三彩更是文明全世界。如:《獵騎胡俑》。
讀了中國藝術(shù)史瓷器和陶器篇,不僅被那些歷史所迷住,更被那些藝術(shù)品和人們豐富的想象力所震撼。
玉鑒賞心得篇七
當人需要用音樂去放松心情的時候，可以純粹地從聽覺上享受音樂，即從欣賞音樂過程中，由于感受旋律、節(jié)奏等音樂所包含的基本要素時達到放松心情的效果。在這個層面上，我們不一定要具備很多音樂知識或者有高層次的欣賞水平，只要“打開耳朵”去聽音樂即可。在欣賞音樂時，你便會感受到到旋律是優(yōu)美的或者是動聽的，并且憑直覺去選擇個人覺得悅耳的歌曲或樂曲去欣賞。例如在聽很多的交響曲時，很多時候我們僅僅是欣賞它的旋律，從中獲得心情上的釋放。
在欣賞音樂作品時，也可以從更深的層面去體會歌曲和樂曲中的情感和內(nèi)涵。我們可以通過反復的欣賞同一首歌或者樂曲，通過聯(lián)想，通過思考，從而得出這首歌曲或者樂曲所渲染的感情。更進一步地，我們可以去了解音樂作品的時代背景、風格、體裁以及其音樂語言的特點和作者生平等等，更深層的體味音樂作品的內(nèi)涵。
這個過程中，我們就需要對音樂的基本知識有所了解以及具備一定得欣賞能力。而在更深入的欣賞音樂作品的時候，我們既可以獲得欣賞過程中的快感，還可以培養(yǎng)我們的音樂審美能力和陶冶情操。正如當我們在聽交響曲時，如果我們知道的作者創(chuàng)作用意，創(chuàng)作背景，我們就能聽音樂作品更為深刻的內(nèi)涵。在欣賞同一個音樂作品時，往往每個人所領略的感受或者從中聽出來的內(nèi)涵是不一樣的，跟作者的創(chuàng)作的原意也不一定相同。這是跟幾個因素有關(guān)系的。
第一，這與我們對該音樂作品的本身的了解相關(guān)。在不了解作者創(chuàng)作時的感情，音樂作品所處的時代背景等與該音樂作品相關(guān)的具體內(nèi)容時，我們在欣賞該音樂作品時或許就不會真正體會的出作者相憑借該作品所要表達的思想感情。例如在欣賞貝多芬《致愛麗絲》這首音樂作品時，如果我們不了解該音樂的題目以及與該音樂相關(guān)的一系列信息，我們大概會覺得旋律悅耳，再根據(jù)個人情感賦予它一些內(nèi)容。不過當我們知道這個作品的題目以及可能是寫給一位貝多芬的學生還有作者的'背景，我們或者會賦予這首作品一些浪漫的色彩，并且體會到更多與作者相近的情感。在我們聽《wearethechampion》，我覺得此作品就是一首鼓勵人心的歌曲，而從來沒想過原來作者創(chuàng)作用意是鼓勵同性戀的。
第二，與我們的人生閱歷相關(guān)。在我們聽同一音樂作品的時候，人們通過聯(lián)想來豐富音樂作品的思想情感。因此，我們給這首歌賦予的內(nèi)涵就會具有個人主觀色彩。在音樂面前人人都是平等的，人人都有欣賞音樂的權(quán)利。每個人都有選擇自己愛好的音樂的權(quán)利，欣賞自己偏好音樂的自由。欣賞音樂不應該是刻意的。一個音樂作品創(chuàng)作出來供大家欣賞，人們就可以根據(jù)自己的個人主觀思想從中聽出不一樣的感受，不一定要刻意讓自己體會到作者的原意。
欣賞古典音樂或流行音樂皆是欣賞音樂，不必從中區(qū)分高尚與低俗。因為每一個音樂作品都是該作者的心血，抒發(fā)情感的產(chǎn)物。人們只要從欣賞音樂當中獲得心情的放松，情感的釋放即可。
玉鑒賞心得篇八
混沌之初，黑暗之中，是誰敲亮了這個世界，敲醒了沉睡的太陽，紅日升起，映紅了云南，于是每個人都像是被賦予了無窮的熱情，云南開始以它最狂野的方式起舞。
《太陽》是生命之源，那陣陣鏗鏘有力的鼓聲，是用生命的力量去演奏的，芒鼓，象腳鼓，神鼓……他們盡情吶喊，他們盡情舞蹈，他們盡情歌唱，他們把自己的一切釋放其中，融入其中。為著初生的太陽，為著重生的自己，他們告別黑暗，載歌載舞，熱情澎湃。印象最深的是那個敲打神鼓的小伙子，鼓隨著生命而咆哮，那種震撼的力量，比太陽更火熱！
燃燒了一天的熱情，太陽落山，云南便慢慢恢復了寂靜，月光柔和，然誰看到了悄悄起舞的月亮了嗎？生命很微妙，當人們沉睡的時候，自然界總有些東西在慢慢生長著，靜靜起舞。于是，第二天醒來，驚訝的發(fā)現(xiàn)大地似乎更有生機了。
一陣歌聲喚醒了沉睡中的云南，嘹亮了四方。她們在《土地》上歡快地勞作，展現(xiàn)著她們最幸福的生活?！疤栃?，歇得呢；月亮歇歇么，歇得呢；女人歇歇么，歇不得。刺柯戳著娃娃的腳么，女人用心肝去墊著呢；一個家有女人么，老老小小就攏在一起了；男人有了女人么，就不會生病了?！睒銓嵉恼Z言歌頌了女人的任勞任怨，勤勞。
男歡女愛，男耕女織，構(gòu)建最溫馨的《家園》。那是愛情，那是親情，那是人類最本真的情感。生命的傳承，一家三口溫馨的畫面感染了我們的心靈。這是最原始的幸福，這是平凡的幸福?！洞蚋琛烦隽嗽颇系膯渭儯行邼杏赂?。這是人類最原始的示愛，最美的歌往往是這樣用最簡單最淳樸的去描繪。
一方水土養(yǎng)一方生靈，一方生靈敬一方水土，不是自己的神祖，不會保佑自己，不是自己的家園，不會抬舉自己?！痘鸺馈穲錾闲苄苋紵蠡?，我們虔誠的祈禱，我們用我們的熱情祭奉我們心中的神靈，毫無條件的信仰，即便烈火焚身，即便付出生命，每一個舞姿的都是我敬仰的方式。那場祭奠之舞，沒有畏懼，每一個細胞都在叫囂，釋放后便平靜的向著神靈走去，決絕，勇敢。
風雪交加，風吹雨打，什么都不能阻擋我們朝圣的心。我們用最純潔的歌聲呼喚，我們用最熱情的舞蹈恭迎，我們朝著那個神圣的地方用我們的生命去朝拜，虔誠，堅定，經(jīng)受一切困難的考驗，經(jīng)受一切磨難的洗禮。獻上哈達，獻上我們認為最美，最圣潔的東西。震撼于此，我不禁捫心自問，我呢，我這一生到底在為什么呢?其實每個人都有自己的信仰，自己想要實現(xiàn)的價值，我的目標很簡單，教師，或者說一名優(yōu)秀的教師。我只是堅定地前行……既然選擇了遠方，便只顧風雨兼程。
一場《雀之靈》，空靈的音樂，輕盈的舞蹈。那是自然界的精靈，美麗動人。置身其中，忘卻煩惱，忘卻塵世，觸摸最純真的心靈，我在音樂中尋找自己。
以上只是我對《云南印象》的一些自己的感受，很喜歡很喜歡云南那個帶著中國最原始氣息的地方，很想很想去看看那邊的風土人情。感謝這場舞蹈帶給我的啟迪，做最真實的自己，最原本的自我，于是才能找到最本真的快樂，無關(guān)人情世故。
玉鑒賞心得篇九
這學期選修了戲劇鑒賞這門選修課，學到了好多關(guān)于戲劇方面的知識，更是被中國戲劇文化的博大精深所折服。
我是紹興嵊州人，是的，嵊州是越劇的發(fā)源地。從小，媽媽就有教我唱越劇。比如，《我家有個小九妹》、《天上掉下個林妹妹》等等。這些曲目，我都會唱，所以在選修課的考試中，我就唱了《天上掉下個林妹妹》，唱完時，老師和同學以熱烈的掌聲表示了對我的肯定。 戲劇演員通過唱、念、做、打、舞等簡單明了的詞句、動作等有限的程式就能生動形象地反映出豐富多彩的社會生活。戲劇通過演員們不同的臉譜告訴觀看者他們扮演的是何種性格的角色，紅臉表示這個人忠義，白臉表示這個人奸詐陰險，黑臉表示這人正直不阿，藍黃臉譜更是告訴人們這是一個粗豪魯莽之人。人們的身份地位則是通過他們不同的服飾來展現(xiàn)出來：黃龍袍象征著至高無上的地位—皇帝；穿戴霞披、鳳冠的人是皇后、貴妃，公主；文臣穿蟒袍，武將戴盔甲；布衣代表平民百姓。戲劇中更是通過須發(fā)區(qū)分年齡，通過腳色分形區(qū)分男女以及他們的特長。
動作在戲劇中更是不可忽視的，演員以揚鞭代騎馬，不同馬鞭代表不同的馬，以旗畫車輪代表坐車，以劃槳代表坐船等。通過這些簡明的動作就可以讓觀眾明白他們在干嘛，總之，戲劇的博大精深不是一夕一朝就能明白清楚，需要我們不斷的去觀看，去理解，去揣摩，才會慢慢的喜歡上看戲，也能夠看懂戲。 以前的好多老人都沒有讀過書，識過字，但是他們可以看懂戲，可以從戲劇表演中得到好多信息，老人們希望得到一些新的東西，所以他們喜歡上了看戲，這就是戲劇的奧妙之所在。 我們現(xiàn)在雖然不能從中得到有用的信息，但是我們可以通過戲劇去體會戲劇 文化的博大精深，去體會中國文化的博大精深,更是能夠豐富我們的生活。
我覺得戲劇鑒賞課上，老師應該多教我們學習一些短小容易的戲劇，像我家有個小九妹等，讓同學們在練習中體會戲劇的美，去感受戲劇中人的心理、情感等。年輕人對戲劇這種藝術(shù)的熱情遠比不上對流行樂喜愛。在這個充斥著各種各樣的流行樂的社會中，認真的聽一聽傳統(tǒng)的戲劇，像是在心田注入了一股清泉。中國戲劇有著悠久的歷史，是中華民族文化的重要組成部分。其中的美感和文化底蘊是經(jīng)過層層積淀，經(jīng)過長時間的篩選保留下來的。所以中國戲劇確實是很寶貴的文化精粹。
由于中國地域廣闊，因此在不同的地方形成了風格迥異的戲曲風格。在這學期的課中，除了第一節(jié)主要籠統(tǒng)的介紹的中國戲劇的簡史，以后的課中對幾個‘知名度’比較高的戲劇做了介紹，包括被稱為國粹的京劇，辭藻優(yōu)美華麗的昆劇，語言通俗直白的評劇，廣為流傳的黃梅戲，全由女子演繹的越劇。此外還有對于戲曲人物所穿服飾的具體介紹。這些都讓觀者深深的陶醉其中，領悟中國戲劇的博大精深。
而在音樂藝術(shù)上，《梁?！犯强胺Q經(jīng)典之作。中國小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》由何占豪、陳鋼創(chuàng)作，1959年首演于上海。作品以家喻戶曉的民間傳說為題材，采用越劇唱腔音樂為素材進行創(chuàng)作，對交響音樂的民族化作了成功的探索。作品的呈示部、展開部、再現(xiàn)部3個部分內(nèi)容分別取材于梁祝傳說中“草橋結(jié)拜”、“英臺抗婚”和“墳前化蝶”3個主要情節(jié)片斷。在音樂形象的塑造上，根據(jù)協(xié)奏曲的形式特點，對原劇內(nèi)容和曲調(diào)進行綜合提煉，加以發(fā)展和創(chuàng)造。根據(jù)標題內(nèi)容的需要，采用奏鳴曲式來表現(xiàn)富于戲劇性的矛盾沖突。為了充分發(fā)揮交響性效果和突出民族化特征，吸取了戲曲中歌唱性的“對話”形式、京劇中的倒板和越劇中的囂板等表現(xiàn)手法，還借鑒了中國傳統(tǒng)樂器中的某些特殊技法以豐富小提琴的演奏藝術(shù)，而使該曲成為中國現(xiàn)代民族化協(xié)奏曲形式中影響深遠的名作。
擬性并不是單單由于場地的局限性，同時也營造了一種美感，以簡潔明了的方式了敘事，給
人以想象的空間。
就戲劇的歌舞化傾向和虛擬性而言，從早期到現(xiàn)在已經(jīng)有了變化，之所以用變化而不用發(fā)展，是因為它不一定都超著好的方向演化。例如在白先生改編的青春版《牡丹亭》中，出現(xiàn)的花神形象，顯得有些莫名其妙（個人觀點）。也許花神的出現(xiàn)營造了一種飄渺虛無的意境美，但實則不必，因為這樣大家都會把注意力集中在走來走去的花神身上，而忽略了唱詞本身的美感和功能。傳統(tǒng)的戲劇與不斷發(fā)展的意識形態(tài)如何融合，成為現(xiàn)代戲劇表演的一大難題。戲劇不可能停滯不前，但變化因遵循的是傳統(tǒng)。把傳統(tǒng)戲劇的精粹改的七零八落，則不能稱之為創(chuàng)新。我認為中國戲劇應在尊重傳統(tǒng)的基礎上，把藝術(shù)特點發(fā)揮到極致。對于原先的經(jīng)典曲目可以保留原貌，對于其中被稱之為“糟粕”的意識也應予以保留。因為我認為它糟粕與否都是歷史的一部分，總之不可簡單的一蓋過之。其次，目前出現(xiàn)了很多要求推廣戲曲的言論，例如戲劇進小學，進中學。在此過程中，應注意絕不能為了把戲劇推廣普及而降低戲劇的藝術(shù)高度。 但另一方面，戲劇也不能曲高和寡，這樣的話，中國的有一個傳統(tǒng)精粹會隨著能欣賞的人過少而逐漸衰退。
總而言之，中國戲劇必還將走更久的路，作為一種美的表現(xiàn)，一定會在時間的洗禮下愈發(fā)的璀璨。
玉鑒賞心得篇十
教學內(nèi)容：中國舞蹈的種類，民族民間舞蹈、古典舞蹈定義歷史文化內(nèi)涵及其特點。
三維目標：通過對中國舞蹈的學習，讓學生們熟悉中國舞蹈的分類、特點等基礎知識點，激發(fā)起學生對舞蹈的熱愛，學會欣賞各類風格的舞蹈藝術(shù)，提高鑒賞能力，并積極的學好舞蹈。教學重點難點：民族民間舞蹈、古典舞蹈定義歷史文化內(nèi)涵及其特點。教學方法：教師講述、小組探究討論、師生互動 教學方式：多媒體教學 教學過程：
1、古典舞蹈
2、民間舞蹈
3、現(xiàn)代舞蹈
4、當代舞蹈
5、芭蕾舞
我們重點認識一下民族民間舞蹈、古典舞蹈。第一部分 民族民間舞
1、定義：
可以被理解為“民族舞蹈和民間舞蹈”。民族民間舞的實際含義其實應該是指“中國各民族的民間舞”。全國五十六個兄弟民族的民間舞都可以稱為民間舞。
2、民族舞特點
泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風格相對穩(wěn)定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。我國舞蹈系列中數(shù)量最多。介入生活領域最廣泛、最深入。和我們每個人的生活道路聯(lián)系最緊密的，當數(shù)民族舞蹈這一支。
3、民族舞蹈的分類
我們從舞蹈功能的角度，將各民族的民間舞蹈分屬四大類。
（1）節(jié)令習俗舞蹈 大致上可分為農(nóng)事節(jié)日、祝祭節(jié)日、紀念節(jié)日和文娛節(jié)日等，以舞蹈來豐富節(jié)日的文化生活。
舉例：朝鮮族“農(nóng)樂舞”：舞蹈以“舞手鼓”和“甩象帽”為其主要特色舞手鼓者動作豐富，舞姿似騎馬射箭，生氣勃勃。
（2）生活習俗舞蹈如自娛自樂、社交擇偶、健身競技、表演賣藝等
舉例：傣族“孔雀舞” ：傣族把孔雀視為吉祥的象征，跳孔雀舞正是為了表達人們對美好生活的歌頌與追求。
（3）禮儀習俗舞蹈如在生育禮、成人禮、婚禮、壽禮、喪禮、祭禮、兵禮等禮儀活動中進行的舞蹈。
舉例：獨龍族“剽牛舞”：“剽牛舞”是雪南獨龍族的禮儀習俗舞蹈，在其傳統(tǒng)的“剽牛祭天”活動中承襲至今。
（4）信仰習俗舞蹈如在道教、佛教、伊斯蘭教、原始宗教、民間俗信活動中跳的舞蹈。舉例：藏族“羌姆”：“羌姆”是藏傳佛教獨有的信仰習俗類的宗教專用舞蹈，是藏傳佛教各教派僧眾在自己寺院范圍內(nèi)表演的一種儀式隆重、場面壯觀、氣勢宏大的集誦經(jīng)、音樂、舞蹈于一體的表演藝術(shù)。
生鑒賞能力，加深學生們對民族舞蹈分類的認識）第二部分——古典舞簡介
世界許多民族都有各具特色的古典舞蹈。中國是世界文明古國之一，燦爛的古代文明中，當然包含了豐富多彩的古典舞蹈。
2、中國古典時期的舞蹈風格：
春秋戰(zhàn)國時期貌美舞艷的西施，漢代善做翹袖折腰之舞的戚夫人，身輕如燕能做掌上舞的趙飛燕。這些古代的著名舞蹈家和數(shù)以百計未留下姓名的舞者，為中國古典舞技藝的提高和風格的形成奠定了基礎。
舉例：敦煌壁畫——反彈琵琶、飛天等
反彈琵琶是敦煌藝術(shù)中最優(yōu)美的舞姿。它勁健而舒展，迅疾而和諧，反彈琵琶實際上是又奏樂又跳舞。
敦煌壁畫中描繪了唐代舞蹈的各種優(yōu)美造型，如“飛天”“反彈琵琶”等 唐詩中還有大量關(guān)于舞蹈的描寫。如杜甫的《觀公孫大娘弟子舞劍器行》，白居易的《霓裳羽衣舞歌和微之》，分別介紹了最著名的舞蹈家公孫大娘和最著名的古典舞《霓裳羽衣舞》。（其中講授古典舞蹈時傳授給學生們：“云手”的動作，進行師生互動，通過前面文字、圖片的賞析提高思想認識后，再通過肢體語言讓學生們有更深刻的體會，舞蹈是一門融思想和肢體為一體的高雅藝術(shù)，以此來進一步激發(fā)學生們對舞蹈的熱愛。）
3、建國以后的舞蹈成就：
經(jīng)過舞蹈、音樂、文物工作者的共同努力，從大量文獻、文物、美術(shù)作品和老藝人世代相傳的技藝中，考證、挖掘、整理、創(chuàng)作了一批優(yōu)秀的古典舞。如《編鐘樂舞》、《祭孔樂舞》、《九歌兒也銅雀伎》、《仿唐樂舞》、《長安樂舞》、《敦煌樂舞》、《大夢敦煌》、《清宮樂舞——盛世行》等。表現(xiàn)敦煌文化的民族舞劇《絲路花雨》更成為集中展示中國古典舞魅力的經(jīng)典之作。
小結(jié)：通過對本課的學習，我們熟悉了中國舞蹈的分類，了解了民族舞蹈和古典舞蹈的特點，提高了我們對于舞蹈的欣賞能力，激發(fā)我們對舞蹈的熱愛之情。
板書：
一、中國舞蹈的種類
節(jié)令習俗舞蹈朝鮮族“農(nóng)樂舞”
生活習俗舞蹈傣族“孔雀舞”
二、民族民間舞禮儀習俗舞蹈獨龍族“剽牛舞”信仰習俗舞蹈藏族“羌姆”
古典時期的舞蹈風格
三、中國古典舞
建國以后的舞蹈成就
玉鑒賞心得篇十一
前些日子逛書店時，買了本《楷書技法與指導》的書，粗粗的瀏覽了一遍，對里面談到的關(guān)于書法欣賞的內(nèi)容有了興趣。
書法家沈尹默說過"世人公認中國書法是最高藝術(shù)，就是因為它能顯出驚人奇跡，無色而具畫圖的燦爛，無聲而有音樂的和諧，引人欣賞，心暢神怡"(《書法論從》)。確實，一件優(yōu)秀的書法作品，往往能令人百看不厭，心曠神怡，愛不釋手。像唐太宗李世民對蘭亭的喜愛一樣，甚至都到了自私的陪葬的地步。
書法欣賞它本身有一定的規(guī)律：
首先書法是屬于視覺藝術(shù)，它主要是通過作品對視覺的沖擊而產(chǎn)生的。因此在欣賞上要注意反復不斷的觀賞玩味。
第二，書法欣賞的能動性。書法欣賞是積極的、能動的，怎么理解呢?書法的欣賞也要像美術(shù)、音樂作品的欣賞一樣，離不聯(lián)想和想象。如果欣賞者僅僅像認字一樣看待書法作品的話，我想他只要把作品年成是一些刻板抽象的符號，而沒有任何美感而言。因此在欣賞書法作品時，要充分發(fā)揮自身的聯(lián)想和想象，充分的體驗作者的每一個動作，每一次用筆鋪毫，體會每一個急慢快緩的動作，這樣才能充分體驗書法的節(jié)奏、美感。
第三，書法欣賞的主觀色彩。書法作品的欣賞是一種藝術(shù)的再創(chuàng)造，因此欣賞者不同的文化程度，性情氣質(zhì)，審美經(jīng)驗等都會對作品產(chǎn)生不同的看法，正所謂的"仁者樂山，智者樂水"。
同時書法的審美標準也可以從以下幾點進行：
一、點畫的線條美
書法家運用提按、頓挫、輕重、粗細、強弱、徐疾等用筆的技巧，結(jié)全用黑的枯、濕、濃、淡等豐富的變化，使書法線條產(chǎn)生了極強折力感和情感之美。因此在審美的過程中，要注意書法線條的變化，體驗作者的情感和動作變化。
二、結(jié)構(gòu)的造型美
對于書法作品的欣賞，首先人們往往會從作品上的文字內(nèi)容入手，以字為單位進行一逐個的往下看，因此有了豐富的線條表現(xiàn)力后，也要注意整個字的結(jié)構(gòu)變化。如《蘭亭序》中的二十個"之"字一樣，盡管字的點畫簡單，但個個姿態(tài)各不相同，極盡變化，就充分表現(xiàn)了字體結(jié)構(gòu)的造型美同時也體現(xiàn)了作者對字極強的處理能力。
三、章法的整體美
這一點主要是體現(xiàn)在作品的整體效果上，除了點畫、單字的'欣賞上，整體的效果也是十分重要的。章法也稱為"布白"，其實質(zhì)是指作者對作品中空間虛實的藝術(shù)處理。"實處之妙，皆由虛處而生"，"虛"與"實"，"白"與"黑"，相依相生，體現(xiàn)出虛實結(jié)合的美原理。因此要注意作品中章法的欣賞。
四、全幅作品的風格美
風格，用馬克思的話來講："風格就是人"，說具體一點，"風格在這里一般指的是個別藝術(shù)家在表現(xiàn)方式和筆調(diào)曲折等方面完全現(xiàn)出他的人格的一些特點"(黑格爾《美學》)。因此在書法作品的欣賞上，要注意對作者的風格化的認識與欣賞。
玉鑒賞心得篇十二
交響樂的再創(chuàng)作對于指揮家演奏家教授而言，是畢生的事業(yè)，對我則是享受業(yè)余生活的最重要內(nèi)容。我從1983年3月開始狂聽中央樂團的"星期音樂會"，場場不拉。騎著自行車帶著4歲的女兒，往返于海淀影劇院，是我周末最激動的享受。中央樂團轉(zhuǎn)到北京音樂廳后，我們倆去的機會就少了。我便大量買磁帶，現(xiàn)在是大量買cd。20多年一路聽下來，資料也看了亂七八糟一大堆，但腦子始終不清醒，捋不出頭緒。這次有幸能聆聽呂先生的教授，是真真兒的將我的欣賞層次由感性向理性足足兒的推進了一大步。我萬分感謝學校領導能給我們老年大學學員這樣享用終生的關(guān)懷，并再次叩首呂先生的充滿激情的精彩教授。
我非常喜歡德彪西和拉威爾的作品，有幾盤cd反復聽了幾十遍，欣賞中總有許多的感受轉(zhuǎn)瞬即失無法抓住，十分遺憾，我以為自己的腦子有問題。呂先生的課驅(qū)散了我的自責，我對印象派音樂的感受大體基本正確。在音樂中在光影下許多鮮艷的鏡頭在重新組合，組合的方式前所未有，光怪陸離的"碎片"在沒有"做作"的狀態(tài)里順其自然的整合，呈現(xiàn)的是在大自然中人與萬物的和諧。當我再聽這些作品時，腦子清涼了，潛意識中再也沒有為"抓不住什么"而產(chǎn)生絲毫的忙亂。我極從容的走進音樂，很隨意的坐在大師們身旁，全身心的觀覽風光，又全然忘記了大師們的存在，君子之交平淡如清水，來之隨意不須理由，離之自由不用揮手。印象派音樂用另眼看世界，看到自然界比人類更有力量，這種散淡的精神視角具有無限的包容性，在意識形態(tài)紛亂的今天，意義非同一般。
我贊同音樂欣賞是3度創(chuàng)作的說法，我對古典主義音樂的欣賞，自認為是可以無償享用并不斷實現(xiàn)這筆最珍貴的精神財富之價值的具有最現(xiàn)實主義意義的不可或缺的最后過程。我在聆聽中，詮釋貝多芬第九交響樂的合唱部分，那是全人類的圣詠，是對共產(chǎn)主義理想的音樂宣言;我許多次噙不住熱淚，在德沃夏克的"念故鄉(xiāng)"中，遙想幾萬年前人類的故鄉(xiāng)，那時的地球是如何的郁郁蔥蔥;在生不如死的悲痛中，我一次次借用柴可夫斯基"悲愴"的巨浪以撞碎心中的"小小悲";吟唱李斯特的交響詩歌，我感受著英雄塔索的悲傷與勝利;萎靡不振時，我選擇布魯克納第一交響樂的諧謔曲，在極優(yōu)美的旋律襯托下，奔放的號角在旋轉(zhuǎn)中攀升，召喚起深埋的豐富;當無聊襲來，我聽聽盧托斯拉夫斯基的交響合唱"災難中的寧靜"，許多的大主題大命運隨即顯現(xiàn);我癡迷于瓦格納的樂劇，他讓我知道了天堂在哪?尼伯龍根指環(huán)就如當今世界的能源命脈，誰都想染指。指環(huán)的故事在全世界繼續(xù)到處上演，人類自己永遠也拉不動結(jié)束的大幕，指環(huán)將親眼見證人類的興衰。奧!我已熱血噴張，但安魂曲一定是我最后的樂章，我遲早要聽著"彌賽亞"去渡河，這可算是我的一個愿望。
古典主義音樂是我和朋友們永遠的發(fā)燒話題，她已成為精神財富而深入到我們的生活。我祝愿老年大學的音樂欣賞課越辦越好!
玉鑒賞心得篇十三
芭蕾舞劇是綜合音樂、美術(shù)、舞蹈于同一舞臺空間的戲劇藝術(shù)形式。舞劇的一個突出特點是演員在臺上不說也不唱，完全依靠形體的表現(xiàn)力來完成所有的戲劇要求——主題思想的闡述、矛盾沖突的展現(xiàn)、人物性格的塑造。訓練有素的舞蹈演員是通過優(yōu)美的舞姿、和諧的韻律、高超的技巧“說話”和“唱歌”的，說出角色的心里話，唱出人物的情愫來。
在喧囂的塵世中忙碌了一天后，看一場舞蹈，那是對心靈的洗禮，是精神的享受。對舞蹈的欣賞，如果不沉靜其中，你永遠也感覺不到那種唯美。只有在心的交集之后，你的心才會得到真正的享受。這是我從舞蹈這門課的所學所感。
《白毛女》的故事我很早就聽過，但是用西方的芭蕾來演繹，我是第一次欣賞到。它根據(jù)同名歌劇改編，講述貧苦農(nóng)民的女兒--喜兒，被迫賣給惡霸地主黃世仁抵債，不堪凌辱，逃入深山。長年風餐露宿，頭發(fā)變成了白色，不知情者稱其為“白毛仙姑”。最后她被八路軍所救，與年輕時的戀人--已是八路軍戰(zhàn)士的大春團聚的故事。其中，我主要對序幕“壓不住的怒火”和第一幕“深仇大恨”以及最后的一些片段進行了賞析。
背景，音樂，道具，是一場完美舞劇不可缺少的東西，是舞者的結(jié)合體。解放前，黃世仁家大門口?；璋档臒艄庀?，穿著樸素的農(nóng)民，在陣陣鞭子聲中，顯得格外的無奈，同時表現(xiàn)出憤怒。鞭子抽打在地上，那樣刺耳，隨即演員倒地，痛苦憤怒，在背景音樂的烘托之下顯得格外的逼真。
除夕，外面飄著大雪。喜兒正歡歡喜喜準備過年，同村人送來了窗花。喜兒高興地拿著窗花跳起來舞。舞蹈是無聲的，是啞劇。劇中喜兒一系列的啞劇動作將她的快樂心情表露無疑。而接下來的群舞，則表現(xiàn)出令人賞心悅目的舞蹈構(gòu)圖,一片過年的歡快。臺上的舞者腳步輕盈,身材修長.我說不出那是種怎樣的感動，只在舞者莞爾回眸低笑的瞬間，感受到一種溫婉的傾訴。前一刻還驕躁的心情似乎平靜得那么迅速。此刻的心已全然寄托在臺上紛飛的舞者。
人物外型塑造喜兒－－梳大辮子，穿紅色斜襟襖衫。大春－－戴白羊肚手巾包頭。這些裝束構(gòu)成了人物的身份和地域特征，使觀眾一下子就明白了作品的時間、環(huán)境、事件等等因素。大春給喜兒送米，喜兒喜出望外，二人運用帶有非常生活化的肢體語言，使人物性格鮮明，帶有濃厚的民族色彩。
楊白勞躲債剛回來，喜兒高興地給爹爹拿凳端水，楊白勞從懷中拿出一段紅頭繩，隨著紅頭繩一點點的纏到辮子上，親情的樸實展露無疑。喜兒歡喜的跳來跳去。舞者全情投入音樂中，唯美的曲線，流動的曲體。神形協(xié)調(diào)統(tǒng)一。故事很平淡，卻因舞蹈這一種講述方式變的動人起來。
畫面突轉(zhuǎn)，惡霸地主黃世仁帶狗腿子穆仁智闖進楊白勞的家，要逼喜兒抵債。厭惡，焦急，恨意通過面部表情和肢體語言表現(xiàn)出來。楊白勞堅決反抗，被活活逼死。喜兒的眼中充滿了憤怒，舞蹈的急促，剛勁深刻顯示了當時人物的心理。王大春和鄉(xiāng)親們趕來，黃世仁開槍阻住眾人，硬把喜兒搶走。一群村名無奈，同時也激起了他們的反抗之心。
舞蹈集中了喜兒和大春這對戀人純真可愛和不屈不撓的性格速寫，使得人物性格隨著戲劇情節(jié)的推進而有層次地發(fā)展，展現(xiàn)了他們甜蜜的愛情與對美好生活的無限憧憬。結(jié)尾處，由男、女演員逐漸加快的獨舞過渡到快板的合舞，呈現(xiàn)舞蹈的高潮。充分顯現(xiàn)了兩位演員的芭蕾賞技藝。斜線雙人快速踢腿傾倒成舞姿，在其中反復出現(xiàn)，表現(xiàn)了二人心往一處使、同心同德的、戰(zhàn)勝困難的信念。直至最后雙人形成大春背著喜兒傾倒向前探出的舞姿造型，表達了對未來生活的美好憧憬與遐思!
芭蕾舞劇《白毛女》既運用了外來芭蕾的語匯，又吸收了大量的民族民間舞、傳統(tǒng)戲曲
以及武術(shù)等素材，現(xiàn)實與浪漫相結(jié)合。舞劇富有鮮明的民族風格和濃郁的生活感。用中國人的方式演繹西方的芭蕾，獨具風格。
對我來說觀舞的過程實際上是一種情緒的游走，情節(jié)之中或情節(jié)之外，飄渺浮動或寂然不動。而一千個人有一千種觀法，一千個人有一千種感受，在舞蹈的世界里，思想可以達到某種極致的自由。舞由心生，蹈由心起。
對于老師上課我感到非常的好，每節(jié)課我都會去，而且認真的聽老師講課，老師的講解讓我更加充分的了解了舞蹈，認識了舞蹈的魅力更加的喜歡舞蹈了，老師上課生動耐心的講解讓我受益匪淺。
10012443劉靚
玉鑒賞心得篇十四
音樂鑒賞課是一門"聽"的藝術(shù)。什么樣的音樂都離不開"聽"。"聽"是一種音樂作品，我們既要在聽的進程中讓感官得到愉悅，又要使精神得到升華，感性和理性進行完美的結(jié)合才是我們"聽"的根本意義所在。因此，要達到欣賞音樂的真正目的，就不能把對音樂的欣賞停留在表面上、感官上進行。而應該深入到樂曲的音響結(jié)構(gòu)及各種形式因素上去。也只有這樣才能準確地把握音樂作品的"內(nèi)涵"，真正地聽懂音樂。要做到這一點，首先應對一部音樂作品反復地聽。多聽是培養(yǎng)音樂鑒賞能力的關(guān)鍵。我們的雙耳不僅在認識世界，改造世界的實踐活動中發(fā)揮作用，而且還要具很強的審美感受能力，這一能力與生俱來，反復地聽，會給我們的聽覺制造接觸音樂的機會，我們的音樂聽覺就會得到發(fā)展。同時，音樂具有很強的時間性，構(gòu)成音樂作品的那些音響瞬間即逝，這些聲音以單音或多音組合的方式，先后展現(xiàn)給我們的聽覺。多聽，大腦中的記憶就會把聽覺中的印象慢慢綜合起來。聽的次數(shù)越多，印象越深，印象越深我們對音樂作品的感性體驗也就越深。所以，提高了音樂的記憶力，欣賞音樂的能力就有了較大的進步。
現(xiàn)在的高中音樂鑒賞課涉及到不同國家不同民族，不同風格，不同流派，不同層次的音樂，我們在欣賞中提高，在比較中進步，在音樂中感受。其欣賞價值，文化價值都是不容忽視的，廣泛地汲取人類一切音樂文化成果中的養(yǎng)分，不斷地拓寬我們的聽覺的感受領域，是提高和完善我們音樂欣賞能力的一個重要方面。
音樂鑒賞是學生在聽覺感知，情感體驗，想象聯(lián)想，創(chuàng)造性思維等心理活動融為一體的音樂審美實踐活動。學生的審美能力就是在這種獨特的藝術(shù)活動過程中培養(yǎng)和熏陶出來的。
當前，新課改的要求是要讓學生去實踐獲得真知。所以，我們老師應該讓學生自己多實踐發(fā)揮他們的想象力和創(chuàng)造力。能夠自己欣賞作品并能夠評價作品。老師在其中只不過起著引導作用。記得前些年，社會上流行的低淺音樂，低級趣味較濃的流行音樂，甚至是庸俗不堪的音樂或是些"狂歌"等一些格調(diào)不高的、藝術(shù)性差的音樂，使正在成長發(fā)育的學生誤以為這是"音樂藝術(shù)的時代性"，而那些優(yōu)美的，藝術(shù)性高的抒情歌曲在學生看來總是平淡無味，深入不下去。那么，培養(yǎng)學生的音樂鑒賞能力，關(guān)鍵是要使學生劃清真善美與假惡丑的界限，掌握分辨是非的標準。
一部音樂作品，如果學生要有能力去評價判斷它的社會價值及藝術(shù)價值，學生就必須能夠從音樂作品的題材、內(nèi)容、體裁、風格等方面分辨出什么是美和什么是丑的。因為這是衡量音樂作品的社會價值和藝術(shù)價值的基礎。因而學會這些，只有通過音樂欣賞課這條途徑，并且把研究音樂作品的題材、內(nèi)容、體裁、風格、情緒、曲式等表現(xiàn)手段這一環(huán)節(jié)作為音樂欣賞教學中提高學生審美能力的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，使學生掌握有關(guān)的知識、技能，深入地認識音樂作品的內(nèi)容美、形式美、情緒美、表現(xiàn)美，進而提高學生的音樂鑒賞能力和評價能力。
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