總結(jié)的目的是為了促使我們思考、反思并從中獲取經(jīng)驗教訓(xùn)?？偨Y(jié)時應(yīng)該如何運(yùn)用具體的例子和實證資料？以下是小編為大家收集的總結(jié)范文，僅供參考，大家一起來看看吧。
音樂論文的結(jié)論篇一
美育是學(xué)校教育的重要組成部分。20xx年開始實施的《學(xué)校藝術(shù)教育規(guī)程》明確指出，普通高等學(xué)校應(yīng)當(dāng)開設(shè)藝術(shù)類必修課或者選修課。20xx年3月教育部印發(fā)《全國普通高等學(xué)校公共藝術(shù)課程指導(dǎo)方案》，把音樂鑒賞、舞蹈鑒賞等課程作為藝術(shù)限定性選修課，大學(xué)音樂鑒賞、舞蹈鑒賞由此上升到一定地位。在實際工作中，普通高校及高職院校普遍開設(shè)了音樂鑒賞等課程，掀起了普通高校藝術(shù)教育的熱潮。然而在特殊教育高職院校，藝術(shù)教育仍處于起步階段，對于藝術(shù)教育的重要性仍然認(rèn)識不足。在課程設(shè)置上中小學(xué)階段普遍設(shè)有律動、音樂等課程，到了高職階段相關(guān)課程的開設(shè)幾乎為零。
因此，要構(gòu)建特殊教育職業(yè)院校殘疾學(xué)生音樂舞蹈文化，首先需要職業(yè)院校對此有足夠的重視，嚴(yán)格執(zhí)行國家相關(guān)教育政策，將殘疾學(xué)生音樂舞蹈教育納入到課程建設(shè)中，才能讓音樂舞蹈走進(jìn)課堂，讓殘疾學(xué)生吸取其中的養(yǎng)分,提高殘疾學(xué)生的審美能力。
(二）立足殘疾學(xué)生類別、心理特點及所學(xué)專業(yè)，制定教學(xué)大綱，確定教學(xué)內(nèi)容。
面向殘疾學(xué)生的音樂舞蹈教育，應(yīng)該最大限度地滿足特殊人群的教育需要，通過歌唱、欣賞、律動、舞蹈等教學(xué)活動，培養(yǎng)學(xué)生聽覺、節(jié)奏感和音樂感受能力，提高音樂審美能力，培養(yǎng)學(xué)生對生活的樂觀態(tài)度,促進(jìn)學(xué)生身心和諧發(fā)展。
特殊教育職業(yè)院校應(yīng)根據(jù)本校實際情況、學(xué)生的殘疾類別與心理特點等確定教學(xué)內(nèi)容。比如聽障生在中小學(xué)階段大多學(xué)習(xí)過律動課程內(nèi)容，隨著年齡的增長，他們會更偏向理論知識的學(xué)習(xí)’因此可以開設(shè)“舞蹈鑒賞”課;根據(jù)盲生所學(xué)專業(yè)（如康復(fù)治療、推拿）的特點，可以開設(shè)“音樂欣賞”課,把中國古典音樂融人到中醫(yī)推拿中，課堂上從學(xué)生熟悉的古典音樂作品導(dǎo)入，將音樂欣賞與專業(yè)實踐相結(jié)合，培養(yǎng)其對古典文化及中醫(yī)文化的認(rèn)同感。
(三）提高音樂舞蹈類課程授課教師的業(yè)務(wù)能力。
課堂教學(xué)內(nèi)容的選擇是否合理，能否取得良好的效果、達(dá)到預(yù)期的目標(biāo),授課教師起著關(guān)鍵性作用。提高音樂舞蹈類課程授課教師的業(yè)務(wù)能力，是加強(qiáng)課程建設(shè)、完善課堂教學(xué)的重要條件。
音樂舞蹈類課程的教師應(yīng)了解各類別殘疾學(xué)生的心理特點、需求，選擇合適的教學(xué)內(nèi)容，采取特殊的教育教學(xué)手段，做到因材施教。如聽覺缺陷導(dǎo)致聽障生的動作不夠靈敏、協(xié)調(diào)，缺乏節(jié)奏感，因此在聽障生舞蹈訓(xùn)練中，除了節(jié)奏感訓(xùn)練，還應(yīng)包括舞蹈姿態(tài)及情緒感覺的表達(dá)。教師應(yīng)加大模仿訓(xùn)練、基本功練習(xí)以及舞蹈意識和氣息的培養(yǎng)，幫助學(xué)生理解舞蹈的內(nèi)在情感。而盲生往往內(nèi)心敏感、脆弱，遇到阻力時缺乏克服困難、迎難而上的勇氣，教師可在教學(xué)中選擇一些積極向上的音樂作品，培養(yǎng)他們樂觀、向上的精神。
校園文化是由學(xué)生和教師共同創(chuàng)造的。音樂在青年的道德觀念和健全心理人格教育中有著非常重要的作用，特殊教育職業(yè)院校校園文化中的音樂舞蹈教育就是以自然的、藝術(shù)的美感把音樂舞蹈教育滲透到殘疾學(xué)生生活中去，引導(dǎo)殘疾學(xué)生了解美、懂得美、珍愛美、愛真美。
(一）營造良好的音樂舞蹈文化氛圍，讓殘疾學(xué)生在潛移默化中接受教育。
1.利用校園廣播向殘疾學(xué)生傳遞音樂舞蹈文化知識，定期開設(shè)音樂欣賞等欄目，讓殘疾學(xué)生在茶余飯后聽著廣播學(xué)會欣賞美、發(fā)現(xiàn)美，通過音樂作品培養(yǎng)殘疾學(xué)生積極向上、樂觀開朗的精神風(fēng)貌。同時為盲生和肢殘學(xué)生開辟“我是歌手”欄目，讓他們走進(jìn)廣播室，將美妙的歌聲傳遍整個校園，培養(yǎng)他們的自信心和實現(xiàn)自我價值的成就感，排解他們的一些不良情緒。
2.利用宣傳櫥窗開設(shè)音樂舞蹈專欄，普及相關(guān)的音樂舞蹈文化知識。在專欄的內(nèi)容方面，可選擇殘疾學(xué)生感興趣、有一定教育意義的內(nèi)容，比如有關(guān)殘疾人藝術(shù)的發(fā)展以及相關(guān)演出，身邊參加中國殘疾人藝術(shù)團(tuán)、省殘疾人藝術(shù)團(tuán)的同學(xué)及其相關(guān)作品的介紹。這樣，可以更好地培養(yǎng)殘疾學(xué)生自立、自強(qiáng)的精神風(fēng)貌。
3.利用校園走廊懸掛一些音樂舞蹈名家的圖片，尤其是一些跟殘疾學(xué)生有著同樣經(jīng)歷與背景的殘疾人名家，更能引起殘疾學(xué)生的共鳴，比如貝多芬、阿炳、邰麗華等，讓這些名人成為他們學(xué)習(xí)的榜樣。
4.結(jié)合學(xué)生殘疾類別的不同，定期邀請相關(guān)的專業(yè)教師開設(shè)不同的音樂舞蹈類講座，比如對聾生開設(shè)以視覺效果為主的舞蹈作品欣賞等相關(guān)講座，對盲生則開設(shè)以聽覺效果為主的音樂欣賞等相關(guān)講座。
5.利用高雅藝術(shù)進(jìn)校園文化活動，選擇適合殘疾學(xué)生欣賞的音樂舞蹈類節(jié)目，讓殘疾學(xué)生感受音樂舞蹈的特殊魅力,讓他們在欣賞過程中愉悅身心、開闊視野、增長知識。
(二）創(chuàng)設(shè)良好的音樂舞蹈實踐平臺，讓殘疾學(xué)生在載歌載舞中獲得技能。
1.利用我國傳統(tǒng)節(jié)日以及校園文化藝術(shù)節(jié)、文藝匯演等活動，讓殘疾學(xué)生有機(jī)會展示自己的音樂舞蹈才能。音樂是一種極具滲透性的力量，對殘疾大學(xué)生人格的影響是漸進(jìn)的、長遠(yuǎn)的。殘疾學(xué)生在積極投入排演的過程中也得到了自我磨練與自我實現(xiàn)。
2.利用學(xué)校各類文藝社團(tuán)，為殘疾學(xué)生創(chuàng)設(shè)在課余與同齡人互動和交流的機(jī)會，比如定期的合唱社訓(xùn)練、舞蹈社排練，各類音樂、舞蹈沙龍等。在長期的熏陶中，音樂舞蹈教育自然而然地融人到特殊教育職業(yè)院校校園文化活動中，提升校園文化質(zhì)量和格調(diào)的同時，也促進(jìn)了殘疾大學(xué)生與人溝通、交往能力的發(fā)展。
3.利用各類校外聯(lián)誼的機(jī)會，讓殘疾學(xué)生走出校園，走進(jìn)普通大學(xué)校園，融人社會，與健全學(xué)生交流與分享音樂舞蹈的魅力。在這個過程中，提升殘疾學(xué)生的音樂舞蹈技能，同時也讓健全人感受特殊的藝術(shù)，弘揚(yáng)特殊教育職業(yè)院校多姿多彩的校園文化和殘疾學(xué)生積極進(jìn)取的精神。
4.成立殘疾人藝術(shù)團(tuán)，創(chuàng)建特殊教育職業(yè)院校音樂舞蹈文化品牌。特殊教育院校中有音樂舞蹈才能的殘疾學(xué)生很多，如聾生的模仿能力強(qiáng)、舞蹈表現(xiàn)力強(qiáng)，盲生音樂感受力強(qiáng)、聽覺靈敏。成立校殘疾人藝術(shù)團(tuán)，不僅為殘疾大學(xué)生提供展現(xiàn)才藝的舞臺，同時也豐富了學(xué)校文化。
(三）完善制度建設(shè)，實現(xiàn)第二課堂與第一課堂的有機(jī)結(jié)合。
領(lǐng)導(dǎo)重視、各部門配合、全校師生積極參與，才能讓音樂舞蹈文化教育在校園文化建設(shè)中發(fā)揮重要作用。首先,要適時調(diào)整音樂舞蹈藝術(shù)教育實踐的內(nèi)容和形式，提升校園文化層次和方向。其次，完善各類制度，如《學(xué)生社團(tuán)管理制度》《學(xué)生第二課堂管理辦法》等，規(guī)范校園文化中音樂舞蹈文化教育的有序發(fā)展，使得校園文化既能深受廣大師生的喜愛，同時也不失品位及藝術(shù)格調(diào)。第三，各部門通力合作，在校園文化的大背景下不斷探索新的音樂舞蹈教育實踐形式，創(chuàng)造音樂舞蹈教育實踐機(jī)會。
音樂論文的結(jié)論篇二
[摘要]隨著我國經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，教育的大力改革，更加注重人們的思想情感，在音樂中需要把情感融入到旋律中，音樂論文的寫作主要體現(xiàn)出了寫作者對音樂的領(lǐng)悟和實踐的一些相關(guān)內(nèi)容進(jìn)行系統(tǒng)化和書面化的一個過程，所以，音樂論文的寫作要求有一定的嚴(yán)格性。論文內(nèi)容質(zhì)量的好壞直接反映出了寫作者對音樂的認(rèn)識能力、理解能力和分析能力等，同時也體現(xiàn)出了學(xué)術(shù)的規(guī)范性和素養(yǎng)問題。本文主要闡述了音樂在論文的寫作特點，并且對存在的問題進(jìn)行分析，總結(jié)出解決問題的辦法。
隨著我國國際地位的不斷提高，音樂有了很大的發(fā)展，注重旋律的同時也比較注重情感的投入，很多研究者和興趣愛好者通過音樂論文寫作來發(fā)表白身的觀點和見解。規(guī)范的音樂論文要求體例和格式的絕對正確，并且應(yīng)提高音樂論文的寫作質(zhì)量，只有這樣才能寫出好的論文格式。我國很多音樂論文寫作者在寫作中還存在一定的問題，比如，選題角度和寫作技巧等，使內(nèi)容和格式出現(xiàn)了不同程度的不足，因此，在此基礎(chǔ)上需要對種種問題進(jìn)行分析并解決，進(jìn)一步推動音樂學(xué)術(shù)論文的規(guī)范化。
（一）創(chuàng)見性。
創(chuàng)見性對于音樂論文寫作具有關(guān)鍵性的作用，它是進(jìn)行科學(xué)研究的核心。創(chuàng)見性有兩層含義，一個指的是觀點的新穎和新方法的提出，另一個是指根據(jù)新觀點來打破舊觀念，用新的認(rèn)識和方法來替代舊的認(rèn)識和方法，也可以表述為對前人事物認(rèn)識的一個補(bǔ)充和綜合。在音樂論文寫作中可以看出，所有的論文中存在大量的抄襲和剽竊現(xiàn)象，對他人的音樂論文作品進(jìn)行復(fù)制，粘貼，成為自己的作品，真正有學(xué)術(shù)價值的少之又少，真的做到理論和實踐相互結(jié)合的微乎其微，在此種情況下就失去了論文的創(chuàng)見性。
（二）學(xué)理性。
人類的各種活動最主要的是靠理性認(rèn)識，它是人類活動的高級階段，是對一件事物本質(zhì)的認(rèn)識。人類對一件事情的理性認(rèn)識最終的結(jié)果就是理論，這種理論必然有一定的事物高度和深度等特點，所以，學(xué)理性在很大程度上成為了音樂論文寫作的訴求，這種訴求的表達(dá)就需要寫作者尊重科學(xué)、論點正確、推理符合一定的邏輯和論證嚴(yán)密等，在此基礎(chǔ)上還需要做到判斷的正確性，對自身音樂的研究結(jié)果持肯定的態(tài)度，對他人的研究成果應(yīng)實事求是，只有這樣才能在論文中真正表達(dá)自己的訴求。
學(xué)理性有一定的成果和一定的理論高度，主要表現(xiàn)在兩個方面：成果和理論高度。學(xué)理性特點要求寫作者對自身提出的各種要求進(jìn)行深入的分析和不斷的探討，敢于假設(shè)推理，得出具有科學(xué)價值的結(jié)論；另一方面，寫作者還需要對自身提出的見解進(jìn)行系統(tǒng)的論述，做到原理闡述、權(quán)威論斷和前人的引用，提高文章的說服力，達(dá)到一定的論文水平。
（三）規(guī)范性。
音樂論文的規(guī)范性主要包括兩個方面：音樂理念的規(guī)范闡述和論文格式的規(guī)范書寫，在進(jìn)行論文的寫作時，由于論文的文體有所不同，使寫作格式，規(guī)范性和體例等也有一定的分明，呈現(xiàn)出的論文在一定程度上也有很大差異。早在中國古代就有人把文章分為“四科八體”并且詳細(xì)的介紹了其中各個不同的文體特征。
音樂論文的寫作是論說文的一種形式，根據(jù)論文的結(jié)構(gòu)來分析，很大程度上包含標(biāo)題、署名、序言、本論和結(jié)論幾個部分組成，這幾個部分構(gòu)成了音樂形式的論文，它和學(xué)術(shù)論文的格式有很大的區(qū)別，學(xué)術(shù)論文主要包含了摘要、關(guān)鍵詞、注釋、參考文獻(xiàn)、作者簡介等幾個部分構(gòu)成，不管是哪種論文都對語言的要求很高，一般情況下要求簡練、通順，層次分明，邏輯嚴(yán)密等，與此同時，使用的表格和圖片要在最大程度上符合論文觀點的要求。音樂學(xué)術(shù)論文在格式和規(guī)范方面問題比較突出，寫作者在寫作時，錯誤的地方比較普遍。
（一）選題問題。
音樂專業(yè)的學(xué)生每天接觸最多的就是音樂方面的知識，很少涉及到文學(xué)，音樂論文很大程度上是學(xué)生第一次進(jìn)行規(guī)范化，系統(tǒng)化的文學(xué)創(chuàng)作，所以很多學(xué)生根本不知道該怎么寫，最讓學(xué)生止步的是對論文的選題，沒有一個明確的選題方向，使得論文無從下手。由于學(xué)生日常對文學(xué)知識積累不是很多，在選題中就出現(xiàn)了一些思想重復(fù)，內(nèi)容空洞和宏觀過度等情況的發(fā)生。通過對學(xué)生的音樂論文進(jìn)行對比觀察發(fā)現(xiàn)，大多學(xué)生喜歡以淺談為中心進(jìn)行論文的學(xué)做，比如，《淺談音樂與文學(xué)》、《淺談中國民間歌曲》等方面進(jìn)行選題。這些題目的選擇內(nèi)容不但空乏，并且討論的范圍比較大，涉及到的學(xué)科比較多，很大程度上使學(xué)生由于沒有更多其他學(xué)科知識而出現(xiàn)力不從心，到最后就出現(xiàn)了東拼西湊的情況。
（二）寫作技巧問題。
音樂論文的寫作除了格式正確之外更多的是寫作水平的高低，寫作水平的高低在很大程度上又體現(xiàn)在語言表達(dá)能力上，因此，音樂專業(yè)學(xué)生對文學(xué)專業(yè)知識的積累不夠，平時又不太喜歡閱讀和寫作，長此下去使得學(xué)生語言表達(dá)能力逐漸下降，對一個問題不能夠用簡潔的語言對其進(jìn)行描述，因此，學(xué)生應(yīng)加強(qiáng)自身的語言表達(dá)能力。論述的描述在很大情況下只有感性的描述，理性的描述比較少，所以，很多時候會把論文寫成總結(jié)或者報告。在對音樂論文寫作過程中對資料的使用也存在很大的問題：1）學(xué)生對直接引用和間接引用兩者混為一談，不能夠?qū)ζ溥M(jìn)行恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用，就出現(xiàn)了對他人的研究成果抄襲的現(xiàn)象；2）在寫作時，沒有對參考資料進(jìn)行必要的分析，采用了很多的引用和轉(zhuǎn)述語句，導(dǎo)致整篇文章沒有自己的獨(dú)到見解和所要表達(dá)的意思。
（三）寫作規(guī)范問題。
隨著我國對學(xué)術(shù)歷史的不斷深入研究，學(xué)術(shù)水平有了很大的發(fā)展和提高，對學(xué)術(shù)的研究也有了很大的進(jìn)步，于此同時，對論文內(nèi)容各個部分的要求也越來越高，不但如此，學(xué)生所寫的音樂論文也必須保證論文格式的規(guī)范。但是，很多學(xué)生在進(jìn)行音樂論文寫作時，對寫作內(nèi)容格式的規(guī)范性不清楚，對論文最基本的格式都不知道，寫出的音樂論文格式都不具有規(guī)范性，對此種情況有人提出建議說，對于格式問題由打印部進(jìn)行統(tǒng)一的處理，這種情況在一定程度上很難行得通。我國一位文學(xué)家曾經(jīng)說過：“嚴(yán)格的形式規(guī)范是使學(xué)術(shù)健康發(fā)展的基本保證?！币魳氛撐脑趯懽鲿r如果能夠?qū)Ω袷竭M(jìn)行嚴(yán)格的規(guī)范，那么，音樂論文將能得到更好的進(jìn)步。
（一）選題要注重與音樂基礎(chǔ)課程的銜接。
學(xué)生在進(jìn)行音樂課程時要培養(yǎng)其學(xué)術(shù)興趣，這就需要學(xué)生在日常學(xué)生中有發(fā)現(xiàn)并解決問題的能力，只有這樣才能夠?qū)W(xué)術(shù)研究產(chǎn)生一定的興趣。
教師在論文寫作教學(xué)中要有多種知識的運(yùn)用。音樂專業(yè)和其他專業(yè)的聯(lián)系程度有限，使得學(xué)生其他專業(yè)知識比較少，音樂論文的寫作趨于綜合，所以，教師在音樂課程講授的同時，還應(yīng)涉及到其他學(xué)科的知識，讓學(xué)生音樂學(xué)習(xí)中了解論文內(nèi)容并且進(jìn)行系統(tǒng)的掌握，比如，在音樂專業(yè)的基礎(chǔ)上，對文學(xué)和歷史等專業(yè)知識進(jìn)行必要的學(xué)習(xí)。
（二）多種渠道擴(kuò)大學(xué)生知識面。
由于專業(yè)課程的講授只關(guān)注一個方面的知識，對其他知識涉及到的比較少，音樂專業(yè)知識和其他專業(yè)相比有一定的單一性，使學(xué)生在論文的寫作和選題上受到很大的限制，所以，在此基礎(chǔ)上應(yīng)采用多種方式來擴(kuò)展知識面，對這種知識單一的現(xiàn)狀進(jìn)行必要的改善。
對音樂系中的選修課內(nèi)容進(jìn)行必要的豐富，教師鼓勵學(xué)生根據(jù)自身的興趣對課程進(jìn)行選修，以此來擴(kuò)展學(xué)生的知識面。通過這種選修課程來彌補(bǔ)文化知識。還可以通過組織一些文化活動來提高學(xué)生對文化知識學(xué)習(xí)的興趣，能夠大大增加學(xué)生的閱讀量，并且養(yǎng)成閱讀的習(xí)慣。
（三）實行論文輔導(dǎo)導(dǎo)師制。
隨著我國在國際上的地位不斷加固，對教育進(jìn)行了全面的改革，很多高校建立了本科生導(dǎo)師制，使學(xué)生和導(dǎo)師進(jìn)行直接的對話和溝通，導(dǎo)師對學(xué)生的思想和學(xué)習(xí)進(jìn)行必要的分析和指導(dǎo)。這種指導(dǎo)對音樂專業(yè)的學(xué)生來說有很大的幫助，因為音樂專業(yè)教師講究的是技巧性，不能夠和學(xué)生之間建立起真正的溝通關(guān)系，所以，導(dǎo)師在其中的位置非常重要。導(dǎo)師對音樂專業(yè)學(xué)生比較重要，如果導(dǎo)師能夠做到以下兩點就能夠使學(xué)生的音樂論文水平得到提高：1）給學(xué)生介紹音樂界學(xué)術(shù)情況，提高學(xué)生興趣；2）提高學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題的能力。
（四）提高學(xué)生對音樂論文寫作重要性的認(rèn)識。
音樂專業(yè)不管是從內(nèi)容結(jié)構(gòu)安排還是性質(zhì)上來講，和其他專業(yè)有很大的不同，學(xué)生接觸到最多的是音樂的技巧，并且每天要進(jìn)行大量的練習(xí)，在練習(xí)的過程中消耗了很多的時間，長此下去，使很多學(xué)生在很大程度上失去了對文學(xué)學(xué)習(xí)的興趣，還有很多學(xué)生片面的認(rèn)為，音樂專業(yè)的學(xué)習(xí)只要把握好音樂方面的知識就行了，所以，學(xué)生對音樂論文的寫作沒有引起足夠的重視，在學(xué)習(xí)文學(xué)時只是草草應(yīng)付，畢業(yè)論文質(zhì)量的高低不影響音樂專業(yè)課，使很多學(xué)生出現(xiàn)抄襲行為，蒙混過關(guān)。
由上文可以看出，音樂學(xué)術(shù)論文的寫作要求比較嚴(yán)格，不單單是格式的問題，還涉及到學(xué)術(shù)規(guī)范和研究等具體問題，通過對研究問題進(jìn)行規(guī)范化使音樂論文得到更大的發(fā)展。實質(zhì)上，音樂論文的寫作能夠在很大程度上鍛煉學(xué)生對音樂的理解，學(xué)生在其中不但能夠?qū)W習(xí)到各種研究技巧和寫作技巧，而且對所學(xué)知識也可以進(jìn)行必要的鞏固，使實踐和理論相互融合，為以后的問題分析和解決打下良好的基礎(chǔ)，這對音樂的長期發(fā)展有很大的積極作用。
音樂論文的結(jié)論篇三
每樣?xùn)|西都有不同的優(yōu)點。每一件事都令人陶醉。音樂，讓我陶醉，問我為什么？正因為音樂有它獨(dú)特的魅力，使我陶醉，使我堅強(qiáng)和勇敢，這使人做白日夢，就像美麗的月光，音樂使我。
當(dāng)我和同學(xué)吵架，互相吵架的時候，我陶醉在那首美麗的歌謠“友誼地久天長”中。音樂有一種力量促使我與朋友相處融洽，這就是音樂的魅力。每當(dāng)我想念它，擔(dān)心它，“擔(dān)心”這首歌也會在我的耳朵里響。我喝醉了，我的眼淚會掉下來。這首歌里的每一個字都讓我感觸很深。這就是音樂的力量。每當(dāng)我委屈，難過。當(dāng)我悲傷的時候，“夜晚當(dāng)星星哭泣”這首歌不斷地在我的耳朵里回響。我將仰望群星，告訴自己不要再哭泣，要向群星學(xué)習(xí)，努力閃耀，不要悲傷。每當(dāng)我在學(xué)習(xí)中遇到困難時，我都會聽到“放開自己”這首歌，我也會學(xué)會放開自己，努力沖刺，戰(zhàn)勝困難，勇敢前行。
音樂論文的結(jié)論篇四
摘要：在社會發(fā)展的階段，對于幼師來說不僅僅需要學(xué)會如何教育幼兒，還需要提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)，這樣才能夠更好的培養(yǎng)幼兒。其中音樂內(nèi)容的學(xué)習(xí)就非常重要，所以幼師院校對于這一教學(xué)理論也需要進(jìn)行良好的改革，只有在不斷改革和創(chuàng)新的背景下，幼師院校所培養(yǎng)的人才才能夠具有更高的素質(zhì)，也能夠把更多的藝術(shù)、知識、品德傳授給幼兒，因此幼師院校音樂理論教學(xué)的改革不容忽視。
關(guān)鍵詞：幼師院校；音樂理論；教學(xué)改革。
現(xiàn)階段，對于幼師的教育還需要從多個方面開展，其中不僅僅是幼兒的培養(yǎng)方式以及德育教育，還包括藝術(shù)教育的內(nèi)容，其中音樂教育就是非常重要的一項，因此音樂教育中的理論教學(xué)改革不容忽視。音樂理論教學(xué)主要包括三點內(nèi)容，這三點內(nèi)容的學(xué)習(xí)對于幼師音樂理論學(xué)習(xí)有著非常重要的促進(jìn)作用，但是其中教學(xué)依然存在一定的問題，因此本文針對幼師院校中音樂理論教學(xué)的改革內(nèi)容進(jìn)行分析，以期能夠更好的促進(jìn)幼師的發(fā)展和進(jìn)步。
一、音樂理論教學(xué)與實際緊密結(jié)合。
現(xiàn)階段，師范院校中對于幼師教育額改革，不僅僅需要關(guān)系到教學(xué)手法，還需要對其中的內(nèi)容進(jìn)行分析和了解，針對幼師師范校園中的音樂理論課程主要包括三個部分：第一個部分就是音樂基礎(chǔ)課的理論內(nèi)容，有基本的閱歷，還有視唱、練耳等；第二部分就是技術(shù)理論課程，和聲、作曲等；第三個部分就是歷史理論課，主要就是音樂的藝術(shù)概括，以及中外音樂歷史等內(nèi)容[1]。對于幼師的教育來說，音樂本身就是聽覺上的一個藝術(shù)，所以什么音樂理論的學(xué)習(xí)都無法離開實際的音響。所以還需要在感受實際的音響過程中不斷加深了對音樂中理論知識的認(rèn)識和理解?，F(xiàn)階段師范院校對幼師的教育也已經(jīng)深刻的認(rèn)識到了這一點內(nèi)容，所以在音樂理論的教學(xué)中也開始增加實際的教學(xué)內(nèi)容，這樣也知識枯燥的音樂理論知識變得更加有趣，也能夠增加學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。同時幼師為了把理論知識更好的使用，師范院校在教學(xué)改革的過程中，還需要注重學(xué)生日常技能的訓(xùn)練，以此加深學(xué)生對音樂感知的能力，這也能夠更好的促進(jìn)學(xué)生的進(jìn)步和提高。
二、加強(qiáng)音樂理論教學(xué)的廣度和深度。
在師范校園對于幼師的教育過程中，想要保證幼師能夠接收到良好的音樂理論知識學(xué)習(xí)，還需要關(guān)注到學(xué)生對于知識理解的深度和廣度，這樣才能夠有效改善幼師的學(xué)習(xí)情況，促進(jìn)其音樂學(xué)習(xí)能力的發(fā)展和進(jìn)步?，F(xiàn)階段，隨著教育工作的開展方式逐漸受到人們的關(guān)注，其中所包括的有幼師的教育，同時也有幼師對幼兒的教育，但是單單在這樣的關(guān)系下觀察，就已經(jīng)能夠看出，只有保證幼師接受到良好的教育，才能夠更好的向幼兒傳遞知識，幼兒的各方面素養(yǎng)也能夠得到更好的提高[2]。在師范校園中，對于幼師的培養(yǎng)屬于最為重要的內(nèi)容，所以幼師還需要具有更加廣博的音樂基礎(chǔ)，主要就是只有保證幼師的扎實功底，才能夠更好的促進(jìn)其發(fā)展，也能夠在后期被幼兒教育行業(yè)所需要。而在這樣的情況下，師范院校教學(xué)改革還需要把音樂教學(xué)理論知識和相關(guān)的國外研究所結(jié)合，并且結(jié)合現(xiàn)實的知識內(nèi)容，保證音樂理論課程在學(xué)習(xí)之后能夠?qū)W以致用，并且具有更加良好的深度和廣度，以此保證幼師對于幼兒的音樂教學(xué)能夠具有科學(xué)性和規(guī)范性。
三、引進(jìn)現(xiàn)代教育的理論。
現(xiàn)階段學(xué)生是社會中各個信息加工的主要內(nèi)容，同時也是社會主義的主動構(gòu)建人員，因此在師范院校的教學(xué)過程中，使用現(xiàn)代的教育理論內(nèi)容，能夠在學(xué)生欣賞和演奏音樂的階段更好的感受到音樂作品的情感。在這樣的情況下，教師也需要在一定程度上對相關(guān)的知識內(nèi)容進(jìn)行分析，并且利用現(xiàn)代化的教學(xué)理論加以分析，這樣才能夠更好的得出最終結(jié)果，把教學(xué)理論內(nèi)容進(jìn)行同化和遷移[3]。隨著現(xiàn)代教育理論內(nèi)容的不斷加入，老師在對于師范院校幼師的教育過程中，也不能夠僅僅使用教材的內(nèi)容，還需要把知識進(jìn)行多范圍的拓展，所以老師還需要使用教學(xué)媒體進(jìn)行教學(xué)，老師也可以把音樂教學(xué)中的理論知識進(jìn)行多媒體方式的教學(xué)，把教材的內(nèi)容總結(jié)和歸納最終做成ppt，這樣在教學(xué)中引進(jìn)現(xiàn)代的理論內(nèi)容，幼師也能夠更好的掌握其中的知識內(nèi)容，以此良好的促進(jìn)幼師的發(fā)展和進(jìn)步。
四、加強(qiáng)音樂理論和其他教學(xué)的聯(lián)系。
隨著社會的發(fā)展和進(jìn)步，最新的教學(xué)方式逐漸被提出，同時人們在社會發(fā)展中也逐漸開始關(guān)注幼兒的教育，所以能夠看出，這兩點內(nèi)容的結(jié)合，導(dǎo)致現(xiàn)階段幼師師范院校的音樂課程教學(xué)出現(xiàn)眾多的問題，因此還需要對其進(jìn)行重點的改革，這樣才能夠合理的培養(yǎng)出與基本國情相符的幼師人才。同時針對音樂教學(xué)中理論課程的學(xué)習(xí)，老師還需要把需要學(xué)習(xí)的知識點和其他教學(xué)內(nèi)容相聯(lián)系和結(jié)合，這樣能夠保證學(xué)生接受多種教育，并且在不同的教學(xué)方式之下達(dá)到多學(xué)科內(nèi)容共同進(jìn)步的效果，所以音樂理論知識和其他教學(xué)的聯(lián)系，對于師范院校的幼師，音樂理論課程培訓(xùn)也有著非常重要的促進(jìn)作用。
五、結(jié)語。
根據(jù)以上內(nèi)容探討和分析能夠得出以下結(jié)果，目前來看，很多幼師在學(xué)習(xí)的階段覺得音樂理論課程并沒有什么用處，甚至在未來的幼兒教學(xué)中也完全不會和幼兒講解如此高深的內(nèi)容，這也是很多師范院校放棄這一內(nèi)容教學(xué)的主要原因。但是實際上能夠看出，對幼師進(jìn)行理論內(nèi)容的教學(xué)，能夠有效的促進(jìn)其未來的發(fā)展，對于幼兒教育工作作出良好的貢獻(xiàn)。
[參考文獻(xiàn)]。
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音樂論文的結(jié)論篇五
苗族是我國人口較多的少數(shù)民族之一.貴州省的苗族人口最多，有4299954人，占全國苗族人口將近一半（48.1%）.苗族的歷史十分悠遠(yuǎn)，多數(shù)研究者認(rèn)為，以蚩尤為首的“九黎”部落聯(lián)盟是可考的苗族最早的文化源頭，也有學(xué)者認(rèn)為苗族族源只能上溯到三苗.
苗族自古能歌善舞，苗鄉(xiāng)素有“詩海歌洋”之稱.這里有豐富多彩的民族節(jié)日和多姿多彩的民族風(fēng)情，為苗族音樂提供了肥沃的土壤.苗族的隆重節(jié)日，有苗年、吃新節(jié)、蘆笙節(jié)、姊妹節(jié)、四月八、六月六、牯臟節(jié)等等.任何節(jié)日苗族青年男女都積極參與，因為節(jié)日不僅僅是祭祀祖先、聯(lián)系生產(chǎn)，這種節(jié)日聚會也為他們提供了對歌的好機(jī)會、大舞臺.節(jié)日時，人們幾乎都可看到苗族青年男女成雙結(jié)隊唱情歌、談情說愛的情景.苗族自古就有“歌場定終身”的習(xí)俗，即青年男女以歌言情，以歌擇偶.《夜郎史傳》的《夜郎君法規(guī)》第九條規(guī)定：“四方的民眾，所有的臣民，男女婚姻事，不準(zhǔn)硬逼，男女相慕愛，歌唱定終身.”在苗族，許多村寨都辟有專供青年對唱情歌的場地，即游方場，游方歌是苗族情歌的專稱.
二、游方。
由于貴州苗族多聚族而居，同寨同姓，苗族有同姓同宗不婚的習(xí)俗，嚴(yán)禁在寨內(nèi)求偶.因此未婚男青年，唱著游方歌，到鄰寨或更遠(yuǎn)的地方尋偶，也就是俗稱的“游方”，苗語的游即串，方即通婚的寨子.游方活動多在節(jié)日或農(nóng)閑時進(jìn)行，地點多在專為青年男女交際而設(shè)的“游方坪”（位于寨子附近的空地，有的設(shè)在山坡，又叫“游方坡”）.由于各地文化習(xí)慣的差異，產(chǎn)生各種不同的稱謂和方式，湘西和貴州松桃一帶叫“野外情歌”，黔中南一帶叫“坐花坡”，貴州榕江、從江和廣西大苗山一帶叫“坐姑娘”，貴州西北部地區(qū)叫“走月亮”，還有的地方叫“情歌”或“玩表”與“采花”.
歷史上有關(guān)于苗族游方的記載，如《苗俗紀(jì)文》：“男子壯而無室者，”“悉登山四望，吹樹葉作呦呦聲，未字之女群從之.”《永綏廳志·苗恫篇》記載：苗族男女青年談戀愛時，“男女邀約于野，以歌傳意，父兄知而不禁”.《黃平州志》上曾有這樣的記載：……吹笙間以山歌，木葉兩相色引于深溝密菁，促膝私語，謂之“搖阿妹”，又謂“搖馬郎”.“揺阿妹”、“揺馬郎”即游方.
三、游方歌的內(nèi)容。
游方以對歌貫穿始終，一對青年男女從認(rèn)識到結(jié)合，一般要經(jīng)過集體對唱和單獨(dú)接觸的兩個階段.從素不相識到相互熟悉，漸至情深，都是通過對歌形成的.這種歌的順序一般為見面歌、青春歌、贊美歌、求愛歌、相愛歌、分別歌.后生們先唱《邀妹歌》；應(yīng)邀前來的姑娘們則以詢問后生的來意、住址、姓名起頭，回唱《見面歌》；然后是男贊女謙的《贊美歌》；接下來雙方便開始唱《初相會》、《熱戀歌》等，進(jìn)入實質(zhì)性的情歌對唱.對歌經(jīng)常是通宵達(dá)旦，直到“陣陣雞叫催別離”才依依惜別.
1.初會歌：包括問答歌、見面歌、約會歌等.這是青年男女初次相會時所唱的歌.由于歌唱者雙方都還陌生，歌詞一般比較委婉，饒有風(fēng)趣，顯出了那種曲折、羞怯的思想感情.
2.贊美歌：是青年男女雙方在品貌和性格方面產(chǎn)生好感而互相贊美的歌.如贊美對方長得美麗或英俊，唱歌唱得好，聰明靈巧等.如《你的歌聲映進(jìn)我心窩》、《你的衣服映在我眼里》.
3.求愛歌：男女雙方在互相愛慕，心心相印，即將成對時唱的的歌.如《兩人唱到月亮落》.
4.盟誓歌：到雙方情誼更深的時候，一日不見，如隔三秋，心中深情，難以言表，于是就要唱盟誓歌，以表心跡.如《兩心相結(jié)，萬年不離》.
5.送別歌：送別歌是歌唱男女聚會又分離時依依不舍之情的歌.這類歌情深意切，柔腸百轉(zhuǎn)，催人淚下.如《清清的河水流走了》、《你的情意留在我心里》.
四、游方歌的音樂特點。
1.曲式結(jié)構(gòu)。
游方歌中，比較簡單的是一段體曲式，即一句樂曲作無限反復(fù)，只在結(jié)束時才加上一至二小節(jié)用襯詞唱的尾聲收尾的曲式.如下例《晚上想的多》：
2.曲調(diào)特點。
游方歌的曲調(diào)低回婉轉(zhuǎn)，深情動人，其音樂風(fēng)格與本地區(qū)的飛歌有密切聯(lián)系.尤其唱法上獨(dú)具特點.在多數(shù)地區(qū)男女都用假聲的細(xì)聲唱法.演唱時音量由弱到強(qiáng)，歌詞語調(diào)、聲腔因以感情的需要會發(fā)生的一些變化，從而引起音律的浮動以及細(xì)微的裝飾、連續(xù)的下滑音等等，形成了游方歌的特有的風(fēng)格.
3.織體結(jié)構(gòu)。
游方歌，大部分都是單聲部的男女對唱形式，近年來在黔西北的納雍、大方、黔西、織金，黔西南的普定和黔東南的臺江都發(fā)現(xiàn)有多聲重唱形式.這種多聲形式一般有兩部分：第一部分是由男聲或女聲演唱的單聲部分，即引子；第二部分是男女重唱部分，一般是由男女聲起聲不同步、自由模仿或是節(jié)奏對比而形成的，它的特點是襯腔式的多聲形態(tài).如下例：
參考文獻(xiàn)：
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[2]李黔濱，楊庭順，唐文元.貴州民族民俗概覽[m].貴陽：貴州人民出版社，20xx.
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音樂論文的結(jié)論篇六
我是個熱愛音樂的人，喜歡音符索繞身邊的美妙感覺。我會為了一首想聽卻總是聽不到的歌而悵然若失，會為了一張cd上的一首曲子跑遍城市所有的cd店，會為了自己喜歡的歌手的聲音而激動得忘乎所以……音樂的魅力是無法估量的，不費(fèi)吹灰之力就幾乎讓全世界成為它的俘虜，成為它永遠(yuǎn)忠實的fans。不同時代的音樂都有屬于自己獨(dú)特的風(fēng)格和歷史，也是時代特征的體現(xiàn)。上個時代的校園民謠是當(dāng)時音樂的`主宰，叫得最響亮的名字莫過于高曉松。高曉松的歌詞是一條青春的河，輕而易舉地將人浸潤。老狼《同桌的你》聽上去很是舒服，也很愜意，不知寄托了多少人青春時代的甜蜜夢想。
以前，音樂人在眾人眼中必須是全能的，會作詞、作曲和演唱。現(xiàn)在的音樂將過去顛覆，開創(chuàng)了我們特有的音樂新時代。我想首席代表必是jay——周杰倫，昨日雙截棍舞得很漂亮的無名小卒，今日聲名鵲起的實力歌手，明日萬眾矚目的天皇巨星。他的迅速走紅并未帶來太多驚嘆的目光，似乎在意料之中，他的專輯銷量一直居高不下。有人批評說他咬字不清，我認(rèn)為這也正是他的獨(dú)特出眾之處。他的大多數(shù)歌都是自己作曲的，一種modern的曲風(fēng)，糅合了一種蒙眬感，讓意韻與心境得以含蓄卻又淋漓盡致的呈現(xiàn)，讓曲韻的表現(xiàn)力和張力及其鑒賞性得到極致發(fā)揮?；蚴窃陝硬涣b，或是溫婉纏綿，百變風(fēng)格讓人欲罷不能。這就是我們這個時代音樂的突出特點——張揚(yáng)個性。周杰倫應(yīng)該算是當(dāng)今流行歌手中很成功的一位了。我做了一項民意調(diào)查，調(diào)查顯示：大部分人以為jay的作曲及演唱方法是非常成功的，極少數(shù)持否定意見的人也只是不喜歡他曲子的風(fēng)格和類型而已，可見周杰倫的音樂才能是毋庸置疑的。唯一遺憾的事是jay不會作詞，不過會不會作詞在當(dāng)前似乎關(guān)系不大，很多歌手是連曲也不會作的，這也就是為什么我們現(xiàn)在嚴(yán)格地將音樂人和歌手區(qū)別開來的原因。jay的歌被廣為傳唱理所應(yīng)當(dāng)，但我建議大家不要一味地模仿。jay對于他的字音清晰問題可以處理得很好，如果大家盲目模仿，一旦喪失了原來良好的發(fā)音能力，可就要抱憾終身了!
說完了周杰倫，我不知道該談?wù)l了，在不斷推陳出新的娛樂圈里，想找到一位時代的代言人，也著實不是易事。每個人心中皆有桿秤，每個人心中都會有自己對時代音樂的認(rèn)識，所有的都要留給你們自己來細(xì)細(xì)品味。
音樂論文的結(jié)論篇七
當(dāng)我開心或不開心、成功或失敗的時候，當(dāng)我感到孤單、想家的時候，音樂一直都在我的身邊。
——題記。
音樂就像是魔術(shù)師手中的魔棒，不同的咒語就有不同的變化。音樂可以像潺潺的流水一樣悠遠(yuǎn)清脆，可以像燃燒著的柴堆一樣熱情似火，可以像杜鵑的啼叫聲充滿哀傷，也可以像春天的到來，到處都是樂的蹤跡。無論你心情怎樣，無論你面對的事情有多復(fù)雜、多困難，音樂都可以讓你的心平靜下來，讓你的頭腦冷靜下來。這就是音樂的魔力所在。
音樂就像一本編寫著人生的書，每段音符都詮釋了不同的人生經(jīng)歷。《我們的紀(jì)念冊》紀(jì)念著朋友間的永恒友誼，《祝你一路順風(fēng)》揮灑著友人相別的眼淚，《父親》傾訴著兒子對父親的愛，《遇見》期待不期而遇的愛情。雖然不是同一首歌，但每段音符都是我們成長過程中所經(jīng)歷的，聽著音樂，就像回味著、想象著我們的人生。
音樂就像一幅畫，而音符是這幅畫的線條和色彩?！短炻贰烦隽饲嗖馗咴那逍碌目諝馀c挺拔高山，《自由飛翔》繪畫出西藏草原的遼闊、天空的萬里無云，一幅“風(fēng)吹草低見牛羊”圖畫映入眼簾。
《月光光》這首廣府民謠，演繹著嶺南文化，令人回憶起多少童年美好時光。巴西的音樂讓我們看到那里熱情奔放的人們在歡騰跳舞，西方的爵士樂則是一幅溫柔而浪漫的舞蹈。其實不同地方的音樂，給人不僅是聽覺上的享受，更是視覺上的盛宴。
我喜歡汪峰的音樂，蒼涼而又直指人心，震撼人的靈魂。他的音樂傳達(dá)著熱情與力量，表達(dá)對社會的思考與憤怒。他的音樂能讓人在這個物欲橫流、渾渾噩噩的年代能夠有勇氣再次去追求怒放的生命。我喜歡周杰倫的音樂，中國風(fēng)的曲調(diào)，濃郁的情緒，曲美的心碎。我喜歡五月天的音樂，雖然他的`音樂沒有《高山流水》的悠揚(yáng)和典雅，也比不上貝多芬激昂、雄偉的交響曲，但他的質(zhì)樸淺白而又真實的音樂唱出了80、90的心聲，唱出了堅持、信仰和理想，唱出了友情的可貴。
音樂的魔力真的是不可小視。音樂可以千變?nèi)f化，可以繪畫出不同的圖景，可以憂傷我們的憂傷、快樂我們的快樂，可以給人以力量、助我們前進(jìn)。音樂魔力，非凡魅力。
情之所至，歌以詠之。一段時光，化成一首音樂，一首音樂，陪你一段時光。
音樂論文的結(jié)論篇八
摘要:小學(xué)的音樂課程是基礎(chǔ)教育課程之中重要的組成部分，其不僅可以提高學(xué)生主動了解音樂的積極性，還能增強(qiáng)學(xué)生的音樂理解能力，豐富小學(xué)生的個體情感體驗。如今，情境化的教學(xué)模式正在逐漸融入到小學(xué)音樂的課堂教學(xué)之中，并對提高學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的效率及質(zhì)量產(chǎn)生了許多的積極作用。本文以情境化教學(xué)中創(chuàng)設(shè)直觀情境、問題情境和情感情境為例探究了情境化教學(xué)模式對小學(xué)音樂教學(xué)的促進(jìn)作用。
關(guān)鍵詞:情境化教學(xué);直觀情境;問題情境;情感情境
小學(xué)階段的音樂課程能提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞力和感知力，也可以豐富基礎(chǔ)教育的課程內(nèi)容及形式。當(dāng)前的我國的小學(xué)音樂教學(xué)工作要從學(xué)生的身心發(fā)展和個性需求出發(fā)，通過教師運(yùn)用多種情境輔助教學(xué)的方式來提升學(xué)生的基本音樂素養(yǎng)，并不斷培養(yǎng)學(xué)生的音樂鑒賞能力和創(chuàng)新精神。
一、創(chuàng)設(shè)直觀情境，激發(fā)學(xué)生對音樂的學(xué)習(xí)興趣
小學(xué)生多以形象思維來感知事物，且對動態(tài)的事物比較感興趣，因此把音樂教材中各種抽象晦澀的文字和圖片以更加直觀化的形式呈現(xiàn)出來，使學(xué)生能在視聽結(jié)合的雙重影響下深受啟發(fā)與感染，這樣既能保持學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的熱情，又能加強(qiáng)學(xué)生對音樂教材相關(guān)內(nèi)容的認(rèn)識和掌握。音樂的課堂教學(xué)相比于其它課程來說，更應(yīng)該保持課堂氛圍的輕松和愉快，如此才能提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性，從而提高音樂教學(xué)的整體質(zhì)量。音樂課堂良好的學(xué)習(xí)氛圍需要教師創(chuàng)設(shè)直觀化、形象化的情境來輔助教學(xué)。教師可以通過歌曲欣賞、歌詞創(chuàng)作、角色扮演等方式提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。例如在學(xué)習(xí)傳統(tǒng)民謠《烏蘇里船歌》時，教師可以通過吹奏琴笛來引領(lǐng)學(xué)生深入體會旋律中所蘊(yùn)藏的意境之美，然后要求學(xué)生根據(jù)教師的表演展開想象與聯(lián)想，把聽到的各種形象直觀化、具體化，從而提高了學(xué)生主動探索音樂奧秘的積極性，也在一定程度上增強(qiáng)了學(xué)生對音樂的學(xué)習(xí)動機(jī)［1］。在講授《森林狂想曲》時，教師可以借助動物世界中的各種音樂來指導(dǎo)學(xué)生感受自然的神奇和奧妙，并通過對不同動物和植物的觀察來讓學(xué)生逐漸融入到大自然的奇妙環(huán)境中，提高學(xué)生對學(xué)習(xí)這首歌曲的主觀積極性。此外，在條件允許的情況下，教師還可以組織學(xué)生在專門的音樂廳或音樂教室進(jìn)行深入地學(xué)習(xí)，加強(qiáng)學(xué)生對各種樂器的了解，鼓勵學(xué)生自由搭配組成小型“樂團(tuán)”，指導(dǎo)學(xué)生完成樂團(tuán)的日常練習(xí)和培訓(xùn)，最后通過舉辦音樂會和匯報演出等活動充分展示學(xué)生的音樂才華和團(tuán)隊配合的魅力。
二、創(chuàng)設(shè)問題情境，提高學(xué)生的音樂理解能力
教師創(chuàng)設(shè)與教學(xué)內(nèi)容相關(guān)的問題情境可以極大地吸引學(xué)生的課堂注意力，幫助學(xué)生充分發(fā)揮自身在學(xué)習(xí)上的主觀能動性，引導(dǎo)學(xué)生主動探究音樂的內(nèi)在規(guī)律。教師設(shè)置具有引導(dǎo)性和指示性的問題可以有效拓展學(xué)生的思維結(jié)構(gòu)，并有利于激發(fā)學(xué)生的個性，鼓勵學(xué)生用探索和創(chuàng)新的精神去深刻理解音樂。學(xué)生在思考問題的過程中會逐漸發(fā)現(xiàn)音樂作品別樣的美感，這就可以鍛煉學(xué)生的音樂鑒賞力和審美能力。比如在學(xué)習(xí)《龜兔賽跑》這一課時，學(xué)生在思考問題的同時加深了自己對音樂的理解，在教室的幫助與引導(dǎo)下，學(xué)生可以更加細(xì)致地觀察烏龜和兔子各自所具備的特點，并對學(xué)生的個體思考進(jìn)行啟發(fā)，使學(xué)生通過自己的觀察可以自己對比音樂的節(jié)奏快慢，并分析音樂所要表達(dá)的內(nèi)容和意境［2］。兔子相比于烏龜來說速度很快，所以與之對應(yīng)的音樂節(jié)奏也很快，而烏龜慢悠悠的，它的音樂也就應(yīng)該是節(jié)奏舒緩的，如此一來，學(xué)生的音樂感知力和理解力就自然而然地得到了一定的提升。
三、創(chuàng)設(shè)情感情境，提供豐富的音樂情感體驗
音樂作為人類心靈的一座橋梁，其可以跨越國界、跨越時空，無須過度的言語描述，只需要用心去感受、去品味、去體驗，并能產(chǎn)生各自不同的情感體驗和共鳴。音樂有讓人回歸自然、還原心靈本真、超脫世俗紛亂的功能。情感教學(xué)作為音樂教學(xué)中最顯著的特性，讓學(xué)生充分理解曲作家的創(chuàng)作心境和情感表達(dá)不僅能夠提高學(xué)生的藝術(shù)審美能力，還能豐富學(xué)生的情感體驗，引導(dǎo)學(xué)生保持積極向上的樂觀態(tài)度和堅韌自強(qiáng)的奮斗精神。例如，在講解《我的祖國》這一章節(jié)時，可以用《義勇軍進(jìn)行曲》來創(chuàng)設(shè)一個愛國情懷的情感基調(diào)，用雄渾壯闊的曲調(diào)最大程度地點燃學(xué)生心中的愛國熱情，然后選讓學(xué)生學(xué)習(xí)《紅旗頌》，引導(dǎo)學(xué)生自行展開對比學(xué)習(xí)［3］。學(xué)生通過對比可以知道，這兩首歌在前奏方面雖然有些相似，但是相比而言，《紅旗頌》的緊迫感更加強(qiáng)烈。學(xué)生在學(xué)習(xí)這些愛國主義歌曲時所彰顯的愛國情懷和紅色精神，正是情感情境所激發(fā)出來的，這些獨(dú)特的情感體驗可以使學(xué)生保持昂揚(yáng)的斗志和進(jìn)取的心態(tài)，用強(qiáng)大的民族自豪感和歷史使命感約束自己的行為和思想，鼓勵和支持他們?nèi)幦「蟮倪M(jìn)步和成功。
四、結(jié)語
如今，小學(xué)的音樂課堂教學(xué)需要不斷優(yōu)化情景教學(xué)模式，整合多種情境的優(yōu)勢和特點，充分調(diào)動起學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性和能動性，營造良好的學(xué)習(xí)氛圍，提高學(xué)生欣賞音樂能力和審美素養(yǎng)，拓展學(xué)生的情感體驗，不斷提高音樂的課堂教學(xué)質(zhì)量，不斷促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展。
參考文獻(xiàn):
音樂論文的結(jié)論篇九
摘要：音樂作為小學(xué)教育中的一門基礎(chǔ)學(xué)科，作為提高學(xué)生性情、審美、道德的基礎(chǔ)學(xué)科，有著其他課程替代不了的重要作用。，《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（實驗稿）的頒布，在教育理念、教學(xué)方法、教學(xué)內(nèi)容、目標(biāo)等方面都給小學(xué)音樂教育進(jìn)行一次理論改革。新課標(biāo)的實施，不僅要求一線教師具備實施的理論根基，還要依據(jù)教學(xué)對象的不同，用新穎的、綜合的教學(xué)方法在課堂細(xì)節(jié)中循序漸進(jìn)、有目的地引導(dǎo)學(xué)生，達(dá)到以“學(xué)生為主”的教育理念，這是新時代背景下課標(biāo)實施的重中之重。
在小學(xué)教學(xué)內(nèi)容中，音樂是進(jìn)行素質(zhì)教育的一門基礎(chǔ)學(xué)科，是一門聽覺藝術(shù)，它借助聽覺喚起學(xué)生內(nèi)心思考和靈魂體驗，通過很多教學(xué)手段，如，打擊樂器、肢體律動、戲劇表演等外化為情感表達(dá)，以此促進(jìn)學(xué)生有所感、有所現(xiàn)，使他們的身心得以平衡發(fā)展。
（一）音樂教學(xué)方法的概念內(nèi)涵。
不同的老師對“音樂教學(xué)方法”有各自的理解和解釋，但對教學(xué)方法的實施意義有著一致性：首先教學(xué)方法不能脫離學(xué)生，依據(jù)“從學(xué)生中來，到學(xué)生中去”的理念來設(shè)計教學(xué)；其次，教學(xué)方法的支撐和融會貫通的作用，它流動在音樂課程的各個環(huán)節(jié)，既能服務(wù)于教學(xué)目標(biāo)，橫向明確目標(biāo)的方向，又能在縱向豐富教學(xué)知識內(nèi)容?？梢哉f，好的教學(xué)方法是課程設(shè)置成熟化、人性化、靈活化的關(guān)鍵所在?！霸谛抡n標(biāo)中，小學(xué)生音樂的學(xué)習(xí)被分為兩個階段，一年級到二年級為低齡階段，三年級到六年級為高齡階段，他們在年齡上的差距導(dǎo)致了其在認(rèn)知能力和表達(dá)能力上的不同，因此，結(jié)合不同階段小學(xué)生在生理上的音樂反應(yīng)能力和心理的接受程度，在教學(xué)活動的安排中應(yīng)該具有一定的差異性。”并且，音樂的教學(xué)活動必須生動。音樂課不是一門以傳授知識為主的課程，也不是借用音樂直接進(jìn)行思想道德、紀(jì)律教育的嚴(yán)肅課程，而是依據(jù)音樂本質(zhì)，建立一種活潑的、多元的、開放的、動態(tài)的音樂教學(xué)形式，來體現(xiàn)科學(xué)的音樂精神。所以，教學(xué)方法也要依據(jù)教學(xué)對象一般的生理心理變化、教學(xué)內(nèi)容的不同而變化。音樂課上也應(yīng)當(dāng)鼓勵學(xué)生主動地參與起來，盡情體現(xiàn)音樂的美、抒發(fā)自己的感受。
（二）音樂教學(xué)方法分類。
國內(nèi)小學(xué)的音樂教學(xué)方法有很多種，主要為體驗性音樂教學(xué)方法、實踐性音樂教學(xué)方法、語言性音樂教學(xué)方法和探究性音樂教學(xué)方法四種。體驗性包括“欣賞法“”演示法”等，實踐性包括“練習(xí)法”“律動教學(xué)法”“創(chuàng)作教學(xué)法”和“游戲教學(xué)法”；語言性包括“講授法“”討論法”等；探究性主要是以探究、發(fā)現(xiàn)為主，創(chuàng)設(shè)情境激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)動機(jī)，讓學(xué)生自覺地、主動地完成學(xué)習(xí)、獲取經(jīng)驗的一種方法。小學(xué)音樂課要有效運(yùn)用教學(xué)方法，抓住關(guān)鍵、把握規(guī)律、變“靜”為“動”，要結(jié)合教師的個人特點靈活展開。
二、音樂教學(xué)方法的創(chuàng)新。
（一）影響音樂教學(xué)法的因素。
首先，課改是音樂教學(xué)法改變和發(fā)展的直接推動力。課改后，音樂課要求變學(xué)生為課堂主體，改變以往教師為主、灌輸式的教學(xué)方式，要求音樂課程的設(shè)置有益于學(xué)生身心發(fā)展，體現(xiàn)素質(zhì)教育要求。其次，國家公布的《中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要》中，對于教育的公平和質(zhì)量提出重要指示。質(zhì)量問題就是指小學(xué)課程能否有完好的質(zhì)量，采用的教學(xué)方法是否有效?！耙魳肥菍嵺`的'、直接的學(xué)科，學(xué)生要從活動中獲得審美體驗，但是單純地讓學(xué)生聽，讓學(xué)生做，是無法讓他們完全理解音樂美的，因此，音樂教學(xué)法的選擇需要技巧，更有一定的難度。一種教學(xué)方法不能貫穿一堂課，更不能完成整個學(xué)科的教學(xué)內(nèi)容，如何選擇教學(xué)方法，在什么情況下選擇哪種教學(xué)方法并沒有一個萬能法則，只有靠教師經(jīng)驗的積累來掌握?！苯處熓墙谭▽嵤┑年P(guān)鍵因素。教師在課堂中要選擇恰當(dāng)有效的教學(xué)方法來面對全體學(xué)生，讓學(xué)生在教師的引導(dǎo)下參與音樂，成為課堂的主體、學(xué)習(xí)的主人。
（二）音樂教學(xué)法的創(chuàng)新體現(xiàn)。
20世紀(jì)以來，各國的音樂教育都發(fā)生了巨大的變化，很多優(yōu)秀的教育理念、教學(xué)方法引入中國，對各種優(yōu)秀教學(xué)方法的借鑒極大地推動了我國的音樂教育，至今，還有深刻、廣泛的影響。
1.對奧爾夫“原本性音樂教育”的借鑒。
奧爾夫教學(xué)法是由德國著名作曲家、音樂教育家奧爾夫本人創(chuàng)立的教育體系，本質(zhì)是“原本性音樂教育”。它是一種綜合的音樂教育，將音樂、語言、動作和舞蹈結(jié)合在一起進(jìn)行音樂教學(xué)，通過音樂培養(yǎng)一個感性理性平衡發(fā)展的人。就如奧爾夫本人所言，“音樂教育是人的教育，對于一切，我最終關(guān)注的不是音樂的，而是精神的探討?！痹摻虒W(xué)法參與性強(qiáng)，要求學(xué)生在唱、奏、動的過程中感知音樂的樂句、結(jié)構(gòu)、情緒、要素、風(fēng)格等，學(xué)生在教師的引導(dǎo)下真正參與到音樂活動中，符合小學(xué)生愛動的生理特征和“做中學(xué)”的認(rèn)知方式，讓小學(xué)生能夠以一種有效的、有趣的手段參與到音樂的感知、體驗和表現(xiàn)中來，體現(xiàn)學(xué)生為主的教育理念，并讓學(xué)生在即興表演過程中激發(fā)創(chuàng)造力，從中體驗音樂的樂趣。奧爾夫教學(xué)法是世界上最有影響力的教學(xué)法之一，目前，被我國小學(xué)音樂教師廣泛借鑒。
2.對達(dá)爾克羅茲“體態(tài)律動”教學(xué)的借鑒。
至今仍被一線教師不斷運(yùn)用的瑞士達(dá)爾克羅茲體態(tài)律動教學(xué)法，是依據(jù)學(xué)生“愛動“”易動”的天性，讓他們在本能的基礎(chǔ)上進(jìn)行的音樂教學(xué)?！绑w態(tài)律動”是通過學(xué)生的肢體動作進(jìn)行的音樂教學(xué)，內(nèi)容包括“節(jié)奏教學(xué)“”視唱練耳”和“即興”。該教學(xué)法不僅豐富教師的課堂手段，重要的是將音樂與學(xué)生自身結(jié)合，讓學(xué)生在教師有意義的引導(dǎo)下“體驗音樂“”理解音樂”。學(xué)生的體態(tài)動作和音樂有著緊密關(guān)聯(lián)，通過動作可感知音樂的樂句、節(jié)奏、結(jié)構(gòu)、情緒、風(fēng)格、要素等，這一切來源于人的本身。
參考文獻(xiàn)：
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［3］王英奎主編.音樂新課程教學(xué)法（義務(wù)教育階段）［m］.開明出版社，2003.
音樂論文的結(jié)論篇十
內(nèi)容摘要：在東方“同情觀”的影響下，形成了“天人合一”“以生命為美”的審美觀和“以生動生氣的形態(tài)為美”的藝術(shù)表現(xiàn)觀，二者深刻地影響著中國古典音樂的審美思維。文章就這兩個方面論述東方“同情觀”對中國古典音樂審美思維的影響。
關(guān)鍵詞：東方“同情觀”中國古典音樂審美。
一、東方“同情觀”對審美思維的影響。
“萬物有靈觀”是東方原始自然宗教的核心，是先民對外界自然物原初的看法。他們相信萬物是有靈魂、靈性的，靈魂是不死的，人的靈魂在千變?nèi)f化中可轉(zhuǎn)變?yōu)楦鞣N動植物。因此，先民們認(rèn)為，整個宇宙的萬事萬物是一個相互依賴、相互聯(lián)系的統(tǒng)一體，動植物和人的生命在本質(zhì)上是一體的，是同情同構(gòu)的，是相互感應(yīng)、彼此滲透溝通的，甚至是可以相互轉(zhuǎn)換的，這就是東方的“生命一體化”觀念。原始初民在深信各種形式的生命在本質(zhì)上是一體的基礎(chǔ)上，把客觀存在的自然物、自然力加以擬人化或人格化，賦予他們以人的意志和生命，把他們看成是同自己一樣的具有相同的生命和思想感情的對象。他們認(rèn)為，那些活動量愈大的對象，物活感愈強(qiáng)，生命力和情感也愈充分。既然自然事物同人類的生命現(xiàn)象和感覺思維有相似之處，原始初民就以一種特別的眼光去看待外在自然，以一種特別的情感和心理去體驗外部的世界。因此，他們不是孤立地、片面地看待外部事物，他們以己度物，以類比的、擬人的眼光去想象、猜測其他生物的活動，對植物與動物產(chǎn)生了“互滲”的、生命交感的“物我同一”“物我不分”的情感。這種“以同情同構(gòu)、物我交感、物我互滲”的“同情”的結(jié)果，形成了自然物與人之間“生命一體化”的生命“同情觀”。這種“同情觀”影響著東方的原始初民審美觀的形成，因此，在“萬物有靈觀”的支配下，根據(jù)萬物的“同情觀”，形成了東方的審美思想。
由于東方審美“同情觀”就是東方審美的基礎(chǔ)，所以，在“同情觀”的影響下，東方審美以自然萬物對人的生命是否有益有害為美丑的判定標(biāo)準(zhǔn)，也就是說，東方審美最核心部分就是天人合一，關(guān)注人的生命，以旺盛的生命力的形式為美。這種人本主義的美學(xué)思想，同東方人本主義的宗教觀念、東方人本主義的倫理觀念一起構(gòu)成了東方哲學(xué)思想的精髓。由此導(dǎo)致了東方民族無一例外地以生命為美，以生機(jī)盎然的動物、植物的形態(tài)為美的特點。埃及美學(xué)思想力求表達(dá)生命永恒的理念。印度美學(xué)中的“梵我如一”的人生理想，正是對人的生命無限延伸的渴求。印度大量性感的雕塑人像，也是表現(xiàn)性力崇拜和對健美的富于性感的肉體的贊美。日本美學(xué)可以說是森林美學(xué)或植物的美學(xué)，植物的生命狀態(tài)成為日本音樂表演的基本姿態(tài)。中國美學(xué)中更是具有生命美學(xué)的特征。錢鐘書在早年的美學(xué)論文中就認(rèn)為，中國美學(xué)是人本主義的美學(xué)，它是“通盤的人化或生命化”。中國美學(xué)從生死崇拜的藝術(shù)造型到龍的意象；從建筑的飛檐到山水花鳥畫；從民俗畫中的棗子、石榴、蓮子等意象到詩歌中的桃花、青松等形象，這些都象征著生命力的旺盛或生殖力的強(qiáng)勁。中國美學(xué)范疇中有許多范疇是以人體或植物的生命狀態(tài)來命名的，如肌理、體性、氣、氣勢、風(fēng)骨、性靈、心、姿、形神等?？梢姡烊撕弦?，以生命為美，以生機(jī)盎然的生命形式為美的觀念，就是東方“同情觀”影響下的東方審美思想。
二、東方“同情觀”對中國古典音樂審美思維的影響。
在東方“同情觀”的影響下，東方審美以自然萬物對人的生命是否有益有害為美丑的判定標(biāo)準(zhǔn)，“天人合一”“以生命為美”的審美觀和“以生動生氣的形態(tài)為美”的藝術(shù)表現(xiàn)觀，深刻地影響著中國古典音樂的審美思維。
1.“天人合一”的和諧觀念，影響著中國古典音樂中音樂結(jié)構(gòu)的審美。
在東方“同情觀”的影響下，古代的東方民族都強(qiáng)調(diào)人與天和諧相處，都追求“人與天調(diào)”，人與大自然和諧統(tǒng)一，即“天人合一。”而人生最大的理想就是自覺達(dá)到天人合一的境界。從《周易》到儒家、道家、釋家都認(rèn)為，人和自然，你中有我、我中有你，彼此都相融而無真正對立。他們或主張泛愛自然萬物，或宣揚(yáng)回歸自然，都追求人與自然的和諧融洽。這種追求人與天調(diào)、親愛自然的觀念，對藝術(shù)審美有著非常深刻而強(qiáng)烈的影響。比如，關(guān)于音樂的構(gòu)成，《禮記·樂記》曰：“感于物而動，故形于聲，聲相應(yīng)，故生變。變成方，謂之音。比音而樂之，及干戚羽旄，謂之樂?！北热?，莊子在《齊物論》里說：“天地與我并生，而萬物與我同一?！?/p>
在中國古典音樂中音樂結(jié)構(gòu)的審美，也體現(xiàn)著這種“天人合一”的和諧觀念。受東方“同情觀”中“天人合一”和諧觀念的影響，中國古典音樂更多地借助其結(jié)構(gòu)來表現(xiàn)天地自然和生命意識的一體化，更多地呈現(xiàn)出一種“游心于萬物之初，天人合一”的思維方式和宇宙觀念，由此而塑造著傳統(tǒng)音樂家隨機(jī)開放的以時空意識為先導(dǎo)的藝術(shù)思維品格，從而形成一種象征生命運(yùn)動的主體文化心理的樂之隨心結(jié)構(gòu)范式。他們常常運(yùn)用一種即興性的自由變化的反復(fù)，主體的情感與心理變化隨機(jī)發(fā)揮而又統(tǒng)一于結(jié)構(gòu)之中，注重整個音樂進(jìn)行過程中的感受與體驗，故能給人一種渾然一體的整體美和自然性結(jié)構(gòu)美的印象。所以，中國古典音樂一般是一種散體性的結(jié)構(gòu)，它不追求內(nèi)在的一種張力，而更多考慮的是一種自然的融入，注重對宇宙自然一草一木、一事一理細(xì)細(xì)嚼味的生命領(lǐng)悟和情感體驗。它的結(jié)構(gòu)猶如水墨畫的長卷構(gòu)圖，自由而松散，雖然沒有一個嚴(yán)格的整體布局，但卻錯落有致，通過音樂速度與節(jié)奏的疏密變換、對比與統(tǒng)一來體現(xiàn)其對音樂的合理組織，即所謂貴在意到情適。比如，《十面埋伏》琵琶古曲，曲式結(jié)構(gòu)采用多段體和變奏的原則，但是音樂之間又有密切的聯(lián)系，具有傳統(tǒng)戲劇及章回小說的敘事特色。這種聯(lián)系，不是靠邏輯和結(jié)構(gòu)來進(jìn)行整合的，而是自然的一種發(fā)展和變化，也就是我們通常講的是情感的需要，變化的需要。
東方民族在“同情觀”影響下，形成了“以生命為美”的審美觀和“以生動生氣的形態(tài)為美”的藝術(shù)表現(xiàn)觀。這一特點在東方所有的審美形態(tài)上都表現(xiàn)出來，東方民族所產(chǎn)生出的經(jīng)驗性的審美范疇，幾乎都染上了以健旺的生命形式來類比、象征地表達(dá)的色彩。比如，東方民族人體美的觀念就是健康、性感、生動、姿態(tài)優(yōu)美、服飾艷麗。對山水之美的要求是雄壯、氣勢、蔥蘢的植被；森林寧靜而深沉，充滿深意。最根本的是，在藝術(shù)表現(xiàn)自然與人的時候，無論是對對象的性質(zhì)、形態(tài)還是其他形式因素方面的展現(xiàn)，都以旺盛的生命力和物活感為基準(zhǔn)，來傳達(dá)生命力之美和崇拜這種美的感情。
正是在這種“以生命為美”“以生動生氣的形態(tài)為美”的'觀念的支配下，才使得追求對生命本質(zhì)的完美表達(dá)，對生活中生命情趣的自我表現(xiàn)，成為了中國古典音樂的重要精神內(nèi)涵。因此，中國古典音樂均是通過身體與心靈的內(nèi)在體驗的方式去構(gòu)建或接觸音樂世界，以生命直覺體驗去發(fā)現(xiàn)和把握音樂的內(nèi)涵。所以，中國古典音樂重視情感和體驗，重視從音樂結(jié)構(gòu)到意境要體現(xiàn)藝術(shù)家用“心”去完善自身體驗的心理過程；重視把“人”作為中心來加以強(qiáng)調(diào)的深層體現(xiàn)。中國古典音樂美學(xué)思維遵循的不是理性的邏輯思維程序，而是情感的、意愿的、欲念的趨向。在古代士人的觀念里，音樂是心靈世界的直接產(chǎn)物，“音者，心聲也”的說法就曾得到歷代士人的擁戴。從對聽者心靈的攫取來說，音樂由于是發(fā)乎人心，比語言要顯示出更多的優(yōu)越性，所以孟子說：“仁言不如仁聲之入人深也?！币簿途哂衅毡榈拇硇浴？梢姡袊诺湟魳肪褪怯陕晿?gòu)成音，由音構(gòu)成樂，由樂表現(xiàn)為音樂的整體藝術(shù)。正如《禮記·樂記》中的《樂象篇》曰：“是故情深而文明，氣盛而化神，和順積中，而英華發(fā)外，唯樂不可以為偽?！边@段話揭示了音樂極為豐富而又高尚的境界，它無疑是一種特有的文化內(nèi)涵及人的生命力的表現(xiàn)，昭示著人類靈魂之真。《天聞閣琴譜》所記載的古琴曲《流水》，之所以被演奏者鐘愛，就在于作者的內(nèi)心世界對自然的靜穆觀照，以及同宇宙自然相與悠游所產(chǎn)生的體驗境界，它所激起的不單純是情緒變化，更是生命之道的超升。所以，樂曲雖然表面上是對景物的描述，而實質(zhì)是借景抒情，體現(xiàn)著一種坦蕩闊大的胸襟以及百折不回、勇往直前的精神境界。正如康斯坦丁諾夫《音樂美學(xué)原理》所言：“音樂擁有極完美的手段，以精確地組織音樂能夠廣泛引起那些情緒、感受和情感，并在那些情緒、感受和情感中反映特定時代的、社會階層的、特定類型人所特有的復(fù)雜的人的態(tài)度?！闭窃谶@種“以生命為美”“以生動生氣的形態(tài)為美”的審美觀念的支配下，中國古典音樂才走上了重神輕形，追求音樂中體現(xiàn)最高境界的精神內(nèi)涵的道路。
綜上所述，在東方“同情觀”的影響下，東方審美以自然萬物對人的生命是否有益有害為美丑的判定標(biāo)準(zhǔn)，形成了“天人合一”“以生命為美”的審美觀和“以生動生氣的形態(tài)為美”的藝術(shù)表現(xiàn)觀，深刻地影響著中國古典音樂的審美思維。
音樂論文的結(jié)論篇十一
摘要：近年來伴隨著新的教學(xué)方式和教學(xué)手段不斷興起，為適應(yīng)時代和社會的發(fā)展高校迎來教學(xué)改革的浪潮。舞蹈作為藝術(shù)與美的象征歷來被人們所稱道，而舞蹈教學(xué)在高職院校也一直是備受關(guān)注的教學(xué)內(nèi)容之一。針對當(dāng)前的舞蹈教學(xué)改革，高職院校的教育者應(yīng)該引起重視，思考和探究如何使更好地將舞蹈的藝術(shù)內(nèi)涵和價值呈現(xiàn)給當(dāng)代大學(xué)生，從而實現(xiàn)這門學(xué)科的長遠(yuǎn)發(fā)展。
關(guān)鍵詞：教學(xué)改革；舞蹈教學(xué)；音樂舞蹈融合。
一、引言。
國內(nèi)最先開始的舞蹈是京劇大師梅蘭芳的戲劇舞蹈，20世紀(jì)初清末舞蹈家裕榮齡將西方舞蹈引進(jìn)中國，從此中國的舞蹈開始走向新的發(fā)展。由于種種歷史和社會原因，直至上世紀(jì)80年代，舞蹈教育才成為一門正式學(xué)科被迎進(jìn)高職院校的大門。舞蹈教育一開始作為中專藝術(shù)學(xué)校的重點內(nèi)容，通過學(xué)生5到6年的學(xué)習(xí)，重在鍛煉扎實的舞蹈基本功，追求學(xué)生動作的準(zhǔn)確度和標(biāo)準(zhǔn)度。直接的教育目的是培養(yǎng)學(xué)生成為職業(yè)的舞蹈者。[1]而到了高職院校，舞蹈課程一般為音樂教育、學(xué)前教育、音樂表演等專業(yè)的學(xué)生設(shè)置，舞蹈成了這些學(xué)生的專業(yè)必修課，更是一項專業(yè)技能，與前者中藝校學(xué)生的舞蹈教育不同的是，高職院校的舞蹈教育不是為了培養(yǎng)專業(yè)的舞蹈表演者，它更像一場高級的藝術(shù)展演課，目的在于培養(yǎng)學(xué)生的審美意識，啟發(fā)學(xué)生的審美思維，以對舞蹈的直接體驗來感悟生活的價值和美的藝術(shù)，提高當(dāng)代大學(xué)生的綜合素質(zhì)。
二、當(dāng)前高職院校舞蹈教學(xué)的現(xiàn)狀。
第一，音樂內(nèi)容的缺失。當(dāng)前很多高職院校對舞蹈專業(yè)沒有投入足夠的資金來購買舞蹈教學(xué)所需要高質(zhì)量的音樂設(shè)備和器材，舞蹈教室也相對簡單通常只配有展示形體的平面鏡，硬件跟不上的情況下，軟件也不達(dá)標(biāo)，不少院校上舞蹈課時仍然只使用傳統(tǒng)的錄音機(jī)播放音樂，讓學(xué)生跟著音樂擺動作。更有一些院校教師上課時不播放音樂，以下達(dá)口令的方式使學(xué)生跟著口令展示舞蹈動作，完成整個舞蹈的內(nèi)容。[2]在以上兩種情況下，學(xué)生踩不準(zhǔn)節(jié)奏是常有的事情，由此導(dǎo)致了舞蹈教學(xué)的內(nèi)容不能很好地進(jìn)行，教師需要不斷地對節(jié)奏展開講解，讓學(xué)生重復(fù)地練習(xí)某個動作，整個舞蹈課變成了單調(diào)的動作重復(fù)，教師不厭其煩地講解，學(xué)生對此卻已失去了興趣，教學(xué)進(jìn)度也因此達(dá)不到學(xué)校的要求。
三、加強(qiáng)音樂與舞蹈融合的價值和意義。
第一，音樂和舞蹈是不可分割的兩個方面，加強(qiáng)音樂和舞蹈的融合是現(xiàn)時代的大勢所趨。19世紀(jì)的歌舞劇就曾盛極一時，著名的歌舞劇如《霧都魅影》等，當(dāng)然歌舞劇的概念同這里所有的音樂與舞蹈的融合在舞蹈教學(xué)中的應(yīng)用有所差異，但它同樣說明了音樂在舞蹈中的重要作用。在近幾年大型的歌舞表演中，我們明顯地看到舞蹈音樂成分的增加，而不是單調(diào)地展示表演者動作的完美和優(yōu)雅，就拿11年的芭蕾舞劇《金瓶梅》來說，我們更是在一場音樂盛宴中感受到了芭蕾舞的高雅與優(yōu)美。15年的《紅樓夢》更是在更實在一派凄景的`音樂感染中看到了林黛玉絕望和孤傲。在這樣的大形勢下，高職院校在舞蹈教學(xué)中更應(yīng)重視音樂的作用。
第二，音樂與舞蹈的融合不僅能夠加快學(xué)生的學(xué)習(xí)速度，也能減輕教師的勞累。有關(guān)研究發(fā)現(xiàn)，人們在音樂中更能加快學(xué)習(xí)新事物的速度。在舞蹈課堂上重復(fù)的舞蹈動作配上音樂是一種很好的調(diào)劑，一方面可以讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中感到放松，另一方面也能讓學(xué)生迅速地進(jìn)入狀態(tài)。教師只需從旁監(jiān)督指導(dǎo)，防止學(xué)生思想開小差，然后對音樂和舞蹈內(nèi)容進(jìn)行解析是學(xué)生感悟，再對難點動作稍加指導(dǎo)。接著讓學(xué)生踩著音樂進(jìn)行舞蹈動作，幾番下來學(xué)生必定有所收獲。這樣舞蹈教學(xué)的質(zhì)量與效率能夠得到提高，相比之前，教師也能輕松不少。
第三，音樂與舞蹈的融合也能使學(xué)生的氣質(zhì)得到升華，對于當(dāng)代大學(xué)生來說，學(xué)習(xí)舞蹈也是為了更好地培養(yǎng)自身的藝術(shù)氣息，使自己的氣質(zhì)與眾不同。雖然舞蹈本身就是一個優(yōu)雅的過程，但是對于學(xué)習(xí)者來說沒有音樂的渲染，就只能是枯燥的動作組合，正是在一次次跌宕起伏的音樂中，學(xué)生感受到了音樂中的獨(dú)特魅力，意識到自己的行為是美的展現(xiàn)，藝術(shù)的展現(xiàn)，是一種獨(dú)有的氣質(zhì)。由此學(xué)生對舞蹈的學(xué)習(xí)升華為氣質(zhì)美。高職教師在實際的教學(xué)中應(yīng)該注意到這一特點，抓住學(xué)生的心理，將音樂運(yùn)用到教學(xué)中，更好地實現(xiàn)教學(xué)。
四、結(jié)束語。
綜上所述，在教學(xué)改革的浪潮中，高職院校的舞蹈教學(xué)改革應(yīng)不甘于后，高職舞蹈教師更應(yīng)意識到舞蹈教學(xué)改革的重要性和必然性，加強(qiáng)教學(xué)方式和手段的更新，從而實現(xiàn)舞蹈課的完美轉(zhuǎn)身，讓舞蹈這門學(xué)科成為所有學(xué)生都喜愛的課程。
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音樂論文的結(jié)論篇十二
作為一種藝術(shù)，音樂運(yùn)用了節(jié)奏、旋律、和聲等元素來表達(dá)人類的情感，來反應(yīng)現(xiàn)實生活。隨著時代的進(jìn)步，音樂與生活的交匯日益密切，喜怒哀樂，言情詠志，借助音樂的表現(xiàn)力演繹得淋漓盡致。流行音樂代表著時代的潮流和文化發(fā)展的趨勢，更多的承載了時代的訴求，對大學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的感染。
流行音樂是根據(jù)英語popularmusic翻譯過來的，是指那些結(jié)構(gòu)短小、內(nèi)容通俗、形式活潑、情感真摯，并被廣大群眾所喜愛，廣泛傳唱或欣賞，流行一時的甚至流傳后世的器樂曲和歌曲。大學(xué)生站在時代潮流的最前沿，對新事物的好奇和探索，使得他們這個群體在追求流行音樂的同時，不斷促動了流行音樂的發(fā)展。因此，流行音樂在大學(xué)校園文化中也占據(jù)了一席之地，對校園文化的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。作為一種藝術(shù)，音樂運(yùn)用了節(jié)奏、旋律、和聲等元素來表達(dá)人類的情感，來反應(yīng)現(xiàn)實生活。隨著時代的進(jìn)步，音樂與生活的交匯日益密切，喜怒哀樂，言情詠志，借助音樂的表現(xiàn)力演繹得淋漓盡致。流行音樂代表著時代的潮流和文化發(fā)展的趨勢，更多的承載了時代的訴求，對大學(xué)生產(chǎn)生潛移默化的感染。
據(jù)一項專門的調(diào)查顯示，流行音樂在大學(xué)校園日常生活之中占據(jù)著一個重要的位置。調(diào)查顯示：“在下列文藝類型中，你最喜歡哪一類？”選擇“音樂”的最多，占到了30%；選擇“電視、電影”的占13%；選擇“電腦”和“美術(shù)”的各占19%；選擇“小說”的占13%；選擇“詩歌”、“攝影”、“書法”的各占2%；而“戲劇”一項竟然無人選擇[1]。透過以上的調(diào)查結(jié)果，我們不難發(fā)現(xiàn)音樂在大學(xué)生生活中的重要地位。這里的“音樂”就是指流行音樂。在校大學(xué)生對新興的事物是充滿好奇和向往的，所以對走在文化前沿的流行音樂特別青睞，對流行音樂歌星的狂熱追逐，促生了一些新生的群體“粉絲”，成為了校園文化的一道獨(dú)特的風(fēng)景線。從磁帶到cd，流行音樂實現(xiàn)了質(zhì)的飛躍，從音樂電視、卡拉ok和mtv，到現(xiàn)場演唱會，流行音樂滲透到了校園的.每個角落。不論是宿舍的低音炮，還是褲兜里的mp3，流行音樂充斥著大學(xué)生活的每個細(xì)胞，悅動著校園文化的每根神經(jīng)。
流行音樂之所以能在大學(xué)校園里大受歡迎，一方面是由于校園這一特有文化氛圍和流行音樂本身的時代特性，另一方面，也由于目前新文化日新月異的發(fā)展和大學(xué)生精神生活極度空虛需要新鮮的刺激。處于青春懵懂期的在校學(xué)生對生活充滿色彩斑斕的夢幻，他們的神經(jīng)敏銳地感受著周圍的一切信息，尤其是異性間的交往使他們產(chǎn)生許多無可名狀的情感沖動，加上枯燥沉重的學(xué)業(yè)負(fù)擔(dān)，都驅(qū)使他們要尋求一種情緒來緩釋、宣泄和慰藉自己，以獲得精神和信念的支柱。而流行音樂中那些貼近他們的生活、溝通他們心理的詞曲，正迎合了世界觀和他們的思想心理[2]。
音樂教育有助于提高學(xué)生的思想道德素質(zhì)和修養(yǎng)。在音樂教育過程中，當(dāng)學(xué)生對音樂作品產(chǎn)生強(qiáng)烈的情緒反映和情感共鳴時，就可以潤物細(xì)無聲地提高他們的道德情操和思想境界。同時，學(xué)生還可以通過接觸到的大量優(yōu)秀音樂作品，培養(yǎng)其社會道德和情操。音樂欣賞有助于提高學(xué)生的審美能力。馬克思曾說，“只有音樂才能激起人的音樂感?！币魳沸蕾p是審美教育的表現(xiàn)形式之一，旨在培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，激發(fā)學(xué)生養(yǎng)成健康的審美情趣，在掌握一定音樂知識技能的基礎(chǔ)上，逐漸提高審美能力，讓音樂這門藝術(shù)，帶給他們審美的愉悅，情感的共鳴及心靈的凈化，使他們用音樂的語言去欣賞和學(xué)習(xí)音樂，并激發(fā)其去主動地追求美、感受美。生活中處處存在美，而音樂可以引導(dǎo)他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)美，欣賞美。音樂文化有助于提高學(xué)生的文化素質(zhì)和創(chuàng)新能力。音樂使欣賞者在頭腦中塑造了完整的音樂形象，賦予音樂具體的視像和生命力。這些音樂形象不是音樂本身的，而是欣賞者憑著自己的感覺和領(lǐng)悟，自己“創(chuàng)作”出來的，是他們思維的勞動成果。因為每個人的智力水平和悟性不盡相同，所以這種思維創(chuàng)作也存在差異性。但后天的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，對促進(jìn)思維的創(chuàng)作有很大的影響。音樂作為最重要的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練形式，不但提高了人們的樂感，而且促進(jìn)了人們記憶能力、思維能力和情商的提高，極大的開發(fā)大腦的功能。音樂教育有助于培養(yǎng)學(xué)生的團(tuán)體觀念和協(xié)作精神。音樂活動中的合唱、群舞等，要求每個參加者既要充分發(fā)揮個人作用，又要恰到好處地把自己融于集體之中，其藝術(shù)創(chuàng)作任務(wù)要求眾人既要分工，又要合作，并十分默契地共同完成[3]。因此，音樂活動可以培養(yǎng)學(xué)生的團(tuán)結(jié)與協(xié)作精神。這種合作能力的培養(yǎng)能夠積極影響學(xué)生的日常生活、學(xué)習(xí)和工作。
正確引導(dǎo)流行音樂在校園文化建設(shè)中的積極面，把流行音樂作為傳遞正能量的一種載體?？梢愿鶕?jù)不同的教學(xué)活動安排，設(shè)置不同的音樂，用流行音樂替換校園的各類鈴聲。如上課鈴聲可選用節(jié)奏明快的音樂，安定學(xué)生情緒；下課鈴聲可選用節(jié)奏舒緩的音樂，讓學(xué)生身心放松；利用校園的各種媒體傳播音樂，如廣播站可以在不同作息時段有選擇的播放音樂。這對以專業(yè)技能為主，學(xué)習(xí)任務(wù)重，學(xué)習(xí)內(nèi)容單調(diào)、枯燥的大學(xué)生來說，能有效消除焦躁、緊張的情緒，增強(qiáng)他們對校園生活的熱愛；也可以利用校園的文化櫥窗、板報、刊物、網(wǎng)站等宣傳和傳播音樂及其知識，擴(kuò)大音樂在校園文化建設(shè)中的影響力。把音樂欣賞作為必修或選修課，定期組織開展音樂講座或音樂演出，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和品位。雖然，現(xiàn)在的學(xué)生從不同角度都在追求著美，但審美能力卻具有一定的局限性。音樂欣賞本身就是一種審美教育，學(xué)校應(yīng)把音樂欣賞作為必修或選修課，定期組織開展音樂講座或音樂演出，通過音樂教育加強(qiáng)美育教育，幫助學(xué)生樹立正確的審美觀念，提高鑒別和欣賞美的能力與品位?？傊餍幸魳穼π@文化建設(shè)具有非常重要的作用，這是我們無法回避的現(xiàn)實。但流行音樂中有優(yōu)秀的積極的成分，也有糟粕的消極的方面，在校園文化建設(shè)過程中，如何摒棄糟粕，汲取精華，是高校校園文化建設(shè)面臨的主要問題。引導(dǎo)流行音樂傳遞正能量，把積極向上的一面帶給大學(xué)生，從而使他們樂觀的面對時代的挑戰(zhàn)和人生的抉擇，具有很強(qiáng)的研究價值，也是一項長期而艱巨的任務(wù)。
[1]蔡音穎.流行音樂與音樂教育[j].浙江大學(xué)學(xué)報，，（06）.
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音樂論文的結(jié)論篇十三
《義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》（版）中明確指出：“器樂演奏對于激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達(dá)和創(chuàng)造能力有著十分重要的作用?！薄皹菲鬟M(jìn)課堂”是深化音樂改革的一大舉措。然而有些教師認(rèn)為：樂器進(jìn)課堂占用了本來就為數(shù)不多的音樂課時，學(xué)生在一節(jié)音樂課上要歌唱、要欣賞、要創(chuàng)造，還要學(xué)習(xí)音樂知識，如果再學(xué)習(xí)樂器的演奏方法，一節(jié)課下來一定什么都不能掌握。
在音樂課程標(biāo)準(zhǔn)的課程內(nèi)容里，演奏屬于表現(xiàn)的范疇，并起著重要的作用。它不但激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，培養(yǎng)審美情趣，而且還能全面提高學(xué)生協(xié)調(diào)能力，識譜能力和合作精神，開拓音樂視野，不斷提升學(xué)生的創(chuàng)新能力，引導(dǎo)學(xué)生沿著樂器的階梯走向神奇多彩的音樂殿堂。
一、樂器教學(xué)能提高學(xué)生的識譜能力。
樂譜是記載音樂的符號，是學(xué)習(xí)音樂的基本工具。要求學(xué)生具有一定的識譜能力，有利于參與音樂欣賞、音樂表演和音樂創(chuàng)作等實踐活動。小學(xué)低年級要求認(rèn)識簡單的節(jié)奏符號，能夠用聲音、語言、身體動作表現(xiàn)簡單的節(jié)奏。中高年級則要求結(jié)合所學(xué)歌曲認(rèn)識音名、音符、休止符及一些常用的音樂記號。但由于每周只有兩節(jié)音樂課，再加上使用循環(huán)課本，學(xué)生平時接觸的樂譜的機(jī)會很少，很大程度上影響了學(xué)生識譜能力的提高。于是通過樂器演奏提高學(xué)生識譜能力的作用就凸現(xiàn)出來。
學(xué)生學(xué)習(xí)五線譜的時間不長，每個音的位置還不是很熟悉，如果讓學(xué)生一味的重復(fù)認(rèn)唱，一定很枯燥而且音也很難唱不準(zhǔn)。這時我們就可以用口風(fēng)琴、豎笛等樂器進(jìn)行輔助教學(xué)。讓學(xué)生一小節(jié)一小節(jié)的進(jìn)行練習(xí)。先認(rèn)出唱名，然后用樂器幫助找音高，再唱一唱，直至把音唱準(zhǔn)，這樣“一認(rèn)一吹一唱”，不僅鞏固學(xué)生對五線譜的識別能力，而且能把音唱準(zhǔn)、唱好，達(dá)到事半功倍的效果。
二、樂器教學(xué)能輔助學(xué)生學(xué)習(xí)歌曲。
演唱歌曲是中小學(xué)音樂教學(xué)的基本內(nèi)容，也是學(xué)生最易于接受和樂于參與的表現(xiàn)形式。中低年級歌曲旋律簡單，起伏變化小，樂句相對較少，因此樂器可輔助新歌教學(xué)。
例如《我的祖家是歌鄉(xiāng)》這首歌，一共四個樂句，旋律起伏不大，且節(jié)奏相似，便于學(xué)生演奏。首先我們借助柯達(dá)伊手勢認(rèn)識樂譜，找出相同旋律和節(jié)奏規(guī)律，并請學(xué)生拍一拍節(jié)奏，第二步聽教師范唱歌譜（只出示歌譜），并用口風(fēng)琴范奏。教師范奏是最直觀的教學(xué)，可以提高學(xué)習(xí)的興趣，有利于學(xué)生進(jìn)行模仿。然后學(xué)生分句唱歌普，同時進(jìn)行“無聲練習(xí)”，即嘴唱歌譜，手按唱指法。練習(xí)時不可以連貫完整地練習(xí)，而應(yīng)當(dāng)分樂句進(jìn)行。猶太人格言說：“學(xué)習(xí)就是重復(fù)”。所以教學(xué)時要分樂句，反復(fù)練習(xí)，這樣學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中會發(fā)現(xiàn)，演奏第一句最難，而后會越來越容易。其實不是旋律變簡單了，而是學(xué)生的演奏能力在不斷地增強(qiáng)。分樂句練習(xí)完成之后再輕聲完整吹奏旋律。教學(xué)中我還采用師生對奏接龍的方法進(jìn)行練習(xí)。即老師吹奏1、3句，學(xué)生吹奏2、4句，并交換，以提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。由于旋律簡單，節(jié)奏變化有規(guī)律，大部分同學(xué)在很短的時間便可以完整地演奏樂曲。通過口風(fēng)琴的吹奏，學(xué)生完全掌握了歌曲的旋律和節(jié)奏，為歌曲教學(xué)做好了鋪墊，這時再來學(xué)唱這首歌便十分簡單了。教師在范唱時，同學(xué)們一下子便會發(fā)現(xiàn)這首歌曲，就是我們剛才演奏的旋律，孩子們看著歌詞可以直接演唱歌曲，大大提高了教學(xué)效率。教師可以通過鋼琴、口風(fēng)琴、豎笛、長笛、小提琴等不同樂器演奏復(fù)雜的旋律，學(xué)生利用口風(fēng)琴演奏簡單重復(fù)的旋律，同樣也能達(dá)到熟悉旋律輔助新歌教學(xué)的目的。
三、樂器教學(xué)有利于學(xué)生共同發(fā)展。
一個班級40名學(xué)生來自不同的家庭，有很大的差異，他們對音樂的興趣以及感受力各不相同。有的樂感很強(qiáng)聽幾遍歌曲就能跟著音樂歌唱，有的在老師的指導(dǎo)下也能很快學(xué)會歌曲，但也有的樂感較差，老師一句一句的教唱都很難接受。要實現(xiàn)音樂課程標(biāo)準(zhǔn)“義務(wù)教育階段的音樂課，應(yīng)當(dāng)面向全體學(xué)生，使每一個學(xué)生的音樂潛能得到開發(fā)并從中受益?！钡哪繕?biāo)，不讓一個學(xué)生掉隊，我們可以實施個別化教學(xué)。這時小樂器在音樂教學(xué)中的優(yōu)勢就顯現(xiàn)出來了。對全體學(xué)生來說，我們無法降低難度讓學(xué)生演唱歌曲，如果編配簡單二聲部學(xué)生更難掌握，因為合唱比齊唱音準(zhǔn)更難把握。但是樂器合奏就不存在這樣的問題。教學(xué)中可以根據(jù)學(xué)生對音樂的感受力和興趣特長將學(xué)生分成不同的小組，分別給以任務(wù)。感受力強(qiáng)的同學(xué)演奏主旋律或復(fù)雜的旋律，同時教師為那些音樂感受和表現(xiàn)力較弱的同學(xué)重新編排簡單的旋律，他們只要指法和節(jié)奏正確，就可以與主旋律配合的很好。在器樂合奏中他們可以感受音樂的魅力和自身的價值，不斷提升他們的音樂素養(yǎng)。
音樂論文的結(jié)論篇十四
音樂鑒賞教學(xué)是音樂教育的重要組成部分，學(xué)生在高中階段恢復(fù)音樂鑒賞課，對提高學(xué)生的音樂素質(zhì)具有重大的現(xiàn)實意義和長遠(yuǎn)的影響。它為青少年智力的全面發(fā)展，心靈的凈化，人格的完善，思想素質(zhì)和文化素質(zhì)的普遍提高，開辟出一片新的天地。那么，怎樣才能上好高中音樂鑒賞課呢？我的體會如下：
一、不斷提高教師的音樂素養(yǎng)。
俗話說的好，要給學(xué)生“一杯水”，教師首先要有“流水”。作為一名音樂教師，不一定是音樂方面特殊人才，但是，必須全面掌握專業(yè)知識，有熟練的技能技巧。只有這樣，才能靈活駕馭課堂，開展其它音樂課外活動。音樂教師除對本專業(yè)的歌唱、演奏、舞蹈、指揮等技能，還有作曲知識、中外音樂史及重要音樂作品、作家等方面的音樂理論必須掌握外，對文學(xué)、歷史、美學(xué)、地理、哲學(xué)、教育學(xué)、心理學(xué)、社會學(xué)等諸方面的邊緣學(xué)科知識也要有所了解，音樂教師只有博學(xué)多才，教學(xué)時才能運(yùn)用自如，才能改變那種迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學(xué)模式，喚起學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的興趣，啟迪學(xué)生的智慧，陶冶學(xué)生的高尚情操。因此，我們只有不斷地學(xué)習(xí)，努力提高自身素質(zhì)，才能真正勝任高中音樂鑒賞課教學(xué)工作。
二、巧妙運(yùn)用音樂教育教學(xué)藝術(shù)。
高中音樂鑒賞課內(nèi)容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學(xué)生不可能對這些內(nèi)容都很感興趣。他們往往是根據(jù)個人的興趣、愛好，對不同的樂曲采取不同的學(xué)習(xí)態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應(yīng)付，不認(rèn)真聽，不動腦想。簽于這種情形，在教學(xué)中，我就先從導(dǎo)語入手激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。所謂導(dǎo)語是教師導(dǎo)入新課的語言，是課堂講課的第一個環(huán)節(jié)。俗語說：“良好的開端等于成功的一半”。比如在教民歌部分時，課前就有聽到同學(xué)說民歌沒意思，土里土氣的，不喜歡聽，沒興趣欣賞。然而我在課前做了大量的準(zhǔn)備工作，搜集資料，設(shè)計方法。上課一開始，我就出示了兩句樂譜：一句是《沂蒙山》的民歌，另一句是《十五的月亮》，先讓同學(xué)們視唱，并分析、比較它們的異同點，然后說明，《十五的月亮》是以山東民歌為基礎(chǔ)，演變加工而成的。這說明民歌是音樂創(chuàng)作的源泉，它在音樂創(chuàng)作中具有十分重要的意義。隨后，教師提出要求，這節(jié)課要和大家一起來欣賞幾首民歌，這樣，同學(xué)們的興趣被調(diào)動起來，課則上得很順利。
音樂鑒賞僅僅停留在興趣階段是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，還必須進(jìn)一步深刻理解音樂作品的內(nèi)涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達(dá)到鑒賞的目的。這就是鑒賞音樂的三個階段：直覺（感官）鑒賞——感覺（情感）鑒賞——理智的鑒賞。不同體裁的音樂鑒賞的要求、方法也不同。
1、對于歌曲的鑒賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內(nèi)容，達(dá)到鑒賞的目的。對一些歌詞內(nèi)涵較深或者寓意較朦朧的作品進(jìn)行鑒賞，要求要有一定的文學(xué)及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術(shù)歌曲、歌劇、詠嘆調(diào)等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質(zhì)之外，還要對作品產(chǎn)生的時代背景、創(chuàng)作動機(jī)、民族習(xí)俗、作曲家的個人風(fēng)格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內(nèi)容。
2、對器樂曲的鑒賞：對一些近代的、單一形象的輕音樂樂曲，可以根據(jù)標(biāo)題的啟示，通過自己的聯(lián)想，去體會樂曲的內(nèi)容和情緒。如：賀綠汀的鋼琴獨(dú)奏曲《牧童短笛》等。對于大型的器樂曲的理解，一般要了解作品產(chǎn)生的時代背景、作者情況，尤其是一些無標(biāo)題音樂；對于一些大型的標(biāo)題音樂作品，除了了解其時代背景之外，還可以根據(jù)樂曲的說明去理解、欣賞作品。如小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》，作品是我國民間傳說梁祝的愛情故事為題材，借鑒民間器樂的表現(xiàn)手法，并以我國人民的欣賞習(xí)慣，根據(jù)情節(jié)的發(fā)展順序加以概括而創(chuàng)作成的。在鑒賞時，要求學(xué)生按照揭示的情節(jié)順序：“草橋結(jié)拜——同窗三載——共讀共玩——長亭惜別——逼婚——樓臺會——抗婚——縱身投墳——化蝶”靈活去理解鑒賞樂曲內(nèi)容。
四、借助多媒體音樂教學(xué)手段。
在教學(xué)中，主動借助有關(guān)圖片、幻燈、錄像、電腦進(jìn)行教學(xué)，但必須強(qiáng)調(diào)“以聽為主，以看為輔”，以加深學(xué)生對作品內(nèi)容的理解。在教學(xué)中還要注意將音樂知識講解與樂曲欣賞相結(jié)合。沒有一定的音樂知識，就不能很好地理解音樂所表現(xiàn)的內(nèi)容，而孤立地講授音樂知識，學(xué)生會覺得枯燥無味，不容易記。因此，在通過多媒體教學(xué)手段欣賞樂曲的同時應(yīng)結(jié)合音樂知識的講解，才能收到事半功倍的效果。
通過教師引導(dǎo)，學(xué)生投入，在日常學(xué)習(xí)中積累知識，利用針對式鑒賞教學(xué)的方法，讓學(xué)生成為真正能聽得懂音樂的人，做音樂的“主人”。搞好高中音樂欣賞教學(xué)，任重而到遠(yuǎn)。作為一名音樂教育工作者必須努力探求，在教法上不斷創(chuàng)新，為高中音樂鑒賞教學(xué)開創(chuàng)新的局面。
音樂論文的結(jié)論篇十五
摘要：在初中音樂教學(xué)中，以前的傳統(tǒng)教學(xué)方法抑制了當(dāng)代的流行音樂的引入。通過上述的針對初中音樂教師以及初中學(xué)生二者的策略，將流行音樂引入到初中音樂教學(xué)的課堂中，讓更多的正能量傳遞給學(xué)生，帶動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，心情愉快，也能夠提高其他學(xué)科的學(xué)習(xí)效率。
目前初中音樂教學(xué)的現(xiàn)狀分析
創(chuàng)造出我們的方法，改變傳統(tǒng)的教學(xué)模式，使師生共同營造和諧、愉快、合作的教學(xué)氛圍，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的濃厚興趣，調(diào)動他們學(xué)習(xí)的積極性，使學(xué)生變“厭學(xué)”為“樂學(xué)”，變“被動學(xué)習(xí)”為“主動學(xué)習(xí)”，進(jìn)而達(dá)到良好的教學(xué)效果，已經(jīng)成為當(dāng)前廣大教師所共同探討的課題，這正如教育家舍吉寧所說：“我們的任務(wù)是——不要孤立的學(xué)生，孤立的教師，而要學(xué)生+教師?！?/p>
為此我們在新課標(biāo)教育思想的指導(dǎo)下，根據(jù)“互動”的原理，在音樂教學(xué)中，我進(jìn)行了“互動式”教學(xué)模式的兩部分實踐。
一、師生共同創(chuàng)造良好的教學(xué)開端 興趣是創(chuàng)新的基礎(chǔ)和源泉，成功中的喜悅和樂趣，回極大地喚起學(xué)生的創(chuàng)新熱情。開放評價的目的就是讓學(xué)生不斷品嘗到學(xué)習(xí)音樂和獲得創(chuàng)新的成功樂趣。
烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進(jìn)行學(xué)習(xí)會扼殺學(xué)生掌握知識的意愿。” 著名科學(xué)家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學(xué)中如何吸引學(xué)生的注意力，引發(fā)好奇心，這是一門技巧。 在“互動式”教學(xué)模式的啟發(fā)下，為創(chuàng)設(shè)與教學(xué)內(nèi)容相符合的情境，如：在教唱歌曲《八月桂花遍地開》時，我改變了傳統(tǒng)的音樂教學(xué)中學(xué)生聽音樂進(jìn)教室的作法。這就是我?guī)ьI(lǐng)學(xué)生共同扎起彩綢，在歡快、熱烈的秧歌音樂伴奏下，扭著秧歌進(jìn)教室。又如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調(diào)動學(xué)生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學(xué)生充分發(fā)揮想象力，擴(kuò)大音樂視野。教師隨時抓住學(xué)生的注意力，善于摸索、分析學(xué)生心理，了解學(xué)生的心態(tài)，這樣才能不斷激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。所以，我們在音樂教學(xué)中應(yīng)努力營造音樂氛圍，引導(dǎo)學(xué)生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。 在學(xué)生的座位排列上我也有所改變，將傳統(tǒng)的成排成行的座次形式改變成“馬蹄形”、“圓形”的座位形式。這些作法不公消除了教學(xué)中師生間相互交往，相互合作的心理障礙，而且還大大的縮短了師生間的心理距離。
的發(fā)展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學(xué)認(rèn)為，如果教師與學(xué)生之間能形成友好信賴的關(guān)系，那學(xué)生就可能更愿意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的主體和創(chuàng)造的積極性。我在課堂上經(jīng)常鼓勵那些比較內(nèi)向的同學(xué)大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態(tài)度、期望性、肯定性的語言，能樹立學(xué)生進(jìn)步的信心，讓學(xué)生在寬松友好的學(xué)習(xí)氛圍里感受美、體驗美。
1、創(chuàng)設(shè)舞臺，展示自我
“互動式”教學(xué)模式啟發(fā)了我們，在音樂教學(xué)中要改變傳統(tǒng)課堂教學(xué)的人際關(guān)系，堅持以學(xué)生為主，教師則普通身份加入，通過適當(dāng)點撥，發(fā)揮向?qū)ё饔?，促進(jìn)師生間相互交往和愉快合作的和諧關(guān)系，從而發(fā)展他們的聰明才智和健康的個性，使學(xué)生的更多的參與，合作過程中得到素質(zhì)上提高。我在音樂課上設(shè)計了“小小舞會”這一活動環(huán)節(jié)，放手讓學(xué)生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮，讓學(xué)生在無拘無束中展示自己的才能。如在教唱《金孔雀輕輕跳》時，我和同學(xué)們共同在優(yōu)美動聽的音樂伴奏下翩翩起舞。再如，一年級新教材中的《幸福拍手歌》，教師也可以提示學(xué)生積極思考進(jìn)行創(chuàng)編，將拍手動作換為跺腳、搖頭、聳肩、扭腰等動作，使學(xué)生在律動中充分感受創(chuàng)作的成功感。
2、以“賽”激趣促學(xué)
好勝心強(qiáng)是學(xué)生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學(xué)生最易養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現(xiàn)教學(xué)目的。在我每次上音樂課時總是激勵學(xué)生上臺來表演唱，并準(zhǔn)備了很多寶石花、小五星來鼓勵大膽的學(xué)生。也取得了事半功倍的效果。在音樂教學(xué)中學(xué)生學(xué)習(xí)樂理知識感覺是最乏味的，我在設(shè)計學(xué)生認(rèn)枯燥的力度標(biāo)記時，采用了分組進(jìn)行搶答，表演的比賽形式來爭奪紅旗，從而營造了一種愉快、和諧的教學(xué)氛圍。
3、開展音樂活動課的實效性
音樂活動課是音樂課的延伸，音樂活動課這種特殊的課堂教學(xué)活動，使學(xué)生的創(chuàng)造思維的空間更為廣闊?；顒诱n除了完成基本教學(xué)任務(wù)外，更多的是把活動的主動權(quán)教給學(xué)生。上器樂課時，教師除了講課輔導(dǎo)外，可與學(xué)生一起齊奏、合奏。如需要配打擊樂時，教師除了引導(dǎo)學(xué)生設(shè)計相關(guān)的鑼鼓點外，還可以和學(xué)生裝一起演奏各種打擊樂器，甚至與學(xué)生演唱的歌曲作伴奏。此外，教師還可以給學(xué)生設(shè)計合適的伴奏音型，讓他們用自己的樂器為教師演奏的樂曲進(jìn)行伴奏??這種作法不但使課堂變得生機(jī)勃勃，頗有興趣，而且還達(dá)到了師生營造和諧、愉快的良好教學(xué)氛圍的目的。例如：我上的《森林奏鳴曲》這一節(jié)音樂活動課，由欣賞樂曲入手，感受和分析樂曲每一段的情感特點，再由學(xué)生充分發(fā)揮想象，用說、演、畫、打擊樂器伴奏這四種方式來表現(xiàn)樂曲。這樣的活動集中了文學(xué)、藝術(shù)的內(nèi)容，學(xué)生通過活動就更能理解樂曲情感，同時也增強(qiáng)了環(huán)保意識。所以，活動課能有效地激發(fā)學(xué)生團(tuán)隊精神，有利于學(xué)生智力發(fā)展，更重要的是有利于學(xué)生創(chuàng)新能力和綜合素質(zhì)的提高。
實踐證明：“互動式”教學(xué)模式開辟了一條新的教學(xué)思路，在音樂教學(xué)中實施自主學(xué)習(xí)，放手讓學(xué)生在音樂的環(huán)境中學(xué)習(xí)音樂、理解音樂、感悟音樂、表現(xiàn)音樂。真正給學(xué)生一個展示的舞臺，一個鍛煉的機(jī)會，一個成功的體驗。讓學(xué)生由教育教學(xué)的“被動角色”躍為“主動角色”，成為學(xué)習(xí)活動的主體。通過師生共同營造良好的教學(xué)氛圍，進(jìn)而體現(xiàn)“互動”為音樂課堂所帶來的最佳教學(xué)效果。
音樂論文的結(jié)論篇十六
在我國現(xiàn)階段義務(wù)教育中音樂教學(xué)目標(biāo)并非是將音樂課本上的知識生搬硬套到腦中，音樂教師在教授音樂時應(yīng)降低對于音樂專業(yè)技能的掌握，將重點放在培養(yǎng)學(xué)生對于音樂的感知情況。音樂教師應(yīng)充分利用好課堂上的時間，讓學(xué)生親自去體驗音樂的魅力，進(jìn)而使學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂的同時充分感受到音樂帶來的無形美，音樂教師無論采取怎樣的教學(xué)方式，目的都不僅僅是單純的講授，更多的應(yīng)該是讓學(xué)生親身去感受、體驗音樂自身的魅力，這樣他們自身才會感受到各種風(fēng)格的音樂會給他們帶來的不一樣感受，這才是音樂教學(xué)的最終目標(biāo)。
2。音樂審美教育的開展
2。1提高音樂審美認(rèn)識程度
要在音樂課堂上體現(xiàn)出音樂審美的特征。從生活中我們不難發(fā)現(xiàn)，音樂隨處都在，小到未出生嬰兒的胎教音樂，大到老年人聽得經(jīng)典歌曲，不同年齡段的人們有著不同的音樂審美關(guān)，就中學(xué)音樂教學(xué)來說，可以通過各種各樣的教學(xué)形式，進(jìn)而增加學(xué)生對于音樂的感受和認(rèn)知，從音樂中發(fā)現(xiàn)生活的另一種美。
2。2提高審美認(rèn)識能力
在學(xué)生現(xiàn)有的基礎(chǔ)上提高學(xué)生對于音樂的審美能力，增強(qiáng)對音樂的感知能力，提高學(xué)生對音樂審美的興趣。要加強(qiáng)學(xué)生審美認(rèn)識的能力，就要讓他們親身去感受，方式是多種多樣的，可以是自己聽音樂、老師在課堂上教或是受家人影響，無論哪種方式，都能加強(qiáng)對音樂認(rèn)識的能力。
3。音樂審美的研究對策
3。1提高學(xué)生對于音樂的感知能力
不同風(fēng)格的音樂給人們帶來的感受也是不同的，例如輕快的音樂給人帶來放松的感覺，沉悶的音樂給人帶來壓抑的感覺，音樂節(jié)拍的快慢、節(jié)奏的強(qiáng)弱都會給人帶來不一樣的感受。在音樂教學(xué)中，音樂教師應(yīng)注意提高學(xué)生對于音樂審美的感知能力。所謂的音樂感知能力，是人對于音樂中的旋律、節(jié)奏、速度、力度、調(diào)試、音區(qū)、音色、和聲等音樂要素在聽覺上能做出相應(yīng)的心理反應(yīng)。人對“音樂語言”的理解能力即音樂的感知能力，這也是音樂審美能力的先決條件。要培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感知能力就離不開音樂語言的學(xué)習(xí)。多聽、聽不同風(fēng)格的音樂，而非聽那些稍縱即逝膚淺的流行音樂，多去用心感知音樂，進(jìn)而培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感知能力。
3。2提高學(xué)生對于音樂的審美興趣
在教學(xué)實踐中，情感體驗是可以獲得以及后天培養(yǎng)的。只有當(dāng)學(xué)生對所感知的美有深刻的情感體會時，才會產(chǎn)生對美的追求和喜愛；音樂審美的意義在于把培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感受、理解和想象與音樂情感聯(lián)系起來。師生之間的融洽相處，有助于他們之間的.情感交流，對于音樂的學(xué)習(xí)和認(rèn)識會有很大的幫助，家長也要時刻關(guān)注學(xué)生的情感教育，讓他們在生活中發(fā)現(xiàn)音樂的存在，加深對音樂的印象，音樂是有聲語言，在學(xué)習(xí)和情感交流的過程中提高學(xué)生的審美情趣。學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中，也可以通過聽唱體驗不同旋律的音樂，了解音樂的背景和時代，加深對音樂作品的進(jìn)一步理解，提高對音樂的認(rèn)知和審美。
音樂論文的結(jié)論篇十七
１．科學(xué)性原則
科學(xué)性原則，即課程評價應(yīng)體現(xiàn)中學(xué)音樂學(xué)科自身特點并符合中學(xué)音樂教學(xué)的發(fā)展規(guī)律。課程評價應(yīng)在公平、準(zhǔn)確和客觀的基礎(chǔ)上體現(xiàn)中學(xué)音樂教學(xué)的價值，并符合中學(xué)生音樂學(xué)習(xí)特點，從而促進(jìn)音樂教學(xué)良性發(fā)展。
２．可操作性原則
可操作性原則，即課程評價標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)做到通俗易懂，便于具體操作和推廣使用。音樂課程評價標(biāo)準(zhǔn)中應(yīng)減少專業(yè)詞匯的使用，多使用社會化用語，使全體師生尤其是中學(xué)生對課程評價標(biāo)準(zhǔn)能夠有全面的了解，而且評價標(biāo)準(zhǔn)應(yīng)囊括音樂課程的所有內(nèi)容并對具體措施進(jìn)行細(xì)化，從而使評價標(biāo)準(zhǔn)在具體操作上簡便易行。
二、中學(xué)音樂課程多元化評價體系
１．考試評價
考試是對教師教學(xué)成果與學(xué)生學(xué)習(xí)效果的最直接評價方法。中學(xué)音樂考試有別于語文和數(shù)學(xué)等科目以試卷的方式進(jìn)行考試，而是教師規(guī)定演唱曲目，要求學(xué)生輪流演唱規(guī)定曲目，并對演唱效果進(jìn)行評分。教師在此考試方法中占據(jù)主導(dǎo)地位。學(xué)生無法選擇自身擅長的表現(xiàn)方式完成教師規(guī)定的曲目，并且并不是所有學(xué)生都具有學(xué)習(xí)音樂的條件，部分學(xué)生由于聲帶先天受損或患有咽喉部位疾病等原因，無法對教師規(guī)定的曲目進(jìn)行演唱，這就會造成音樂考試的不公平。因此，中學(xué)音樂教學(xué)應(yīng)采取更加人性化的方式對學(xué)生進(jìn)行考核，從而使音樂考試趨向多元化、個性化與合理化。
２．日常形成性評價
日常評價應(yīng)貫穿于中學(xué)音樂教學(xué)全過程，學(xué)生的音樂素養(yǎng)和音樂水平的提升需要一定的時間，因此學(xué)生平時在音樂課堂上的表現(xiàn)能夠體現(xiàn)其音樂水平，教師對學(xué)生平時表現(xiàn)的考查就顯得極其重要。教師在音樂教學(xué)中應(yīng)注意觀察學(xué)生在歌曲演唱和回答問題時的表現(xiàn)，并在固定時間對學(xué)生進(jìn)行階段性測試，以了解學(xué)生對音樂理論知識的掌握情況和音樂水平是否有所提升。
３．特長評價
教師可在學(xué)期伊始對學(xué)生進(jìn)行音樂能力測試，以了解學(xué)生在音樂方面的特長，并在音樂教學(xué)過程中對每個學(xué)生就其特長進(jìn)行重點教學(xué)，使學(xué)生能夠在演唱、舞蹈或編曲等擅長的音樂領(lǐng)域有所突破。學(xué)期末考核時，教師可根據(jù)每個學(xué)生不同的特長，對考核內(nèi)容做出個性化安排，考核學(xué)生在自身擅長的音樂領(lǐng)域的學(xué)習(xí)效果，從而實現(xiàn)學(xué)生在音樂方面的個性化發(fā)展。
４．自主評價
自主評價是學(xué)生對自身音樂學(xué)習(xí)效果的評價，強(qiáng)調(diào)學(xué)生應(yīng)積極參與到評價中以提高音樂學(xué)習(xí)的信心和自主性。自主評價分為自評與互評兩種。自評能夠提高學(xué)生的音樂自我認(rèn)知?；ピu則可以培養(yǎng)學(xué)生的互助意識，并且使學(xué)生學(xué)習(xí)他人音樂方面的長處，從而提升自身音樂素養(yǎng)和水平。
５．教師評價
教師在對學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)效果進(jìn)行書面或口頭評價時，應(yīng)采用學(xué)生能夠接受的說話方式并多使用鼓勵性語言。評價時應(yīng)從學(xué)生音樂水平的實際出發(fā)，減少主觀因素對評價的影響，并且應(yīng)就學(xué)生語調(diào)、音準(zhǔn)和流暢度等音樂各方面能力進(jìn)行詳細(xì)評價。詳細(xì)評價與只給予學(xué)生優(yōu)、良等級的傳統(tǒng)評價相比，更能使學(xué)生認(rèn)識并改正音樂學(xué)習(xí)方面的不足。中學(xué)音樂課程評價對音樂教學(xué)的發(fā)展有著巨大的推動作用，課程評價應(yīng)在遵循導(dǎo)向性、科學(xué)性和可操作原則的前提下，加強(qiáng)教師與中學(xué)生的雙向溝通并采用多元化、個性化的評價體系，最終實現(xiàn)中學(xué)音樂教學(xué)水平的提升，從而提高中學(xué)生的音樂素養(yǎng)和綜合素質(zhì)。
音樂論文的結(jié)論篇十八
摘要：音樂課是一門培養(yǎng)學(xué)生審美情趣，幫助學(xué)生陶冶情操的課程，音樂課的教學(xué)在一定程度上能夠有效緩解學(xué)生的學(xué)習(xí)壓力，幫助學(xué)生豐富學(xué)習(xí)生活，讓學(xué)生的審美情趣在音樂的陶冶中得以升華，學(xué)生與教師的互動是構(gòu)成音樂課堂的重要因素。本文對初中音樂教學(xué)中學(xué)生互動意識的培養(yǎng)策略進(jìn)行了探討。
關(guān)鍵詞：初中音樂教學(xué);互動意識;培養(yǎng);策略。
音樂教育是初中美育教育的重要途徑，初中生處于青春期，漸漸開始產(chǎn)生自己的思想觀念，有叛逆心理，音樂教學(xué)不僅可以讓學(xué)生欣賞音樂，感受音樂的魅力，更可以在這一過程中幫助學(xué)生樹立良好的價值觀念，用音樂來引導(dǎo)學(xué)生更好的成長，所以音樂課堂的教學(xué)質(zhì)量也是非常重要的，根據(jù)初中生的身心發(fā)展特點，培養(yǎng)學(xué)生的互動意識，可以充分提高音樂課堂教學(xué)的效率，在互動中提高學(xué)生的感知能力，讓音樂課成為有趣的、受歡迎的課程。
1提高課堂趣味，創(chuàng)造互動前提。
受應(yīng)試教育的影響，學(xué)生步入初中之后更是面臨中考的壓力，在學(xué)習(xí)上往往一股腦的把勁頭都用在主科和自己較薄弱的學(xué)科上，而并不注重音樂課，課堂上往往身在曹營心在漢，做其他學(xué)科的習(xí)題已經(jīng)是普遍現(xiàn)象，但是音樂課作為美育的重要途徑，必須受到學(xué)生們的重視，而初中生處于青春期發(fā)育階段，對很多事物是抱有質(zhì)疑的態(tài)度，教師的許多千篇一律的互動并不能引起學(xué)生的興趣，讓學(xué)生從一開始就失去對于音樂課的興趣，那么互動就顯得更不可能，所以讓課堂變得有趣，學(xué)生感興趣了，這才是師生互動的前提。首先，從課堂導(dǎo)入開始就要精心設(shè)計，讓導(dǎo)入變得生動有趣，比如播放一些當(dāng)前學(xué)生們愛看的電視劇的主題曲，或者從一些有趣的音樂小視頻開始，在課堂的一開始就抓住學(xué)生的目光，比如在學(xué)習(xí)有關(guān)于和聲這一部分的知識時，如果簡單的從和聲的基礎(chǔ)知識開始導(dǎo)入，不免讓學(xué)生覺得索然無味，教師可以先準(zhǔn)備好一首要學(xué)習(xí)的和聲的音頻或者視頻，讓學(xué)生先感受到和聲的奇妙魅力，問學(xué)生覺得和聲好不好聽，在得到肯定回答之后，詢問學(xué)生信不信經(jīng)過這一堂課的學(xué)習(xí)，班上的同學(xué)也可以唱出這樣的效果，學(xué)生的求知欲被激發(fā)，一定很想知道在學(xué)習(xí)之后大家能不能唱出那樣的'效果，并且在接下來的學(xué)習(xí)中也就會更加投入，教師的互動也就變得輕松容易。在教學(xué)的過程中，教師也要注意增強(qiáng)教學(xué)趣味，增強(qiáng)老師與同學(xué)，同學(xué)與同學(xué)之間的交流互動，還以上文的和聲教學(xué)為例，傳統(tǒng)的教學(xué)就是把學(xué)生分為不同的組，一個組學(xué)習(xí)一個音，最后大家一起和聲，這樣的教學(xué)不免有些呆板，在互動時，學(xué)生被分為不同的組之后是會產(chǎn)生一種被需要的感覺，教師可以隨機(jī)進(jìn)行組配，比如在大家學(xué)習(xí)完自己的音之后，開始引導(dǎo)學(xué)生，可以第一組和第二組唱，第二組和第四組唱，第三組第四組在唱的時候要求第一組加進(jìn)來，這樣隨機(jī)的進(jìn)行演唱一方面增強(qiáng)學(xué)生內(nèi)心的緊迫感，在課堂生集中精神不懈怠，同時完成教師的要求之后也會有成就感，在互動中，教師的加入也可以讓互動變得更為有層次，比如，教師在每個小組里選出兩個人，在每三個小組學(xué)生進(jìn)行和聲演唱的時候代替另外一個組的學(xué)生進(jìn)行演唱，增強(qiáng)師生之間的互動，也讓課堂變得更為生動，這樣充滿變化的教學(xué)讓學(xué)生更為感興趣，自然也更能夠投入到課堂活動中。
2營造愉悅氛圍，促進(jìn)個性發(fā)展。
在教學(xué)課堂上，學(xué)生的互動意識與課堂的氣氛有很大程度的聯(lián)系，如果在一個沉悶、毫無生氣的課堂中，學(xué)生連話都不愿意說，更不用說在課堂上進(jìn)行互動了，所以營造一個愉悅寬松的課堂氛圍也是十分重要的。音樂欣賞并沒有特定的規(guī)律和答案，學(xué)生根據(jù)自己內(nèi)心的感受去欣賞音樂才是最終的標(biāo)準(zhǔn)，在音樂課堂上，教師要允許學(xué)生說出自己對于音樂的感受，而不是一味的照搬課本，讓學(xué)生有教科書式的感想，這樣會束縛學(xué)生的感知能力，也讓課堂變得局促狹小，并不能夠容納學(xué)生的感受，學(xué)生說著口不對心的感想，在課堂學(xué)習(xí)中也就更不會付出真正的思考，所以，要尊重學(xué)生的主觀能動性，比如，在學(xué)生說出自己的感受時，詢問學(xué)生為什么會有這些感受，是自己的生活經(jīng)歷還是聯(lián)想到了自己看過的某一本書或者是某部電影，把音樂和學(xué)生的生活聯(lián)系起來，組織學(xué)生自由討論，發(fā)表意見，讓課堂變得熱烈，鼓勵學(xué)生敢于說出自己的見解，也能夠?qū)W會去接納別人的意見，站在他人的角度看問題，要讓學(xué)生們明確音樂是具有主觀性的，不同的人聽了同一首曲子可能會產(chǎn)生不同的感受，不過音樂也是有自身的特點的，比如，大家看奧運(yùn)會頒獎儀式時，看到中國國旗升起，聽到中國國歌時，大家心里都會產(chǎn)生自豪感，這是由于大家愛國的心都是一樣的，立場相同，感受自然也就一樣，讓音樂課堂變成學(xué)生們展現(xiàn)自我的天地，讓學(xué)生的個性不被束縛，在快樂中成長。
3進(jìn)行充分備課，調(diào)動學(xué)生情緒。
許多音樂教師的備課不乏程式化、模式化，新課程標(biāo)準(zhǔn)中知識與技能、過程與方法、情感態(tài)度價值觀這三方面的體現(xiàn)是很模糊的，甚至有的音樂教師的備課直接從教參上照搬，缺乏創(chuàng)造性。不同的學(xué)生群體之間是具有差異性的，教師要做到因材施教，了解自己所教的學(xué)生群體的特點，進(jìn)行針對性的備課，在課堂教學(xué)中，注重自己情感的投入，才能夠把音樂所傳遞的真實情感傳遞給學(xué)生，才有可能做到調(diào)動學(xué)生的情感，例如在教授《走進(jìn)歌樂山》這一首曲子時，教師上課的情緒就不能是平平淡淡的，《走進(jìn)歌樂山》的大背景是重慶歌樂山上為取得全中國勝利而犧牲的烈士們，此時教師的情緒應(yīng)該充滿著激情，斗志昂揚(yáng)，只有教師本身的情緒融入歌曲中才能把學(xué)生帶動起來。
4結(jié)語。
總而言之，在初中音樂教學(xué)中，注重學(xué)生互動意識的培養(yǎng)能夠有效提高音樂課堂教學(xué)效率，讓學(xué)生在音樂課堂中得到美的教育和情操的陶冶，推動學(xué)生個性的發(fā)展，幫助學(xué)生完善人格，引導(dǎo)學(xué)生樹立正確的價值觀念。
參考文獻(xiàn)：
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[2]王莉萍.初中音樂教學(xué)中學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)[j].科技信息（科學(xué)教研），2014.
作者:劉璐單位:江蘇省淮安工業(yè)園區(qū)實驗學(xué)校。
音樂論文的結(jié)論篇十九
音樂欣賞是音樂教學(xué)中的一個重要學(xué)習(xí)領(lǐng)域，在學(xué)校音樂教學(xué)中，音樂欣賞教學(xué)占有十分重要的地位。音樂是善于表現(xiàn)人們的情感，并能引起情感共鳴的藝術(shù)形式。音樂教學(xué)要創(chuàng)設(shè)與樂曲表現(xiàn)內(nèi)容相適應(yīng)的教學(xué)情境，激發(fā)學(xué)生的情感。綜合教學(xué)有利于培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)通感能力。
音樂欣賞是音樂教學(xué)中的一個重要學(xué)習(xí)領(lǐng)域，音樂是聽覺的藝術(shù)，音樂的創(chuàng)作、演唱、演奏最終是為了聽。在學(xué)校音樂教學(xué)中，欣賞教學(xué)占有十分重要的地位。各項音樂教學(xué)活動都是圍繞著欣賞來進(jìn)行的。
先進(jìn)的科學(xué)理論和技術(shù)，是值得我們學(xué)習(xí)和借鑒的，但這并不能抹煞本民族文化的燦爛成就，相反，我國民族文化結(jié)晶也是世界文化寶庫中的重要組成部分，也需要而且應(yīng)當(dāng)被我們后人所繼承和發(fā)揚(yáng)。培養(yǎng)學(xué)生熱愛民族的音樂藝術(shù)，激發(fā)學(xué)生對民族的自豪感和自信心，這是音樂教育的目的之一。中華民族具有豐富多彩、悠久的民族音樂文化，在音樂教學(xué)的歌唱等活動中只能接觸到其中的一少部分，音樂欣賞則可以讓學(xué)生熟悉、了解民族音樂文化。音樂教師在這個傳承與發(fā)揚(yáng)的過程中，應(yīng)該起到穿針引線的作用。
在音樂教學(xué)活動中欣賞中國著名的古典音樂《陽關(guān)三疊》、《漁舟唱晚》、《梅花三弄》時，我們采用情感導(dǎo)入、情境創(chuàng)設(shè)、藝術(shù)綜合三種教學(xué)手段讓學(xué)生理解、接受和喜愛民族音樂。
《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》明確指出：“音樂教育以為核心，主要作用于人的情感世界”，“在音樂教學(xué)中要把情感，態(tài)度與價值觀放在首位，突出情感?！保?］可見，音樂是善于表現(xiàn)人們的情感，并能引起情感共鳴的藝術(shù)形式。教師應(yīng)有立足于學(xué)生情感、以人為本的教學(xué)思想，真正寓美育于音樂教學(xué)之中。
學(xué)生對通俗、流行音樂有濃厚興趣，課本上的內(nèi)容已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能滿足他們瞬息萬變的精神需求，既然我們無法阻擋流行音樂對校園音樂領(lǐng)域的侵入，何不順?biāo)浦?，用一些?yōu)秀的、適合學(xué)生的流行音樂，在課堂上進(jìn)行交流、探討，并教會學(xué)生選擇健康的、適合自己年齡的音樂。對于校園流行音樂，與其進(jìn)行適得其反的遏制，不如正面引導(dǎo)。
《陽關(guān)三疊》又名《陽關(guān)曲》、《渭城曲》，是根據(jù)唐代詩人王維所作的七言格律詩《送元二使安西》譜寫的一首著名的藝術(shù)歌曲，原詩是：“渭城朝雨浥輕晨，客舍青青柳色新。勸君更進(jìn)一杯酒，西出陽關(guān)無故人?！北憩F(xiàn)了詩人對即將到關(guān)外的朋友戀戀不舍的情誼，寄托了對友人無限的關(guān)愛之情。
本課的導(dǎo)引，我是這樣設(shè)計的：
導(dǎo)引：播放通俗歌曲，周華健演唱的《朋友》。
師：你們怎樣理解“朋友”這個詞語？
生討論并舉手回答。
師：現(xiàn)在讓我們來感受一下古人對朋友的情誼。
播放合唱《陽關(guān)三疊》，對比：古人和現(xiàn)代人對待友情的方式。
古人——勸君更進(jìn)一杯酒，西出陽關(guān)無故人。
現(xiàn)代人——一生情，一杯酒。
古人一句“勸君更進(jìn)一杯酒”既顯出豪氣，又道出對友人的不舍，如今的“一生情，一杯酒”，又是對友情的.一種感悟：朋友之情猶如杯中之酒，越久越濃。二者都把友情寄托在了酒里。
在本堂課中，我用學(xué)生容易接受的通俗音樂作為導(dǎo)引，為他們在古典與通俗間架起了橋梁。
音樂教學(xué)中的情境創(chuàng)設(shè)，是一個吸引的過程，良好的教學(xué)情境可以感染學(xué)生，使他們產(chǎn)生濃厚的學(xué)習(xí)興趣，積極投身到音樂實踐中去，促進(jìn)情感體驗。
新的音樂課程標(biāo)準(zhǔn)在《關(guān)于教學(xué)內(nèi)容》的幾點提示中指出：音樂教學(xué)要創(chuàng)設(shè)與樂曲表現(xiàn)內(nèi)容相適應(yīng)的教學(xué)情境，激發(fā)學(xué)生富有感情的表現(xiàn)力，調(diào)動每個學(xué)生參與的積極性，培養(yǎng)學(xué)習(xí)音樂的信心，使他們在欣賞過程中受到美的愉悅，美的熏陶。
如：《漁舟唱晚》可以用三幅畫將整首樂曲連接起來：第一幅：湖濱晚景；第二幅：漁歌飛揚(yáng)；第三幅：湖邊月色。
教學(xué)過程：
1。結(jié)合三幅畫聽全曲，并為樂曲分段。
2。分段聽賞，體會每段畫面和情境的不同。
第一段：安靜；第二段：熱鬧；第二段：安靜。
3。用手里的樂器和模仿每段的音響效果。
第一段水聲較弱，用報紙模仿水聲。第二段學(xué)生可以自己設(shè)計船槳劃水聲，啟發(fā)學(xué)生還會有什么聲音，可以有人聲，有很多船靠岸，船上人的講話聲。
4。用自己設(shè)計的音響效果和音樂。
用圖畫和音響讓學(xué)生身臨其境，理解曲中意境，對于學(xué)生來說，要理解中國古典音樂，這應(yīng)該是行之有效的方法。
在教學(xué)中提倡綜合教學(xué)法，把其他學(xué)科如文學(xué)，當(dāng)然更少不了音樂的姊妹藝術(shù)如舞蹈、戲劇、影視、，有機(jī)融合于音樂教學(xué)中，“即以共同的要素實現(xiàn)各學(xué)科的溝通和連接，這種綜合有利于培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)通感能力，而達(dá)到超越種種感官的特異性而上升到相互溝通和相互替代，比如聽到音樂產(chǎn)生視覺表象，看到形狀色彩，產(chǎn)生冷熱輕重的感覺”［4］。
詩、畫、樂合為一體的教學(xué)，如：《梅花三弄》。
導(dǎo)引：
1。播放群舞《梅花》。
師：大家看出這段舞蹈表現(xiàn)的是什么嗎？
生：梅花。
師：你們見過梅花嗎，它有些什么特點？
學(xué)生接著會答出梅花的形態(tài)、顏色。教師再以梅花在冬季開放來引出梅花具有的堅韌品質(zhì)。
2。出示梅花圖片，學(xué)生在視覺上被梅花所吸引。
3。古今有許多以歌頌梅花為題材的藝術(shù)作品，如詩詞：陸游的《梅花絕句》：“幽谷那堪更北枝，年年自分著花遲。高標(biāo)逸韻君知否，正是層冰積雪時?！泵珷敔?shù)脑~《卜算子·詠梅》：“風(fēng)雨送春歸，飛雪迎春到。已是懸崖百丈冰，猶有花枝俏。俏也不爭春，只把春來報。待到山花爛漫時，她在叢中笑?！?/p>
師：讓學(xué)生背誦王安石《梅花》：“墻角數(shù)枝梅，凌寒獨(dú)自開。遙知不是雪，惟有暗香來?！?/p>
師：我們欣賞了這些表現(xiàn)梅花的藝術(shù)作品后，來聽一段音樂《梅花三弄》，大家注意這首樂曲表現(xiàn)的梅花的高貴品質(zhì)，并注意這首樂曲的主題。（欣賞）。
師：聽賞完這首樂曲，大家來討論一下梅花的品質(zhì)。
生：不畏嚴(yán)寒，迎雪怒放，剛毅堅貞。
師：再聽一遍全曲，注意主題反復(fù)了幾次？
生：主題反復(fù)三遍。
師：對，這也是“三弄”的來由。
復(fù)聽全曲，進(jìn)一步理解曲中意境。
《紅梅贊》是在江姐走向刑場所唱的，這首歌用梅花比喻共產(chǎn)黨人的高貴品質(zhì)：越是面臨危險，越是信念堅定?！睹坊ㄈ返碾y點在于它是表現(xiàn)意境而非表現(xiàn)情境，前面之所以用了很長篇幅的兩種藝術(shù)形式來導(dǎo)引，就是為了讓學(xué)生先理解意境，再沿著這個方向聽賞音樂。
其實在這三種教學(xué)方法中，都少不了應(yīng)用其他姊妹藝術(shù)，如在欣賞《漁舟唱晚》時，可讓學(xué)生先吟誦白居易的《暮江吟》。又如在欣賞《陽關(guān)三疊》時，可以讓學(xué)生在課前準(zhǔn)備一些表達(dá)友情的詩句，如：李白的《送孟浩然之廣陵》、《贈汪倫》等。這些都可以和音樂教學(xué)融會貫通，幫助音樂教學(xué)更順利更有效地開展。
參考文獻(xiàn)：
［1］曹理，繆裴言。中學(xué)音樂教學(xué)論新編［m］。高等出版社，19xx。
［2］教育部司。音樂課程標(biāo)準(zhǔn)［m］。北京師范大學(xué)出版社，20xx。
［3］課程教材研究所。小學(xué)音樂教材六年級下冊［m］。人民教育出版社，20xx。
［4］鄧曉霞，楊寧。中國音樂欣賞與相關(guān)知識在教學(xué)中的綜合與延伸［j］。兒童音樂，20xx，（4）：34—38。
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