總結(jié)是觀察、思考和總結(jié)所得的結(jié)論和經(jīng)驗(yàn)，它是我們成長(zhǎng)和進(jìn)步的寶貴財(cái)富。參考相關(guān)的總結(jié)范文和樣本，可以幫助我們寫(xiě)一篇更加完美的總結(jié)?？偨Y(jié)是讓我們不斷優(yōu)化自己的利器；
歌聲塑造聲樂(lè)藝術(shù)論文篇一
通過(guò)人發(fā)出的聲調(diào)再加上語(yǔ)言并用人們的歌唱表演表達(dá)出對(duì)音樂(lè)情感和音樂(lè)性質(zhì)的藝術(shù)形式，被稱(chēng)之為聲樂(lè)藝術(shù)。可是作為藝術(shù)與實(shí)踐的結(jié)合體，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)卻呈現(xiàn)了一種復(fù)雜的狀態(tài)，這并不是幾天功夫就能學(xué)得會(huì)的?，F(xiàn)代聲樂(lè)表演藝術(shù)也在得到了現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的幫助下，變得更加賦有現(xiàn)代性魅力。所以，對(duì)于二者的結(jié)合是未來(lái)聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的一種趨勢(shì)，只有將二者更好的進(jìn)行融合，聲樂(lè)藝術(shù)才能得到更好的發(fā)展。
隨著時(shí)代的發(fā)展，人們的審美水平也在不斷的提高，相應(yīng)的對(duì)音樂(lè)表演就有了更高的要求。這就需要表演者能在演奏音樂(lè)時(shí)，將自身的靈魂與想要表達(dá)的請(qǐng)看全部注入到自己的音樂(lè)作品中，讓音樂(lè)也能賦有靈魂。而這說(shuō)來(lái)簡(jiǎn)單，對(duì)于表演者來(lái)說(shuō)就是相當(dāng)困難的。表演者必須要有扎實(shí)的音樂(lè)素養(yǎng)以及對(duì)藝術(shù)有獨(dú)到的見(jiàn)解?？墒且魳?lè)的本身是不存在表達(dá)力的，這需要音樂(lè)家成為一個(gè)橋梁，將表演和音樂(lè)進(jìn)行充分的結(jié)合。不僅如此，拋開(kāi)音樂(lè)不談，樂(lè)器的伴奏也是重要的道具。演唱者會(huì)利用歌唱與樂(lè)器來(lái)將自己內(nèi)心的情感進(jìn)行抒發(fā)，音樂(lè)的表演是游走在創(chuàng)作與欣賞之間的一種存在。因?yàn)槊總€(gè)人對(duì)音樂(lè)都有不同的觀點(diǎn)和想法，這也是為什么今天的音樂(lè)世界會(huì)如此的異彩紛呈。靈感不同創(chuàng)作感覺(jué)就會(huì)不同，即使是一件作品也會(huì)被風(fēng)格感較強(qiáng)的兩個(gè)創(chuàng)作者變得好不相同。總而言之，音樂(lè)各種形式的表演都屬于音樂(lè)美學(xué)的一部分，而前者在后者的基礎(chǔ)上進(jìn)行者音樂(lè)效果的傳遞。
（一）音樂(lè)美學(xué)現(xiàn)象學(xué)理論是音樂(lè)創(chuàng)作的重要理論指導(dǎo)。
就現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的發(fā)展上來(lái)看，現(xiàn)象學(xué)美學(xué)絕對(duì)稱(chēng)得上是重要的內(nèi)容。早在二十世紀(jì)九十年代，音樂(lè)家羅曼就曾發(fā)表過(guò)關(guān)于現(xiàn)象學(xué)美學(xué)的相關(guān)論文，此論文的發(fā)表，也為日后對(duì)其的研究有了更加詳細(xì)的理論基礎(chǔ)[1]。不僅如此，羅曼還在這篇論文中說(shuō)明了哲學(xué)的客觀性與主觀性，前者是與人的意志無(wú)關(guān)且不受意志影響的；而后者則是依附于人的意識(shí)而存在的，而且也是意志發(fā)生一定變化時(shí)，會(huì)產(chǎn)生變化進(jìn)行轉(zhuǎn)移的。對(duì)于音樂(lè)美學(xué)的現(xiàn)象學(xué)研究時(shí)，主要是從主觀性這一方面進(jìn)行研討的。哲學(xué)現(xiàn)象時(shí)有哲學(xué)家胡塞爾第一次提出的，不僅如此，他還是羅曼的教師，所以會(huì)對(duì)羅曼產(chǎn)生較大的影響。正所謂藝術(shù)是人類(lèi)最高層的精神文明，聲樂(lè)作為它的一部分，更是一種藝術(shù)性極強(qiáng)的藝術(shù)形式。對(duì)于聲樂(lè)表演藝術(shù)的創(chuàng)作要始終將人類(lèi)的意志作為核心。這種藝術(shù)形式的創(chuàng)作就是為了滿(mǎn)足廣大人民群眾的需求，優(yōu)秀的藝術(shù)家時(shí)刻都會(huì)這樣想，并獲得人們的深切喜愛(ài)。每個(gè)時(shí)代的聲樂(lè)表演藝術(shù)都是具有一些明顯特征的。在我國(guó)二十世紀(jì)六七十年代，音樂(lè)的特征就是革命歌曲，旋律多以斗志昂揚(yáng)為主；而到了改革開(kāi)放時(shí)期，由于西方舶來(lái)品的日益增多，人們開(kāi)始追求個(gè)性化，這時(shí)期的曲風(fēng)更加具有多樣性，呈現(xiàn)了一種百花齊放的狀態(tài)。從中我們也快可以看出，音樂(lè)的創(chuàng)作是離不開(kāi)人們的意志的。因此，在現(xiàn)象學(xué)理論被提出之后，音樂(lè)作品的創(chuàng)作變得有了理論依據(jù)[2]。
（二）在聲樂(lè)表演“同一性”中對(duì)現(xiàn)象學(xué)理論的應(yīng)用。
現(xiàn)象學(xué)音樂(lè)美學(xué)將“同一性”解釋為是具有特異性的。其中說(shuō)到，劇本與樂(lè)譜是聲樂(lè)表演的兩大參照物，且劇本與樂(lè)譜是兩種可以獨(dú)立的個(gè)體。簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)，演奏者按照樂(lè)譜來(lái)進(jìn)行樂(lè)曲的演奏，每個(gè)人會(huì)因?yàn)閭€(gè)體間的差異而讓與樂(lè)曲有不同的感覺(jué)，且差異性也很明顯[3]。對(duì)于這個(gè)問(wèn)題，相關(guān)音樂(lè)家們也做出了討論。在眾說(shuō)紛紜的情況下利用現(xiàn)象學(xué)美學(xué)就能對(duì)此問(wèn)題加以解決。結(jié)論中說(shuō)道，樂(lè)譜從某種程度上講是對(duì)創(chuàng)作與表演的一種記錄形式，可是人類(lèi)作為一種獨(dú)立的個(gè)體，具有相當(dāng)強(qiáng)的靈活性與多變性，這是隨著意志與需求進(jìn)行改變的。而且相同的音樂(lè)作品也會(huì)出現(xiàn)演繹上的差異，演唱者在保留了作曲家原有的精神下，將個(gè)人感受融入到歌曲當(dāng)中，就會(huì)形成很強(qiáng)的個(gè)人風(fēng)格。就用《我愛(ài)你祖國(guó)》這首歌為例，這首歌就曾被很多演唱者演繹過(guò)，每個(gè)演唱者都會(huì)呈現(xiàn)出不同的感覺(jué)，其中讓人印象最深刻的就是葉佩英老師曾經(jīng)演唱過(guò)的版本，相當(dāng)富有藝術(shù)色彩又充滿(mǎn)愛(ài)國(guó)熱情，讓人印象深刻[4]。還有，呼斯楞演唱的《鴻雁》，作者實(shí)在不舍兄弟之間情誼以及思念家鄉(xiāng)時(shí)所寫(xiě)下的歌詞，作品中“天蒼茫，雁何往，心中的是北方家鄉(xiāng)”就是對(duì)家鄉(xiāng)的思念。這些獨(dú)特的演唱都讓人們感到印象深刻。
隨著時(shí)代的發(fā)展，現(xiàn)代美學(xué)也進(jìn)行了一定程度上的發(fā)展，出現(xiàn)了許多新的分支，在這其中就有釋義學(xué)，雖然它是發(fā)展中才形成的，但是也為現(xiàn)代美學(xué)發(fā)展帶來(lái)了生機(jī)與血液。很多人一直以為狄爾泰是提出釋義學(xué)美學(xué)的第一人，因?yàn)樗粌H將歷史進(jìn)行了最大程度的真實(shí)還原，還將歷史進(jìn)行了一個(gè)客觀的解釋?zhuān)墒菍?duì)于聲樂(lè)表演藝術(shù)卻只字未提，沒(méi)有涉及。釋義學(xué)美學(xué)在不斷發(fā)展下，已經(jīng)在二十世紀(jì)被正式納入了音樂(lè)的表演藝術(shù)中。而完成并開(kāi)創(chuàng)這種形式的則是克萊茨施瑪爾，在其大力的推進(jìn)下，聲樂(lè)表演藝術(shù)也靠著釋義學(xué)美學(xué)得到了快速的發(fā)展[5]。另外，當(dāng)時(shí)的聲樂(lè)表演也非常具有時(shí)代性，與當(dāng)時(shí)的社會(huì)背景與時(shí)代風(fēng)氣能夠很好的加以融合?？墒怯捎诋?dāng)時(shí)一些不可抗力與其他因素的影響，讓此種音樂(lè)并沒(méi)有深入到音樂(lè)的本質(zhì)當(dāng)中。一直到伽達(dá)默爾提出了具有深刻性的音樂(lè)作品，才讓釋義學(xué)美學(xué)的相關(guān)作品，開(kāi)始受到人們的喜愛(ài)。
現(xiàn)在關(guān)于現(xiàn)象學(xué)美學(xué)的研究者們認(rèn)為，在現(xiàn)象學(xué)美學(xué)研究的所有對(duì)象中，都有一個(gè)共同的特點(diǎn)，就是意向性非常強(qiáng)，當(dāng)然藝術(shù)作品本身就是一個(gè)意向性較強(qiáng)的事物。這種情況，就會(huì)為表演者的表演提供了難度，表演者不僅要有扎實(shí)的音樂(lè)基本功，還必須具備豐富的藝術(shù)創(chuàng)造性以及歷史知識(shí)。這樣才能完成一次對(duì)聲樂(lè)作品合理的二次加工，然后將這部藝術(shù)作品盡可能的進(jìn)行合理修改，讓其可以發(fā)揮它的最大意境，從而完美的展現(xiàn)在廣大的觀眾面前。
音樂(lè)作品的存在狀態(tài)相對(duì)特別，它是一種非語(yǔ)義性的存在，卻又蘊(yùn)含著無(wú)比豐富的寓意。表演者在進(jìn)行聲樂(lè)表演的過(guò)程中，不僅要將自身的情感抒發(fā)出來(lái)，更要將作品本身的意義進(jìn)行最大化詮釋。在這方面，如果用現(xiàn)代美學(xué)的眼光來(lái)看，聲樂(lè)的表演并不是對(duì)樂(lè)譜的呈現(xiàn)，而是要給作品第二次生命，將自己的情感與心情全部都寄托在作品中，讓觀眾能夠深刻的進(jìn)行感受。
綜上所述，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)派系較多，而最為主要的兩部分也就是現(xiàn)象學(xué)與釋義學(xué)兩種學(xué)派，聲樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展就是通過(guò)對(duì)這兩種學(xué)派的理解和延伸，并保證了長(zhǎng)久的音樂(lè)發(fā)展道路?，F(xiàn)在是新時(shí)代，對(duì)于聲樂(lè)音樂(lè)需要更多不同的聲音，不同的思想，年輕的音樂(lè)人不應(yīng)該將自己的思維局限于樂(lè)譜和樂(lè)器中，因?yàn)槟切┒贾皇悄銊?chuàng)作的工具，真正的主人是你自己。只有現(xiàn)代風(fēng)格濃厚的創(chuàng)新性音樂(lè)才能得到長(zhǎng)足的發(fā)展，將現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)完美的融入到聲樂(lè)當(dāng)中，才是發(fā)展的硬道理。
[3]劉承華。中國(guó)古代聲樂(lè)演唱美學(xué)的歷時(shí)性展開(kāi)——從《師乙篇》到明清“唱論”的歷史演進(jìn)軌跡[j].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)（音樂(lè)與表演版），2015,(2):7-14.
歌聲塑造聲樂(lè)藝術(shù)論文篇二
音樂(lè)美學(xué)作為一項(xiàng)獨(dú)立的學(xué)科內(nèi)容，具有較強(qiáng)的抽象性和哲學(xué)意義，因此一直以來(lái)被相關(guān)領(lǐng)域所關(guān)注和鉆研。本文旨在闡明音樂(lè)美學(xué)的概念、表現(xiàn)形式、相關(guān)的音樂(lè)內(nèi)容，并在此基礎(chǔ)上結(jié)合實(shí)際分析音樂(lè)美學(xué)角度下音樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)形式的實(shí)現(xiàn)路徑，希望借此引導(dǎo)大家更加深刻地了解、學(xué)習(xí)、欣賞、傳承音樂(lè)藝術(shù)。
音樂(lè)美學(xué)，顧名思義，融合了音樂(lè)、美學(xué)等諸多內(nèi)容，具備較強(qiáng)的美學(xué)和藝術(shù)性特征。為了更好地了解不同音樂(lè)作品的存在和表現(xiàn)形式，方便日后進(jìn)行傳承發(fā)展，音樂(lè)美學(xué)開(kāi)始成為廣大學(xué)者專(zhuān)家深刻關(guān)注的話(huà)題。具體方法就是及時(shí)透過(guò)美學(xué)層面去挖掘和定位不同音樂(lè)作品的存在、表現(xiàn)形式，自覺(jué)加深對(duì)音樂(lè)理論知識(shí)和表演實(shí)踐的融合效果，在吸引更多人關(guān)注的同時(shí)，提升學(xué)習(xí)者的審美素質(zhì)。至于音樂(lè)美學(xué)角度下音樂(lè)藝術(shù)具體的表現(xiàn)形式，則主要會(huì)在后續(xù)深入延展。
相對(duì)于其他音樂(lè)學(xué)科來(lái)講，音樂(lè)美學(xué)具備一定程度的哲學(xué)性、藝術(shù)性特征，主張針對(duì)不同音樂(lè)作品的藝術(shù)規(guī)律加以精準(zhǔn)性把控，擁有自身特定的研究對(duì)象和涉足領(lǐng)域，擁有較強(qiáng)的概括性和抽象性效果[1]。除此之外，音樂(lè)美學(xué)在國(guó)內(nèi)來(lái)講還是比較新穎的，但實(shí)際上其很早就由德國(guó)哲學(xué)家鮑姆嘉通總結(jié)闡述，主要收錄在《論音樂(lè)美學(xué)的思想》著作之中，并且持續(xù)到十九世紀(jì)后由德國(guó)音樂(lè)學(xué)家里曼再次補(bǔ)充拓展，《音樂(lè)美學(xué)的要義》作品正式問(wèn)世，音樂(lè)美學(xué)也正式作為一門(mén)學(xué)科而獨(dú)立存在、深入發(fā)展。
首先，音樂(lè)形式的基礎(chǔ)性要素莫過(guò)于表情，其存在意義甚至超過(guò)單純的音樂(lè)聲音，在音樂(lè)表現(xiàn)過(guò)程中占據(jù)著主導(dǎo)地位。透過(guò)音樂(lè)藝術(shù)層面審視，這部分表情強(qiáng)調(diào)借助音響元素來(lái)呈現(xiàn)出創(chuàng)作者不同階段特殊的情緒狀態(tài)，對(duì)應(yīng)的表現(xiàn)形式包含了高低、長(zhǎng)短、快慢、強(qiáng)弱等區(qū)別，經(jīng)過(guò)這些形式有序地搭配融入之后，能夠賦予整個(gè)音樂(lè)藝術(shù)作品更強(qiáng)的靈活性，保證基于人差異化的情緒狀態(tài)來(lái)生動(dòng)性抒發(fā)對(duì)應(yīng)的感情。
其次，音色亦屬于情緒表達(dá)中不可忽略的要素。古往今來(lái)，諸多作曲家都在熱心鉆研如何利用樂(lè)器來(lái)展現(xiàn)各式各樣的音色，特別是對(duì)于近代音樂(lè)來(lái)講，這類(lèi)現(xiàn)象尤為顯著。如許多作曲家決心對(duì)傳統(tǒng)樂(lè)隊(duì)予以創(chuàng)新形式的調(diào)整排列，以求在開(kāi)發(fā)出更加特別的音色基礎(chǔ)上，呈現(xiàn)出一類(lèi)極為新穎、奇特、美麗動(dòng)人的音響效果，進(jìn)一步使人的情緒得到深入性、完整性、精準(zhǔn)性的表達(dá)。
音樂(lè)形式的要素還包括組織方式，如若缺少了它，將難以構(gòu)建完善的音樂(lè)結(jié)構(gòu)框架。這就需要表演者適當(dāng)加入和融合一些特殊的旋律、和聲、曲式、作曲技巧、十二音序列等要素，呈現(xiàn)出獨(dú)特的整體架構(gòu)。
這類(lèi)法規(guī)屬于音樂(lè)要素和組織方式銜接的重要媒介，屬于人們經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期審美活動(dòng)之后，針對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中的不同美感形式加以概括的結(jié)果。畢竟廣大藝術(shù)家們?cè)趨⑴c美感體驗(yàn)、創(chuàng)造等活動(dòng)時(shí)，還是需要依靠一些基礎(chǔ)性法則加以規(guī)范引導(dǎo)的。歸根結(jié)底，音樂(lè)和繪畫(huà)、雕塑等藝術(shù)有著明顯的差異性，其絕非單純地將一些美感要素進(jìn)行整體、直觀地呈現(xiàn)，而是主張有序地規(guī)劃不同音響的排列次序，使人們?cè)隈雎?tīng)旋律的同時(shí)感受到一種和諧美[2]。因此，時(shí)間對(duì)于音樂(lè)這類(lèi)藝術(shù)的表現(xiàn)形式來(lái)講極為重要，當(dāng)音樂(lè)組織技巧在特定時(shí)間段內(nèi)呈現(xiàn)過(guò)后，會(huì)令聽(tīng)眾及時(shí)體驗(yàn)到音樂(lè)的延續(xù)性效果。在此期間，音樂(lè)時(shí)間和現(xiàn)實(shí)時(shí)間截然不同，而是作為一種虛化的時(shí)間序列而存在。
從本質(zhì)角度分析，音樂(lè)運(yùn)動(dòng)屬于某種心理活動(dòng)；而從物理學(xué)層面解讀，聲音產(chǎn)生的根源在于物體的振動(dòng)現(xiàn)象，正是在一個(gè)聲音消失而另一個(gè)聲音接連出現(xiàn)過(guò)程中，才形成了整個(gè)富有想象力的音樂(lè)作品，再經(jīng)由一代代人傳承記憶和完整再現(xiàn)。
在音樂(lè)藝術(shù)中，音樂(lè)性?xún)?nèi)容涉及情緒、風(fēng)格、精神三類(lèi)特征。第一，情緒作為音樂(lè)內(nèi)容中表層的部分，聽(tīng)眾能夠透過(guò)感官來(lái)直接體驗(yàn)，進(jìn)一步把握現(xiàn)場(chǎng)傳達(dá)的整體氛圍效果。第二，一類(lèi)音樂(lè)內(nèi)容的風(fēng)格體系，往往不需要理性因素作為支撐，而是要配合聽(tīng)眾當(dāng)下的心情和理解方向進(jìn)行確認(rèn)。如若說(shuō)情緒影響著音樂(lè)作品的格調(diào)，那風(fēng)格體系便決定著這種格調(diào)的類(lèi)型，兩者維持著一定的階級(jí)關(guān)系。第三，精神屬于音樂(lè)內(nèi)容中最為高層次的部分，是創(chuàng)作者在特定社會(huì)背景下想要抒發(fā)的思想情感，包括對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的反思還有創(chuàng)作的主旨。音樂(lè)的精神內(nèi)容單純配合專(zhuān)業(yè)技能始終不能全面、準(zhǔn)確地認(rèn)證，畢竟其是一種高級(jí)的審美活動(dòng)與產(chǎn)物。
這類(lèi)內(nèi)容具備一定程度的主觀性色彩。首先，繪畫(huà)性?xún)?nèi)容，顧名思義，就是配合人的聽(tīng)覺(jué)感受來(lái)呈現(xiàn)出種種畫(huà)面，使旋律、音響等轉(zhuǎn)化成為線條、色彩，令音色成為一種時(shí)尚造型，進(jìn)一步豐富聽(tīng)眾的音樂(lè)世界。其次，文學(xué)性?xún)?nèi)容，存在于創(chuàng)作者的音樂(lè)表現(xiàn)還有聽(tīng)眾的主觀想象當(dāng)中，其涉及過(guò)程、沖突、情緒三個(gè)層面，需要?jiǎng)?chuàng)作者借助節(jié)奏、音響等細(xì)節(jié)變化，來(lái)進(jìn)行文字化的抒情表達(dá)，配合音樂(lè)主題來(lái)模擬對(duì)應(yīng)的現(xiàn)實(shí)情境和情節(jié)，并使用某些音調(diào)來(lái)演繹出一系列事物等等。
首先，音高的控制。結(jié)合我國(guó)民族民間音樂(lè)發(fā)展史來(lái)看，為了緊跟音樂(lè)變化發(fā)展的趨勢(shì)，就務(wù)必及時(shí)掙脫大小調(diào)體系的約束，創(chuàng)造出更加寬闊的音樂(lè)語(yǔ)言空間之余，使音樂(lè)表現(xiàn)力和聽(tīng)眾的聽(tīng)覺(jué)感性特征持續(xù)增強(qiáng)，從而自主加入到現(xiàn)代音樂(lè)探索隊(duì)列之中。在此期間，憑借理性設(shè)計(jì)作為核心的音樂(lè)構(gòu)成模式，更加有助于激發(fā)出聽(tīng)眾對(duì)音樂(lè)的感性想象力，增強(qiáng)音樂(lè)作品音響的感染力。因此，要想在音樂(lè)表現(xiàn)中遵循音樂(lè)美學(xué)，就要先學(xué)會(huì)平衡表達(dá)理性和感性的關(guān)系，準(zhǔn)確控制音高。
其次，節(jié)奏的把握。現(xiàn)代音樂(lè)在節(jié)奏表現(xiàn)層面應(yīng)該要學(xué)會(huì)突破傳統(tǒng)音樂(lè)的約束，想方設(shè)法賦予音樂(lè)藝術(shù)超強(qiáng)的感染力。不僅僅要加入一些鮮活的節(jié)奏，同時(shí)還應(yīng)該在節(jié)奏銜接上保持一定的跳躍性、靈活性、動(dòng)態(tài)性特征，進(jìn)而為增強(qiáng)整個(gè)音樂(lè)作品的表現(xiàn)張力奠定基礎(chǔ)。需要注意的是，音樂(lè)節(jié)奏把握上同樣存在理性?xún)A向，那就是在保證和傳統(tǒng)音樂(lè)節(jié)奏有所區(qū)分之外，還應(yīng)順應(yīng)大眾的審美需要，切不可盲目越過(guò)大眾聽(tīng)覺(jué)感受的范疇，否則會(huì)嚴(yán)重削減作品整體的審美效果。
最后，音色的處理。音色同樣隨著音樂(lè)藝術(shù)持續(xù)變化發(fā)展，如今已經(jīng)隨著各類(lèi)樂(lè)器的使用，慢慢越過(guò)民族的界限，成為音樂(lè)作品中自由使用的元素。但是，總有些人過(guò)分追求音色的多元性，不能協(xié)調(diào)各個(gè)音色之間的關(guān)系，到頭來(lái)不僅沒(méi)有賦予音樂(lè)作品流行的推動(dòng)力，反而破壞了收聽(tīng)效果，因此合理使用音色應(yīng)該得到創(chuàng)作者們的重視。
第一，音樂(lè)作品的創(chuàng)作，實(shí)際上就是結(jié)合生活體驗(yàn)來(lái)進(jìn)行樂(lè)譜記錄的過(guò)程，許多藝術(shù)家習(xí)慣于結(jié)合豐富的生活體驗(yàn)和完善的構(gòu)思，來(lái)將頭腦中的種種思想透過(guò)音樂(lè)細(xì)致地傳達(dá)出來(lái)。在此期間，要注意搭配好音樂(lè)作品的曲式還有旋律，這樣才能確保作品問(wèn)世后是獨(dú)一無(wú)二的。由此看來(lái)，音樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)作和表現(xiàn)，需要經(jīng)歷非聲音形態(tài)的表現(xiàn)對(duì)象選擇、聲音形態(tài)的聽(tīng)覺(jué)對(duì)象匹配、作品樂(lè)譜的形成等環(huán)節(jié)，任何環(huán)節(jié)都不可忽略。
第二，在進(jìn)行音樂(lè)藝術(shù)表演期間，能夠清楚地感受到其存在模式。表演者想要充分展示出一些音樂(lè)作品獨(dú)特的藝術(shù)效果，就要先讀懂樂(lè)譜，在經(jīng)過(guò)深思熟慮之后，將各類(lèi)音樂(lè)符號(hào)轉(zhuǎn)變成為和諧的聲音形態(tài)，再配合相關(guān)樂(lè)器和演奏技巧進(jìn)行優(yōu)美的呈現(xiàn)。所以說(shuō)，在音樂(lè)表演期間，音樂(lè)藝術(shù)的存在形式由音樂(lè)符號(hào)、想象的音樂(lè)形象，轉(zhuǎn)變成為現(xiàn)實(shí)的音樂(lè)作品。
第三，音樂(lè)作品欣賞環(huán)節(jié)中，聽(tīng)眾會(huì)自覺(jué)地對(duì)當(dāng)中的旋律、節(jié)奏進(jìn)行整合，借此加深對(duì)音樂(lè)作品還有藝術(shù)的了解認(rèn)識(shí)。在此期間，聽(tīng)眾群體正經(jīng)歷著想象作品、加深情感體驗(yàn)、形成認(rèn)識(shí)結(jié)果、做出綜合評(píng)價(jià)等過(guò)程。
音樂(lè)藝術(shù)作品屬于一類(lèi)有機(jī)整體，經(jīng)過(guò)了審美和非審美式的整合處理。特別是在同一作品當(dāng)中，這類(lèi)融合更加有傾向性。譬如一些輕音樂(lè)或是抒情曲藝術(shù)作品，重點(diǎn)凸顯審美價(jià)值，卻對(duì)一些非審美價(jià)值進(jìn)行弱化處理。現(xiàn)代音樂(lè)藝術(shù)展現(xiàn)形式更加注重審美、非審美價(jià)值的自然融合，畢竟只有兩者高度統(tǒng)一之后，音樂(lè)作品才顯得更為優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)且富有內(nèi)涵。歸根結(jié)底，就是借助特殊的審美濾鏡，來(lái)將一些科學(xué)知識(shí)、道德價(jià)值觀等非審美價(jià)值要素巧妙地穿插進(jìn)去，使得音樂(lè)作品本身的魅力增強(qiáng)、內(nèi)涵更加豐富。
另外，保持音樂(lè)藝術(shù)內(nèi)容和形式的統(tǒng)一關(guān)系。完美的音樂(lè)藝術(shù)作品，其內(nèi)容和形式往往彼此關(guān)聯(lián)縝密，相互契合[3]。事實(shí)上，音樂(lè)藝術(shù)作品在內(nèi)容上顯得比較獨(dú)特，主題明確，而為了更加精準(zhǔn)、完整地表達(dá)這部分音樂(lè)內(nèi)容，就要求適當(dāng)?shù)囊魳?lè)形式作為支撐。所以說(shuō)，許多創(chuàng)作家都習(xí)慣了基于內(nèi)容和形式的依存、制約關(guān)系來(lái)展開(kāi)補(bǔ)充式創(chuàng)作，利用音樂(lè)形式把控著音樂(lè)內(nèi)容的描述，配合音樂(lè)內(nèi)容鎖定音樂(lè)形式的篩選方向，不至于在表現(xiàn)過(guò)程中出現(xiàn)情感突兀、節(jié)奏紊亂等不良現(xiàn)象。
綜上所述，基于音樂(lè)美學(xué)視角來(lái)細(xì)致性解析音樂(lè)藝術(shù)的形式和內(nèi)容過(guò)后，還需要協(xié)調(diào)把握它們之間的聯(lián)系、制約關(guān)系。作為廣大聽(tīng)眾群體，在進(jìn)行各類(lèi)音樂(lè)藝術(shù)作品欣賞過(guò)程中，不僅僅要關(guān)注其外在表現(xiàn)形式，還應(yīng)該深入性鉆研其核心內(nèi)容。同樣地，作為音樂(lè)創(chuàng)作人員，也應(yīng)該在充分調(diào)查了解聽(tīng)眾們的興趣偏好基礎(chǔ)上，處理好音樂(lè)作品的表現(xiàn)形式和內(nèi)容的關(guān)系，做到及時(shí)透過(guò)整體進(jìn)行創(chuàng)作梳理，促進(jìn)作品在內(nèi)容和形式上的和諧融合狀態(tài)。長(zhǎng)此以往，幫助更多人科學(xué)認(rèn)識(shí)和準(zhǔn)確把控音樂(lè)美學(xué)的基礎(chǔ)性規(guī)律，提升大家的藝術(shù)表現(xiàn)力和審美素養(yǎng)，促進(jìn)我國(guó)音樂(lè)藝術(shù)的繁榮發(fā)展。
歌聲塑造聲樂(lè)藝術(shù)論文篇三
美育是培養(yǎng)高尚人格的必由之路.王國(guó)維的美育思想對(duì)完美人格的塑造主要體現(xiàn)在:人格目的'從孔子式的“仁”走向席勒式的“自由”,把“完全之人物”作為人格美的最高境界;擺脫物欲對(duì)人格的侵蝕,要求完美的人格無(wú)關(guān)利害;保持人格的獨(dú)立與自由,學(xué)術(shù)研究上“唯真理之從”.
作者：張興龍作者單位：淮海工學(xué)院中文系刊名：美與時(shí)代（下半月）英文刊名：beauty×年，卷(期)：“”(8)分類(lèi)號(hào)：b83關(guān)鍵詞：
歌聲塑造聲樂(lè)藝術(shù)論文篇四
聲樂(lè)藝術(shù)是語(yǔ)言升華和民族特性而賦予情感的藝術(shù)形式，它最大的特性是讓語(yǔ)言擁有了音調(diào)、節(jié)奏和旋律，加上演唱者明亮動(dòng)聽(tīng)的嗓音表現(xiàn)出來(lái)，那種帶著演唱者的情感，傳送歌詞要表達(dá)的意思，美妙動(dòng)聽(tīng)，生情并茂，感人至極。聲樂(lè)能作為藝術(shù)首先要好聽(tīng)，不論是低沉雄渾、高亢嘹亮的男聲，還是清麗典雅、絲絨般的女聲，只有好聽(tīng)才能入耳。聲音好能把歌詞正確地表現(xiàn)出來(lái)，聲音好是聲樂(lè)藝術(shù)的基礎(chǔ)。干癟、枯燥、沙啞的聲音一方面無(wú)法表達(dá)歌詞所表述的內(nèi)容，另一方面讓聽(tīng)者感到不舒服。這就是為什么從事聲樂(lè)藝術(shù)的人士很重視聲音的訓(xùn)練和不斷學(xué)習(xí)聲樂(lè)技巧的原因。然而，歌唱者只能表現(xiàn)好聽(tīng)的聲音是不夠的，能稱(chēng)得上是聲樂(lè)藝術(shù)，其可貴之處在于歌聲中有情。在聲樂(lè)藝術(shù)表現(xiàn)中，“情”是主導(dǎo)，是聲樂(lè)的靈魂，也是它優(yōu)于樂(lè)器充滿(mǎn)魅力所在。
正因?yàn)槁晿?lè)藝術(shù)能把“情”通過(guò)歌聲表達(dá)出來(lái)，才感染人。聲樂(lè)藝術(shù)要求演唱者必須關(guān)注對(duì)“情”的理解和體會(huì)。這就要求演唱者在藝術(shù)修養(yǎng)和專(zhuān)業(yè)技能的訓(xùn)練上都要下功夫。還要在體驗(yàn)社會(huì)生活中不斷增加閱歷，把人世間的酸、甜、苦、辣，喜、怒、悲、哀、恨，都要得以體驗(yàn)，才能讓演唱者有“情”。這些學(xué)習(xí)和體驗(yàn)是在課堂上學(xué)不到的，需要演唱者融入到社會(huì)，不斷積累才能在演唱中真正表現(xiàn)出帶“情”的歌聲。另外，在歌唱中如果能很好的表現(xiàn)“情”，還能為創(chuàng)造好的聲音帶來(lái)幫助。很多成功的聲樂(lè)藝術(shù)表演者因?yàn)樵诟杪曋星‘?dāng)?shù)乇憩F(xiàn)“情”，使聲音感人動(dòng)聽(tīng)，起到了“以情帶聲”的'作用，達(dá)到了“聲情并茂”的效果。這方面的例子有很多，老一輩的歌唱家王坤在歌劇《白毛女》塑造喜兒這個(gè)角色時(shí)，就到基層農(nóng)村去體驗(yàn)生活，抓住了生長(zhǎng)在貧苦農(nóng)民家女兒的感受，在舞臺(tái)上用富有情感的聲音表現(xiàn)了喜兒這個(gè)歌劇角色，王坤老師在演唱時(shí)，喜悅時(shí)聲音甜美清脆，悲傷時(shí)撕心裂肺，演唱驚動(dòng)全場(chǎng)，引起觀眾的共鳴，成為新歌劇聲樂(lè)藝術(shù)的典范。
我們都知道話(huà)劇表演靠的是語(yǔ)言抑揚(yáng)對(duì)比；舞蹈靠的是剛?cè)嶙兓?；影視劇靠的是鏡頭的變化。聲樂(lè)藝術(shù)也是靠變化。它要靠音樂(lè)旋律和強(qiáng)弱的變化，還要靠歌詞提供的情感的變化，用歌聲塑造形象。歌唱者在表現(xiàn)聲樂(lè)作品時(shí)，首先要理解聲樂(lè)作品的主題，以及旋律、節(jié)奏、音色、音量、風(fēng)格和民族性等。然后用聲音所造一個(gè)主題鮮明的形象。歌唱者在這里起到的作用是把自身對(duì)作品的理解和技巧融合到一塊兒，再用富有情感的聲音表現(xiàn)出來(lái)。歌唱者做對(duì)了這些才能塑造出新的形象，從而引起共鳴，煥發(fā)斗志。引發(fā)人們對(duì)美好生活的珍惜和熱愛(ài)。如：吳碧霞在《八月十五月兒明》這首典型的說(shuō)唱風(fēng)格的歌曲演唱中，完美地把“聲”和“情”結(jié)合在一起，感情真摯，即表現(xiàn)了喜悅，又表現(xiàn)了悲切。用歌聲完美地講述了一個(gè)共產(chǎn)主義戰(zhàn)士雷鋒八月十五送月餅的一個(gè)小故事，讓聽(tīng)眾一下子就認(rèn)識(shí)了一個(gè)鮮活的形象，深深地打動(dòng)了聽(tīng)眾的心。其實(shí)，很多聲樂(lè)作品通過(guò)歌唱者的演唱都能讓聽(tīng)眾感覺(jué)到它的形象。如：聽(tīng)了宋祖英的《好日子》你能感到紅紅火火的喜慶氣氛；聽(tīng)了李光羲的《祝酒歌》舉國(guó)歡慶勝利的情景油然而生；還有歌唱愛(ài)情的、歌唱美好生活的、歌唱祖國(guó)的，舉不勝舉，這正是聲樂(lè)藝術(shù)無(wú)窮魅力所致。
歌聲塑造聲樂(lè)藝術(shù)論文篇五
在整個(gè)音樂(lè)文化中，音樂(lè)美學(xué)發(fā)揮著不可比擬的作用和優(yōu)勢(shì)，而音樂(lè)作品存在方式的探討也變得尤為重要，順應(yīng)現(xiàn)代藝術(shù)潮流的發(fā)展趨向?；谝魳?lè)美學(xué)視角，加強(qiáng)對(duì)音樂(lè)作品存在方式的分析，可以發(fā)揮出藝術(shù)作品的魅力，并加強(qiáng)音樂(lè)作品存在方式--感象層、意象層以及意蘊(yùn)層等層次之間的融合度，將其滲透到音樂(lè)作品的方方面面，進(jìn)而滿(mǎn)足音樂(lè)美學(xué)的內(nèi)在需求。本文主要以音樂(lè)美學(xué)的角度談音樂(lè)作品存在方式為論點(diǎn)，旨在提高音樂(lè)美學(xué)的廣度和深度。
對(duì)于音樂(lè)美學(xué)來(lái)說(shuō)，是音樂(lè)學(xué)和美學(xué)的融合，具有美學(xué)、藝術(shù)性等特點(diǎn)。而在音樂(lè)美學(xué)研究領(lǐng)域中，必須要高度重視音樂(lè)作品的存在方式這一問(wèn)題，這已經(jīng)成為了諸多人士普遍關(guān)注的焦點(diǎn)性話(huà)題之一。因此，基于音樂(lè)美學(xué)視角，要充分了解音樂(lè)作品的存在方式，注重理論知識(shí)與實(shí)踐活動(dòng)的整合，提高學(xué)生的音樂(lè)審美素養(yǎng)，創(chuàng)造出獨(dú)具特色的音樂(lè)藝術(shù)作品。
在音樂(lè)作品中，音樂(lè)美學(xué)貫穿始終，所以音樂(lè)美學(xué)存在于音樂(lè)作品的三種存在形式中。音樂(lè)作品與客觀事物有著明顯的區(qū)別。音樂(lè)作品存在于人們的思維中，是人類(lèi)精神生活的結(jié)晶，一旦脫離了人類(lèi)，很難充分體現(xiàn)出音樂(lè)作品應(yīng)有的價(jià)值。對(duì)于音樂(lè)作品來(lái)說(shuō)，主要由三個(gè)層次構(gòu)成，即感知層、意象層以及意蘊(yùn)層，進(jìn)而針對(duì)這三個(gè)方面展開(kāi)詳細(xì)闡述。
（一）感知層。
感知層，是藝術(shù)作品外部的感知表象，是藝術(shù)作品自身客觀屬性和感知者內(nèi)在感性的結(jié)合體，其中，表層的物質(zhì)材料、顏色、速度等是藝術(shù)作品外在屬性的重要構(gòu)成內(nèi)容。然而藝術(shù)作品之所以被稱(chēng)之為藝術(shù)，主要是由于藝術(shù)作品自身具有客觀屬性[1]，并注重情感方面的滲透與融合，將藝術(shù)作品賦予全新的生命力，成為能夠傳達(dá)人情感的重要工具。要想將藝術(shù)品的價(jià)值充分體現(xiàn)出來(lái)，必須要高度重視自身客觀屬性、藝術(shù)家所要表達(dá)的情感內(nèi)涵等。在人們對(duì)藝術(shù)品的解讀中，要提高對(duì)感知層內(nèi)容的重視程度。眾所周知，音樂(lè)有著十分廣泛的范圍，在一場(chǎng)音樂(lè)演出中，要從視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)以及心理等方面來(lái)進(jìn)行情感的傳達(dá)?；诟兄獙右暯?，符合創(chuàng)作者音樂(lè)創(chuàng)作的目標(biāo)。音樂(lè)與人們實(shí)際生活之間的聯(lián)系是緊密聯(lián)系、密不可分的，在音樂(lè)創(chuàng)作者不斷探索與研究過(guò)程中，促進(jìn)了音樂(lè)美學(xué)體系的形成。音樂(lè)美學(xué)涉及的內(nèi)容比較多，關(guān)系著美學(xué)、音樂(lè)史學(xué)等，對(duì)于任何一個(gè)分支都能劃分出具體的內(nèi)容，這些都屬于感知層的內(nèi)容。在音樂(lè)美學(xué)視角下，感知層的存在方式就是這些由美學(xué)理論和音樂(lè)結(jié)合的各種音樂(lè)理論，增強(qiáng)樂(lè)譜演奏的生動(dòng)性，創(chuàng)作出高質(zhì)量的音樂(lè)作品。通過(guò)音樂(lè)美學(xué)在感知層的存在可以看出，符合音樂(lè)創(chuàng)作的表演的基本需求，有效落實(shí)音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)創(chuàng)作和表演的指導(dǎo)。通過(guò)音樂(lè)與網(wǎng)絡(luò)的發(fā)展，為人們接觸音樂(lè)作品提供了極大地便利條件，加對(duì)音樂(lè)作品的理解和記憶。人們?cè)谛蕾p音樂(lè)時(shí)，要仔細(xì)品位與研究，而音樂(lè)作品留給人們的情感印象，就是音樂(lè)作品在感知層所體現(xiàn)的情感，將音樂(lè)美學(xué)思想靈活滲透在音樂(lè)作品之中，展現(xiàn)作品的情感內(nèi)涵。
（二）意象層。
基于音樂(lè)創(chuàng)作者對(duì)音樂(lè)作品賦予的情感進(jìn)行分析，意象層比感知層的深度更高一些。對(duì)于意象，主要是指想象中的存在，音樂(lè)美學(xué)在意象層中的存在具有一定的主觀性[2]，個(gè)人要結(jié)合自身的主觀醫(yī)院來(lái)解讀音樂(lè)作品。比如在聆聽(tīng)一首歌曲時(shí)，人們覺(jué)得好聽(tīng)，這就是對(duì)音樂(lè)感知層的解讀，然而對(duì)于具體好的地方和存有的缺陷，不同人的見(jiàn)解是不同的，這種見(jiàn)解差異就是音樂(lè)美學(xué)在意象層存在的體現(xiàn)。音樂(lè)作品層次的構(gòu)成主要包括感知層、意象層以及意蘊(yùn)層，意象層在感知層和意蘊(yùn)層的中間環(huán)節(jié)，發(fā)揮著承接的作用。要想將意象層承上啟下作用充分發(fā)揮出來(lái)，主要是指意象層可以有效指導(dǎo)感知層的情感表達(dá)，并深化和升華意蘊(yùn)層。音樂(lè)作品情感的升華屬于循序漸進(jìn)的過(guò)程，過(guò)程鋪墊良好的情況下，聽(tīng)眾可以在音樂(lè)情感不斷深入過(guò)程中，進(jìn)而滿(mǎn)足音樂(lè)終極的情感目標(biāo)。所以音樂(lè)創(chuàng)作者要具備豐富的音樂(lè)理論知識(shí)與技巧，并提高對(duì)音樂(lè)美學(xué)情感表達(dá)的高度重視，善于積累經(jīng)驗(yàn)。音樂(lè)美學(xué)在意象層的存在，要求音樂(lè)創(chuàng)作者要注重實(shí)踐，不斷提高自身美學(xué)素養(yǎng)和音樂(lè)素養(yǎng)。在這一過(guò)程中[3]，有助于音樂(lè)創(chuàng)作者更好地表達(dá)音樂(lè)中的情感，并彰顯一定的藝術(shù)氣息。
（三）意蘊(yùn)層。
對(duì)于意蘊(yùn)層來(lái)說(shuō)，在音樂(lè)美學(xué)存在方式中處于最高峰，不同哲學(xué)家或藝術(shù)家在意蘊(yùn)層傳達(dá)藝術(shù)情感方面，其表達(dá)方式存在著極大地差異。音樂(lè)創(chuàng)作者將對(duì)生命和生活的解讀滲透到音樂(lè)作品之中，使音樂(lè)作品帶有濃厚的情感色彩。對(duì)于一首經(jīng)典的歌曲來(lái)說(shuō)，好聽(tīng)是基礎(chǔ)，更重要的是在于值得對(duì)該歌曲進(jìn)行仔細(xì)研磨和品味，而在品味過(guò)程中，就是音樂(lè)作品第二層意象層所要表達(dá)的情感。例如：以《iwillalwaysloveyou》歌曲為例，該歌曲是當(dāng)時(shí)熱度極高的單曲，將歌曲中的意象表達(dá)地淋漓盡致，表達(dá)了人們對(duì)愛(ài)的追求與向往。針對(duì)意蘊(yùn)層，很難找出一首共同意蘊(yùn)層的音樂(lè)作品，但是由此可以看出音樂(lè)美學(xué)在意蘊(yùn)層的存在方式，可以直達(dá)每個(gè)人的心靈。音樂(lè)創(chuàng)作者將自身的情感和靈魂通過(guò)音樂(lè)作品體現(xiàn)出來(lái)，可以增強(qiáng)聽(tīng)眾的內(nèi)心共鳴，感受到音樂(lè)作品所帶來(lái)的強(qiáng)大魅力。基于音樂(lè)美學(xué)視角，音樂(lè)美學(xué)的最高層次著重體現(xiàn)出音樂(lè)作品對(duì)人性的思考與剖析等。
（一）加強(qiáng)對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的深入思考。
1.音高控制。在民族民間音樂(lè)發(fā)展過(guò)程中，要想順應(yīng)音樂(lè)發(fā)展的潮流，就必須要擺脫大、小調(diào)體系中存在的局限性，開(kāi)辟出更為廣闊的音樂(lè)語(yǔ)言天地。在豐富人的聽(tīng)覺(jué)感性形象和增強(qiáng)音樂(lè)表現(xiàn)力等方面[4]，要加強(qiáng)對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)的探索。其中，利用理性設(shè)計(jì)作主導(dǎo)的音樂(lè)構(gòu)成方法，可以充分發(fā)揮出音樂(lè)感性想象力和音響的影響力，保持理性與感性這桿天平的高度平衡。2.節(jié)奏問(wèn)題。在節(jié)奏方面，現(xiàn)代音樂(lè)要善于突破傳統(tǒng)音樂(lè)的束縛，增強(qiáng)音樂(lè)藝術(shù)的魅力，除了表現(xiàn)為豐富多彩、極具動(dòng)力的節(jié)奏之外，也出現(xiàn)了一些動(dòng)態(tài)化特征，比如跳躍、靈活等，進(jìn)而為音樂(lè)表現(xiàn)力的提升創(chuàng)造了有利條件。然而現(xiàn)代音樂(lè)在節(jié)奏方面，也存在著推崇理性的傾向，為了能夠突破傳統(tǒng)節(jié)奏的樣式，更好地滿(mǎn)足現(xiàn)代審美需求，在聽(tīng)覺(jué)方面，諸多現(xiàn)代音樂(lè)對(duì)節(jié)奏提出了更為清晰明確的要求[5]，一旦超出演奏控制和聽(tīng)覺(jué)感受的范圍，將會(huì)嚴(yán)重影響到審美作用的發(fā)揮。3.音色問(wèn)題。在音樂(lè)發(fā)展歷程中，音色也處于不斷發(fā)展的過(guò)程之中，通過(guò)樂(lè)器的使用，突破了民族的界限，人類(lèi)的樂(lè)器可以成為音樂(lè)可用的音色。在現(xiàn)代音樂(lè)中，音色使用的范圍迅速拓展開(kāi)來(lái)，諸多樂(lè)器都可以被視為音樂(lè)材料。在音樂(lè)創(chuàng)作中，音樂(lè)替代旋律、和聲是順應(yīng)時(shí)代發(fā)展所需，然而現(xiàn)代音樂(lè)也存在的音色隨意使用的現(xiàn)象，也就是過(guò)于強(qiáng)調(diào)音色的多樣性，沒(méi)有對(duì)音色的結(jié)合性給予高度的重視。在音樂(lè)發(fā)展歷史中，音色變化是音樂(lè)作品的重要推動(dòng)力，而隨意使用音色損壞了作品良好的收聽(tīng)效果[6]，而且動(dòng)力性也沒(méi)有得到相應(yīng)的體現(xiàn)，必須要高度重視這一問(wèn)題，合理使用音色。
（二）通過(guò)音樂(lè)作品創(chuàng)作、表演、欣賞等方面來(lái)體現(xiàn)。
首先，在音樂(lè)作品的創(chuàng)作過(guò)程中，對(duì)于藝術(shù)家創(chuàng)作的音樂(lè)作品來(lái)說(shuō)，大都經(jīng)歷了生活體驗(yàn)、記錄樂(lè)譜等環(huán)節(jié)。藝術(shù)家在結(jié)合生活體驗(yàn)和具備完整構(gòu)思以后，可以通過(guò)音樂(lè)將頭腦中的東西進(jìn)行傳達(dá)。同時(shí)，藝術(shù)家還要對(duì)音樂(lè)作品的曲式和旋律等進(jìn)行充分考慮，創(chuàng)造出獨(dú)一無(wú)二的音樂(lè)作品。所以，在創(chuàng)作過(guò)程中，大致經(jīng)歷了非聲音形態(tài)的表現(xiàn)對(duì)象-聲音形態(tài)的聽(tīng)覺(jué)表象-形成作品樂(lè)譜等過(guò)程。其次，在音樂(lè)作品的表演活動(dòng)過(guò)程中，可以感受音樂(lè)作品的存在方式。表演藝術(shù)家要想將音樂(lè)作品的獨(dú)特性充分體現(xiàn)出來(lái)，要高度重視樂(lè)譜，在演奏之前，要深入分析和思考樂(lè)譜，將音樂(lè)符號(hào)轉(zhuǎn)變?yōu)槁曇粜螒B(tài)，通過(guò)演奏樂(lè)器或表演手段，可以實(shí)現(xiàn)單一聲音形態(tài)向優(yōu)美音樂(lè)形態(tài)的順利轉(zhuǎn)變。因此，在音樂(lè)表演過(guò)程中，音樂(lè)作品的存在方式經(jīng)歷了音樂(lè)符號(hào)-想象中的音樂(lè)形象-現(xiàn)實(shí)音樂(lè)作品等過(guò)程。最后，在音樂(lè)作品的欣賞過(guò)程中，聽(tīng)眾在聽(tīng)音樂(lè)作品時(shí)，可以將聽(tīng)覺(jué)獲得的旋律或節(jié)奏在大腦中進(jìn)行整合[7]，加深對(duì)音樂(lè)作品的認(rèn)知和記憶。在這個(gè)過(guò)程中，聽(tīng)眾的心理活動(dòng)經(jīng)歷了想象聯(lián)想認(rèn)識(shí)作品-增強(qiáng)對(duì)作品中情感的體驗(yàn)-形成對(duì)音樂(lè)作品的認(rèn)知與評(píng)價(jià)等過(guò)程。
（三）注重審美與非審美的融合。
藝術(shù)作品屬于有機(jī)整體之一，是審美和非審美的結(jié)合體。在同一藝術(shù)作品中，這種融合具有一定的傾向性，比如輕音樂(lè)或抒情曲等，著重體現(xiàn)出審美價(jià)值，一定程度上弱化了非審美價(jià)值。對(duì)于藝術(shù)作品中審美價(jià)值和非審美價(jià)值的融合，非審美價(jià)值功能往往融合于審美價(jià)值因素中，實(shí)現(xiàn)“寓教于樂(lè)”。因此，在藝術(shù)作品中，對(duì)于科學(xué)知識(shí)、道德倫理觀念等非審美價(jià)值因素，要將其融合在審美價(jià)值層面，通過(guò)審美“過(guò)濾”，進(jìn)而有效增強(qiáng)音樂(lè)作品的藝術(shù)魅力。并保持審美價(jià)值與非審美價(jià)值的高度協(xié)調(diào)與統(tǒng)一，兩者缺一不可，如此才能創(chuàng)造出最為優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)作品。
綜上所述，基于音樂(lè)美學(xué)的角度，必須要對(duì)音樂(lè)作品的感知層、意象層以及意蘊(yùn)層等存在方式進(jìn)行深入分析，體會(huì)每一種存在方式中存在的差異，增強(qiáng)音樂(lè)作品的感染力和影響力。在音樂(lè)美學(xué)研究領(lǐng)域中，要提高對(duì)音樂(lè)作品存在方式的高度重視，并加強(qiáng)對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的深入分析，尤其在音高控制、音色以及節(jié)奏等方面，并借助藝術(shù)家的藝術(shù)創(chuàng)作、表演以及欣賞等方面來(lái)實(shí)現(xiàn)彰顯出音樂(lè)作品的魅力，通過(guò)多種渠道來(lái)感受音樂(lè)作品的存在方式，增強(qiáng)聽(tīng)眾的情感共鳴，提高聽(tīng)眾的審美情操，在音樂(lè)作品中感受情感的流露與滲透，真正實(shí)現(xiàn)情感與音樂(lè)作品的完美融合于滲透，將音樂(lè)美學(xué)推向可持續(xù)發(fā)展的長(zhǎng)遠(yuǎn)之路，充分發(fā)揮出音樂(lè)美學(xué)的價(jià)值。
[1]王冰。音樂(lè)美學(xué)的學(xué)科結(jié)構(gòu)特點(diǎn)和音樂(lè)作品的感性回歸—評(píng)《音樂(lè)美學(xué)與音樂(lè)作品研究》[j].國(guó)家教育行政學(xué)院學(xué)報(bào)，2016,03:97.
[2]閭鵬。音樂(lè)存在方式與音樂(lè)作品存在方式之關(guān)系探微[j].戲劇之家，2015,10:101.
[4]栗林林。一部關(guān)于音樂(lè)美學(xué)與音樂(lè)作品理論探究的學(xué)術(shù)專(zhuān)著—評(píng)《音樂(lè)美學(xué)與音樂(lè)作品研究》[j].中國(guó)教育學(xué)刊，2015,02:114.
[6]李響。音樂(lè)與音樂(lè)作品存在方式之關(guān)系探微[j].大眾文藝，2016,20:7-8.
[7]李昕。從音樂(lè)美學(xué)的角度談音樂(lè)作品的存在方式[j].現(xiàn)代交際，2015,10:104.
歌聲塑造聲樂(lè)藝術(shù)論文篇六
流行音樂(lè)以其極具魅力的特點(diǎn)，給傳統(tǒng)音樂(lè)、音樂(lè)審美理念以及音樂(lè)創(chuàng)作理念等方面帶來(lái)巨大的沖擊。其不僅使我國(guó)音樂(lè)的格局發(fā)生的重大變化，也對(duì)我國(guó)文化產(chǎn)生了重大的影響。一種文化能夠得到有效流傳，必定有其存在的價(jià)值，因此，對(duì)中國(guó)流行樂(lè)的美學(xué)特質(zhì)以及審美意義進(jìn)行研究，具備非常重要的意義。
（1）審美內(nèi)容人性化。
流行樂(lè)是對(duì)比于傳統(tǒng)音樂(lè)而言的，我國(guó)流行樂(lè)真正流行時(shí)間大約在改革開(kāi)放這段時(shí)間。在改革開(kāi)放前，人們受到集體文化影響，講究以集體為目標(biāo)實(shí)現(xiàn)個(gè)人的價(jià)值。后來(lái)隨著流行音樂(lè)逐漸融入人們生活，也讓人們的個(gè)體意識(shí)以及個(gè)性得以彰顯，也可以說(shuō)流行音樂(lè)改變了人們的集體意識(shí)的審美觀念，使人們的審美內(nèi)容更趨向于人性化。以公眾的角度來(lái)看，人們?cè)谏鐣?huì)中的生活，難免遇到困難，導(dǎo)致其對(duì)生活的狀態(tài)進(jìn)行思考，而流行樂(lè)幾乎涵蓋了所有范圍的情感，使受眾的感情得以宣泄，尤其在愛(ài)情方面，流行樂(lè)中涉及愛(ài)情的歌曲，從各個(gè)層面、多種視角進(jìn)行解讀，也能夠證明流行樂(lè)更為貼近生活，趨向于人性化。此外一些流行樂(lè)作品涉及一些人性話(huà)題，會(huì)通過(guò)對(duì)生存環(huán)境、社會(huì)一些重大事故進(jìn)行反思等。例如：歌手韓紅演唱的歌曲《天亮了》，便反映了一場(chǎng)纜車(chē)事故，在歌詞中體現(xiàn)出父愛(ài)、母愛(ài)的偉大，帶給人們深深的感動(dòng)，這便是流行樂(lè)人性化的體現(xiàn)。
（2）審美包裝時(shí)尚化。
在流行樂(lè)的引導(dǎo)下，人們的生活品質(zhì)、審美能力以及對(duì)美的需求得到提升，也更加注重對(duì)美的追求，這便是時(shí)尚的來(lái)源。流行樂(lè)作為人們時(shí)尚的引導(dǎo)者，隨著人們審美標(biāo)準(zhǔn)的提升，也得到有效提升，而流行樂(lè)創(chuàng)作人涌現(xiàn)出一個(gè)又一個(gè)膾炙人口的流行歌曲，也讓流行樂(lè)逐漸滲透到人們的各個(gè)環(huán)節(jié)，而其中一些具有代表性的演唱者逐漸為人所知，這便是明星的來(lái)源。當(dāng)明星與時(shí)尚結(jié)合，廣闊的舞臺(tái)、夢(mèng)幻的燈光、渾身散發(fā)著時(shí)尚氣息的絢麗著裝，無(wú)一不緊緊抓住人們的眼球，不僅在音樂(lè)方面讓人們情感得以宣泄，而且在視覺(jué)上給人們帶來(lái)強(qiáng)烈的沖擊，因此，流行樂(lè)作為時(shí)尚的引導(dǎo)消費(fèi)產(chǎn)品，不僅引領(lǐng)時(shí)尚潮流，也是審美包裝時(shí)尚化的代表。
（1）提高了人們對(duì)音樂(lè)的審美能力。
以往的大眾音樂(lè)中，人們往往作為聽(tīng)眾，靜靜聆聽(tīng)表現(xiàn)者宣泄個(gè)人情感，對(duì)于一些喜歡安靜的人來(lái)說(shuō)，這種聆聽(tīng)方式是享受，但是很顯然這種方式并不適合大眾審美。隨著人們觀念不斷改變，如今音樂(lè)文化逐漸從聆聽(tīng)轉(zhuǎn)變?yōu)橥ㄟ^(guò)各種方式宣泄所有人的情緒，如某歌星演唱會(huì)，萬(wàn)人共同演唱，這種震撼，讓所有觀眾產(chǎn)生一種參與感，不僅能夠宣泄個(gè)人的情感，還能幫助自己喜歡的歌星完成一首曲目。這種對(duì)于音樂(lè)欣賞觀念性的轉(zhuǎn)變，深化了大眾對(duì)于音樂(lè)的理解，使人們對(duì)音樂(lè)擁有更為直觀的感受，從而讓所有人對(duì)音樂(lè)的審美能力得以體現(xiàn)。此外，一些ktv的推廣普及、大型音樂(lè)競(jìng)技類(lèi)節(jié)目如《中國(guó)好聲音》的出現(xiàn)、唱歌軟件如《唱吧》的流行，都為人們提高音樂(lè)的審美能力，提供了便利條件，也讓人們?cè)谛箓€(gè)人情緒之余，對(duì)音樂(lè)的好壞具備一定的辨析能力，使大眾對(duì)于音樂(lè)審美領(lǐng)域從自在審美變成自我審美[1]。
（2）體現(xiàn)了音樂(lè)的人文精神。
在過(guò)去，高雅嚴(yán)肅的音樂(lè)，并不是所有人能夠享受的，而隨著流行樂(lè)的流傳，音樂(lè)逐漸趨向于大眾化。流行樂(lè)起點(diǎn)的核心非常明確，就是為了滿(mǎn)足大眾需求以及為大眾娛樂(lè)而創(chuàng)作，因此，流行樂(lè)具備濃重的人文精神和平民化色彩。也因此，音樂(lè)從高雅的傳統(tǒng)音樂(lè)逐漸轉(zhuǎn)變成為所有人能夠接受的流行樂(lè)，才是體現(xiàn)出音樂(lè)人文精神的主要原因。而且最主要的一點(diǎn)便是，其依靠極為張揚(yáng)的個(gè)性、具有時(shí)代意義時(shí)尚色彩的審美以及一些對(duì)于生活、社會(huì)問(wèn)題具有批判性的歌詞，都在沖擊人們的主觀意念以及其原本的社會(huì)價(jià)值觀，從某種程度上講，流行樂(lè)也可以作為人們批判傳統(tǒng)的有利武器，在社會(huì)價(jià)值中，其發(fā)揮的作用遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)其本身的音樂(lè)價(jià)值，這也是音樂(lè)的人文精神主要體現(xiàn)。
綜上所述，中國(guó)流行樂(lè)從出現(xiàn)，為人們宣泄情感提供了一條便利途徑。根據(jù)本文分析可][知，作為大眾生活需求中必不可少的存在，也為人們提供了便利條件，所以，基于中國(guó)流行樂(lè)的優(yōu)點(diǎn)，將其發(fā)揚(yáng)光大，最終成為世界音樂(lè)文化中最為重要的一個(gè)部分。
[1]王磊，李建林，魏玲，秦慶昆，王江奇，李慧敏。中國(guó)流行音樂(lè)的美學(xué)特質(zhì)及審美意義[j].河北大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2007（05）：106-110.
歌聲塑造聲樂(lè)藝術(shù)論文篇七
【內(nèi)容摘要】常思思的演唱融合了中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)和西洋美聲唱法的優(yōu)點(diǎn)，將中國(guó)聲樂(lè)作品演繹得委婉動(dòng)聽(tīng)、真摯感人。
文章對(duì)常思思的藝術(shù)成長(zhǎng)道路與演唱風(fēng)格進(jìn)行了系統(tǒng)的介紹，重點(diǎn)探究了常思思中西唱法相結(jié)合的聲樂(lè)藝術(shù)新理念，以期引發(fā)對(duì)當(dāng)前中華民族聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展的思考。
新中國(guó)成立后，我國(guó)的民族聲樂(lè)藝術(shù)在繼承民族聲樂(lè)傳統(tǒng)與借鑒國(guó)外聲樂(lè)唱法之間展開(kāi)了“土洋之爭(zhēng)”，爭(zhēng)論的結(jié)果是促進(jìn)了我國(guó)聲樂(lè)演唱藝術(shù)的發(fā)展和完善。
新中國(guó)成立60多年來(lái)，我國(guó)的`民族聲樂(lè)藝術(shù)在不斷的創(chuàng)新和發(fā)展中取得了顯著的成績(jī)。
以金鐵霖為代表的聲樂(lè)教育專(zhuān)家，創(chuàng)建了一套較為科學(xué)、系統(tǒng)的聲樂(lè)教學(xué)體系，為我國(guó)培養(yǎng)了一大批優(yōu)秀的民族聲樂(lè)歌唱家。
其中，青年歌手常思思是中西融合的聲樂(lè)理論的踐行者，她屢次將美聲唱法中的花腔技巧成功融入中華民族聲樂(lè)演唱中，形成獨(dú)特的抒情花腔女高音，一度引起了國(guó)內(nèi)聲樂(lè)界人士和聲樂(lè)愛(ài)好者的關(guān)注。
本文通過(guò)介紹常思思的藝術(shù)成長(zhǎng)道路及演唱風(fēng)格，對(duì)常思思中西結(jié)合歌唱理念和方法進(jìn)行探索研究，以期引發(fā)對(duì)中國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展趨勢(shì)的思考。
一、常思思的藝術(shù)成就與演唱風(fēng)格。
常思思16歲開(kāi)始師從金鐵霖及其助教、中國(guó)音樂(lè)學(xué)院民族聲樂(lè)教研室主任劉暢學(xué)習(xí)聲樂(lè)，經(jīng)過(guò)嚴(yán)格的聲樂(lè)訓(xùn)練，于以專(zhuān)業(yè)第一名的成績(jī)考入中國(guó)音樂(lè)學(xué)院，繼續(xù)師從金鐵霖與劉暢。
常思思在中國(guó)音樂(lè)學(xué)院的學(xué)習(xí)中，始終保持著優(yōu)異的成績(jī)。
指導(dǎo)教師在教學(xué)中發(fā)現(xiàn)，常思思的音域、音色與其他聲樂(lè)學(xué)生有很大的不同，因此，指導(dǎo)教師在民族唱法教學(xué)的同時(shí)，著力開(kāi)發(fā)常思思的美聲演唱能力，力求使其得到更加廣泛的發(fā)展。
常思思代表海政文工團(tuán)參加第13屆cctv青年歌手電視大獎(jiǎng)賽參賽曲目是由胡廷江改編的哈薩克族民歌《瑪依拉變奏曲》。
該曲鮮明的民族風(fēng)格旋律，巧妙融合了美聲唱法的花腔技巧，讓常思思的藝術(shù)表現(xiàn)力得到了充分的發(fā)揮，給觀眾留下了深刻的印象，使常思思在眾多參賽選手中脫穎而出，榮獲第13屆“青歌賽”的銅獎(jiǎng)。
該曲也成為了常思思的代表作。
此外，常思思還榮獲第6屆、第7屆中國(guó)音樂(lè)金鐘獎(jiǎng)民族唱法銀獎(jiǎng)，第8屆中國(guó)音樂(lè)金鐘獎(jiǎng)民族唱法金獎(jiǎng)，第8屆文化部全國(guó)聲樂(lè)比賽銅獎(jiǎng)，全軍文藝匯演表演二等獎(jiǎng)等。
從開(kāi)始，常思思連續(xù)三年參加中央電視臺(tái)春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)的演出。
8月，常思思在第26屆世界大學(xué)生運(yùn)動(dòng)會(huì)開(kāi)幕式上演唱主題曲《不一樣的精彩》。
常思思先后錄制音樂(lè)電視片十部、出版演唱專(zhuān)輯《春天的芭蕾》和《紅》。
203月，常思思在北京音樂(lè)廳舉辦畢業(yè)音樂(lè)會(huì)“思源，思愿——常思思獨(dú)唱音樂(lè)會(huì)”。
207月，常思思在國(guó)家大劇院成功舉辦碩士研究生學(xué)習(xí)匯報(bào)獨(dú)唱音樂(lè)會(huì)“春天的芭蕾”。
其精湛的演唱、豐富的舞臺(tái)表現(xiàn)折服了現(xiàn)場(chǎng)的觀眾，在社會(huì)上產(chǎn)生了較大的影響。
在這兩場(chǎng)音樂(lè)會(huì)上，常思思演繹的曲目風(fēng)格迥異、跨度很大，將技巧駕馭得恰到好處，贏得了觀眾的贊揚(yáng)。
有藝術(shù)家這樣評(píng)價(jià)常思思：“她的唱法既有女高音的靈巧，也有抒情女高音的秀麗，更有戲劇女高音的張力。
”常思思巧妙地將民族唱法和美聲唱法的特點(diǎn)相結(jié)合，演唱聲音位置高，吐字靠前，音域?qū)拸V，可以自如地掌控音量和音質(zhì)的變化。
常思思在演唱中非常注重氣息的支持，聲音連貫、流暢，吐字清晰，字正腔圓，嗓音靈活，音色柔美、純凈。
其演唱既有美聲唱法技巧豐富的藝術(shù)表現(xiàn)力，又有濃郁的民族韻味，雅俗共賞，個(gè)性鮮明。
二、中西結(jié)合的聲樂(lè)藝術(shù)新理念。
從我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展中可以看出，我國(guó)的聲樂(lè)藝術(shù)一直在受西方聲樂(lè)藝術(shù)的影響。
歌聲塑造聲樂(lè)藝術(shù)論文篇八
摘要：聲樂(lè)技能是基礎(chǔ)教育音樂(lè)教師很實(shí)用的教學(xué)手段，基礎(chǔ)教育音樂(lè)教師的教學(xué)水平主要取決于高校的聲樂(lè)教學(xué)水平。在基礎(chǔ)教育課程改革的當(dāng)今，民族地方高校作為培養(yǎng)基礎(chǔ)教育音樂(lè)師資的一個(gè)基地，應(yīng)該積極探究基礎(chǔ)教育音樂(lè)新課程對(duì)音樂(lè)教師的聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)技能要求，培養(yǎng)適應(yīng)基礎(chǔ)教育的音樂(lè)師資人才。
關(guān)鍵詞：基礎(chǔ)教育音樂(lè)師資知識(shí)結(jié)構(gòu)聲樂(lè)教學(xué)改革。
培養(yǎng)基礎(chǔ)教育音樂(lè)師資是音樂(lè)教育發(fā)展的重要課題，民族地方高校聲樂(lè)教學(xué)改革應(yīng)該基于教師職業(yè)能力標(biāo)準(zhǔn)，圍繞教師職業(yè)能力要求，明確基礎(chǔ)音樂(lè)教育教師應(yīng)該具備的職業(yè)能力，培養(yǎng)學(xué)生的專(zhuān)業(yè)意識(shí)和教學(xué)作風(fēng)。
一、概述及研究意義。
民族地方高校聲樂(lè)教學(xué)自從民族地方高校開(kāi)設(shè)音樂(lè)專(zhuān)業(yè)以來(lái)，在教學(xué)上一直沿襲專(zhuān)業(yè)院校的模式，課程設(shè)置和教學(xué)手段由于跟不上新形勢(shì)發(fā)展的要求，無(wú)形中暴露出一些不適應(yīng)時(shí)代發(fā)展的問(wèn)題。特別是在培養(yǎng)基礎(chǔ)教育音樂(lè)師資方面，采用“一對(duì)一”的授課模式，按照培養(yǎng)聲樂(lè)表演專(zhuān)業(yè)人才“精、尖”的規(guī)格和要求來(lái)培養(yǎng)基礎(chǔ)教育音樂(lè)師資人才，以聲樂(lè)表演專(zhuān)業(yè)人才的培養(yǎng)標(biāo)準(zhǔn)確定音樂(lè)教育專(zhuān)業(yè)學(xué)生的聲樂(lè)發(fā)展目標(biāo)，一定程度上忽略了音樂(lè)教育專(zhuān)業(yè)學(xué)生的師范性，導(dǎo)致一些學(xué)生走上基礎(chǔ)教育崗位后，很難適應(yīng)社會(huì)的發(fā)展需要。
2.社會(huì)需要的基礎(chǔ)教育音樂(lè)師資知識(shí)結(jié)構(gòu)概述。
社會(huì)需要的基礎(chǔ)教育音樂(lè)師資知識(shí)結(jié)構(gòu)是指在新課程標(biāo)準(zhǔn)的要求下，基礎(chǔ)教育音樂(lè)師資應(yīng)該具備的音樂(lè)專(zhuān)業(yè)知識(shí)的總稱(chēng)。略去其政治、文化等方面的修養(yǎng)不談，其音樂(lè)專(zhuān)業(yè)知識(shí)結(jié)構(gòu)應(yīng)具備如下要求：基礎(chǔ)教育音樂(lè)教師不僅要能夠教授音樂(lè)課（包括樂(lè)理、視唱練耳、音樂(lè)常識(shí)和音樂(lè)欣賞等課程，在教學(xué)中要求能示范演唱、自彈自唱、指揮等），還要能夠組織、領(lǐng)導(dǎo)課外音樂(lè)活動(dòng)（包括組織合唱隊(duì)、聲樂(lè)小組、民樂(lè)隊(duì)等全校性的音樂(lè)活動(dòng)）。這些基礎(chǔ)音樂(lè)教育活動(dòng)體現(xiàn)了基礎(chǔ)教育音樂(lè)教師要有一專(zhuān)多能的特點(diǎn)，一專(zhuān)多能是基礎(chǔ)教育音樂(lè)教師應(yīng)該具備的職業(yè)能力。
民族地方高校聲樂(lè)教學(xué)與基礎(chǔ)教育音樂(lè)師資知識(shí)結(jié)構(gòu)的概念不同，但對(duì)基礎(chǔ)教育音樂(lè)活動(dòng)都有著直接或間接的重要意義，對(duì)兩者之間的關(guān)系做深入的剖析，闡明其內(nèi)涵和本質(zhì)，對(duì)促進(jìn)民族地方高校聲樂(lè)教學(xué)改革和優(yōu)化基礎(chǔ)教育音樂(lè)師資知識(shí)結(jié)構(gòu)以及對(duì)提高基礎(chǔ)音樂(lè)教育都具有重要的價(jià)值和意義。
二、二者比較以及由此引發(fā)的思考。
在新課程標(biāo)準(zhǔn)的要求下，基礎(chǔ)教育教師的知識(shí)結(jié)構(gòu)要扎實(shí)、豐富，音樂(lè)教育專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)教學(xué)的.目標(biāo)應(yīng)該是：培養(yǎng)的基礎(chǔ)音樂(lè)師資不僅能唱，還要能講、能組織等，還要有教育能力、科研能力、實(shí)踐能力和創(chuàng)新能力等。但是長(zhǎng)期以來(lái)，一些民族地方高校的聲樂(lè)教學(xué)只注重聲樂(lè)技能、技巧的傳授，只教授學(xué)生建立正確的歌唱狀態(tài)，掌握科學(xué)的發(fā)聲方法，注重聲樂(lè)的舞臺(tái)表現(xiàn)力，出現(xiàn)了“重技巧、輕理論、輕實(shí)踐、輕師范性”的現(xiàn)象，使得音樂(lè)教育專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)教學(xué)效果不佳。一些學(xué)生畢業(yè)后走上基礎(chǔ)音樂(lè)教育崗位，就會(huì)暴露出能力單一、知識(shí)不夠豐富的弊端。
應(yīng)正確認(rèn)識(shí)音樂(lè)教育專(zhuān)業(yè)的聲樂(lè)教學(xué)是培養(yǎng)合格的基礎(chǔ)教育音樂(lè)教師，而不是培養(yǎng)歌唱家，也不是培養(yǎng)登上舞臺(tái)的表演人才。音樂(lè)教育專(zhuān)業(yè)聲樂(lè)教學(xué)不僅要強(qiáng)調(diào)聲樂(lè)技能技巧的訓(xùn)練，還應(yīng)該開(kāi)發(fā)學(xué)生的音樂(lè)審美能力，更應(yīng)該在聲樂(lè)教學(xué)過(guò)程中突出“師范性”，體現(xiàn)師范教育的特點(diǎn)。通過(guò)聲樂(lè)教學(xué)，注重培養(yǎng)學(xué)生的基礎(chǔ)教育音樂(lè)教師職業(yè)能力，包括基礎(chǔ)教育理論知識(shí)能力、聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)知識(shí)能力、聲樂(lè)相關(guān)領(lǐng)域知識(shí)能力。
1.教育理論知識(shí)能力的培養(yǎng)。
作為一名基礎(chǔ)教育音樂(lè)教師，應(yīng)當(dāng)懂得運(yùn)用教育學(xué)原理和方法，有效達(dá)到教學(xué)目的。在聲樂(lè)教學(xué)中融入教育理論知識(shí)，讓學(xué)生全面掌握教育理論知識(shí)，有利于學(xué)生踏入基礎(chǔ)教育崗位后，運(yùn)用教育理論知識(shí)指導(dǎo)教學(xué)活動(dòng)。在實(shí)際基礎(chǔ)教育、教學(xué)中，學(xué)生都有自己的個(gè)性，他們來(lái)自不同的家庭，能力各異，因此必須因材施教。比如，有些學(xué)生不喜歡上音樂(lè)課，音樂(lè)教師就應(yīng)該懂得運(yùn)用教育理論知識(shí)對(duì)這些學(xué)生循循善誘，逐步引導(dǎo)他們產(chǎn)生學(xué)習(xí)音樂(lè)的興趣。
2.聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)知識(shí)能力的培養(yǎng)。
聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)知識(shí)是衡量基礎(chǔ)教育音樂(lè)教師職業(yè)能力的重要指標(biāo)，也是體現(xiàn)基礎(chǔ)教育音樂(lè)教師能力的關(guān)鍵因素。聲樂(lè)教學(xué)不僅應(yīng)該向?qū)W生傳授聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)知識(shí)，還應(yīng)該提高學(xué)生的綜合素質(zhì)。要想成為一名優(yōu)秀的基礎(chǔ)教育音樂(lè)教師，就應(yīng)該具備良好的聲樂(lè)理論知識(shí)、歌曲分析處理能力、聲樂(lè)示范演唱能力。第一，聲樂(lè)理論知識(shí)能力的培養(yǎng)。聲樂(lè)理論知識(shí)是歌唱練習(xí)的科學(xué)依據(jù)，要讓基礎(chǔ)教育聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)學(xué)生系統(tǒng)地、有步驟地學(xué)習(xí)歌唱發(fā)聲的原理和方法，要求學(xué)生有意識(shí)地對(duì)發(fā)聲器官進(jìn)行生理機(jī)能的操作與控制，這對(duì)學(xué)生準(zhǔn)確掌握歌唱的技巧、姿態(tài)、呼吸方法、發(fā)聲機(jī)能及共鳴腔體的調(diào)節(jié)運(yùn)用等非常重要，能使學(xué)生歌唱的聲音更美妙、更動(dòng)聽(tīng)，進(jìn)而激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂(lè)的興趣和激情。第二，注重示范演唱能力的培養(yǎng)。示范演唱能力在基礎(chǔ)音樂(lè)教育中是不可忽視的重要因素，是基礎(chǔ)教育音樂(lè)教師的必備能力。教師在示范演唱時(shí)用正確的歌唱方法表現(xiàn)出音樂(lè)作品的節(jié)奏、節(jié)拍、高音及風(fēng)格等，通過(guò)運(yùn)用正確的聲樂(lè)技能，表達(dá)真摯的情感，（轉(zhuǎn)第112頁(yè)）（接第81頁(yè)）能夠充分激發(fā)、調(diào)動(dòng)學(xué)生的參與意識(shí)和學(xué)習(xí)興趣，使其受到美的陶冶。基礎(chǔ)音樂(lè)教學(xué)是師生共同參與的活動(dòng)，是互相交流感情的活動(dòng)。教師的示范演唱在學(xué)生心目中是最親切的，容易增進(jìn)師生間的感情。因此，基礎(chǔ)教育音樂(lè)教師要有一定的藝術(shù)修養(yǎng)，藝術(shù)視野要開(kāi)闊，藝術(shù)感情要豐富，這樣才能繪聲繪色地完成示范演唱，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)歌唱的興趣。第三，要加強(qiáng)歌曲分析及處理能力的培養(yǎng)?；A(chǔ)教育音樂(lè)教師要有歌曲分析及處理能力，在聲樂(lè)教學(xué)中對(duì)學(xué)生進(jìn)行綜合技能和綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，引導(dǎo)學(xué)生能夠正確理解、分析歌曲的內(nèi)容、風(fēng)格、調(diào)式、結(jié)構(gòu)、感情、速度的關(guān)系。通過(guò)歌曲分析及處理，把音樂(lè)分析理論、歌曲藝術(shù)處理、聲樂(lè)技巧的掌握等融為一體，如歌曲的基本結(jié)構(gòu)、曲式、調(diào)性、高潮的布局以及節(jié)奏、速度、節(jié)拍、風(fēng)格等音樂(lè)組織方式與內(nèi)容情緒之間的關(guān)系進(jìn)行詮釋。同時(shí)，根據(jù)歌曲所表現(xiàn)的意境，對(duì)聲音色彩、技巧進(jìn)行合理的布局和搭配，如音色的明暗、力度的大小等技巧，呼吸上的快慢疾緩以及換氣等特殊技法的運(yùn)用。通過(guò)正確的歌曲分析及處理，教師的示范演唱會(huì)更具有藝術(shù)表現(xiàn)力，這樣能使學(xué)生喜愛(ài)音樂(lè)，積極主動(dòng)學(xué)習(xí)音樂(lè)。
3.聲樂(lè)相關(guān)領(lǐng)域知識(shí)和能力的培養(yǎng)。
隨著社會(huì)快速向前發(fā)展，社會(huì)迫切需要大批優(yōu)秀的基礎(chǔ)教育音樂(lè)師資，他們不僅要有扎實(shí)的聲樂(lè)專(zhuān)業(yè)能力，還要有聲樂(lè)相關(guān)領(lǐng)域知識(shí)和能力，如節(jié)奏感與聽(tīng)覺(jué)能力、多聲部能力、讀譜能力、音樂(lè)創(chuàng)造能力、音樂(lè)合作能力、兒童聲樂(lè)訓(xùn)練能力等。要想很好地勝任基礎(chǔ)音樂(lè)教育工作，就必須掌握這些知識(shí)結(jié)構(gòu)。民族地方高校音樂(lè)教育專(zhuān)業(yè)在聲樂(lè)教學(xué)改革中，首先要認(rèn)識(shí)到培養(yǎng)的人才是未來(lái)的教師。要積極為學(xué)生創(chuàng)設(shè)教學(xué)情境，使他們提早進(jìn)入教師角色，讓學(xué)生參與聲樂(lè)教學(xué)改革，使學(xué)生感到自己既是學(xué)生又是未來(lái)的教師，引導(dǎo)學(xué)生向教師專(zhuān)業(yè)方向角色發(fā)展。其次，不僅讓學(xué)生掌握聲樂(lè)技能知識(shí)，還要培養(yǎng)學(xué)生良好的人格和道德。設(shè)置的課程必須具有合理性、科學(xué)性，各門(mén)課程、各類(lèi)課程之間要形成最佳組合和系統(tǒng)化。聲樂(lè)教學(xué)應(yīng)該以演唱技能為基礎(chǔ)，加強(qiáng)聲樂(lè)理論課程的學(xué)習(xí)，同時(shí)還要開(kāi)設(shè)聲樂(lè)演唱與教學(xué)課程，內(nèi)容可包括歌唱基礎(chǔ)理論、發(fā)聲知識(shí)、歌唱心理、嗓音保健、聲樂(lè)表演與欣賞、中外聲樂(lè)發(fā)展史，聲樂(lè)教學(xué)法、中小學(xué)音樂(lè)教材教法、優(yōu)秀課例評(píng)析等相關(guān)領(lǐng)域課程，增強(qiáng)學(xué)生聲樂(lè)相關(guān)領(lǐng)域的知識(shí)和能力。
結(jié)語(yǔ)。
基礎(chǔ)音樂(lè)教育面向的對(duì)象是全體學(xué)生，要讓每一個(gè)中、小學(xué)生的音樂(lè)潛能都得到開(kāi)發(fā)，是師生共同體驗(yàn)、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)造、表現(xiàn)和享受音樂(lè)美的過(guò)程。所以，音樂(lè)教育專(zhuān)業(yè)的聲樂(lè)教學(xué)要貼近基礎(chǔ)音樂(lè)新課程，不要把目光放在單純的聲樂(lè)技能、技巧的教學(xué)上，而應(yīng)放在培養(yǎng)合格的基礎(chǔ)教育音樂(lè)師資上，放在培養(yǎng)全面發(fā)展的基礎(chǔ)教育音樂(lè)師資上。
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歌聲塑造聲樂(lè)藝術(shù)論文篇九
美妙的歌喉，圓潤(rùn)的嗓音，除了先天的嗓音條件外，更離不開(kāi)后天的刻苦訓(xùn)練。而后天的刻苦訓(xùn)練，與唱歌方法密切相關(guān)。方法正確、合理、符合科學(xué)性，才能促使藝術(shù)嗓音的早日、順利形成，如果方法不正確，會(huì)給藝術(shù)嗓音的形成帶來(lái)許多麻煩，甚至產(chǎn)生病變。因此，在聲樂(lè)訓(xùn)練學(xué)習(xí)中掌握科學(xué)的發(fā)聲方法來(lái)保護(hù)嗓音尤為重要。
一、科學(xué)的發(fā)聲。
1.良好的呼吸狀態(tài)。
物理振動(dòng)產(chǎn)生音波。人生的產(chǎn)生也不例外，同樣是由于氣息的流動(dòng)振擊喉部的聲帶而發(fā)聲。迄今為止，有關(guān)聲帶振動(dòng)發(fā)生的理論眾說(shuō)紛紜。多數(shù)學(xué)者認(rèn)為是人在大腦神經(jīng)的支配控制下，聲帶振源體受力于肺內(nèi)氣息的推動(dòng)作用而發(fā)聲?；谶@樣的認(rèn)識(shí)，那么科學(xué)的發(fā)聲是在積極地思維控制下，良好的呼吸狀態(tài)支持著人體的發(fā)生動(dòng)作。早在唐代我們的祖先就已經(jīng)認(rèn)識(shí)到氣息在人體發(fā)聲過(guò)程中的重要作用了。唐段安節(jié)在《樂(lè)府雜錄》中說(shuō)：“善歌者，必先調(diào)其氣。”除古賢精萃的論斷外，今天又有了許多新鮮的體會(huì)。我國(guó)著名表演藝術(shù)家程硯秋先生說(shuō)“氣覺(jué)丹田，頭頂虛空，全憑腰轉(zhuǎn)，兩肩輕松。”對(duì)演唱呼吸動(dòng)作的部位、狀態(tài)、感覺(jué)、方法做了全面的概述。德國(guó)著名歌唱家雷莉.列曼總結(jié)自己幾十年的歌唱經(jīng)驗(yàn)時(shí)說(shuō)：“吸氣時(shí)我把腹部和膈肌縮進(jìn)，胸部挺起，借助于肋骨來(lái)保持氣息。
縱覽優(yōu)秀的演唱藝術(shù)，凡是好的發(fā)音方法，在呼吸問(wèn)題上都是通過(guò)小腹肌肉收縮的力量，對(duì)腹腔內(nèi)器官的推沖作用將力量自下而上傳導(dǎo)到隔肌，使它作用于肺底，把儲(chǔ)存在肺內(nèi)、支氣管內(nèi)的空氣形成支持發(fā)生的動(dòng)力。由于隔肌的運(yùn)動(dòng)張力，兩翼肋下同時(shí)有向外擴(kuò)張的支持力量，這樣的呼吸狀態(tài)，是呼吸的氣流在作用于發(fā)聲器官的時(shí)候，容易產(chǎn)生“貝諾利氏”的聲學(xué)效應(yīng)，宜于聲帶、咽喉、氣管以及發(fā)聲器官肌肉、軟骨之間的動(dòng)作的協(xié)調(diào)，從而氣息流暢、平穩(wěn)、聲音豐潤(rùn)柔美，剛?cè)嵯酀?jì)具有伸縮性，富有表現(xiàn)力。
2.合理的練習(xí)發(fā)聲。
每個(gè)人的聲音條件不一樣，聲音的強(qiáng)度、寬度、聲色的明暗度都各有不同，應(yīng)根據(jù)個(gè)人的聲音特點(diǎn)，因材施教。開(kāi)始練聲時(shí)間不宜過(guò)長(zhǎng)，音域不要太寬，聲音力度不要過(guò)強(qiáng)，不要過(guò)早唱太大、太難的作品，要多練習(xí)唱柔和、連貫的曲調(diào)，以求得韌性的喉肌動(dòng)作和平穩(wěn)的氣息控制，以及兩者協(xié)調(diào)配合的動(dòng)作狀態(tài)，要在自然聲區(qū)內(nèi)做靈活輕巧的發(fā)聲練習(xí)，按要求發(fā)聲，克服訓(xùn)聲中的盲目性，強(qiáng)調(diào)自覺(jué)性，不要奢求短期內(nèi)聲音能力的提高，而要注重循序漸進(jìn)的發(fā)聲動(dòng)作內(nèi)在的協(xié)調(diào)功力。人體的發(fā)聲功能于聽(tīng)覺(jué)有著密切的聯(lián)系。初學(xué)唱歌時(shí)一定要注意聽(tīng)覺(jué)訓(xùn)練，在聽(tīng)覺(jué)記憶中樹(shù)立起正確的聲音概念，這是人生訓(xùn)練的基礎(chǔ)。
二、生活保健。
生活保健是預(yù)防嗓音疾病的`重要措施，它對(duì)延長(zhǎng)藝術(shù)生命，增強(qiáng)嗓音能力都有著密切的關(guān)系。在生活中保護(hù)嗓子的問(wèn)題上，有以下幾個(gè)面需要注意。
1.要有健康的體質(zhì)。
健康的體質(zhì)是歌唱的物質(zhì)基礎(chǔ)，具備健康的身體才會(huì)有宏亮的歌聲，另外，人體機(jī)能發(fā)揮作用受約于人的心理因素，人的情緒波動(dòng)通過(guò)交感神經(jīng)對(duì)嗓子發(fā)生影響，心情舒暢則交感神經(jīng)興奮，對(duì)消除嗓子的疲勞有積極作用，所以，平時(shí)要注意加強(qiáng)對(duì)個(gè)人心理意識(shí)上的鍛煉，注重品行道德的修養(yǎng)，不斷提高文化知識(shí)水平，培養(yǎng)健康的精神氣質(zhì)。
2.預(yù)防感冒。
傷風(fēng)流感是常見(jiàn)病，在生活中發(fā)病率極高。在生活中除常參加體育鍛煉外，還要注重環(huán)境衛(wèi)生。氣溫變化注意增減衣服，身上有汗注意不要經(jīng)風(fēng)著涼。
3.生活要有規(guī)律。
生活中的工作、休息、飲食、睡眠要有序有節(jié)。每天練唱定時(shí)進(jìn)行，不要間斷，根據(jù)嗓音的能力逐漸增加練唱時(shí)間，勞逸相當(dāng)，不能過(guò)量，休息要合理。原則是既要保證嗓音的健康，又要使嗓音得到必要鍛煉。飲食要定量，演唱前不能吃太飽，以免影響到膈肌的運(yùn)動(dòng)。睡眠可使疲勞的身體得到恢復(fù)，更可以使工作后的嗓子得到休息，所以，對(duì)歌唱者來(lái)說(shuō)充足的的睡眠是十分重要的。
4.注意飲食衛(wèi)生。
不要貪酒吸煙，過(guò)冷過(guò)熱的飲料，辣椒、芥末、生蔥生蒜、油膩食品對(duì)咽喉粘膜刺激很大，可根據(jù)個(gè)人的適應(yīng)情況注意少用或不用。
5.變聲期的嗓音保護(hù)。
三、積極防治。
1.加強(qiáng)鍛煉。
聲門(mén)是人體中一個(gè)小小的生理器官，周身的健康狀況直接影響著嗓音的好壞，因此平時(shí)要注意鍛煉身體，提高防病抗病的能力。根據(jù)個(gè)人的身體狀況選擇適當(dāng)?shù)倪\(yùn)動(dòng)項(xiàng)目，如散步、打球、游泳等。體育運(yùn)動(dòng)與嗓音訓(xùn)練不要連接的太近，防止因運(yùn)動(dòng)充血而造成聲帶的疲勞。
鍛煉要按部就班，循序漸進(jìn)，持之以恒，但也要隨時(shí)注意保護(hù)，不可大意，在保護(hù)嗓子健康的情況下，不斷地、穩(wěn)步的提高歌唱發(fā)音能力。
2.精心治療。
嗓音疾病治療大致上有三種方法：局部治療、全省調(diào)節(jié)和發(fā)聲矯治。具體做法如下：
（1）禁聲。根據(jù)嗓音的情況，各分別采取:。
a．絕對(duì)禁聲；
b．少量輕聲，
c．一般講話(huà)（注意時(shí)間控制）；
d．自然聲區(qū)發(fā)聲練習(xí)。
e．一般歌唱（注意時(shí)間、聲音強(qiáng)度的控制）等不同程度的禁聲練習(xí)。
（2）藥物治療。分內(nèi)服和局部點(diǎn)敷兩種形式。內(nèi)服：對(duì)充血、水腫、分泌物增多等急性炎癥實(shí)施內(nèi)服或注射抗菌消炎鎮(zhèn)痛藥物。局部點(diǎn)敷：是通過(guò)吸入器，將藥物直接吸入咽喉部病灶部位，到達(dá)消炎、止痛、潤(rùn)化的作用，此外還可用點(diǎn)滴以及含服的方法把藥物熬于患處。
（3）手術(shù)治療。這是喉部患有增殖性病變所采取的治療方法，如：治愈聲帶小結(jié)、息肉等疾病可采取此種方法。
（4）中醫(yī)治療。包括藥物、針灸、耳針、按摩等。
（5）物理療法。通過(guò)理療器械，應(yīng)用物理因子，指作用于患者體表，或患病部位，促進(jìn)體液反應(yīng)，調(diào)動(dòng)神經(jīng)作用，達(dá)到防病治療的目的。
學(xué)習(xí)聲樂(lè)的朋友，一定要注意在發(fā)聲訓(xùn)練中，對(duì)發(fā)聲方法的正確掌握，讓自己的發(fā)聲器官在發(fā)生動(dòng)作中合理的活動(dòng)。這樣才能使自己的演唱水平得到不斷提高。
歌聲塑造聲樂(lè)藝術(shù)論文篇十
：隨著社會(huì)的不斷發(fā)展，人們對(duì)于音樂(lè)一類(lèi)的藝術(shù)要求也越來(lái)越高。正是隨著要求的攀升，我國(guó)音樂(lè)在發(fā)展中不僅需要在音樂(lè)演唱、樂(lè)器等方面得到提升，在音樂(lè)表演藝術(shù)上的要求也越來(lái)越細(xì)致。在音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展中，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)起著很重要的作用。本文在現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的啟示方面做出簡(jiǎn)易的分析，期待可以更好的推動(dòng)音樂(lè)在我國(guó)的發(fā)展。
社會(huì)在新時(shí)代的背景下快速的發(fā)展，音樂(lè)領(lǐng)域在我國(guó)的發(fā)展速度也是日新月異。音樂(lè)表演藝術(shù)作為音樂(lè)藝術(shù)的核心也越來(lái)越被重視。音樂(lè)藝術(shù)中的音樂(lè)美學(xué)也是音樂(lè)教學(xué)中的重要內(nèi)容之一，對(duì)音樂(lè)的發(fā)展趨勢(shì)和成果也是不可缺少的一門(mén)學(xué)科。音樂(lè)表演藝術(shù)在音樂(lè)美學(xué)中占比也很重，它們是相輔相成地存在的內(nèi)容。音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展離不開(kāi)音樂(lè)美學(xué)的幫助和奠基，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)也需要音樂(lè)表演藝術(shù)作為內(nèi)研究的對(duì)象。在音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展中，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)給予了很多靈感與幫助。
音樂(lè)美學(xué)是音樂(lè)本質(zhì)和音樂(lè)規(guī)律的基礎(chǔ)理論科學(xué)，其中內(nèi)容涵蓋廣泛，它與音樂(lè)史、音樂(lè)技巧理論、音樂(lè)作品評(píng)論分析、社會(huì)心理學(xué)、哲學(xué)都有著重要的聯(lián)系?，F(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)是音樂(lè)美學(xué)的重要組成部分，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)被定義于二十世紀(jì)末二十一世紀(jì)初左右[1]。現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)同音樂(lè)美學(xué)一樣包含了社會(huì)學(xué)、哲學(xué)、音樂(lè)技巧理論等內(nèi)容，是一門(mén)綜合性較強(qiáng)的學(xué)科。現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)是按照現(xiàn)代社會(huì)豐富的物質(zhì)和豐富的精神為基礎(chǔ)，對(duì)人們心中產(chǎn)生的情緒、情感進(jìn)行細(xì)膩的分析，通過(guò)音樂(lè)的形式表達(dá)出來(lái)，這樣可以有效的表達(dá)人們心中的情感和對(duì)社會(huì)的審美態(tài)度等。隨著社會(huì)對(duì)音樂(lè)的重視，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)中的音樂(lè)理論技巧、音樂(lè)表現(xiàn)形式以及對(duì)音樂(lè)表演作品的分析等內(nèi)容，對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)產(chǎn)生了越來(lái)越重要的影響和幫助。
現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)涉及內(nèi)容廣泛，包含哲學(xué)、審美、社會(huì)心理學(xué)、音樂(lè)表演藝術(shù)等內(nèi)容。音樂(lè)表演藝術(shù)可以說(shuō)是現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的主要內(nèi)容之一，音樂(lè)表演藝術(shù)是現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的表現(xiàn)之一，也是對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的實(shí)踐。音樂(lè)表演藝術(shù)是對(duì)音樂(lè)進(jìn)行創(chuàng)作和表演，以滿(mǎn)足人們的精神需求，音樂(lè)表演的美感需要和生活、社會(huì)的審美一致才能稱(chēng)之為音樂(lè)表演藝術(shù)[2]。音樂(lè)表演是極富藝術(shù)性和實(shí)踐性的，是音樂(lè)表演者和音樂(lè)欣賞者的重要溝通橋梁。一部富有和音樂(lè)欣賞者大致相同的審美態(tài)度的作品才能讓欣賞者感受到音樂(lè)表演的美感。因此一部?jī)?yōu)秀的音樂(lè)表演作品可以展現(xiàn)音樂(lè)美學(xué)的價(jià)值和內(nèi)涵，通過(guò)演奏者的表演可以傳遞音樂(lè)的魅力，使欣賞者加深對(duì)音樂(lè)作品的理解，音樂(lè)表演藝術(shù)是深刻體現(xiàn)美學(xué)的重要內(nèi)容，同時(shí)也是現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的延伸[3]。音樂(lè)表演者想要成為一個(gè)優(yōu)秀的表演者需要付出很多努力，因?yàn)橐魳?lè)表演藝術(shù)需要的知識(shí)和內(nèi)容很多，表演者需要根據(jù)自身的條件提升自己對(duì)音樂(lè)的審美能力和心理表達(dá)能力，表演者在提升自己的音樂(lè)審美和心理表達(dá)能力也需要現(xiàn)代音樂(lè)審美的幫助。
社會(huì)的飛速發(fā)展，人們不僅僅對(duì)于物質(zhì)生活的要求更高，對(duì)于精神的需求要求也越來(lái)越高。音樂(lè)表演藝術(shù)作為人們精神需求的主要方式之一，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)有著十分重要的作用，通過(guò)對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的研究可以深度提升音樂(lè)表演藝術(shù)的價(jià)值和音樂(lè)表演的技術(shù)。
在現(xiàn)如今的音樂(lè)美學(xué)發(fā)展中可以看出，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)是音樂(lè)美學(xué)的重要部分。早在二十世紀(jì)九十年代，音樂(lè)家羅曼就曾發(fā)表過(guò)關(guān)于現(xiàn)象學(xué)、美學(xué)的相關(guān)論文，此論文的發(fā)展也為日后對(duì)其的研究有了更加詳細(xì)的理論基礎(chǔ)。在羅曼的這篇文章中提出了哲學(xué)和人們意志的影響，在后來(lái)對(duì)于音樂(lè)美學(xué)現(xiàn)象的研究中，是從人們主觀意識(shí)進(jìn)行研究的[4]。藝術(shù)是人們精神文明的表現(xiàn)，音樂(lè)表演是藝術(shù)的重要組成部分，音樂(lè)表演中需要?jiǎng)?chuàng)作，這種創(chuàng)作形式也是滿(mǎn)足人們需要的藝術(shù)形式之一。在每個(gè)時(shí)代，藝術(shù)對(duì)于音樂(lè)的審美態(tài)度都不相同，在現(xiàn)代的社會(huì)中進(jìn)行音樂(lè)表演作品創(chuàng)作是需要深刻的了解現(xiàn)代社會(huì)對(duì)音樂(lè)的審美態(tài)度，而現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)中有關(guān)于社會(huì)學(xué)、哲學(xué)、現(xiàn)代音樂(lè)作品的分析和評(píng)論、音樂(lè)表演技巧等內(nèi)容，這些內(nèi)容可以提升創(chuàng)作者對(duì)社會(huì)審美的理解和音樂(lè)表演技巧，因此現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)可以幫助音樂(lè)表演作品創(chuàng)作者提供音樂(lè)理論幫助的。
（二）有效的提高音樂(lè)表演者的審美水平。
音樂(lè)藝術(shù)中包含的知識(shí)種類(lèi)復(fù)雜多樣，對(duì)于音樂(lè)表演者而言，是有一定的知識(shí)水平和社會(huì)認(rèn)知要求的。一個(gè)音樂(lè)表演者在進(jìn)入音樂(lè)藝術(shù)生涯后，需要不斷的提高自己的審美認(rèn)知水平，才能與時(shí)俱進(jìn)跟的上時(shí)代對(duì)于審美的要求與變化，才有可能成為一個(gè)優(yōu)秀的音樂(lè)表演者[5]。音樂(lè)表演是現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的一部分，因此一個(gè)音樂(lè)表演者想要成為一個(gè)優(yōu)秀的表演者，就必須經(jīng)得起音樂(lè)美學(xué)知識(shí)和音樂(lè)技巧的多方面考驗(yàn)，在這個(gè)考驗(yàn)的過(guò)程中，表演者的審美認(rèn)知水平是表演者需要具備的最基本的條件。除了學(xué)習(xí)音樂(lè)表演時(shí)需要經(jīng)得住現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)中的知識(shí)考驗(yàn)，一個(gè)音樂(lè)表演者從臺(tái)下走到臺(tái)上，音樂(lè)美學(xué)的指導(dǎo)和幫助是必不可缺的。隨著時(shí)代的推進(jìn)，新的音樂(lè)作品不斷的涌現(xiàn)，音樂(lè)表演者也要不斷的學(xué)習(xí)和對(duì)自身審美水平的進(jìn)行反思，來(lái)提高自己的表演水平的。現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)就可以幫助音樂(lè)表演者反思自己，從而提高表演水平成為一個(gè)優(yōu)秀的表演者。
（三）現(xiàn)代音樂(lè)審美可以幫助表演者充分的認(rèn)識(shí)音樂(lè)作品的創(chuàng)作背景和意義。
音樂(lè)表演者想要表演好一部作品，不是僅僅需要表演者高超的技術(shù)，還需要了解作品創(chuàng)作的背景和原因。表演者對(duì)作品背景和意義的了解可以幫助表演者更加了解作品的內(nèi)涵，才能體會(huì)作者在創(chuàng)作時(shí)的心情，在表演時(shí)才可以將自己的感情帶入到作品中，使表演有了靈魂。現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)中有大量對(duì)于音樂(lè)表演作品的研究和分析，還有對(duì)音樂(lè)表演作品分析的方法。現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)中有關(guān)對(duì)音樂(lè)作品進(jìn)行美學(xué)理論上的分析和劃分，例如：作者在創(chuàng)作音樂(lè)作品是想要發(fā)生某種意向、作者在創(chuàng)作時(shí)的思路等[6]。創(chuàng)作者在創(chuàng)作出一部音樂(lè)作品時(shí)，作品就有了特定的氣氛、特質(zhì)，作品中的這些東西不會(huì)因?yàn)闀r(shí)間的變化和表演者的變化而變化。例如表演者在表演歐洲中世紀(jì)的作品時(shí)，就需要展現(xiàn)出特有的歷史背景和歷史背景下的情緒。因此表演者在表演之前必須對(duì)作品有所了解，才能準(zhǔn)確的把控感情的收放和對(duì)作品特質(zhì)的表現(xiàn)，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)可以有效的幫助音樂(lè)表演者對(duì)音樂(lè)作品的背景和意義的分析與把控[7]。
（四）注重現(xiàn)代音樂(lè)的時(shí)代變化。
表演者在進(jìn)行音樂(lè)表演的過(guò)程中，表演者需要充分的融入現(xiàn)代社會(huì)的元素，不能拘泥于傳統(tǒng)音樂(lè)表演的模式中。在表演過(guò)程中，不僅僅要了解作品、體現(xiàn)作品的特定歷史背景，也要對(duì)作品做出創(chuàng)新，反映出新時(shí)代的風(fēng)貌，加上自己對(duì)于作品的理解，展現(xiàn)自己的獨(dú)特風(fēng)格。從現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的角度來(lái)說(shuō)，音樂(lè)作品具有作曲者的思想特征，而表演者對(duì)于一部作品現(xiàn)代化的表達(dá)，不僅僅是對(duì)于音樂(lè)表達(dá)，也是為一部作品賦予新的生命與動(dòng)力[8]。因此，現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)于音樂(lè)作品水平的提高有著很重要的推動(dòng)作用，但是在這個(gè)過(guò)程中需要正確的看待音樂(lè)表演藝術(shù)的地位，明白音樂(lè)表演為當(dāng)代觀眾呈現(xiàn)了什么；在音樂(lè)表演時(shí)不能生搬硬套，尋找音樂(lè)作品中的生命力，使得音樂(lè)作品具有現(xiàn)代化的味道。
（五）融入表演者的真實(shí)情感。
音樂(lè)美學(xué)現(xiàn)代的研究就是怎樣將感情融入到音樂(lè)表演過(guò)程中，其實(shí)在音樂(lè)發(fā)展的歷程中來(lái)看，流傳下來(lái)的優(yōu)秀音樂(lè)表演作品都有著作者的真實(shí)深刻的情感表達(dá)。而表演者在表演作品時(shí)需要建立在歷史文化背景中，了解并詮釋作品中表達(dá)的情感。只有表演者將自己對(duì)作品的思考、思想情感和歷史背景還有現(xiàn)代社會(huì)背景相結(jié)合，才能真正的詮釋作品的情感和時(shí)代意義，并具有當(dāng)代的味道。對(duì)于現(xiàn)代美學(xué)的深度了解，表演者才能更輕松的將自己的情感思考和時(shí)代背景相結(jié)合，賦予作品新的靈魂[9]。
音樂(lè)表演的發(fā)展離不開(kāi)對(duì)音樂(lè)作品的創(chuàng)新和創(chuàng)作。在音樂(lè)美學(xué)中的現(xiàn)象學(xué)中指出美學(xué)具有很強(qiáng)的意向性，這也就是說(shuō)藝術(shù)具有很強(qiáng)的意向性。音樂(lè)創(chuàng)造者和音樂(lè)表演者不僅僅需要有扎實(shí)的音樂(lè)知識(shí)水平和歷史知識(shí)，還需要具備強(qiáng)有力的創(chuàng)造力和想象力，這樣才可以對(duì)作品進(jìn)行二次創(chuàng)作或是全新創(chuàng)作[10]。音樂(lè)作品中蘊(yùn)含了作品本身的意義和表演者的思想情緒，同時(shí)也具有音樂(lè)作品欣賞者對(duì)音樂(lè)作品的理解。表演者對(duì)于現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的了解和學(xué)習(xí)，可以幫助表演者在表演時(shí)進(jìn)行二次創(chuàng)作，使觀眾耳目一新；欣賞著對(duì)于音樂(lè)美學(xué)的了解可以使自己更了解音樂(lè)作品的意義和內(nèi)涵。現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的發(fā)展是音樂(lè)表演藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ)，也是動(dòng)力，它可以推動(dòng)音樂(lè)表演藝術(shù)的創(chuàng)作和對(duì)新時(shí)代的理解[11]。
自新中國(guó)成立以來(lái)，我國(guó)各個(gè)行業(yè)都在飛速發(fā)展。藝術(shù)也同我國(guó)各行業(yè)一樣發(fā)展速度迅猛，我國(guó)音樂(lè)領(lǐng)域在快速發(fā)展中取得了的重大的成就。藝術(shù)發(fā)展的同時(shí)，音樂(lè)表演藝術(shù)也越來(lái)越被人們重視和接受，音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展離不開(kāi)現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)，在音樂(lè)藝術(shù)的不斷探索中，音樂(lè)表演藝術(shù)與現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的聯(lián)系也越來(lái)越緊密。音樂(lè)美學(xué)的發(fā)展促進(jìn)了音樂(lè)表演藝術(shù)的發(fā)展，表演者對(duì)于現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的重視和把控，可以提升表演者的表演技術(shù)，從而促進(jìn)了我國(guó)音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展。因此現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)為音樂(lè)表演藝術(shù)帶來(lái)了很重要的啟示和作用。
[1]楊瑩?，F(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)對(duì)音樂(lè)表演藝術(shù)的啟示探析[j].黃河之聲，2017,20:98.
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歌聲塑造聲樂(lè)藝術(shù)論文篇十一
民族聲樂(lè)文化有著悠久的發(fā)展歷史，內(nèi)涵深厚的文化底蘊(yùn)，是我國(guó)精神文明建設(shè)不可缺少的一部分?，F(xiàn)在國(guó)內(nèi)外交流更加自由與廣泛，我國(guó)的民族聲樂(lè)在世界這個(gè)大環(huán)境下怎樣生存，怎樣把傳統(tǒng)的民族文化傳承下去，這都是現(xiàn)在所需要思考的問(wèn)題。我國(guó)民族聲樂(lè)藝術(shù)在不斷的發(fā)展與繼承中改進(jìn)和完善，傳統(tǒng)的藝術(shù)風(fēng)格和演唱方式是我國(guó)民族聲樂(lè)的特色?，F(xiàn)在國(guó)內(nèi)外交流更加頻繁，本國(guó)的民族音樂(lè)走向世界，外來(lái)的音樂(lè)也來(lái)到了中國(guó)。想要發(fā)展前進(jìn)，就不能閉門(mén)不出，要學(xué)會(huì)借鑒國(guó)外的優(yōu)點(diǎn)來(lái)改進(jìn)國(guó)內(nèi)民族聲樂(lè)的不足。上個(gè)世紀(jì)開(kāi)始，外國(guó)音樂(lè)就逐漸滲透到我國(guó)的社會(huì)音樂(lè)生活之中，西方的樂(lè)器、音樂(lè)理論和創(chuàng)作方法等出現(xiàn)在人們的生活中，對(duì)本國(guó)的民族聲樂(lè)藝術(shù)產(chǎn)生了影響。本國(guó)的一些音樂(lè)人在發(fā)展自己民族聲樂(lè)文化的同時(shí)，也吸取西方的音樂(lè)文化，最后把中西音樂(lè)文化融合在一起變成自己的音樂(lè)。著名的音樂(lè)作品《長(zhǎng)恨歌》、《白毛女》等作品都是在繼承本國(guó)的民族聲樂(lè)特色的基礎(chǔ)上加入了西方音樂(lè)因素，這也是我國(guó)民族聲樂(lè)與西方聲樂(lè)首次的藝術(shù)碰撞，也為后來(lái)的民族聲樂(lè)發(fā)展奠定了很好的基礎(chǔ)。在西方聲樂(lè)文化傳入我國(guó)之后，一些作品在選曲和創(chuàng)作上都有了些微改變，這也代表中華民族聲樂(lè)從民間聲樂(lè)發(fā)展到現(xiàn)代民族聲樂(lè)了，這是一種藝術(shù)上的升華。這個(gè)時(shí)候正是民族聲樂(lè)文化的飛速發(fā)展期，一些民族聲樂(lè)演唱家在演唱方式上就借鑒了西方的演唱方式，國(guó)內(nèi)民族聲樂(lè)文化得到了創(chuàng)新和發(fā)展，而且那個(gè)時(shí)期的諸多作品也頗受歡迎。這些演唱家的風(fēng)格已經(jīng)與民間歌手有所差別，但是又含有獨(dú)特的民族風(fēng)格，滿(mǎn)足了當(dāng)時(shí)人們對(duì)于音樂(lè)的需求。
現(xiàn)在我國(guó)成立了很多音樂(lè)教育機(jī)構(gòu)，民族聲樂(lè)藝術(shù)被廣泛的傳播，傳統(tǒng)的民族聲樂(lè)與西方聲樂(lè)藝術(shù)融合達(dá)到了更高的高度，中外的聲樂(lè)藝術(shù)交流更加頻繁。民族聲樂(lè)教育機(jī)構(gòu)的教育模式、教育理念以及教育學(xué)形式都是借鑒了西方的聲樂(lè)教育，西方的聲樂(lè)藝術(shù)比我國(guó)發(fā)展的要早，因?yàn)橹形鞣剿枷胗^念的差異，西方音樂(lè)很是灑脫、自由，這也是我國(guó)聲樂(lè)藝術(shù)所需要借鑒的地方。西洋聲樂(lè)的`演唱的方式相比于國(guó)內(nèi)也更加系統(tǒng)化，因?yàn)槲覈?guó)民族聲樂(lè)一直處在民間口口相傳的階段，沒(méi)有太過(guò)系統(tǒng)的歸納總結(jié)?，F(xiàn)在很多民族聲樂(lè)演唱家唱歌的方式，口腔震動(dòng)、氣息的改變和藝術(shù)的表達(dá)等很多都是借鑒了西方的演唱方式。
二、總結(jié)。
現(xiàn)代的民族聲樂(lè)是在中國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂(lè)基礎(chǔ)上借鑒了西方聲樂(lè)的特點(diǎn)發(fā)展起來(lái)的，這也是文化發(fā)展的成果，同時(shí)具有時(shí)代性和歷史性。中華民族聲樂(lè)藝術(shù)發(fā)展到了現(xiàn)在已經(jīng)具有其自己的一套體系，繼承了傳統(tǒng)的民族聲樂(lè)特色融合西方現(xiàn)代的音樂(lè)感。我國(guó)傳統(tǒng)的民族音樂(lè)有著悠久的歷史文化基礎(chǔ)，美聲唱法則是現(xiàn)代人對(duì)于時(shí)代的審美需求。想要更好地發(fā)展現(xiàn)代民族聲樂(lè)藝術(shù)需要處理好傳統(tǒng)聲樂(lè)與西方聲樂(lè)的關(guān)系，創(chuàng)建既能體現(xiàn)我國(guó)深厚文化基礎(chǔ)又能含有現(xiàn)在特點(diǎn)的能夠滿(mǎn)足現(xiàn)代人對(duì)于聲樂(lè)審美的需求的民族聲樂(lè)。
歌聲塑造聲樂(lè)藝術(shù)論文篇十二
音樂(lè)藝術(shù)作品屬于一類(lèi)有機(jī)整體，經(jīng)過(guò)了審美和非審美式的整合處理。特別是在同一作品當(dāng)中，這類(lèi)融合更加有傾向性。譬如一些輕音樂(lè)或是抒情曲藝術(shù)作品，重點(diǎn)凸顯審美價(jià)值，卻對(duì)一些非審美價(jià)值進(jìn)行弱化處理?，F(xiàn)代音樂(lè)藝術(shù)展現(xiàn)形式更加注重審美、非審美價(jià)值的自然融合，畢竟只有兩者高度統(tǒng)一之后，音樂(lè)作品才顯得更為優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)且富有內(nèi)涵。歸根結(jié)底，就是借助特殊的審美濾鏡，來(lái)將一些科學(xué)知識(shí)、道德價(jià)值觀等非審美價(jià)值要素巧妙地穿插進(jìn)去，使得音樂(lè)作品本身的魅力增強(qiáng)、內(nèi)涵更加豐富。
另外，保持音樂(lè)藝術(shù)內(nèi)容和形式的統(tǒng)一關(guān)系。完美的音樂(lè)藝術(shù)作品，其內(nèi)容和形式往往彼此關(guān)聯(lián)縝密，相互契合[3]。事實(shí)上，音樂(lè)藝術(shù)作品在內(nèi)容上顯得比較獨(dú)特，主題明確，而為了更加精準(zhǔn)、完整地表達(dá)這部分音樂(lè)內(nèi)容，就要求適當(dāng)?shù)囊魳?lè)形式作為支撐。所以說(shuō)，許多創(chuàng)作家都習(xí)慣了基于內(nèi)容和形式的依存、制約關(guān)系來(lái)展開(kāi)補(bǔ)充式創(chuàng)作，利用音樂(lè)形式把控著音樂(lè)內(nèi)容的描述，配合音樂(lè)內(nèi)容鎖定音樂(lè)形式的篩選方向，不至于在表現(xiàn)過(guò)程中出現(xiàn)情感突兀、節(jié)奏紊亂等不良現(xiàn)象。
歌聲塑造聲樂(lè)藝術(shù)論文篇十三
內(nèi)容摘要：中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，包含諸多審美品格，其美學(xué)思想博大豐富?！昂汀笔侵袊?guó)傳統(tǒng)文化意識(shí)與精神在美學(xué)領(lǐng)域里的集中體現(xiàn)，貫穿中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)美學(xué)的核心思想，構(gòu)成了傳統(tǒng)音樂(lè)特有的氣質(zhì)和藝術(shù)魅力?！昂汀痹跉v史發(fā)展過(guò)程中形成了多種涵義，不同的時(shí)代、社會(huì)對(duì)其有不同的解釋。
關(guān)鍵詞：傳統(tǒng)音樂(lè)美學(xué)思想審美意識(shí)“和”
中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，其美學(xué)思想博大豐富。中華先民的審美意識(shí)可以追溯到未有文字記載的遠(yuǎn)古時(shí)代，從原始先民通過(guò)勞動(dòng)擺脫了動(dòng)物狀態(tài)開(kāi)始懂得裝飾自己，便出現(xiàn)了最早的審美意識(shí)活動(dòng)，其審美意識(shí)就已經(jīng)產(chǎn)生了。在經(jīng)歷了奴隸社會(huì)、封建社會(huì)后，中華美學(xué)思想獲得了蓬勃發(fā)展，形成了以審美意象為中心的傳統(tǒng)美學(xué)思想。
中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)綿延幾千年包含諸多審美品格，它是一定音樂(lè)思想特殊本質(zhì)的集中體現(xiàn)，是音樂(lè)思想意識(shí)的結(jié)晶。一個(gè)國(guó)家、一個(gè)民族的思維習(xí)慣，對(duì)其審美意識(shí)的形成和發(fā)展有不可低估的作用。中華民族的傳統(tǒng)思維習(xí)慣，決定了中國(guó)古代先哲奉行一種既對(duì)立又統(tǒng)一的思維方式，將矛盾雙方作為一種內(nèi)在的和諧，即中華文化傳統(tǒng)“和”的精神?！昂汀笔侵袊?guó)傳統(tǒng)文化意識(shí)與精神在美學(xué)領(lǐng)域里的集中體現(xiàn)，貫穿中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)美學(xué)的核心思想。作為一種審美品格，“和”構(gòu)成了傳統(tǒng)音樂(lè)特有的氣質(zhì)和藝術(shù)魅力?！昂汀痹跉v史發(fā)展過(guò)程中形成了多種涵義，不同的時(shí)代，社會(huì)對(duì)其有不同的解釋。筆者將古代不同時(shí)期對(duì)音樂(lè)思想“和”的闡釋作一梳理和簡(jiǎn)要述介。
“和”概念最早出現(xiàn)于春秋時(shí)期“和同之辯”的論爭(zhēng)。《國(guó)語(yǔ)·鄭語(yǔ)》載：“夫和實(shí)生物，同則不斷，以他平他謂之和，故能豐長(zhǎng)而物歸之?！边@里說(shuō)明了在聽(tīng)覺(jué)感知上，只有不同的樂(lè)音組織相配才能生產(chǎn)美的音樂(lè)，相異的音樂(lè)組合在一起就能產(chǎn)生好聽(tīng)的音樂(lè)。這是從音樂(lè)審美的角度對(duì)“和實(shí)生物”規(guī)律的體驗(yàn)和理解。
春秋時(shí)期晏嬰是一位大政治家、思想家，他對(duì)音樂(lè)有精辟的見(jiàn)解，曾說(shuō)：“一氣、二體、三類(lèi)、四物、五聲、六律、七音、八風(fēng)、九歌以相成也。清濁、大小、短長(zhǎng)、疾徐、哀樂(lè)、剛?cè)帷⑦t速、高下、出入、周疏，以相濟(jì)也?！睂⒁魳?lè)各種特征的“相成”“相濟(jì)”都?xì)w屬到音樂(lè)審美的和諧統(tǒng)一之中。晏嬰在談音樂(lè)諸要素之間的諧和時(shí)，并沒(méi)有忽視音聲與人心的諧和關(guān)系?！跋韧踔疂?jì)五味，和五聲也，以平其心，成其政也”，只有“和”的音樂(lè)才能使君子聽(tīng)了產(chǎn)生心平氣和的感情。
先秦時(shí)期儒家學(xué)派倡導(dǎo)禮樂(lè)思想，對(duì)音樂(lè)所看重的主要是它的社會(huì)教化作用。他們對(duì)“韶”一類(lèi)的雅樂(lè)推崇備至，認(rèn)為“中和”的音樂(lè)是最能移風(fēng)易俗具有教化作用的，講究借中和的音樂(lè)修身養(yǎng)性?？鬃诱J(rèn)為思想的審美樸素之美，簡(jiǎn)樸之美，含蓄之美，是自然與人心的交融，主張?jiān)谝魳?lè)審美中保持一種“和”的情感態(tài)度。孔子曾評(píng)價(jià)《關(guān)雎》“樂(lè)而不淫，哀而不傷”。他認(rèn)為，音樂(lè)審美中的情感態(tài)度及其表現(xiàn)是中正平和的，也應(yīng)當(dāng)是適度的，有節(jié)制的，這同他的“中庸”哲學(xué)思想是一致的。
道家倡導(dǎo)“天地之和”的思想。老子崇尚樸素自然，追求平和；莊子認(rèn)為主客體和諧產(chǎn)生美感，以?xún)?nèi)心純樸自然性情的復(fù)歸作為樂(lè)的實(shí)現(xiàn)，用樂(lè)調(diào)調(diào)和階級(jí)矛盾，追求人類(lèi)平衡，認(rèn)為合乎其理想社會(huì)的樂(lè)，是具有自然無(wú)為，平和恬淡屬性的“樂(lè)”。
漢代《樂(lè)記》從“德音”“中和”來(lái)看“樂(lè)”之美的社會(huì)屬性與情感屬性。只有具有“中和”情感特征的才是“和樂(lè)”，這就要求在情感表現(xiàn)上處于“中和”狀態(tài)，“樂(lè)而不亂”“樂(lè)而不流”“剛而不怒”“柔而不懾”。
魏晉時(shí)期阮籍在其論樂(lè)專(zhuān)著《樂(lè)論》中，一方面以“和”作為樂(lè)的順乎自然的本質(zhì)屬性，要求以協(xié)和陰陽(yáng)的音聲去適萬(wàn)物之“情氣”，另一方面在音樂(lè)生活中繼承樂(lè)教思想，要求“立調(diào)適之音，建平和之聲”，制禮作樂(lè)“使天下為樂(lè)者，莫不儀焉”。嵇康在《琴賦》中以平和之聲為琴音樂(lè)美的特征，在琴聲具“自然之和”的基礎(chǔ)上描寫(xiě)琴音的美妙。他講的“禮樂(lè)之情”是以“樂(lè)之為體，以心為主”的角度講“平和之樂(lè)”對(duì)人心的作用。
唐代白居易對(duì)琴樂(lè)審美問(wèn)題上有較多論述，他視恬淡、平和為琴樂(lè)與“正始音”的音樂(lè)審美情感特征，以“淡”“和”為其審美標(biāo)準(zhǔn)。
宋代朱長(zhǎng)文在“琴史”中以政不和故人心不和，人心不和故音不和的角度強(qiáng)調(diào)“樂(lè)之和”在于“正——心——音”之音的關(guān)系是否和諧。從音樂(lè)與人心的關(guān)系認(rèn)為只有能夠協(xié)調(diào)民心，“順氣正聲、為群情之影響”的音樂(lè)才是“和”樂(lè)的，才是美的音樂(lè)。哲學(xué)家朱熹在《紫陽(yáng)琴銘》中對(duì)琴樂(lè)審美明確提出“養(yǎng)群中和之正性，禁爾忿欲之邪心”，體現(xiàn)了他對(duì)琴樂(lè)中和美的認(rèn)識(shí)，即“中和”美的實(shí)現(xiàn)有賴(lài)于通過(guò)自我修養(yǎng)達(dá)到人心之正性。
明代徐上瀛的《溪山琴?zèng)r》是中國(guó)美學(xué)思想史最為重要、最具代表性的論著之一。《溪山琴?zèng)r》提出二十四況，其中“和”是最為重要的審美范疇?！断角?zèng)r》開(kāi)首即寫(xiě)道“稽古至圣心通造化，德協(xié)神人，理一身之性情，以理天下，人之性情，于是制為琴。其所首重者，和也?！边@表明了“和”作為琴樂(lè)審美范疇，在《琴?zèng)r》中具有其他諸況不能替代的地位。“和”在《琴?zèng)r》中具有多義的內(nèi)涵，如“和”況以琴樂(lè)陶冶人之性情，琴樂(lè)的實(shí)施目的在于使人心“和”，這具有社會(huì)倫理學(xué)的意義。“和”在《琴?zèng)r》中與音樂(lè)審美理想有關(guān)，強(qiáng)調(diào)“和”的存在并不只是于技藝，要獲得“和”之美存在的真諦要“不以情性中和相遇”。“和”是《溪山琴?zèng)r》的主要精神，是貫穿其中的主要線索。
縱觀我國(guó)古代音樂(lè)美學(xué)思想史，“和”在不同時(shí)代、不同歷史時(shí)期人們對(duì)其有不同的解釋。“和”是我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)美學(xué)中的優(yōu)秀傳統(tǒng)，至今這種美學(xué)傳統(tǒng)仍普遍存在于我國(guó)民間傳統(tǒng)音樂(lè)之中。但“和”又是相對(duì)的，隨著時(shí)代的變遷、社會(huì)的發(fā)展，今日的“和”已不是儒家僅用于“雅頌之樂(lè)”的中庸之和，而是與多種非“和”品質(zhì)相互融合的優(yōu)美、平和、細(xì)膩的美學(xué)品格。
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