編寫教案時(shí),要根據(jù)不同學(xué)生的差異性和個(gè)體差異進(jìn)行靈活調(diào)整。教案編寫要注意語(yǔ)言簡(jiǎn)練明了,邏輯清晰,避免冗長(zhǎng)和啰嗦。以下是一些編寫教案的常見(jiàn)問(wèn)題及解決方法,對(duì)教師提高教學(xué)質(zhì)量有所啟示。
設(shè)計(jì)素描教案篇一
【教學(xué)目的】通過(guò)教學(xué)使學(xué)生懂得寫實(shí)素描、石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、透視規(guī)律、作畫步驟。
【教學(xué)重點(diǎn)】正確的觀察方法,對(duì)形體空間狀態(tài)的理解和分析,透視現(xiàn)象和原理?!窘虒W(xué)難點(diǎn)】對(duì)形體空間狀態(tài)的理解,繪畫透視原理?!窘虒W(xué)方法】講授法、示范法、圖片展示法。
教學(xué)過(guò)程:
一、握筆。
二、畫板的擺放。
三、線的種類和注意事項(xiàng)。
四、作業(yè)。
線條練習(xí):排線練習(xí)。
曲線切線練習(xí)。
設(shè)計(jì)素描教案篇二
教學(xué)時(shí)數(shù):(10)學(xué)時(shí),其中理論(2)學(xué)時(shí)、實(shí)驗(yàn)()學(xué)時(shí)、上機(jī)(3)、其它()學(xué)時(shí),其它是指:
教學(xué)目的與要求:
通過(guò)對(duì)幾何形體、靜物的研究和寫生,使學(xué)生理解體積的構(gòu)成原理、透視變化和光線在物體表面散布的一般規(guī)律;初步掌握正確的觀察方法和表現(xiàn)方法,能運(yùn)用線條和明暗調(diào)子較準(zhǔn)確地表現(xiàn)對(duì)象的形體、結(jié)構(gòu)、比例、透視、明暗、空間等關(guān)系。
主要教學(xué)內(nèi)容:
通過(guò)基本理論的講解,讓學(xué)生了解和掌握繪畫過(guò)程中透視原理、形體的比例結(jié)構(gòu)、畫面的構(gòu)圖、畫面的色調(diào)、空間、體積、質(zhì)感、量感等基本理論。
教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn):
運(yùn)用歸納法,整體地去觀察和認(rèn)識(shí)客觀自然世界,從自然法則中用幾何形式去發(fā)現(xiàn)有序結(jié)構(gòu)的繪畫形式。素描訓(xùn)練的第一步往往是石膏幾何模型到靜物寫生入手,通過(guò)這一訓(xùn)練可以使我們對(duì)周圍現(xiàn)實(shí)中一切形體的多樣性有所了解。素描畫表現(xiàn)物體有空間,形體,體積,結(jié)構(gòu),光影等內(nèi)容。
教學(xué)重點(diǎn):培養(yǎng)學(xué)生準(zhǔn)確的描繪能力,結(jié)構(gòu)的分析能力和塑造能力外,更重要的是培養(yǎng)眼(觀察)、心(理解)、手(表現(xiàn))的協(xié)調(diào)能力,通過(guò)素描認(rèn)識(shí)自然,發(fā)現(xiàn)設(shè)計(jì)能力。
教學(xué)難點(diǎn):素描的表現(xiàn)手法上與明暗素描訓(xùn)練的區(qū)別。對(duì)形體結(jié)構(gòu)、透視、比例等要求的掌握程度。
課后體會(huì):
第一部分素描的基礎(chǔ)理論講解。
素描的基礎(chǔ)理論:
1、素描的概念與作用:
但從狹義上講,素描是一切造型藝術(shù)(包括繪畫、建筑、雕塑等)的基礎(chǔ)訓(xùn)練學(xué)科。是通過(guò)線條、色塊的深淺把我們所畫的物象的體積的感覺(jué)和空間的感覺(jué)真實(shí)的表現(xiàn)在平面的紙上。學(xué)習(xí)美術(shù)必須打好素描基礎(chǔ)。
素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ),素描也是獨(dú)立的藝術(shù)形式。藝術(shù)使人產(chǎn)生美感,只有建立在美感基礎(chǔ)上的訓(xùn)練,才是我們需要的。在素描的基礎(chǔ)聯(lián)系過(guò)程中,必須循序漸進(jìn)、踏踏實(shí)實(shí)的走好每一步,日積月累才能做到得心應(yīng)手,以情動(dòng)人、以美悅?cè)?。相信大家都能通過(guò)自身的努力,做到心專、腦動(dòng)、眼準(zhǔn)、手勤,持之以恒必將會(huì)有令人驚喜的收獲。
2、素描需要的工具。
鉛筆:美術(shù)鉛筆的鉛芯有不同等級(jí)的軟硬區(qū)別.硬的以“h”為代表,如:1h、2h、3h、4h等,前邊數(shù)字越大,硬度越強(qiáng),即色度越淡;軟的以“b”為代表,如:1b、2b、3b、4b、5b、6b等,數(shù)字越大軟度越強(qiáng),色度越黑;學(xué)生用鉛筆一般是hb形,軟硬適中.對(duì)於初學(xué)繪畫的可從hb到4b中選擇三種類型就可以了。
炭筆:炭筆的用法和鉛筆相似,炭筆的色澤深黑,有較強(qiáng)的表現(xiàn)能力,是畫素描的理想工具,用於畫人物肖像尤佳.但畫重了很難擦掉。
木炭條:木炭條是用樹(shù)枝燒制而成,色澤較黑,質(zhì)地松散,附著力較差,畫完成后需噴固定液,否則極易掉色破壞效果。
炭精棒:炭精棒常見(jiàn)的有黑色和赭石色兩種,質(zhì)地較木炭條硬,附著力較強(qiáng),可用可不用固定液。
3、構(gòu)圖的基本形式:
構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂,你所選擇的角度一定是最能說(shuō)明物象特征的。你所設(shè)計(jì)的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的,所以,你必須要多思考、多學(xué)習(xí),掌握構(gòu)圖的原則,構(gòu)圖的方法,基本型所帶給畫面的美感。
構(gòu)圖是對(duì)畫面內(nèi)容和形式整體的考慮和安排。構(gòu)圖的原則是,變化中求統(tǒng)構(gòu)圖方法有三個(gè)要點(diǎn):
(1)畫面主題圖形的位置。
(2)非主題圖形的位置以及與主題圖形的關(guān)系。(3)畫面底形的位置以及與圖形的關(guān)系。
在三個(gè)要點(diǎn)中,第一要點(diǎn)是構(gòu)圖的決定因素,它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。構(gòu)圖的樣式分為兩大類:對(duì)稱式構(gòu)圖和均衡式構(gòu)圖。
對(duì)稱式構(gòu)圖:主形置于面面中心,非主形置于主形兩邊,起平衡作用,底形被均勻分割。對(duì)稱式構(gòu)圖一般表達(dá)靜態(tài)內(nèi)容。對(duì)稱構(gòu)圖的變化樣式有:金字塔式構(gòu)圖、平衡式構(gòu)圖、放射式構(gòu)圖等。
均衡式構(gòu)圖:主形置于一邊,非主形置于另一邊,起平衡作用,底形分割不均勻。均衡式構(gòu)圖一般表達(dá)動(dòng)態(tài)內(nèi)容。
其構(gòu)圖的樣式有:對(duì)角線構(gòu)圖、弧線構(gòu)圖、漸變式構(gòu)圖、s形構(gòu)圖、l形構(gòu)圖等素描寫生構(gòu)圖的應(yīng)用相對(duì)簡(jiǎn)單,只要將對(duì)象的主要部分置于畫面中心,將對(duì)象整體與邊框距離處理得當(dāng),背景底形不重復(fù),就是成功的構(gòu)圖。
4、透視的基本原理:(1)、什么是透視:由于物體之間或同一物體的不同部份之間所處空間位置遠(yuǎn)近不同引起的近大遠(yuǎn)小的變化現(xiàn)象。(2)、透視的基本術(shù)語(yǔ):。
a、視平線:就是與畫者眼睛平行的水平線。
b、心點(diǎn):就是畫者眼睛正對(duì)著視平線上的一點(diǎn)。
c、視點(diǎn):就是畫者眼睛的位置。
d、視中線:就是視點(diǎn)與心點(diǎn)相連,與視平線成直角的線。
e、消失點(diǎn):就是與畫面不平行的成角物體,在透視中伸遠(yuǎn)到視平線心點(diǎn)兩旁的消失點(diǎn)。
f、天點(diǎn):就是近高遠(yuǎn)低的傾斜物體(房子房蓋的前面),消失在視平線以上的點(diǎn)。
g、地點(diǎn):就是近高遠(yuǎn)低的傾斜物休(房子房蓋的后面),消失在視平線以下的點(diǎn)。
h、平行透視:就是有一面與畫面成平行的正方形或長(zhǎng)方形物體的透視。這種透視有整齊、平展、穩(wěn)定、莊嚴(yán)的感覺(jué)。
i、成角透視:就是任何一面都不與平行的正方形成長(zhǎng)方形的物體透視。這種透視能使構(gòu)圖較有變化。
(3)、透視的基本規(guī)律:a、近大遠(yuǎn)小b、垂直大平行小c、近者清晰遠(yuǎn)者模糊。
(4)、常見(jiàn)的三種透視現(xiàn)象:
平行透視:又稱為一點(diǎn)透視。正立方體的正面與畫面平行,正立方體最少只看見(jiàn)一個(gè)面,最多看見(jiàn)三個(gè)面,與畫面成直角的線都消失于心點(diǎn)。
成角透視:正立方體一面與畫面平行,其余兩個(gè)角與畫面成一定角度,又稱為余角透視、兩點(diǎn)透視。直立面上下兩條邊線分別消失于心點(diǎn)兩側(cè)的余點(diǎn)。
傾斜透視:有兩種情況下出現(xiàn)傾斜透視。一種情況是物體本身與畫面或地面成傾斜角度;另一種情況是視點(diǎn)離寫生對(duì)象較近形成俯視或仰視的透視效果。
三點(diǎn)透視:三點(diǎn)透視是在兩點(diǎn)透視的基礎(chǔ)上,加上消失于地平線上方或下方的另一消失點(diǎn)。三點(diǎn)透視的立體感最為真實(shí),三點(diǎn)透視又稱為斜角透視,是在畫面中有三個(gè)消失點(diǎn)的透視。此種透視的形成,是因?yàn)榫拔餂](méi)有任何一條邊緣或面與畫面平行,相對(duì)于畫面,景物是傾斜的。當(dāng)物體與視線形成角度時(shí),因立體的特性,會(huì)呈現(xiàn)往長(zhǎng)、寬、高,三重空間延伸的塊面,並消失三個(gè)不同空間的消失點(diǎn)上。
5、明暗變化規(guī)律光線與明暗的關(guān)系:(1)、物體靠近光源近,亮的更亮,暗的更暗,對(duì)比強(qiáng)烈:反之光源越遠(yuǎn),亮面越弱,暗面也越灰。亮、灰、暗也就是我們經(jīng)常所說(shuō)的素描三大面)(2)、物體離畫者越近,明暗對(duì)比越強(qiáng),越遠(yuǎn)明暗對(duì)比越弱,其實(shí)就是近實(shí)遠(yuǎn)虛。物體離畫者越近,明暗對(duì)比越強(qiáng),越遠(yuǎn)明暗對(duì)比越弱,其實(shí)就是近實(shí)遠(yuǎn)虛。
6、素描寫生中的五調(diào)子:
(1)、受光面(亮面):是物體受光線90度直射的地方,這部分受光最大,調(diào)子淡,亮部的受光焦點(diǎn)叫“高光”,一般只有光滑的物體才能出現(xiàn)。
(2)、中間色(灰面):是物體受光側(cè)射的部分,是明暗交界線的過(guò)渡地帶,色階接近,層次豐富。
(3)、明暗交界線:由于它受到環(huán)境光的影響,但又受不到主要光源的照射,因此對(duì)比強(qiáng)烈,給人的感覺(jué)調(diào)子最深!
(4)、反光部:暗部由于受周圍物體的反射作用,會(huì)產(chǎn)生反光。反光作為暗部的一部分,一般要比亮部最深的中間顏色要深。
(5)、投影:就是物體本身影子的部分。它作為一個(gè)大的色塊出現(xiàn),也算五調(diào)子之一。投影的邊沿近處清楚,漸遠(yuǎn)的模糊!
f:明暗交界線和投影部分。
7、光影與黑白意識(shí)。
光的照射產(chǎn)生明暗調(diào)子,明暗構(gòu)成黑白,它是構(gòu)成完整視覺(jué)表現(xiàn)形式的重要因素。明暗是光線照射下物體形體結(jié)構(gòu)的反映,物體本質(zhì)結(jié)構(gòu),決定了物體明暗的變化,而物體的形狀和它本質(zhì)結(jié)構(gòu)又不隨光線的變動(dòng)而變化。由明暗而產(chǎn)生黑與白,教學(xué)中要引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注物體與背景的空間關(guān)系,以及物體明暗生成畫面的黑白灰關(guān)系。
8、明暗變化的節(jié)奏規(guī)律。
在作畫過(guò)程中我們知道整體地觀察與表現(xiàn)應(yīng)貫穿于作畫的始終。在進(jìn)行畫面深入的過(guò)程中,應(yīng)該讓同學(xué)們深刻地認(rèn)識(shí)到亮部與亮部之間、暗部與暗部之間、中間色之間有節(jié)奏的漸變規(guī)律,也就是說(shuō)物體最亮、最暗只有一處,其他是次亮、再次亮,依次遞減,從而產(chǎn)生明暗調(diào)子有秩序的變化規(guī)律。
9、正確寫生的方法步驟。
(1)、起稿:畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準(zhǔn)確,內(nèi)外關(guān)照。(2)、塑造形體:應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。(3)、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系,結(jié)合背景色調(diào)的處理,表現(xiàn)得虛實(shí)相映,強(qiáng)弱有致,表現(xiàn)物體的空間效果。
(4)、深入刻畫與整體調(diào)整:局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細(xì)膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎,虛實(shí)強(qiáng)弱有序。
10、作業(yè)布置與要求。
內(nèi)容:幾何體臨摹與寫生明暗練習(xí)(球體、立方體、圓柱、圓錐、六棱柱)格式:8開(kāi)紙。
作畫時(shí)間:四課時(shí)一張畫要求:
a、注重三大面,五大調(diào)子b、注重黑白灰。
c、整體繪畫,對(duì)比的深入作業(yè)檢查:
a、構(gòu)圖是否均衡并留有一定余地。
b、是否準(zhǔn)確地表現(xiàn)了物體的比例動(dòng)態(tài)、結(jié)構(gòu)體積和色調(diào)空間。
c、檢查對(duì)象是否存在于一定的空間中;畫面上是否既有大的效果又有豐富的細(xì)部。
設(shè)計(jì)素描教案篇三
一、導(dǎo)入:舉生活中的生動(dòng)圖片。
二、素描的含義;
1.用單色的點(diǎn)、線、面的結(jié)合表現(xiàn)物體的形體,色調(diào)明暗層次等造型因素的繪畫。2.寫生素描從內(nèi)容上分為靜物,動(dòng)物,風(fēng)景,人像及人體素描等。3.工具可分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆。4.作畫時(shí)間可分為長(zhǎng)期素描,速寫,默寫。
5.從繪畫傳統(tǒng)的角度分為;中國(guó)傳統(tǒng)的素描(白描)、西方寫實(shí)傳統(tǒng)的素描。
三、素描的表現(xiàn)語(yǔ)言。
1.線條、色調(diào)。對(duì)于初學(xué)者,首先學(xué)會(huì)用線條表現(xiàn)形象,即學(xué)會(huì)用線條打準(zhǔn)輪廓及把握比例,透視關(guān)系等。
2.初學(xué)者注意表現(xiàn)形體的明暗和色調(diào)的深淺。
四、素描能力的高低取決于三個(gè)方面;1.感覺(jué)能力。
2.知識(shí)(透視學(xué)、解剖學(xué)、色彩學(xué))3.技巧:勤,練。
五、觀察能力:在動(dòng)筆作畫之前,應(yīng)該用足夠的時(shí)間觀察,研究,分析形象的特征。要堅(jiān)持多看,多分析,不斷深化認(rèn)識(shí)和理解的程度,如觀察表現(xiàn)。1.首先分出兩大明暗體系。
2.用比較的方法分出兩大體系中不同色調(diào)的變化。
3.在比較不同的色調(diào)時(shí),要時(shí)刻注意形體結(jié)構(gòu)的變化和周圍環(huán)境的關(guān)系及形面,在色調(diào)的處理上,有些地方要細(xì)膩柔和,有些地方要簡(jiǎn)練,概括。
六、素描的要求:1.物圖得當(dāng)。2.造型準(zhǔn)確。
3.質(zhì)感空間感強(qiáng)。黑白的關(guān)系,近實(shí)遠(yuǎn)虛,近大遠(yuǎn)小。
七、素描考試指導(dǎo):構(gòu)圖定整。結(jié)構(gòu)明確。層次分明,刻畫深入,總體感強(qiáng),注意形象(局部)。
八、靜物寫生:
1.構(gòu)圖,上下左右均衡。2.切點(diǎn)定形。3.形體分析。4.鋪大調(diào)子。
5.深入刻畫(整體-局部-整體的素描原則)。
6.整體調(diào)查。a.形體比例處理。b.形體色調(diào)表現(xiàn)。c.形體背景有空間感。d.物體質(zhì)感。
九、教師從總體上進(jìn)行總結(jié),讓學(xué)生有一個(gè)系統(tǒng)的知識(shí)結(jié)構(gòu)。課后小結(jié)。
石膏正方體。
一、導(dǎo)入。
二、欣賞分析石膏正方體的構(gòu)造和造型。
讓學(xué)生自由討論后回答石膏正方體的特點(diǎn)有哪些?學(xué)生回答后總結(jié)。
三、解構(gòu)藝術(shù)造型石膏正方體的特點(diǎn)及透視關(guān)系。
所謂的解構(gòu)藝術(shù)造型,就是分析原有的形狀和形體,然后用鉛筆在繪圖紙上構(gòu)成新的形狀和形體。進(jìn)行解構(gòu)藝術(shù)造型訓(xùn)練,可以啟發(fā)智慧,激發(fā)人的潛能,使藝術(shù)的思維更加活躍,使受訓(xùn)練的學(xué)生思想解放和更加敏捷,會(huì)對(duì)日常生活中的藝術(shù)形式有更多的發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)意。
透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)素描必須搞明白的內(nèi)容,基本上可分為:平行透視、成角透視、投影透視、倒影透視(這里利用板書、畫透視圖來(lái)說(shuō)明基本原理,更詳細(xì)的內(nèi)容應(yīng)在透視學(xué)理論課上解決)。
平行透視成角透視。
四、素描中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)。
沒(méi)有光,事物無(wú)法呈現(xiàn)視覺(jué)形象,有光就有影,光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺變化的依據(jù),光影素描本源于西方的寫實(shí)繪畫,她把物象各個(gè)轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源,形成了深淺不同的色階,分為:亮色調(diào)——直接受光部分;灰色調(diào)——側(cè)面受光部分,較弱的亮部。明暗交界線——受光與背光的交界地帶。反光——物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成。投影——物體遮擋光線的部分。統(tǒng)稱為“五調(diào)”。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說(shuō),陰、陽(yáng)、背向,歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實(shí)繪畫的寫實(shí)性是一個(gè)相對(duì)的概念,絕對(duì)的照相機(jī)式的無(wú)個(gè)性寫實(shí)是不存在的,無(wú)論多麼忠實(shí)的寫實(shí)愿望,最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換,而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法,不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度,指引著不同的觀察方法和觀察角度,而不同的觀察方法和角度又引導(dǎo)著視知覺(jué)在對(duì)物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩,如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。
五、示范解構(gòu)藝術(shù)造型石膏正方體的作品1.教師示范2.課堂練習(xí)。
每位學(xué)生發(fā)一張繪圖紙和畫板,學(xué)生利用鉛筆進(jìn)行造型練習(xí)。
六、作業(yè)要求:1.注意構(gòu)圖的均衡、大小、輕重感,點(diǎn)線面有機(jī)的結(jié)合。
石膏圓柱體、圓錐體。
一、導(dǎo)入新課。
前一階段我們已經(jīng)學(xué)習(xí)了正方體的畫法,也學(xué)了一些透視的知識(shí),其中透視最基本的規(guī)律是什么?(近大遠(yuǎn)小)。
這一基本規(guī)律在我們今天將要學(xué)習(xí)的內(nèi)容中也會(huì)有所體現(xiàn)。我們今天將要學(xué)習(xí)的是圓柱體、圓錐體。
二、講授新課。
1.觀察:同學(xué)們先觀察圓柱體和圓錐體,看一看他們各有什么特征,有什么共同點(diǎn)、不同點(diǎn)。
5.示范:先定出最高最低,最左最右的點(diǎn),把握對(duì)象整體的大的輪廓和位置,不要一開(kāi)始就追求單個(gè)細(xì)節(jié)。當(dāng)我們初步假定整體上下、左右之間的比例,用直線把點(diǎn)輕輕地連接起來(lái),找出物體構(gòu)成的傾向:呈三角形的構(gòu)圖,是理想的比較穩(wěn)定的靜物構(gòu)圖方式,物體在紙上,下面要多留一些,防止有下墜之感,這些點(diǎn)線為我們具體描繪輪廓留下了依據(jù),但這些點(diǎn)線都是運(yùn)動(dòng)著的,是活的,我們?cè)谶M(jìn)行比較深入的刻畫中才會(huì)逐步確定起相對(duì)合適的位置。
有了外圍(兩維空間)的限制,我們把注意力力首先集中到中間,法國(guó)德拉克洛瓦說(shuō)他每次作畫都從中心畫起,我們也先畫中間的形體,象切西瓜,從中間開(kāi)刀。
同學(xué)們看一看中間的圓柱體,在畫面上是否居中?(問(wèn))偏向哪一邊?
畫圓柱第一步要先畫出一個(gè)長(zhǎng)方形,(用直線在畫紙上定出最高點(diǎn)和最低點(diǎn),以及寬,注意構(gòu)圖的位置重心應(yīng)在紙張的中心偏上),截取一段兒高度為圓柱切面圓的透視形,注意觀察圓柱的透視變化,然后用直線依次逐步削去其角,逐步使其趨於橢圓形,由于透視的近大遠(yuǎn)小的法則,橢圓在透視上的前半圓要比后半圓略高些。下圓面的透視也一樣。
圓錐體的高度從與它相鄰的圓柱體處找依據(jù),比圓柱體略矮一些。畫法與圓柱體類似。畫蘋果第一步要先畫出一個(gè)正方形,然后用直線依次逐步削去其角,逐步使其趨於圓形.(注意:畫蘋果一定要用直線來(lái)畫,不能直接以弧線來(lái)圈一個(gè)圈)在畫畫時(shí)應(yīng)該始終堅(jiān)持整體地觀察對(duì)象,要使眼睛的觀察范圍擴(kuò)大開(kāi)來(lái)把對(duì)象看作一個(gè)不可分割的整體。作畫時(shí)遵循整體—局部—整體的方法。
讓我們回過(guò)頭來(lái)歸納一下今天學(xué)習(xí)的內(nèi)容:請(qǐng)同學(xué)們復(fù)述一下步驟,以便今后練習(xí)過(guò)程中進(jìn)行自我檢查,訓(xùn)練眼、手的協(xié)調(diào)動(dòng)作。
下面請(qǐng)同學(xué)根據(jù)上述作畫步驟開(kāi)始練習(xí)。
三、學(xué)生課堂作畫練習(xí),教師巡回指導(dǎo)。
四、展示學(xué)生優(yōu)秀作品并予以評(píng)價(jià)課后小結(jié)。
設(shè)計(jì)素描教案篇四
適用專業(yè):電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)。
教學(xué)目的:使學(xué)生掌握較為復(fù)雜的人像比例、結(jié)構(gòu),提高對(duì)人物面部表情、頭部結(jié)構(gòu)的認(rèn)識(shí),從而達(dá)到刻劃對(duì)象心理表情的高度,對(duì)日后進(jìn)行創(chuàng)作有較好的幫助,并通過(guò)頭像的訓(xùn)練,對(duì)事物有一個(gè)全面深刻的認(rèn)識(shí),也是素描教學(xué)的較高級(jí)階段。
教學(xué)重點(diǎn):對(duì)人物頭部結(jié)構(gòu)及人物神態(tài)的刻劃。
教學(xué)難點(diǎn):對(duì)人物頭部解剖結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)。
教學(xué)方法:講授與實(shí)踐指導(dǎo)相結(jié)合,直觀與討論相結(jié)合。
學(xué)時(shí):6w10。
人物頭像素描。
一、人物頭像素描的意義。
1、人物是素描研習(xí)的一個(gè)重要內(nèi)容,也是很多專業(yè)畫家研究的對(duì)象。我們可以從很多大師那里找到他們畫的人像素描,并可見(jiàn)其所具有的藝術(shù)質(zhì)量,那些充滿魅力的人像素描大多是創(chuàng)作畫中的設(shè)計(jì)稿,但是卻具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。
2、研究素描頭像的作畫技法應(yīng)對(duì)有關(guān)藝術(shù)問(wèn)題進(jìn)行廣泛的思考和研究,使之在提高技法的同時(shí)對(duì)藝術(shù)的思維、觀點(diǎn)進(jìn)行培養(yǎng)和錘煉。這樣有利于在繪畫成長(zhǎng)的過(guò)程中發(fā)育健全。研究人像素描應(yīng)該遵循從簡(jiǎn)單到復(fù)雜的循序漸進(jìn)的練習(xí)程序。
二、人物頭像寫生。
1、深入研究素描頭像的一般規(guī)律。
深入研究素描頭像的一般規(guī)律,從頭骨研究開(kāi)始并借助頭骨及肌肉解剖知識(shí)以及面部細(xì)節(jié)的幫助,大致掌握不同角度俯仰透視時(shí)頭部的關(guān)系和表現(xiàn)方法。
2、掌握構(gòu)圖的基本原理。
在畫頭像時(shí)要掌握基本的構(gòu)圖規(guī)律、原則,要看好紙的大小,而后開(kāi)始定位、高低左右、中心線等輔助線的勾畫,再確定頭部的尺寸及比例和它的運(yùn)動(dòng)趨勢(shì),然后輕輕的定位描畫。
3、頭像的畫法步驟。
掌握畫素描頭像的方法和步驟,始終進(jìn)行認(rèn)真的觀察、細(xì)致的比較,堅(jiān)持從全局出發(fā),從大處入手刻畫,注意結(jié)構(gòu)和比例關(guān)系。小的細(xì)節(jié)如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用長(zhǎng)短不一的直線表示則可。
確定臉部的大輪廓、體積特征和比例之后,標(biāo)出明暗交界線的位置,要考慮面部的高點(diǎn)和低點(diǎn),細(xì)部的加工要仔細(xì)研究形體。從各方面多角度觀察模特。找到對(duì)象的面部特征和心理表情,在逐漸加重暗部顏色的同時(shí),更加清楚地畫出明暗面、中間色,并使色調(diào)從屬于整體并去掉那些不必要的細(xì)節(jié)。
畫素描的過(guò)程中要把注意力集中在比例關(guān)系、構(gòu)圖和模特的特征上,訓(xùn)練學(xué)習(xí)習(xí)慣,從不同角度觀察模特兒,在任何時(shí)候都清楚頭部各個(gè)面在空間中的狀態(tài),頭部骨骼和肌肉、在臉部不同表情狀態(tài)下其結(jié)構(gòu)在細(xì)節(jié)上的相互聯(lián)系,明暗和色調(diào)以及對(duì)細(xì)部造型研究,所以這些都必須統(tǒng)一于一個(gè)整體,做到畫面在任何時(shí)候都具有完整性。
三、頭部造型結(jié)構(gòu)。
1、頭骨的結(jié)構(gòu):
頭骨是由呈球狀的腦顱骨、額骨、顴骨、眼眶凹穴,以及連接牙齒的上下頜骨所構(gòu)成。
2、簡(jiǎn)化頭部的形體的觀察方法:
頭部的體積,可以借助最簡(jiǎn)單的立方體來(lái)理解,再進(jìn)一步分析正面和側(cè)面是不同方向的兩個(gè)面。
3、頭部的動(dòng)勢(shì)和透視:
找到頭部的中心線與眼、鼻、嘴三條平行線成直角相交,頭部?jī)A斜時(shí)他們的關(guān)系不變。
四、頭部的標(biāo)準(zhǔn)比例和五官的位置。
1、標(biāo)準(zhǔn)比例:發(fā)際到眉毛為上停,眉毛到鼻底為中停,鼻底到下巴為下停。
2、三停五眼:正面看臉部最寬處為五個(gè)眼睛的距離。
3、不同角度的透視變化。
五、臉部的表情。
1、重視五官的造型特征和神態(tài):
要熟悉他們的形體結(jié)構(gòu),理解五官由于臉部表情的變化而形成的變化。
2、眉、眼、鼻、嘴、耳:
深入觀察掌握結(jié)構(gòu),各角度的透視變化。
3、肌肉對(duì)表情所起的作用:
頭部骨骼決定頭的形狀,臉部肌肉決定臉部的表情,學(xué)好解剖知識(shí)掌握臉部肌肉收縮對(duì)表情的'影響。
六、素描頭像的其他因素。
1、頭、頸、胸的關(guān)系:
要簡(jiǎn)單的理解成幾何形體,掌握解剖知識(shí),及前后關(guān)系。
2、頭發(fā)的表現(xiàn):
頭發(fā)的不同樣式,體現(xiàn)了人的各種身份和性格,表現(xiàn)時(shí)要注意大型和整體關(guān)系的把握,注意遠(yuǎn)近虛實(shí)的刻畫。
3、頭部質(zhì)感和色感的表達(dá):
認(rèn)真觀察每個(gè)人的不同的皮膚顏色和身份特征,年齡、性別等因素,依靠線條和明暗來(lái)刻畫對(duì)象。
4、背景和頭像的關(guān)系:
背景的刻畫是為了更好的突出頭像,起到烘托主題的作用。
七、素描頭像的技法及工具。
1、結(jié)構(gòu)素描和全因素素描:
結(jié)構(gòu)素描主要指以線為主的素描。全因素素描是包含光影反映真實(shí)的素描,三大面、五大調(diào)子。
2、工具:鉛筆、碳筆、木炭條,
專業(yè)的素描紙、繪圖紙、宣紙、新聞紙等,畫板、畫架、橡皮、定畫液等。
八、素描頭像的三個(gè)階段。
1、大體階段。,
先觀察,首先看對(duì)象的特征,主要任務(wù)是整體入手,安排構(gòu)圖、定位置、確定結(jié)構(gòu)輪廓用長(zhǎng)短不一的直線,要求動(dòng)勢(shì)、頭、頸比例和基本型正確,畫出大的明暗交界線及投影位置。
2、深入刻畫階段。
深入刻畫,是進(jìn)一步地刻畫對(duì)象,根據(jù)作業(yè)要求、時(shí)間長(zhǎng)短來(lái)確定,刻畫的細(xì)致程度,以長(zhǎng)期作業(yè)為例,要更加細(xì)致地調(diào)整外輪廓線和內(nèi)部結(jié)構(gòu)線,達(dá)到造型精確,更加仔細(xì)地觀察并牢記第一印象,理性的分析加上感性認(rèn)識(shí),表現(xiàn)對(duì)象的精神面貌及心理活動(dòng),做到畫面人物形象生動(dòng),但深入刻劃階段要求從整體出發(fā),分清主次,著重刻劃和神態(tài)有關(guān)的部分(五官),所以,深入刻劃階段主要是正確處理局部和整體的關(guān)系的過(guò)程。
3、調(diào)整完成階段。
調(diào)整階段,主要任務(wù)是上大色調(diào)和整體到局部,局部到整體的這樣過(guò)程,要多動(dòng)腦,少動(dòng)手,對(duì)畫面進(jìn)行全面檢查,對(duì)畫面黑、白、灰的調(diào)整統(tǒng)一的過(guò)程,不要進(jìn)行大的修改,以觀察概括和加強(qiáng)減弱等方法,突出主要五官刻劃,屏棄瑣碎的不必要的非本質(zhì)的東西的描寫,努力做到使形象準(zhǔn)確、鮮明、生動(dòng)、做到畫面的完整和諧統(tǒng)一。
完成階段,畫到什么程度是一張素描頭像的完成呢?一張完整的作品,要求畫面色調(diào)統(tǒng)一,黑、白、灰安排合理,線條排列及輪廓線處理有虛實(shí)軟硬的變化,并盡力做到自己極限,錯(cuò)的地方要及時(shí)修改,按步驟制作,要求到任何階段畫面需具有一定的完整性,一張完成的作品,跟人的個(gè)方面素質(zhì)、修養(yǎng)密切相關(guān),在一定時(shí)間里要多讀、多看大師的作品,從中吸收精華。
九、作業(yè)要求。
1、長(zhǎng)期作業(yè):時(shí)間要把握好,嚴(yán)格的按步驟要求進(jìn)行,多些理論的分析,完成在解剖、透視、三大面、五大調(diào)子、結(jié)構(gòu)等方面全因素的寫實(shí)頭像。
2、短期作業(yè):時(shí)間控制在四課時(shí)左右,要求造型準(zhǔn)確,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),線條流暢,作業(yè)具備完整性和可觀賞性.
3、時(shí)間安排:短期作業(yè):四-六課時(shí)一副。
男、女青年頭像。
長(zhǎng)期作業(yè):十-十二課時(shí)一副。
中、老年頭像。
課程名稱:創(chuàng)意設(shè)計(jì)素描。
適用專業(yè):電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)。
學(xué)時(shí):6w10。
教學(xué)目的:在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上,培養(yǎng)用創(chuàng)造性、發(fā)散性思維的方式,利用各種材質(zhì),不同手段,以素描的藝術(shù)形式,表現(xiàn)具有獨(dú)立審美意識(shí)的客觀現(xiàn)象(物象)。
教學(xué)重點(diǎn):超越、突破傳統(tǒng)的創(chuàng)造意識(shí)和發(fā)散性思維。
教學(xué)難點(diǎn):如何使用新的材料、新的手法,聯(lián)系設(shè)計(jì)性,實(shí)現(xiàn)新的素描形式的表達(dá)。
教學(xué)方法:深刻理解,學(xué)會(huì)感受生活。欣賞優(yōu)秀作品,理論聯(lián)系實(shí)際,寫生聯(lián)系創(chuàng)作。
設(shè)計(jì)素描教案篇五
教學(xué)目的:
使學(xué)生掌握較為復(fù)雜的人像比例、結(jié)構(gòu),提高對(duì)人物面部表情、頭部結(jié)構(gòu)的認(rèn)識(shí),從而達(dá)到刻劃對(duì)象心理表情的高度,對(duì)日后進(jìn)行創(chuàng)作有較好的幫助,并通過(guò)頭像的訓(xùn)練,對(duì)事物有一個(gè)全面深刻的認(rèn)識(shí),也是素描教學(xué)的較高級(jí)階段。
教學(xué)重點(diǎn):
對(duì)人物頭部結(jié)構(gòu)及人物神態(tài)的刻劃。
教學(xué)難點(diǎn):
對(duì)人物頭部解剖結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)。
教學(xué)方法:
講授與實(shí)踐指導(dǎo)相結(jié)合,直觀與討論相結(jié)合。
人物頭像素描。
一、人物頭像素描的意義。
1、人物是素描研習(xí)的一個(gè)重要內(nèi)容,也是很多專業(yè)畫家研究的對(duì)象。我們可以從很多大師那里找到他們畫的人像素描,并可見(jiàn)其所具有的藝術(shù)質(zhì)量,那些充滿魅力的人像素描大多是創(chuàng)作畫中的設(shè)計(jì)稿,但是卻具有獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。
2、研究素描頭像的作畫技法應(yīng)對(duì)有關(guān)藝術(shù)問(wèn)題進(jìn)行廣泛的思考和研究,使之在提高技法的同時(shí)對(duì)藝術(shù)的思維、觀點(diǎn)進(jìn)行培養(yǎng)和錘煉。這樣有利于在繪畫成長(zhǎng)的過(guò)程中發(fā)育健全。研究人像素描應(yīng)該遵循從簡(jiǎn)單到復(fù)雜的循序漸進(jìn)的練習(xí)程序。
二、人物頭像寫生。
1、深入研究素描頭像的一般規(guī)律。
深入研究素描頭像的一般規(guī)律,從頭骨研究開(kāi)始并借助頭骨及肌肉解剖知識(shí)以及面部細(xì)節(jié)的幫助,大致掌握不同角度俯仰透視時(shí)頭部的關(guān)系和表現(xiàn)方法。
2、掌握構(gòu)圖的基本原理。
在畫頭像時(shí)要掌握基本的構(gòu)圖規(guī)律、原則,要看好紙的大小,而后開(kāi)始定位、高低左右、中心線等輔助線的勾畫,再確定頭部的尺寸及比例和它的運(yùn)動(dòng)趨勢(shì),然后輕輕的定位描畫。
3、頭像的畫法步驟。
掌握畫素描頭像的方法和步驟,始終進(jìn)行認(rèn)真的`觀察、細(xì)致的比較,堅(jiān)持從全局出發(fā),從大處入手刻畫,注意結(jié)構(gòu)和比例關(guān)系。小的細(xì)節(jié)如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用長(zhǎng)短不一的直線表示則可。
確定臉部的大輪廓、體積特征和比例之后,標(biāo)出明暗交界線的位置,要考慮面部的高點(diǎn)和低點(diǎn),細(xì)部的加工要仔細(xì)研究形體。從各方面多角度觀察模特。找到對(duì)象的面部特征和心理表情,在逐漸加重暗部顏色的同時(shí),更加清楚地畫出明暗面、中間色,并使色調(diào)從屬于整體并去掉那些不必要的細(xì)節(jié)。
畫素描的過(guò)程中要把注意力集中在比例關(guān)系、構(gòu)圖和模特的特征上,訓(xùn)練學(xué)習(xí)習(xí)慣,從不同角度觀察模特兒,在任何時(shí)候都清楚頭部各個(gè)面在空間中的狀態(tài),頭部骨骼和肌肉、在臉部不同表情狀態(tài)下其結(jié)構(gòu)在細(xì)節(jié)上的相互聯(lián)系,明暗和色調(diào)以及對(duì)細(xì)部造型研究,所以這些都必須統(tǒng)一于一個(gè)整體,做到畫面在任何時(shí)候都具有完整性。
三、頭部造型結(jié)構(gòu)。
1、頭骨的結(jié)構(gòu):
頭骨是由呈球狀的腦顱骨、額骨、顴骨、眼眶凹穴,以及連接牙齒的上下頜骨所構(gòu)成。
2、簡(jiǎn)化頭部的形體的觀察方法:
頭部的體積,可以借助最簡(jiǎn)單的立方體來(lái)理解,再進(jìn)一步分析正面和側(cè)面是不同方向的兩個(gè)面。
3、頭部的動(dòng)勢(shì)和透視:
找到頭部的中心線與眼、鼻、嘴三條平行線成直角相交,頭部?jī)A斜時(shí)他們的關(guān)系不變。
四、頭部的標(biāo)準(zhǔn)比例和五官的位置。
1、標(biāo)準(zhǔn)比例:發(fā)際到眉毛為上停,眉毛到鼻底為中停,鼻底到下巴為下停。
2、三停五眼:正面看臉部最寬處為五個(gè)眼睛的距離。
3、不同角度的透視變化。
五、臉部的表情。
1、重視五官的造型特征和神態(tài):
要熟悉他們的形體結(jié)構(gòu),理解五官由于臉部表情的變化而形成的變化。
2、眉、眼、鼻、嘴、耳:
深入觀察掌握結(jié)構(gòu),各角度的透視變化。
3、肌肉對(duì)表情所起的作用:
頭部骨骼決定頭的形狀,臉部肌肉決定臉部的表情,學(xué)好解剖知識(shí)掌握臉部肌肉收縮對(duì)表情的影響。
六、素描頭像的其他因素。
1、頭、頸、胸的關(guān)系:
要簡(jiǎn)單的理解成幾何形體,掌握解剖知識(shí),及前后關(guān)系。
2、頭發(fā)的表現(xiàn):
頭發(fā)的不同樣式,體現(xiàn)了人的各種身份和性格,表現(xiàn)時(shí)要注意大型和整體關(guān)系的把握,注意遠(yuǎn)近虛實(shí)的刻畫。
3、頭部質(zhì)感和色感的表達(dá):
認(rèn)真觀察每個(gè)人的不同的皮膚顏色和身份特征,年齡、性別等因素,依靠線條和明暗來(lái)刻畫對(duì)象。
4、背景和頭像的關(guān)系:
背景的刻畫是為了更好的突出頭像,起到烘托主題的作用。
七、素描頭像的技法及工具。
1、結(jié)構(gòu)素描和全因素素描:
結(jié)構(gòu)素描主要指以線為主的素描。全因素素描是包含光影反映真實(shí)的素描,三大面、五大調(diào)子。
2、工具:
鉛筆、碳筆、木炭條,專業(yè)的素描紙、繪圖紙、宣紙、新聞紙等,畫板、畫架、橡皮、定畫液等。
八、素描頭像的三個(gè)階段。
1、大體階段。
先觀察,首先看對(duì)象的特征,主要任務(wù)是整體入手,安排構(gòu)圖、定位置、確定結(jié)構(gòu)輪廓用長(zhǎng)短不一的直線,要求動(dòng)勢(shì)、頭、頸比例和基本型正確,畫出大的明暗交界線及投影位置。
2、深入刻畫階段。
深入刻畫,是進(jìn)一步地刻畫對(duì)象,根據(jù)作業(yè)要求、時(shí)間長(zhǎng)短來(lái)確定,刻畫的細(xì)致程度,以長(zhǎng)期作業(yè)為例,要更加細(xì)致地調(diào)整外輪廓線和內(nèi)部結(jié)構(gòu)線,達(dá)到造型精確,更加仔細(xì)地觀察并牢記第一印象,理性的分析加上感性認(rèn)識(shí),表現(xiàn)對(duì)象的精神面貌及心理活動(dòng),做到畫面人物形象生動(dòng),但深入刻劃階段要求從整體出發(fā),分清主次,著重刻劃和神態(tài)有關(guān)的部分(五官),所以,深入刻劃階段主要是正確處理局部和整體的關(guān)系的過(guò)程。
3、調(diào)整完成階段。
調(diào)整階段,主要任務(wù)是上大色調(diào)和整體到局部,局部到整體的這樣過(guò)程,要多動(dòng)腦,少動(dòng)手,對(duì)畫面進(jìn)行全面檢查,對(duì)畫面黑、白、灰的調(diào)整統(tǒng)一的過(guò)程,不要進(jìn)行大的修改,以觀察概括和加強(qiáng)減弱等方法,突出主要五官刻劃,屏棄瑣碎的不必要的非本質(zhì)的東西的描寫,努力做到使形象準(zhǔn)確、鮮明、生動(dòng)、做到畫面的完整和諧統(tǒng)一。
完成階段,畫到什么程度是一張素描頭像的完成呢?一張完整的作品,要求畫面色調(diào)統(tǒng)一,黑、白、灰安排合理,線條排列及輪廓線處理有虛實(shí)軟硬的變化,并盡力做到自己極限,錯(cuò)的地方要及時(shí)修改,按步驟制作,要求到任何階段畫面需具有一定的完整性,一張完成的作品,跟人的個(gè)方面素質(zhì)、修養(yǎng)密切相關(guān),在一定時(shí)間里要多讀、多看大師的作品,從中吸收精華。
九、作業(yè)要求。
1、長(zhǎng)期作業(yè):
時(shí)間要把握好,嚴(yán)格的按步驟要求進(jìn)行,多些理論的分析,完成在解剖、透視、三大面、五大調(diào)子、結(jié)構(gòu)等方面全因素的寫實(shí)頭像。
2、短期作業(yè):
時(shí)間控制在四課時(shí)左右,要求造型準(zhǔn)確,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),線條流暢,作業(yè)具備完整性和可觀賞性.
3、時(shí)間安排:
短期作業(yè):四—六課時(shí)一副男、女青年頭像。
長(zhǎng)期作業(yè):十—十二課時(shí)一副中、老年頭像。
設(shè)計(jì)素描教案篇六
目的:
學(xué)會(huì)一些素描的基礎(chǔ)知識(shí),能夠利用素描的表現(xiàn)方法描繪簡(jiǎn)單的物體。
上課班級(jí):
9年級(jí)。
課時(shí):
預(yù)計(jì)2-3周。
準(zhǔn)備:
石膏幾何體、畫板、畫架、素描紙、鉛筆、橡皮等。
重點(diǎn):
形體的把握。
難點(diǎn):
用對(duì)比的方法造型和表現(xiàn)光照產(chǎn)生的影像變化。
過(guò)程:
整個(gè)教學(xué)過(guò)程由3個(gè)大的方面組成:一是講解和范畫,讓學(xué)生有初步的感性體驗(yàn)。二是石膏球體的寫生練習(xí)。三是簡(jiǎn)單物體的組合寫生。這個(gè)過(guò)程是學(xué)生練習(xí)的過(guò)程,教師進(jìn)行個(gè)別指導(dǎo)或者范畫,幫助學(xué)生解決練習(xí)中遇到的問(wèn)題。
一、提出本學(xué)期要求,本學(xué)期以練習(xí)素描基本功為主,然后涉及色彩和速寫,準(zhǔn)備畢業(yè)后的.升學(xué)考試。
二、根據(jù)石膏球,講解物體的明暗變化。素描是通過(guò)單色鉛筆或者炭筆、鋼筆等,對(duì)物體的造型或明暗變化加以描繪,從而塑造形象的畫種。常作為繪畫基本功的練習(xí)。
在石膏球上,物體由于受到光照的作用,產(chǎn)生了亮部和暗部?jī)纱蟛糠?。受到光線照射的地方叫亮部,沒(méi)有光線照射的地方是暗部。在亮部和暗部之間有明暗交界線,是亮部和暗部的交界處,一般是最暗的地方。應(yīng)該作為重點(diǎn)來(lái)突出,這樣才能突出物體的明暗層次,畫出它的立體感。
畫法:1、在紙上正確安排好空間,一般左右留邊均衡,上下留邊為下大上小,這樣便于突出物體在環(huán)境中的縱深關(guān)系,有利于空間感的表現(xiàn).
2、確定上、下、左、右的邊界,用直線畫出球體的方位。
3、根據(jù)球體的特點(diǎn),用直線造型,逐漸切出球體的圓形。
4、修整。通過(guò)反復(fù)觀察比較,調(diào)整圓形中不協(xié)調(diào)的地方。
5、找出明暗交界線,從明暗交界線開(kāi)始,給暗部上調(diào)子,把整個(gè)暗部連同投影都統(tǒng)一起來(lái)。
6、從畫面最暗的地方開(kāi)始畫起,注意通過(guò)比較來(lái)確定每個(gè)部分的色調(diào)在全部畫面中的地位。注意應(yīng)該通過(guò)互相比較,弄清楚各色調(diào)之間的關(guān)系,逐步加深。不要一次性畫到很重的色調(diào),這樣會(huì)很孤立,缺少了色調(diào)之間的平衡關(guān)系。
2.小學(xué)美術(shù)怎么教。
小學(xué)的美術(shù)主要不是教他怎么畫畫。
主要是培養(yǎng)興趣。
興趣是最好的老師嘛。
授之以魚(yú)不如授之以漁培養(yǎng)了興趣對(duì)一生的藝術(shù)創(chuàng)作都有好處。
要是以后他們真的是想一直搞藝術(shù)搞下去。
打好基礎(chǔ)是關(guān)鍵啊。
小學(xué)考初中的美術(shù)也是要考素描的。
從基本的幾何體教起(三角體長(zhǎng)方體圓`````)。
培養(yǎng)他們的空間感。
再教下透視。
還可以教下卡通小孩子比較喜歡的也可以培養(yǎng)興趣也可以培養(yǎng)速寫能力。
其實(shí)小學(xué)不是準(zhǔn)備以后搞藝術(shù)的。
也學(xué)不到什么。
以后準(zhǔn)備搞藝術(shù)的。
就是打基礎(chǔ)。
不要學(xué)難的。
把基本的幾何體搞的一清二楚就很不錯(cuò)了。
祝你的學(xué)生能很開(kāi)心的畫好畫。
你能很開(kāi)心的當(dāng)好老師。
關(guān)于書的問(wèn)題你自己不是學(xué)過(guò)美術(shù)的嘛。
把自己知道的基本素描方法教好就可以了。
卡通畫就隨便畫點(diǎn)比較流行的卡通。
設(shè)計(jì)素描教案篇七
介紹素描的基本概念,了解素描這個(gè)重要畫種的發(fā)展。掌握素描的材料和功用。理解素描在藝術(shù)和社會(huì)領(lǐng)域中的地位與意義等等。使學(xué)生透徹的理解本門課程的具體含義,為接下來(lái)的素描靜物實(shí)踐訓(xùn)練作理論指導(dǎo)。
二、教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)。
1、介紹素描的含義。
2、掌握素描的材料和功用。
3、理解素描在藝術(shù)和社會(huì)領(lǐng)域中的地位與意義。
三、教學(xué)方法。
講授、畫稿示范、巡回輔導(dǎo)、作品賞析。
四、教學(xué)內(nèi)容與過(guò)程。
(一)何謂素描:1.素描(drawing)、速寫(sketch)、素描(dessein)。
2.由木炭,鉛筆,鋼筆等,以線條來(lái)畫出物象明暗的單色畫,稱做素描。素描是一切繪畫的基礎(chǔ),這是研究的過(guò)程中所必須經(jīng)過(guò)的一個(gè)階段。(藝術(shù)家雜志,論素描--蕭如松)3.素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法,如蠟筆,炭筆,鋼筆,畫筆,墨水,及紙張,其它還包括在濕濡的陶土,沾了墨水的布條,金屬,石器,容器或布的表面所造成的磨損。(藝術(shù)視覺(jué)百科全書)4.輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動(dòng)感,觀者從欣賞過(guò)程中可感受這一點(diǎn)。不同的筆觸營(yíng)造出不同的線條及橫切關(guān)系,并包括節(jié)奏,主動(dòng)與被動(dòng)的周圍環(huán)境,平面,體積,色調(diào),及質(zhì)感。
5.素描是一種正式的藝術(shù)創(chuàng)作,以單色線條來(lái)表現(xiàn)直觀世界中的事物,亦可以表達(dá)思想、概念、態(tài)度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像繪畫那樣重視總體和彩色,而是著重結(jié)構(gòu)和形式。(大不列顛百科全書)6.在西洋美術(shù)辭典(雄獅圖書公司出版)這本書中,與素描相關(guān)的解釋,只有速寫一項(xiàng),文中認(rèn)為作品或作品部份的粗略草圖,是藝術(shù)家針對(duì)光影、構(gòu)圖和全幅之規(guī)模等要點(diǎn)所作的研究和探討;它是全幅畫的初步構(gòu)圖或其中之一。一幅出自風(fēng)景畫家的速寫素描通常是一幅小而快的記錄,用來(lái)表現(xiàn)風(fēng)景的光線效果,同時(shí)也是為了將來(lái)重新作畫時(shí)的構(gòu)想作準(zhǔn)備。
(二)素描的地位:
1.素描為一門獨(dú)立的藝術(shù),具有獨(dú)立的地位和價(jià)值。
2.素描是其它藝術(shù)的必然基礎(chǔ),尤其是水彩,油畫,版畫,雕刻(浮雕),另外對(duì)平面設(shè)計(jì),也是畫草圖的必要基礎(chǔ)。素描雖然被視為是兩度空間的藝術(shù),不需要顏色及第三度空間,卻也同時(shí)暗示這兩者。
3.素描是畫家工作的最后成果,也可以作為復(fù)制或摹寫的基礎(chǔ),但以它的性質(zhì)而言,它是獨(dú)特的。雖然各種藝術(shù)不一定都要先繪出素描稿,但素描卻是一切觀賞藝術(shù)的基礎(chǔ)。在作畫時(shí)往往預(yù)先勾出輪廓作為草稿,然后用色彩渲染,當(dāng)藝術(shù)作品完成時(shí),素描稿常被掩沒(méi)或銷毀。因此,素描只是一種技術(shù)準(zhǔn)備。到14世紀(jì)末,素描不再僅是附屬品,而成為一門獨(dú)立的藝術(shù)。它有著廣泛的表現(xiàn)范疇:能表現(xiàn)體積、空間、深度、實(shí)質(zhì)和動(dòng)作。文藝復(fù)興以后,素描已不僅只有實(shí)用地位,而是成為能代表人類創(chuàng)作能力的藝術(shù)品。
(三)素描的技法和種類:1.線和線條技法,素描的要素是線,但是線在實(shí)質(zhì)上卻是不存在的,它只代表物體、顏色和平面的邊界,用來(lái)作為物體的幻覺(jué)表現(xiàn)。直到近代,線才被人們認(rèn)為是形式的自發(fā)要素,并且獨(dú)立于被描繪的物體之外。
2.素描是用線條來(lái)組成物體的形象,并且描繪于平面之上,藉由線條形式引起觀者的聯(lián)想。例如兩條線相交所構(gòu)成的角形,可以被認(rèn)為是某平面的邊界;另外加上第三條線可以在畫面上造成立體感?;⌒蔚木€條可以象征拱頂,交會(huì)聚集的線條可表現(xiàn)深度。人們可以從線條的變化當(dāng)中,得到可以領(lǐng)會(huì)的形象。因此透過(guò)線條的手段,單純的輪廓勾勒可以發(fā)展成精致的素描。
3.在素描中可以用線條區(qū)分立體與平面,至于色彩明暗是為了加強(qiáng)和厘清整體與部分的關(guān)系。我們可以運(yùn)用線條的開(kāi)始,消失和中斷來(lái)畫出邊界,并且形成平面,也可使色彩至邊界而上。線條的粗細(xì)能表現(xiàn)物體的變化,甚至光和影也可用線條的筆觸變化表現(xiàn)出來(lái)。
4.素描的線條技法還需要平面技法的輔助。平面技法在使用炭粉筆時(shí),在明暗對(duì)照上可用擦筆法。而更重要的是使用毛筆畫法,因?yàn)槊P能發(fā)揮筆觸的寬度和筆調(diào)的強(qiáng)度并且能增加空間感和立體感。素描也可用多色畫筆作為基本材料,用來(lái)加強(qiáng)素描效果以及素描的藝術(shù)性。
(四)素描工具:
1.素描的工具種類很多,如石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等;也有用鉆子和金鋼石作畫的。工具的不同關(guān)系著素描的性質(zhì)和構(gòu)圖,工具也能影響畫家的情緒和技巧。
2.工具的選用取決于畫家所想要達(dá)到的藝術(shù)效果。一般認(rèn)為,干筆適宜作清晰的線條,水筆宜于表現(xiàn)平面;精美的筆觸可用毛筆揮灑,而廣闊的田野則可用鉛筆或粉筆去勾勒。炭筆是兩者都可兼用的。
3.以作品尺寸而言,大幅素描作品適宜用木炭來(lái)畫,對(duì)于輪廓、照應(yīng)等可經(jīng)長(zhǎng)久的時(shí)間細(xì)細(xì)研究、分析。至于鉛筆適合較小尺寸,很少大張的鉛筆畫,而鋼筆畫則更小了,往往在插畫上用得較多。
(五)素描題材:
1.素描原是為繪畫、雕刻等藝術(shù)服務(wù)的,后因其流暢、充實(shí)和美觀,發(fā)展成為獨(dú)立的藝術(shù)。其題材可以取自任何事物,不受拘束,一般以肖像和風(fēng)景為主,而西方的素描常是人物和靜物,到了19世紀(jì)又出現(xiàn)以日常生活為題材的素描。其它還有想象和抽象素描、藝術(shù)性建筑素描等。2.至于20世紀(jì)的素描似乎是反映不安、動(dòng)蕩和科學(xué)進(jìn)步的。其中一些以表現(xiàn)線條豪放為特色。還有一些畫家試圖把生活納入幾何圖形中(立體派)。
3.在20世紀(jì)各流派中也有x射線式的技法,即同時(shí)看到外部和內(nèi)部。表現(xiàn)主義畫家追求“表現(xiàn)一個(gè)場(chǎng)面的感情而不是描繪事物的現(xiàn)實(shí)外表”,超現(xiàn)實(shí)主義者則著重表現(xiàn)潛意識(shí)心理。
4.除以上所列舉各種形式的素描之外,還有實(shí)用性和技術(shù)性素描。實(shí)用素描要清晰地記載一件客觀事物,從總體上說(shuō),它不重審美,而突出技術(shù)設(shè)計(jì)。實(shí)用素描包括為科學(xué)目的而作的插圖與說(shuō)明。很多藝術(shù)家作過(guò)科學(xué)說(shuō)明的素描。
5.文學(xué)作品中的素描插圖,一般是為某段文字描寫而作的圖畫說(shuō)明,但因它表現(xiàn)了畫家特有筆法風(fēng)格,至今還享有崇高的藝術(shù)聲譽(yù)。與此相關(guān)的還有漫畫,這是用于社會(huì)批評(píng)而創(chuàng)作的一種假定性圖畫。并由此而發(fā)展成連環(huán)圖畫,進(jìn)而演變成現(xiàn)代卡通動(dòng)畫片。
(六)為什么把素描做為一切繪畫的基礎(chǔ)和必修課程來(lái)訓(xùn)練:
首先是它色調(diào)的單一性,易于掌握和表現(xiàn)。同時(shí)是它的工具也比較簡(jiǎn)單。從時(shí)間的劃分素描可以分為長(zhǎng)期作業(yè)和短期作業(yè)。一般來(lái)說(shuō)長(zhǎng)期作業(yè)為8個(gè)課時(shí),短期作業(yè)為4個(gè)小時(shí)左右。也有更長(zhǎng)的作業(yè)。從訓(xùn)練的方法可以劃分為習(xí)作性素描和創(chuàng)作性素描。作性素描就是我們平時(shí)在課堂上的作業(yè),創(chuàng)作性素描就是用素描的表現(xiàn)方法進(jìn)行做畫。
(七)素描的基本要求:
1、首先要構(gòu)圖完整,畫面沒(méi)有凌亂的感覺(jué)。同時(shí)形體要準(zhǔn)確。
2、基本色調(diào)要準(zhǔn)確到位,這里的色調(diào)包括光影和物體的固有色。
3、要注意物體質(zhì)感和量感的表現(xiàn),質(zhì)感就是物體材料的屬性。比如它是什么材料做的是金屬的,玻璃的,還是陶瓷的等等。量感就是物體在視覺(jué)上產(chǎn)生的重量,而不是物體本身的重量。
4、空間感的塑造是繪畫的重點(diǎn)??臻g感就是說(shuō)整個(gè)畫面的深度,這就包括物體和物體之間的視覺(jué)距離,物體和背景的視覺(jué)距離。
5、素描長(zhǎng)出現(xiàn)的幾個(gè)錯(cuò)誤,畫面發(fā)灰就是指在塑造明暗時(shí)沒(méi)有把黑白色調(diào)拉開(kāi),用一種色調(diào)或相近的色調(diào)畫了所有的物體,就容易出現(xiàn)灰的錯(cuò)誤。還有就是發(fā)花,發(fā)花的原因是因?yàn)楫嬅嬗昧撕苌詈秃軠\的色調(diào)去表現(xiàn)所有的物體,缺乏過(guò)度的中間色調(diào)。和畫面發(fā)灰正好相反,它們兩個(gè)錯(cuò)誤應(yīng)該是互相彌補(bǔ)的。
(八)素描線條的演變:
1.線條的解放:(安格爾對(duì)繪畫線條的革新)。
(1)在古典主義法則籠罩之下,線條本身除了被用作『完美比例』的度量外,它的功能是被抑制的。
(2)安格爾最大的貢獻(xiàn)便是打破將線條僅限于對(duì)物象比例描繪的限制,而拓展到圖案花紋的形式。
(3)對(duì)安格爾而言,人體的比例并不求自『自然』或?qū)嵶C的實(shí)現(xiàn),他運(yùn)用曲線在畫面上探求人體之比例位置與姿勢(shì)。這種直接運(yùn)用線條在畫面的處理,強(qiáng)調(diào)畫面的平面性,使事物本身之重要性,附屬于形式要求之下。
(4)講求結(jié)構(gòu)與形式,而不惜更改事物原有比例以配合整體視覺(jué)完整,同時(shí)并介入了圖案花紋式之構(gòu)圖。
2.強(qiáng)調(diào)線條本身意義與表達(dá)的特質(zhì)。
3.線條的運(yùn)作成為個(gè)人內(nèi)在律動(dòng)與情感的抒發(fā):
(1)一個(gè)線條在畫面的行進(jìn)的痕跡,乃接受自創(chuàng)作者內(nèi)在自發(fā)性律動(dòng)的影響。(2)德拉克洛瓦將個(gè)人感情強(qiáng)烈投射在線之運(yùn)用,不只將線條的功能遠(yuǎn)脫離古典傳統(tǒng),并將素描積極推向繪畫,使繪畫上明顯筆觸的物質(zhì)性增強(qiáng),奠定現(xiàn)代繪畫發(fā)展的基礎(chǔ)。
(九)東方的素描:
1.西方人認(rèn)為,純素描在遠(yuǎn)東極負(fù)盛名,多數(shù)的中國(guó)及日本藝術(shù)家都只作所謂的毛筆素描,他們不采用不透明的顏料,而以直接的筆觸造成整體。在波斯--瑞札,阿巴西(rizaabbasi,1565年)也同樣不用顏色而以書法線條來(lái)表現(xiàn)創(chuàng)作,把其思路幻想透過(guò)筆和刷子表現(xiàn)出來(lái)。2.我國(guó)的山水,蘭竹,花鳥(niǎo),水墨畫,實(shí)在完全是一種素描,自由瀟灑素雅的感覺(jué)。雖然寥寥幾筆,可是這里面也含著與油畫同樣的條件。也要有氣韻,有強(qiáng)弱,有力量。
3.中國(guó)早在公元前二世紀(jì)就已出現(xiàn)了素描,到漢朝末年,以線描為其特色的壁畫已有很多,北魏和唐朝以后,中國(guó)素描畫即相當(dāng)普遍地出現(xiàn)在絹、紙和冊(cè)頁(yè)上。
(十)藝術(shù)家對(duì)素描的態(tài)度:
不少藝術(shù)家曾臨摹其它藝術(shù)家的素描,如魯本斯(rubens;公元1577~1640年)、林布蘭特(rem.brandt;公元1609~1669年)及梵谷(vangogh;公元1853~1890年)。臨摹者藉素描以學(xué)習(xí)人師的風(fēng)格及語(yǔ)匯,以便再創(chuàng)高峰。這是學(xué)習(xí)素描極重要的一步,也是準(zhǔn)備作畫的不二法門。以下是藝術(shù)家對(duì)素描的態(tài)度:1.一種特殊風(fēng)格:竇加(degas),羅特列克(lautrec),梵谷(vangogh)2.興趣:林布蘭(rem.brandt),哥雅(goya)3.復(fù)制用:杜米埃(daumier),季斯(guys)4.為鑒賞家而作:卡拉齊(caracci)兄弟,保羅.布利爾(paulbril),拉法吉(lafage)5.用素描作饋贈(zèng):米開(kāi)朗基羅(附錄一)。
(十一)常用的素描用語(yǔ):
1.明度:色相明亮或沈暗的程度。
2.比例:一部份跟另一部份或整體在量或尺寸方面的關(guān)系。
3.構(gòu)圖:各部份的一種配置法,依照經(jīng)過(guò)設(shè)計(jì)的格式,一致的比例,或重復(fù)的體系去安排。
4.輪廓線:描述前進(jìn)或后退的形狀之變化方面的一條斷續(xù)線或連續(xù)線。5.平衡:在設(shè)計(jì)或繪畫里,各項(xiàng)元素達(dá)到均衡的狀態(tài)。6.線影:平行或靠近得足以形成一個(gè)面的斷續(xù)線。
7.立體表現(xiàn)法:控制明暗的逐漸變化以創(chuàng)造實(shí)體形式的錯(cuò)覺(jué)效果,使物體有三度空間的特質(zhì)。
五、作業(yè)安排。
1、鼓勵(lì)學(xué)生博覽素描圖書,了解素描靜物課程基礎(chǔ)知識(shí)。
2、通過(guò)圖書館和網(wǎng)絡(luò)渠道查找并閱讀東西方素描繪畫的歷史發(fā)展。
3、臨摹一幅優(yōu)秀的素描靜物作品、課堂寫生一幅素描靜物,要求質(zhì)量高、理解全面。
第二部分、素描中的光線和素描寫生的方法步驟。
掌握素描中光線的基本含義和重要性,掌握素描寫生中的步驟與方法。
二、教學(xué)重點(diǎn)與難點(diǎn)。
1、掌握素描中光線的基本含義和重要性。
2、掌握素描寫生中的步驟與方法。
三、教學(xué)方法理論講授、課堂逐個(gè)輔導(dǎo)、作品講評(píng)。
四、教學(xué)內(nèi)容與過(guò)程。
(一)素描中的光線。
素描的寫生訓(xùn)練是在室內(nèi)進(jìn)行的,所以,如何布光是一個(gè)涉及對(duì)象不同的表現(xiàn)方式問(wèn)題。素描的光源有兩種:一種是從窗戶射進(jìn)來(lái)的散射的自然光,另一種是燈光。燈光又有單燈和多燈之分。相比較而言,燈光要比自然光容易畫一些,因?yàn)闊艄獾墓饩€比較單一和固定,物體被照射后的明暗關(guān)系比較簡(jiǎn)單,對(duì)比較為明顯,前后關(guān)系也比較突出,是初學(xué)素描者常采用的照明光源。自然光的光照比之燈光的照明,可使物體明暗變化豐富、層次多樣、對(duì)比協(xié)調(diào),是素描訓(xùn)練整體把握、概括處理的必要手段。素描表現(xiàn)自然光,要比表現(xiàn)燈光難一些,因此,要先進(jìn)行燈光的訓(xùn)練,然后再進(jìn)行自然光的學(xué)習(xí)。
除了不同的光源會(huì)對(duì)物體造成不同影響之外,物體受光的不同角度,也是造成物體不同明暗變化的一個(gè)因素。當(dāng)物體正面受光時(shí),我們稱之為“順光”;當(dāng)物體背面受光時(shí),我們稱之“逆光”;當(dāng)物體側(cè)面受光時(shí),我們稱之為“側(cè)光”。在素描訓(xùn)練中,順光比較容易表現(xiàn),逆光難度較大。最常用的光線是難易適中的、不同方向的側(cè)光。初學(xué)素描的同學(xué),要注意進(jìn)行各種光線的學(xué)習(xí),切忌只依靠單一光線的訓(xùn)練。
(二)素描習(xí)作的方法與步驟。
素描習(xí)作的方法與步驟由以下幾個(gè)部分組成:觀察、構(gòu)圖、打輪廓、塑造大關(guān)系、深入刻劃、整理完成。
觀察:首先應(yīng)該真正地學(xué)會(huì)觀察實(shí)物,這幾乎是極其必要的和相當(dāng)困難的一點(diǎn)。-而許多初學(xué)畫的同學(xué)們往往忽略了這一點(diǎn),還沒(méi)坐穩(wěn)就急著開(kāi)始動(dòng)筆畫起來(lái),像這樣認(rèn)為畫的成敗主要靠手頭表現(xiàn)功夫,或者依靠數(shù)量積累的認(rèn)識(shí)與方法是十分有害的,逐漸養(yǎng)成一種難以糾正的毛病。它不僅不利于問(wèn)題實(shí)質(zhì)的解決,我們?cè)谶M(jìn)行素描寫生練習(xí)的時(shí)候:整個(gè)過(guò)程似乎是通過(guò)手的操作來(lái)實(shí)現(xiàn)的.但手卻要通過(guò)眼晴的支配,而眼晴如何去觀察又要受到大腦思維方法的制約控制.所以說(shuō)有什么樣的觀察方法就會(huì)有什么樣的表現(xiàn)結(jié)果。因此,在素描習(xí)作中就不僅僅是要求訓(xùn)練具有自如的手下功夫和準(zhǔn)確敏銳的眼力,更重要的是培養(yǎng)訓(xùn)練有素的整體意識(shí)一一整體的觀察方法。整體的觀察方法顧名思義就是對(duì)素描習(xí)作練習(xí)所要表現(xiàn)的對(duì)象整體面貌有一個(gè)全面的感受認(rèn)識(shí)。具體的方法可以分為以下兩個(gè)方面。
1.將眼光視野放開(kāi),一眼看到整個(gè)被面對(duì)的對(duì)象,而不是將視點(diǎn)焦聚對(duì)準(zhǔn)整個(gè)對(duì)象的某一部分,就好像是在看著整個(gè)對(duì)象想心事發(fā)呆一樣,而對(duì)各個(gè)局部的細(xì)節(jié)視而不見(jiàn)。由于不能將視點(diǎn)焦聚對(duì)準(zhǔn)整個(gè)對(duì)象的某一局部,所以迫使我們的視覺(jué)只能得到一個(gè)似乎清楚又模糊的整體印象,這種印象也恰好正是我們所要求的整體感覺(jué)。而在這種整體感覺(jué)中,我們可以比較容易地全面感受到對(duì)象大的基本形特征、動(dòng)態(tài)與神態(tài)氣勢(shì)、比例、結(jié)構(gòu)及大的體面明暗深淺對(duì)比和虛實(shí)關(guān)系。當(dāng)把眼光張大到整體,一切多余的東西都消失了,只剩下必要的、基本的東西。
2.比較的方法。如果說(shuō)前一種方法得的是的整體印象,那么這種方法將是前者具體的補(bǔ)充。它可以嫡過(guò)對(duì)整個(gè)對(duì)象各個(gè)部分相互之間的比較來(lái)得出它們各自與整體的確切關(guān)系和聯(lián)系。在觀察比較的時(shí)候,可以像對(duì)自己默默講話一樣自言自語(yǔ)、自問(wèn)自答的方式進(jìn)行。如:這個(gè)對(duì)象的動(dòng)態(tài)是這樣的,它的基本頭型特征神態(tài)是這樣的,五官在頭部的位置是什么樣的,它們各自的特點(diǎn)是什么,大小比例如何,相互之間的形體過(guò)渡轉(zhuǎn)折是怎樣的,明暗反差對(duì)比虛實(shí)關(guān)系又是怎么樣的等等,-就像對(duì)自己進(jìn)行討論一樣-。也就是說(shuō)在我們動(dòng)筆作畫之前已經(jīng)在腦子里用眼睛先畫了一遍,并且有了一幅-印象-中的完成素描作業(yè)。也就是古人所說(shuō)的-意在筆先-。如果初學(xué)畫的同學(xué)們能注意到并認(rèn)真地做到這一點(diǎn),那么就會(huì)有明確的學(xué)習(xí)方法和清晰的目標(biāo),從而避免走彎路,收到事半功倍-靈魂開(kāi)竅-之目的。改變初學(xué)者常有的那種將視點(diǎn)孤立地集中在對(duì)象某一細(xì)節(jié)上看一點(diǎn)兒畫一點(diǎn)兒,畫到哪兒算哪兒?;蛟诟鱾€(gè)部位轉(zhuǎn)過(guò)來(lái)滑過(guò)去沒(méi)有相互聯(lián)系比較的局部觀察習(xí)慣方法,對(duì)訓(xùn)練培養(yǎng)具備良好的藝術(shù)感受和繪畫才能是非常重要的。
構(gòu)圖:。
當(dāng)我們把觀察對(duì)象時(shí)得到的意象感受傳換為可感觸的具象畫面時(shí),就需要通過(guò)構(gòu)圖在素描紙上將它們按熙作者的意圖迸行恰當(dāng)?shù)牟季职才沤M合。構(gòu)圖在視覺(jué)上能否給人以合適舒服的感覺(jué),與對(duì)象的擺設(shè)安排及個(gè)人選擇角度的感受不同有密切的關(guān)系。確定出最佳的構(gòu)圖方案并開(kāi)始動(dòng)筆起稿定位的時(shí)候,一定要看出并找到所要表現(xiàn)對(duì)象的上下左右形體最突出部位點(diǎn),然后根據(jù)你所感受觀察到的對(duì)象基本大形特征的這四個(gè)部位點(diǎn)在畫面的上下左有用筆輕輕地確定下來(lái).并月以畫面上的這四個(gè)點(diǎn)為界限考論下一步打輪廓如阿調(diào)整形體比例尺度也只能在這四點(diǎn)所限,四個(gè)部位點(diǎn)在畫面的上下左右用筆輕輕地確定畫下來(lái).并且以畫面上的這四個(gè)點(diǎn)為界限,無(wú)論在下一步打輪廓如何謂挺形體比例等關(guān)系,也只能在這四點(diǎn)所眼定的范圍內(nèi)進(jìn)行,絕不得-超過(guò)雷池半步-而向界限外隨意擴(kuò)張。有的同學(xué)不太重視這個(gè)問(wèn)題。雖然在剛開(kāi)始時(shí)也在畫面構(gòu)圖時(shí)找出并確定了四個(gè)突出部位點(diǎn)位置。但隨著打輪瓊與調(diào)整形體比例的深人而自覺(jué)或不自覺(jué)地超趕出了界限,結(jié)果造成對(duì)象不是譴面越仁,就是趕畫趕大,出現(xiàn)西面容納不下對(duì)象等等問(wèn)題。到頭來(lái)不是掉頭重新返工,就是感到美中不足。打輪廓:
也就是我們常說(shuō)的打形如何去打輪廊前,我們有必要先了解之下什么是所謂的輪廓,有的同學(xué)會(huì)說(shuō)輪廓就針線,這樣的說(shuō)法不夠準(zhǔn)確全面,應(yīng)該說(shuō)輪廓線是形體轉(zhuǎn)折的邊沿,這個(gè)轉(zhuǎn)折的邊埠處就足我們所看到的輪麻線,它們有外輪郭線與內(nèi)輪廓線之分,而且由于形體自身體面起伏而不同,它們各自轉(zhuǎn)折的邊緣線也就會(huì)隨之產(chǎn)生不同的清晰左實(shí)轉(zhuǎn)麻線,比如我們對(duì)簡(jiǎn)單的幾何形體中的田球和正方體的輪廓線進(jìn)行觀察就會(huì)發(fā)現(xiàn)這種不同的變化,既然簡(jiǎn)單的形體都是這樣,那么更何況形體變化復(fù)雜的人鉤呢?所以說(shuō),無(wú)論是誰(shuí)要是他看不出形體,他筑不可能正確地畫出線條,當(dāng)我們知道了這個(gè)原理后再去用線去打所謂的輪廓時(shí),就會(huì)賦予它既具體有說(shuō)服表現(xiàn)力又充滿節(jié)奏變化的韻律感,而不致于使輪廓線變成冷冰冰仁死的缺乏空間及表現(xiàn)力的機(jī)杖鐵絲框框了,打輪廓的時(shí)候,我們應(yīng)按照從譴體到局部的方法,根據(jù)硅體觀察時(shí)得到的具體感受,在畫紙上多采用比較長(zhǎng)的低括直線來(lái)輕輕地畫出對(duì)象大的基本形特征,為了能更好的捕捉到正確的大形,有時(shí)可以借助類似幾何形的概括方法去認(rèn)識(shí)把捏,使你能單純的看到并畫出對(duì)象整個(gè)形體的最基本特征,例如確定出對(duì)象的基本形是由呈什么形狀的、是圓的、方三角規(guī)則還是不規(guī)則的等等什么形構(gòu)成的,它的大動(dòng)態(tài)又是如何的等等,在確定出對(duì)象大的基本外形的同時(shí)也應(yīng)注意確定出內(nèi)部主要基本形位置.比例與特征,如眉弓、鼻子、碩骨等等,在這里要特別注意由鼻子引出的中線與眼睛交又形成的十字線。它的高低與傾斜程度將決定出頭部的基本動(dòng)態(tài)比例和五官的位置。
在基本大的形、比例、動(dòng)態(tài)關(guān)系確定出來(lái)以后,一定要將畫面放置到遠(yuǎn)處進(jìn)行檢查。因?yàn)樵诋嬅娓拔覀兒茈y檢查出大的基本形、比例、動(dòng)態(tài)是否正確。而當(dāng)把畫面推遠(yuǎn),一切細(xì)節(jié)局部就變得不那么清晰了.這樣才使我們能比較容易地一眼看到挺介畫面的整個(gè)形體比例動(dòng)態(tài)關(guān)系,而不是其中的某一部分,檢查的時(shí)候可以采用以下兩種方法:。
將畫最好能放置在被畫對(duì)象的旁邊,不要先著急看自己的畫面。而是要用在進(jìn)行素描習(xí)作時(shí)的第一步觀察時(shí)的方法去鋁個(gè)地感覺(jué)一下對(duì)面的對(duì)象,然后迅速的將視線轉(zhuǎn)移到自己的畫面上,但一定要記住是看到畫面的娃個(gè),而不是畫面中對(duì)象的某一細(xì)節(jié),這時(shí),如果你畫中基本大形關(guān)系捕捉地正確,那在你視覺(jué)印象中對(duì)象的感覺(jué)殘俊就會(huì)與畫面中對(duì)象的形發(fā)生吻合,假若基本大形關(guān)系捕捉的不對(duì),那么馬上就會(huì)使你感受到的視覺(jué)殘像與畫面中的形產(chǎn)生偏差錯(cuò)位現(xiàn)象,如果這種仁差錯(cuò)位現(xiàn)象是挺個(gè)形,那么你所畫的基本大形、動(dòng)態(tài)、比例就錯(cuò)了,例如對(duì)象頭部的基本特征形不對(duì),動(dòng)態(tài)不夠或者太過(guò)頭部與身子等主要部位比例大小失調(diào)等等問(wèn)題如若這種保差錯(cuò)位現(xiàn)象發(fā)生在某個(gè)局部那么你就會(huì)發(fā)現(xiàn)畫中對(duì)象如眼晴、鼻子、中嘴或者什么地方形的比例位置是高了,低了,大了,小了,過(guò)了還是不夠等等問(wèn)題為了證實(shí)這種差錯(cuò)位現(xiàn)象可靠性,可以按此方法多檢查幾次。一但確認(rèn)有上述某種問(wèn)題后,耍毫不猶豫地將面拿至跟前進(jìn)行修改校正。之后再將畫放置遠(yuǎn)處用同樣方法檢查,直至對(duì)象的整體感覺(jué)殘像與畫面中對(duì)象的大形關(guān)系吻合為止。用輔助垂直線與水平線的檢查方法校正形,在我們采用第一種方法確定出對(duì)象大的基本形后,為了進(jìn)一步檢查校正形的準(zhǔn)確性,特別是對(duì)一些形的具體位置點(diǎn)能有一種可靠的依據(jù)來(lái)加以確認(rèn),在打輪廓中可以借助用垂百或水平輔助線來(lái)進(jìn)行檢查。使用這種有些類似在地圖中以經(jīng)、緯線來(lái)標(biāo)出確定某方位點(diǎn)的相對(duì)-理想的方法時(shí)要盡可能坐直,并最好能正視對(duì)象,用眼晴假設(shè)畫出一條垂直或水平的線,以它來(lái)在對(duì)象與畫面中形體比例、動(dòng)態(tài)方面去進(jìn)行測(cè)量校正,例如用垂直線從對(duì)象上部的某一點(diǎn)開(kāi)始直至下瑞時(shí),我們便可以確定出哪些形的位置點(diǎn)在這恨垂直線上,哪些是在它的左邊或是石邊,離這根垂直線距離是多少等等;如若用水平-線-,我們可以從對(duì)象左邊的某一點(diǎn)開(kāi)始平行延伸至對(duì)象右部,通過(guò)它我們x可以確定出哪些形的位置點(diǎn)是與它平行,哪些是高于或者低于它等等。-垂直線從這里到這里,水平線從這里到這里,可見(jiàn),物體是這樣傾斜。通過(guò)這種方法從而使第一種感性的。殘像-檢查校正形的方法具有了比較可靠確切的依據(jù)。
另外,對(duì)初學(xué)畫的同學(xué)們?cè)诖蜉喞獣r(shí)雖然應(yīng)該主要依靠感覺(jué)來(lái)進(jìn)行觀察比較,著重加強(qiáng)對(duì)眼力的訓(xùn)練,使-它能比尺子或兩腳規(guī)更準(zhǔn)確地判定距離。但我們有時(shí)也需要借助手中的鉛筆來(lái)進(jìn)行形的確定和校正檢查工作。它除了可用于垂直或水平檢查方法外,還可以運(yùn)用在確定出對(duì)象各部位的形體比例、長(zhǎng)短距離等關(guān)系。使用時(shí)手臂要盡可能伸直,以筆頂端為上點(diǎn)、用大拇指尖在鉛筆桿上所測(cè)定出的位置為下點(diǎn)來(lái)檢查校正形。如我們要測(cè)量確定出一個(gè)有身子帶座的石膏像時(shí),先用這種方法測(cè)出由頭頂部到下巴為止的長(zhǎng)短,然后再將鉛筆桿向下順沿測(cè)出下巴至底座的長(zhǎng)短.這樣就可以確定出頭部究竟占了整個(gè)石膏像長(zhǎng)短的幾分之幾。同時(shí)我們也可以用這種方法測(cè)定出眼晴、鼻子、嘴等形究竟是應(yīng)該處在整個(gè)頭部上下幾分之幾的位置上。只是我們要隨時(shí)提醒自己記住:繪畫是一間視覺(jué)藝術(shù),主要是依賴于感覺(jué)而不是理性,因此可以說(shuō)它所要求的所謂準(zhǔn)確是相對(duì)于視覺(jué)意義上的,而不是數(shù)學(xué)意義上的絕對(duì),如果我過(guò)分地依賴于借用鉛筆或其它工具來(lái)進(jìn)行左量右測(cè)就女升像不是在作畫,倒像是在制作測(cè)繪圖了。
在打輪廓時(shí)有一些技術(shù)手法問(wèn)題也應(yīng)值得注意.比如使用的鉛筆宜選用4b稍軟些的,筆尖可以削的長(zhǎng)一些,手在持筆時(shí)盡量離鉛筆尖部遠(yuǎn)一些。這樣鉛筆畫出來(lái)的線條是輕輕浮在素描紙上的,如有錯(cuò)誤需要修改肘,只需用一塊軟布或手帕將鉛粉拍掉即可重新畫,而無(wú)需過(guò)早大量的使用橡皮涂改擦壞紙張表面肌理導(dǎo)致影響將來(lái)深人刻劃和完成的效果??偠灾?,打輪廓這一步在整個(gè)素描習(xí)作過(guò)程中是很關(guān)鍵的一步,如果要求不嚴(yán)格,就如同一幢沒(méi)有良好可靠結(jié)構(gòu)根基的建筑一樣。所以請(qǐng)同學(xué)們?cè)谶@個(gè)階段一定要認(rèn)真嚴(yán)格地按要求去做,只有這樣才能確保下一步工作程序進(jìn)展順利。要記住:好的開(kāi)始將是成功的保證。深入刻劃:。
在這個(gè)階段有兩個(gè)方面需要注意:第一是應(yīng)該從什么地方開(kāi)始深人;第二是怎樣深入。
1.對(duì)一個(gè)完整的對(duì)象來(lái)說(shuō)雖然它是由若干必不可少的局部組成的,但它們相對(duì)于整體來(lái)說(shuō)卻又都在著主要與次要的賓主關(guān)系。因此,當(dāng)我們?cè)谏钊丝虅潟r(shí)就不能一視同仁-來(lái)平均對(duì)待,導(dǎo)致喧賓奪主的局面出現(xiàn),而必須首先要抓住整個(gè)對(duì)象中最能體現(xiàn)形與神特征的主要部分。要抓住并把握好這種主次關(guān)系實(shí)際上就是要解決一個(gè)觀察的方法問(wèn)題。其觀察方法依然是用整體的目光意識(shí)一眼看到所要表現(xiàn)對(duì)象的全部,然后根據(jù)從整體感受中獲得的最突出、清晰、對(duì)比強(qiáng)烈,一下子就抓住并跳人你眼簾進(jìn)人視覺(jué),使你產(chǎn)生強(qiáng)烈表現(xiàn)欲望的部位開(kāi)始。如果你覺(jué)得用這種方法做起來(lái)比較困難或者沒(méi)有把握的話,也可以通過(guò)比較的方法來(lái)進(jìn)行。即通過(guò)對(duì)對(duì)象整體中各部位之間的相互比較來(lái)確定出主次關(guān)系來(lái)進(jìn)行深入刻劃。.當(dāng)我們知道了應(yīng)該首先從什么地方開(kāi)始深人以后,接下來(lái)就是要明確讀怎樣去深人的問(wèn)題。深入刻劃的過(guò)程不僅是要求將塑造大關(guān)系時(shí)表現(xiàn)出的概括的體面關(guān)系逐漸由各種形狀細(xì)小的轉(zhuǎn)折體面來(lái)銜接過(guò)渡.使相對(duì)簡(jiǎn)單的形體本身與相互之間的來(lái)龍去脈關(guān)系豐富具體化。同時(shí)也要通過(guò)不同的處理手法來(lái)描繪表現(xiàn)出對(duì)象特有的神情氣質(zhì)性格、質(zhì)感.量感.光感與空間感。從而達(dá)到像我們眼睛所能臀蟬到的那樣。但是,在我們對(duì)形體進(jìn)行深人刻劃的時(shí)候,特別是人物石膏或頭像,如果我們?nèi)狈?duì)它的內(nèi)部骨韶與肌肉形體構(gòu)造解剖知識(shí)的了解,尤其是當(dāng)我們離對(duì)象稍遠(yuǎn)一些時(shí),過(guò)分地憑借-我們眼睛所看到的那樣-去描繪,就會(huì)使畫面中的形體空、?。щx破碎。同時(shí)也容易出現(xiàn)-照貓畫虎-的自然主義傾向。例如將對(duì)象的一些無(wú)關(guān)緊要的臟斑破痕或者是翻制石膏時(shí)留下的模子縫線郡如實(shí)地描繪出來(lái),從而走上攝影師的-照像主義-道路。而很難正確的表現(xiàn)出對(duì)象實(shí)在的形體關(guān)系。因此,必要的解剖知識(shí)可以幫助我們透過(guò)表皮現(xiàn)象來(lái)了解并表現(xiàn)出支配外形的內(nèi)部肌肉與骨鐐構(gòu)造的本質(zhì)。有時(shí)候?yàn)榱四芨逦唧w地對(duì)形體結(jié)構(gòu)的轉(zhuǎn)折起伏進(jìn)行細(xì)致地理解與分忻,可以走近對(duì)象進(jìn)行觀察。從而不致于被一些表面的偶然現(xiàn)象所欺騙。所以說(shuō)理解的愈多,看到的就愈多、愈實(shí)在。畫出來(lái)的就自然愈有說(shuō)服力。
當(dāng)然,在注重理解分析的同時(shí)也不能忽略感覺(jué)的因素。例如對(duì)質(zhì)感的表現(xiàn),除了對(duì)對(duì)象自身的形體認(rèn)識(shí)外,還應(yīng)該表現(xiàn)出特殊的質(zhì)地。像皮膚.骨儲(chǔ)、頭發(fā)、棉布以及陶器、玻璃、金屬等等,部需要通過(guò)敏銳的感覺(jué)來(lái)采用相應(yīng)的處理手法表現(xiàn)出有彈性的、堅(jiān)硬的、蓬松的、粗糙的或者是光滑細(xì)膩的各種不同固有色質(zhì)感,使畫中的對(duì)象有血有肉,翻翻如生,達(dá)到真與美而引人人勝之感蜒力,如果過(guò)分地陷入理性分析之中,那么自然會(huì)使深人刻劃的結(jié)果給人以使死,缺乏繪畫-靈氣-的感覺(jué)。
深人塑造時(shí)要澆意蕊陛蘭對(duì)稱的形體部分,如畫左眼時(shí)就要同時(shí)注意畫右邊眼睛的關(guān)系,畫左邊梗骨時(shí)則要同時(shí)使右邊的鍍骨關(guān)系跟上,如果僅僅畫其中一邊而忽略另一邊,很容易出現(xiàn)局部孤立銜接不上的問(wèn)題。
湛理完成一一也就是謂整大關(guān)系,它是我們進(jìn)行素描習(xí)作的最后一個(gè)程序。在前邊作畫的過(guò)程中,盡管我們也郡不斷地強(qiáng)調(diào)整體意識(shí),但因?yàn)槊總€(gè)程序中必定有其具體地重點(diǎn)傾向和問(wèn)題需要解決,而且特別是在深人刻畫階段由于為了能具體詳細(xì)地塑造出對(duì)象,理解分析的因素自然比較多,所以難免會(huì)暴露出顧此失彼局部破壞或影咱整體感等等問(wèn)題現(xiàn)象。這就需要我們?cè)谒孛柰瓿汕皩?duì)整個(gè)畫面做一次-從局部到整體-的全面檢查與調(diào)整。
首先,為了保證有清理的頭腦和良好敏銳的感覺(jué)以便順利地發(fā)現(xiàn)問(wèn)題進(jìn)行調(diào)整,最好能暫時(shí)離開(kāi)畫面幾分鐘到室外看看遠(yuǎn)處.放松一下大腦并使眼睛得到休息.。因?yàn)殚L(zhǎng)時(shí)間地觀察.理解分析與作畫會(huì)使感覺(jué)和思維判斷能力因疲勞而遲鈍麻木,如果在這種狀態(tài)下自然是很難發(fā)現(xiàn)問(wèn)題而進(jìn)行調(diào)整工作的。其次.在調(diào)整時(shí)一定要將畫面放置到遠(yuǎn)處。即便是對(duì)一些有經(jīng)驗(yàn)的畫家他們?yōu)榱四茏C實(shí)把握畫面的總體效果.也常常將畫放遠(yuǎn)檢查。有時(shí)受場(chǎng)地限制就借用縮小鏡來(lái)進(jìn)行檢查。有些同學(xué)忽略了這個(gè)問(wèn)題,一當(dāng)坐下來(lái)就好像再也舍不得起來(lái)將畫放遠(yuǎn)檢查一下是否有問(wèn)題了。豈不知畫最終要首先經(jīng)得起遠(yuǎn)看的!只有。先聲奪人-,才能使人走近觀賞,細(xì)細(xì)地品味其精微之奇妙。如若不是這樣要求,那么坐在畫跟前似乎是大關(guān)系、小細(xì)節(jié)都塑造很精彩而無(wú)可挑剔,但最終退遠(yuǎn)一看毛病問(wèn)題就暴露出來(lái)了,肯定至少不是關(guān)系畫過(guò)了,就是把形畫跑了。所以希望同學(xué)們?cè)谶M(jìn)行素描練習(xí)的時(shí)候,不要光忙了腦.手.腿腳也要勤快一些。
具體觀察調(diào)整時(shí),要。用初次的.但它是經(jīng)過(guò)分析所豐富了的印象的全部敏感,迅速地重新再看一下。-竭力恢復(fù)找到作畫前觀察對(duì)象時(shí)所獲得的強(qiáng)烈地第一印象感受.并且在即將完成的素描習(xí)作中檢查這種印象感受表現(xiàn)的如何?例如形、神、體積、質(zhì)感或者是空間等等給你感受最主要、深刻、強(qiáng)烈的東西是否表現(xiàn)出來(lái)了?故有-兩頭靠天才,中間靠埋頭苦干之說(shuō)。
另外,要強(qiáng)調(diào)指出的就是如果檢查出畫面有問(wèn)題時(shí),仍然要像前邊一樣毫不猶豫地堅(jiān)決予以修正,無(wú)論是局部還是整體,該概括的堅(jiān)決舍去、該加強(qiáng)的毫不手軟,要有-不破不立-的精神,絕不能因?yàn)楦械疆嬕堰M(jìn)行到尾聲而合不得修改,姑息問(wèn)題將錯(cuò)就錯(cuò)原諒自己.或者像個(gè)別同學(xué)喜歡把畫放置在睹處使問(wèn)題-淡化-,以此從畫面中發(fā)現(xiàn)。優(yōu)點(diǎn)的自欺欺人的意識(shí)都是非常有害的。對(duì)于一個(gè)聰明的學(xué)生來(lái)說(shuō),每完成一幅習(xí)作,都要善于從中尋找并總結(jié)出自己的缺點(diǎn),時(shí)刻提窿自己在進(jìn)行下一張作業(yè)時(shí)注意不要在同一間題上摔鞍而重稻覆敘。
最后,我想再次著重指出,對(duì)于素描寫生練習(xí)說(shuō)穿了就是訓(xùn)練培養(yǎng)腦子和眼睛具備把握控制整體與局部的意識(shí)能力和方法。就像一位音樂(lè)指揮家指揮一個(gè)交響樂(lè)隊(duì)那樣把握并控制住畫幅中的-整體旋律-。腦子認(rèn)識(shí)明確了,眼睛自然能看出來(lái)該如何去畫,手也就才能步調(diào)一致跟上來(lái)恰如其分地反映出你的感覺(jué)意識(shí).因此可以說(shuō):成功是因?yàn)楹虾跽w的規(guī)律,而失敗則是因?yàn)槠茐牧怂?/p>
五、作業(yè)安排。
課堂完成一幅完整的深入的素描靜物寫生作品,要求繪畫作品質(zhì)量高。
設(shè)計(jì)素描教案篇八
(一)素描的基本概念:
在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?;痉譃榫€素描和光影素描,線造型素描是中國(guó)繪畫的主要特征,西方繪畫也很講究線的運(yùn)用,但其特點(diǎn)和中國(guó)繪畫有很大的區(qū)別,首先是由于使用的工具不同,所以目的取向易不同,有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu),光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài),立體空間關(guān)系等。
(二)素描的基本分類和學(xué)習(xí)的意義從繪畫風(fēng)格方面來(lái)講,我們把它分為寫實(shí)素描和意向素描。一般來(lái)說(shuō)寫實(shí)素描是比較尊重客觀實(shí)體的特征。意向素描是比較強(qiáng)調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。
2素描是繪畫藝術(shù)造型語(yǔ)言的基礎(chǔ),除了色彩方面的內(nèi)容外,素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而,對(duì)造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練來(lái)講,素描可提供認(rèn)識(shí)論和方法論的研究?jī)?nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨(dú)立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式,是一個(gè)獨(dú)立的畫種。寫實(shí)素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問(wèn)題,告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。
(二)素描的工具材料。
鉛筆:-芯為石墨和膠泥混合制成,軟硬以字母h、b來(lái)區(qū)分,h硬,b軟。易著色又易擦易改,柔和細(xì)潤(rùn),刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子,易掌握,由于前的黑度有限,和白對(duì)比較弱,畫面有時(shí)缺乏力度。
炭筆:芯為碳粉與粘合劑制成,分為軟、硬、中性三種,炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆,顏色深重,畫出的效果強(qiáng)烈,表現(xiàn)力豐富,著色強(qiáng)難擦改。
炭精筆:碳粉、膠、動(dòng)物的混合物,分黑、棕兩色,他比炭筆更為松軟,色濃重細(xì)潤(rùn),用筆可粗可細(xì),表現(xiàn)力強(qiáng),但著色強(qiáng)難擦改。
木炭條:細(xì)木枝密封燃燒碳化而成,質(zhì)地松脆,色調(diào)柔潤(rùn)豐富,但附著力差,已掉色,難深入刻畫。
鋼筆:水之色,表現(xiàn)有局限性,深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成,組織線很講究。橡皮擦:涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。
紙筆:用毛邊紙、宣紙卷裹而成,將其前端削尖如筆狀,用以擦、揉色調(diào),也可借助粘著的顏色,劃出細(xì)膩豐富的色調(diào)效果。紙:專用素描紙,也可根據(jù)個(gè)人愛(ài)好來(lái)選擇不同薄厚、不同粗細(xì)面的紙。
二、石膏幾何形體寫生的目的和意義。
我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化,但歸納起來(lái),可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài),幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等,就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括,比如:人的體態(tài)是千差萬(wàn)別的,但我們可以用不同的幾何形來(lái)概括,這樣看來(lái)復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點(diǎn)進(jìn)行提煉,所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實(shí)繪畫的規(guī)律,從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。
三、基本透視原理。
透視現(xiàn)象是我們學(xué)習(xí)寫實(shí)素描必須搞明白的內(nèi)容,基本上可分為:1平行透視,2成角透視,3傾斜透視,4圓透視,5投影透視,6倒影透視(這里利用板書、畫透視圖來(lái)說(shuō)明基本原理,更詳細(xì)的內(nèi)容應(yīng)在透視學(xué)理論課上解決)。
四、寫生中的光影、黑、白、灰色調(diào)規(guī)律及畫面中的表現(xiàn)。
沒(méi)有光,事物無(wú)法呈現(xiàn)視覺(jué)形象,有光就有影,光和影構(gòu)成的明暗關(guān)系成為色調(diào)深淺變化的依據(jù),光影素描本源于西方的寫實(shí)繪畫,她把物象各個(gè)轉(zhuǎn)折面以不同角度接受光源,形成了深淺不同的色階,分為:亮色調(diào)---直接受光部分;灰色調(diào)---側(cè)面受光部分,較弱的亮部,明暗交界線,受光與背光的交界地帶;反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成,投影物體遮擋光線的部分稱為“五調(diào)”。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說(shuō),陰、陽(yáng)、背向,歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實(shí)繪畫的寫實(shí)性是一個(gè)相對(duì)的概念,絕對(duì)的照相機(jī)式的無(wú)個(gè)性寫實(shí)是不存在的,無(wú)論多麼忠實(shí)的寫實(shí)愿望,最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換,而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法,不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度,指引著不同的觀察方法和觀察角度,而不同的觀察方法和角度又引導(dǎo)著視知覺(jué)在對(duì)物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩,如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。
五、寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖。
角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂,你所選擇的角度一定是最能說(shuō)明物象特征的。你所設(shè)計(jì)的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的,所以,你必須要多思考、多學(xué)習(xí),掌握構(gòu)圖的原則,構(gòu)圖的方法,基本型所帶給畫面的美感。
六、寫實(shí)素描的觀察方法。
1、整體觀察將目光掠過(guò)對(duì)象的細(xì)枝末節(jié),排除瑣碎的局部信息,抓取一個(gè)明確的整體印象。
2、相互比較把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較,觀察其造型特點(diǎn),確切位置,色調(diào)分寸,質(zhì)感特色等,將對(duì)象的每一個(gè)視覺(jué)信息都納入一個(gè)相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中,而不是孤立片面地理解對(duì)象。
3、由表及里表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài),里既物體的內(nèi)部構(gòu)造,表面的東西總有其內(nèi)部緣由,而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個(gè)分析理解的問(wèn)題。這種態(tài)度對(duì)我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。4、特征意識(shí)和節(jié)律意識(shí)。
七、素描造型的基本要素。
1、形與體---星既物體的平面形狀,體既物體的體積。
2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個(gè)以上的體面匯聚交接成尖角,凸起為“高點(diǎn)”或骨點(diǎn),凹下去的為“低點(diǎn)”或“伏點(diǎn)”。、線與面相生相依的關(guān)系。
4、結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì),形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。
5、光影調(diào)子。
八、寫生的方法步驟。
1、起稿:畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準(zhǔn)確,內(nèi)外關(guān)照。
2、塑造形體:應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。
3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系,結(jié)合背景色調(diào)的處理,表現(xiàn)得虛實(shí)相映,強(qiáng)弱有致,表現(xiàn)物體的空間效果。
4、深入刻畫與整體調(diào)整:局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細(xì)膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎,虛實(shí)強(qiáng)弱有序。
九、實(shí)踐課部分。
(一)、石膏幾何寫生(27課時(shí))。
石膏幾何體寫生應(yīng)把握的要點(diǎn)及作業(yè)檢查:
1、要點(diǎn)把握:(1)立方體中的各線段必須服從于近長(zhǎng)遠(yuǎn)短的透視規(guī)律,圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律,切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。(2)從體面結(jié)構(gòu)出發(fā),分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化,切忌看一點(diǎn)畫一點(diǎn),表面地?fù)渥矫靼嫡{(diào)子。
(二)、靜物素描寫生、(27課時(shí))。
1、靜物寫生的目的和任務(wù)。
前面我們?cè)谑鄮缀误w寫生部分中,學(xué)習(xí)和理解了形體結(jié)構(gòu)關(guān)系及其明暗調(diào)子的基本知識(shí),靜物練習(xí)這部分內(nèi)容是在上部分課程的基礎(chǔ)上,增加固有色與質(zhì)感變化的新課程,物體的造型形態(tài)也呈顯出更為更復(fù)雜的多樣性,因而他為我們的素描造型訓(xùn)練提供了更多更為豐富的的內(nèi)容。
2、要點(diǎn)把握。
(1)色感與明度。
素描是一種單色的繪畫,因而關(guān)于物象的色彩感覺(jué)只想通過(guò)黑白灰色調(diào)的明度變化來(lái)表現(xiàn)。因而在靜物寫生中,準(zhǔn)確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別,對(duì)于色感的傳達(dá)致關(guān)重要。
由物體的重量帶給人的視覺(jué)感知即為量感。在繪畫表現(xiàn)中體感和質(zhì)感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現(xiàn)的是一個(gè)沒(méi)有體積的平面,縱然表現(xiàn)出了質(zhì)感,卻難以產(chǎn)生量感。而不同的質(zhì)感又會(huì)喚起人們不同的量感經(jīng)驗(yàn),如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。
3、作業(yè)設(shè)置。
(1)以線為手段的體面結(jié)構(gòu)素描——短期的理解性輔助練習(xí)。要求運(yùn)用前面石膏幾何造型規(guī)律,以提煉和歸納的造型理念研究和分析復(fù)雜的靜物對(duì)象的形體結(jié)構(gòu)關(guān)系。(2)明暗調(diào)子調(diào)子全因素描——長(zhǎng)期的表現(xiàn)性練習(xí)。要求運(yùn)用前一部分課程內(nèi)容知識(shí)在理解的基礎(chǔ)上,用明暗調(diào)子刻畫出物體的體積、量感質(zhì)感和色感,進(jìn)一步提高深入的寫實(shí)能力。
4、作業(yè)布置。
景物的布置主要注意幾點(diǎn):
(1)選擇靜物主題明確,內(nèi)容搭配符合邏輯狀態(tài)。(2)物體大小形狀搭配得當(dāng),富于變化而又和諧。(3)物體的造型體積與表面質(zhì)感富于變化避免雷同。(4)物體的固有色應(yīng)注意黑白灰色調(diào)的距離和節(jié)奏。(5)以頂側(cè)自然光為宜。
5、作業(yè)檢查。
(1)構(gòu)圖是否得當(dāng)?
(2)物體的結(jié)構(gòu)及其透視是否準(zhǔn)確?
析,讓學(xué)生了解透徹素描的石膏幾何體的架構(gòu)及畫法,使型,立初學(xué)者在簡(jiǎn)單形體中,發(fā)現(xiàn)物體形態(tài)的構(gòu)成條件和變化規(guī)方體的律,讓初學(xué)者在素描開(kāi)始階段,從簡(jiǎn)單的描繪中,學(xué)習(xí)掌各條棱握素描的基本畫法。邊必須服從規(guī)律。簡(jiǎn)單畫出白色石膏不同面,由2于受光角度不同所呈現(xiàn)的不同深淺調(diào)子;線造型略加光影,仍然訓(xùn)練學(xué)生對(duì)形體和透視現(xiàn)象的理解。實(shí)施重難點(diǎn)及解決措施:實(shí)施重難點(diǎn)及解決措施:重難點(diǎn):如何讓學(xué)生利用明暗關(guān)系和色調(diào)表現(xiàn)物體的立體感,提高學(xué)生的空間感,造型能力,通過(guò)多練習(xí)來(lái)快速提高學(xué)生的素描功底;正確的觀察方法,對(duì)形體空間狀態(tài)的理解和分析,透視現(xiàn)象和原理;對(duì)形體空間狀態(tài)的理解,繪畫透視原理。措施:讓初學(xué)者在素描開(kāi)始階段,從簡(jiǎn)單的描繪中,學(xué)習(xí)掌握素描的基本畫法,了解并掌握石膏幾何體素描畫法的技巧及需要掌握的方法,讓學(xué)生了解透徹素描的石膏幾何體的架構(gòu)及畫法,使初學(xué)者在簡(jiǎn)單形體中,發(fā)現(xiàn)物體形態(tài)的構(gòu)成條件和變化規(guī)律。作識(shí)。
業(yè):臨摹范本上的石膏幾何體,對(duì)石膏幾何體的機(jī)構(gòu)有個(gè)初步的認(rèn)。
教學(xué)評(píng)價(jià):評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)教學(xué)評(píng)價(jià):評(píng)分標(biāo)準(zhǔn):物體的形狀比例準(zhǔn)確,符合繪畫透視原理;構(gòu)圖大小前后要有層次感、有節(jié)奏感。明暗素描關(guān)系正確,有空間感,立體感,能體現(xiàn)出物體的質(zhì)量感。注:以知識(shí)點(diǎn)為單位,每26學(xué)時(shí)撰寫一份教案。
設(shè)計(jì)素描教案篇九
教學(xué)目的:通過(guò)本科教學(xué)使學(xué)生懂得寫實(shí)素描:靜物、石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、作畫步驟、和技巧。為上好其他繪畫專業(yè)課奠定造型基礎(chǔ)。
教學(xué)重點(diǎn):正確的觀察方法,對(duì)形體空間狀態(tài)的理解和分析,透視現(xiàn)象和原理。教學(xué)難點(diǎn):對(duì)形體空間狀態(tài)的理解,繪畫透視原理。教學(xué)方法:理論、臨摹、寫生教學(xué)過(guò)程:
一、認(rèn)識(shí)素描的基礎(chǔ)知識(shí)。
(一)素描的基本概念:
在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?;痉譃榫€素描和光影素描,線造型素描是中國(guó)繪畫的主要特征,西方繪畫也很講究線的運(yùn)用,但其特點(diǎn)和中國(guó)繪畫有很大的區(qū)別,首先是由于使用的工具不同,所以目的取向易不同,有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu),光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài),立體空間關(guān)系等。
(二)素描的基本分類和學(xué)習(xí)的意義1從繪畫風(fēng)格方面來(lái)講,我們把它分為寫實(shí)素描和意向素描。一般來(lái)說(shuō)寫實(shí)素描是比較尊重客觀實(shí)體的特征。意向素描是比較強(qiáng)調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。
2素描是繪畫藝術(shù)造型語(yǔ)言的基礎(chǔ),除了色彩方面的內(nèi)容外,素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而,對(duì)造型的基礎(chǔ)訓(xùn)練來(lái)講,素描可提供認(rèn)識(shí)論和方法論的研究?jī)?nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨(dú)立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式,是一個(gè)獨(dú)立的畫種。寫實(shí)素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問(wèn)題,告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。
(三)素描的工具材料。
鉛筆:-芯為石墨和膠泥混合制成,軟硬以字母h、b來(lái)區(qū)分,h硬,b軟。易著色又易擦易改,柔和細(xì)潤(rùn),刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子,易掌握,由于前的黑度有限,和白對(duì)比較弱,畫面有時(shí)缺乏力度。
炭筆:芯為碳粉與粘合劑制成,分為軟、硬、中性三種,炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆,顏色深重,畫出的效果強(qiáng)烈,表現(xiàn)力豐富,著色強(qiáng)難擦改。
炭精筆:碳粉、膠、動(dòng)物的混合物,分黑、棕兩色,他比炭筆更為松軟,色濃重細(xì)潤(rùn),用筆可粗可細(xì),表現(xiàn)力強(qiáng),但著色強(qiáng)難擦改。
木炭條:細(xì)木枝密封燃燒碳化而成,質(zhì)地松脆,色調(diào)柔潤(rùn)豐富,但附著力差,已掉色,難深入刻畫。
鋼筆:水之色,表現(xiàn)有局限性,深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成,組織線很講究。
橡皮擦:涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。
紙筆:用毛邊紙、宣紙卷裹而成,將其前端削尖如筆狀,用以擦、揉色調(diào),也可借助粘著的顏色,劃出細(xì)膩豐富的色調(diào)效果。
紙:專用素描紙,也可根據(jù)個(gè)人愛(ài)好來(lái)選擇不同薄厚、不同粗細(xì)面的紙。
(四)線條的訓(xùn)練。
二、了解素描的六要素。
1、點(diǎn)線面。
素描構(gòu)成形體的基本要素是點(diǎn)、線、面。點(diǎn)是最基本的,無(wú)數(shù)點(diǎn)又形成了線再通過(guò)線按照我們的意同向—定的角度相方向延伸并封閉,就會(huì)得到各種各樣兩度空間的面和圖形依照我們獲得曲的方法,繼續(xù)把面和圖形發(fā)展連接成體積,就能得到各種各樣三度空間(高度、寬度、深度)的形體。點(diǎn)、線、面構(gòu)成了形體,而任何復(fù)雜的形體都可以還原成點(diǎn)、線、面.這三種元素所構(gòu)成的無(wú)數(shù)形體當(dāng)中.有三對(duì)是最基個(gè)的幾何形體,這些幾何形體奠定了我們認(rèn)識(shí)自然萬(wàn)物形態(tài)的基礎(chǔ),世界萬(wàn)物都可歸納為這些形態(tài)的結(jié)構(gòu)組合我們學(xué)習(xí)研究繪畫造型的根基從點(diǎn)、線、面開(kāi)始,而基礎(chǔ)繪畫的起步又多是從幾何形體入手。因此我們可以說(shuō),作為藝術(shù)的造刑行為,不論研究自然狀態(tài)下的物質(zhì)形態(tài),還是再造型的人為狀態(tài),構(gòu)成形體造型的基本要素都是來(lái)自點(diǎn)、線、面。
2、基本形體。
我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化,但歸納起來(lái),可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài),幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等,就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括,比如:人的體態(tài)是千差萬(wàn)別的,但我們可以用不同的幾何形來(lái)概括,這樣看來(lái)復(fù)雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點(diǎn)進(jìn)行提煉,所以學(xué)習(xí)石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實(shí)繪畫的規(guī)律,從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。
3、結(jié)構(gòu)(具體為練習(xí)結(jié)構(gòu)素描)。
4、明暗調(diào)子。
色調(diào)---直接受光部分;灰色調(diào)---側(cè)面受光部分,較弱的亮部,明暗交界線,受光與背光的交界地帶;反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成,投影物體遮擋光線的部分稱為“五調(diào)”。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說(shuō),陰、陽(yáng)、背向,歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實(shí)繪畫的寫實(shí)性是一個(gè)相對(duì)的概念,絕對(duì)的照相機(jī)式的無(wú)個(gè)性寫實(shí)是不存在的,無(wú)論多麼忠實(shí)的寫實(shí)愿望,最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換,而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法,不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度,指引著不同的觀察方法和觀察角度,而不同的觀察方法和角度又引導(dǎo)著視知覺(jué)在對(duì)物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩,如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。
5、透視和空間。
6、構(gòu)圖。
角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂,你所選擇的角度一定是最能說(shuō)明物象特征的。你所設(shè)計(jì)的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的,所以,你必須要多思考、多學(xué)習(xí),掌握構(gòu)圖的原則,構(gòu)圖的方法,基本型所帶給畫面的美感。
三、實(shí)踐課部分。
(一)、石膏幾何的結(jié)構(gòu)素描(臨摹—寫生)結(jié)構(gòu)素描:所謂結(jié)構(gòu)素描,以理解和表達(dá)物體自身的結(jié)構(gòu)本質(zhì)為目的,結(jié)構(gòu)素描的觀察常和測(cè)量與推理結(jié)合起來(lái),透視原理的運(yùn)用自始至終貫穿在觀察的過(guò)程中,而不僅僅注重干直觀的方式。這種表現(xiàn)方法相對(duì)比較理性,可以忽視對(duì)象的光影、質(zhì)感、體量和明暗等外在因素。由于結(jié)構(gòu)素描是以理解、剖析結(jié)構(gòu)為最終目的,因此簡(jiǎn)潔明了的線條是它通常采用的主要表現(xiàn)手段。結(jié)構(gòu)素描畫面上的空間實(shí)際上是對(duì)三維空間意識(shí)的理解,所以結(jié)構(gòu)素描要求畫者具備很強(qiáng)的三維空間的想象能力。而關(guān)于三維空間的想象和把握,在很大程度上取決于思維的推理。結(jié)構(gòu)素描要求把客觀對(duì)象想象成透明體,把物體自身的前與后、外與里的結(jié)構(gòu)表達(dá)出來(lái),這實(shí)際上就是在訓(xùn)練我們對(duì)三維空間的想象力和把握能力。在形象的細(xì)節(jié)表現(xiàn)方面,結(jié)構(gòu)素描所要表現(xiàn)的是對(duì)象的結(jié)構(gòu)關(guān)系,要說(shuō)明形體是什么構(gòu)成形態(tài),它的局部或部件是通過(guò)什么方式組合成一個(gè)整體的,為了在畫面上說(shuō)明這個(gè)基本問(wèn)題,就要排除某些細(xì)節(jié)的表現(xiàn)。結(jié)構(gòu)素描關(guān)心的是對(duì)象最本質(zhì)的特征,這些本質(zhì)特征要從具體的現(xiàn)實(shí)的形體中提煉和概括出來(lái)。
結(jié)構(gòu)素描是設(shè)計(jì)教學(xué)中的一門重要課程,是培養(yǎng)學(xué)生造型能力和設(shè)計(jì)思維能力的基礎(chǔ)。學(xué)習(xí)結(jié)構(gòu)素描對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō),關(guān)鍵在于理解對(duì)象的結(jié)構(gòu),畫準(zhǔn)對(duì)象的造型。本書將引導(dǎo)初學(xué)者通過(guò)一步一步的打形及結(jié)構(gòu)分析,掌握打形的方法,理解事物的本質(zhì)。
寫生的方法步驟。
1、起稿:畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準(zhǔn)確,內(nèi)外關(guān)照。
2、塑造形體:應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。
3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系,結(jié)合背景色調(diào)的處理,表現(xiàn)得虛實(shí)相映,強(qiáng)弱有致,表現(xiàn)物體的空間效果。
4、深入刻畫與整體調(diào)整:局部的深入刻畫可訓(xùn)練敏銳的觀察力和細(xì)膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎,虛實(shí)強(qiáng)弱有序。
(二)、石膏幾何的明暗素描(臨摹—寫生)。
石膏幾何體寫生應(yīng)把握的要點(diǎn)。
1、要點(diǎn)把握:(1)立方體中的各線段必須服從于近長(zhǎng)遠(yuǎn)短的透視規(guī)律,圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律,切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。(2)從體面結(jié)構(gòu)出發(fā),分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化,切忌看一點(diǎn)畫一點(diǎn),表面地?fù)渥矫靼嫡{(diào)子。
(三)靜物的結(jié)構(gòu)素描(臨摹—寫生)。
(四)、靜物的明暗素描(臨摹—寫生)。
1、靜物寫生的目的和任務(wù)。
前面我們?cè)谑鄮缀误w寫生部分中,學(xué)習(xí)和理解了形體結(jié)構(gòu)關(guān)系及其明暗調(diào)子的基本知識(shí),靜物練習(xí)這部分內(nèi)容是在上部分課程的基礎(chǔ)上,增加固有色與質(zhì)感變化的新課程,物體的造型形態(tài)也呈顯出更為更復(fù)雜的多樣性,因而他為我們的素描造型訓(xùn)練提供了更多更為豐富的的內(nèi)容。
2、要點(diǎn)把握。
(1)色感與明度。
素描是一種單色的繪畫,因而關(guān)于物象的色彩感覺(jué)只想通過(guò)黑白灰色調(diào)的明度變化來(lái)表現(xiàn)。因而在靜物寫生中,準(zhǔn)確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別,對(duì)于色感的傳達(dá)致關(guān)重要。
由物體的重量帶給人的視覺(jué)感知即為量感。在繪畫表現(xiàn)中體感和質(zhì)感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現(xiàn)的是一個(gè)沒(méi)有體積的平面,縱然表現(xiàn)出了質(zhì)感,卻難以產(chǎn)生量感。而不同的質(zhì)感又會(huì)喚起人們不同的量感經(jīng)驗(yàn),如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。
四、作業(yè)。
按每節(jié)課不同的教學(xué)內(nèi)容適當(dāng)布置臨摹作業(yè)。
五、總結(jié)考試。
設(shè)計(jì)素描教案篇十
素描同時(shí)是一種造型藝術(shù),他的目的是在兩維的紙面上創(chuàng)造三維的立體形態(tài)。造型的準(zhǔn)確和內(nèi)在結(jié)構(gòu)的`科學(xué)是最為重要的。
教學(xué)目的:
1、培養(yǎng)熱愛(ài)素描藝術(shù)的情感。
2、了解素描基本知識(shí)。
教學(xué)重點(diǎn)及難點(diǎn):
1、素描的基本知識(shí)。
2、研究表現(xiàn)手法,找出與其它繪畫的區(qū)別。
電教、教具、學(xué)具準(zhǔn)備:投影、素描例作。
教學(xué)過(guò)程:
一、揭示課題:素描欣賞。
二、素描基本知識(shí)講解。
1、什么是素描?
從繪畫的表現(xiàn)形式來(lái)說(shuō),素描就是單色畫。我們用毛筆、鉛筆、鋼筆、木炭條等工具畫出來(lái)的黑白畫,都可以叫素描。
2、素描訓(xùn)練的作用。
素描的表現(xiàn)力很強(qiáng),常用來(lái)作為基礎(chǔ)訓(xùn)練的手段。
(1)素描主要培養(yǎng)學(xué)畫者的觀察力。
素描的觀察方法是全面研究對(duì)象的各種復(fù)雜關(guān)系的基礎(chǔ)。即研究三方面關(guān)系。研究對(duì)象內(nèi)部?jī)?nèi)構(gòu)造與外部形體的相互關(guān)系;研究對(duì)象的整體與局部的關(guān)系;研究對(duì)象的本身與周圍空間環(huán)境的關(guān)系。
(2)學(xué)會(huì)表現(xiàn)方法。
表現(xiàn)方法在給畫中是一個(gè)廣泛的問(wèn)題。在素描中,學(xué)會(huì)怎樣在觀察的基礎(chǔ)上,表現(xiàn)出立體感、空間感,怎樣用色調(diào)來(lái)塑造大的形體。
三、欣賞例圖。
(1)欣賞《神話傳說(shuō)》畢加索《白楊道》凡高。
《血衣》王式廓《妻子和我》倫勃朗。
(2)思考,小組討論。
(3)學(xué)生闡述,研究例圖的表現(xiàn)方法。
四、用鉛筆、炭筆或鋼筆等工具臨摹自己喜歡的作品,并試著用學(xué)來(lái)的方法繪畫。
設(shè)計(jì)素描教案篇十一
目的要求:
通過(guò)石膏像寫生,了解人物造型的特點(diǎn)與規(guī)律;運(yùn)用科學(xué)的觀察方法,認(rèn)識(shí)形體、整體與局部的對(duì)立統(tǒng)一關(guān)系,掌握表現(xiàn)形體面和整體立體特征的嚴(yán)謹(jǐn)技法;體會(huì)形象的美感和性格特征,用繪畫表現(xiàn)精神,素描教案:石膏像素描教案。
教學(xué)重點(diǎn):
如何完成石膏像的立體塑造,把握住整體關(guān)系。
教學(xué)難點(diǎn):
真正理解對(duì)物象結(jié)構(gòu)的空間構(gòu)造。
教學(xué)方法:講授與實(shí)踐指導(dǎo)相結(jié)合,直觀與討論相結(jié)合。
教學(xué)過(guò)程:
一、石膏像素描訓(xùn)練的意義。
這就是素描訓(xùn)練的目的。素描從其目的上可分為基礎(chǔ)性素描和創(chuàng)造性素描。我們電腦藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的素描當(dāng)然是為了打基礎(chǔ)的。石膏像素描是這基礎(chǔ)里的重頭課,是基礎(chǔ)的基礎(chǔ)。
石膏像寫生訓(xùn)練的意義在于學(xué)習(xí)和掌握空間中形體結(jié)構(gòu)的塑造、以及對(duì)整體觀察、整體推進(jìn)學(xué)習(xí)方法的掌握。還有對(duì)畫面節(jié)奏、韻律、形式感的把握。在造型能力方面偏重于對(duì)自然物象地把握(并不是如實(shí)描摹),而不是運(yùn)用繪畫語(yǔ)言自如的構(gòu)造畫面。
二、石膏像素描階段要樹(shù)立以下幾個(gè)重要概念。
1、基本形。
無(wú)論石膏像多么復(fù)雜,都要首先把它看成是由頭、頸、胸等幾個(gè)不同形狀的基本幾何形的組合,頭發(fā)、五官、面部等是依附在這幾個(gè)大基本形上的小基本形。
2、形體結(jié)構(gòu)。
石膏像是由多個(gè)不同形體相互穿插組合而成。這些不同形狀的體快的相互結(jié)合與構(gòu)造方式稱之為形體結(jié)構(gòu)。
形的轉(zhuǎn)折:三種形式--或方、或圓、或方圓間的相互轉(zhuǎn)換。
轉(zhuǎn)折是對(duì)形的進(jìn)一步深化分析與理解。
3、形體尖端。
對(duì)形體尖端高峰的塑造是表現(xiàn)立體感的根本,
一個(gè)凸起點(diǎn),由它起上下、左右四個(gè)面都有轉(zhuǎn)折。
尖端的塑造就靠這些轉(zhuǎn)折和虛實(shí)的處理。
三、石膏像畫法的兩種表現(xiàn)手段。
1、光影素描(全因素素描、調(diào)子素描)。
全因素,培養(yǎng)整體的觀察、理解及塑造方法,較全面地反映、表現(xiàn)對(duì)象的結(jié)構(gòu)、體積、空間、調(diào)子、質(zhì)感、光感等因素。背景也在表現(xiàn)之列。一般為長(zhǎng)期作業(yè)。
缺點(diǎn):暗部易被忽視,依賴固定光源,易形成被動(dòng)摹仿。
2、結(jié)構(gòu)素描(體面結(jié)構(gòu)分析式素描)。
運(yùn)用幾何形體的歸納態(tài)度,以線和簡(jiǎn)略的明暗將復(fù)雜的頭部形體作出簡(jiǎn)化的提煉概括,以將其基本體面結(jié)構(gòu)強(qiáng)烈地突現(xiàn)出來(lái),從而強(qiáng)化和加深對(duì)頭部形體結(jié)構(gòu)的'理解。此畫法重結(jié)構(gòu)、重主觀、重理解,適合短期作業(yè)。不畫背景。
缺點(diǎn):不能表現(xiàn)充足的空間及豐富的色調(diào)。
盡管繪畫的最終目的是創(chuàng)造,但就石膏像素描寫生來(lái)說(shuō)主觀性應(yīng)有限制,以客觀描繪為主,不能把它變?yōu)閯?chuàng)作課。
四、石膏像寫生的基本要求。
1.形準(zhǔn)(輪廓正確)。
這是基本的起碼的要求。形準(zhǔn)就是說(shuō)畫面造型與對(duì)象肖似,要點(diǎn)鮮明,透視和比例要正確,并且應(yīng)該是明確的。
在基本練習(xí)中堅(jiān)持“形準(zhǔn)”的要求,表面上看是實(shí)現(xiàn)了寫實(shí)一派的效果,但實(shí)際上在練習(xí)的過(guò)程中得到的卻是眼與手的準(zhǔn)確性,是感覺(jué)的準(zhǔn)確,是眼、手感覺(jué)的一致與協(xié)調(diào),是一絲不茍的造型習(xí)慣,是從物象觀察到形成感受,從感受到組織畫面的全過(guò)程訓(xùn)練。
形準(zhǔn)是各家各派都不放松的要求,而“寫實(shí)”是繪畫訓(xùn)練之中最基本的,它體現(xiàn)著一切繪畫風(fēng)格的根據(jù),是一切“變形”以至“抽象”諸種風(fēng)格流派得以發(fā)展的源頭之水。
輪廓正確的標(biāo)準(zhǔn)必須包含著作者的感受,對(duì)于“形準(zhǔn)”的要求必須嚴(yán)格。畫不像、無(wú)感受的變形要禁止,強(qiáng)調(diào)特征、構(gòu)圖需要、做統(tǒng)一處理的變形要提倡,教案《素描教案:石膏像素描教案》。
2.完成立體塑造。
實(shí)現(xiàn)畫面的充分的立體感;塑造出物象的完整的結(jié)構(gòu)和它的整體的空間構(gòu)造。
(1)光影與明暗。
眼睛所觀察到的明暗變化,在物體上大約有幾個(gè)原因。a.固有色的明度;b.物體的質(zhì)地;c.物體的形體起伏。從造型角度出發(fā),我們特別重視形體起伏造成的光影明暗。
用眼睛撫摸物體的表面---可以把眼睛所見(jiàn)的明暗光影理解和感受為其表面的起伏。
(2)明暗與結(jié)構(gòu)。
結(jié)構(gòu)是立體塑造上的一個(gè)“目標(biāo)”,是明暗手法和線描手法都要達(dá)到的一個(gè)目標(biāo)。
在基本訓(xùn)練中,堅(jiān)持以充分的明暗手法來(lái)塑造立體,不僅訓(xùn)練了明暗手法本身,更重要的是逐步養(yǎng)成全面立體觀察、立體感受的習(xí)慣,習(xí)慣于形體結(jié)構(gòu)與明暗視覺(jué)之間的轉(zhuǎn)換關(guān)系,習(xí)慣于對(duì)造型的細(xì)致豐富的感受方式。這些習(xí)慣一經(jīng)養(yǎng)成就會(huì)潛移默化地滲透到未來(lái)任何風(fēng)格手法的造型之中,形成一種可貴的素質(zhì)。
(3)物象結(jié)構(gòu)與空間構(gòu)造。
全部深深淺淺的調(diào)子如何構(gòu)成一個(gè)有序的整體?靠的是歸納與整理。歸納與整理的主要原則就是物象的空間結(jié)構(gòu),就是把調(diào)子理解為面,把面理解為體的一部分,把體再理解為全部構(gòu)造的一個(gè)組件,把這些組件再全部安裝穿插為完整的空間立體結(jié)構(gòu)。
不得法的明暗造形--無(wú)節(jié)制地分析明暗層次,割裂了明暗手法與立體造型之間的依存關(guān)系,孤立地畫明暗,它與線描中無(wú)節(jié)制地描寫頭發(fā)絲和衣紋一樣造型上不得要領(lǐng)。
3.作品的整體感。
這是作畫過(guò)程中貫穿始終的要求。包括:
(1)、畫面因素自身的整體性:線的組織,黑、白、灰布局。
(2)、造形本身的整體感:體現(xiàn)在形的輪廓、它的立體塑造上;體現(xiàn)在能夠把無(wú)數(shù)細(xì)節(jié)、無(wú)數(shù)層次、無(wú)數(shù)轉(zhuǎn)折都貫通起來(lái),統(tǒng)帥起來(lái)的整體觀察上。整體性實(shí)現(xiàn)在各個(gè)局部之間天衣無(wú)縫、無(wú)懈可擊的“關(guān)系”上。
訓(xùn)練整體感就是訓(xùn)練正確的觀察方法。
正確的觀察方法、明確的整體感受是造形整體性的根據(jù)。
畫面“不碎”并不就有了整體感,畫面形象有了逼人的生命力,這才是整體。
形成的證明。
整體性不是一種“招數(shù)”或后期處理。
講整體要真誠(chéng)、中肯、言之有物、要領(lǐng)鮮明、細(xì)節(jié)充實(shí)。
五、石膏像寫生的畫法步驟(全因素素描)。
1.畫前準(zhǔn)備觀察思考。
全面觀察、體會(huì)形象特征、選擇作畫角度、分析石膏像美之所在;分析其基本。
結(jié)構(gòu)狀態(tài),預(yù)想畫面效果。包括構(gòu)圖、形體美感、光線色調(diào)及表現(xiàn)方法等。
2.構(gòu)圖、比例、基本形。
(1)、在畫面中合理安排、確定石膏像大體位置,要考慮石膏像的形體構(gòu)成及其體現(xiàn)的動(dòng)勢(shì)表情等??紤]空間的安排及視覺(jué)中心的位置,定出上、下、左、右最邊緣的位置。
用光影表現(xiàn)與用結(jié)構(gòu)表現(xiàn),背景的要與不要,在構(gòu)圖上是有差別的。
(2)、利用輔助線找出頭、頸、胸、基座大的比例、動(dòng)態(tài)關(guān)系,確定五官位置(五官透視要正確),抓住動(dòng)態(tài)特征。
要檢查重心是否穩(wěn)定。
找到中心線有利于五官的位置確定及頭部動(dòng)勢(shì)的把握。
(3)、找出頭、頸、胸等部分大的平面基本形,可根據(jù)感受對(duì)各部分基本形狀特征加以適當(dāng)夸張,抓住大關(guān)系。
用長(zhǎng)直線去畫,用筆要松動(dòng),跟著感覺(jué)走,不要縮手縮腳,也不能畫得太重太死,要使畫面保持一種靈活可變狀態(tài),便于以后進(jìn)一步調(diào)整、深入。
3、基本結(jié)構(gòu)。
有意識(shí)地確定石膏像的主要結(jié)構(gòu)骨點(diǎn)、高點(diǎn)的位置,找轉(zhuǎn)折,用幾何形體的概念去理解每一個(gè)形體;要注意找到人中線的正確位置,兩邊同時(shí)畫,透視要準(zhǔn)確;畫每一個(gè)點(diǎn)或形都要同時(shí)關(guān)照周圍的形,找到它們之間的關(guān)系。
此階段就要從整體出發(fā),找大的關(guān)系,細(xì)小的東西可在深入階段解決;尤其是頭發(fā)、胡子等要分組找出前后、虛實(shí)關(guān)系,不然就會(huì)過(guò)早陷入局部。
打輪廓用筆用線也要有輕重、虛實(shí)、有節(jié)奏,以產(chǎn)生整體和諧、統(tǒng)一的效果。
打輪廓要盡量憑自己的感覺(jué)畫出正確的形體結(jié)構(gòu),過(guò)于依賴比較、測(cè)量會(huì)失去感覺(jué)的敏銳,產(chǎn)生不良后果。
4、畫出大體明暗關(guān)系。
(1)、分明暗面。
此階段要求沿明暗交界線,將所有的明暗面淡淡涂上一層灰,將與石膏的白成明顯對(duì)比的背景也淡淡涂上一層灰,此時(shí)石膏像便初步呈現(xiàn)出立體的形與光感,空間也由此而呈現(xiàn)。
此階段可以不分深淺,但線條排列要緊密,不可潦草。
(2)、分明暗層次。
此階段可按由重至淺的順序?qū)嬅嫔系恼{(diào)子分成若干等級(jí),如音樂(lè)之音階,從最重處開(kāi)始畫上一遍。此時(shí)仍是大體明暗階段,涂每一部分皆從明暗交界線開(kāi)始到形體投影邊緣為止。稍有變化,千萬(wàn)不可過(guò)早深入局部,尤其暗面的反光一定要呆在暗面里邊,灰面與亮面可暫時(shí)不管。
5、深入分析反復(fù)調(diào)整。
逐漸豐富細(xì)節(jié),找到各形體的轉(zhuǎn)折,使形體結(jié)構(gòu)更加緊湊,頭、頸、肩的造形關(guān)系更加明確具體。
調(diào)子順序排好后,即可一遍一遍深入下去。每畫一遍加重一層,內(nèi)容豐富一層,形體感愈來(lái)愈強(qiáng)?;艺{(diào)子及亮調(diào)子逐步顯現(xiàn)出來(lái),直至完成。
深入階段要珍惜每一筆的調(diào)子,每畫上一筆都必須是表現(xiàn)的形體結(jié)構(gòu)與轉(zhuǎn)折,否則只是加重便失去了意義。要加強(qiáng)對(duì)形體結(jié)構(gòu)的認(rèn)識(shí)與理解,運(yùn)用素描的造型手段及明暗與虛實(shí)的對(duì)比,主觀地去把想要表現(xiàn)的東西表現(xiàn)出來(lái),而不能簡(jiǎn)單地照搬照抄對(duì)象。
在作畫的時(shí)候要經(jīng)常用一些觀念審視自己的畫面。諸如體積、厚度、光感、整體、空間、主次、節(jié)奏等,尤其是整體觀念時(shí)刻不能忘記。隔一段時(shí)間就要站出來(lái)遠(yuǎn)觀自己的畫面,以便發(fā)現(xiàn)問(wèn)題及時(shí)修正。
要避免出現(xiàn)灰、花、臟、膩、浮等易出現(xiàn)的問(wèn)題。
(基礎(chǔ)較好、整體把握能力強(qiáng)的同學(xué),明暗面分好后可采取局部推進(jìn)的辦法,一步畫到位。)。
6、回到整體、概括完成。
深入細(xì)節(jié)過(guò)程中不可避免地會(huì)出現(xiàn)細(xì)碎、灰、花等弊病,因此最后還要進(jìn)行大關(guān)系的再整理,從而使整體造型更加明確、突出。個(gè)形體處于自己應(yīng)有的位置,黑白、虛實(shí)效果也更加強(qiáng)烈。
此時(shí)更不要太依賴于客觀對(duì)象,不敢越雷池半步,或只跟對(duì)象比。畫面要有主有次、中心突出、形體結(jié)實(shí)、協(xié)調(diào)統(tǒng)一。
局部與整體是繪畫過(guò)程中每時(shí)每刻都碰到的一對(duì)矛盾。局部刻畫的目的是為了突出主體,每次對(duì)細(xì)節(jié)深入一遍都應(yīng)是對(duì)整體的理解更深入一層。
對(duì)局部與整體的關(guān)系處理得好壞是鑒別造形能力高低的標(biāo)志。
設(shè)計(jì)素描教案篇十二
在具象寫實(shí)基礎(chǔ)課程中的總體要求:整體、觀察與選擇、形體的概念、空間位置。
1、作畫意識(shí)的培養(yǎng):
1.1整體觀念(’整體’擺到具象寫實(shí)基礎(chǔ)教學(xué)地首位。)。
要求:暫時(shí)不畫小東西、小變化和局部細(xì)節(jié),能退后的不提前,能提前的不放后,需要一步步地在整體地基礎(chǔ)上建立新關(guān)系。
1.2透視觀念。
要求:了解、掌握即運(yùn)用兩點(diǎn)透視、三點(diǎn)透視等透視原理。
1.3空間觀念。
含義:1.對(duì)象本身與環(huán)境空間所形成的關(guān)系,包括對(duì)空間餓介入,對(duì)與空間的界定等。
2.對(duì)象自身的空間關(guān)系。
要求:1.作品的空間關(guān)系與對(duì)象的空間關(guān)系相一致,從而達(dá)到“基本正確”。
2.根據(jù)對(duì)象提供的空間關(guān)系,主動(dòng)地利用在空間中的位置,調(diào)整體與體之間、面與面之間的空間關(guān)系加強(qiáng)作品的表現(xiàn)力。
1.4體量觀念。
含義:形體指“結(jié)剖結(jié)構(gòu)”和“形體結(jié)構(gòu)”。
量感指視覺(jué)上的厚重感、結(jié)實(shí)感、松緊等。
要求:
(注:從一開(kāi)始就給學(xué)生建立對(duì)象不同,方法類同的意識(shí),避免類別之間的過(guò)渡時(shí),出現(xiàn)不知道從何開(kāi)始的情況。)。
2、作畫能力的培養(yǎng):
2.1在造型的觀察與表現(xiàn)要做到:
2.1.1比例準(zhǔn)確:
2.1.2透視準(zhǔn)確2.1.3動(dòng)態(tài)準(zhǔn)確。
一幾何體篇。
1正方體剖析。
1.1理解透視原理:近大遠(yuǎn)小的原理。三大透視、兩大透視和無(wú)透視三種情況。
1.2正方體的大明暗關(guān)系:明暗比較(從縱向和橫行來(lái)尋找深淺的變化)。明暗關(guān)系歸納(包括虛實(shí)關(guān)系)。
2球體剖析。
2.1學(xué)會(huì)畫圓。
2.2用明暗塑造球體:2.1“經(jīng)緯線”原理尋找微妙的明暗變化,找到明暗交界線。
2.2瞇起眼睛觀察找到物體虛實(shí)強(qiáng)弱變化。2.3投影的運(yùn)用。
3圓柱體剖析。
3.1畫圓柱體的要點(diǎn)。
3.2圓柱體的明暗關(guān)系,塑造體積。
4實(shí)例總結(jié)。
4.1通過(guò)把前面的知識(shí)連貫起來(lái),從單體靜物形體概括出幾何形體。
5、幾何形體的擴(kuò)展訓(xùn)練。
(注:帶背景地單個(gè)正方體、球體和圓柱體分別1-2張;完整地幾何體組合畫1-2張;幾何形體與景物結(jié)合的作業(yè)畫1-2張)。
二靜物篇。
1、結(jié)構(gòu)訓(xùn)練。
1.1研究物體的透視。
1.1.1說(shuō)明:從幾何到靜物的過(guò)度課程,要求形準(zhǔn),可以適當(dāng)?shù)募右稽c(diǎn)明暗。從單個(gè)物體到一組靜物,一組三四個(gè)即可。
1.1.2要求:學(xué)生能從畫面整體出發(fā),把上下、高矮以及相互之間的遮擋關(guān)系等因素都考慮到。
2、短期臺(tái)面靜物。
2.1研究素描靜物基本關(guān)系。
2.1.1說(shuō)明:這些最為基礎(chǔ)和本質(zhì)的繪畫規(guī)律,將貫徹今后的整個(gè)學(xué)習(xí)過(guò)程,所有的課程由此延伸開(kāi)(包括色彩靜物、風(fēng)景寫生、人物速寫)。
2.1.2要求:解決畫面最為基本的前后虛實(shí)、各個(gè)物體之間的主次和遮擋,以及畫面大的黑白灰控制。
3、聯(lián)習(xí)單體刻畫。
3.1局部刻畫。
3.1.1說(shuō)明:通過(guò)短期臺(tái)面靜物先掌握關(guān)于構(gòu)圖、虛實(shí)、質(zhì)感以及明暗關(guān)系的基礎(chǔ)知識(shí),就該解決深入塑造問(wèn)題。
3.1.2要求:
1、提高學(xué)生的手頭功夫。
2、培養(yǎng)眼睛的敏銳觀察力,并且要在大的形體、大的空間關(guān)系下觀察越細(xì)越準(zhǔn)確。
4、長(zhǎng)期臺(tái)面靜物。
4.1整體能力提升訓(xùn)練。
三石膏像。
1、繪畫坐姿、量的方法、找形的方法。
1.1正確的繪畫姿勢(shì):站姿,坐致。
1.2量:一個(gè)是量比例,一個(gè)是量角度。
1.3找形:十字交叉法、自由組合法、直接對(duì)比法。
2、起稿練習(xí)。
2.1說(shuō)明:一個(gè)人畫畫的水平高低,從起稿階段就可以判斷出來(lái)。強(qiáng)調(diào)畫畫從觀察對(duì)象開(kāi)始就要認(rèn)真對(duì)待。從一開(kāi)始就要從整體出發(fā),對(duì)畫面有個(gè)整體規(guī)劃,整體掌控。2.2要求:檢驗(yàn)繪畫坐姿、量的方法、找形的方法運(yùn)用熟練程度。
2.3解決:起稿訓(xùn)練,不用畫完,不要畫太重,但一定要肯定。對(duì)優(yōu)秀作品對(duì)分析一些在畫畫時(shí)應(yīng)該掌握的知識(shí)和規(guī)律(起稿階段要通過(guò)虛實(shí)、繁簡(jiǎn)和明暗的深淺建立起“體”的意識(shí),所畫的調(diào)子一定要圍繞體積和空間來(lái)表現(xiàn)。明暗的表現(xiàn)與素描靜物的原理相同,遵循“掐兩頭,弱中間”的表現(xiàn)手法。竟可能的打破畫什么是什么的概念,石膏、靜物以及以后的頭像、半身都是相通。唯一不停的就是質(zhì)感的問(wèn)題。)。
3、強(qiáng)調(diào)必須掌握的要點(diǎn)(短期訓(xùn)練)。
3.1角度的選擇。
3.1.1說(shuō)明:多數(shù)石膏像的頭、頸、肩都有動(dòng)勢(shì),哪種角度形體感強(qiáng),并且在大的角度比較耐畫的情況下,上下左右的細(xì)節(jié)還比較豐富,這些問(wèn)題在選角度時(shí)都時(shí)需要綜合考慮的。
3.1.2要求:常規(guī)角度和特殊都要畫,常規(guī)角度視角可以深入地研究形體和空間,而特殊視角,則可以激發(fā)感受地表達(dá)。作畫前要明確作畫意圖。
3.2“虛實(shí)”地表現(xiàn)手法的運(yùn)用。
3.2.1說(shuō)明:“虛實(shí)”是形體塑造和空間表現(xiàn)最有效的一個(gè)表現(xiàn)手法,同時(shí)也是加強(qiáng)畫面感受最有效的手段之一。
3.2.2要求:畫面要有空間感,體積感強(qiáng)烈,并具有一定的繪畫感。學(xué)生腦子里一定要有強(qiáng)烈的虛實(shí)意識(shí),不能去抄襲調(diào)子,要學(xué)會(huì)主動(dòng)地用虛實(shí)手法來(lái)控制畫面地節(jié)奏關(guān)系。
3.3感受能力訓(xùn)練。
3.3.1說(shuō)明:在虛實(shí)地基礎(chǔ)上放松心態(tài),有點(diǎn)類似于場(chǎng)景速寫的意識(shí),要著眼畫面氛圍的營(yíng)造,同時(shí)不能以線來(lái)收形,要以不同的灰,不同的亮和不同的黑,通過(guò)相互之間的疊加將形顯現(xiàn)出來(lái)。
3.3.2要求:不用考慮深入刻畫的問(wèn)題,一定要畫出虛起眼睛看到的感覺(jué),培養(yǎng)整體比較和思考的習(xí)慣,避免今后由于深入而忽視整體。
3.4來(lái)龍去脈交代清楚。
3.4.1說(shuō)明:可以使形更加具體、更加特征,同時(shí)可以提高細(xì)致觀察事物的能力。虛實(shí)和感受使培養(yǎng)看“大”的關(guān)系,提高審美和控制力,但會(huì)出現(xiàn)含糊不清的情況?,F(xiàn)在要將“來(lái)龍去脈”交代清楚,“較真”地來(lái)畫它們之間的穿插。由此所形成的矛盾和沖突就需要學(xué)生來(lái)協(xié)調(diào),最終達(dá)到收放自如的效果。
3.4.2要求:訓(xùn)練時(shí),在線條的運(yùn)用上,一定要注意前后虛實(shí)、強(qiáng)弱和粗細(xì)等的變化。在形體的轉(zhuǎn)折部分基本運(yùn)用淺、的虛的調(diào)子來(lái)表現(xiàn),使畫面條理清晰,節(jié)奏感強(qiáng)。訓(xùn)練學(xué)生的耐心,提升觀察事物的準(zhǔn)確性,使形更加準(zhǔn)確起來(lái)。(注:“來(lái)龍去脈”與結(jié)構(gòu)有一定的區(qū)別。)。
3.5形體歸納訓(xùn)練。
3.5.1說(shuō)明:西方繪畫體系中最重要的是形體和空間?!绑w”感越強(qiáng),代表形體塑造能力越強(qiáng),這需要有特別強(qiáng)烈的主動(dòng)塑造意識(shí),先有體積意識(shí),然后再去尋找能表現(xiàn)這個(gè)“體”的明暗,而不是先看到明暗的深淺。
3.5.2要求:通過(guò)四步形體歸納:第一步石膏分明部和暗部,就是常說(shuō)的頭部“立方體”意識(shí),而黑白轉(zhuǎn)折處就是最重要的明暗交界線,此時(shí)忽略了亮、暗面中的所有的內(nèi)容,將其歸納為最強(qiáng)最整的“體”。第二步;在原基礎(chǔ)上往亮面或往后和反光的部分都加一個(gè)灰面。第三步,將亮面和暗面中的形體進(jìn)一步細(xì)分,通過(guò)微弱的明暗差別使形體逐漸豐富起來(lái),使體積感進(jìn)一步加強(qiáng)。第四步,為了形體強(qiáng)烈程度的最大化,在亮部和暗部從橫向和縱向上再進(jìn)一步細(xì)分,比如眼睛、鼻子、臉。
3.6對(duì)質(zhì)感的追求。
3.6.1說(shuō)明:在形體塑造和空間表現(xiàn)到位的基礎(chǔ)上,恰當(dāng)?shù)膶?duì)象質(zhì)感則是畫面感受力提升的關(guān)鍵。
3.6.2要求:大家平時(shí)的訓(xùn)練中要善于總結(jié)鉛筆在各種b數(shù)之間的特性,從一開(kāi)始起稿到結(jié)束,軟硬鉛筆間該如何轉(zhuǎn)換等問(wèn)題,每個(gè)同學(xué)都應(yīng)該琢磨出一套行之有效的繪畫技巧。
3.7擴(kuò)展訓(xùn)練-“表現(xiàn)技法”和材料。
3.7.1說(shuō)明:這階段大家切記不要“本末倒置”,還是要以扎實(shí)的基本功練習(xí)為主。
4、局部刻畫。
4.1安排:對(duì)單個(gè)五官進(jìn)行深入的刻畫,練習(xí)、掌握細(xì)致觀察的規(guī)律。
4.2要求:
1、刻畫一定是建立在形體上的,形體包括:大、小形體,也就是我們說(shuō)的要能將表面的細(xì)節(jié)附著在大、小形體上來(lái)進(jìn)行刻畫,這也就要掌握形體歸納的本領(lǐng)和對(duì)頭部骨骼和肌肉的研究。對(duì)于頭發(fā)這類似乎沒(méi)有內(nèi)部結(jié)構(gòu)的部分,同樣要將它們進(jìn)行歸納,形成一組一組的感覺(jué),并且還要使頭發(fā)附著在一個(gè)大的頭骨形體中才行。
2、要睜大眼睛運(yùn)用感受,虛實(shí)以及前后的空間意識(shí),將靠前的部分使勁往前刻畫,再將遠(yuǎn)處和暗處在來(lái)龍去脈交代清楚的前提下盡可能的虛下去。
5、石膏擴(kuò)展訓(xùn)練。
5.1用輔助物體包裹石膏像。
5.1.1要求:運(yùn)用襯布、衣服、報(bào)紙以及一些繩子來(lái)包裹石膏像,使之成為另一種感覺(jué)。增增加趣味性,也要學(xué)生對(duì)于此擺法的理解和對(duì)不同質(zhì)感的區(qū)分。
5.2放倒石膏。
5.2.1要求:石膏像的形體感有所減弱,增大難度,考驗(yàn)學(xué)生對(duì)于形體的塑造,空間的表現(xiàn)以及前后的虛實(shí)和節(jié)奏的控制。
5.3石膏像以場(chǎng)景的形式出現(xiàn)。
5.3.1要求:將石膏像融入到環(huán)境中,進(jìn)一步提高繪畫難度,除了要將石膏像刻畫充分外,還要注意其環(huán)境的虛實(shí)、強(qiáng)弱、主次以及空間等方面的表現(xiàn)。
(注:運(yùn)用虛實(shí)、強(qiáng)弱以及歸納等手法來(lái)研究人物頭部形體的塑造和空間的表達(dá)。)。
人頭像。
1、構(gòu)圖及起稿訓(xùn)練。
1.1規(guī)律:
1、八開(kāi)紙通常上面留出1.5厘米至2厘米,頭像22.5厘米左右比較合適。
2、四開(kāi)紙通常上面3厘米,頭像高度為25厘米左右比較合適。(畫面飽滿,無(wú)論八開(kāi)或四開(kāi),頭部大小都應(yīng)盡量與模特原大相當(dāng)。)1.2觀察方法:
1.2.1視覺(jué)中心:素描頭像的視覺(jué)中心多數(shù)集中在人物臉部五官位置,面部安排在畫面偏上位置,要盡量做到大小比例合適,避免過(guò)偏、過(guò)滿、過(guò)擠、過(guò)空等現(xiàn)象出現(xiàn)。其次,要注意肩部的大小以及衣服是否畫成灰的,與臉的白和頭發(fā)的黑形成黑、白、灰的節(jié)奏對(duì)比。并且,胸腔與頭部的朝向也是表現(xiàn)人物動(dòng)態(tài)的關(guān)鍵。
1.2.2正負(fù)形:正形指被繪畫對(duì)象的輪廓所占據(jù)的面積,負(fù)形指除正形之外畫面所產(chǎn)生的形狀。(注:根據(jù)實(shí)際情況,確定合理的構(gòu)圖。)。
1.3針對(duì)訓(xùn)練:
1、從視角來(lái)說(shuō):在訓(xùn)練過(guò)程中,有意識(shí)得從仰視、平視、俯視以及正面、側(cè)面、四分之三等不同角度來(lái)進(jìn)行訓(xùn)練。
2、從媒介來(lái)說(shuō):有意識(shí)地針對(duì)短發(fā)、披肩長(zhǎng)發(fā)、戴帽子、戴眼鏡、留胡子、戴圍巾等具有不同特點(diǎn)地頭像練習(xí)。
(注:“意在筆先”,在下筆前就應(yīng)該對(duì)所描繪對(duì)象有一個(gè)整體觀察,對(duì)畫面要做到心中有數(shù),要有全盤地控制。)。
2、形。
3、方體意識(shí)。
4、黑白灰。
5、深入刻畫。
6、表現(xiàn)手法。
設(shè)計(jì)素描教案篇十三
素描頭像是美術(shù)高考的必考科目,那么素描頭像應(yīng)該怎么畫呢?畫素描頭像有什么技巧呢?讓我們一起來(lái)學(xué)習(xí)如何畫好素描頭像吧!
素描頭像優(yōu)秀作品鑒賞【1】。
如何快速提升素描頭像的五種方法【2】。
一、理論知識(shí)的健全。
很多同學(xué)畫不好原因有很多,但是有一個(gè)重要的因素就是不理解,對(duì)各部分知識(shí)的不理解。每次都是悶著頭死畫,老師一問(wèn)三不知,那這種情況的同學(xué)我建議就是趕緊看書或者找老師惡補(bǔ)一下吧。
在素描頭像中,涉及相關(guān)的理論知識(shí)有很多,下面是考前基礎(chǔ)素描頭像而言建議大家必須理解的理論知識(shí):
1最基本的素描關(guān)系:形體(透視)、明暗、體積、空間、黑白灰、畫面節(jié)奏等。
2頭部的結(jié)構(gòu)和頭骨解剖知識(shí)。
3作畫步驟等。
上述這些是我們畫好一張素描頭像的前提,有很多同學(xué)如果這些都不理解的話,何談畫好一張素描作品。
二、邊想邊畫。
在日常學(xué)習(xí)中,不要悶頭死畫。整個(gè)繪畫過(guò)程要邊思考邊去處理畫面,把老師講的各部分知識(shí)貫穿進(jìn)去,然后不停的分析畫面。
三、針對(duì)性畫。
學(xué)習(xí)要有針對(duì)性,每天或每個(gè)階段要有針對(duì)性的'學(xué)習(xí),把各個(gè)知識(shí)點(diǎn)分解之后去理解和學(xué)習(xí)。不要把很多知識(shí)點(diǎn)混到一起,這樣不容易消化。重點(diǎn)、難點(diǎn)要多那些時(shí)間去學(xué)習(xí)。
四、獨(dú)立作畫。
一定要養(yǎng)成獨(dú)立作畫的習(xí)慣,不要一有問(wèn)題就找老師解決。如果想讓自己繪畫進(jìn)步速度快,那就多鍛煉自己,出現(xiàn)問(wèn)題時(shí)先自己去分析出現(xiàn)問(wèn)題的原因和解決問(wèn)題的辦法,實(shí)在自己無(wú)法解決的時(shí)候再去請(qǐng)教老師。(考試的時(shí)候可沒(méi)有老師幫助的)。
五、多看優(yōu)秀作品,提高審美水平。
老師常說(shuō)一句話:一定要保證“眼高手低”,這個(gè)涵意是一定保證自己的眼光(對(duì)繪畫的理解)要高于手上功夫,這樣我們?cè)诰毩?xí)的過(guò)程中才能不斷進(jìn)步。那么怎么才能是自己的眼光不斷提高呢,那就是不斷看書、看優(yōu)秀新品?,F(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)這么發(fā)達(dá),優(yōu)秀作品隨身可見(jiàn),同學(xué)們,趕緊行動(dòng)吧!
畫素描頭像要注意的幾大問(wèn)題【3】。
1、藝術(shù)表現(xiàn)最主要的還是取決于考生的感受和藝術(shù)素養(yǎng),取決于考生的精神表現(xiàn),即內(nèi)心。
世界的表達(dá)。
2、考生的感受越深,在感情上越是能鮮明地感受到對(duì)象精神的美和形象的美,就越能進(jìn)行有效的藝術(shù)概括。
3、如作畫開(kāi)始,先觀察研究,畫面是強(qiáng)還是弱、色調(diào)是明快還是深沉等等,在感受對(duì)象的基礎(chǔ)上,分析主次關(guān)系,前后虛實(shí)關(guān)系,這樣由表象認(rèn)識(shí)上升到理性的把握,畫面上的形象就具有藝術(shù)的表現(xiàn)力和藝術(shù)感染力。
4、繪畫訓(xùn)練是藝術(shù)訓(xùn)練,同時(shí)也有技術(shù)訓(xùn)練的成分,二者是不可分割的整體。在作畫實(shí)踐中,描繪活動(dòng)同時(shí)也是表現(xiàn)活動(dòng),是作畫人眼中、腦中、手下的同一件事情。
5、素描實(shí)踐只講技術(shù)不講藝術(shù),只能訓(xùn)練出畫匠。造型藝術(shù)不講藝術(shù)規(guī)律和藝術(shù)表現(xiàn),就無(wú)所謂藝術(shù)教育,更談不上藝術(shù)創(chuàng)造了。
6、藝術(shù)表現(xiàn)要付諸于形式,成為視覺(jué)感受的具體形象。畫面構(gòu)圖的主次虛實(shí)處理,用筆的抑揚(yáng)頓挫,和諧的韻律節(jié)奏等等構(gòu)成了形式美。
7、在學(xué)習(xí)中,各種形式美因素也是從觀察、感受物象中升華出來(lái)并運(yùn)用于藝術(shù)實(shí)踐的。倘若不顧對(duì)象故意擺弄玄虛,在畫面上搞形式游戲,這是基礎(chǔ)訓(xùn)練中不可取的。
設(shè)計(jì)素描教案篇十四
素描頭像定制是怎樣劃分出結(jié)構(gòu)的呢,對(duì)于素描的整體都要清楚才能畫出生動(dòng)的素描畫,以下是素描頭像定制教程歡迎大家學(xué)習(xí)。
1、確立構(gòu)圖。
推敲構(gòu)圖的安排,使畫面上物體主次得當(dāng),構(gòu)圖均衡而又有變化,避免散、亂、空、塞等弊病。
2、形體結(jié)構(gòu)。
用長(zhǎng)直線畫出物體的形體結(jié)構(gòu)(物體看不見(jiàn)部分也要輕輕畫出),要求物體的形狀、比例、結(jié)構(gòu)關(guān)系準(zhǔn)確。再畫出各個(gè)明暗層次(高光、亮部、中間色、暗部,投影以及明暗交接線)的形狀位置。
3、逐步深入塑造。
通過(guò)對(duì)形體明暗的描繪(從整體到局部,從大到小)逐步深入塑造對(duì)象的體積感。對(duì)主要的、關(guān)鍵性的細(xì)節(jié)要精心刻劃。
4、調(diào)整完成。
深入刻劃時(shí)難免忽視整體及局部間相互關(guān)系。這時(shí)要全面予以調(diào)整(主要指形體結(jié)構(gòu)還包括色調(diào)、質(zhì)感、空間、主次等等),做到有所取舍、突出主體。
頭像素描的作畫步驟和方法【1】。
第一步:調(diào)整畫面。
一般考生畫畫時(shí)總喜歡一個(gè)勁地往下畫,直至結(jié)束,感到氣都喘不過(guò)來(lái)。哪有時(shí)間去琢磨一下,留出15-20分鐘的時(shí)間調(diào)整大的關(guān)系。其實(shí)這樣的想法很要不得。調(diào)整既是深入也是概括,使畫面的總體效果更趨完整,要做減法,將瑣碎的細(xì)節(jié)綜合起來(lái),加強(qiáng)大關(guān)系。調(diào)整還是考生藝術(shù)修養(yǎng)的綜合體現(xiàn),究竟以怎樣的畫面效果呈現(xiàn)在主考官面前,以怎樣的畫面效果在眾多的考生中出類拔萃,這點(diǎn)值得深思。
要畫好人像,特別要畫得像。避免公式化、概念化地將人物千篇一律,千人一面的機(jī)械式的描摹,好像人物形象是一個(gè)模型里刻出來(lái)的,總是那么呆板、沒(méi)有生氣。人物要畫得像,首先是形神兼?zhèn)?,注重人物?nèi)在性格和情緒的刻劃。只要在平時(shí)的練習(xí)中,多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現(xiàn),在神情最為自然、生動(dòng)的時(shí)刻來(lái)畫,就能使畫面有生氣。我覺(jué)得形神兼?zhèn)涫侨讼駥懮淖罡咭螅^不是在技巧提高之后才去追求。
第二步:深入刻畫。
此時(shí)要好好審視一番,看看哪些部位最深、最強(qiáng)烈,就從這些地方著手,一般先從眉、眼、鼻、顳骨處開(kāi)始,一下子即可抓住特征,畫出大的關(guān)系,但是一定要避免抓住一點(diǎn)反反復(fù)復(fù)盯著畫,使局部畫得過(guò)分而關(guān)系失調(diào)。先畫什么、再畫什么可根據(jù)對(duì)象特征來(lái)考慮,如角度有些偏,顴骨比較突出,有的劍眉濃重而富個(gè)性,有的眼睛炯炯有神,那就由此展開(kāi)。
總結(jié):
總之要畫好人像素描,獲得扎實(shí)的基礎(chǔ),精確的造型能力,還是要靠多畫才能得到。俗話說(shuō),“熟能生巧”,技巧是從勤學(xué)苦練中得來(lái)的。同時(shí)還要多看好的范畫,提高鑒賞力,進(jìn)而大膽地多方面地進(jìn)行嘗試,不斷提高繪畫水平,實(shí)現(xiàn)自己的理想。在我看來(lái),在深入中時(shí)時(shí)考慮整體,主次各得其所。
素描頭像中三庭五眼畫法分析【2】。
素描中三庭五眼是指:人的臉長(zhǎng)與臉寬的一般標(biāo)準(zhǔn)比例,符合這個(gè)比例,畫出來(lái)的不是美女,就是帥哥;如查不符合這個(gè)比例,就會(huì)與理想的臉型產(chǎn)生距離。
頭像素描畫法更加精確的標(biāo)準(zhǔn)。
1、眼睛的寬度,應(yīng)為同一水平臉部寬度的十分之三;。
2、下巴長(zhǎng)度應(yīng)為臉長(zhǎng)的五分之一;。
3、眼球中心到眉毛底部的距離,應(yīng)為臉長(zhǎng)的十分之一;。
4、眼球應(yīng)為臉長(zhǎng)的十四分之一;。
5、鼻子的表面積,要小于臉部總面積的百分之五;。
6、理想嘴巴寬度應(yīng)為同一臉部寬度的二分之一。
7、其實(shí),好看不好看,一看便知道,誰(shuí)都不可能拿著尺子去測(cè)量的。
怎樣確定三庭五眼。
首先,我們?cè)诿娌空凶饕粭l垂直的、通過(guò)額部-鼻尖-人中-下巴的軸線;通過(guò)眉弓作一條水平線;通過(guò)鼻翼下緣作一條平行線。這樣,兩條平行線就將面部分成三個(gè)等分:從發(fā)際線到眉間連線;眉間到鼻翼下緣;鼻翼下緣到下巴尖,上中下恰好各占1/3,謂之“三庭”。
而“五眼”是指眼角外側(cè)到同側(cè)發(fā)際邊緣,剛好一個(gè)眼睛的長(zhǎng)度,兩個(gè)眼睛之間呢,也是一個(gè)眼睛的長(zhǎng)度,另一側(cè)到發(fā)際邊是一個(gè)眼睛長(zhǎng)度。這就是“五眼”。這是最基本的標(biāo)準(zhǔn)。我們?cè)倏?,在垂直軸上,一定要有“四高三低”。
“四高”:第一是,額部,第二個(gè)最高點(diǎn),鼻尖。第三高,唇珠。第四高,下巴尖。
“三低”分別是兩個(gè)眼睛之間,鼻額交界處必須是凹陷的;在唇珠的上方,人中溝是凹陷的,美女的人中溝都很深,人中脊明顯;下唇的下方,有一個(gè)小小的凹陷,共三個(gè)凹陷。
三庭和五眼的位置:
1、臉部的長(zhǎng)度(三庭)從額頭發(fā)際線倒下顎為臉的長(zhǎng)度,將其分為三等分:由發(fā)際線到眉毛,眉毛到鼻尖,鼻尖倒下顎為三庭。
2、臉的寬度(五眼):理想臉型的寬度為五個(gè)眼睛的長(zhǎng)度,就是以一個(gè)眼睛的長(zhǎng)度為標(biāo)準(zhǔn),從發(fā)際線到眼尾(外眼角)為一眼,從外眼角到內(nèi)眼角為二眼,兩個(gè)內(nèi)眼角的'距離為三眼,從內(nèi)眼角到外眼角,又一個(gè)眼睛的長(zhǎng)度為四眼,從外眼角再到發(fā)際線稱為五眼。
素描是學(xué)習(xí)美術(shù)的必修課【3】。
素描最常畫的是石膏幾何體,這是因?yàn)槿f(wàn)事萬(wàn)物都類似于幾何體形狀,它具有色調(diào)單一、靜止不動(dòng)的特點(diǎn),更有利于學(xué)生更好地去研究和觀察。
學(xué)生在畫石膏幾何體的時(shí)候就慢慢地培養(yǎng)出敏銳的觀察能力,可以培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)氣息和提高學(xué)生的審美能力。
所以,石膏幾何體的練習(xí)是入門級(jí)別必不可少的,完成了石膏幾何體的練習(xí)之后就到了人像練習(xí),人像練習(xí)相對(duì)于幾何體來(lái)說(shuō)更加復(fù)雜一些,需要我們花費(fèi)更多的精力去學(xué)習(xí)。
下面說(shuō)一下素描學(xué)習(xí)要注意的關(guān)鍵點(diǎn):
1、姿勢(shì)一定要正確,手基本是伸直的,眼睛要和畫板視線成90度。
2、畫板與景物的距離要把握好,一般畫板和景物是垂直擺放的,他們之間的距離要在兩倍半以上。
但是也不能太遠(yuǎn),因?yàn)樘h(yuǎn)看不清物體的細(xì)節(jié),也容易因?yàn)橥敢暥鹱冃巍?/p>
3、執(zhí)筆方法要正確,素描的執(zhí)筆方法和平時(shí)寫字的執(zhí)筆法是不一樣的,鉛筆一般不穿過(guò)虎口而置于掌下。
設(shè)計(jì)素描教案篇十五
能力目標(biāo):引導(dǎo)學(xué)生采用正確的方法表現(xiàn)物體的結(jié)構(gòu)
情感目標(biāo):通過(guò)素描認(rèn)識(shí)自然,增強(qiáng)學(xué)生的審美觀
引導(dǎo)學(xué)生觀察、分析物體的形體結(jié)構(gòu)
能夠較準(zhǔn)確的表現(xiàn)結(jié)構(gòu)和透視關(guān)系
掛圖、石膏幾何體、襯布等
教師活動(dòng)
學(xué)生活動(dòng)
一、導(dǎo)入新課:
二、講授新課:
1、結(jié)構(gòu)素描的特點(diǎn):(出示范畫)結(jié)構(gòu)素描,又稱“形體素描”,這種素描的特點(diǎn)是以線條為主要表現(xiàn)手段,不施明暗,沒(méi)有光影變化,而強(qiáng)調(diào)突出物象的結(jié)構(gòu)特征。
2、練習(xí)結(jié)構(gòu)素描的意義:結(jié)構(gòu)素描要求把客觀對(duì)象想象成透明體,把物體自身的前與后、外與里的結(jié)構(gòu)表達(dá)出來(lái),這實(shí)際上就是在訓(xùn)練我們對(duì)三維空間的想象力和把握能力,是培養(yǎng)學(xué)生造型能力和設(shè)計(jì)思維能力的基礎(chǔ)。
三、石膏體結(jié)構(gòu)素描作畫基本步驟:(參圖講解)
1、整體觀察,確定物體在畫面中的適當(dāng)位置。
2、定出幾何形體的大的比例,畫出物體的體面關(guān)系,注意形體間的比例和透視關(guān)系。
3、用虛一些的線表現(xiàn)出石膏體背面的透視結(jié)構(gòu)線,并加強(qiáng)外輪廓線。
4、反復(fù)觀察,調(diào)整畫面。
四、學(xué)生實(shí)踐,教師巡視指導(dǎo)
1、石膏體擺放,張掛范畫。
2、作業(yè)要求:a組作業(yè):石膏體結(jié)構(gòu)寫生;b組作業(yè):臨摹范畫
(1)認(rèn)真觀察、分析石膏幾何體的結(jié)構(gòu)特征。
(2)透視要準(zhǔn)確,構(gòu)圖要合理。
(3)能用線條表現(xiàn)出物體的虛實(shí)與空間關(guān)系。
3、輔導(dǎo)要點(diǎn):
(1)引導(dǎo)學(xué)生深入分析石膏幾何體的形體結(jié)構(gòu)及大小比例。
(2)要求學(xué)生按作畫步驟,用線準(zhǔn)確構(gòu)圖。
(3)強(qiáng)調(diào)用線的虛實(shí)變化,要有空間感。
五、課堂小結(jié)
1、肯定成功的作業(yè),指出成功的方面。
1、結(jié)構(gòu)素描的特點(diǎn):以線為主,不施明暗,突出結(jié)構(gòu)特征
2、結(jié)構(gòu)素描的意義:是培養(yǎng)學(xué)生造型能力和設(shè)計(jì)思維能力的基礎(chǔ)
3、作畫步驟:
(1)觀察,定位;
(2)畫出體面;
(3)表現(xiàn)透視;
(4)觀察,調(diào)整
設(shè)計(jì)素描教案篇十六
人物頭像素描的作畫步驟第一步,構(gòu)思、構(gòu)圖。
在作畫前要養(yǎng)成觀察對(duì)象的特征、醞釀自己情緒的習(xí)慣。
根據(jù)對(duì)象的職業(yè)、年齡、氣質(zhì)、愛(ài)好等考慮該如何表現(xiàn),最后欲達(dá)到怎樣的效果。
成竹在胸,下筆就大膽瀟灑。
不要倉(cāng)促作畫,構(gòu)圖時(shí)注意人物位置是否合適以及人物前方的空間要大些。
雖然這是老生常談,卻是決定整幅畫是否完整舒服的關(guān)鍵。
第二步,狠抓輪廓。
這點(diǎn)非常重要。
萬(wàn)丈高樓平地起,沒(méi)有堅(jiān)實(shí)的墻基不堪設(shè)想。
輪廓即墻基,要抓準(zhǔn),就要抓住頭部基本形、五官位置、明暗交界線的位置、頭與肩的關(guān)系。
要畫準(zhǔn)輪廓,就必須整體觀察,整體比較,多運(yùn)用輔助線幫助確定位置。
在抓外形時(shí)要狠抓特征,要畫得像。
外形初見(jiàn)端倪,形象呼之欲出。
就如公園門口的藝人用剪子剪影,輕而易舉地將人物形象顯現(xiàn)出來(lái),盡管看不清過(guò)細(xì)的內(nèi)部結(jié)構(gòu),我們照樣能夠認(rèn)出他來(lái)。
有些不注意這一步,形還非常含糊,便匆匆忙忙去畫五官了。
這樣畫出來(lái)的畫怎么能逼近對(duì)象呢!
在畫準(zhǔn)外形的基礎(chǔ)上,五官位置也需狠下功夫。
在畫五官時(shí)要注意中軸線的運(yùn)用,除絕對(duì)正面外,中軸線根據(jù)頭的動(dòng)態(tài)呈孤線,很多同學(xué)不理解這一點(diǎn),畫稍側(cè)的角度,頭總是轉(zhuǎn)不過(guò)去,當(dāng)然感覺(jué)就很差。
五官位置可以根據(jù)三停五眼的基本規(guī)律,在共性中找出人與人的形象特征,畫出人與人的千差萬(wàn)別。
在打輪廓時(shí)要注意眉、眼、鼻、耳的長(zhǎng)和寬以及厚度的位置。
如果這一步畫不準(zhǔn)千萬(wàn)不要深入,更不能上明暗。
畫眉毛要注意眼窩上下凹處的骨點(diǎn)和通過(guò)顳骨處凸的轉(zhuǎn)折所呈現(xiàn)的眉深眉淡。
畫眼則要將四個(gè)眼角處于一條平行線上,否則眼睛就有高低,感覺(jué)不舒服。
畫眼很重要,上眼皮和下眼瞼有區(qū)別,一般上眼皮較重,原因是有厚度,且眼睫毛較深,陰影投射在眼球上,往往這里是整幅畫的最深處,很有神,也易將眼球包在眼皮之中。
下眼瞼受光,要亮,不然就如戲妝了。
嘴的刻劃也關(guān)系到人的表情。
首先要確定上下嘴唇的厚薄,還要注意嘴唇不能用線勾得過(guò)死,嘴的上翹下垂,非常微妙。
畫耳要與眼鼻嘴聯(lián)系起來(lái)看,有些考生不愿多畫耳朵,甚至將耳朵當(dāng)作負(fù)擔(dān)。
要么虛不過(guò)去,影響空間,要么跳得厲害,破壞整體。
明暗交界線是決定頭部深度、體積的關(guān)鍵,顴骨處在交界線最突出部位,有高有低,有突出也有柔和,可視特征而定。
盡管受光處顴骨不那么明顯,但必須與暗部對(duì)稱地畫。
順便說(shuō)一下,人物寫生非常重要的是對(duì)稱,諸如兩眼、兩耳、兩個(gè)鼻孔等都要同時(shí)考慮。
頭發(fā)固有色是黑色。
只要仔細(xì)分析,絕不是漆黑一片,也同樣有明暗對(duì)比。
頭發(fā)是在顱骨上形成的,發(fā)型、明暗都必須考慮結(jié)構(gòu)。
頭發(fā)力爭(zhēng)畫得蓬松,富有質(zhì)感。
第三步,深入刻劃。
此時(shí)要好好審視一番,看看哪些部位最深、最強(qiáng)烈,就從這些地方著手,一般先從眉、眼、鼻、顳骨處開(kāi)始,一下子即可抓住特征,畫出大的關(guān)系,但是一定要避免抓住一點(diǎn)反反復(fù)復(fù)盯著畫,使局部畫得過(guò)分而關(guān)系失調(diào)。
先畫什么、再畫什么可根據(jù)對(duì)象特征來(lái)考慮,如角度有些偏,顴骨比較突出,有的劍眉濃重而富個(gè)性,有的眼睛炯炯有神,那就由此展開(kāi)。
在深入中要始終保持整體關(guān)系,明白一幅畫的好壞主要取決于整幅畫面的整體感,完整感,如果只是將筆墨停留在五官上,以為是畫龍點(diǎn)睛,而忽視其它方面,整個(gè)畫面就不會(huì)好。
在深入中首先著眼于整個(gè)畫面的明暗對(duì)比,我將它比作為主要矛盾。
然后是暗的與暗的比,亮的`與亮的比,我將它比作為次要矛盾。
主要矛盾決定次要矛盾,抓住了大的關(guān)系,又注意了微妙的關(guān)系,整個(gè)畫面就有主有次,可以有條不紊的進(jìn)行深入。
每深入一層,即從最凸處開(kāi)始,帶動(dòng)次明部。
畫眼注意整個(gè)眼輪匝肌周圍的關(guān)系,畫嘴考慮口輪匝肌的塊面,畫鼻注意鼻骨、鼻翼與臉頰的聯(lián)系。
同時(shí),還要考慮這一局部在整個(gè)臉部中的比例關(guān)系。
總之,在深入中時(shí)時(shí)考慮整體,主次各得其所。
第四步,調(diào)整。
一般考生畫畫時(shí)總喜歡一個(gè)勁地往下畫,直至結(jié)束,感到氣都喘不過(guò)來(lái)。
其實(shí)這樣的想法很要不得。
調(diào)整既是深入也是概括,使畫面的總體效果更趨完整,要做減法,將瑣碎的細(xì)節(jié)綜合起來(lái),加強(qiáng)大關(guān)系。
調(diào)整還是考生藝術(shù)修養(yǎng)的綜合體現(xiàn),究竟以怎樣的畫面效果呈現(xiàn)在主考官面前,以怎樣的畫面效果在眾多的考生中出類拔萃,這點(diǎn)值得深思。
要畫好人像,特別要畫得像。
避免公式化、概念化地將人物千篇一律,千人一面的機(jī)械式的描摹,好像人物形象是一個(gè)模型里刻出來(lái)的,總是那么呆板、沒(méi)有生氣。
人物要畫得像,首先是形神兼?zhèn)?,注重人物?nèi)在性格和情緒的刻劃。
只要在平時(shí)的練習(xí)中,多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現(xiàn),在神情最為自然、生動(dòng)的時(shí)刻來(lái)畫,就能使畫面有生氣。
我覺(jué)得形神兼?zhèn)涫侨讼駥懮淖罡咭?,絕不是在技巧提高之后才去追求。
總之要畫好人像素描,獲得扎實(shí)的基礎(chǔ),精確的造型能力,還是要靠多畫才能得到。
俗話說(shuō),“熟能生巧”,技巧是從勤學(xué)苦練中得來(lái)的。
同時(shí)還要多看好的范畫,提高鑒賞力,進(jìn)而大膽地多方面地進(jìn)行嘗試,不斷提高繪畫水平,實(shí)現(xiàn)自己的理想。
設(shè)計(jì)素描教案篇十七
設(shè)計(jì)素描是設(shè)計(jì)師必不可少的技能之一,它是將腦海中的想法進(jìn)行表達(dá)的一種形式。通過(guò)素描,我們可以更好地展現(xiàn)出自己的設(shè)計(jì)思路,更好地與客戶溝通。但是,要想做好設(shè)計(jì)素描,我們需要注重素描的基礎(chǔ)技能和理論知識(shí)的學(xué)習(xí),同時(shí)也需要不斷地進(jìn)行實(shí)踐和思考。在這里,我想分享一下我自己在設(shè)計(jì)素描方面的體會(huì)和心得。
第二段:基礎(chǔ)技能的學(xué)習(xí)。
想要做好設(shè)計(jì)素描,首先要注重基礎(chǔ)技能的學(xué)習(xí)。比如說(shuō),線條的畫法、透視圖的繪制、陰影的表現(xiàn)等。這些基礎(chǔ)技能的學(xué)習(xí),可以讓我們更好地理解素描的規(guī)律和要點(diǎn)。在學(xué)習(xí)的過(guò)程中,我們需要反復(fù)練習(xí),不斷地問(wèn)自己為什么這樣畫或者為什么這樣表現(xiàn),以此來(lái)加深對(duì)于素描技術(shù)的理解和掌握。
第三段:實(shí)踐和思考。
除了基礎(chǔ)技能的學(xué)習(xí),還需要不斷進(jìn)行實(shí)踐和思考。在實(shí)踐中,我們可以將自己學(xué)到的知識(shí)和技能進(jìn)行應(yīng)用和驗(yàn)證。同時(shí),還需要不斷地思考如何將自己的想法表達(dá)出來(lái),如何更好地與客戶溝通,如何突破自己的局限性。有時(shí)候,我們需要換一種思維方式去看待問(wèn)題,或者嘗試不同的創(chuàng)作風(fēng)格來(lái)展現(xiàn)自己的想法。
第四段:靈感與創(chuàng)意。
設(shè)計(jì)素描不僅僅是技術(shù)的堆砌,更需要靈感和創(chuàng)意的加持。我們需要在不斷地思考和實(shí)踐中,汲取靈感,發(fā)揮創(chuàng)意,去創(chuàng)造出更有價(jià)值的設(shè)計(jì)作品。而想要有靈感和創(chuàng)意,需要我們平時(shí)多注重觀察和思考,關(guān)注各種類型的設(shè)計(jì)作品和藝術(shù)作品,從中汲取啟示和靈感。
第五段:總結(jié)。
設(shè)計(jì)素描是一項(xiàng)需要不斷學(xué)習(xí)和實(shí)踐的技能,它需要我們有堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),不斷思考和總結(jié),并發(fā)揮出創(chuàng)意和靈感。只有這樣,我們才能創(chuàng)造出更加出色的設(shè)計(jì)作品,更好地展現(xiàn)出自己的設(shè)計(jì)能力和價(jià)值。在未來(lái)的學(xué)習(xí)和工作中,我將繼續(xù)努力,不斷提升自己在設(shè)計(jì)素描方面的技能和實(shí)力。
設(shè)計(jì)素描教案篇十八
1、形體感受(外輪廓)。每個(gè)人都有自己獨(dú)特的形象,有的方正一點(diǎn),有的瘦尖一點(diǎn)。起稿不一定拘泥于直線或曲線,以對(duì)象給你的感受為準(zhǔn)。一般來(lái)說(shuō),方一點(diǎn)的形比圓一點(diǎn)的形更具有特征??荚嚂r(shí)可適當(dāng)夸張,但不要過(guò)。
2、明暗意識(shí)。畫明暗前要先觀察亮部和暗部。方法是瞇起眼睛,直到把對(duì)象看成黑白兩個(gè)層次為止。這時(shí)黑白兩大塊之間會(huì)形成明暗交界線。明暗交界線在表現(xiàn)形體體積時(shí)氣很重要作用。他把比較復(fù)雜的頭部的不同團(tuán)塊連接起來(lái),并對(duì)這些團(tuán)塊有所反映。找出明暗交界線并把暗部整體畫上一層調(diào)子。注意暗部的反光也屬于暗部,決不可畫太亮。寧可少畫反光之類的小面積調(diào)子,也要保持整個(gè)畫面的整體關(guān)系。畫好三大塊面積后(正、側(cè)、底),再在明暗交界線周圍找些過(guò)渡面,整合后可以從五官開(kāi)始塑造。
3、深入刻畫人物特征,五官是頭部中的重要位置。若五官刻畫精彩,整體效果就成功一半,人物的形象神態(tài)等很大程度上依賴五官的刻畫表達(dá),所以應(yīng)對(duì)其重點(diǎn)刻畫。要注意主次、虛實(shí)前后關(guān)系。好的作品可以附帶面部感情。
4、無(wú)論什么角度和光線,整體與局部,都要分清幾大塊的面的形狀和朝向。相應(yīng)為這些面安排黑白灰等層次。體積的呈現(xiàn)就在于以上條件的正確表達(dá)。
設(shè)計(jì)素描教案篇十九
大學(xué)的第一個(gè)學(xué)期進(jìn)行到一半的時(shí)候,我們迎來(lái)了設(shè)計(jì)素描課,迎來(lái)了我們的葉老師。葉老師在保存我們自己內(nèi)心的想法和思想的基礎(chǔ)上提高我們的藝術(shù)設(shè)計(jì)與表現(xiàn)能力,并教導(dǎo)我們藝術(shù)作品必須有思想,有內(nèi)涵,有沖擊力,畫面完整。這些都是我們學(xué)習(xí)工業(yè)設(shè)計(jì)這一專業(yè)的基礎(chǔ)。
設(shè)計(jì)素描作為一門繪畫藝術(shù)基礎(chǔ)課,以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面為重點(diǎn),研究造型的基本規(guī)律,畫面以視覺(jué)藝術(shù)效果為主要目的。 基礎(chǔ)素描與設(shè)計(jì)素描同是藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的重要組成部分。 基礎(chǔ)素描作為一種素描形式,它的雛形和胚胎早在文藝復(fù)興時(shí)期就已大體形成,于上個(gè)世紀(jì)初被引入我國(guó),發(fā)展至今基本遵循的規(guī)律,可說(shuō)已相對(duì)確立。設(shè)計(jì)素描則相對(duì)年輕,雖說(shuō)于1919年德國(guó)包豪斯學(xué)校開(kāi)創(chuàng)了設(shè)計(jì)素描教學(xué)。但是引入我國(guó)也是到了上個(gè)世紀(jì)80年代,90年代才真正開(kāi)始深入設(shè)計(jì)教學(xué)體系之中。 設(shè)計(jì)素描注重結(jié)構(gòu)的理解。培養(yǎng)學(xué)生對(duì)轉(zhuǎn)折點(diǎn)的把握記憶與用線的表現(xiàn)。在學(xué)生個(gè)有一定認(rèn)知水平和表現(xiàn)能力的基礎(chǔ)上深入培養(yǎng)對(duì)物理事物的認(rèn)識(shí)理解。通過(guò)各種觀察研究。加上大量的變化練習(xí)。從而創(chuàng)造出新的事物。并給事物一美感。設(shè)計(jì)素描的表現(xiàn)力很強(qiáng)。提高表現(xiàn)力的方法就是多觀察自然,多理解事物,多做速寫練習(xí)。提到表現(xiàn)力就不得不說(shuō)構(gòu)圖重要。經(jīng)常構(gòu)圖練習(xí)的習(xí)慣也需要培養(yǎng)。創(chuàng)意想象力也是非常重要的。在生活中多補(bǔ)充各方面的知識(shí)。懂得用各種工具。局限住的設(shè)計(jì)師是創(chuàng)造不出好的作品來(lái)的。
從學(xué)習(xí)畫畫開(kāi)始到現(xiàn)在已經(jīng)有了三個(gè)年頭,但是在設(shè)計(jì)素描上感覺(jué)自己還是像個(gè)初學(xué)者,好多問(wèn)題都還沒(méi)有解決。
繪畫素描是通過(guò)再現(xiàn)對(duì)象的具象描繪來(lái)反映意識(shí)形態(tài)的創(chuàng)作;而設(shè)計(jì)素描是再造,是通過(guò)計(jì)劃和想象而進(jìn)行的審美創(chuàng)造。繪畫素描強(qiáng)調(diào)畫面的整體性,要求大腦對(duì)客觀對(duì)象進(jìn)行判斷、分析以達(dá)到對(duì)象與表現(xiàn)結(jié)果的一致性。設(shè)計(jì)素描則強(qiáng)調(diào)將收集、貯存的局部信息進(jìn)行綜合處理后組合成新的整體的造型活動(dòng)。繪畫素描著重于對(duì)所繪內(nèi)容的表現(xiàn)效果以傳達(dá)對(duì)現(xiàn)實(shí)的感受,過(guò)多地投入了作者的情感因素和展示情懷;設(shè)計(jì)素描是以繪畫素描為基礎(chǔ)利用其繪畫規(guī)律并借助于其表現(xiàn)手段來(lái)更好地表達(dá)和表現(xiàn)設(shè)計(jì)意圖,著重于對(duì)物形及設(shè)計(jì)思想的結(jié)合來(lái)使觀眾產(chǎn)生新的感受。設(shè)計(jì)素描的畫面內(nèi)容不是對(duì)生活的模仿而是依據(jù)作者對(duì)生活的不同感受和頭腦中不同的理念綜合形成畫面的形象處理。依據(jù)畫面自身構(gòu)成因素與作者的構(gòu)成理念相結(jié)合而進(jìn)行的一種藝術(shù)處理。設(shè)計(jì)素描要學(xué)習(xí)的內(nèi)容很多,所有的學(xué)習(xí)內(nèi)容與研究都是為將來(lái)的設(shè)計(jì)提供基本的方式方法及制作手段的拓展來(lái)進(jìn)行的。
讓學(xué)生在進(jìn)行創(chuàng)新創(chuàng)作時(shí)不墨守陳規(guī)自由創(chuàng)作出新穎獨(dú)特、美觀的作品來(lái)。在教學(xué)實(shí)踐中我們發(fā)現(xiàn),傳統(tǒng)素描基礎(chǔ)較為扎實(shí)地學(xué)生在進(jìn)行設(shè)計(jì)創(chuàng)意訓(xùn)練時(shí),能夠較好地、生動(dòng)地、藝術(shù)地表現(xiàn)設(shè)計(jì)意圖;而素描基礎(chǔ)不是太扎實(shí)地學(xué)生就不能很有效地將自己的創(chuàng)意有效地表達(dá)出來(lái),這就說(shuō)明傳統(tǒng)繪畫素描的觀察、分析客觀物象的思維方法,手與腦的協(xié)調(diào)性上,對(duì)畫面的控制能力和審美意識(shí)還是起著一定的作用。這就說(shuō)明設(shè)計(jì)素描是在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上發(fā)展起來(lái)的,在觀察方式、表現(xiàn)形式等方面,既對(duì)傳統(tǒng)素描予以繼承,同時(shí)又有別于傳統(tǒng)素描。設(shè)計(jì)素描側(cè)重于全方位的觀察,包括平面形觀察、立體觀察、橫斷面(剖面)觀察以及運(yùn)動(dòng)觀察,并且強(qiáng)調(diào)從結(jié)構(gòu)到材質(zhì),借助理性思維能力創(chuàng)造新造型的技能表達(dá)。傳統(tǒng)素描提倡看,設(shè)計(jì)素描強(qiáng)調(diào)用。目的的不同造成了思維和表達(dá)方式上的差異。
德加說(shuō):素描畫的不是形體,而是對(duì)形體的觀察。這里的觀察就傳統(tǒng)藝術(shù)來(lái)講是一種分辨差異。但對(duì)于設(shè)計(jì)藝術(shù)范疇來(lái)講是發(fā)現(xiàn)、分解和提煉。例如觀察一輛自行車,就要將車把、車架、輪盤、車座、腳蹬等進(jìn)行分解然后研究其組裝的結(jié)合方式。再就是將其不同部位概括提煉成不同的形狀,以形體的認(rèn)知來(lái)感覺(jué)我們看到的一切,使學(xué)生通過(guò)發(fā)現(xiàn)形式形態(tài),分解組合結(jié)構(gòu)并提煉概括以獲得敏銳的捕捉能力和感知能力。
看是一種行為,而觀察是一種思考,設(shè)計(jì)素描要求的觀察是深入地剖析,剖析的過(guò)程就是思考的過(guò)程,在思考中將隱蔽的、含蓄的、若隱若現(xiàn)的形體結(jié)構(gòu)明白無(wú)誤地顯現(xiàn)出來(lái)。不能浮光掠影式的被動(dòng)抄摹。并且將這種觀察思考方式逐步演化成為一種不自覺(jué)的潛意識(shí)。觀察有對(duì)生活的觀察和對(duì)畫面的觀察,生活是形象語(yǔ)言的源泉,畫面是形象具體反映的場(chǎng)所,形象的創(chuàng)造必須有生活的積累,這就要求學(xué)生不僅要在生活中注意觀察和專業(yè)有關(guān)的事物,同時(shí)也要在畫面上進(jìn)行努力的學(xué)習(xí)和掌握表現(xiàn)的方法。另外,有很多時(shí)候由于沒(méi)有真正理解觀察的含義和正確的觀察方法,長(zhǎng)期處于懵懂狀態(tài)即使作畫也是看一眼畫十筆的編造。
正確地觀察方式是進(jìn)行藝術(shù)活動(dòng)首要解決的任務(wù),也直接決定了藝術(shù)水平高低、強(qiáng)弱、進(jìn)步的程度。能夠迅速進(jìn)入繪畫的狀態(tài)和明了的進(jìn)行表達(dá)與思考。不正確的觀察方式或常態(tài)的觀察方式會(huì)導(dǎo)致低級(jí)、平庸的現(xiàn)象不利于進(jìn)步與提高,而且相對(duì)片面地違背了認(rèn)識(shí)事物、表現(xiàn)事物的客觀規(guī)律,削弱了對(duì)視覺(jué)對(duì)象直觀與敏感的發(fā)現(xiàn)、想象、創(chuàng)造能力。
我們學(xué)的是工業(yè)設(shè)計(jì),現(xiàn)在我們?cè)谠O(shè)計(jì)中普遍存在兩大問(wèn)題,一是作品形式的空間感差,二是作品缺乏想象力。兩個(gè)問(wèn)題都影響到作品的深度和質(zhì)量,兩者的病根都源自素描基礎(chǔ)的訓(xùn)練和認(rèn)識(shí)不足。
空間感是素描造型的第一位也是最后一位問(wèn)題;形是造型的第一位,整體變形透視是造型的終結(jié)??陀^形狀通過(guò)視覺(jué)變形產(chǎn)生透視,規(guī)則的透視產(chǎn)生整體。整體的透視變化是完成造型訓(xùn)練的標(biāo)志,否則就是門外漢。設(shè)計(jì)者如果解決不了這個(gè)問(wèn)題,其作品必然是平板的,不可能具有深度感和運(yùn)動(dòng)感。我們目前的狀況正是這樣,專業(yè)學(xué)生或者說(shuō)專業(yè)教師對(duì)素描和所謂平面設(shè)計(jì)有誤解,他們只熱忠于從事相對(duì)簡(jiǎn)單的平面變形,很少能創(chuàng)作出具有空間難度的設(shè)計(jì)作品,原因主要在于他們沒(méi)有真正解決素描的透視問(wèn)題。
作品缺乏空間意識(shí)的現(xiàn)象很普遍,看看我們身邊的樓房、服裝、商標(biāo)標(biāo)志,同國(guó)外同類作品的差別是明顯的,或許可以把這些差距歸結(jié)到文化意識(shí)和工業(yè)化程度上面,但有一個(gè)事實(shí)是不容爭(zhēng)辯的,那就是沒(méi)有空間感的素描,怎會(huì)創(chuàng)作出具有空間感的設(shè)計(jì)?也許有人會(huì)說(shuō):國(guó)外不是已經(jīng)不搞寫實(shí)了嗎?這種把素描理解成簡(jiǎn)單的基礎(chǔ)和把基礎(chǔ)與應(yīng)用對(duì)立起來(lái)的觀點(diǎn)正是造成設(shè)計(jì)簡(jiǎn)單化、平面化的問(wèn)題所在。
長(zhǎng)期以來(lái)我們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作上提倡民族化、中國(guó)化,簡(jiǎn)單的把民族化理解成平面化并與外國(guó)的空間化相對(duì)立,形成了一股頑固的意識(shí)。前一段時(shí)間,美術(shù)界針對(duì)造型上的問(wèn)題,提出我國(guó)美術(shù)缺乏一個(gè)理性階段的觀點(diǎn),經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的實(shí)踐和討論,美術(shù)教學(xué)和創(chuàng)作很好的解決了這個(gè)問(wèn)題,使我們的藝術(shù)作品在國(guó)際上得到了廣泛認(rèn)可。但目前的設(shè)計(jì)教學(xué)和創(chuàng)作卻還在民族化的借口下,重復(fù)著夜郎的故事。藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展有其自身的規(guī)則,任何人也不可能在沒(méi)有滿足規(guī)則的前提下搞出符合規(guī)則的設(shè)計(jì)作品。其實(shí)我們的書法和大寫意國(guó)畫是非常具有空間感的藝術(shù)作品,這些本應(yīng)成為提高我們?cè)O(shè)計(jì)水平和能力的寶貴財(cái)富都被一筆劃到平面的民族化里去了。也許我們的設(shè)計(jì)界也存在一個(gè)理性階段問(wèn)題。
設(shè)計(jì)藝術(shù)同普通美術(shù)有一定的區(qū)別,設(shè)計(jì)強(qiáng)調(diào)藝術(shù)規(guī)律應(yīng)用的直接性。繪畫是通過(guò)描繪自然形態(tài)實(shí)現(xiàn)作品多樣而統(tǒng)一的,設(shè)計(jì)卻要在黑白灰、點(diǎn)線面的純形式上顯示藝術(shù)的這一創(chuàng)作要求。在國(guó)外,雖然不再大搞寫實(shí)訓(xùn)練,但人家已經(jīng)摸索出了一整套應(yīng)用規(guī)則的教學(xué)方法,已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了從規(guī)則到應(yīng)用的轉(zhuǎn)化過(guò)程。而我們的教學(xué)由于認(rèn)識(shí)上的偏差,沒(méi)有從根本上解決基礎(chǔ)和應(yīng)用的結(jié)合問(wèn)題。雖然我們也在基礎(chǔ)教學(xué)上實(shí)行了一些結(jié)構(gòu)素描和超寫實(shí)素描等實(shí)驗(yàn)課程,但轉(zhuǎn)變不大。因此,我們的設(shè)計(jì)教學(xué)應(yīng)該加強(qiáng)造型原理方面的研究和原理與應(yīng)用方面的探索,如此才能從根本上解決趕超發(fā)達(dá)國(guó)家設(shè)計(jì)水平問(wèn)題。
大家最不能忍受的是每天鋪天蓋地沒(méi)有想象力的廣告和設(shè)計(jì);平面化、簡(jiǎn)單化、庸俗化是我們最容易犯的設(shè)計(jì)錯(cuò)誤??臻g化、多樣化、人性化才是我們追求的方向,解決這三個(gè)問(wèn)題基礎(chǔ)還應(yīng)當(dāng)從素描或速寫著手。
長(zhǎng)期以來(lái),我們把人性化理解成人類化,把生活化理解成真實(shí)化或社會(huì)化,于是就出現(xiàn)了只有人拿著產(chǎn)品,真實(shí)的吃(或用),才能使人信服的創(chuàng)意。其實(shí)再有名的名人介紹產(chǎn)品,并不比將產(chǎn)品擬人化更具有想象力,再?gòu)?fù)雜的情節(jié)也不如一句雙關(guān)語(yǔ)表達(dá)豐富;問(wèn)題是這個(gè)語(yǔ)是來(lái)自于社會(huì)的約定俗成哪,還是個(gè)性的獨(dú)創(chuàng)。懷素書法筆意中的劍舞蛇行,要比一幅舞劍圖或蛇行圖給人的想象力豐富的多。懷素能把普通的生活現(xiàn)象轉(zhuǎn)化成個(gè)性化的藝術(shù)獨(dú)創(chuàng),靠得是審美的認(rèn)知和多樣化的表現(xiàn)技巧,這兩項(xiàng)要求恰恰是素描訓(xùn)練需要完成的任務(wù)。審美認(rèn)知是素描的特征性整體觀察,多樣化表現(xiàn)是素描造型能力的技能訓(xùn)練。這兩項(xiàng)訓(xùn)練都是藝術(shù)想象力的前提。這就要求我們的素描不但是表現(xiàn)客觀的工具,而且是探索規(guī)律和規(guī)律轉(zhuǎn)化可能性的工具。
在素描中,探索規(guī)律轉(zhuǎn)化問(wèn)題一直是一個(gè)禁區(qū),也就是所謂的技術(shù)與藝術(shù)不能兼得。于是乎素描的應(yīng)用問(wèn)題成為藝術(shù)家神秘的秘訣。我的老師呂品先生也曾說(shuō)過(guò):藝術(shù)家一人一個(gè)規(guī)律。其實(shí)這里說(shuō)的是兩個(gè)問(wèn)題,好比嫁接果樹(shù)。一是樹(shù),二是果實(shí)。素描好比是樹(shù),樹(shù)是共性的,可教的。樹(shù)上節(jié)什么果,藝術(shù)家可以自己選擇品種,可以探索各種可能性,屬于個(gè)性,是不可教的。但我不說(shuō)樹(shù),也不說(shuō)果實(shí)。要說(shuō)的是那個(gè)關(guān)系著兩者的嫁接技術(shù)審美認(rèn)知(或者叫形象思維、聯(lián)想思維)。審美認(rèn)知才是規(guī)律轉(zhuǎn)換的關(guān)節(jié)點(diǎn)。審美認(rèn)知是可以教的,也必須教,如果我們?cè)煨鸵?guī)律應(yīng)用的不順暢,問(wèn)題就出在它那兒。
大自然是多樣化的源泉,如果我們只是簡(jiǎn)單的使用它,沒(méi)有把它當(dāng)作養(yǎng)料滋補(bǔ)自己,無(wú)異于進(jìn)化的倒退。如果我們只是研究它的比例、明暗之類,我們就成了象柏拉圖所說(shuō)的它的孫子的孫子。因此,我們?yōu)槭裁床辉谡J(rèn)真地觀察、表現(xiàn)它的時(shí)候加進(jìn)一點(diǎn)意識(shí)和聯(lián)想,完成一些主動(dòng)和愿望哪?有人可能會(huì)說(shuō):我們不但加了,而且加的比你預(yù)想的還多。但我要問(wèn):你是站在什么立場(chǎng)上加的?是站在自然的立場(chǎng),還是站在人的立場(chǎng)?是站在人的自然屬性立場(chǎng),還是站在人的社會(huì)屬性立場(chǎng)?自然是藝術(shù)的老師,如果站錯(cuò)了立場(chǎng),即使是無(wú)償?shù)馁n予,也無(wú)法獲得。自然有造型需要的所有東西,不同的素描觀好比兩種鏡子,一種是放大鏡,另一種是變色鏡。我們應(yīng)該拿起放大鏡,尋找我們需要的東西,而不是改變那些東西,這種改變只能使原本豐富的東西簡(jiǎn)單化。其實(shí)所謂嫁接技術(shù)只不過(guò)是把我們所需要的東西放大到一定的度,說(shuō)的具體一些,就是把自然形態(tài)的特征夸張一點(diǎn)。
在設(shè)計(jì)素描中,我們要懂得變以前畫畫的以像為標(biāo)準(zhǔn)為以不像為標(biāo)準(zhǔn),畫面整體要完整,主體物要有一定的抽象性,并且可以讓觀眾明確地感受到作者想要表達(dá)的主體與立意。在某一個(gè)物體的表達(dá)上,我們必須要從六面體的角度去觀察,去想象,世界上的任何物體都可以想象成一個(gè)六面體,從而表現(xiàn)出它的立體感,表現(xiàn)出它正確的幾何透視關(guān)系。
這些,都是在半學(xué)期的設(shè)計(jì)素描課中獲得的受益匪淺的知識(shí)。在葉老師的指導(dǎo)下,我對(duì)素描與設(shè)計(jì)的認(rèn)識(shí)長(zhǎng)進(jìn)了很多,希望在以后的學(xué)習(xí)中可以繼續(xù)和葉老師學(xué)習(xí),不斷取得進(jìn)步。
設(shè)計(jì)素描,則以比例尺度、透視規(guī)律、三維空間觀念以及形體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)剖析等方面為重點(diǎn),訓(xùn)練繪制設(shè)計(jì)預(yù)想圖的能力,是表達(dá)設(shè)計(jì)意圖的一門專業(yè)基礎(chǔ)課,它基本上適用于一切立體設(shè)計(jì)專業(yè)(如產(chǎn)品設(shè)計(jì)、造型、雕塑等)畫面以透視和結(jié)構(gòu)剖析的準(zhǔn)確性為主要目的設(shè)計(jì)素描不同于傳統(tǒng)素描,從廣義上講其內(nèi)涵十分廣泛,包括具象設(shè)計(jì)素描,結(jié)構(gòu)設(shè)計(jì)素描,抽象設(shè)計(jì)素描,表現(xiàn)設(shè)計(jì)素描,意象設(shè)計(jì)素描和材質(zhì)綜合媒介表現(xiàn)性素描等等。設(shè)計(jì)素描是培養(yǎng)創(chuàng)意設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)課程,教學(xué)過(guò)程應(yīng)強(qiáng)調(diào)構(gòu)思與想象能力的訓(xùn)練,培養(yǎng)我們的創(chuàng)造力。 設(shè)計(jì)素描的主要特征是求新求異。而新和異要靠創(chuàng)意構(gòu)建,因此,創(chuàng)意是設(shè)計(jì)素描的核心。創(chuàng)意的本質(zhì)是創(chuàng)造和想象。創(chuàng)造從認(rèn)識(shí)自然為起點(diǎn),要不循常規(guī)地觀察客觀物象,為創(chuàng)意積累物質(zhì)精神素材。設(shè)計(jì)素描中美感也是一個(gè)重要因素,如何在創(chuàng)意中構(gòu)建審美價(jià)值也是一個(gè)重要課題。所以我們?cè)趯W(xué)這門課的時(shí)候老師也讓我們加入了自己的創(chuàng)意,向解構(gòu)啊,聯(lián)想啊,我覺(jué)得這些都比原來(lái)的基礎(chǔ)素描有意思,加入了更多的設(shè)計(jì)元素,讓素描顯得不那么枯燥,讓我們對(duì)素描產(chǎn)生了更多的興趣。
上個(gè)學(xué)期我們已經(jīng)開(kāi)了設(shè)計(jì)素描的課,但學(xué)的也基本上是些基礎(chǔ)素描,可能是剛從高中轉(zhuǎn)變過(guò)來(lái)的遠(yuǎn)影吧,知道這個(gè)學(xué)期我才真正認(rèn)識(shí)到設(shè)計(jì)素描,我才知道素描并不是像以前那樣寫生,默寫,臨摹,它加入了大量的創(chuàng)意,要我們用頭腦去想,去思考,去設(shè)計(jì),老師也放了一些好的作品給我們看,我自己也上網(wǎng)搜了一些設(shè)計(jì)素描作品來(lái)看,我也有很多感觸,覺(jué)得設(shè)計(jì)素描簡(jiǎn)直太神奇了,也好想讓自己那么有創(chuàng)意,所以自己也在一直努力著,希望自己也能畫得好,也常常遇到一些問(wèn)題感到很困惑,當(dāng)自己把這些問(wèn)題解決了時(shí)心里也感到無(wú)比的欣慰。
在學(xué)習(xí)的過(guò)程中我還明白了由于設(shè)計(jì)素描是為了鍛煉表達(dá)設(shè)計(jì)意圖能力這一目的,它的構(gòu)圖要求沒(méi)有基礎(chǔ)素描那樣講究。在單個(gè)物體的構(gòu)圖,只要注意上下左右的范圍,四周留出適度的空間就行,表現(xiàn)的對(duì)象可以安排在畫面正中。設(shè)計(jì)素描的虛實(shí)變化也不太強(qiáng)調(diào)。不象基礎(chǔ)素描那樣把后面的物體畫得過(guò)虛,因?yàn)檫@對(duì)全面、透徹地分析理解物體結(jié)構(gòu)是不利的。構(gòu)圖安排屬于審美范疇,設(shè)計(jì)素描首先要考慮的是分析理解對(duì)象的結(jié)構(gòu)關(guān)系,所以其構(gòu)圖設(shè)想只要不與總要求抵觸就行,對(duì)統(tǒng)一均衡多考慮一些,而對(duì)虛實(shí)、疏密也不強(qiáng)調(diào)過(guò)分,否則就會(huì)損害設(shè)計(jì)意圖的表達(dá)。所以我們就不用考慮太多的構(gòu)圖問(wèn)題有了更多的隨意。
設(shè)計(jì)素描是探討和利用造型元素的構(gòu)造表現(xiàn)原理來(lái)發(fā)掘人的理性思維和創(chuàng)造性思維的方法,是針對(duì)藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)和相關(guān)設(shè)計(jì)專業(yè)的一門必修的造型基礎(chǔ)課程之一。所以我覺(jué)得藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的素描,其目的實(shí)現(xiàn)形式本來(lái)就應(yīng)該多樣化,不必簡(jiǎn)單地歸結(jié)為某種模式。況且,西方提出設(shè)計(jì)素描這一概念的歷史也只有幾十年,引入我國(guó)作為藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)基礎(chǔ)課程的教學(xué)也只是在20世紀(jì)80年代,應(yīng)該說(shuō)還處于形成與發(fā)展的階段,許多理論問(wèn)題還有待在實(shí)踐中不斷探索和檢驗(yàn)。我覺(jué)得應(yīng)該給予我們寬松的'學(xué)術(shù)氛圍、老師們應(yīng)該應(yīng)用多樣的教學(xué)手段、寬泛的選擇空間去發(fā)展其優(yōu)勢(shì),是學(xué)術(shù)民主的一種體現(xiàn),因此不必過(guò)早地加以定論。設(shè)計(jì)素描應(yīng)該根據(jù)藝術(shù)設(shè)計(jì)的特點(diǎn)和要求,既要有利于啟發(fā)和拓展我們的設(shè)計(jì)思維,又要有利于培養(yǎng)我們的審美能力和動(dòng)手能力。更好地為我們以后的設(shè)計(jì)課程做鋪墊。
總之呢,經(jīng)過(guò)了這六周的學(xué)習(xí),我收獲了很多,學(xué)到的很多很多以前不知道不了解的東西,也讓我進(jìn)步了很多,雖然在這個(gè)過(guò)程中遇到了很多的困難,但是也還是解決了這些困難,我相信我在下次的設(shè)計(jì)素描課中可以做到更好。
素描是一種獨(dú)特的藝術(shù)形式,它不僅僅是一切繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ),也是一門獨(dú)立的充滿神秘感的藝術(shù)類別。在人類的藝術(shù)發(fā)展史上,素描藝術(shù)更是藝術(shù)家表達(dá)情感的最優(yōu)先、最直接的選擇。而關(guān)注人本身的存在狀態(tài)是藝術(shù)家們必修的課題,人物的形象塑造也是藝術(shù)家們重點(diǎn)研究的對(duì)象。
經(jīng)過(guò)四周的練習(xí),對(duì)素描有了新的了解與進(jìn)步。 以前畫素描都是畫幾個(gè)石膏,進(jìn)入大學(xué),連畫的靜物都多樣化了,不止是局限在某一樣?xùn)|西,比如前兩周的人體。這是難度的提高,也說(shuō)明素描的對(duì)象并不是死板的?!耙眯母惺苣闼嫷膶?duì)象”老師在每次對(duì)靜物或人物形象特征進(jìn)行分析的時(shí)候,都用不同的描述語(yǔ)言啟發(fā)著我去觀察、尋找、探索、思考著所畫對(duì)象給我的感受以及在我心目中特有的形象,不僅僅存在于事物表面的一種固有特點(diǎn),或高或矮或胖或瘦,而是一種每個(gè)人所特有的精神狀態(tài),一種每個(gè)靜物從環(huán)境中凸顯給你的氛圍感受。有句話是這樣說(shuō)的“一個(gè)人一生所遭遇的一切在他的靈魂深處都有所投射”,而我所要去體會(huì)感受的就是這種靈魂深處的投射,盡管不一定貼近,但卻是在貼近的路途中這樣畫出來(lái)的對(duì)象才能脫離死板的俗套、進(jìn)入一種作品的狀態(tài),通過(guò)這種對(duì)素描語(yǔ)言的研究、分析與實(shí)踐,逐步樹(shù)立用自己的眼光觀察、思考和探索有獨(dú)特審美趣味的造型。對(duì)傳統(tǒng)與現(xiàn)代繪畫的形式語(yǔ)言進(jìn)行分析和研究,提高畫面造型要素的組織能力。
在專業(yè)大課上,老師按歷史時(shí)間順序給我們播放了多位大師的優(yōu)秀作品,從大師的作品中,我感受到了一幅作品中作者對(duì)畫面整體經(jīng)營(yíng)能力的重要性,無(wú)論用什么樣的技法、表達(dá)方式,都是為了是畫面更有效果,從點(diǎn)線面到黑白灰,無(wú)一不是在對(duì)畫面節(jié)奏的一種安排。通過(guò)這次素描基礎(chǔ)的訓(xùn)練,我不僅了解了畫面構(gòu)成的基本原理,同時(shí)也樹(shù)立起了對(duì)畫面經(jīng)營(yíng)的意識(shí)。老師不斷地鼓勵(lì)我們?nèi)L試不同的材料工具、尋找適合自己的表現(xiàn)手法,我的畫面一般而言都是表現(xiàn)力比較強(qiáng)的、對(duì)整體形式感把握的相對(duì)勝于對(duì)細(xì)節(jié)的處理,這也是我要選擇的一種相對(duì)有優(yōu)勢(shì)的表現(xiàn)手法,而對(duì)細(xì)節(jié)的處理則要同時(shí)加強(qiáng),有助于畫面的生動(dòng)。自然畫面就會(huì)具個(gè)性化一些,也生動(dòng)一些。 創(chuàng)意素描,素描的另一種形式。這是與以前畫素描截然不同的,創(chuàng)意素描講究的是創(chuàng)意,就是要會(huì)想象,但又要結(jié)合素描,想象力加素描功底,這使畫面不像純素描那樣靜態(tài),創(chuàng)意素描更能反映出心理,更有內(nèi)涵,也更生動(dòng)。
我覺(jué)得我會(huì)更加更加喜歡創(chuàng)意素描一些。我很喜歡超現(xiàn)實(shí)主義的畫作,像達(dá)利的那幅《記憶的永恒》,很早以前就看過(guò),總覺(jué)得很特別,很另類,也很有張力,夸張的變形,怪異的想象與現(xiàn)實(shí)的完美結(jié)合?,F(xiàn)在看這些畫作時(shí),心里產(chǎn)生的想法會(huì)更復(fù)雜。我這次畫的作品的靈感是突然涌現(xiàn)的,也許就跟平時(shí)的素材積累有關(guān)吧,我腦子里的創(chuàng)意思想還挺多的 ...... 這樣就完整了。畫出來(lái)后,感覺(jué)還挺好,也有種成就感。
在基礎(chǔ)未打好之時(shí),對(duì)于那種專門追求風(fēng)格、流派的做法,加以引導(dǎo)和糾正。要認(rèn)識(shí)到:沒(méi)有渾厚的基本功作基礎(chǔ),單純地去追求某些風(fēng)格、流派的做法是有害無(wú)益的。因?yàn)椴粌H要具備照著物象摹寫的能力,更重要的是要培養(yǎng)自己的理解、記憶和想象能力。這樣,才能真正具備全面的造型能力.因?yàn)樗孛枋且磺械幕A(chǔ),只有打好這個(gè)基礎(chǔ)才會(huì)更好的表現(xiàn)創(chuàng)意素描,也是為以后的設(shè)計(jì)打底稿,調(diào)整修改應(yīng)本著整體的原則,反復(fù)分析研究,反復(fù)比較,理解形與神的關(guān)系。要用第一眼看到物象時(shí)那種新鮮強(qiáng)烈的感覺(jué)來(lái)檢查畫面效果,找出畫面與物象之間的差距,檢查物象與物象之間的組織結(jié)構(gòu)、形體比例是否準(zhǔn)確,質(zhì)量、空間關(guān)系是否恰當(dāng),主次虛實(shí)是否有序。
這些因素的調(diào)整,主要是想通過(guò)反復(fù)的校對(duì)和比較,能夠更深入地研究對(duì)象和表現(xiàn)對(duì)象。在這次素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的過(guò)程中,用努力、認(rèn)真的態(tài)度去對(duì)待每一張畫,不僅改觀的是繪畫技法,更改觀了我對(duì)待繪畫的態(tài)度,席勒說(shuō)“藝術(shù)之自由的女兒”,而在繪畫藝術(shù)中,我們更能夠把自己心中所想所感受的通過(guò)畫面表達(dá)出來(lái)是一種令人向往的美好。這里所講的“表現(xiàn)”是說(shuō):在素描訓(xùn)練時(shí),應(yīng)當(dāng)要用對(duì)物象深入的形容和新的發(fā)現(xiàn)來(lái)不斷地激起表現(xiàn)的愿望,激起類似創(chuàng)作的激情。所以以后繼續(xù)努力,畫出更好的作品。帶著對(duì)新知識(shí)的把握,對(duì)未知的好奇,踏入歷史對(duì)素描藝術(shù)研究的漩渦,課程落下帷幕,探索才剛剛開(kāi)始。
設(shè)計(jì)素描教案篇二十
我們進(jìn)行素描的短期訓(xùn)練是為了更好地適應(yīng)高考考試要求,能合理使用考試時(shí)間把畫畫完整。我們進(jìn)行素描頭像的長(zhǎng)期訓(xùn)練是為了學(xué)會(huì)如何詳細(xì)深入地分析和研究頭像的藝術(shù)解剖結(jié)構(gòu),從而使考場(chǎng)上三個(gè)小時(shí)的短期頭像能畫得更為充分。
2.良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣:
若果沒(méi)有一套有效的學(xué)習(xí)模式,就不能培養(yǎng)良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。之所以很多學(xué)生沒(méi)有養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣,其最主要的原因是缺乏一種有效的而且能長(zhǎng)期遵循的學(xué)習(xí)模式。沒(méi)有模式就談不上堅(jiān)持,就不能培養(yǎng)學(xué)生形成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。
3.多臨摹,多思考:
臨摹是學(xué)習(xí)素描頭像最好的辦法。首先,臨摹能提高眼睛的準(zhǔn)確觀察力以及眼與手的協(xié)調(diào)能力,也是快速提高素描頭像造型能力的方法之一。其次,一邊通過(guò)臨摹優(yōu)秀的范畫,一邊思考探索以學(xué)習(xí)他人的經(jīng)驗(yàn)和技法,領(lǐng)會(huì)和感受作者的意圖,使繪畫水平在短期內(nèi)得到快速的提高,這樣既可以節(jié)省時(shí)間,還可以取得事半功倍的效果。
4.嚴(yán)于律己、規(guī)范訓(xùn)練:
在頭像寫生中,要嚴(yán)格規(guī)范地進(jìn)行訓(xùn)練并養(yǎng)成良好的習(xí)慣,要認(rèn)真領(lǐng)悟作畫步驟每個(gè)階段的任務(wù)和要求,做到整體觀察、整體表現(xiàn)以及造型準(zhǔn)確、畫面完整、塑造結(jié)實(shí)、立體感強(qiáng)、質(zhì)感突出等。
5.熟練掌握知識(shí)技能:
在畫頭像的過(guò)程中,要熟練掌握人物頭部的解剖知識(shí)。頭部、面部的結(jié)構(gòu)變化很豐富,所以要對(duì)骨骼的構(gòu)造,肌肉的名稱及正確位置,做到訓(xùn)練掌握。
設(shè)計(jì)素描教案篇二十一
1在素描頭像的學(xué)習(xí)中,我們首先要解決的是對(duì)人像頭骨進(jìn)行深入的分析與解剖,但僅僅記住骨骼的名稱和它的平面位置是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。對(duì)于我們畫頭像來(lái)說(shuō)它是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。我們之所以畫不好是大的體面轉(zhuǎn)折和面部骨點(diǎn)交代不清楚。所以說(shuō)在畫面上,一切都是浮云,只有結(jié)構(gòu)才是最實(shí)實(shí)在在的,我們應(yīng)該惜墨如金,把筆墨表現(xiàn)在正確的結(jié)構(gòu)上,正所謂好鋼用在刀刃上,這也是李老師每天都在強(qiáng)調(diào)的。所以了解頭部骨骼肌肉是我們頭像繪畫的必經(jīng)階段。一開(kāi)始還是像原來(lái)用調(diào)子來(lái)表現(xiàn)當(dāng)用線表現(xiàn)的時(shí)候就不知如何是好了,線條猶豫不決,不能真正準(zhǔn)確的用一根或幾根把結(jié)構(gòu)找準(zhǔn),往往會(huì)不經(jīng)意之間就把外輪廓線和衣摺當(dāng)做主要的了,而且會(huì)使物體顯得單薄,之后老師給我們指導(dǎo),我有了許多啟發(fā),其實(shí)線比調(diào)子更能鍛煉我的結(jié)構(gòu)造型的把握能力,以前用調(diào)子可以把許多地方都含糊過(guò)去(我的缺點(diǎn)),現(xiàn)在不行了,他要求我必須準(zhǔn)確看清,不能混過(guò)去,這一點(diǎn)使我的觀察力得到了提升.
2我們畫畫總是很著急。努力追求某種明暗效果。但是常說(shuō)調(diào)子可變形不變。對(duì)于我們大一的新生來(lái)說(shuō)我們必須形上下較大的功夫。再者對(duì)于明暗主要分清明暗層次,一個(gè)形象是需要光的照射才會(huì)顯現(xiàn)在我們眼前,光照在物體上才會(huì)產(chǎn)生光影變化,在素描中我們至少歸納為三個(gè)以上的明暗濃淡變化進(jìn)行表現(xiàn)。那就是黑白灰即黑灰亮,三個(gè)大的色度區(qū)域所形成的對(duì)比層次。
3對(duì)于畫面的整體把握還是我要加強(qiáng)的',,有時(shí)總是對(duì)某個(gè)局部畫的太過(guò)。畫面整體的把握主要分主體觀念和虛實(shí)觀念。
經(jīng)過(guò)了這幾周的素描學(xué)習(xí),我對(duì)素描有了更深的認(rèn)識(shí)。不再僅僅只是以前簡(jiǎn)單的打形上顏色,而是對(duì)形體和結(jié)構(gòu)有了全新的認(rèn)識(shí)。繪畫的過(guò)程中也更加有目標(biāo)有信心了。而比這些技巧及認(rèn)識(shí),我認(rèn)為自己收獲得更多的是好的心態(tài),我比以前更放得開(kāi)了,更敢畫了。
姓名:陳一平。
系別:美教工藝。
學(xué)號(hào):5001362。
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