讀后感是表達自己對所讀內(nèi)容的理解和思考的重要方式。那么如何寫一篇較為完美的讀后感呢？首先，要對書籍的主題和核心思想有一個深入的理解，結(jié)合自己的閱讀經(jīng)驗和背景知識，用自己的語言進行表達。其次，要注重感受和體悟，從心理、情感和思想等方面綜合分析，用真實的感受和獨特的觀點來展示自己的讀書體驗。另外，要注意語言的準確性和表達的連貫性，避免夸張和主觀性過強的描述，力求客觀、準確地表達自己的意見和看法。最后，要注意結(jié)構(gòu)的合理性和篇章的連貫性，盡量避免過多的重復和廢話，突出重點，有條理地組織好整篇文章的布局和內(nèi)容。以下是一些值得一讀的讀后感，希望能夠幫助你提高寫作水平。
談美術(shù)簡的讀后感篇一
每個人都會有自己的夢想，有的想像楊利偉叔叔一樣當一位航天員；有的想像園丁一樣栽培我們祖國的花朵當一名老師；有的想像愛迪生一樣當一位小有名氣的發(fā)明家；有的.想像姚明叔叔一樣當一個“籃球能將”，有的想像徐悲鴻爺爺一樣當個舉世聞名的畫家……而我的夢想是成為一個畫家。
我非常熱愛美術(shù)。記得剛剛踏入小學一年級時，美術(shù)老師在“第一節(jié)”美術(shù)課上，老師和我們分享了許許多多的圖畫，它們美極了，我深深地被它們的色彩和圖樣吸引了。那是節(jié)令我難忘的美術(shù)課。下課后，老師給我們布置了一個任務(wù)：回家后我要你們設(shè)計一個屬于你們的書包，下節(jié)美術(shù)課我會來好好欣賞你們的“杰作”。要好好完成小學第一份美術(shù)作業(yè)。
真希望我的美術(shù)夢早日實現(xiàn)！
談美術(shù)簡的讀后感篇二
最近拜讀了華東師范大學出版社出版的蘇鴻先生《高效課堂》一書，蘇先生在書中試圖從先進理念的引領(lǐng)、課堂系統(tǒng)的優(yōu)化、教學行為的轉(zhuǎn)變?nèi)齻€側(cè)面來深入剖析和詮釋“高效課堂”。在書中蘇先生對教學活動的五個環(huán)節(jié)——備課、上課、說課、聽課、評課進行了系統(tǒng)的剖析和深人的詮釋。讀后深受啟發(fā)。
1.備課，在研究中預設(shè)教學的曲調(diào)。備課是對教學活動的一種預設(shè)，這種預設(shè)不僅僅憑借著教師的經(jīng)驗與閱歷，更是基于對教學活動的科學研究。
2.上課，在過程中彰顯智慧的力量。上課的質(zhì)量取決于教師對教學過程的理解與把握，上課的過程蘊含著教師課堂教學的復雜技能，同時也彰顯著教師教育實踐的個性化智慧。
3.說課，在交流中論釋教學的意義。說課是交流活動，不僅要說教學設(shè)計與教學過程，更要說背后的道理，即對意圖、目的、理論依據(jù)、個人立場、文本詮釋等進行深度的剖析。
4.聽課，在觀察中把握課堂的真實。作為科學研究的課堂觀察將教師日常的聽課活動提升為專業(yè)活動，并賦予課堂觀察更豐富的內(nèi)涵與意義。
5.評課，在反思中引領(lǐng)教學的改進。評課是教師教學改進的重要形式，評價的根本目的是教師獲得反饋信息，以改進教學，促進學生發(fā)展。
目前我校的教研活動面上活動開展的紅紅火火，究其實效性值得考量。時間久了大家都有應(yīng)付之嫌，尤其是集體備課，大家的心始終擰不到一起去，原因是多方面的，我想大家能坐在一起談?wù)務(wù)f說，對教材、對學生有個大概認識，形成的意見也罷、導學案也好總歸是個集體的東西，對個人的二次備課肯定會有很大幫助，我認為集體備課之后的教師針對自己實際情況的二次備課是至關(guān)重要的，因為仁者見仁，智者見智。教學機智、教學水平的差距最大程度體現(xiàn)在教師二次備課上。
“備”，繁體字寫作“備”。許慎《說文解字》解釋：“備，慎也?！边@就要求教師要從精神上、思想上做好準備?？梢赃@么說，備課首先就是備教師的心態(tài)、教師的思想，其次是教師在內(nèi)心真正去了解學生、熟悉教材等等。至于教案的形成，形式真的可以多樣性，“心備”才是最重要的。年輕教師和老教師備課形式就不能一樣，老教師教的年頭多了，心中自有黃金書，這是年輕教師攀比不來的，但信息社會的更新速度飛快，老教師也不能忽視，我認為“形神兼?zhèn)洹钡膫湔n才是真正的備課。一些流于形式的東西對我們一線教師真的有很多束縛之處，真是費時費力又沒有結(jié)果的事。但現(xiàn)實又很骨感，沒有“形”哪來“神”。繼續(xù)摸索前行吧。
談美術(shù)簡的讀后感篇三
斷斷續(xù)續(xù)地，我教少兒學習美術(shù)已近二十年了。經(jīng)驗告訴我，三到十歲的少兒不應(yīng)將大量的時間化在學習簡筆畫上，也不宜直接學習素描寫生。尤其是近幾年利用周末獨立辦班后，更是切身體驗到家長和孩子，尤其是孩子的需要——不是想簡單地學會畫幾副簡筆畫就夠了，而是想通過美術(shù)這門藝術(shù)挖掘潛力、完善人格、體驗別樣的成功、別樣的樂趣。因此，在我的“尖尖角”美術(shù)樂園里，如何讓孩子在快樂的氛圍中循序漸進地學會發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美，是我最主要的教學目標。 圍繞這個目標，我將所有的學生按照年齡和基礎(chǔ)的不同分編成幾個班，引導孩子從不同的角度去觀察事物，用盡可能用豐富多變有趣的手法來表現(xiàn)美術(shù)的方方面面，既不強求孩子的作品跟老師的一樣，更不要求和其他孩子一樣，鼓勵每一個孩子都盡可能地表達出自己的特色。比如我教孩子畫小鳥，練習圓、半圓、三角形的組合圖形，我通常是先引導孩子回憶并聯(lián)想曾經(jīng)見過的各種小鳥，都是什么顏色、什么形狀，然后請同學們自己先試著畫一畫，評一評?？偨Y(jié)出小鳥的基本形是圓、半圓與三角形的組合，色彩是豐富多變的。然后我會利用至少三個課時教孩子運用三種以上的方法來表現(xiàn)小鳥。一、剪紙拼貼畫，二、簡筆畫，三、寫生臨摹加想象畫。同時，每一節(jié)的課后作業(yè)我都會要求孩子帶著課堂所學知識去重新觀察分析生活和書中的小鳥，然后在新課開始的時候與同學相互交流自己的新發(fā)現(xiàn)。對于每一個孩子我都會設(shè)法找出一個優(yōu)點，當堂在他們的《美育周記冊》上畫上紅色的星星、月亮、太陽等等，以資鼓勵。對于學生的作品，無論是家庭作業(yè)還是課堂練習，我都會認真地將它們懸掛在教室里，經(jīng)常地找個理由點評一番，充分地肯定優(yōu)點，慎重地、建議性地指出不足。比如小鳥的頭畫的不圓，我會微笑著說：“哎呀，小鳥是不是不聽話，被他的媽媽打了一錘，把頭給砸扁啦?”如果孩子畫的小鳥身子太小，我會說：“小鳥好可愛呦，有點像大頭兒子哦。再畫一個身體大點的，強壯點的鳥兒做它的小頭爸爸，好嗎?”這樣一說，孩子多半會帶著快樂的好玩的心情再畫幾只鳥出來。時常是2-xx-xx小時課都上完了，許多孩子還不愿意放下畫筆回家。
今年五一長假期間，我?guī)Я藥讉€孩子上附近的山上寫生，有位路過的老者詢問：你這是教美術(shù)、素描還是簡筆畫呢?這話初一聽似乎老者還挺懂行，細一琢磨其實是個外行?？梢詳嘌裕@位老者對美術(shù)是一知半解，對少兒美術(shù)教育的內(nèi)容和方法更是一竅不通。
經(jīng)過美術(shù)專業(yè)訓練的人都知道，美術(shù)不僅僅是拿筆在紙上繪畫。如果說美術(shù)是一座四層樓，繪畫則是這四層中的一層，另外三層分別是工藝美術(shù)、建筑藝術(shù)和雕塑。而素描和簡筆畫呢，則不過就是這摟中的.鋼筋或幾小塊磚。在我的日常美術(shù)教學中，對第一次來學習美術(shù)的孩子和家長，我總是這樣講解美術(shù)的分類和學習目標：美術(shù)好比是一個人，我們的四肢可分別代表美術(shù)的四大門類;學習美術(shù)就是要學習如何觀察美、發(fā)現(xiàn)美、欣賞美和創(chuàng)造美。如果說美術(shù)像語文的話，那么簡筆畫就像其中的夸張手法，而學習素描就有點像語文課上學字詞語法，那么寫生呢就好比是寫日記。大家都知道，學習語文不可能只學寫日記，更不可能把夸張手法作為主課講上一學期。但是奇怪的是，目前社會上就有很多課外美術(shù)輔導班把簡筆畫教孩子一畫就是一兩年!搞的很多家長對美術(shù)產(chǎn)生誤解，以為孩子學美術(shù)就非得學簡筆畫，學素描就非得畫石膏，也不考慮孩子的年齡和個性特點，隨便進個美術(shù)班就算學美術(shù)了。實在是荒謬。
我認為，4-14歲的孩子學美術(shù)應(yīng)該盡可能地教孩子了解、接觸到美術(shù)的各大門類。根據(jù)孩子的不同年齡和接受能力分班教學。圍繞造型、色彩和創(chuàng)意這三個基本要素，綜合運用繪畫、工藝、雕塑等多種表現(xiàn)技巧引導孩子從美術(shù)的角度認識生活、表現(xiàn)生活、熱愛生活，提高美的鑒賞力和表現(xiàn)力。我的美術(shù)教學以激發(fā)保護孩子的美術(shù)學習興趣為主要目標，堅決反對美術(shù)教師圖省事，一味地只教孩子學習簡筆畫。對于3-6歲初學美術(shù)的孩子，我更主張孩子的家長盡可能地陪同孩子一起學習，以便配合老師對孩子的美術(shù)學習給以經(jīng)常性的，相對比較理性和科學的輔導。目前為止我?guī)Я藊x-xx這樣的課外美術(shù)輔導班，我叫做美育親子班，每班有6-1xx-xx學生各帶6-10位家長，孩子的學習興趣及作品效果明顯優(yōu)于沒有家長陪同的班級。
請看本人為3-6歲幼兒課外美術(shù)教育親子班所上的課外美術(shù)課教案之一。
談美術(shù)簡的讀后感篇四
專業(yè)：中英文秘書學號：2010105144姓名：孫明燕。
朱光潛先生的《西方美學史》是我國學者撰寫的第一部，也是目前唯一的一部美學史教材。自從它在1963年初次問世以來，不僅受到我國學術(shù)界的普遍重視，也獲得了海外讀書界的好評。
朱先生在本書最后一章談到他編寫時的立意說：“我們只就每個時代中挑選幾個重要的代表人物，對每個代表人物也只約略介紹他的主要論點，掛一漏萬是勢所難免的。挑選的標準是他們要確實能代表當代的主要思潮而且可以說明歷史發(fā)展線索?！比珪礆v史發(fā)展的順序，次第概述了古希臘羅馬以來歐洲一些重要美學家的論著。它以哲學史上唯物主義和唯心主義兩條路線的發(fā)展、演變和斗爭為綱，對美學史上的幾個基本問題：美的本質(zhì)、形象思維、典型人物和作為創(chuàng)作方法的浪漫主義及現(xiàn)實主義，作了相當細致的分析介紹，并對不同時代的美學家對這幾個或其中某一個問題所持的基本主張，以及他們在美學史上的建樹與得失都給予了相應(yīng)的評價。
就以“美的本質(zhì)”來說，不同時代、不同流派的美學家對于美學中的這個基本問題的看法，是各各不同的，甚至是千差萬別的。朱先生將他們的看法大致歸結(jié)為這樣兩個方面，即：內(nèi)容與形式的關(guān)系，理性與感性的關(guān)系。有的強調(diào)形式，忽視內(nèi)容；有的只重內(nèi)容，輕視形式；也有的企圖使形式和內(nèi)容、理性和感性按照他們的需要而相互結(jié)合。在具體論述時，又根據(jù)不同時代、不同派別的美學家對這個問題的回答，有所側(cè)重地分別介紹了古典主義美學(古希臘時代)的“美在物體的形式”說；新柏拉圖主義(古羅馬)和法國理性主義的美學思想，則又提出“美在于完善”(即“天意安排”的合理性)。英國十八世紀的經(jīng)驗主義美學把“美的本質(zhì)”這個問題的重點，從對審美對象的形式分析轉(zhuǎn)到對美感活動的生理學和心理學的分析。所以他們強調(diào)：美在于愉快。而法國啟蒙時代的美學，以狄德羅為代表，主張真善美相結(jié)合。在具體說明什么是美時，狄德羅提出了一個新的論點：美在于關(guān)系。德國古典主義美學，從康德到黑格爾，看到了他們以前的美學史上內(nèi)容與形式、理性與感性相互割裂的局面，于是從唯心主義出發(fā)，提出了美在理性內(nèi)容表現(xiàn)于感性形式的論點。誠然，他們兩個也各說各是?？档掠弥饔^唯心主義來調(diào)和形式與內(nèi)容、感性與理性的矛盾;黑格爾則站在客觀唯心主義立場來闡釋美是理念的感性顯現(xiàn)。前者的內(nèi)容是超驗的理念，而后者的內(nèi)蘊則是絕對精神。十九世紀中葉俄-國革命民-主主義者別林斯基和車爾尼雪夫斯基在美學史上最大的，也是具有劃時代意義的貢獻是，豎起了美是生活的大纛。
作者在介紹不同時代及不同學派的美學思想時，做到了“史”與“論”的結(jié)合，因而相當清晰地給讀者勾勒出了西方美學思想發(fā)展的一個基本輪廓。他不是把美學史上各種流派當作是孤立于社會之外的純思想材料來加以介紹，而是把它們放在特定時代的社會經(jīng)濟基礎(chǔ)上，尤其是階級根源上來進行分析，同時還扼要地說明了它們在歷史上的承續(xù)關(guān)系。例如，朱先生在介紹文藝復興時期達·芬奇等藝術(shù)大師對于最美的形式所持的論點時，不僅將其同古希臘羅馬時代畢達哥拉斯、亞里斯多德、圣奧古斯丁及圣托馬斯關(guān)于形式美的看法相比較，相鑒別，并且還指出它對后來德國啟蒙運動時代文克爾曼、萊辛以迄于康德等人的形式美的影響。這樣，就便于讀者把了解到的有關(guān)形式美的知識串連起來，既見出不同時代、不同流派的美學家在形式美這個問題上的不同論點及其不同的側(cè)重面，同時又能見出形式美的思想在美學史上的一個衍化的過程。這種“史”與“論”的結(jié)合，應(yīng)該說是《西方美學史》的顯著特色之一。
《西方美學史》是一部從古希臘羅馬、中世紀、文藝復興，到現(xiàn)代歐美的美學思想發(fā)展史。西方美學史源遠流長，著名的美學家、著作和流派極多，影響遍及世界，這是一部影響深遠的著作，對于后人深入探究美的含義具有重要意義。
談美術(shù)簡的讀后感篇五
這本書西方藝術(shù)的形式與特征等的發(fā)展史，其中心問題是美對于人類生活和人類歷史的價值和意義。另外，西方美學與西方的哲學，文化藝術(shù)的發(fā)展密切相關(guān)。對美學，哲學是關(guān)于一切美學問題的最基礎(chǔ)的思考，具有元美學的性質(zhì)。對美學問題的研究有利于加深和豐富對西方哲學的理解。西方歷史上的文學藝術(shù)作品是許多美學思想的源泉。
書的第一部分講的是古埃及希臘羅馬美學。提起埃及，人們首先想起的是金字塔。金字塔是古埃及卓越的建筑藝術(shù)，它是法老王們的陵墓。對于金子塔的美麗和雄偉我不多說，在課上學到的最令我印象深刻的是埃及的雕刻、繪畫藝術(shù)。從那些作品我們可以看到，埃及人的燦爛文化以及他們對“秩序”的狂熱追求，繪畫的比例，外形都奇異的保持一致，宏偉的雕像現(xiàn)在雖然有好多殘缺，但仍能感受到那埃及的輝煌文明！
古希臘的美學思想是在其哲學，藝術(shù)，宗教，文化的土壤中產(chǎn)生的。超凡入圣的藝術(shù)，古希臘與古羅馬。羅馬人在相當長的時間里直接根據(jù)面具制作肖像雕塑。后來古羅馬肖像雕塑的美學追求在于求真美，這同古希臘的寧靜、理想化的完美迥然不同，這種特征趨向于個人意志的創(chuàng)造，表現(xiàn)出敢于參與世事爭勝的氣概。它是希臘文化的繼承者和發(fā)揚者，偉大的羅馬，璀璨的希臘！充滿神話的希臘，雅典衛(wèi)城，巴特農(nóng)神廟，這些美麗的地方都給我們不一樣的視覺享受。雖然沒有在幻燈上看到十幾米高的雅典娜塑像，但是可以想象那是怎樣的宏偉美麗。充滿了神圣，夢幻般的感覺！這些都給我從新認識了希臘的文化，對希臘的建筑也有了一些了解。
最后另我印象深刻的就是文藝復興時期的兩大天才——達芬奇與米開朗基羅，紀錄片記錄了他們的生平種種，讓我們了解了天才成功的不易與艱辛。時代造就了他們，他們也成就了時代！他們值得我們現(xiàn)在每一個學生去學習，為之理想而奮斗，因為他們告訴我們，藝術(shù)是門偉大的科學！終求一生，值得為之奉獻，為之探索！
它介紹了幾種最早形態(tài)的美學思想。塔塔凱維奇認為美學思想最早包含在藝術(shù)之中；鮑?？J為人類的審美意識產(chǎn)生于原始宗教向哲學的過渡階段；吉爾伯特和庫恩認為哲學孕育了美學。綜合幾位美術(shù)家的觀點，早期希臘的美學思想是蘊含在宗教，藝術(shù)，和哲學當中的。這幾種觀點的分歧是美學本身是什么，美學與哲學的關(guān)系是什么。由此可見，美學不僅僅是哲學的一個分支，他們之間還有更復雜的關(guān)系。要理解他們的關(guān)系，我想必須要通過深入的學習和探究。
談美術(shù)簡的讀后感篇六
上海自由貿(mào)易區(qū)、中國國際貿(mào)易促進委員會、世界自由貿(mào)易聯(lián)合會、世界貿(mào)易組織??當今世界，各種促進貿(mào)易的組織已有千千萬萬，貿(mào)易已經(jīng)成為人與人、團體與團體和國家與國家之間不可或缺的一部分。然而，貿(mào)易的由來與發(fā)展卻有不得不說的故事。
1交通運輸工程試驗1401班孫培響1101140333必然是另一方所失。羅馬帝國時代，雖然貿(mào)易得到許可，但和來自地產(chǎn)的財富比起來，從貿(mào)易獲得的財富依然更有爭議。盡管那時候沒有現(xiàn)代意義上的市場經(jīng)濟，但商業(yè)活動依然發(fā)達而顯著。
中世紀，人們對新的商業(yè)制度的發(fā)展給予了關(guān)注。早起的基督教教會的《舊約》通篇寫的是，增加個人財富總是和不誠實的商業(yè)活動以及剝削窮人相聯(lián)系。北非的希波主教圣奧古斯丁認為貿(mào)易本身沒有錯，因為它可能使本來得不到物品的人得到需要的物品，因而有利于人類，可貿(mào)易也容易被誤用。罪惡存在于貿(mào)易商身上，不在貿(mào)易本身。伊本·赫勒敦的作品顯示，在十四世紀的伊斯蘭世界里，貿(mào)易與科學共同繁榮。托馬斯把商人放在與工匠平起平坐的位置，而在當時，工匠是深受歡迎的職業(yè)。當時，人們對貨幣、價格、商品價值等與貿(mào)易有關(guān)的元素進行了研究與談?wù)?，分析了?jīng)濟運行方式。
十六世紀，重商主義開始興起。部分國家開始利用重商主義政策來實現(xiàn)一些目標：1.利用全國保護性的關(guān)稅和國內(nèi)自由貿(mào)易制度統(tǒng)一國家；2.通過發(fā)展經(jīng)濟，為國家提供充足的收入；3.通過鼓勵貿(mào)易和增加貨幣供應(yīng)量來實現(xiàn)高就業(yè)；4.利用貿(mào)易政策積累財富。這些政策都極大地促進了貿(mào)易的發(fā)展。羅杰·諾斯認為，任何有利于個人的貿(mào)易也有利于公眾，因此管制貿(mào)易永遠是有害的。同時期，貿(mào)易平衡、貿(mào)易差額論、貿(mào)易收支理論、利率與自由貿(mào)易等重要理論都得到發(fā)展。
重農(nóng)主義與重商主義在一段時期是此起彼伏。十八世紀中期，2交通運輸工程試驗1401班孫培響1101140333皮埃爾·德·布瓦吉貝爾在《法國詳情》和以后二十年中的一系列其他出版物中，對路易十四的重商主義政策提出了批評。重農(nóng)主義思想在1756年到1763年間得到發(fā)展。重農(nóng)主義者認為貿(mào)易是重要的，因為貿(mào)易提供了維持生計的可靠手段，可農(nóng)業(yè)仍是根本大計。他們認為只有農(nóng)業(yè)才獲得凈收益，也就是獲得超過生產(chǎn)必需成本的盈余。杜爾哥卻認為政府應(yīng)該給一切商業(yè)部門恢復自由——除去貿(mào)易壁壘，簡化稅收，給予每個人工作權(quán)。亞當·斯密對重商主義和重農(nóng)主義都作了批評，他。
總結(jié)。
道，市場可以像一只看不見的手一樣運作，甚至在人們無意為他人服務(wù)的情況下，也能促使他們生產(chǎn)其他社會成員需要的物品。這就是自利能夠制造有利于社會的成果，即使人們并不相親相愛，商業(yè)社會也能繁榮的原因所在。
隨著貿(mào)易的擴大，自由貿(mào)易主義也得到了發(fā)展。亞當·斯密倡導他所謂的“天賦自由”制度，自由制度導致資源被轉(zhuǎn)移到最需要的活動中。古典經(jīng)濟學家基本都是自由貿(mào)易主義者，他們指出保護主義為腐敗提供了機會，使國內(nèi)工業(yè)發(fā)生了有利于強勢集團的扭曲。同時，亞當·斯密并未否定政府在貿(mào)易中所起到的積極作用。
貿(mào)易仍在不斷的發(fā)展中。貿(mào)易使人們專門從事他們具有比較優(yōu)勢的活動，可以使社會上每個人獲益。我們也要積極地參與貿(mào)易，改善貿(mào)易方式，提高貿(mào)易利益。
談美術(shù)簡的讀后感篇七
書中主要講述了豐子愷小時候關(guān)于音樂故事和美術(shù)故事的事情。其中有幾篇很好看，讓我給你們說一說吧:音樂故事中的《獨攬梅花掃臘雪》我很感興趣。故事中以:獨、攬、梅、花、掃、臘、雪，代替音符1、2、3、4、5、6、7，讀起來還朗朗上口，又特別像詩句，太有意思了。
我對美術(shù)故事就更感興趣了，誰讓咱的特長是畫畫了呢？美術(shù)故事中的《初步》講的是分子愷的表弟鎮(zhèn)東學走路，他學走路的樣子很像畫家米勒的名畫《初步》，于是豐子愷就照了一張像，洗出來還真挺像，這一洗，倒惹的他們美術(shù)老師的兒子一個勁要看。
一個故事《洋蠟燭油》也很有意思，講的是:豐子愷和她姐姐準備點蠟燭看書，他卻無意中發(fā)現(xiàn)用蠟淚可以印出圖案。于是他們把蠟淚按在洋娃娃的臉上，在把黏土往里面一塞，最后取出來，就可以印出來一個圖案了。
以前我只知道有國畫，可我卻不知道國畫又分為工筆、寫意和速寫。這本書我對音樂和美術(shù)知識了解了更多。這本書讓我更加的喜歡藝術(shù)的殿堂了。
談美術(shù)簡的讀后感篇八
這個暑假，我看到魯迅的《朝花夕拾》上提到了《24孝圖》，于是，我便上網(wǎng)查了個究竟。我非常贊揚孝敬父母，但是，也不能只孝敬父母而不顧及其他的，比如說《埋兒奉母》和《臥冰求鯉》這兩個故事。
《埋兒奉母》講的是從前有一個叫郭巨的人，他父親死后，郭巨把家產(chǎn)分作兩份，給了兩個弟弟，自己單獨供養(yǎng)母親，對母親十分孝順。后家境逐漸貧困，妻子生了一個男孩，郭巨擔心養(yǎng)活這個孩子，就無法供養(yǎng)母親，便和妻子商議：“兒子可以再有，母親死了不能復活，不如埋掉兒子，節(jié)省些糧食供養(yǎng)母親?！碑斔麄兺诳訒r，在地下二尺處忽見一壇黃金，上書“天賜郭巨，官不得取，民不得奪”。夫妻得到黃金，回家孝敬母親，并得以兼養(yǎng)孩子。雖然孩子并沒有被埋掉，但這種想法本身就是不對的，萬一被埋，母親也會傷心呀。更何況要“尊老愛幼”，光“尊老”不行，還得“愛幼”，再怎么貧窮也不能把親生孩子活生生的埋掉啊!
《臥冰求鯉》講的是有一個人叫王祥，生母很早就去世了，繼母朱氏多次在他父親面前說他的壞話，使他父親也不喜歡他。后來，父母患病，他不計前嫌，衣不解帶的侍候。繼母想吃活鯉魚，可那時正是冬天，天寒地凍，他便解開衣服臥在冰上，冰忽然自行融化，躍出兩條鯉魚。繼母食后，果然病就好了。釣魚的方法有很多，不會可以請教漁民們嘛，為什么一定要用這種又笨又毀身體方法呢?!要是沒掉著魚，自己也被凍住了，那可怎么辦?!
談美術(shù)簡的讀后感篇九
《爸爸的話：我的媽媽》一文中，一個嚴厲的父親形象，教育孩子要熱愛并珍重自己的母親，在人間所有的感情中，母愛是最無私而又神圣的!
《同學可萊蒂》一文中，仿佛讓我看到了兒時的情形，懂事的小學生可萊蒂一邊照顧生病臥床的母親，一邊幫家里干活，一邊抽空學習，他樂觀向上，沒有因眼前的困難而悲傷，依然樂觀積極。對比現(xiàn)在的孩子們，他們確實很需要進行一些困難和挫折教育;我時常給孩子講述我們兒時生活在農(nóng)村的一些經(jīng)歷，每次他都聽到津津有味，但過后還是會因為一些小困難而牢騷滿腹，哎——!
談美術(shù)簡的讀后感篇十
為了更好地領(lǐng)會新課程的精神，把握好新課程的理念，在教學中有的放矢的落實新課程，我認真品讀了美術(shù)課程標準，重點學習了“教學評價”和“學習方式”兩部分內(nèi)容。
首先，在教學評價方面要指引學生自評、互評的方向。評價這根“指揮棒”自身的坐標很關(guān)鍵，一旦方向錯誤，就有“全軍覆沒”的可能性。因此評價在一定程度上左右著教學，決定著教學的方向。由此可見為學生指引評價的方向顯得尤為重要。首先要引領(lǐng)學生欣賞同齡學生的優(yōu)秀作品，然后結(jié)合平時的教學與實踐逐步欣賞大師的作品，初步感受名家的風采，讓學生明白什么是美的，怎樣的作品就算優(yōu)秀作品，這些學生、大師的作品好在什么地方，有哪些方面值得我們?nèi)W習。兒童繪畫可以從以下幾個方面去進行評價：
1、構(gòu)圖是否飽滿。
2、線條是否流暢。
3、造型是否準確。
4、色彩是否豐富。
5、創(chuàng)意是否新穎獨特等。
手工作品可以從：
1、造型。
2、表現(xiàn)手法。
3、材料選擇。
4、制作的技法。
5、創(chuàng)意。
6、色彩。
7、造型等方面去考慮。
其次，要拓寬學生自評、互評的空間。小學美術(shù)教學中，針對不同的教學內(nèi)容，根據(jù)不同的學生，采用不同的評價方法，學生自評、互評合理巧妙地運用能促進學生克服膽怯、自卑的心理，最大限度地發(fā)展學生的潛能：對于美術(shù)方面能力比較差的學生，可以從非智力因素方面進行評價，比如：“這幅畫畫得很認真”、“這位同學這堂課很專心”、“這位同學的每次作業(yè)都能及時完成”、“這位同學很大方，和其他同學合作時常常拿出自己的工具材料和大家一起用”、“其他同學很樂意與這位同學合作，并且合作得很愉快”……而對于學有所長的學生，可以先讓那些“差生”說說“這些同學的作品中你最欣賞它什么”，“你覺得這些作品中哪些地方最成功”。然后再讓這些優(yōu)秀學生自己說說作品中有那些不滿意的地方，準備下次如何修改等等。
總之，只有緊緊圍繞“以學生為主體”的科學、正確的評價才能激發(fā)學生的興趣，樹立學生的自信心，充分發(fā)展學生的個性。讓“以學生為主體”的評價真正深入到每位教育工作者的內(nèi)心深處。
通過學習，我更加深刻的了解到新課程中提出的發(fā)展性評價對于教學的作用，多元評價的原則與方法，以及在新的教學評價指導下學習方式的變革方向。記憶尤為深刻的是書中提出了6條對于教師進行自我評價的建議：
一、我講課占多長時間？學生參與美術(shù)活動和完成美術(shù)作業(yè)有多少時間？學生情緒怎樣？
三、我提供的資料和圖片對學生有用嗎？我的提示對學生有指導意義嗎？
四、我的課前準備充分嗎？哪些問題我沒涉及而學生提出來了？我處理得當嗎？
五、教學效果能更好一些嗎？如果再上一次，我會怎樣做？
六、我在教學中學到了哪些東西？我給自己打多少分？
我覺得這6條建議太好了，對我反思教學不斷提升自己太有幫助了。于是，我把這6條作為自己的座右銘，銘記在心里。每節(jié)課后，都依照這6個問題反思自己的教學，總結(jié)教學中的成與敗。
我發(fā)現(xiàn)自己在了解學生的學習情緒和調(diào)控自己的教學情緒方面做得很不夠。總是因為學生的紀律不好、用具準備不好，而影響自己的教學情緒。有時甚至當堂數(shù)落學生，這樣又反過來導致學生的學習情緒下降，這樣不斷的形成了惡性循環(huán)，我對此十分困惑。
從學習中我知道了新課程的教學必須要關(guān)注學生的學習情緒。于是我換了一個角度來思考這個問題：學生因為沒帶美術(shù)用具而四處借，雖然他破壞紀律，但是他的初衷是好的，他是因為對美術(shù)學習有極大興趣，對完成作業(yè)有極大愿望而導致的這一錯誤行為。誰能保證不忘記事情、不犯錯誤呢，孩子更是難免。犯錯誤的時候最需要的是諒解和機會。想明白這些，我便轉(zhuǎn)變了自己對這些學生的教學態(tài)度。再遇到這樣的現(xiàn)象，我就以溫和的引導取代嚴厲的批評。先是表揚他們的認真態(tài)度，再肯定他們作品中的優(yōu)點，最后提出要求：每學期只有三次忘帶用具向同學借的機會。這樣一來，我的諒解換來了學生改正錯誤的決心。在我的寬容和期待中，我看到了他們在慢慢改變。
在讀書過程中我還感悟到：要以學生的獲得為教學準則。
每一節(jié)課，我都留心觀察上課愛溜號的學生。我漸漸的發(fā)現(xiàn)，他們愛與人爭論，而且爭論時的思維特別敏捷。于是，我有意識的在課堂中圍繞教學內(nèi)容創(chuàng)設(shè)一些有爭論的話題。每次討論時都見到他們活躍的身影。慢慢地，這些學生的學習注意力時間由一兩分鐘延長到四五分鐘、十幾分鐘，他們的學習興趣與主動性也明顯的提高了。
面對新課程，作為美術(shù)教師的我還有許多亟待完善之處，只有通過多讀書、多思考，才能不斷提高自己的實踐和反思的效率。
談美術(shù)簡的讀后感篇十一
如何做合格的小學班主任？班主任教師是學生學習的組織者和引導者,是文化知識的傳承者，是學生的引路人！他的工作,影響著每一個學生在德、智、體方面的健康成長,影響著他們一生的生活道路。我作為一名小學班主任,既感到自豪又感到任務(wù)的艱巨。小學是學生的啟蒙教育階段，對他們的一生起著重要的作用，因此，我們小學教師在承擔教學任務(wù)的同時，更應(yīng)該做好育人工作。
的筆記，我的教育理論書籍，每天早晨，我不再站在講臺上監(jiān)督同學，索性自己專心看書、學習，不出兩天，同學們也知道拿出書來學習了，漸漸的，孩子們已經(jīng)養(yǎng)成了習慣，不管我在不在教室，他們都會“自習”了。我突然想起一句話：身教勝于言傳。看著孩子們一個個認真的小臉，心里真的是--幸福。
其實，所有的學科都應(yīng)與思想品德課進行學科整合，每一個學習內(nèi)容都有德育教育的體現(xiàn)，要向?qū)W生滲透從小熱愛祖國，珍惜生活。小學教育主要是養(yǎng)成教育，一個人能否養(yǎng)成良好的行為習慣和高尚的思想品德，關(guān)鍵在于小學階段的教育。學生良好的思想行為不是一朝一夕形成的，而是通過每一件事，每一項活動，每一節(jié)課，長期熏陶才能形成。班主任是一個教學班的組織者和領(lǐng)導者他們的工作,影響著每一個學生健康成長。我作為班主任更應(yīng)該對學生的成長負責。為加強班級德育工作，本學期我在德育工作方面認真按計劃進行。
一直利用班會，晨會對學生進行安全教育，認真貫《小學生德育綱要》，《小學生日常行為規(guī)范》，《小學生守則》，《禮儀常規(guī)》，《雙十教育》等對學生進行教育，讓德育工作無時不有、無處不在。
一、抓常規(guī)訓練。
對學生進行常規(guī)教育和訓練，嚴格要求，一抓到底。自從我接。
這個班后針對班上學生實際，利用一切有利時間加強學生習慣的培。
養(yǎng)。首先訓練學生正確讀書和寫字的姿勢，每天提醒他們注意習慣。
的培養(yǎng)。讀書時要求全班同學都拿起書做到手到、眼到、口到、心。
到。只要做作業(yè)，就不停地提醒糾正不良姿勢。當學生起來發(fā)言時，
則要求他們站端正，兩眼平視前方，態(tài)度自然大方，并且說話時聲。
音要響亮，吐詞要清楚。在聽的能力方面，則要求他們注意聽別人。
說話，聽清楚說話的內(nèi)容，記在心中，要說得出來。這些辦法對學。
生聽的習慣養(yǎng)成起到了一定的促進作用。現(xiàn)在學生在課堂上讀寫、坐站聽說的正確姿勢逐步養(yǎng)成，增強了自控能力，課堂秩序有好轉(zhuǎn)。
二、耐心教育，以表揚為主。
表揚運用得恰當，學生的積極因素就會像原子裂變一樣發(fā)生連鎖反應(yīng)。如：上課了，還有同學沒有做好上課準備，如果泛泛批評，收效甚微，如果點名批評，別人往往幸災(zāi)樂禍；倘若對都準備好的同學進行表揚，其他學生便會仿效，秩序井然。人都有自尊心，表揚有批評的作用，是不傷害學生自尊心的批評。我常用表揚某個學生道德品質(zhì)、思想行為上的積極因素去影響和克服后進學生中存在的消極因素，寓批評于表揚之中。這樣有利于學生之間互相學習，達到取長補短的目的。
三、為人師表，率先垂范。
班主任工作是塑造學生靈魂的工作，班主任對創(chuàng)設(shè)良好的班集。
體，全面提高學生素質(zhì)，陶冶學生情操，培養(yǎng)全面發(fā)展的人才，具。
有舉足輕重的地位和作用。班主任接觸學生的時間最長，開展的教育活動最多，對學生的影響最大，在學生面前自己就是一面鏡子、一本書。因此，規(guī)范學生的行為，首先要規(guī)范自己的行為；提高學生的素質(zhì)，首先要提高自身的素質(zhì)。在教育工作中，真正做到為人師表，率先垂范。我作為一名班主任，在工作實踐中，要求學生做到的，我首先帶頭做到；要求學生講文明禮貌，我首先做到尊重每一位學生人格，從不挖苦諷刺他們；教育他們熱愛勞動，我每天早上和學生一塊打掃環(huán)境衛(wèi)生和教室清潔衛(wèi)生；教育學生搞好團結(jié)，我首先做到和各位教師搞好團結(jié)；和學生交知心朋友；在學習上，要求學生書寫認真工整，我在板書時首先做到書寫規(guī)范認真。這樣自己的一言一行已經(jīng)成了一種無聲的教育。教師是學生心目中的榜樣，在全面推進素質(zhì)教育的今天，作為教師更應(yīng)提高自身素質(zhì)，樹立職業(yè)道德，以高尚的道德風范去影響學生，當好學生健康的指導和引路人。
四、愛生如子是做好班主任工作的關(guān)鍵.
“愛是教育的潤滑劑",愛是溝通教師與學生情感的紐帶。通過和學生接觸,我充分認識到了“愛心”在師生關(guān)系中所起到的關(guān)鍵作用。談到班主任的工作,我不禁想起法國作家拉封丹的一則寓言“北風和南風比試看誰能把一個人身上的大衣吹掉。北風首先施展威力行人為了抵御北風的侵襲,把大衣裹得緊緊的;南風則徐徐吹動,風和日暖,行人覺得暖洋洋的,開始解開紐扣接著脫掉大衣?！边@則寓言給了我很大的啟示:。
“南風”,也就是說在工作中要運用情感和愛來教育學生。
[簡談班主任工作(六年級)]。
談美術(shù)簡的讀后感篇十二
看過很多國內(nèi)教育名家的專著，假期特別找了一本外國的教育書籍《德國美術(shù)教育》，書中介紹了在德國文化大背景中，德國的藝術(shù)教育既保留了本民族思辯性、有序性的特點，又吸收了寬容性、多元性等優(yōu)點，形成了具有相當伸縮力的教學模式。從我們的美術(shù)教育的角度看德國的藝術(shù)教育，它具有很強的個性，深受啟發(fā)：
在德國，作為一名合格的教師，除了達到大學本科畢業(yè)外，還得用2—3年的時間來專修教育理論，通過教學實踐才能確定。這樣決定了一支具有較高素質(zhì)的教師隊伍，完成具有相當伸縮性的藝術(shù)教育成為可能。在小學，根據(jù)兒童的年齡特點，面對剛從幼兒園到小學的孩子，學校對一、二年級實行包班，教師明確所教學科的教學大綱和內(nèi)容，不設(shè)日課表（但應(yīng)要求教師盡可能地向一個學科內(nèi)容為一課時過渡），教師所教內(nèi)容可隨機應(yīng)變，如：課堂內(nèi)突然出現(xiàn)了美麗的蝴蝶，孩子的注意力自然隨蝴蝶而轉(zhuǎn)，這時教師的教學內(nèi)容隨蝴蝶而變，讓學生觀察蝴蝶飛的動態(tài)、形狀，介紹有關(guān)蝴蝶的種類、習性等常識，然后要用語言來描繪蝴蝶；用彩色筆畫蝴蝶。把常識、語文、美術(shù)等課結(jié)合起來，達到較好的教學效果。在這兒我體會到學科的橫向聯(lián)系，教學的靈活性，頗像我們的綜合實踐課，但在國內(nèi)似乎缺少一個過渡的階段，讓教師從一個循規(guī)蹈矩的狀態(tài)突然轉(zhuǎn)變到一個隨心所欲的狀態(tài)，結(jié)果必然是混亂失敗的。
在美術(shù)教學中，創(chuàng)造力的培養(yǎng)應(yīng)首先注意創(chuàng)造性思維，而創(chuàng)造性思維是以發(fā)散性思維為特征的。關(guān)于發(fā)散性思維，美國心理學家基爾福特認為：“創(chuàng)造性思維指的是重新組織觀念，而產(chǎn)生新的結(jié)果，并且在面對一個對象時，做出各種選擇的假設(shè)?！痹诘聡囆g(shù)教學大綱中從小學到中學始終強調(diào)創(chuàng)造力的培養(yǎng)，在教學中著重研究創(chuàng)造的行為過程。與自己的教學相比，我似乎更注重學生的作業(yè)效果，在以后的課堂上應(yīng)該找到更好方法，既能發(fā)散學生的思維，又能有好的作品出現(xiàn)。
教學過程中，為學生創(chuàng)造一個美好的環(huán)境，啟發(fā)學生如何感受和發(fā)現(xiàn)，使學生認識到事物本身美的潛在性，尊重學生對人和物的不同感受及表現(xiàn)。從小培養(yǎng)學生獨立分析問題的能力，讓學生獨立自主地解決問題，根據(jù)不同對象具有多樣選擇的可能性。這一點與我們的教學觀念不謀而合，淡化教師的權(quán)威性，與學生做朋友，才能更好的幫助學生發(fā)現(xiàn)美，表現(xiàn)美。
對于色彩的基本知識，在德國的美術(shù)教學中表現(xiàn)為有序而輕松，色彩以心愛的事物為對象來認識；色環(huán)通過色板的游戲找色彩之間的關(guān)系；色調(diào)的聯(lián)系通過一些故事描述等方法來出現(xiàn)。如：“一座房間夜里著火了”，（既形成色調(diào)，又認識暗與亮的關(guān)系）；“公主希望城市變成紅色”；“綠色宮殿里的紅色巫師”等。表現(xiàn)有興趣的內(nèi)容促成知識掌握，不至于太理論化。
組織參觀當?shù)氐囊恍┎┪镳^和參加一些傳統(tǒng)節(jié)日，結(jié)合這些活動來表現(xiàn)印象最深、最喜歡的事。如參觀汽車博物館，畫出不同時期汽車的風格；汽車比賽的場景；星期天的登山活動；為狂歡節(jié)制作臉譜等。這些對學生來說，有生活體驗，豐富了知識，又能生動地在畫面中體現(xiàn)。
這些靈活有趣貼近生活的教學方法才是我們應(yīng)該追求的，而讓學生死記硬背，甚至加以考試，還要在他們?nèi)松谝淮沃卮笫录杏涗浬弦还P，不是學生沒興趣不愛學，是我們硬把學生踢出了藝術(shù)的大門，不是老師們教不好，而是我們赤足站在燒得火紅的石頭上，只有快步奔跑保命，無力顧及其它。
除以上四大方面以外，德國藝術(shù)教育同時強調(diào)藝術(shù)教育的學科性，體系框架十分清晰，學科色彩很濃等等。總之，藝術(shù)教育始終是圍繞最高教育目標，學生不僅是學會畫畫的技巧，更重要的是培養(yǎng)創(chuàng)造力、審美力、動手能力及個性的發(fā)展。努力使藝術(shù)教育與工業(yè)發(fā)展和科技發(fā)展相適應(yīng)，把美術(shù)造型觀念和能力滲透到日常生活中去，與一切領(lǐng)域的活動相聯(lián)系。德國對藝術(shù)教育的理解及其觀念，對我們的藝術(shù)教育深受啟發(fā)，值得我們借鑒。
談美術(shù)簡的讀后感篇十三
當品讀完一部作品后，相信你心中會有不少感想，是時候抽出時間寫寫讀后感了。那么你真的會寫讀后感嗎？以下是小編為大家整理的美術(shù)書籍讀后感，僅供參考，大家一起來看看吧。
《美術(shù)教育與人的發(fā)展》的作者是我國具有近四十年的教學實踐經(jīng)歷的著名的兒童藝術(shù)教育家楊景芝。是一本兒童美術(shù)教學法研究方面的專著，書中具體介紹了通過美術(shù)教育活動對學生進行素質(zhì)教育，促進兒童全面和諧發(fā)展的教學經(jīng)驗，以及通過長期探索而建立的兒童教學體系和教學方法。作者在書中根據(jù)自己切身經(jīng)歷和進行的教育實踐研究，以美術(shù)教育發(fā)展的新觀念，全面系統(tǒng)地分析和論述她對兒童美術(shù)教育的認識和體會。
本書作者以經(jīng)過近二十年對兒童繪畫能力發(fā)展的教學實驗研究，她總結(jié)的教學理論具有很高的學術(shù)價值和倡導意義、作用。楊老師在兒童藝術(shù)教育實踐中一直保持一種開放的心態(tài)，每前進一步，心中都裝著國際藝術(shù)教育變幻的風云，同時也沒有忘記與中國特殊的國情和人情相結(jié)合。正如楊老師表示的：“我試圖探索一條適合我國國情的兒童美術(shù)教育途徑，我不贊成脫離兒童實際的傳授知識技能為目的的美術(shù)教育學科中心論，反對用模仿的教學方法壓抑兒童創(chuàng)造力。另一方面，我又感到教學內(nèi)容完全從兒童興趣出發(fā)存在不足，它缺乏科學系統(tǒng)的教學體系……致使教育產(chǎn)生放任自流的不良后果……我主張美術(shù)教育依靠發(fā)展兒童知覺、美感和創(chuàng)造性，促進兒童成長。”楊老師不管對她的理論還是實踐，都浸透著一種愛心，誠如她在書中指出的“愛與尊重是教育的出發(fā)點?！边@里不僅有對其從事的藝術(shù)教育事業(yè)的愛，還有對她的教學對象的愛，對兒童作品的愛、對兒童在繪畫中表達的天真爛漫的個性和情感的愛。另外，楊老師的藝術(shù)教育和實踐還具有嚴肅性和認真性。本書洋洋20余萬字，涉及了藝術(shù)教育的方方面面，凝聚著楊老師多年心血的結(jié)晶。
《美術(shù)教育與人的發(fā)展》一書，分為上、下兩篇，上篇是美術(shù)教育與人的發(fā)展，從走進基礎(chǔ)教育天地談起，到具體闡述美術(shù)教育與人的素質(zhì)發(fā)展。從兒童接受美術(shù)教育的心理特征分析，到構(gòu)建開放性教學實踐體系的具體做法。下篇是兒童美術(shù)教學方法研究。具體論述了楊老師的教育觀和教學方法，以及多年來總結(jié)的“教的藝術(shù)”。楊老師通過上下篇理論與實例的論述，讓我們?nèi)轿?、多角度的了解藝術(shù)教育特點，及兒童藝術(shù)教育的一些科學教育方法。
在書中，我特別欣賞的是楊老師提出的“從愛心出發(fā)進行教育”的主張，她在書中指出“在兒童稚嫩的心里最看重教師對他的`態(tài)度，教師的愛最具有吸引力，它能激發(fā)兒童的學習熱情。兒童的學習動力常產(chǎn)生在對教師的眷戀?！贝_實，愛就是力量，它能給人勇氣，它能催人奮進。所以在我的教學中，作為教師應(yīng)當主動接近學生，以自己對美術(shù)的熱愛，激勵學生對美術(shù)的熱愛，以自己對學生點滴進步的由衷高興，點燃學生對藝術(shù)的興趣，以自己平等參與學生活動的行為，增加學生對她的美術(shù)課堂的眷戀，真正做到用愛心和學生進行平等的對話。相信，我們的美術(shù)教育一定能芝麻開花節(jié)節(jié)高，也會培養(yǎng)出更多藝術(shù)的花朵。
這是一本好書，從中我受益非淺。楊老師以自己的實際行動和理論成果，為藝術(shù)教育開辟了一片凈土。也是我的一位良師益友。
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