社會和諧的建立離不開人們之間的互信和相互合作。怎樣寫一篇內(nèi)容充實、有深度的學(xué)習(xí)總結(jié)？下面是一些總結(jié)的實例，希望能對大家提供寫作思路。
戲曲音樂的論文篇一
一、大學(xué)音樂教育中培養(yǎng)人文素養(yǎng)的必要性
(一)加強人文素質(zhì)是新時期對音樂專業(yè)學(xué)生的必然要求
大學(xué)專業(yè)音樂教育最大的目標(biāo)就是培養(yǎng)出更多的音樂教育人才和表演人才，想要達到這樣的目標(biāo)就需要老師在教學(xué)中，重視專業(yè)知識，也要重視音樂存在的人文素養(yǎng)。但是縱觀現(xiàn)在大部分大學(xué)，對專業(yè)學(xué)生的音樂培養(yǎng)道路上存在著嚴重的偏頗，重視知識而忽視人文，這就是為什么現(xiàn)在越來越多的音樂表演者在舞臺上的表演無法真正的打動人心，充滿蒼白無力感。并且一些從事音樂教育的老師更是專業(yè)知識自身不夠，教學(xué)方式也比較死板，缺乏新鮮感，沒有相應(yīng)的音樂文化內(nèi)涵在其中。
(二)加強文化素質(zhì)教育是推進全面教育、促進全面發(fā)展的切入點
之所以要加強音樂的文化素質(zhì)教育就是為了提高專業(yè)音樂學(xué)生的思想道德以及身體素質(zhì)。達到這樣的目標(biāo)需要將該目標(biāo)和特殊性目標(biāo)之間的關(guān)系處理好，其中包含兩個方面;第一，針對一般的大學(xué)生，學(xué)習(xí)音樂知識的時候也要涉及到文化素養(yǎng)方面;第二，對音樂專業(yè)的學(xué)生來說在文化素養(yǎng)方面要有特殊性要求。但是在重視文化素養(yǎng)方面的教育的時候也不能忽視音樂專業(yè)資深的特殊性，從一個極端走到另一個極端是本末倒置的，需要的是兩者之間的平衡。
二、音樂教育中培養(yǎng)人文素養(yǎng)的方法
(一)加強音樂文化和其他藝術(shù)門類的關(guān)系
素質(zhì)教育的核心目的之一就是培養(yǎng)人們具有創(chuàng)新能力，而專業(yè)音樂教育的培養(yǎng)的核心目的就是培養(yǎng)音樂專業(yè)學(xué)生的人文素質(zhì)和審美能力，以教學(xué)管理和實踐為主要線路，以教學(xué)計劃、內(nèi)容、教材以及教學(xué)方法為培養(yǎng)方式，這是人文素質(zhì)培養(yǎng)的重要且不可忽略的工程。在這項工程中有眾多環(huán)節(jié)，而每一個環(huán)節(jié)必須相互協(xié)調(diào)、密切配合，在實施過程中還要從教學(xué)的實際情況出發(fā)，不斷提升音樂專業(yè)學(xué)生的審美能力。另外，提高對音樂專業(yè)技能和人文素養(yǎng)的相互互補和結(jié)合的重視程度，在新改革的教學(xué)中顯著體現(xiàn)，將原本缺少的人文素養(yǎng)與內(nèi)容充實起來。讓教學(xué)內(nèi)容變得更加具體化、實際性，教學(xué)效果更明顯，學(xué)生的課堂活躍性更佳，讓音樂藝術(shù)的感染與生動性感染大家。有機地將音樂藝術(shù)和其他藝術(shù)融合在一起，如此才能促進音樂專業(yè)學(xué)生的人文素養(yǎng)得到全面而又整體的提高與發(fā)展。
(二)提高教師的學(xué)術(shù)水平
不管是學(xué)生還是音樂老師，對自身的心理素質(zhì)、能力以及專業(yè)知識素養(yǎng)都要與時俱進，為了適應(yīng)時代的發(fā)展而改變思想觀念，集大家之所長，融合各種有關(guān)知識在其中。在融合過程中也不能忽視對專業(yè)技能的`培養(yǎng)，作為一名合格的音樂老師首先要有讓人信服的專業(yè)水準(zhǔn)，這樣才能在此基礎(chǔ)上培養(yǎng)學(xué)生的人文素養(yǎng)。因此音樂老師文化素質(zhì)的高度與學(xué)生學(xué)習(xí)音樂以及人文素養(yǎng)具有巨大聯(lián)系，優(yōu)秀的老師可以在日常學(xué)習(xí)中感染學(xué)生。
(三)改變觀念，發(fā)掘教學(xué)中的人文要素
學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂的同時要將價值觀和成才觀正確合理建立，實現(xiàn)這樣的目標(biāo)就需要老師改變原本的學(xué)生觀以及教學(xué)觀，改變傳統(tǒng)的音樂教學(xué)方法，重視學(xué)生的個人特點發(fā)掘和人文素質(zhì)的培養(yǎng)，令學(xué)生的音樂審美能力獲得提高，在渲染過程中領(lǐng)會音樂中的人文價值和精神，從而獲得啟發(fā)，讓學(xué)生從被動學(xué)習(xí)音樂知識的過程中解脫出來，激發(fā)學(xué)生對人文的興趣，同時音樂教學(xué)觀念的改變也能夠幫助學(xué)生樹立正確的政治思想和認知，提高問題的分析與解決能力。
(四)結(jié)合現(xiàn)代教學(xué)手段更新教學(xué)內(nèi)容
進入21世紀后新技術(shù)不斷出現(xiàn)也推動了音樂教育的騰飛，讓音樂教育獲得更多種類的教學(xué)手段，能夠結(jié)合新技術(shù)和教育方式完善與充實音樂教學(xué)內(nèi)容，讓音樂教學(xué)不再是高高在上，而是時時在身邊。
三、結(jié)論
人文素養(yǎng)和音樂教育的結(jié)合十分有利于培養(yǎng)更多的音樂人才，也有利于音樂教學(xué)水平的提高，同時在教學(xué)過程中可以利用音樂的人文魅力來吸引學(xué)生，將學(xué)生學(xué)習(xí)興趣激發(fā)出來，從而主動投入到音樂學(xué)習(xí)中。音樂是一門藝術(shù)，因此不僅需要培養(yǎng)學(xué)生的音樂專業(yè)技能，更需要將學(xué)生的綜合素質(zhì)全面培養(yǎng)，這樣才能真正實現(xiàn)音樂教育。
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戲曲音樂的論文篇二
[摘要]本文從禮儀及商務(wù)禮儀的含義出發(fā),分析了禮儀在商務(wù)活動中的作用,從中闡述了禮儀在商務(wù)活動中的重要性和必要性。
[關(guān)鍵詞]禮儀;商務(wù)活動;重要性;必要性。
我國素有“禮儀之邦”的美稱,崇尚禮儀是我國人民的傳統(tǒng)美德。禮儀,作為一種傳統(tǒng)美德,具有歷史的傳承性,具有不衰的生命力?，F(xiàn)今全球經(jīng)濟一體化,商業(yè)社會競爭激烈,要比別人優(yōu)勝,除了卓越能力外,還要掌握有效溝通及妥善人際關(guān)系,而更重要的是擁有良好優(yōu)雅的專業(yè)形象和卓越的商務(wù)禮儀。
一、禮儀及商務(wù)禮儀的含義。
“禮”是人們在社會生活中相互交往時的一種行為規(guī)范。商務(wù)禮儀是商務(wù)人員與客戶交往的行為規(guī)范。商務(wù)禮儀是在商務(wù)活動中體現(xiàn)相互尊重的行為準(zhǔn)則,其核心是一種行為的準(zhǔn)則,用來約束我們?nèi)粘Ｉ虅?wù)活動的方方面面。商務(wù)禮儀的核心作用是為了體現(xiàn)人與人之間的相互尊重。是商務(wù)活動中對人的儀容儀表和言談舉止的普遍要求。
二、商務(wù)禮儀的作用。
隨著市場經(jīng)濟的深入發(fā)展,各種商務(wù)活動日趨繁多,禮儀也在其中發(fā)揮著越來越大的作用。
1.規(guī)范行為。禮儀最基本的功能就是規(guī)范各種行為。在商務(wù)交往中,人們相互影響、相互作用、相互合作,如果不遵循一定的規(guī)范,雙方就缺乏協(xié)作的基礎(chǔ)。禮儀規(guī)范可以使人明白應(yīng)該怎樣做,不應(yīng)該怎樣做,哪些可以做,哪些不可以做,有利于確定自我形象,尊重他人,贏得友誼。
2.傳遞信息。禮儀是一種信息,通過這種信息可以表達出尊敬、友善、真誠等感情,使別人感到溫暖。比如,帶客戶出去吃飯時你的舉止得體與否也許就決定了交易的成功與否。在商務(wù)活動中,恰當(dāng)?shù)亩Y儀可以獲得對方的好感、信任,進而推動事業(yè)的發(fā)展。
3.增進感情。在商務(wù)活動中,隨著交往的深入,雙方可能都會產(chǎn)生一定的.情緒體驗。禮儀容易使雙方互相吸引,增進感情,導(dǎo)致良好的人際關(guān)系的建立和發(fā)展。反之.如果不講禮儀,粗俗不堪,那么就容易產(chǎn)生感情排斥,造成人際關(guān)系緊張,給對方造成不好的印象。
4.樹立形象。一個人講究禮儀,就會在眾人面前樹立良好的個人形象;一個組織的成員講究禮儀,就會為自己的組織樹立良好的形象,贏得公眾的贊省?，F(xiàn)代市場競爭除了產(chǎn)品競爭外,更體現(xiàn)在形象競爭。一個具有良好信譽和形象的公司或企業(yè),就容易獲得社會各方的信任和支持,就可在激烈的競爭中處于不敗之地。所以,時刻注重禮儀,既是個人和組織良好素質(zhì)的體現(xiàn),也是樹立和鞏固良好形象的需要。
三、商務(wù)禮儀的重要性和必要性。
學(xué)習(xí)并正確的運用商務(wù)禮儀既是一個人內(nèi)在修養(yǎng)和素質(zhì)的外在表現(xiàn),又是人際交往中適用的一種藝術(shù),一種交際方式或交際方法,是人際交往中約定俗成的示人以尊重、友好的習(xí)慣做法。在人際交往中進行相互溝通就一定要掌握商務(wù)禮儀的技巧。從個人的角度來看,掌握一定的商務(wù)禮儀有助于提高人們的自身修養(yǎng)、美化自身、美化生活。并能很有效的促進的社會交往,改善人際關(guān)系,還有助于凈化社會風(fēng)氣。試想一下,一個微笑,一句關(guān)懷都能給人以心靈上的溫暖,并且可以使自己的心情也隨之愉快起來,何樂而不為呢?從企業(yè)的角度來說,掌握一定的商務(wù)禮儀不僅可以塑造企業(yè)形象,提高顧客滿意度和美譽度,并能最終達到提升企業(yè)的經(jīng)濟效益和社會效益的目的。
商務(wù)禮儀是企業(yè)文化、企業(yè)精神的重要內(nèi)容,是企業(yè)形象的主要附著點。但凡國際化的企業(yè),對于商務(wù)禮儀都有高標(biāo)準(zhǔn)的要求,都把商務(wù)禮儀作為企業(yè)文化的重要內(nèi)容,同時也是獲得國際認證的重要軟件。商務(wù)禮儀是構(gòu)成形象的一個更廣泛的概念。而形象就是商務(wù)人士的第一張名片!在當(dāng)今競爭日益激烈的社會中,越來越多的企業(yè)對企業(yè)自身的形象以及員工的形象越來越重視。專業(yè)的形象和氣質(zhì)以及在商務(wù)場合中的商務(wù)禮儀已成為在當(dāng)今職場取得成功的重要手段,同時也是已成為企業(yè)形象的重要表現(xiàn)。
商務(wù)禮儀在人們的社會交往中越來越重要。卡耐基說,一個成功的企業(yè),18%需要專業(yè)技術(shù),82%需要有效的人際關(guān)系的溝通。隨著物質(zhì)生活水平的提高,人們對于精神文明的追求也越來越高,掌握好商務(wù)禮儀,從而更加有效的與他人溝通,取勝于商海。商務(wù)禮儀的運用不但體現(xiàn)了個人的自身素質(zhì),也折射出所在企業(yè)的企業(yè)文化水平和企業(yè)的管理境界。在商務(wù)場合當(dāng)中,禮節(jié)、禮貌都是人際關(guān)系的“潤滑劑”,能夠非常有效地減少人與人之間的摩擦,最大限度地避免人際沖突,使商務(wù)場合的人際交往成為一件非常愉快的事情。在滿足人們的社會交往需求的同時,也滿足了人們被尊重的需求。良好商務(wù)禮節(jié)能營造良好的商務(wù)交往氛圍,為企業(yè)的合作奠定良好的基礎(chǔ)。相反,可能會給企業(yè)造成不良的影響和帶來巨大的損失。
有故事說到某公司總經(jīng)理因為交易對方的銷售經(jīng)理不懂得基本的握手方式而不進行下一步的合作。這個故事給我很大的觸動和啟發(fā):在商務(wù)活動中,商務(wù)人員個人形象并不僅僅代表自己,還代表個人所為之工作的企業(yè),因此,在商務(wù)場合當(dāng)中,商務(wù)人員的儀容、儀表、儀態(tài),一切的言行舉止都格外重要,每個員工的良好形象,在商務(wù)交往對象眼里都是企業(yè)良好的形象,而任何一個員工的不良行為,都會破壞整個企業(yè)的良好形象。
學(xué)習(xí)商務(wù)禮儀,不僅是時代潮流,更是提升競爭力的現(xiàn)實所需。是否懂得和運用現(xiàn)代商務(wù)活動中的基本禮儀,不僅反映出我們自身的素質(zhì),而且折射出我們企業(yè)文化水平和經(jīng)營方針。我們的一舉一動,行為舉止都時刻代表著公司的形象,所以,不管在任何社交場所下,我們一定要做到約束自己,尊重他人,樹立良好的企業(yè)形象。一個人講究禮儀,就會在眾人面前樹立良好的個人行象。中華民族素以“禮儀之邦”著稱于世。在當(dāng)今市場經(jīng)濟的條件下,經(jīng)濟的飛速發(fā)展,商務(wù)往來變的越來越頻繁,商務(wù)禮儀在企業(yè)的商務(wù)活動和對外交流中顯得尤為重要!
一個組織的成員講究禮儀,就會為自己的組織樹立良好的形象,贏得公眾的贊譽?，F(xiàn)代市場競爭除了產(chǎn)品競爭外,更體現(xiàn)在形象競爭。一個良好信譽和形象的公司或企業(yè),就容易獲得社會各方的信任和支持,就可在激烈的市場競爭中處于不敗之地。商務(wù)禮儀能展示企業(yè)的文明程度、管理風(fēng)格和道德水準(zhǔn),塑造企業(yè)形象。良好的企業(yè)形象是企業(yè)的無形資產(chǎn),無疑可以為企業(yè)帶來直接的經(jīng)濟效益。由此,禮儀在商務(wù)活動中是非常重要的,學(xué)習(xí)和運用商務(wù)禮儀對于商務(wù)人員來說是十分必要的。
參考文獻:。
[1]袁桂娟.公關(guān)與商務(wù)禮儀[m].北京大學(xué)出版社,2005.
[2]陳平.商務(wù)禮儀[m].中國電影出版社,.
戲曲音樂的論文篇三
摘要：音樂教材是音樂課程的基本載體，是實現(xiàn)音樂課程目標(biāo)的主要依據(jù)。音樂教材是音樂教學(xué)的基本材料、最主要的課程內(nèi)容和教學(xué)資源，同時音樂教材還是教師備好課的前提條件。對音樂教材進行分析是音樂教學(xué)過程中最基本和最重要的準(zhǔn)備工作，是教師工作的重要內(nèi)容。它關(guān)系到教師的課程設(shè)計、課程內(nèi)容的組織、教學(xué)方法的設(shè)計與課堂教學(xué)的實施，更關(guān)系到教學(xué)目的的達到與教育目標(biāo)的實現(xiàn)。教師上好一堂音樂課的關(guān)鍵在于備課，只有精心地備好課，才能保證教學(xué)質(zhì)量，而教材分析則是備好課的前提和基礎(chǔ)。
關(guān)鍵詞：音樂；音樂教材；教材分析。
一、章音樂教材分析的原理。
（一）音樂教材分析的含義。
音樂教材作為音樂教學(xué)的基本材料和最主要的課程內(nèi)容與教學(xué)資源，對其進行分析應(yīng)是教師教學(xué)工作的一項重要內(nèi)容，是教師備好課的重要前提。它關(guān)系到教師的教學(xué)方法的設(shè)計、教學(xué)的組織與實施，更關(guān)系到教學(xué)任務(wù)、教學(xué)目的與教育目標(biāo)的實現(xiàn)。以下我將從三個方面來把握音樂教材分析的含義。1.整體性的音樂教材分析。音樂教材的分析包括音樂教材本身、課程標(biāo)準(zhǔn)、學(xué)校和社會環(huán)境、教學(xué)環(huán)境、教學(xué)內(nèi)容、學(xué)生的基本情況、教材對學(xué)生知識與能力的發(fā)展等進行的整體性分析。2.音樂教材分析應(yīng)立足于學(xué)生知識與能力的發(fā)展。強調(diào)以學(xué)生經(jīng)驗為出發(fā)點，遵循學(xué)生的身心健康發(fā)展與認知的規(guī)律，幫助學(xué)生有效構(gòu)建學(xué)科知識體系。3.音樂教材分析應(yīng)置于一定的教學(xué)環(huán)境下。要把教材分析置于特定的教學(xué)環(huán)境下進行，具體指學(xué)校內(nèi)部、外部的環(huán)境。
（二）音樂教材分析的.特點。
1.音樂教材分析的綜合性。對教材的分析并不是孤立的，而是綜合各種與學(xué)生音樂學(xué)習(xí)相互的因素來對音樂教材進行整體分析。2.音樂教材分析的承接性。對學(xué)校來說，文化的傳承人有三：編寫者、教授者、學(xué)習(xí)者。編寫者通過對多元音樂文化內(nèi)容的篩選和資源整合，形成系統(tǒng)的教材呈現(xiàn)給學(xué)生。教師作為最好的臨近媒介，是學(xué)生的音樂知識學(xué)習(xí)與創(chuàng)造性實踐活動的啟發(fā)與引導(dǎo)者，教師要做好教材與學(xué)生之間的承接工。3.音樂教材分析的主觀性。就音樂教材而言，同樣的教材，不同的音樂教師，就有可能會將教學(xué)的重點放在不同的地方。這些決定了教師分析教材的根本觀念和根本思想，也就是教學(xué)觀，而這些帶有強烈主觀性的教學(xué)觀念也直接決定了教材分析的質(zhì)量。
二、為什么要進行音樂教材分析。
（一）進行音樂教材分析的意義。
對于音樂教材的分析工作是每一位音樂教師都應(yīng)重視的環(huán)節(jié)之一。每位音樂教師都應(yīng)掌握教材分析的方法，具有分析教材的能力。
（二）音樂教材分析在音樂課備課中的應(yīng)用。
教師上好一堂音樂課的關(guān)鍵在于備課，而教材分析則是備好課的前提。對于教材中所講的專業(yè)知識，要放在知識整體中去認知，才能真正掌握它的內(nèi)容，認識教材內(nèi)容與其他相關(guān)學(xué)科知識之間的聯(lián)系，而這一點對提高教學(xué)質(zhì)量十分重要。在音樂教學(xué)過程中如何促進學(xué)生能力的培養(yǎng)，是現(xiàn)代教學(xué)觀念與思路的一個基本著眼點。培養(yǎng)能力需要認識和比較各種專業(yè)知識與音樂表現(xiàn)能力的價值。進行音樂教材的分析的過程，同時也是在醞釀設(shè)計教學(xué)過程和原則教學(xué)方法的過程，這是音樂課堂教學(xué)的重要環(huán)節(jié)。
（一）一般步驟。
分析教材最好的方法是結(jié)合教育教學(xué)理念、新課標(biāo)、教材、教參、教學(xué)資源等，按全書，各部分教材、章節(jié)等層次進行分析。對教材的分析通常采取“解讀”的方式，從整體到局部逐步深入，最終把學(xué)習(xí)要點落到教學(xué)過程中。其基本步驟可概括為“四讀”，即泛讀有關(guān)資料，建立整體教材觀；通讀整套教材，把握教材內(nèi)容的整體知識結(jié)構(gòu)；細讀每一單元教材，分析其教育、教學(xué)目的；精讀每節(jié)課教材，具體分析教材設(shè)計教學(xué)方法。
（二）具體方法。
1.音樂知識分析法。音樂知識分析法主要分析的是教材知識，分析內(nèi)容包括教材整體、部分、單元和課時。教師通過對教材知識的分析需要掌握教材中的知識體系、重點、難點，從而根據(jù)分析后的結(jié)果，對不同層次的教材分別采用不同的教學(xué)方法，進而達到理想的教學(xué)效果。
2.音樂心理分析法。音樂心理分析法包括對學(xué)生學(xué)習(xí)心理過程的分析、挖掘和研究教材與教學(xué)中的心理因素。
3.方法論分析法。方法論是關(guān)于目標(biāo)及其實現(xiàn)途徑的理論，其內(nèi)容主要包括目標(biāo)的產(chǎn)生、目標(biāo)的轉(zhuǎn)移、目標(biāo)之間的關(guān)系等。把握目標(biāo)之間的關(guān)系，應(yīng)把一些相關(guān)的目標(biāo)分為主目標(biāo)和從屬目標(biāo)。在確定音樂教育的主目標(biāo)后，如果主目標(biāo)一時無法達成，可以先將其放在一邊，先去實現(xiàn)從屬目標(biāo)，這樣，主目標(biāo)暫時轉(zhuǎn)移到了從屬目標(biāo)，這就是目標(biāo)轉(zhuǎn)換。為達到目標(biāo)，需要找出不能達到目標(biāo)的原因，然后針對這一原因著手解決問題，最后達成目標(biāo)。
四、音樂教材分析案例（教材單元《可愛的家》。
1及教材課時內(nèi)容《可愛的家》）。
1.編寫意圖。目前，我們國家的大部分家庭都只有一個孩子，家長與家庭往往為孩子付出了許多心血，但孩子卻并沒有體會到父母的愛。本課編寫意圖主要是通過本單元中的歌曲，喚醒孩子們的愛，感受到家庭的溫馨。歌曲《小船》《可愛的家》《內(nèi)依巴河》表現(xiàn)的是不同國家的家庭，但都是充滿了溫暖的愛；而歌曲《布娃娃》則表達了沒家的孩子對家庭的渴望。該單元在音樂知識方面主要目標(biāo)為引導(dǎo)學(xué)生認識和理解全音符、了解4/4拍的含義和強弱規(guī)律，引導(dǎo)學(xué)生利用身體動作來感受和表現(xiàn)4/4拍的強弱規(guī)律。
2.重點和難點。
（1）重點：引導(dǎo)學(xué)生通過歌曲《可愛的家》的欣賞和演唱體會家的溫暖，還可以談?wù)勛约骸翱蓯鄣募摇?。引?dǎo)學(xué)生發(fā)自內(nèi)心地演唱歌曲《小船》《可愛的家》。通過欣賞《布娃娃》啟發(fā)學(xué)生珍惜自己的幸福，關(guān)愛別人。
（2）難點：學(xué)生能準(zhǔn)確的演唱歌曲《可愛的家》的弱起節(jié)奏和附點節(jié)奏。在《小船》這一歌曲的演唱過程中，教師指導(dǎo)學(xué)生學(xué)會聲斷氣連的歌唱，并教導(dǎo)學(xué)生唱好弱起拍。
《可愛的家》是一首家喻戶曉的英國歌曲，歌曲為降e大調(diào)，4/4拍，一段體結(jié)構(gòu)，除第五樂句外，每一樂句的開頭均為弱起小節(jié)，并且第一、第二樂句選舉基本相同，第三、第四樂句也基本相同，只在樂句最后一個音下移了一個三度變化，第六句旋律則是第四樂句的完全重復(fù)，學(xué)生歌唱時很容易就記住這悠揚流暢、略帶傷感的曲調(diào)。歌曲表現(xiàn)了作者對家的懷念及寧靜的家庭生活的向往。
本課在教授全音符和4/4拍的過程中，教學(xué)目標(biāo)應(yīng)定為讓學(xué)生認識全音符，4/4拍，在學(xué)生了解全音符的實質(zhì)后進行視唱練習(xí)。4/4拍即是指以四分音符為一拍，每小節(jié)四拍。強弱規(guī)律是強、弱、次強、弱。教材中選擇了《金瓶似的小山》中的一段旋律，引導(dǎo)學(xué)生隨著丟拍的音樂節(jié)奏進行律動，感受和表現(xiàn)4/4拍。在感知拍子強弱時可采用教材圖示解說：拍手、拍腿、跺腳等動作來感受學(xué)習(xí)。為鞏固對丟拍的進一步理解，教材中采用了把車廂中的節(jié)拍改正就可以出發(fā)了的形式，引導(dǎo)學(xué)生為其延長或縮短音符的時值，以使這一節(jié)奏車廂節(jié)拍準(zhǔn)確。
5.《內(nèi)依巴河》這是一首富有拉丁美洲民族特色的歌曲，歌曲為f大調(diào)，3/4拍。全曲為二段，第一段包括四個樂句，每句開頭的休止符體現(xiàn)了拉丁美洲特有的節(jié)奏風(fēng)格。si和fa之間的增四度音程也更體現(xiàn)了當(dāng)?shù)孛耖g音樂獨有的旋律特點。此曲對我國兒童了解外國民族音樂十分有益。歌曲表達了作者對內(nèi)依巴河旁的小草房的眷戀之情。
6.我來唱。這個活動將視唱練習(xí)與有趣的唱名迷宮游戲結(jié)合。活動以小組形式進行，當(dāng)學(xué)生找到其中某一條路線后，需要把這條線所經(jīng)過的音符演準(zhǔn)確，比比看哪一個小組能找到更多的路線，唱得最準(zhǔn)最好。學(xué)生在尋找有多少條路可以走到迷宮出口的同時練習(xí)了視唱。學(xué)生沒有找到路線，教師可以聽音形式出現(xiàn)，引導(dǎo)學(xué)生聽唱出各音找到的路線，同時又進行了聽音模唱聯(lián)系。
7.歌曲《布娃娃》是電視劇《只要你過得比我好》的主題歌。本首歌曲的旋律以4/4拍為主，2/4拍穿插于歌曲之中。歌曲為c大調(diào)，兩段體結(jié)構(gòu)，第一樂段領(lǐng)唱部分，由六個樂句組成，第六樂句結(jié)尾處插入一小節(jié)2/4拍，這一形式的目的在于強調(diào)“家”對于小主人公和布娃娃的重要性，以及表現(xiàn)出他們對家的無比渴望的迫切的心情。第二段合唱和領(lǐng)唱，第一、第二樂句一聲部旋律與第一樂段相同，進入近似問答的二聲部合唱后，兩個聲部前呼后應(yīng)使歌曲更加豐富生動，好像是布娃娃在和小主人公對話一樣；第三至第六樂句又恢復(fù)為領(lǐng)唱，重復(fù)第一樂段旋律，但是小主人公樂句增強了信心，歌曲走向高潮，在充滿希望中結(jié)束全曲。
五、結(jié)語。
掌握對音樂教材分析的理論和方法，是每一位音樂教師必備的基本技能，加強對音樂教材的分析，是對音樂教師教學(xué)工作和自我專業(yè)發(fā)展的常規(guī)要求。我著重對音樂教材分析的內(nèi)容構(gòu)建、方法體系、實踐總結(jié)等方面做了詳細了解與研究，也是自己工作時間以來對理論與實踐的總結(jié)。
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戲曲音樂的論文篇四
管弦樂《糖果仙人舞曲》選自芭蕾舞劇《胡桃夾子》。
芭蕾舞劇《胡桃夾子》是1890年12月，柴科夫斯基應(yīng)彼得皇家歌劇院的邀請，為該院創(chuàng)作一部芭蕾舞劇的音樂，舞劇根據(jù)德國作家霍夫曼的童話《胡桃夾子洋娃娃和鼠王的故事》編寫成。
原來，在柴科夫斯基動筆寫《胡桃夾子》音樂不久，他接到美國音樂界的邀請，歡迎他三月份去美國去訪問。在赴美途中，柴科夫斯基在巴黎等船，閑暇無事到街上一家樂器店逛了逛，在這里，他發(fā)現(xiàn)了一種新掃明的叫“莫斯特”的用小錘子敲擊發(fā)聲的鍵盤樂器，這就是鋼片琴。柴科夫斯基對這種樂器發(fā)出來的音響十分感興趣，他馬上給出版商尤根遜寫了一封信，建議他買一架。待柴科夫斯基從美國返回俄國后，這架鋼片琴也到了。他便對它進行了研究，并把它作為《糖果仙人舞曲》的主奏樂器。因為這種琴的聲音比較小，柴科夫斯基在配器時進行了精心設(shè)計，他除了圓號之外，沒有再用其他銅管樂器，也沒有打擊樂器。在木管樂器組里，加上了不常用的英國管和低音單簧管，這幾種樂器的組合使樂曲更富于童話色彩。
戲曲音樂的論文篇五
摘要：本文從高職學(xué)前教育專業(yè)音樂實踐現(xiàn)狀入手，對高職學(xué)前教育專業(yè)音樂實踐教學(xué)模式的構(gòu)建展開了探討，希望對我國相關(guān)領(lǐng)域人才的培養(yǎng)起到促進作用。
關(guān)鍵詞：高職學(xué)前教育專業(yè);音樂實踐教學(xué)模式;構(gòu)建
要想推動學(xué)生的發(fā)展，良好的學(xué)前教育作用不容忽視。在這種情況下，近年來我國加大了對學(xué)前教育專業(yè)人才的培養(yǎng)力度，而高職學(xué)前教育專業(yè)也積極響應(yīng)國家號召，加大了對課程理念和課程模式的改革力度，針對音樂教學(xué)來講，增加了實踐教學(xué)的內(nèi)容，但是從整體上來看，高職學(xué)前教育專業(yè)音樂實踐教學(xué)還存在一定缺陷，影響了相關(guān)專業(yè)人才的成長以及我國未來的人才培養(yǎng)，在這種情況下，積極加強高職學(xué)前教育專業(yè)音樂實踐教學(xué)模式的構(gòu)建思考具有重要意義。
一、高職學(xué)前教育專業(yè)音樂實踐教學(xué)現(xiàn)狀
同普通高校相比，高職院校學(xué)生擁有基礎(chǔ)知識相對薄弱、學(xué)習(xí)積極性偏低等特點，學(xué)生特點不同，在展開教學(xué)的過程中，也應(yīng)當(dāng)提升針對性?，F(xiàn)階段，高職院校學(xué)前教育專業(yè)在展開對學(xué)生音樂能力培養(yǎng)的過程中，包含了多門課程，如音樂教學(xué)法、聲樂、舞蹈和鋼琴等。各個分支課程存在于每一門課程中，例如，幼兒歌曲伴奏和鋼琴基礎(chǔ)等是鋼琴教學(xué)中的重要分支；舞蹈創(chuàng)編、幼兒舞等是舞蹈教學(xué)中的重要分支。學(xué)生必須對以上所有獨立課程內(nèi)容進行充分的掌握，明確各種技巧和技能。現(xiàn)階段，我國高職學(xué)前教育專業(yè)的音樂教學(xué)在開展過程中，對以上分科、分類教學(xué)模式進行了充分的應(yīng)用，學(xué)生在學(xué)習(xí)中，各項技能單一性較強，在實際幼兒教學(xué)中，綜合應(yīng)用跳、彈、唱等技能的能力較弱，因此綜合素質(zhì)相對較低。
二、高職學(xué)前教育專業(yè)音樂實踐教學(xué)模式的構(gòu)建
（一）根據(jù)幼兒園實際需求設(shè)置音樂課程體系
在改革音樂課程的過程中，必須建立在有助于學(xué)齡前兒童成長的基礎(chǔ)上，根據(jù)學(xué)齡前兒童對音樂知識的需求，對高職學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生展開音樂教育，促使其掌握較強的專業(yè)技能。在這種情況下，《幼兒園教育指導(dǎo)綱要》等應(yīng)當(dāng)成為高職院校音樂教學(xué)課程設(shè)置的基礎(chǔ)，相關(guān)教師應(yīng)加大對這些材料的挖掘力度，并從整體上掌握我國的學(xué)前教育狀況，適當(dāng)?shù)膶滩膬?nèi)容作出調(diào)整，努力實現(xiàn)教與時俱進的目標(biāo)，并對學(xué)前音樂教育的環(huán)境進行更新和完善。在對傳統(tǒng)教學(xué)方法進行改變的過程中，相關(guān)課程體系的設(shè)置，應(yīng)當(dāng)由音樂、舞蹈、理論知識教學(xué)教師共同合作，提升培養(yǎng)和考核方案的科學(xué)性，這樣一來，各專業(yè)教師在教學(xué)過程中，能夠?qū)ψ陨淼慕虒W(xué)目標(biāo)以及任務(wù)進行更加明確的掌握，也能夠更好的進行合作，為加大高職院校學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的綜合素質(zhì)培養(yǎng)力度奠定良好的基礎(chǔ)。
（二）注重理論與技能的結(jié)合
作為幼兒音樂教師，其日常工作中，必須能夠綜合應(yīng)用自身的鋼琴技能、聲樂技能以及舞蹈技能等展開工作。因此，現(xiàn)階段高職院校在積極改革學(xué)前教育專業(yè)音樂實踐教學(xué)的過程中，注重理論與技能的結(jié)合是人才培養(yǎng)的關(guān)鍵。例如，在教兒童學(xué)習(xí)唱歌的過程中，教師應(yīng)能夠通過彈鋼琴和跳舞等技能，提升幼兒的學(xué)習(xí)興趣。因此，高職學(xué)前教育專業(yè)實踐教學(xué)中，可以適當(dāng)?shù)膶ⅰ斗鬯⒔场贰缎」捻懚＿恕芬约啊洞螂娫挕返扔變焊枨胝n堂，吸引幼兒對音樂知識的學(xué)習(xí)積極性基礎(chǔ)上，促使幼師崗位工作能力得到提高。再如，學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生在日常學(xué)習(xí)中，還應(yīng)當(dāng)對《小腳哪去了》《稻草人》《小朋友想一想》等曲目進行充分的了解，對鋼琴彈奏方法進行熟練掌握，同時，根據(jù)自身對曲目、音樂的了解，自主的進行舞蹈動作的編輯，切實將所學(xué)的.理論知識同實踐進行緊密的結(jié)合，從而從整體上提升自身的綜合能力。在這樣的學(xué)習(xí)過程中，高職學(xué)前教育專業(yè)音樂實踐教學(xué)中，學(xué)生能力的培養(yǎng)能夠同實際崗位需求緊密的聯(lián)系在一起，對于提升學(xué)生的綜合素質(zhì)具有重要意義。
（三）努力增加學(xué)生的實踐經(jīng)驗
現(xiàn)階段，在努力培養(yǎng)學(xué)生的音樂素質(zhì)時，高職院校學(xué)前教育專業(yè)教師應(yīng)應(yīng)用多種教學(xué)方法，提升學(xué)生的實踐經(jīng)驗。例如，應(yīng)用小組教學(xué)法，促使學(xué)生對課堂授課進行模仿，小組內(nèi)成員，分別扮演教師的角色，并在授課中將自身的鋼琴技能、聲樂技能以及舞蹈技能充分的展示出來，最重要的是，將這些技能同授課技能進行結(jié)合，對教學(xué)能力進行鍛煉。組內(nèi)成員通過互相評價、學(xué)習(xí)和借鑒，提升自身的音樂教學(xué)實踐經(jīng)驗。在小組成員的配合下，學(xué)生的交流能力、合作精神都能夠得到鍛煉，學(xué)生將對上課流程產(chǎn)生深刻的了解。然而，該教學(xué)法同實際授課存在本質(zhì)差異，因此，高職院校在教學(xué)過程中，還應(yīng)當(dāng)努力同當(dāng)?shù)赜變簣@加強溝通，為學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生提供實踐的機會，為其爭取上臺講課的機會，促使其充分展現(xiàn)自身的教育能力，并明確自身的不足，更重要的是，在這一過程中，還能夠同相關(guān)擁有豐富經(jīng)驗的幼師展開有效交流和學(xué)習(xí)，對于提升自身的實踐能力具有重要意義，學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中，也能夠?qū)τ讕熉殬I(yè)道德、幼師素質(zhì)需求等進行充分的掌握。
結(jié)語
綜上所述，近年來，我國在積極加強人才培養(yǎng)的過程中，對學(xué)前教育的重要性產(chǎn)生了更加深刻的認知，而只有綜合素質(zhì)較強的幼兒教師才能夠為幼兒的身心健康成長做出貢獻。在這種情況下，我國高職學(xué)前教育專業(yè)在積極展開音樂教學(xué)的過程中，為了提升該專業(yè)學(xué)生的綜合能力，積極應(yīng)用了實踐教學(xué)模式，該教學(xué)模式的科學(xué)應(yīng)用，提升了我國幼師人才的綜合能力和實踐能力。在這種情況下，本文對高職學(xué)前教育專業(yè)音樂實踐教學(xué)模式的構(gòu)建展開了思考，希望對我國幼師人才培養(yǎng)奠定良好的基礎(chǔ)。
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戲曲音樂的論文篇六
四年的讀書生活在這個季節(jié)即將劃上一個句號，而于我的人生卻只是一個逗號，我將面對又一次征程的開始。
四年的求學(xué)生涯在師長、親友的大力支持下，走得辛苦卻也收獲滿囊，在論文即將付梓之際，思緒萬千，心情久久不能平靜。
偉人、名人為我所崇拜，可是我更急切地要把我的敬意和贊美獻給一位平凡的人，我的導(dǎo)師。
我不是您最出色的學(xué)生，而您卻是我最尊敬的老師。
您治學(xué)嚴謹，學(xué)識淵博，思想深邃，視野雄闊，為我營造了一種良好的精神氛圍。
授人以魚不如授人以漁，置身其間，耳濡目染，潛移默化，使我不僅接受了全新的思想觀念，樹立了宏偉的學(xué)術(shù)目標(biāo)，領(lǐng)會了基本的思考方式，從論文題目的選定到論文寫作的指導(dǎo),經(jīng)由您悉心的點撥,再經(jīng)思考后的領(lǐng)悟,常常讓我有“山重水復(fù)疑無路,柳暗花明又一村”。
戲曲音樂的論文篇七
一、合理設(shè)計導(dǎo)入教學(xué)，激發(fā)學(xué)生興趣
民族音樂發(fā)展到今天，其實不僅僅是學(xué)生不夠重視民族音樂，對于學(xué)校和教師而言，也在逐漸忽略其價值和重要性。所以，為了讓學(xué)生開始接受民族音樂，教師們必須要在課前花時間和心思做好課堂導(dǎo)入式教學(xué)的準(zhǔn)備。一個優(yōu)秀的教學(xué)導(dǎo)入，直接能夠影響學(xué)生對民族音樂的認識和興趣，為整節(jié)民族音樂課的學(xué)習(xí)奠定一個良好的基礎(chǔ)。教師可以借助多媒體教學(xué)，發(fā)揮現(xiàn)代科技的優(yōu)勢和學(xué)生對其的興趣，將教學(xué)和音樂結(jié)合起來，以一種直觀、生動又便捷的方式為同學(xué)們展現(xiàn)民族音樂。尤其是針對某些不易于理解和掌握的知識點，比如傳統(tǒng)的戲曲、介紹民族樂器等方面，教師的講解可能不能完全滿足學(xué)生的好奇心，通過多媒體教學(xué)，插入戲曲影像資料、樂器圖片和演奏音樂，能夠讓學(xué)生更好地理解知識，使民族音樂的基礎(chǔ)知識通俗易懂，學(xué)生在眼、耳、口的共同調(diào)動下，產(chǎn)生對民族音樂的好感和興趣。比如，教師在講解《信天游》這類西北民歌時，通過多媒體，為同學(xué)展現(xiàn)信天游的粗獷豪邁，在學(xué)生聽民歌的同學(xué)，為學(xué)生講解音樂的產(chǎn)生背景、詞曲家的生平事跡和其他音樂作品，在整體的大背景下，同學(xué)們會體會到不一樣的情感。在每次民族音樂課之前，教師要先著手準(zhǔn)備課堂內(nèi)容的資料。以《茉莉花》這首江蘇民歌為例，教師要搜集關(guān)于這首歌的視頻，尤其是現(xiàn)在《茉莉花》這首歌已經(jīng)全球聞名，可以先將上海世博會中世界各國演唱這首歌的宣傳短片，然后再帶領(lǐng)學(xué)生欣賞宋祖英在維也納的演唱會版，通過視頻的展示，同學(xué)們可以感受到中華民族音樂的發(fā)揚和影響力，從而引發(fā)學(xué)生對民族音樂的自豪感。很多民族音樂作品尤其獨特的文化內(nèi)涵，在帶領(lǐng)學(xué)生欣賞音樂時，教師可以滲透一些文化內(nèi)涵和源遠流長的歷史故事給同學(xué)們。例如古琴曲《流水》，教師可以對中國的古琴文化、歷史上著名的琴家以及古琴曲在世界上的發(fā)展做一些介紹，還有著名的俞伯牙、鐘子期的“高山流水遇知音”的歷史典故，讓同學(xué)們在一首曲子中體會到中華民族博大精深的文化內(nèi)涵，進而端正對民族文化和民族音樂的態(tài)度。
二、增加音樂欣賞課程，讓學(xué)生領(lǐng)略到民族音樂的`魅力
既然學(xué)生們現(xiàn)在普遍對流行音樂比較感興趣，教師不妨就從流行音樂入手，將流行音樂和民族音樂有機結(jié)合，碰撞出不一樣的感覺。由于近些年民族音樂發(fā)展的衰落，很多同學(xué)對民族音樂中的說唱形式和戲曲接觸機會不多，這時如果教師直接講解民族音樂，學(xué)生是不愿意接受的。很多教師在民族音樂課堂上直接播放京韻大鼓或者一些評劇、豫劇之類的音樂，學(xué)生乍一聽會覺得吵或者咿咿呀呀地很冗長，對民族音樂產(chǎn)生一種抵觸心理。這種抵觸心理一旦形成，日后教師再想攻破就很困難了。所以，教師要從同學(xué)們熟悉的流行音樂著手。首先可以將周杰倫等流行音樂人的說唱歌曲帶入課堂，再讓同學(xué)們聽傳統(tǒng)的說唱曲藝，告訴同學(xué)們這兩種都屬于說唱?？赡芡瑢W(xué)們會表示疑惑，為什么傳統(tǒng)的說唱和他們熟悉的說唱有這么大的差距，這時，針對學(xué)生的質(zhì)疑，教師就可以順勢介紹一下傳統(tǒng)說唱的演進，以及它和現(xiàn)代說唱的一些異同點。還有同學(xué)們熟悉的陶吹摹端杖說》，其實原型就是《蘇三起解》，教師為學(xué)生介紹蘇三這個藝術(shù)形象，京劇中蘇三和王金龍跌宕的故事，順便講解一下京劇中其他的角色組成。再比如李玟的《刀馬旦》提到了刀馬旦的裝扮，教師可以對其服裝進行分析，與花旦的服裝對比，使學(xué)生對京劇的花旦角色了解更加全面。在民族音樂欣賞課中，教師可以引導(dǎo)學(xué)生模仿戲曲中的情境，比如京劇中的“做”，讓同學(xué)們表演敲門、吃東西、吶喊等常見的動作，了解演員表演感覺。還有像《智取威虎山》這樣被翻拍成電影、被同學(xué)們熟識的作品，可以讓同學(xué)們模仿劇中人物，合作完成一個戲曲片段表演。既可以讓學(xué)生更加了解民族音樂藝術(shù)，還能通過合作增強同學(xué)們的合作意識，增加對民族音樂的興趣。
三、課內(nèi)外教學(xué)相結(jié)合，提高學(xué)生的音樂欣賞水平
作為民族音樂教師，只是為學(xué)生灌輸知識是不夠的，課內(nèi)外教學(xué)相結(jié)合才能大幅度地提高學(xué)生對民族音樂的欣賞水平。教師應(yīng)該帶領(lǐng)學(xué)生熟悉書本知識，并且安排一些相關(guān)的課外活動，作為課內(nèi)教學(xué)的延續(xù)。比如，教師可以在校外聯(lián)系一些關(guān)于民族音樂的講座，選擇有意義的組織同學(xué)們集體參加。也可以利用課余時間，組織學(xué)生進行民族音樂欣賞，各抒己見，讓同學(xué)們自己組織，自己安排欣賞曲目。如果有條件的話，教師可以讓同學(xué)們選擇幾種有興趣的民族樂器進行學(xué)習(xí)，教師可以在旁邊起輔導(dǎo)作用。再者，教師可以利用周末，組織同學(xué)們郊游，和大自然深入接觸，了解自然的神奇，在山水之間教大家唱民歌，感受民族音樂與大自然的關(guān)聯(lián)，用原生態(tài)的民歌感染學(xué)生的情緒，陶冶學(xué)生的性情?，F(xiàn)在很多劇院也都是對大眾開放，所以，教師可以帶領(lǐng)學(xué)生去劇院欣賞一次真實的戲曲表演，感受戲曲舞臺的魅力，并且可以在落幕之后請表演藝術(shù)家對學(xué)生進行簡單指導(dǎo)，讓學(xué)生們了解表演藝術(shù)的技巧和精華，讓同學(xué)們抓住機會進行現(xiàn)場模仿表演，現(xiàn)場指導(dǎo)解說，激發(fā)學(xué)生對民族音樂的興趣和積極性?？偠灾?，民族音樂作為民族藝術(shù)的精髓，應(yīng)該隨著時代的進步得到更廣泛和長遠的發(fā)展。關(guān)于民族音樂的教學(xué)，主要就是要先抓住學(xué)生的心理，對癥下藥，通過合理設(shè)計導(dǎo)入教學(xué)，激發(fā)學(xué)生興趣；增加音樂欣賞課程，讓學(xué)生領(lǐng)略到民族音樂的魅力；課內(nèi)外教學(xué)相結(jié)合，提高學(xué)生的音樂欣賞水平。學(xué)生在學(xué)習(xí)民族音樂的同時，會由心而生發(fā)出對中華民族的自豪感，并且會驚訝于中華民族文化的博大精深，增強同學(xué)們的愛國意識。學(xué)校要配合教師的教學(xué)計劃，盡最大的可能滿足教學(xué)需求，為音樂教師和學(xué)生創(chuàng)造優(yōu)越的民族音樂教學(xué)環(huán)境，保證教學(xué)工作的有序進行。
戲曲音樂的論文篇八
摘要:《土木工程防災(zāi)與減災(zāi)》課程是土木工程專業(yè)本科生的一門重要課程，這門課程實踐性和應(yīng)用性極強，對于土木工程專業(yè)高水平應(yīng)用型人才的培養(yǎng)十分重要。這里闡述了課程開設(shè)現(xiàn)狀和開設(shè)以來存在的課時安排少、授課內(nèi)容淺而舊、實踐教學(xué)平臺尚未搭建好等主要問題，提出了以應(yīng)用為導(dǎo)向-優(yōu)化教學(xué)內(nèi)容、關(guān)注本領(lǐng)域前沿-滾動更新授課內(nèi)容、搭建合作示范性實踐平臺-強化工程實踐能力等一系列的教學(xué)改革措施和建議，希望為今后的教學(xué)改革提供初步的思考和探索依據(jù)。
關(guān)鍵詞:防災(zāi)與減災(zāi)；土木工程；教學(xué)改革。
0引言。
近年來，災(zāi)害事件頻繁發(fā)生，不但造成巨額的社會經(jīng)濟損失，而且造成慘痛的人員傷亡事故。上至國家層面，下至村鎮(zhèn)個人，這一切無不深深觸動著每個人的心。高校擔(dān)負著傳承文明的責(zé)任和義務(wù)，是培養(yǎng)防災(zāi)減災(zāi)綜合素質(zhì)強硬的人才的理想場所。而土木工程是防災(zāi)減災(zāi)應(yīng)用最直接最廣泛的學(xué)科和行業(yè)，該專業(yè)大學(xué)生防災(zāi)減災(zāi)知識體系的儲備和防災(zāi)減災(zāi)意識的培養(yǎng)直接影響其在未來工作中的思想和行為。在土木工程專業(yè)本科生中開設(shè)防災(zāi)減災(zāi)課程具有其它專業(yè)和學(xué)科都不具備的主動性、必要性和不可代替性。因此，在學(xué)校提出建設(shè)高水平應(yīng)用型大學(xué)的目標(biāo)之際，為了更好的服務(wù)社會和地方，滿足培養(yǎng)應(yīng)用型人才的迫切需求，實踐性、應(yīng)用性極強的防災(zāi)減災(zāi)課程改革勢在必行。本文積極主動思考和探索防災(zāi)減災(zāi)課程教學(xué)改革問題，力求今后能拋磚引玉。
1課程開設(shè)概況。
《土木工程防災(zāi)與減災(zāi)》是我校土木工程本科專業(yè)的一門重要課程，是基于土木工程地質(zhì)災(zāi)害、地震災(zāi)害、風(fēng)災(zāi)害、洪水災(zāi)害、火災(zāi)害和爆炸災(zāi)害等基本知識之上，研究與人類工程活動有關(guān)災(zāi)害的防災(zāi)與減災(zāi)的一門學(xué)科。為了能使學(xué)生更好地學(xué)習(xí)課程內(nèi)容，《土木工程防災(zāi)與減災(zāi)》課程通常在《工程地質(zhì)》、《建筑結(jié)構(gòu)抗震》、《橋梁結(jié)構(gòu)抗風(fēng)與抗震》等課程之后開設(shè)。課程的開設(shè)目的在于通過深入淺出的教學(xué)讓學(xué)生系統(tǒng)了解各類災(zāi)害的類型、特點、對人類社會的危害及災(zāi)害的發(fā)生發(fā)展規(guī)律，熟悉工程上防災(zāi)減災(zāi)對策與措施，培養(yǎng)學(xué)生初步識別、分析及解決災(zāi)害的能力，使之能與工作中遇見的常見問題緊密結(jié)合，以保證工程建筑物的安全、經(jīng)濟和穩(wěn)定。
2課程教學(xué)中存在的主要問題。
從起,我院針對土木工程本科專業(yè)開設(shè)了《土木工程防災(zāi)與減災(zāi)》課程。實施三年來，對學(xué)生防災(zāi)減災(zāi)知識的積累和意識的提高起到了積極的作用，但在教學(xué)過程中仍存在如下主要問題:。
2.1課時安排較少，但內(nèi)容多，信息量大。
該課程共安排16個學(xué)時，1個學(xué)分，考核方式為考試。課程主要內(nèi)容包括與土木工程相關(guān)的六大類常見災(zāi)害（地質(zhì)災(zāi)害、地震災(zāi)害、風(fēng)災(zāi)害、洪水災(zāi)害、火災(zāi)害、爆炸災(zāi)害）以及相應(yīng)的防災(zāi)減災(zāi)工程措施，另外包括災(zāi)害風(fēng)險分析與應(yīng)急管理。每一種災(zāi)害都有大量的信息和案例可供分析，在如此有限的課時內(nèi)涵蓋常見地震、火災(zāi)、爆炸、風(fēng)災(zāi)、地質(zhì)災(zāi)害和洪澇災(zāi)害等，幾乎是不可能的。因此，只能選擇與本專業(yè)以及未來任務(wù)相關(guān)的幾種災(zāi)害重點分析介紹。這樣在內(nèi)容安排上就容易出現(xiàn)厚此薄彼，有所偏倚。
2.2授課浮于單純的內(nèi)容和形式，應(yīng)用深度講授不足。
多數(shù)教師的授課內(nèi)容較為豐富，也加入一些案例分析，但是案例分析和講述緊緊局限于事件的發(fā)生時間、地點、發(fā)生的原因、造成的損失和傷亡等客觀事實方面，對于相關(guān)的土木工程結(jié)構(gòu)設(shè)計防災(zāi)減災(zāi)方面存在的缺陷和不足分析講解較少，且相同情況下的防治措施和建議論述不充分。這種情況下，會使學(xué)生對于災(zāi)害的基本認識具備了，但是對于防治災(zāi)害的具體措施掌握上還遠遠不足。另外,好多授課老師的講授案例內(nèi)容老舊，仍然是幾十年前發(fā)生的一些災(zāi)害事件，這些事件中的土木工程結(jié)構(gòu)在當(dāng)前形勢下可能早就被淘汰使用了，也可能早已更新?lián)Q代好幾次了。這種情況就脫離了現(xiàn)代土木工程的實際施工實例,即使講授清楚了，也不具有廣泛和較好的現(xiàn)代應(yīng)用意義。
2.3實踐教學(xué)開展少，實踐平臺尚未搭建好。
由于該課程的實踐性和應(yīng)用性強，平時僅依靠課堂教學(xué)遠遠不能達到較好的教學(xué)目標(biāo)，還需要通過實踐教學(xué)才能深刻理解和掌握相關(guān)知識，強化防災(zāi)減災(zāi)的意識。但由于課程總課時較少，實踐課時難以有效安排，實踐環(huán)節(jié)中的安全問題以及時間和地點的安排協(xié)調(diào)困難，導(dǎo)致實踐平臺尚未有效搭建，實踐教學(xué)沒有有效開展起來。
3教學(xué)改革措施初探。
結(jié)合本校土木工程專業(yè)防災(zāi)減災(zāi)開課實情和教學(xué)中遇到的主要問題，本文從以下方面初步探索改革的措施，希望今后能達到更好的教學(xué)效果。
3.1以應(yīng)用為導(dǎo)向，優(yōu)化教學(xué)內(nèi)容，增加課時安排。
《土木工程防災(zāi)與減災(zāi)》是為土木工程專業(yè)本科生開設(shè)的一門重要課程，該課程主要介紹土木工程領(lǐng)域常遇到的災(zāi)害的種類、成災(zāi)機理、防治措施及減災(zāi)技術(shù)。要培養(yǎng)土木工程專業(yè)的高級工程人才，掌握相關(guān)的防災(zāi)減災(zāi)知識在具體開展工作時是必不可少的，因此在課時安排上可以適當(dāng)增加學(xué)時。課程面臨課時安排少的實際問題時，教課教師應(yīng)以實際應(yīng)用為導(dǎo)向，將課程的重點內(nèi)容突出，并與特定的應(yīng)用場景相聯(lián)系，設(shè)想未來工作崗位最可能遇到的應(yīng)用問題，學(xué)與用相互結(jié)合貫穿于整個教學(xué)過程中。
3.2關(guān)注本領(lǐng)域前沿，滾動更新授課內(nèi)容，深挖致災(zāi)原因和防治措施。
防災(zāi)減災(zāi)學(xué)科的交叉性強，常常涉及到多個學(xué)科領(lǐng)域和多門課程，這就使得該課程的教材更新速度跟不上研究內(nèi)容的更新速度。再加上土木工程領(lǐng)域新技術(shù)、新材料的研發(fā)，許多原本可能致災(zāi)的因素得以減弱或克服。因此，一些老舊的內(nèi)容和案例在現(xiàn)在的土木工程中并不適用了。這就需要授課教師及時關(guān)注本領(lǐng)域的前沿，尤其是相關(guān)的時事事件和專業(yè)領(lǐng)域期刊的最新研究成果，及時滾動更新課堂的教學(xué)內(nèi)容，深挖事件的災(zāi)害類型、特點、致災(zāi)原因以及防治措施，使學(xué)生第一時間接觸最新的應(yīng)用領(lǐng)域?qū)嵗头罏?zāi)減災(zāi)新舉措。
3.3搭建合作示范性實踐平臺，強化工程實踐能力。
實踐教學(xué)是工程人才培養(yǎng)的重要環(huán)節(jié)，也是工程實踐能力和創(chuàng)新能力培養(yǎng)的關(guān)鍵。在今后的教學(xué)過程中，必須增加防災(zāi)減災(zāi)的實踐教學(xué)環(huán)節(jié)。但是學(xué)?，F(xiàn)實教學(xué)中存在“案例來源”與“真實土木工程環(huán)境”相脫離的矛盾，為解決這一客觀問題，學(xué)院應(yīng)主動與一些防災(zāi)減災(zāi)單位（如地震局臺站、火災(zāi)大隊、地質(zhì)災(zāi)害研究所、重大災(zāi)害防治區(qū)等）建立長期合作關(guān)系和聯(lián)合培養(yǎng)學(xué)生的模式，嘗試建立校內(nèi)、校外兩類教學(xué)示范實踐平臺。例如:校內(nèi)平臺方面，學(xué)院可以與火警中心合作建立校內(nèi)實驗大樓火災(zāi)與防火防災(zāi)師范基地，不僅從土木建筑結(jié)構(gòu)選址、防火等級設(shè)計、防火設(shè)備設(shè)計等方面實地演示講解火災(zāi)的防治措施；還可以定期組織各個班級的學(xué)生參加防火演練，使學(xué)生充分利用校內(nèi)實踐平臺，真實參與防火工程實踐，零距離與土木工程防火設(shè)計結(jié)構(gòu)接觸，深化學(xué)生對所學(xué)知識的理解和應(yīng)用，強化學(xué)生的防災(zāi)減災(zāi)意識和工程實踐能力。
4結(jié)語。
防災(zāi)減災(zāi)通過綜合應(yīng)用工程學(xué)科的理論與技術(shù)，提高土木工程結(jié)構(gòu)、土木工程系統(tǒng)抵御人為及自然災(zāi)害的能力，研究和防治與人類工程活動有關(guān)的工程災(zāi)害，是土木工程專業(yè)人才必須具備的知識體系和基礎(chǔ)能力，進行教學(xué)改革對培養(yǎng)高水平的應(yīng)用型土木工程人才具有十分重要的意義。
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戲曲音樂的論文篇九
摘要：少數(shù)民族音樂作為我國音樂領(lǐng)域中重要的藝術(shù)形式，其獨有的歷史文化底蘊和悠久的歷史淵源是我國音樂文化史的重要特征和重要媒介。伴隨音樂人類學(xué)在我國的不斷探究和深入發(fā)展，少數(shù)民族音樂與世界音樂的結(jié)合已漸入佳境，中西方音樂的深入融合和緊密交流以及學(xué)者對音樂人類學(xué)的研究推動了我國少數(shù)民族音樂的持續(xù)發(fā)展。新環(huán)境下，根據(jù)音樂人類學(xué)理論觀點，使用科學(xué)的方法和實際的案例，從發(fā)展的方面剖析和探討音樂人類學(xué)發(fā)展下的中國少數(shù)民族音樂，對加快中國少數(shù)民族音樂的繼承和弘揚具有深遠意義。
關(guān)鍵詞：少數(shù)民族音樂；音樂人類學(xué)；音樂與民族
一、音樂人類學(xué)方面的少數(shù)民族音樂
（一）音樂人類學(xué)的來源及涵義
從人類學(xué)的角度來分析，音樂事實上是人類主觀意識的客觀反饋，隨著經(jīng)濟文化的迅速發(fā)展和社會的進步，音樂已漸漸深入到人們的生活和工作中。音樂的萌芽和逐漸的長大都有濃郁的時代特色，不同的音樂形式、不同風(fēng)格、不同內(nèi)容的產(chǎn)生是因音樂發(fā)展經(jīng)歷了不同的歷史時期，同時民族不同，民族文化就會各有不同、生活習(xí)慣就會不同。從涵義上來看，音樂人類學(xué)的理論內(nèi)容主要包含音樂的開始、音樂與時代背景的融合、音樂作品的產(chǎn)生、音樂規(guī)則的制定以及音樂在人類社會發(fā)展中起到的作用和特性。音樂人類學(xué)的理論研究還包含民間、傳統(tǒng)、口頭說唱的音樂等。中國少數(shù)民族音樂具有濃厚的民族特色和文化含義，每個民族迥異的特色、不同民族產(chǎn)生的不同音樂在歷史長河發(fā)展中相互摩擦、相互融合又互相獨立，既具有獨立性又具有多變性。在逐漸深入研究我國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂的過程中，民族音樂學(xué)、人類學(xué)、民俗學(xué)等各類學(xué)者們都對此展開了深入的探討和調(diào)查，他們以我國少數(shù)民族文化自身擁有的歷史文化價值和歷史文化積累作為基礎(chǔ)依據(jù)，與西方各類音樂全方面進行比較和探索，并通過相互溝通了解、相互探討和相互研究，拓寬了中國少數(shù)民族音樂的探索視野范圍和區(qū)域，促進中國少數(shù)民族音樂與西方音樂相互融合、相互交流和相互補充。
（二）少數(shù)民族音樂人類學(xué)在中國的呈現(xiàn)發(fā)展
1。少數(shù)民族音樂發(fā)展簡述
我國少數(shù)民族音樂文化多姿多彩，少數(shù)民族音樂的獨特色彩和大環(huán)境下的音樂文化構(gòu)成了我國民族音樂體系。少數(shù)民族音樂的發(fā)展從萌芽逐漸走向初具成果的歷程可分四個時期。（1）新中國成立前20世紀初期，民族研究學(xué)者對當(dāng)時的社會現(xiàn)狀進行了初步考察，對少數(shù)民族生活進行了研究，在此時期與少數(shù)民族音樂相關(guān)的刊物數(shù)量可觀，其中民歌集的形式占大部分，這一時期的音樂發(fā)展和產(chǎn)出物也可被看作是少數(shù)民族音樂探究的出發(fā)階段。（2）改革開放前隨著中華人民共和國成立，黨的民族政策使不同民族文化得以相互融合，多種多樣的少數(shù)民族音樂逐漸開花并迅速結(jié)果，與此同時新的音樂文化研究也慢慢展開起來。20世紀中期，我國開展了第一次關(guān)于民族音樂方面的調(diào)查，自此音樂家這個具有文化底蘊的專業(yè)人員在社會調(diào)查中起到了關(guān)鍵作用。20世紀中后期階段，少數(shù)民族音樂歷史的研究已初具雛形。研究內(nèi)容擴展，研究方法更加科學(xué)化，將音樂自由的形態(tài)探究延伸到生活、歷史、民俗等方面。（3）20世紀末期改革開放政策的穩(wěn)步前進使我國國力不斷加強，為少數(shù)民族音樂的探索提供了天然保護網(wǎng)，使在這個階段中的少數(shù)民族音樂呈現(xiàn)出形式多元化、豐富化、高產(chǎn)量等特點。各類集成書卷大量問世，象征著覆蓋少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂的中國傳統(tǒng)音樂走上了新的征程。（4）21世紀初期至今新世紀伊始，文化藝術(shù)爭奇斗艷，各類少數(shù)民族音樂研究組織的成立推動了少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂探究的歷程，高層次人才的不斷加入除了得到國內(nèi)外學(xué)術(shù)界的一致認可，也更好地完善了這一時期的成果。這一階段，學(xué)術(shù)刊物出版增多，拓寬了少數(shù)民族音樂研究的道路。
2。民族音樂與文化
民族音樂是民族文化發(fā)展產(chǎn)物中的重要組成部分，是各民族之間文化交融的重要橋梁。各民族自身擁有的音樂特征和特色，使我國民族音樂呈現(xiàn)多元化。不同類型的音樂文化加快了我國民族音樂在世界范圍內(nèi)的宣傳和傳播，對各民族間交流具有獨特的意義。所以，要對中華民族音樂更深入理解，需以探究人類音樂學(xué)發(fā)展為前提條件，了解民族音樂轉(zhuǎn)變的方向。通過對民族文化的認識，對民族音樂文化差異的研究，可明確意識到各民族音樂間的傳播意義和價值體現(xiàn)，保護民族音樂別具一格的姿態(tài)，使少數(shù)民族音樂的發(fā)展對全球范圍內(nèi)音樂的發(fā)展也起到促進作用。在當(dāng)今全球經(jīng)濟一體化背景下，各民族音樂文化的相互傳播與交流，應(yīng)直面少數(shù)民族音樂所面臨的機遇和競爭，這對加強中華民族文化的發(fā)展具有重大意義，可以很好地保護我國少數(shù)民族音樂的特殊性。
（三）少數(shù)民族音樂與人類學(xué)
在音樂人類學(xué)研究中，民族音樂發(fā)展自身演變出的就是一種文化，每一類民族音樂都有其獨特的價值和歷史，這種歷史沉淀積少成多，逐漸變成汪洋大海。對于音樂人類學(xué)理論來說，用比較研究的方法進入實地考察少數(shù)民族生活以及所產(chǎn)生的音樂文化，感知民族志的內(nèi)容和結(jié)構(gòu)，注重不同民族音樂文化的.歷史發(fā)展特性和所處的自然環(huán)境，逐步剖析不同民族音樂文化的內(nèi)容和特色，對加快不同民族之間音樂文化在全球范圍內(nèi)的傳播發(fā)揮了重要作用。對于音樂人類學(xué)來說，少數(shù)民族音樂史發(fā)展的研究應(yīng)以民族文化研究為基礎(chǔ)。我國地域廣闊，少數(shù)民族群眾居住分散，由于各民族地理位置、生活習(xí)性、經(jīng)濟發(fā)展水平等諸多方面存在差異，使不同民族的音樂風(fēng)格、音樂表達內(nèi)容和表現(xiàn)形式等都存在很大的差異，但有一點是相同的，即文化價值是相同的。所以，在不同民族音樂相融合和摩擦的背景下，創(chuàng)建促進民族音樂文化歷史發(fā)展的研究手段和觀點是探索少數(shù)民族音樂發(fā)展的重點。要深入地了解中國少數(shù)民族音樂，首先要知道不同民族的音樂發(fā)展史和音樂文化，研究其發(fā)展的內(nèi)容和表現(xiàn)方式，這樣可獲得全新的音樂文化知識。中國是一個少數(shù)民族人口眾多的國家，音樂風(fēng)格及形式多元化，想要感受和了解這些民族音樂文化，體會民族音樂中表達出來的文化涵義，就應(yīng)了解其背景、歷史、人文等狀況，以音樂人類學(xué)的角度，采用相互比較的方法去探究、考察和感知中國少數(shù)民族音樂的魅力以及各民族音樂在不同方面的區(qū)別和關(guān)聯(lián)，尋找各民族音樂間的共通性和差異性。從根源上了解少數(shù)民族音樂發(fā)展的歷史進程，了解少數(shù)民族音樂文化，拓寬研究視野，建立多樣化音樂文化理念，從而提升對中華民族音樂的鑒賞力，弘揚中國少數(shù)民族音樂的精神和文化。
二、音樂人類學(xué)理念下多樣的民族音樂史
（一）人類學(xué)視域下的音樂與民族文化
我國有56個民族，這決定了民族音樂的種類繁多。民族文化多元化，也就決定了我國民族音樂的多元化。在五千多年的悠久歷史長河中，積淀了許多富含底蘊的文化，每個民族在歷史發(fā)展進程中隨著社會的變遷也形成了自身特色的具有濃厚文化底蘊的傳統(tǒng)文化形式。各民族居住地的生活習(xí)俗、地理環(huán)境、人文知識等也都具有鮮明的地方特征，使民族音樂的發(fā)展形式多樣化，迥異的音樂風(fēng)格和形式得以鮮明地表現(xiàn)出來。音樂在民族文化中擁有非常重要的位置。音樂是民族特色要素中的重要構(gòu)成部分，代表著一個少數(shù)民族所擁有的鮮明特征，其所有的民族記憶也是無價之寶。音樂史所產(chǎn)生的文化與少數(shù)民族文化之間存在著比較復(fù)雜和緊密的聯(lián)系，比如民族舞蹈、民族樂器、民族音樂、民族行為、民族習(xí)俗等多個層面。隨著音樂人類學(xué)的實踐取得初步成果，學(xué)術(shù)人員研究各民族間的音樂文化差異和音樂文化的共通處，將研究方法向新的思維方向展開，對音樂的節(jié)奏、語言、形式等相關(guān)因素的探討、考察也越來越具體和深入，這些都會加快我國少數(shù)民族音樂的發(fā)展步伐。
（二）少數(shù)民族音樂多元化發(fā)展與民族文化
多民族性與多樣文化并存是我國少數(shù)民族的顯著特色，很大程度上說明了我國文化在形式和敘述上的多面性。隨著全世界文化交流的迅猛飛進，我國少數(shù)民族文化也受到了其他外來文化的影響。例如佛教文化的傳播與發(fā)展，在傳播佛教知識的過程中，它的音樂形式也影響著我國音樂文化的發(fā)展；五四運動期間，西方現(xiàn)代化出現(xiàn)在中國，直接影響了我國文化的快速發(fā)展；20世紀后，我國的民族文化已初具雛形，具有了開放、共生、多元化的特征。多民族文化的共同發(fā)展下，我國的少數(shù)民族音樂文化也受得到了影響，音樂變成了民族間文化共通和互補的重要橋梁。在音樂人類學(xué)的研究過程中，利用人類學(xué)的方法讓人們可以通過音樂的表達方式交流，間接地促進文化的發(fā)展和傳承。其次，我國文化背景也呈現(xiàn)多樣性，為促進音樂人類學(xué)理論在我國的順利傳播和發(fā)展，要遵循各民族傳統(tǒng)風(fēng)俗、文化發(fā)展道路。音樂人類學(xué)者提倡各少數(shù)民族音樂與背景文化要緊密相連，可把與音樂活動相關(guān)的內(nèi)容、行為等作為民族音樂發(fā)展的指路明燈。將我國歷史悠久的民族文化與少數(shù)民族獨有的音樂進行無縫對接，這些都有助于對人類學(xué)視域下少數(shù)民族音樂發(fā)展的研究。
（三）音樂人類學(xué)視域下的少數(shù)民族音樂發(fā)展中的差異性
根據(jù)我國各民族的地域差異，少數(shù)民族音樂風(fēng)格可分為西北風(fēng)、東北風(fēng)、西南風(fēng)、中南風(fēng)和東南風(fēng)，這幾個部分中所涵蓋的少數(shù)民族特色音樂存在很大的區(qū)域差異性。區(qū)域的差異會導(dǎo)致不同語言、不同文化和不同風(fēng)俗習(xí)性，這就造成了不同地方、不同民族音樂的獨創(chuàng)性和差異性。例如，河北省歷史悠久，是民族文化的重要起源地之一，當(dāng)?shù)馗髅褡逦幕囆g(shù)在形態(tài)、種類、表達方式上顯現(xiàn)出多變性。瑰麗多彩的人文風(fēng)情和悠久絢爛的歷史文化培育出形式多樣、種類繁多的多元少數(shù)民族音樂風(fēng)格文化。如唐山評劇、河北梆子、皮影戲等獨具民族特色的音樂形式。比如，我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中皮影戲、樂亭大鼓、評劇。由蓮花落這種說唱形式逐漸轉(zhuǎn)變而成的評劇唱詞相較其他來說比較簡單明了，具有比較濃郁的民間生活氣息。樂亭大鼓是將民謠的濃縮精典之處與古代的多種說唱相結(jié)合，再慢慢通過實地演唱和更新才逐漸走向成熟化。對于唐山區(qū)域來說，樂亭大鼓和評劇是其中主要的藝術(shù)表達形式，雖然這兩種藝術(shù)同處一個區(qū)域，但其音樂的表達方式和特點卻有很大的不同，這主要歸功于唐山文化的多樣性。多種文化的發(fā)展與展現(xiàn)，各不相同的人文風(fēng)情，經(jīng)濟發(fā)展?fàn)顩r的不同，造就了不同的音樂藝術(shù)表達方式。
（四）音樂人類學(xué)視域下的少數(shù)民族音樂發(fā)展方向
從音樂人類學(xué)的方面來看，各民族間相互交流互補的重要方式就是少數(shù)民族音樂的交流。音樂的交融可以加強不同區(qū)域、不同民族、不同文化和不同背景的民眾間的互相溝通，從而進一步加強同一民族文化多樣化發(fā)展和不同民族文化的共通性發(fā)展。在音樂人類學(xué)視域下傳承和發(fā)展少數(shù)民族音樂，需要加大對音樂人類學(xué)理論的建立并擴展其研究范疇，以適應(yīng)并深入研究學(xué)術(shù)思想，提高學(xué)術(shù)研究水平，從而培育出越來越多的高級優(yōu)秀人才。除此之外，還要將注意力加強在少數(shù)民族音樂內(nèi)在的涵義和規(guī)律研究方面，運用科學(xué)的方式方法來探索少數(shù)民族音樂，與此同時還需要加大拓展同全球?qū)W術(shù)界間的交流，加快音樂人類學(xué)在與少數(shù)民族音樂研究領(lǐng)域的實踐和發(fā)展。當(dāng)然，在音樂人類學(xué)視域下研究我國少數(shù)民族音樂會遇到許多問題，牽扯范圍也比較多，例如學(xué)者間、政府機構(gòu)間、傳播媒體間、文化發(fā)展間以及民間各組織與普通大眾間的看法差異。因此，要傳承和發(fā)揚光大我國的少數(shù)民族音樂，首先要削弱或者清楚矛盾之處，而想要達到這個效果就需要從音樂人類學(xué)的視角去保護和宣傳各少數(shù)民族音樂所擁有的獨立個性和文化魅力，加強多種音樂文化價值在少數(shù)民族音樂發(fā)展中的體現(xiàn)，避免我國少數(shù)民族音樂文化被西方價值觀所同化，保持我國少數(shù)民族音樂獨有的藝術(shù)特色。
三、音樂人類學(xué)視域下民族音樂與世界音樂的發(fā)展走向
從音樂人類學(xué)的視角分析，無論哪個民族的音樂發(fā)展都會推動世界音樂文化的整體發(fā)展，民族音樂也是世界音樂文化遺產(chǎn)的重要組成部分，是世界音樂文化中的瑰寶。隨著我國與世界經(jīng)濟、文化、政治等的密切交流、貿(mào)易來往日益頻繁，我國少數(shù)民族音樂與世界音樂的交流來往也日益頻繁，這不僅促進了中國少數(shù)民族音樂在世界范圍的發(fā)展，同時，各國音樂學(xué)者及音樂愛好者采取不同的方法來探究中國少數(shù)民族音樂，而音樂人類學(xué)這個學(xué)科在少數(shù)民族音樂研究中的實際操作和迅速發(fā)展也拓展了我國社會學(xué)者們的視野，使我國少數(shù)民族音樂得到了更深的詮釋和了解。通過全球各民族之間音樂藝術(shù)的溝通，不同風(fēng)格、不同種類的民族音樂互相作用和互相融合，不僅加強了中西民族音樂文化的交流，也是通過音樂這種交流方式在某種程度上加大了各國之間的認識，從而使得因文化差異產(chǎn)生的隔閡將被削弱。通過了解少數(shù)民族音樂文化，了解我國傳統(tǒng)音樂文化和音樂精神，了解少數(shù)民族音樂演變過程，認識到我國少數(shù)民族音樂在世界音樂發(fā)展中的重要地位，了解與世界民族音樂的內(nèi)在涵義和聯(lián)系，可讓世界人民更真切地感受中國少數(shù)民族傳統(tǒng)音樂的魅力所在，更好地傳播和促進少數(shù)民族音樂的長久發(fā)展。同時更各極地學(xué)習(xí)我國少數(shù)民族文化，加強對中華民族文化的認知度。隨著全球化互通交流的加速，世界音樂發(fā)展也隨著社會各界的頻繁交流日益進步，在大環(huán)境下多方面的學(xué)術(shù)交流過程中邁向更繁榮的景象。中國少數(shù)民族音樂是世界音樂文化發(fā)展不可缺少的組成部分，占據(jù)著舉足輕重的地位。音樂全球化發(fā)展必然會加快世界人民對中國少數(shù)民族音樂發(fā)展的更深入了解，使我國少數(shù)民族音樂可以更好地在全世界范圍內(nèi)展現(xiàn)，民族音樂的藝術(shù)價值也會得到更好地體現(xiàn)。最后，音樂人類學(xué)在我國推廣和發(fā)展，使我國少數(shù)民族音樂在理念和理論層次都有了較大的提高，并會越來越好。截止到現(xiàn)在，我國關(guān)于人類學(xué)視域下民族音樂史的研究已取得了比較可觀的成就。21世紀是我國少數(shù)民族音樂歷史發(fā)展的重要轉(zhuǎn)型時期，這個時期的研究由以包含政治及民族為主要導(dǎo)向，以科學(xué)的方法為途徑來轉(zhuǎn)型。中國少數(shù)民族音樂是我國文化發(fā)展中的重要部分，從古至今經(jīng)歷了不斷變遷。民族音樂文化的繼承、傳播、發(fā)展是一個非常漫長的過程，還需要各類學(xué)者們的不斷探索、深入挖掘才能將發(fā)展持續(xù)進行。為更廣泛地傳播中國少數(shù)民族音樂的發(fā)展，需要以多種文化價值作為少數(shù)民族音樂文化發(fā)展的價值導(dǎo)向，并運用可持續(xù)發(fā)展的思路對我國少數(shù)民族音樂史的發(fā)展進行發(fā)掘、保護和傳承，在這些努力下，音樂人類學(xué)才可以得到更持久的進步。在全球經(jīng)濟迅猛發(fā)展和其他外來文化的浸潤下，我國少數(shù)民族音樂所獨具的特色、獨特的個性、豐富多彩的民族文化必將進入全新的發(fā)展階段。
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戲曲音樂的論文篇十
摘要：隨著我國社會發(fā)展進程的不斷加快，音樂文化更是改變了音樂教育的表現(xiàn)形式。在當(dāng)今多元化音樂教育文化理念背景下，我們應(yīng)當(dāng)重視民族音樂文化內(nèi)涵教學(xué)，將民族音樂文化內(nèi)容，賦予多元化民族特色，讓音樂教育體現(xiàn)新的生機及內(nèi)涵?；诙嘣魳方逃尘跋?，展開對多元化音樂教育的分析，剖析民族音樂文化的傳承作用，并提出民族音樂文化的傳承及保護針對性措施，以期為我國民族音樂文化的傳承及保護，提供參考依據(jù)。
關(guān)鍵詞：多元化音樂教育；民族音樂文化；傳承保護。
我國是一個有著悠久歷史的文化強國。作為一個統(tǒng)一的多民族國家，自然有著眾多優(yōu)秀的民族文化。我國各民族的音樂文化極具多元化，更在國際間占據(jù)了尤為重要的位置。不過民族音樂文化的優(yōu)秀獨特性，并未在現(xiàn)階段的多元化音樂教育背景下得到重視[1]。由于對國外西方音樂的學(xué)習(xí)，就現(xiàn)階段我國音樂教育現(xiàn)狀而言，西方音樂教育已經(jīng)成為了學(xué)習(xí)主體，而我國民族音樂文化卻逐步呈現(xiàn)邊緣化發(fā)展趨勢[2]。基于民族音樂文化的產(chǎn)生來看，民族音樂文化是構(gòu)成民族文化體系的重要組成部分。隨著現(xiàn)階段社會的不斷進步，民族音樂文化的傳承已經(jīng)無法將其作為單一化的音樂教學(xué)，而應(yīng)當(dāng)重視在不同的音樂教學(xué)中，融入多民族音樂特色及人文內(nèi)涵，同時更要將其作為一種新時代的音樂文化創(chuàng)新[3]。
（一）宏觀環(huán)境。我國少數(shù)民族大多居住在交通不便、生活方式比較單一及整體經(jīng)濟水平比較滯后的偏遠地區(qū)。由于存在諸多方面的局限性，他們與外界之間所形成的聯(lián)系相對較少，同時音樂文化與外界的溝通交流也存在較大限制。民族音樂文化所活動的空間相對較為固定，通常情況下會受到世代相傳的本民族音樂文化的熏陶。隨著我國現(xiàn)階段經(jīng)濟發(fā)展水平的提升，少數(shù)民族地區(qū)也有了明顯變化，比如廣播、電視、交通、網(wǎng)絡(luò)等多方面的現(xiàn)代化技術(shù)[4]，都能夠讓少數(shù)民族地區(qū)感受到外界音樂文化。而此種外來的音樂文化及音樂演唱方式，對少數(shù)民族音樂帶來了極大的挑戰(zhàn)及沖擊。比較質(zhì)樸的本土化音樂與外來音樂的技術(shù)制作相比，導(dǎo)致外來音樂的整體競爭力逐步提升，而少數(shù)民族音樂的發(fā)展則受到冷落。（二）發(fā)展劣勢。就民歌的演唱來講，我國流傳于不同民族之間的民歌種類尤其之多，整體數(shù)量也相對較為驚人[5]。但由于整體的生活方式、文化理念、社會思想認知等方面的變遷，對少數(shù)民族音樂的生存空間逐步造成較大的沖擊，因而導(dǎo)致越來越少的人會唱民歌。而少數(shù)民族地區(qū)絕大多數(shù)的年輕人，也更加熱衷于流行音樂，忽視了對民族音樂文化的傳承及保護。為了加大對少數(shù)民族音樂的傳承及保護力度，聯(lián)合國教科文組織，通過考察了我國貴州、甘肅、廣西等?。▍^(qū)），發(fā)現(xiàn)少數(shù)民族音樂文化的傳承保護現(xiàn)狀均不容樂觀。（三）發(fā)展?jié)摿?。在現(xiàn)階段多元化音樂教育背景下，民族音樂文化已經(jīng)逐步引發(fā)我國諸多研究學(xué)者的關(guān)注。我國已經(jīng)設(shè)立了國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護專項資金，少數(shù)民族音樂文化就作為其中一項，受到了社會各界人士的廣泛重視。在當(dāng)前的多元化音樂教育背景下，中央電視臺青年歌手大獎賽還專門設(shè)立了“原生態(tài)唱法”，從而鼓勵人們多去傳唱民族音樂。而民族音樂文化能讓久居城市的人們感受到音樂的藝術(shù)魅力，同時也使有識之士認識到了民族音樂的重要性，對其傳承及保護的迫切性加以正確引導(dǎo)。
二、多元化音樂教育分析。
（一）多元化音樂教育概貌?；诋?dāng)前我國本身的音樂特性來講，一直具備了較為明顯的民族性及地域性特點，并且受到了絕大多數(shù)人們的喜愛?；谀撤N意義講，我國的音樂本身就具備了多元化特色，不同民族、不同地區(qū)的音樂作品，其實都反映了所在地區(qū)的文化內(nèi)涵及精神[6]，體現(xiàn)了所在地區(qū)的文化屬性，更形成了所在地區(qū)的重要文化內(nèi)容，同時也成為我國文化的重要組成部分。處于當(dāng)前飛速發(fā)展的社會進程中，民族音樂本身所依賴的社會宏觀環(huán)境已經(jīng)逐步變遷，因此其本身的進一步發(fā)展，也不再依賴于傳統(tǒng)的發(fā)展路徑，必然要重視進一步創(chuàng)新。在當(dāng)前的多元化音樂教育背景下，民族音樂如果想要更好地傳承，就必然要逐步擴大其自身的影響范圍，同時還應(yīng)當(dāng)主動地與學(xué)校音樂教育相融合。通過借助當(dāng)前的現(xiàn)有學(xué)校教學(xué)資源、平臺、手段，實現(xiàn)民族音樂的進一步創(chuàng)新及傳承，也可以讓更多的人們更加全面地對民族音樂文化內(nèi)容加以了解。在現(xiàn)階段的多元化音樂教育背景下，學(xué)生能夠在民族音樂的學(xué)習(xí)過程中，更加深入地了解民族音樂，對其中所蘊含的音樂文化內(nèi)涵及本質(zhì)有所領(lǐng)悟，同時也增強了學(xué)生對民族音樂的整體認同感，提高了學(xué)生對民族音樂的創(chuàng)造力，激發(fā)學(xué)生能夠創(chuàng)造出更加優(yōu)秀的音樂作品。由于音樂文化及教育之間的聯(lián)系較為緊密，通過分析多元化音樂教育，必然會將其作為民族音樂文化傳承及保護的重要途徑。（二）音樂教育多元化傳承特征。針對音樂教育的傳承特征來講，可以基于兩方面著手，其一就是基于音樂本身的產(chǎn)生起源，其主要產(chǎn)生于語言類音調(diào)中，由此也必然決定了民族音樂文化在不斷追求創(chuàng)新的過程中，將音樂風(fēng)格加以統(tǒng)一，從而更加完美地體現(xiàn)于同一民族張閩趙洋洋：論多元化音樂教育對民族音樂文化的傳承及保護音樂文化的完整性及統(tǒng)一性。再者就是音樂符號是音樂文化傳統(tǒng)所構(gòu)成的基本要素，同時更是其尤為重要的組成內(nèi)容，與此同時也表現(xiàn)了音樂語言的文化載體[7]。在此作用之下，基于一定層面，將音樂教育的`獨特價值觀有所凸顯；基于另一層面，也能夠更好地塑造音樂教育方式，促進音樂思想的形成，從而對音樂文化形成更加深遠的影響。由此可以發(fā)現(xiàn)，不同的文化內(nèi)涵、不同民族背景的民族音樂，會由于音樂價值觀的本身影響，從而呈現(xiàn)出多元化音樂文化特色。
三、多元化音樂教育對民族音樂文化傳承及保護的作用。
（一）彰顯民族音樂文化獨特魅力。在多元化的音樂教育背景下，直接影響了民族音樂文化的傳承與保護。但需要注意的是，此種影響是具備雙面性的，分為積極影響及消極影響。積極影響能夠更好地促進處于當(dāng)前不同的文化背景下，不同民族音樂文化之間的交流及融合[8]。而消極影響則會致使民族音樂文化無法正常地實現(xiàn)彼此溝通及交流。由此在多元化的音樂教育中，一方面可以通過參考其他地域性音樂文化的積極影響，對民族音樂文化體系逐步豐富，從而增強其自身的感染力；另一方面也能夠更好地保持民族音樂的內(nèi)在精神品質(zhì)，不脫離其文化本質(zhì)。（二）強化民族音樂文化凝聚力?；诿褡逡魳肺幕男螒B(tài)及存在依據(jù)來講，無論任何一種文化都不能孤立地存在，它的實現(xiàn)需要經(jīng)由教育及社會生活才能更好地融為一體。對社會發(fā)展進程而言，更是加快了社會的生產(chǎn)進步，使得此種音樂文化意識形態(tài)逐步融入至社會文化體系中，同時也形成了愈來愈重要且明顯的體系。相對來講只有社會整體發(fā)展有所進步，才能更好地促進音樂文化發(fā)展。從另一層面講，由于不同民族之間其民族文化自然具備一定差異性及獨特性，比如音樂風(fēng)格、題材、主題及文化載體，都是民族音樂文化與其他音樂文化形成區(qū)別的重要標(biāo)志。（三）在文化借鑒中創(chuàng)新民族音樂文化。在多元化音樂教育社會背景下，音樂文化的傳承及變遷是實現(xiàn)創(chuàng)新的重要維度，更是音樂文化傳承的本質(zhì)?；谝魳繁旧淼慕逃^程來講，可以說它在一定程度上實現(xiàn)了民族音樂文化的創(chuàng)新。無論是對于施教者或者受教者，其本身的狀況及價值觀都存在較大差異，使得整體的音樂教育過程并非只是單純地復(fù)制民族傳統(tǒng)音樂文化，更多的是實現(xiàn)了民族音樂文化的融合，從而衍生出新的音樂文化要素。
（一）保護。1.重視制度建設(shè)，加強社會關(guān)注度。要想保護民族音樂文化，就需要構(gòu)建一套完整性的傳承、保護、發(fā)展的長效保護機制，并且在具體的貫徹過程中對其逐步完善。在我國的社會發(fā)展進程中，我們也應(yīng)當(dāng)加強對民族音樂文化的整體關(guān)注度，為民族音樂文化傳承人預(yù)留一定的社會發(fā)展空間，予以其經(jīng)濟待遇及社會地位，從而有效增強他們的自信心，也可以通過鼓勵新一代青年群體投身于民族音樂文化的傳承保護工作中，同時在藝術(shù)類教育、舞蹈教育、傳播及藝評體系中加強對民族音樂的宣傳度。在此過程中我們應(yīng)當(dāng)盡可能地避免打著保護民族音樂文化的牌子，一味地向相關(guān)文化管理部門索要保護資金投入；應(yīng)當(dāng)避免由于功利心過強，從而導(dǎo)致商業(yè)文化覆轍的出現(xiàn)；同時還應(yīng)當(dāng)盡可能地避免由于一時熱情、文化獵奇而對民族音樂文化造成的人為性破壞。2.構(gòu)建民族音樂陳列館、民族文化保護園。通過構(gòu)建民族音樂陳列館，陳設(shè)來自民間所收集的諸多少數(shù)民族樂器，以及密切相關(guān)于民族地區(qū)生活文化、人文氛圍的服飾及道具，并且通過民間音樂樂譜、影像資料等的收集保存，以及對民族音樂文獻類歷史資料的整理，以此充實民族音樂陳列館。此種實物類的資料、樂譜、影像學(xué)數(shù)字資料，都具有尤為關(guān)鍵的研究價值，同時也存在一定的非物質(zhì)文化收藏價值。我們應(yīng)當(dāng)重視將音樂這種無形的文化遺產(chǎn)，借助現(xiàn)代化技術(shù)手段及多種形式，實現(xiàn)民族音樂文化至可長期保存資料的轉(zhuǎn)換。另外，借助編寫民族音樂的特色樂譜等方式，為其配上數(shù)字音像或者錄音等；或者借助文字形式，客觀地描述民族音樂生活的實際狀態(tài)，撰寫民族地區(qū)的音樂文化習(xí)俗及人文氛圍，從而實現(xiàn)以不同方式記錄民族音樂文化檔案，通過上述方式，保護民族音樂文化。少數(shù)民族文化保護園的構(gòu)建，是在既定范圍之內(nèi)保留原有的生態(tài)環(huán)境，從而使得部分尤為珍貴的樂種能夠以更加靈活的方式存在。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)在社會變遷中要想更好地得以保護，必須依賴于所處的文化生態(tài)環(huán)境。通過構(gòu)建民族音樂文化保護園，能夠?qū)Ψ俏镔|(zhì)文化遺產(chǎn)內(nèi)容更加集中化且多樣化地保護，最終實現(xiàn)整體性文化保護。通過在民族地區(qū)構(gòu)建民族文化保護園，從而更好地在發(fā)展地方經(jīng)濟的同時，做好對民族音樂文化的保護。（二）傳承。對民族音樂文化的傳承，更是延續(xù)民族音樂文化持續(xù)發(fā)展的根本保障。傳承不僅作為少數(shù)民族音樂文化保護的一種積極應(yīng)對方式，同時也改變了保護的被動性?；诿褡逡魳愤@一藝術(shù)形式來講，由于年輕一代并未對其有較多的了解，因此一些專業(yè)人士在研究中就對其存在諸多憂慮。當(dāng)前只有極少數(shù)的民族地區(qū)后輩，還對民族音樂文化感興趣?，F(xiàn)階段的當(dāng)務(wù)之急，就是應(yīng)將民族音樂文化引入學(xué)校音樂課堂，讓青少年自小能夠加大對民族音樂文化的認知度，否則就可能出現(xiàn)民間原生態(tài)的民族音樂文化斷層。首先應(yīng)當(dāng)從小學(xué)生群體逐步抓起，通過將民族音樂文化納入學(xué)校的音樂教材中，可以讓民族地區(qū)小學(xué)生群體都夠?qū)λ诘貐^(qū)或者其他地區(qū)的民歌有所了解熟悉，讓他們從小受到民族音樂文化的熏陶。同時，還要始終保持科學(xué)傳承的態(tài)度，做好對民族音樂文化的傳承工作。我們應(yīng)當(dāng)加大對培養(yǎng)青少年民族音樂人才的重視程度，將文化藝術(shù)類學(xué)校以及青少年活動中心作為培養(yǎng)少兒民族音樂人才的培訓(xùn)基地；舉辦多樣化、特色化、民族化的文化藝術(shù)活動，可以請民族音樂的老藝人重新開展民族音樂傳唱，在傳播及弘揚民族傳統(tǒng)音樂的同時，肩負起向后輩傳授音樂文化的重要指導(dǎo)責(zé)任。另外，也可以通過組織多種能夠體現(xiàn)民族音樂文化的主題活動，加強民族音樂文化的藝術(shù)交流。除此之外，我國民族地區(qū)教育工作及科研工作的開展，也應(yīng)當(dāng)更加積極地開發(fā)多種音樂類文化課程資源，重視滿足民族音樂的表演、欣賞及教學(xué)需求。與此同時，需要重視文化藝術(shù)資料的發(fā)掘、民族唱腔的搶救以及戲曲的逐步開發(fā)利用等諸多方面的合作，并成立藝術(shù)研究所、藝術(shù)陳列館、唱腔藝術(shù)團、藝術(shù)保護傳承基地等。在少數(shù)民族音樂文化保護層面，我們需要逐步學(xué)習(xí)部分民族地區(qū)音樂文化的傳承經(jīng)驗，從而更好地將擁有技術(shù)及人才優(yōu)勢的高校及研究所，轉(zhuǎn)變成為民族音樂文化藝術(shù)的重要傳承力量。并且，通過借助現(xiàn)階段的計算機設(shè)備軟件，以及諸多硬件設(shè)備的支撐，從而使原汁原味的民族音樂文化能夠得到更好的保護。
五、結(jié)語。
現(xiàn)階段，我國對民族音樂文化的傳承及保護還有很多工作要做。我們應(yīng)當(dāng)重視合理利用多種教學(xué)資源，有效保護民族音樂文化，長期規(guī)劃民族音樂文化的發(fā)展路徑。同時，我們也要始終相信在民族地區(qū)廣大有為青年以及音樂文化工作者的共同努力配合下，必然會在多元化音樂教育背景下，不斷創(chuàng)新、保護、傳承我國的民族音樂文化，使其在我國歷史發(fā)展長河中發(fā)揚光大。
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戲曲音樂的論文篇十一
摘要：自彈自唱是中小學(xué)音樂課堂教學(xué)中教師常用的教學(xué)手段。在教師的自彈自唱過程中蘊含著形象美、音樂美、協(xié)調(diào)美等多種審美因素，體現(xiàn)了教師對于“真善美”審美價值觀的引導(dǎo)。如果在教學(xué)中能夠充分運用自彈自唱中的審美因素，將會對學(xué)生起到有效的審美教育作用。本文從自彈自唱的特點入手，分析了其內(nèi)在的審美因素，并對如何運用自彈自唱來實施審美教育進行了探討。
關(guān)鍵詞：中小學(xué)；音樂教育；自彈自唱；實施途徑
“美育”即“審美教育”，是中小學(xué)校教育的主要內(nèi)容之一。美育對于陶冶人高尚的道德情操，培養(yǎng)深厚的民族情感，激發(fā)想象力和創(chuàng)新意識，促進人的全面發(fā)展和健康成長的教育具有重要作用。在中小學(xué)教育中，音樂教育是實施美育的主要途徑和內(nèi)容。在教育部頒布的《全日制義務(wù)教育中小學(xué)音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中就確定了“以審美教育為核心”的音樂課程教學(xué)理念。國務(wù)院辦公廳頒布的《關(guān)于全面加強和改進學(xué)校美育工作的意見》中要求進一步加強學(xué)校美育，提出“義務(wù)教育階段學(xué)校美育課程要培養(yǎng)學(xué)生健康向上的審美趣味、審美格調(diào)、審美理想?！边@就要求教師在歌唱、器樂、欣賞、創(chuàng)作等一切教學(xué)的各個環(huán)節(jié)中都充分發(fā)揮音樂的審美教育功能，從而達到培養(yǎng)學(xué)生健康的審美意識，提高審美能力的目標(biāo)。
一、自彈自唱的必要性
中小學(xué)音樂課堂中的“自彈自唱”，指的是教師在進行歌曲作品的示范時，經(jīng)常采用的一種邊歌唱邊為自己的歌唱進行伴奏的教學(xué)手段，它是中小學(xué)教師必備的教學(xué)技能。追求“真、善、美”是人的本性，而自彈自唱恰恰體現(xiàn)的就是這種“求真、求善、求美”的過程。在自彈自唱時，教師通過良好的、渾然一體的歌唱和伴奏，向?qū)W生展示音樂作品，并引領(lǐng)學(xué)生共同感受和體驗，進而融入于美好的音樂藝術(shù)之中。然而，隨著科學(xué)技術(shù)的高速發(fā)展，多媒體技術(shù)開始廣泛運用在中小學(xué)的音樂課堂教學(xué)中。目前由于大多數(shù)音樂教師在自彈自唱能力的不足，多媒體技術(shù)的出現(xiàn)使得越來越多的教師放棄了原本應(yīng)該由教師完成的范唱示范環(huán)節(jié)，而過多地依賴多媒體播放。筆者認為，課堂教學(xué)的過程應(yīng)該是師生共同體驗、表現(xiàn)、享受美的過程。自彈自唱中教師和學(xué)生之間面對面的交流更為真實，更易師生的互動，更易引起學(xué)生情感的共鳴。它的運用不但有助于增進師生間的情感交流，還有助于使學(xué)生獲得良好的審美感知和審美體驗。因此，相比于多媒體播放的教學(xué)，自彈自唱的運用對于保證音樂教學(xué)活動的質(zhì)量和水準(zhǔn)以及對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)都更具有一定的優(yōu)勢。
（一）自彈自唱的直觀性有利于審美感知力的培養(yǎng)。審美感知能力是培養(yǎng)審美鑒賞能力和審美創(chuàng)造能力前提和基礎(chǔ)。眾所周知，人們對事物認識的規(guī)律是從感性認識發(fā)展到理性認識。在欣賞美的事物時，人們通過對審美對象的色彩、線條、形狀和聲音等感覺獲得直觀的審美感覺以及審美直覺，再從感覺上升到知覺，從基礎(chǔ)上升到審美對象的整體認識，從有機整體去感知和領(lǐng)悟。因此，學(xué)生在接受審美教育時，這種先從直觀的美入手再逐步引導(dǎo)學(xué)生進行更深層次作品內(nèi)涵的過程，比單純的理論說明更具有吸引力，也更容易被學(xué)生所接受和理解。自彈自唱的過程就是教師現(xiàn)場展示作品“直觀美”的過程。學(xué)生通過耳朵、眼睛等多種感官，感受到教師在彈唱時所表現(xiàn)出來的彈與唱的協(xié)調(diào)美、演唱的聲音美、彈奏的規(guī)范美、作品的情感美、形象美、音樂美等多種美的因素，從而對音樂作品獲得直觀、整體、形象的審美感知和良好的審美體驗。
（二）自彈自唱幫助學(xué)生樹立正確的審美觀。音樂表演者擔(dān)負著培養(yǎng)聽眾的藝術(shù)鑒賞力，提高聽眾音樂審美水平的使命。自彈自唱是一種表演形式，其運用的目的主要在于通過教師良好的、渾然一體的彈唱，把音樂的美沁入學(xué)生的心靈深處，使學(xué)生在音樂的熏陶下心地變得更加高尚、更純潔，使學(xué)生由于有了音樂而感到生活更充實、更有意義。在自彈自唱的審美教育活動中，教師是音樂作品與學(xué)生之間的傳遞者，對于學(xué)生審美價值取向以及審美意識的構(gòu)建起著引導(dǎo)作用。一方面，教師傳達審美意識。教師在自彈自唱過程中的一舉一動，都向?qū)W生傳遞著自己的審美態(tài)度、審美趣味、審美理解、審美評價以及審美判斷，由此而引導(dǎo)學(xué)生審美意識的構(gòu)建。另一方面，學(xué)生是審美主體接受審美意識。學(xué)生在這種直觀、外在的自彈自唱表演時，受教師的陶養(yǎng)感發(fā)來感受美、欣賞美。逐步樹立起正確的審美觀，進而建構(gòu)起完善的審美心理結(jié)構(gòu)，形成創(chuàng)造美的能力和自覺創(chuàng)造美的意識。例如在自彈自唱中，教師是“以情動人”，還是“以技動人”，就能體現(xiàn)出教師的審美觀的不同，而這也直接影響到學(xué)生將來對作品的理解是炫耀技術(shù)還是表達情感的審美觀念。
（三）自彈自唱的示范性有利于提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。在自彈自唱過程中，教師現(xiàn)場的彈唱對于音樂形象的刻畫、音樂意境的表現(xiàn)，音樂風(fēng)格的把握，技術(shù)技巧與藝術(shù)內(nèi)容、關(guān)系的處理方面都有典范性意義，為學(xué)生提供學(xué)習(xí)和模仿的樣板。學(xué)生通過現(xiàn)場的觀察和分析，清晰地看到教師對于一首樂曲，運用什么樣的技術(shù)動作和呼吸方式發(fā)出美妙的聲音；如何用不同的觸鍵彈出色彩多變的鋼琴音色；如何將彈與唱之間的技術(shù)動作進行協(xié)調(diào)；如何進行情感和樂句處理，用什么樣的織體伴奏，怎樣用各種技巧來表現(xiàn)歌曲的情感等等，這些都給學(xué)生帶來美的享受以及技術(shù)技巧上的啟發(fā)。由于現(xiàn)場的'自彈自唱具有強烈的真實感和感染力，更容易給學(xué)生留下美好的直覺印象，激發(fā)學(xué)習(xí)音樂的欲望和興趣，調(diào)動學(xué)生參與音樂活動的積極性，讓學(xué)生得到更好地得到音樂熏陶和培養(yǎng)。
二、自彈自唱的審美教育實施途徑
（一）圍繞“審美為核心”進行自彈自唱。實施“以審美為核心”的音樂課程教學(xué)理念，就要求教師能夠遵循美的規(guī)律來進行教學(xué)，懂得如何建立“美的形態(tài)”。從自彈自唱前期的準(zhǔn)備工作到彈唱時歌唱、彈奏、伴奏、情感處理等一切環(huán)節(jié)都要始終圍繞審美的中心主題進行。具有美感的彈唱，具體包括彈唱姿勢正確；演唱時聲情并茂、感情真摯；彈唱表情自然，富有感染力；彈奏方法規(guī)范；鋼琴伴奏的和聲編配以及伴奏織體運用恰到好處；彈與唱的音量、氣息、動作協(xié)調(diào)等。只有在每個環(huán)節(jié)做到有美感，才能讓審美主體感受到美感。
（二）提高教師的彈唱技能。在自彈自唱中，教師對于作品的表現(xiàn)方法以及學(xué)生對美的審美評價都起到良好的示范和引領(lǐng)作用。一般來說，學(xué)生只有通過教師的示范和引導(dǎo)，對真善美和假丑惡有一定的判斷并且符合了一定審美價值取向的時候，才可以認為是受到了審美教育。因此，教師要提高自己的自彈自唱技能。自彈自唱是一門綜合性技能，它不是會歌唱會彈琴就能自然獲得。由于在高校師范教育中長期以來存在的對自彈自唱技能培養(yǎng)的認識偏差，自彈自唱技能已經(jīng)成為中小學(xué)音樂教師普遍存在的短板，很多教師在教學(xué)中并不能自如運用自彈自唱技能。教師在平時訓(xùn)練時，應(yīng)該始終將彈唱作為一個整體進行長期的練習(xí)，養(yǎng)成“唱則彈”、“彈則唱”的彈唱習(xí)慣。自彈自唱中堅持“以唱為主，以彈為輔”的基本原則。此外，由于中小學(xué)音樂教材中曲目內(nèi)容涵蓋廣泛，教師還要學(xué)會用多種演唱方法來表現(xiàn)不同風(fēng)格的歌曲，懂得靈活的運用各種伴奏技巧來渲染歌曲氣氛。例如的歌曲《小雞的一家》（選自人民音樂出版社音樂課本二年級上冊）用擬人的手法表現(xiàn)小雞一家的場景。歌曲曲式結(jié)構(gòu)簡短規(guī)整，節(jié)奏歡快。教師彈唱時通過咬字吐字、腔體等方面的調(diào)整來表現(xiàn)大公雞、老母雞、花小雞三種不同的可愛形象特點。歌曲的和聲編配可以用較為簡單的正三和弦，伴奏織體在表現(xiàn)大公雞的形象時在中音區(qū)彈奏，而表現(xiàn)花小雞的形象時右手換成在高音區(qū)彈奏，用音區(qū)的對比烘托出不同的歌曲形象，使得彈唱符合學(xué)生的心理和年齡的特點。再如歌曲《今天是你的生日》（選自人民音樂出版社音樂課本六年級上冊）表達的是對祖國深深的熱愛之情。曲式結(jié)構(gòu)較為復(fù)雜，有較大情緒變化。因此，自彈自唱的處理都要做出較大的調(diào)整。彈唱時氣息要吸得深一些，腔體打開一些，聲情并茂，以情帶聲。這時，鋼琴和聲編配可以在正三和弦的基礎(chǔ)上加上副三和弦甚至是變和弦，伴奏織體在歌曲的高潮部分，用密集的、拉寬音域的分解和弦形成流動的效果，表達出歌曲中內(nèi)在的真摯感情。
（三）提高教師的審美素養(yǎng)。審美教育實踐活動中，音樂教師是實施音樂審美教育的主體，教師的審美素養(yǎng)是實施和落實音樂審美教育的基本前提和根本保證。教師在自彈自唱中的創(chuàng)造和表演都是其審美意識在音樂表演中的對象化活動，反映出教師的審美能力、審美水平的高低。就如盧梭在《愛彌兒》所認為的：“教師要記住在敢于擔(dān)當(dāng)培養(yǎng)一個人的任務(wù)以前，自己就必須要造就成一個人，自己就必須是一個值得推崇的模范?！睘榇?，教師要進行審美教育，應(yīng)該首先逐步構(gòu)建自己的審美意識。不斷提高自己藝術(shù)修養(yǎng)，開闊自己的視野，接觸和了解文學(xué)、美術(shù)、建筑等多門類藝術(shù)，提高自己的審美情趣。這樣才能潛移默化地影響到學(xué)生的審美趣味、文化價值觀念的培養(yǎng)和建立提高審美意識。其次，教師要提高自己的綜合素質(zhì)。由于自彈自唱中包括了彈奏、演唱、視唱、和聲編配等多種技能，強調(diào)綜合知識的運用。教師要熟練地運用好自彈自唱技能，就應(yīng)具備整合并綜合運用這些知識的能力。自彈自唱，從本質(zhì)上是教師對作品的二度創(chuàng)作。教師既要真實地反映作品的內(nèi)涵，又要有自己的創(chuàng)造性。從彈唱準(zhǔn)備階段的對作品的分析，到彈唱演唱、伴奏內(nèi)容的設(shè)計，再到彈唱中的表演等各個環(huán)節(jié)，教師都要有創(chuàng)新意識，運用創(chuàng)新性的教學(xué)理念和創(chuàng)新教學(xué)方法進行教學(xué)。
三、結(jié)語
隨著我國基礎(chǔ)教育水平的不斷提高和素質(zhì)教育的全面推進，中小學(xué)音樂教育有了較快發(fā)展，但是，從我國基礎(chǔ)教育發(fā)展的整體水平看，音樂教育仍舊存在許多不足之處，例如在音樂課堂教學(xué)中存在的重視音樂技能學(xué)習(xí)而輕視對學(xué)生審美培養(yǎng)的問題。自彈自唱具有形象性、直觀性、示范性的特點。在自彈自唱的過程中，無論是教師的演唱、演奏還是彈唱的表演，都體現(xiàn)“真善美”的引導(dǎo)，蘊含著協(xié)調(diào)美、色彩美、結(jié)構(gòu)美、形象美、音樂美等多種審美因素。如果在音樂課堂教學(xué)中能夠充分利用好這些美的因素，將會對學(xué)生起到有效的審美教育作用。
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戲曲音樂的論文篇十二
二胡在戲曲音樂伴奏中占有非常重要的作用，在戲曲音樂的伴奏過程中，很多獨特的技法、特性音以及伴奏方式，都是通過長期的視、聽、練，研究、探索，在不斷實踐中逐步掌握其獨具特色的戲曲音樂演奏的技巧。
一、正確解決兩個“特性音”的音準(zhǔn)。
在戲曲音樂中，最能體現(xiàn)其地方特色的就是“7”與“4”（按5調(diào)式主音排列而定）兩個“特性音”了。這兩個音在高低位置上具有一定游移性，在演奏上也具有明顯的地域性。
在戲曲伴奏中，特性音的游移規(guī)律是根據(jù)其唱腔或伴奏旋律的走向而定的。即：旋律上行時，這兩個音隨著曲調(diào)走向趨勢向高游移，旋律下行時，這兩個音向低游移。如：
這一旋律在演奏或演唱時，它的兩個特性音（第一小節(jié)第二拍與第二小節(jié)第二拍）均是下行級進，（從4―3與7―6）故應(yīng)按小半音的音高對待，在演奏時，（二胡為5、2定弦）其第一小節(jié)的第一拍降7與第二拍前半拍的4這兩音之間正好構(gòu)成了純五度。因之這兩個音正好用二指演奏。（4、3）兩音演奏時，是采用了小二度二指抹音向下游移，從而奏出了比較圓滑流暢的下行旋律進行，特別指出的是這里的7音不存在微降。而是實際降低半音，這個4音也不存在微升，而是小半音向3音游移，這種游移是具有確定性的，有規(guī)律可循。
同樣，在二胡演奏中，它的4、3半音為小二度，演奏時不能用常規(guī)的指法演奏（常規(guī)指法是4音用二指，3音用一指），而是運用特殊的半音同指（二指）抹音演奏，使其向它的下方音游移靠近，同樣譜中的7音不能是微降，而是從降低半音的7，游移過渡到6,最后終止在主音上。同樣降7與6音，純屬小二度過渡，故在演奏指法運用上，也應(yīng)用超常的游移指法才好。如：花梆子就有這樣的譜例：
譜中的（34）之間的關(guān)系屬大半音，（54）之間的音程也是大半音。這個4音可以用微升4去對待，演奏時，3與4之間的指距不能靠近，同樣5與4之間，演奏時也應(yīng)準(zhǔn)確把握手指之間的音位。
總之，戲曲音樂中的這兩個特性音的音準(zhǔn)問題，具有其特殊的靈活性，在演奏中，特別是它們的半音關(guān)系，既不是像十二平均律的半音變換，又不能像五度相生律那樣的演奏規(guī)律，它很像純律那樣在音準(zhǔn)上的調(diào)整、協(xié)調(diào)，但又不完全屬純律體系，而是具有獨特的游移性，隨著旋律的走向，進行音準(zhǔn)的游移，從而構(gòu)成了它獨特的音程、音準(zhǔn)關(guān)系與劇種風(fēng)格。
二、解析擼弦技法。
在戲曲音樂伴奏中，板胡處于主奏地位，在演奏時，有一種特殊技法，藝人們稱之為“擼弦”。其演奏方法是：左手手指在弦上按音位時，運用手指在弦上的壓力大小，而決定音的高低。壓力愈重，增強了弦的緊張度，因而聲音愈高，若用壓力不當(dāng)，音高則得不到改變，音自然就不會準(zhǔn)確。
上述特殊技法也適用于二胡伴奏中。陜西地方戲曲音樂（秦腔、眉戶、碗碗腔等）多以5調(diào)式為主，而作為調(diào)式主音的5音（特別是高音5）是劇種音樂中的骨干音，對演奏這個調(diào)式骨干音時，根據(jù)劇情和音樂需要，進行不同技法的調(diào)整，特別是若遇到激情奔放的音樂時，即用了“擼弦”的技法來演奏了。這種技法的運用，通常一般情況下運用四指（小指）較多，比如有這樣的樂句：
上兩個譜例中的5音，在實際演奏時，（1、5弦）其用指方法概括的講，即：小指按在升4的音位上，通過壓力，改變弦的張力，從而演奏出5的音高。（也正如古箏演奏那樣，左手在3的音位上，加壓帶揉，奏出4的音高。）。
“擼弦”技法，可以在左手按弦的四個手指上，均可運用，但經(jīng)常運用最多的乃是小指擼弦，主要是由于劇種的調(diào)式主音5經(jīng)常在曲中出現(xiàn)的原因。在通常情況下，小指擼弦，多以半音增高常見，比如小指按在升4的位置上，經(jīng)過加壓“擼弦”后，升至5的音高，如果擼弦的指力過大，則會使音繼續(xù)升高，因之，運用這種擼弦技法時，應(yīng)注意兩方面的問題，一是有效地控制手指“擼弦力度”，使之適可而止；二是要有良好的耳音，辨別音高的誤差，以求正確的音準(zhǔn)，同時在右手運弓方面，力度要相應(yīng)配合，給予一定的拉力，這樣演奏出來的音樂才會充滿激情與活力。比如在碗碗腔的慢板中，就有這樣的譜例：
上例中第二小節(jié)第一拍的七度大跳音（2、1），就是運用小指“擼弦”演奏的（5、2定弦），繼而從1到6（2、1、6、5）的小三下滑、同樣是運用小指演奏，小指在演奏1音時，實際上是按在7的音位上，用力重壓（擼弦）之后，改變音高而獲得1的音響效果。隨之小指從1的音高滑到6的`音位，這種重壓（1）輕按（6）相結(jié)合的演奏手法奏出的音樂既生動又柔和。生動處，在于運用了“擼弦”技法，使音樂有了動力感，生動活躍。柔和處，在于四指三度下滑，充滿抒情流暢、委婉柔和的感覺。像這樣的唱段樂句，從譜面上看，似乎很簡單，但從演奏上講，要奏出風(fēng)格韻味，就需在演奏技法上下一番工夫，單單一個樂句，但左手的演奏卻不簡單，其小指按弦的力度變化（重壓，輕柔帶滑指……）、速度都要做到適度才好。
三、包腔的演奏。
首先，認真聆聽他們的吐字和行腔規(guī)律，按照演唱的特點，在譜面進行應(yīng)有的補充和標(biāo)記，加入必要的音型和表情記號，然后在此基礎(chǔ)上進行演奏。學(xué)習(xí)其主奏樂器――板胡的演奏手法，聆聽板胡包腔的韻味。在演奏戲曲唱腔時，不能單靠譜面演奏，而是需要靈活的演奏手法，力爭與演唱者做到密切配合，從而達到字正腔圓的目的。
在演奏實踐過程中，常常需要加入一些滑音、裝飾音、重音等，使二胡演奏技法更加豐富多彩；與演唱的行腔、吐字緊密配合，也顯得韻味濃厚。另外，除了掌握一般常用的演奏技巧，還需要從語音、四聲等方面增加知識，以便于在實踐演奏中運用。通過長期實踐，就更應(yīng)要奏出戲曲的“神韻”。韻從何而來？這就需要從多方面學(xué)習(xí)，既要掌握行腔規(guī)律，又要重視各種演奏手法的運用，再對語音、聲韻進行研究……演奏出來的音樂才能悅耳動聽。對于行腔中的旋律，曲調(diào)走向，以及吐字、韻律等等，要進行分析研究，多次進行實踐演奏，與唱腔緊密結(jié)合，進一步熟悉唱腔的結(jié)構(gòu)與規(guī)律，才能奏出陜西戲曲獨有的韻味，達到和諧統(tǒng)一的藝術(shù)效果。
二胡作為旋律樂器，在戲曲伴奏中必不可少。在很多特殊情感需求下，它可以獨立并充分地完成劇中人物對情感的表達。在伴奏中二胡的應(yīng)用能幫助演唱者有更加突出的表現(xiàn)，使戲曲音樂更加生動、細膩。
戲曲音樂的論文篇十三
(一)和其他樂器在伴奏的過程中體現(xiàn)情趣性。
目前來說，戲曲藝術(shù)在一定程度上具有比較廣闊的文化形態(tài)，不僅呈現(xiàn)出復(fù)雜性，同時也存在多樣性。不管哪一種樂器的伴奏方式，都應(yīng)該充分融入到戲曲樂隊中或者特定戲曲中，但是在我國的戲曲演繹以及變化中，情趣一直都被放在相對比較重要的位置，比如：應(yīng)用傳統(tǒng)評判標(biāo)準(zhǔn)對戲曲樂隊在伴奏過程中的效果進行鑒賞，而二胡在演奏的過程中主要結(jié)合的是弓弦技巧，只有這樣才能對戲曲音色效果進行充分展示，并且創(chuàng)造出有靈感的作品，在一定程度上通過音色介質(zhì)渲染戲曲背后的故事。
(二)和其他樂器在伴奏過程中體現(xiàn)相融性。
由于戲曲在伴奏的過程中存在不同，就會進一步體現(xiàn)出戲曲唱腔特點存在的差別，而不同樂器的器樂性也各不相同，我們應(yīng)該對此重視。大多數(shù)情況下，以二胡為主演器樂對戲曲進行演奏時，會進一步將唱腔自身的特點充分提煉出來，合理地借鑒戲曲風(fēng)格技巧，目的在于有效地突出二胡的特點。二胡比較獨特的地方可以分為兩個方面：一是音樂，二是音色。
(三)二胡在演奏的過程中能夠包容個人情感以及故事背景。
在對二胡戲曲作品進行創(chuàng)作的過程中，作曲家只有在對民間戲曲音樂特點進行充分了解的前提下才能對其進行概括，在一定程度上將藝術(shù)情操和藝術(shù)個性這兩者進行有效的結(jié)合，然后再進行創(chuàng)作。這是作曲家個人智慧的產(chǎn)物，它不僅表現(xiàn)出戲曲風(fēng)格，同時還體現(xiàn)作曲家在審美上的追求，個人的思想情感相對來說也比較深刻。
(一)具有著情趣展現(xiàn)方面的作用。
因為戲曲之間是不同的，因此對于二胡的風(fēng)格也存在著不同的定位。針對某一支曲目所具有的韻味進行演奏，不論情感是激昂的，還是悲愴的，較為重要的一點便是樂器自身的表現(xiàn)力。比如：箜篌的音色在一定程度上比較偏向于清亮圓潤、輕柔雅致;古琴具有比較廣泛的藝術(shù)表現(xiàn)力，樂聲古樸、富有穿透力;板胡的音色較為堅實、穿透力也比較強，在我國北方的一些地區(qū)中，板胡也是重要的伴奏樂器。而琵琶自身的音色具有十分強的穿透力，并且傳播距離也較遠，其在一些高音區(qū)傳播地更加明亮，在中音區(qū)比較融合，在低音區(qū)的音質(zhì)較為醇厚;古箏比較適合演湊聲色悠揚的曲目。二胡的獨特之處在于不僅能夠表述較為悲慘的內(nèi)容，同時也能夠直接地營造出氣勢壯觀的意境，而且由于音色比較接近人聲，所以具有顯著的情感表現(xiàn)力。
(二)戲曲主要采用音樂對情感進行表達以及深化主題。
戲曲主要通過音樂對人物的內(nèi)心情感進行相應(yīng)的表達，對于二胡，應(yīng)借助其自身器質(zhì)性對不同的戲曲做出對應(yīng)區(qū)分。就我國傳統(tǒng)戲曲伴奏樂器而言，由于音色以及基調(diào)自身的表現(xiàn)力存在著不同，因此在不同的戲曲之中伴奏樂器也并不相同。比如：我國京劇的伴奏樂器主要是為京胡，豫劇的伴奏樂器主要是為板胡，越劇的伴奏樂器主要是為二胡。由于二胡音色具有著深沉感，同時音質(zhì)也較為細膩，具有奔放和憂郁的雙重氣質(zhì)，能夠?qū)η楦羞M行更好的表達。所以在對戲曲進行配樂的過程中，一般情況下主要樂段應(yīng)由二胡來執(zhí)行，比如《二泉印月》《賽馬》等作品，就是二胡的代表性曲目。
(三)二胡具有著基調(diào)區(qū)分的作用。
通過將一些曲目貼上對應(yīng)的情感標(biāo)簽，能夠使其在日后的欣賞過程中被區(qū)別對待，比如對于二胡曲風(fēng)的作品(秦腔主體隨想曲)而言，該曲的引子位置主要采用秦腔中比較常用的音型，對其百里秦川進行描繪，與此同時也預(yù)示著激昂的主基調(diào)。但是在作品《蘭花花敘事曲》之中，在音樂開展中引用二胡自由散板的方式，對主人公情緒變化以及場景轉(zhuǎn)折方面增添了一抹灰黑色，使其具有較為強的震撼力。由以上兩例可以看出，二胡不僅能承載曲目的表現(xiàn)張力，同時也能在一定程度上提升整體的伴奏效果，從而更容易對曲目基調(diào)做出判斷。
三、總結(jié)。
通過分析研究后可知，在我國戲曲演奏中，二胡具有十分重要的作用。在進行伴奏的過程中較為重要的便是一個“伴”字，由于二胡的音域比較寬，作為伴奏的樂器來說具有較為重要的輔助演唱功能，同時也不會喧賓奪主，可以為觀眾呈現(xiàn)出一個主次分明的印象，使整體的演奏效果能夠得到有效提升。
戲曲音樂的論文篇十四
：現(xiàn)階段，伴隨著我國市場經(jīng)濟的不斷發(fā)展以及綜合國力的顯著提升，國家層面也加大了對教育教學(xué)領(lǐng)域的政策引導(dǎo)、制 度建設(shè)以及資金投入力度，旨在為我國現(xiàn)代化建設(shè)培育更多的高素質(zhì)人才。在這一背景之下，素質(zhì)教育的理念以及模式的應(yīng)用價值得到了愈來愈多主體的實踐與認可，集中凸顯在藝術(shù)教育的多元化發(fā)展。基于此，本文立足于我國初中音樂的教學(xué)實況，探討了提升廣大學(xué)生參與度與主觀能動性的具體策略。
初中是學(xué)生身體成長與思想完善的關(guān)鍵時期，同時也是其鑒賞能力與藝術(shù)素養(yǎng)提升的重要階段。而這一時期音樂教育教學(xué)工作的開展?fàn)顩r如何，不僅直接影響著廣大學(xué)生自身素養(yǎng)的提升以及今后的發(fā)展，同時也在一定程度上彰顯著各所初中的藝術(shù)育人價值。特別是基于素質(zhì)教育的時代大背景，音樂教學(xué)工作的開展價值日益凸顯出來，同時也是新課程改革中不容忽視的一個重要環(huán)節(jié)?；诖?，探究藝術(shù)教育多元化背景下提升初中音樂教學(xué)有效性、科學(xué)性的具體策略，有著較高的現(xiàn)實價值與實踐意義。
新課改教育大背景下推出的《全日制義務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)（修改稿）》中，明確了音樂教育的含義、特點、屬性以及開展價值，即初中音樂是初中人才培養(yǎng)體系中的必修模塊，也是大部分學(xué)生所必須掌握的一項基礎(chǔ)技能。但是基于日趨多樣化、個性化的學(xué)生發(fā)展需求，有關(guān)主體應(yīng)當(dāng)牢牢把握新課改中對音樂模塊的具體規(guī)定以及細節(jié)要求，積極探索一條更有針對性的教學(xué)道路，實現(xiàn)對學(xué)生音樂素養(yǎng)以及歌唱技能的有效培育。而要想全面提升初中音樂課堂教學(xué)工作開展的科學(xué)性、有效性，首先要做的就是充分激發(fā)每一位學(xué)生參與音樂教學(xué)的積極性與主觀能動性，使其以飽滿的熱情與積極的姿態(tài)來完成理論學(xué)習(xí)與實踐探索，最終實現(xiàn)自身音樂素養(yǎng)、歌唱技能以及鑒賞能力的全面提升，為其今后的成長與發(fā)展，打下堅實的基礎(chǔ)，這也是本文理論研究的目的所在。
（一）合理整合音樂鑒賞教學(xué)
人們常說：興趣是最好的老師。特別是對初中這一年齡段的學(xué)生來說，他們的學(xué)習(xí)選擇往往凸顯出主觀性的顯著特征，即其在學(xué)習(xí)過程中十分關(guān)注自身的興趣愛好，且可以在自身感興趣的領(lǐng)域進行更加深入的探索與全面的學(xué)習(xí)。而音樂鑒賞作為歌唱學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)所在，其開展深刻影響著學(xué)生對于這一課程的認知與參與。基于此，教師應(yīng)當(dāng)勇于打破傳統(tǒng)單向灌輸式教學(xué)模式，牢牢把握初中這一年齡段學(xué)生的音樂基礎(chǔ)、認知水平、學(xué)習(xí)特點以及興趣愛好等要素，積極探索一條同學(xué)生們多樣化、個性化發(fā)展需求相契合的音樂鑒賞教學(xué)道路，從而引導(dǎo)同學(xué)們在潛移默化之中，逐步具備較高的音樂感知能力、鑒賞意識以及理解能力，為其歌唱技巧的學(xué)習(xí)打下堅實的基礎(chǔ)[1]。要想在中充分激發(fā)學(xué)生參與的積極性，可以借助于學(xué)生最感興趣的流行音樂。無論是彰顯中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的《中國功夫》，還是頗具民族特色的《前門情思大碗茶》，亦或是京腔說唱與現(xiàn)代說唱相結(jié)合的音樂曲目，都可以讓同學(xué)們感受到濃郁的音樂渲染力與良好的學(xué)習(xí)氛圍，使其在自身較為推崇的流行音樂中感知到傳統(tǒng)文化的魅力，進而實現(xiàn)自身音樂鑒賞能力以及綜合素質(zhì)的全面提升。
（二）充分彰顯學(xué)生主體地位
在傳統(tǒng)的單項灌輸式理論教學(xué)模式之下，教師往往扮演著主導(dǎo)者、控制者的角色，學(xué)生則是被動的接受教師的理論傳輸，缺乏更加主動而深入的思考與探索。在這一模式下，學(xué)生很難獲得自身創(chuàng)新創(chuàng)造能力以及實踐探索能力的全面提升。針對這一普遍存在的問題，教師應(yīng)當(dāng)積極打破原有教學(xué)模式的桎梏，在充分激發(fā)學(xué)生參與音樂教學(xué)積極性的基礎(chǔ)上，全面彰顯其主體地位。因而在實際教學(xué)過程中，教師可以開展學(xué)生講堂活動，即讓同學(xué)們按照組間同質(zhì)、組內(nèi)異質(zhì)的分組原則，以小組為單位展開資料的收集活動，并且完成對某一曲目創(chuàng)作背景、主要內(nèi)容以及情感引導(dǎo)的教學(xué)。在這一過程中，學(xué)生的主觀能動性以及課堂參與度得到了充分的調(diào)動，他們可以通過自身的實踐獲得更加全面的音樂知識[2]。另一方面，在實際教授學(xué)生歌唱的過程中，教師應(yīng)當(dāng)從臺上走到臺下，與同學(xué)們?nèi)跒橐惑w，及時了解不同學(xué)生參與教學(xué)的狀況，并且妥善解決其在學(xué)唱過程中存在的問題，最大程度上發(fā)掘不同學(xué)生音樂學(xué)習(xí)的潛力。除此之外，為了更好的契合這一年齡段學(xué)生的學(xué)習(xí)特點以及興趣愛好，教師可以借助于內(nèi)容豐富、形式多樣的音樂教學(xué)活動，無論是班級內(nèi)部的主題合唱比賽，還是基礎(chǔ)性的樂理知識競賽，亦或是獨具藝術(shù)魅力的音樂劇表演，都可以引導(dǎo)學(xué)生們逐步具備較高的的專業(yè)素養(yǎng)與鑒賞能力，助力其更好的成長與發(fā)展。
（三）積極應(yīng)用鼓勵評價模式
初中生所在的年齡，往往十分渴望獲得外界的關(guān)注與鼓勵，而教學(xué)評價作為音樂課程教學(xué)過程中不可或缺的重要環(huán)節(jié)之一，其開展要求教師應(yīng)當(dāng)以肯定、鼓勵為主，全面提升同學(xué)們參與音樂學(xué)習(xí)的自信心。無論是課堂上的教學(xué)工作，亦或是類型多樣、內(nèi)容豐富的課外興趣活動，都要求教師全面跟進不同學(xué)生的學(xué)習(xí)狀況以及發(fā)展趨勢，深入發(fā)掘其身上的閃光點并給予肯定與鼓勵[3]。例如，在音樂課堂教學(xué)過程中，教師應(yīng)當(dāng)給予每一位學(xué)生以充分的展現(xiàn)自我的機會，無論是歌曲的學(xué)唱示范，還是一些理論性問題的回答，亦或是一些小組任務(wù)的開展，教師都應(yīng)給予學(xué)生以充分的鼓勵與認可。除此之外，在開展學(xué)生課程評價工作的過程中，教師應(yīng)當(dāng)有效融合學(xué)生自評、同學(xué)互評以及教師評價這三種方式，全方位、多層次的考量不同學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)過程中的課堂表現(xiàn)以及學(xué)習(xí)狀況，從而使同學(xué)們可以直觀、明確的了解自己在學(xué)習(xí)過程中的問題所在，更有針對性的發(fā)展與完善自我。
（四）全面優(yōu)化創(chuàng)新教學(xué)方法
據(jù)相關(guān)研究結(jié)果顯示，人們在接受外界信息反饋的過程中，往往需要協(xié)同眼、耳、鼻、手等多個感官，才可以獲得更加深刻的記憶。特別是基于信息化、網(wǎng)絡(luò)化的時代背景，廣大初中學(xué)生接受信息的途徑更加多樣，所面臨的信息選擇也更加繁雜，這就要求音樂教師在實際教學(xué)過程中，充分應(yīng)用已有的多媒體平臺，更好地契合廣大學(xué)生的層次化、多樣性發(fā)展需求。具體來說，在充分的課前準(zhǔn)備的基礎(chǔ)上，教師可以借助于多媒體平臺，有效融合文字、圖像、音頻、視頻等要素，從而將課前準(zhǔn)備的理論知識，或者是影像資料直觀展現(xiàn)出來，讓同學(xué)們可以更加快速的了解到音樂藝術(shù)領(lǐng)域的基礎(chǔ)知識[4]。特別是針對一些有關(guān)動態(tài)的音樂表演形式的教學(xué)，借助于多媒體平臺，同學(xué)們可以更加直觀的體驗到這一藝術(shù)形式的鑒賞價值與藝術(shù)內(nèi)涵，這在很大程度上打破了傳統(tǒng)理論式教學(xué)模式的桎梏，有利于激發(fā)同學(xué)們的主觀能動性及課堂參與度，使其更快、更好的步入音樂藝術(shù)的世界，成為優(yōu)秀文化的繼承者與弘揚者。
（五）積極推進教學(xué)內(nèi)容的多元化
初中音樂教學(xué)工作的開展，其根本目的在于培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞能力、感知能力以及表現(xiàn)能力，而這一目的的實現(xiàn)，離不開對作品情感的有效感知。因而在實際教學(xué)工作的開展過程中，有關(guān)主體應(yīng)當(dāng)避免出現(xiàn)單純的理論灌輸，可以借助于內(nèi)容豐富、形式多樣的情感體驗活動，讓同學(xué)們可以獲得更加深刻的情感感知，進而在潛移默化之中引導(dǎo)其形成正確的思想觀念。我們以《德沃夏克第九交響曲》的欣賞教學(xué)為例，在為同學(xué)們播放樂曲之前，教師首先可以借助于現(xiàn)代化的網(wǎng)絡(luò)平臺，向同學(xué)們展示這一作品的創(chuàng)作背景以及作者德沃夏克的生平經(jīng)歷。如此一來，同學(xué)們可以更加深入的體會音樂中昂揚進取的積極因素和去國懷鄉(xiāng)的惆悵感傷，實際的課堂氛圍十分高漲?？偠灾?，音樂教學(xué)工作的開展，其目的包含但不局限于指導(dǎo)同學(xué)們學(xué)唱某一作品，而是使其通過對音樂作品創(chuàng)作故事的了解以及對基礎(chǔ)樂理知識的掌握，進而逐步培養(yǎng)其較高的音樂素養(yǎng)與鑒賞能力，助力其更好的成長與發(fā)展。
初中是學(xué)生身體成長與思想完善的關(guān)鍵時期，同時也是其鑒賞能力與藝術(shù)素養(yǎng)提升的重要階段?；诖?，有關(guān)主體應(yīng)當(dāng)從合理整合音樂鑒賞教學(xué)、充分彰顯學(xué)生主體地位、積極應(yīng)用鼓勵評價模式、全面優(yōu)化創(chuàng)新教學(xué)方法以及積極推進教學(xué)內(nèi)容的多元化等層面入手，不斷提升初中音樂教學(xué)工作開展的科學(xué)性、有效性，助力廣大學(xué)生音樂素養(yǎng)、鑒賞能力以及綜合素質(zhì)的全面提升。
戲曲音樂的論文篇十五
影視作品中的音樂，通常簡稱為電影音樂，其概念顧名思義，廣義的是指電影中所用的一切音樂和歌曲。但是我們在現(xiàn)實用法中，狹義指的是作曲家為電影專門創(chuàng)作的音樂和歌曲。影視作品中的音樂是影視作品不可或缺的重要的一部分。影視音樂在不斷的發(fā)展運用中，逐漸形成了一種特有的音樂藝術(shù)，成為音樂藝術(shù)的一種新的體裁。影視作品中的音樂仍具有其本質(zhì)構(gòu)成要素，即旋律、和聲、節(jié)奏和色彩，但是因為其置于電影的大背景中，其所表現(xiàn)出來的特質(zhì)是音樂的聽覺形象與語言、音響效果、視覺畫面相結(jié)合起來。音樂元素受到電影情節(jié)的藝術(shù)構(gòu)思、藝術(shù)結(jié)構(gòu)的影響，受到畫面視覺形象的制約。
電影音樂最突出的特點是其抒情性，但是因為其音樂本質(zhì)決定了其敘事性較差，需要通過聽覺來感受、需要通過一定的時間過渡、過程展現(xiàn)、通過演奏和演唱呈現(xiàn)等。
其特點主要有以下兩個方面。
一是與電影題材、情節(jié)、風(fēng)格的緊密相關(guān)性。音樂構(gòu)思由電影的題材內(nèi)容、風(fēng)格樣式、人物性格及導(dǎo)演的藝術(shù)總體構(gòu)思來決定，音樂的聽覺形象與最終與畫面的視覺形象緊密融合。電影中的音樂，除神話、童話、科學(xué)幻想類影片等，一般都具有很強的現(xiàn)實性，很少有夸張和程式化的東西，這一點明顯區(qū)別于音樂會樂曲和舞臺歌劇音樂。
二是音樂常常與對話、自然音響效果相結(jié)合。當(dāng)影視由無聲電影進入到有聲電影以后，音樂即與電影中的對話、音響效果、畫面緊緊融合在一起?；谟耙曌髌返拿缹W(xué)功能和要求，影視作品中在表現(xiàn)抒情性、戲劇性氣氛的時候恰當(dāng)?shù)?、有效地使用音樂?/p>
二、在學(xué)前教育音樂課中發(fā)揮影視音樂欣賞在素質(zhì)培養(yǎng)中的作用。
影視音樂的一些作品中流淌著不同的音樂情感。通過欣賞一些多媒體影視音樂，并結(jié)合教材講解片中的劇情，可以讓學(xué)生更加深刻地理解影視作品的主題和寓意。比如在欣賞了《祖國的花朵》、《媽媽再愛我一次》片中的主題歌曲時。讓我們又想起和重溫了童年時在影院里面的那份美好的時光和記憶。通過欣賞這類的影視歌曲，使學(xué)生切身地體會人們相互之間的親情，教育他們珍惜來之不易的幸福，教會他們懂得如何珍惜，這樣的教育方式和教學(xué)方法所達到的效果，是通過說教難以達到的。在進行人性教育方面，讓學(xué)生欣賞一些動畫片中的音樂，例如《小鯉魚歷險記》、《寶蓮燈》等影視音樂，通過欣賞和講解音樂的內(nèi)容，教育他們應(yīng)該保持并發(fā)揚敢與邪惡勢力作斗爭，不畏艱險、不怕辛苦；通過欣賞《泰坦尼克號》的主題歌曲《我心永恒》，更好地教育學(xué)生，愛情不只是甜蜜，不是大難臨頭各自飛，而是無私地付出、是雙方心靈的交融。只有堅定世上存在純潔的愛情，才能真正地體會到愛情的滋味與可貴?？傊?，通過把影視音樂進行分類以及一些片段式的欣賞，并結(jié)合一定的劇中內(nèi)容進行講解，會更有效地提高學(xué)生的人文情懷和人文精神，促進今后的幼教事業(yè)發(fā)展。
另外，可通過影視音樂欣賞課，讓學(xué)生對影視藝術(shù)的了解、喜愛，來激發(fā)他們對影視音樂的熱情和對音樂知識的渴望。在選修課中，我們不難發(fā)現(xiàn)，幾乎每個學(xué)生都看過電影，有的同學(xué)還會根據(jù)自己的喜好，選擇欣賞不同風(fēng)格的電影作為自己的業(yè)余愛好。在這樣一個個性充斥的課堂中，給予大家更加廣闊的開放空間去探尋影視音樂的魅力是十分必要的。通過給學(xué)生們提出一些問題或者一些主題，讓學(xué)生們到課堂外去找尋答案：或者通過學(xué)生站在講臺授課的方式，讓他們親自去體會把自己的所知與同學(xué)們分享的快樂。
三、在學(xué)前教育音樂課中發(fā)揮影視音樂對學(xué)生器樂演奏表演意識的提高。
在器樂演奏中“演”的把握需要教師指導(dǎo)，幫助學(xué)生學(xué)會分析、理解、詮釋不同歷史時期、不同文化背景和不同地域風(fēng)格的音樂作品的過程，是激發(fā)學(xué)生表演意識、表演欲望的過程。在此過程中需要教師針對學(xué)生的學(xué)習(xí)特點，通過靈活的教學(xué)方式，教給學(xué)生如何合理地表現(xiàn)音樂作品、表現(xiàn)其音樂內(nèi)涵，使自己的演奏以情感人，感染所有的聽眾。將影視音樂融入到器樂演奏實踐中去，是提升器樂教學(xué)效果的一種有效嘗試，在教學(xué)實踐中可以通過運用影視音樂來提升學(xué)生的表演意識。
首先，運用影視音樂的藝術(shù)性培養(yǎng)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力。影視音樂是聽覺的藝術(shù)、時間的藝術(shù)，通過優(yōu)美的旋律、躍動的節(jié)奏、悅耳的音響，結(jié)合跳動的畫面，可以充分展開想象，去感受樂曲所描寫的景象，看到五彩的畫面，使影視音樂的藝術(shù)性得到充分的展示。器樂演奏中，部分學(xué)生雖然技術(shù)比較熟練，演奏時卻木訥、刻板，沒有生氣，這是缺乏想象的表現(xiàn)，此時教師可以運用影視音樂不受時間、空間限制的特點，提示學(xué)生抓住音樂情緒抽象的關(guān)鍵，通過想象將音樂形象生活化、具象化。演奏作品時，以形象思維為主，想象看到的情節(jié)畫面，或者聯(lián)想影視作品畫面，再現(xiàn)其中情節(jié)，把握角色所處的具體生活環(huán)境和時代背景，使演奏表現(xiàn)出較高的藝術(shù)性和強烈的時代感，促進了學(xué)生想象力和創(chuàng)造力的提升。
其次，運用影視音樂的文學(xué)性激發(fā)學(xué)生的情感。藝術(shù)教育的主要任務(wù)和目標(biāo)之一就是陶冶人的情感，培養(yǎng)完美的人格。音樂教學(xué)大綱強調(diào)，“音樂教育應(yīng)寓思想教育于音樂藝術(shù)之中”，要把美育滲透到音樂教育中去，這既是音樂教育的立足點，又是音樂教育的最終目的，所以說在器樂教學(xué)中，體現(xiàn)音樂作品的思想內(nèi)涵、藝術(shù)性、時代感尤為重要。從音樂教育的功能看，音樂對于心靈的塑造、道德的教化具有獨特的功能，音樂具有一種潛在的力量，在震撼人的心靈和感染人的情緒上有一種難以形容的穿透力，直撞心靈。利用影視音樂“以情感人”、“寓教于樂”，既使學(xué)生獲得深刻的情感體驗又完善其人格，因為影視音樂作品所表現(xiàn)主題思想是多方面的：有熱愛黨、熱愛祖國的，有對革命先輩的緬懷，有對大自然、對生活的熱愛，有對人生的思索與追求，有對未來的向往與憧憬的，有對人類社會美好情感和行為的贊頌與謳歌的等等，這些有利于學(xué)生體驗作品的時代感，培養(yǎng)學(xué)生把握不同時代作品的能力，提高藝術(shù)審美能力，從而使學(xué)生有意識地表現(xiàn)音樂作品的情感情緒、藝術(shù)性與時代性。
四、結(jié)束語。
在媒體高度發(fā)達的當(dāng)今社會，影視音樂作為一種特殊的音樂形式得以廣泛傳播，它以獨有的特性及魅力極大地影響著人們特別是年青一代的生活。針對學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生，我們要多運用影視音樂所獨有的的特點，有效提高音樂課程教學(xué)質(zhì)量，提升學(xué)生整體素質(zhì)。
戲曲音樂的論文篇十六
一、音樂營銷的含義
音樂營銷，簡單地說就是以音樂為手段的營銷，也就是企業(yè)利用音樂藝術(shù)的特征，增強與消費者的溝通和交流，滿足消費者的需求，促進產(chǎn)品銷售，達到企業(yè)目標(biāo)的過程。隨著競爭的加劇，音樂營銷作為突破視覺接觸、強化品牌記憶、容易掀起感情波瀾達到傳唱一時的工具已經(jīng)越來越得到企業(yè)器重。
如果你一直在努力地接觸你的顧客，音樂正好可以幫助你獲得他們的注意，因為用音樂與顧客進行的個性化溝通更能貼近顧客心靈深處，所達到的效果讓市場人員興奮不已。音樂對消費者產(chǎn)生了極大的吸引力有如下一些原因：
1.音樂的包容性。有一種“語言”，全世界的人都能聽懂，那就是音樂。音樂是來自心靈的聲音，是世界通用的語言，不需要翻譯，不需要修辭，只要用心去感受，一定可以在其中找到無窮的美妙。人人都喜愛音樂。企業(yè)利用音樂這一與人們溝通的有效方式，包容不同地區(qū)、不同文化和潮流，讓銷售范圍擴大。
2.音樂的廣泛性。音樂是聲音的藝術(shù)，也是聽覺的藝術(shù)。聲音能夠追人，迫使耳朵去聽，不管愿意不愿意，在可以傳遞的距離內(nèi)，誰都躲不開它；而視覺就沒有這種積極性，不愿意看，閉上眼睛或轉(zhuǎn)移視線就行了，文字和雕塑都沒有聲音的這種力量。當(dāng)今，廣播、電影、電視、多媒體電腦、mp3等可各種各樣的“聽覺”的媒體廣泛存在，給音樂的傳播系統(tǒng)傳播提供了物質(zhì)條件，使得音樂在我們的生活中簡直是無處不在，無處不有。音樂的這種廣泛性使得承載企業(yè)和產(chǎn)品信息的音樂可以滲透到社會的各個角落，為消費者所接觸、接受。
3.音樂的情感性。音樂創(chuàng)造了與消費者的情感上的交流。音樂是情感的藝術(shù)，任何一首歌曲或樂曲都是藝術(shù)家的情感產(chǎn)物，它通過音樂特有的方式來表現(xiàn)，或活潑或婉轉(zhuǎn)或莊嚴或凄涼的情感，使人們從中受到美的熏陶和情操的冶煉。“樂由情起”，這是說音樂由情感而引起，也正是這種“情”牽動著無數(shù)顆心，使之受到美的感染。音樂的這種情感性使得企業(yè)可以通過音樂的情播動顧客善感的心，使之產(chǎn)生共鳴，愉快地完成營銷目標(biāo)。
sony音樂特殊產(chǎn)品的營銷副總監(jiān)johnpenn曾說過：只需要打開收音機或電視或去電影院，你會發(fā)現(xiàn)到處都是音樂，當(dāng)你把音樂或娛樂帶進你的銷售促進計劃中時，你就擁有了一種獨特的效率與效力兼并的促銷方式以便于接近你的目標(biāo)。無論這些目標(biāo)是銷售更多的產(chǎn)品，獎勵你的員工以及顧客，或者是在你與你的消費者之間建立一種紐帶。
二、音樂營銷的應(yīng)用
音樂營銷具有廣泛的應(yīng)用，具體來說主要有以下幾種應(yīng)用。
1.通過音樂營造良好的購物氛圍
2.通過音樂增加銷售的數(shù)量
音樂除了能讓顧客在心情舒暢的情形下都購買商品外，在特別銷售活動或銷售展示中利用音樂來吸引參與者的目光，把消費者吸引到展示臺前，能產(chǎn)生預(yù)想不到的效果。心理學(xué)家認為，用恰當(dāng)?shù)囊魳?，能有效提高人們對該種貨品的購買欲。他們發(fā)現(xiàn)，在法、德兩國紅酒擺放的地方播放法國手風(fēng)琴曲，法國紅酒的銷量比德國的多了五瓶；但若播放德國音樂的話，德國紅酒則比法國的多賣一半?？梢?，在商場播放合適的音樂也能增加商品的銷售量。英國的超級市場正打算引入一種“音樂大雜燴”方法來幫助促銷貨品，這種方法其實是在不同貨品的擺放位置，播放相關(guān)的音樂。例如在賣咖喱的地方，播放印度錫塔琴音樂、在賀卡四周播起哀怨樂章等。
3.通過音樂溝通與顧客的情感
由于音樂的包容性和情感性，每個人都能聽懂音樂，并與音樂產(chǎn)生一種共鳴，企業(yè)可以利用音樂的這個特性，通過音樂與顧客的情感溝通，拉近了彼此的距離，從而適時地達成交易。某白酒品牌專門從藝術(shù)院校招聘會演奏薩克斯、葫蘆絲、笛子、黑管等樂器的在讀學(xué)生利用課余做促銷員。引導(dǎo)客人坐定后，促銷員向客人自我介紹后，就會說為感謝各位光臨本店，我代表某某酒店和某某酒送大家一曲。然后根據(jù)客人就餐類型不同送不同的曲子。如是商務(wù)型的應(yīng)酬就送上《生意興隆》；如是朋友聚會，就送上《朋友》或《友誼地久天長》；如是家人聚會，有老人就送《祝壽歌》，有小孩就送兒歌，是生日聚會就送《生日歌》。然后再推介自己的產(chǎn)品，結(jié)果大部分客人都會非常樂意的點這一品牌的白酒，就是因其它原因不點，也會因為這首歌深深記住這一品牌。
4.通過音樂形式有效地進行產(chǎn)品介紹
新產(chǎn)品引進費用是很高昂的，但是一張小小的音樂cd卻可以幫助你獲得注意力，并且創(chuàng)造出卓越的銷售業(yè)績。
donnakaran公司發(fā)明了一種新的香水品牌――“喧鬧”，以吸引對潮流具有敏銳感覺的時髦的消費者。香水的定價、包裝、通過特定百貨公司和專賣店來限量銷售等營銷組合都顯示出該品牌的獨特性。公司發(fā)起了一個銷售促進活動，要用禮物來獎勵消費者，并且該禮物能在消費者心中喚起一種同使用“喧鬧”香水相似的感覺。于是，公司選擇了名為“純粹的寧靜”的cd唱片，作為獎勵購買的禮物。這項活動大大地促進了新產(chǎn)品銷售，成功地幫助了新產(chǎn)品市場引進。
5.通過音樂來增強品牌形象
音樂的感情雖不具體，但它仍然是有導(dǎo)向性的，總是發(fā)自具體的真摯的感情，而音樂本身樸往也帶有生活音響的原型。欣賞者在聽音樂時，音樂總是帶有一定的感情定向性。專門針對目標(biāo)市場消費者的特征而特別挑選的音樂能幫助你建立你的品牌形象。
有許多百貨公司都用主題音樂來幫助達到這樣的效果。主題音樂往往不是著名的音樂人士的作品或者熱門流行音樂;它是專門創(chuàng)作用來與正在購物的消費者進行溝通交流的。如加拿大的艾迪商店在店內(nèi)播放專門創(chuàng)作的《艾迪之歌》，在每節(jié)重復(fù)著“艾迪，瘋狂減價的艾迪”，以表現(xiàn)出艾迪商店價格便宜的特色。在國內(nèi)真正有意識并成功地運用音樂來增強品牌形象的企業(yè)首推“娃哈哈”，在所有“娃哈哈”的電視、廣播廣告中，總會出現(xiàn)以漸高的音階由童聲唱出“娃哈哈”，然后戛然而止的廣告音樂，從而在人們的聽覺記憶中留下深刻鮮明的印象，以至我們不必看電視，不必聽廣告內(nèi)容，只要隱隱聽到這簡短、明快的音符，就知道是“娃哈哈”的廣告，反之看到“娃哈哈”產(chǎn)品或平面廣告，也會聯(lián)想到那段音樂。
戲曲音樂的論文篇十七
撰稿、攝像完成之后的編輯工作，也稱之為后期制作。后期制作是完成電視新聞作品的必要步驟，它不僅是保證制作質(zhì)量的技術(shù)處理過程，也是進行藝術(shù)再創(chuàng)作的過程。電視字幕不僅是一種對節(jié)目裝飾和說明的手段，而且已經(jīng)成為電視新聞的重要組成部分。
一、從功能配置上談起。
電視字幕作為新聞標(biāo)題出現(xiàn)較多，通常是一則消息的點睛之筆，對新聞內(nèi)容起到強調(diào)、解釋、說明作用。同時，它作為一種構(gòu)圖元素，還可以美化屏幕，突出視覺效果。具體功能如下：
(一)傳遞信息、突出主題。
電視字幕是視覺語言的一種，它以文字符合的方式傳遞著信息。是對聲音與圖像所表達的強化和補充。如：攝錄的同期聲素材里面，被采訪者由于方言、口語等原因造成的視聽誤差急需解決怎么辦?那么，我們在屏幕下端配上被采訪者言語的字幕，說明一下就能徹底解決這個問題。
字幕被電視這個媒體廣泛使用以來，深受廣大觀眾的青睞。首先，是電視連續(xù)劇的使用。很多國產(chǎn)電視連續(xù)劇，特別是雙語電視連續(xù)劇整篇累牘大量的使用字幕，不僅讓各國觀眾清楚的了解演員的對白，而且還能看懂帶有方言和民族語言的對白，大大的增強了電視的觀賞性，烘托了電視劇的氣氛。以往我國的很多優(yōu)秀電視劇演員，由于口音、音調(diào)等問題，不得不找配音演員代替，這樣一來，不僅使演員在演技上打了折扣，同時還使觀眾失去了真情實感，無形中降低了演員的表演水平，降低了觀眾的觀賞興趣，影響了播出效果。
同理可證。電視新聞在同期聲等方面使用了字幕，讓所有的觀眾能聽懂、聽清楚，看明白被采訪者的語言和有關(guān)的畫面，的確給觀眾觀看節(jié)目帶來很大的方便，同時，提高了觀眾的觀賞興趣，使節(jié)目增添了很多色彩。
(二)字體搭配，相得益彰。
不同的字體體現(xiàn)不同的藝術(shù)風(fēng)格。隨著漢字字幕機功能的不斷完善，不僅字號、字體的種類日益增多，而且出字的方式也是“百花齊放”。如：切、移、隱、飛等……它還經(jīng)常與三維動畫、數(shù)字特技相結(jié)合。如：在字體上加邊、加框，讓線條在字體上流動，就有顯著的裝飾味道，因為字體加邊、加框，還可以增添字體的均衡感，使之醒目，更富有裝飾美感。當(dāng)字體的一側(cè)顯現(xiàn)出一束投影，好像畫面外打來一束陽光，立體感油然而生。這種例子很多，這些隨字幕營運而生的藝術(shù)表現(xiàn)手法，無疑能使字幕更加絢麗，多姿多彩。
(三)色彩醒目，烘托氣氛、突出重點。
“漂亮”一詞古人早有定義，意思是說：干凈、悅目的事物是漂亮的。根據(jù)畫面的色彩和內(nèi)容、節(jié)奏、氣氛的`需要，選擇適當(dāng)?shù)念伾渲米帜?，不僅給人美的享受。而且還可以豐富畫面的色彩，起到渲染氣氛、揚抑情緒、突出重點的作用。如：色彩暗淡的畫面，打出一行紅字，不僅醒目，而且還能給畫面增添活力。后期制作時，為了突出紀實特點，打有黑邊的白字則顯得樸實無華。
(四)增強新聞動感和收視效果。
電視字幕的適當(dāng)出現(xiàn)，增強了動感和可視性?？墒褂^眾在不影響聽覺的基礎(chǔ)上，通過字幕這種表現(xiàn)方式，獲得更多的信息。這在新聞連播和一些經(jīng)濟類專題中經(jīng)常出現(xiàn)。如：一些會議的報道，在單調(diào)的畫面上打一些與會議相關(guān)的字幕，可增強畫面動感，突出主題，彌補不足。中央臺和省臺的新聞聯(lián)播，還經(jīng)常采用畫面配透體字的方式，對一些行業(yè)性及成就性報道進行表述。它可將一些觀眾聽起來較為枯燥的數(shù)字、百分數(shù)及不易理解的術(shù)語等，通過透體字幕的形式表示出來，使觀眾在視覺上直接了解、掌握那些畫面加解說難以表達清楚的東西，從而達到視、聽完美的效果。
很多對突發(fā)事件進行報道的畫面，以及一些偷拍用來曝光的畫面，往往畫面模糊，不穩(wěn)定，鏡頭少。由于過于緊張，記者的現(xiàn)場同期也差強人意。在上述的情況下，如果輔助以相關(guān)的，恰到好處的字幕，會很好的彌補其中的不足，起到相得益彰的良好效果。
二、從時間配置談起。
字幕的停留時間應(yīng)妥善掌握，如果不善于處理字幕的時間長短，會影響觀看效果。如：停留時間過長，會干擾觀眾觀看圖象，讓觀眾感到乏味，成了“畫虎不成，反類其犬”。字幕停留時間過短，會不利于觀眾看明白畫面的意思，很容易讓人產(chǎn)生意猶未盡的感覺，不能恰如其分的解決問題。
一般來講，人們每秒可讀解6～8個漢字，電視字幕漢字的出現(xiàn)數(shù)不定，多則10幾個，少則幾個。一般情況下，停留3秒就可以讓觀眾看清字幕并理解畫面的含意。
三、從多媒體談起。
在未來的世界里，多媒體有著廣闊的發(fā)展空間。而所謂的多媒體，是指多媒體技術(shù)是以計算機為核心，集圖、文、聲處理技術(shù)于一體，使多種信息建立邏輯聯(lián)系的綜合性處理技術(shù)。它有三大特點：一是信息多樣化，具有文字、圖形、語言、圖象多種信息；二是媒體集成化，計算機、廣播電視、通信技術(shù)有機綜合；三是收受交互化，信息兩者之間可以相互進行實時互動、交流和信息共享。從狹義上講，也就是說從媒體集成化探討一下，我們可以看出：未來的電視制作面臨著嚴峻的挑戰(zhàn)，然而，機遇與挑戰(zhàn)并存，未來的電視制作的前景也非常廣闊。那么，作為制作的一個組成部分――字幕，一樣，有機遇也有挑戰(zhàn)。所以，更需要我們擺正字幕的位置，進而將電視字幕藝術(shù)托向廣闊的明天，做好未來的電視制作工作。
一言以蔽之。在電視新聞的后期制作中，字幕的有效使用，可以創(chuàng)造出感染力更強的時空意境：可以輔助畫面語言、畫外語言調(diào)整有效內(nèi)容，淘汰無關(guān)枝節(jié)；可以補救攝錄中的失誤：可以打出背景資料，豐富內(nèi)涵，使整個作品體現(xiàn)藝術(shù)與技術(shù)的聚合力。字幕在新聞后期制作中的位置十分重要，的確不能輕視它在其中的重要作用。
戲曲音樂的論文篇十八
二十一世紀是一個充滿生機但又具有激烈竟?fàn)幮缘臅r代；一個充滿希望但又具危機的時代，這個時代以信息傳播為特征，以創(chuàng)造性決定成敗。因此，在這場竟?fàn)幹校l能最快的獲得信息和利用信息，誰最具有創(chuàng)造力，誰就能贏得勝利，獲得成功，否則將會被歷史所掏汰。作為一名教師不僅要有這種觀念，同時還應(yīng)盡快的運用并設(shè)計多種手段到教學(xué)中去開發(fā)學(xué)生的智慧，使他們成為時代的棟梁，電教媒體的運用恰好為這種教學(xué)提供了保障，在音樂教學(xué)中多媒體的運用能讓學(xué)生更好地理解音樂，表現(xiàn)音樂創(chuàng)造音樂，使音樂教學(xué)更為生動活潑，主要表現(xiàn)在以下幾個方面：
音樂是聽的藝術(shù)，也是情感的一種流露。在演唱或欣賞過程中，首先就必須理解音樂，否則就達不到音樂美育的目的。運用多媒體，可以把音樂所要表現(xiàn)的情境用直觀的形式表現(xiàn)出來，使學(xué)生對音樂形象一目了然，如上歌曲《小紅帽》時，讓學(xué)生看有關(guān)《小紅帽》的動畫片，學(xué)生對《小紅帽》所要表達的故事一看便知，音樂形象展現(xiàn)在學(xué)生的腦海里，這樣也為表現(xiàn)與創(chuàng)造音樂形象提供了素材。欣賞音樂由于沒有歌詞，學(xué)生一般難以體會音樂形象，如用媒體就可以把抽想的音樂形象具體化，如欣賞鋼琴曲〈〈保衛(wèi)黃河〉〉時，運用多媒體可以把黃河驚濤駭浪的情景展現(xiàn)出來，使音樂情感與藝術(shù)形象完美的結(jié)合起來。有了對音樂的理解，再結(jié)合生活中的素材，學(xué)生表現(xiàn)與創(chuàng)造音樂就容易多了。
二、運用多媒體有利于多元化文化的滲透。
三、多媒體有利于教師的教學(xué)，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
由于多媒體的特殊性，教師可以把整堂課的設(shè)計存入電腦中，在教學(xué)過程中，可以讓教師的板書更加清晰，并具整體性和系統(tǒng)性，可以把多層次、多方為的思維集中在一起進行比較，同時也可以使音樂知識更富趣味性。
總之，多媒體用于音樂教學(xué)是現(xiàn)代教育的必然趨勢，充分利用多媒體，使課堂教學(xué)更加生動有趣是音樂教師將必備的素質(zhì)。
陳詠梅。
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