李憑箜篌引教案(模板16篇)

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李憑箜篌引教案(模板16篇)
時間:2023-11-08 03:11:07     小編:MJ筆神

教案的編寫是教師備課工作的重要組成部分。教案的編寫要注重啟發(fā)學(xué)生的思維,培養(yǎng)創(chuàng)新能力。以下是一些典型的教案模板,可以幫助大家系統(tǒng)化地進行教學(xué)設(shè)計。

李憑箜篌引教案篇一

教學(xué)過程:

(一)導(dǎo)語。

詩的唐朝也是音樂的唐朝,詩與音樂在這個偉大的時代完美地結(jié)合在了一起。其中有三樁姻緣一直為人們津津樂道,它們就是被清人方扶南稱為“摹寫聲音的至文”的三首詩:白居易的《琵琶行》、李賀的《李憑箜篌引》、韓愈的《聽穎師彈琴》。這節(jié)課我們就一起來學(xué)習(xí)一下中唐詩人李賀的這篇浪漫主義珍品《李憑箜篌引》。

(二)作者介紹:

李賀是唐宗室鄭王后裔,到李賀時家道已經(jīng)徹底沒落了,父親李晉肅只不過是邊疆上的一個小縣令。李賀被誹謗諱父名而不得參加科舉考試,后只做過一個九品的奉禮郎,不久辭官歸故里而卒,年僅27歲。

李賀年少時代就有才名,可惜仕途坎坷,懷才不遇,一生抑郁,于是形成了凄艷詭譎的詩風(fēng),故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng),馳騁想像,運用傳說,熔鑄詞彩,創(chuàng)造出-種新奇瑰麗的境界,形成了自己獨特的風(fēng)格。

傳說他每次出門,跟隨的書僮身上總背一只錦囊,他邊走邊吟詩,每得佳句就寫下來放進囊中,歸來時再補足成篇。他的詩歌繼承《楚辭》和樂府民歌的傳統(tǒng)而有所創(chuàng)新,在詩歌的形式、意境、比喻、語言等方面不落前人窠臼,在中唐詩壇上獨樹一幟。優(yōu)秀作品有《李憑箜篌引》、《雁門太守行》、《金銅仙人辭漢歌》、《老夫采玉歌》等。名句有“天若有情天亦老”、“黑云壓城城欲摧”、“桃花亂落如紅雨”等,為后世所傳頌。

(三)朗讀。

(四)鑒賞詩歌。

1、我們先替李憑設(shè)計一張演奏會海報,畫面上應(yīng)有什么?

時間:高秋(高秋”一語,除了表明時間是九月深秋,還含有“秋高氣爽”的意思(寫出了演奏環(huán)境),與“深秋”、“暮秋”之類相比,更富含蘊。)。

地點:中國晚唐(箜篌演奏技藝到唐代達到了極高的水平。)。

樂器:箜篌(“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良,借以襯托演奏者技藝的高超,寫物亦即寫人,收到一箭雙雕的功效。)。

演奏者:李憑:著名的宮廷樂師,因善彈箜篌,名噪一時。(關(guān)于她當時的身價與聲名史書上是這樣記載的:“天子一日一回見,王侯將相立馬迎?!彼康募妓囀艿搅嗽娙藗兊臒崆橘澷p,身價之高,似乎遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。所以李賀才用他的如花妙筆寫下了我們今天要學(xué)習(xí)的這首詩歌。)。

2、參加這場演奏會的除了詩人,還有哪些聽眾。請分別介紹一下他們的身份,并描繪一下他們聽李憑演奏時的神態(tài)(討論)。

(1)江娥,就是湘妃,傳說中的湘水女神。在斑竹林中悲啼灑淚,為舜的去世而悲痛欲絕。

(2)素女,是神話中的月宮仙子,善于鼓瑟的湘娥與素女,也被這樂聲觸動了愁懷,潸然淚下。

(3)紫皇,“紫皇”是雙關(guān)語,兼指天帝和當時的皇帝。被音樂打動。

(5)神嫗,成夫人。神仙婆婆,好音樂,能彈箜篌。虛心向李憑學(xué)習(xí)箜篌技藝。

(6)老魚、瘦蛟,潛在神秘深山的幽澗中。隨音樂在水波中上下跳躍,翩翩起舞。

(7)吳質(zhì),吳剛,月宮中神仙,整天伐桂。徹夜不眠,倚著桂樹,久久立在那竟忘了睡眠。

(8)寒兔,月宮中嫦娥的寵物。蹲伏在一旁,任憑露水斜飛滴在身上,也不肯離開。

(9)云,優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出,空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯,仿佛具有人的聽覺功能和思想感情在俯首諦聽。

(10)十二門的百姓。唐代的都城長安方圓70多里,呈正方形四面每面三門,共十二門。人們陶醉在美妙的弦樂聲中,連深秋時節(jié)的風(fēng)寒露冷也感覺不到。

昆山玉碎(壯其聲之清脆)有時激越得像昆侖美玉碎裂的聲音,

鳳凰叫(壯其聲之和緩)有時又柔和得像鳳凰對舞唱和的聲音,

芙蓉泣露(壯其聲之慘淡)有時凄傷哀怨,像是帶露荷花在哭泣。

香蘭笑(壯其聲之冶麗)有時又明快歡樂,像是盛開的蘭花在微笑。

5、這里詩人運用了什么手法來描摹聲音。

“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”成功地運用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”,但也可以喚起形象感?!耙月曨惵暋辈皇峭ǜ?,但這兩句詩可以喚起音樂的形象感,以形類聲,就構(gòu)成了通感。

“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感,形容樂聲乍起的壯觀;

“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感,形容樂聲的幽怨;

“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感,形容樂聲的凄涼;

“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感,形同樂聲的歡快愉悅。

6、舉出運用擬聲手法描摹音樂得例子(白居易的《琵琶行》)。

讓我們回顧《琵琶行》中以聲喻聲的形象化描寫--。

大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語。大珠小珠落玉盤,間關(guān)鶯語花底滑。

幽咽泉流冰下難,銀瓶乍破水漿進。鐵騎突出刀槍鳴,四弦一聲如裂帛。

思考:如此的比喻描寫凸現(xiàn)了音樂的什么特點?

大弦嘈嘈如急雨--繁密的聲勢;小弦切切如私語--輕幽的音韻;

大珠小珠落玉盤--清脆而和諧;間關(guān)螢語花底滑--悠揚而明快;

幽咽泉流冰下難--低沉而冷澀;銀瓶乍破水漿進--突發(fā)而激烈;

鐵騎突出刀槍鳴--清脆而尖銳;四弦一聲如裂帛--剛勁而激越。

(五)、比較鑒賞:。

閱讀白居易的《琵琶行》和《李憑箜篌引》,比較它們在音樂描寫時所用的不同技法,說說它們各自的藝術(shù)風(fēng)格。

(1)在音樂描寫時所用的不同技法:

《李憑箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果,對于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多,只有“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”兩句,為側(cè)面烘托手法?!杜眯小分饕ㄟ^比喻描摹音色的強弱緩急,為直接描寫的手法,“江州司馬青衫濕”為側(cè)面烘托。

(2)風(fēng)格迥異:

《李憑箜篌引》純?yōu)槊枘∫魳?,沒有詩人的情感寄托,風(fēng)格凄寒冷艷、浪漫瑰麗。

《琵琶行》是一首敘事詩,在描摹音樂時也在敘事和抒情,琵琶女彈奏時的情態(tài)動作和作者的身世體驗都穿插其中,其風(fēng)格平易感傷。

李憑箜篌引教案篇二

閱讀下面這首唐詩,完成15—16題。(11分)。

李賀。

吳絲蜀桐張高秋,空山凝云頹不流。江娥啼竹素女愁,李憑中國彈箜篌。

昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑。十二門前融冷光,二十三絲動紫皇。

女媧煉石補天處,石破天驚逗秋雨。夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦蛟舞。

吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔。

15.下列對這首詩的解說和賞析,不恰當?shù)膬身検?5分)()()。

a.“吳絲蜀桐張高秋,空山凝云頹不流”兩句用“吳絲”“蜀桐”突出箜篌構(gòu)造精良、工藝精湛,借箜篌構(gòu)造精良襯托演奏者技藝的高超,寫物亦即寫人,收到一箭雙雕的功效。

b.詩的前四句雖然交代了彈奏的時間、地點、人物,但卻并未按一般的順序來寫,而是先寫琴、寫聲,突出了樂聲,有先聲奪人之力,“空山凝云”一句,更有以實寫虛之妙。

c.詩的七、八兩句用語平實,說的是長安十二道城門前的冷氣寒光,全被箜篌聲所消融,就連皇帝也被樂聲打動,突出了箜篌聲的高亢嘹亮,李憑彈奏箜篌技藝的高超。

d.“夢入”兩句,用“老”和“瘦”兩個看似干枯的字眼修飾魚蚊,突出本己羸弱乏力,行動艱難的魚蛟,竟伴著音樂的旋律騰躍起舞,寫出了音樂的神奇魅力。

e.整首詩想象奇特,形象鮮明,充滿浪漫主義色彩。詩人通過對樂聲及其效果的摹繪和自我感受的直接描述,既表達了對李憑演奏技藝的贊賞,也寄托了自己的情思。

16.清人方扶南把這首詩與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》推為“摹寫聲音之至文”,請結(jié)合五六兩句談?wù)勀愕睦斫狻?6分)。

答案:

(對一個2分,全對5分。)。

16.“昆山”句是以聲寫聲,表觀樂聲的起伏多變。(2分)“芙蓉”句以形寫聲,渲染樂聲的優(yōu)美動聽。(2分)“昆山玉碎”寫聲音的重濁,“鳳凰叫”寫聲音的清脆,“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑,“香蘭笑”顯示琴聲的歡快,有形神兼?zhèn)渲睢?2分)。

李憑箜篌引教案篇三

教學(xué)目標:

1、了解作者生平及創(chuàng)作情況。

2、賞析該詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

課時安排:一課時。

教學(xué)過程:

一、導(dǎo)入新課。

1、作者簡介。

李賀,字長吉,是中唐的獨樹一幟的詩人。

他是唐宗室鄭王后裔,到李賀時家道已經(jīng)徹底沒落了,父親李晉肅只不過是邊疆上的一個小縣令。李賀被誹謗諱父名而不得參加科舉考試,后只做過一個九品的奉禮郎,不久辭官歸故里而卒,年僅27歲。

李賀年少時代就有才名,可惜仕途坎坷,懷才不遇,一生抑郁,于是形成了凄艷詭譎的詩風(fēng),故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng),馳騁想象,運用傳說,熔鑄詞彩,創(chuàng)造出-種新奇瑰麗的境界,形成了自己獨特的風(fēng)格。

《李憑箜篌引》是李賀的代表作,大約作于811-8,當時李賀在長安任奉禮郎。

2、解題。

歷來寫樂曲的詩,大都利用人類五官通感的生理機能,致力于把比較難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為比較容易感受的視覺形象。

箜篌演奏技藝到唐代達到了極高的水平。

李憑是梨園弟子,也是著名的宮廷樂師,因善彈箜篌,名噪一時?!疤熳右蝗找换匾姡鹾顚⑾嗔ⅠR迎”,身價之高,似乎遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝,受到詩人們的熱情贊賞。唐代有很多詩人都描寫過李憑的演奏。

李賀此篇想象豐富、瑰麗,境界奇幻,濃墨重彩,藝術(shù)感染力很強。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提并論,推許為“摹寫聲音至文”(見方扶南《李長吉詩集批注》卷一)。

二、具體分析。

1、這是一首描寫音樂的絕妙好詩。詩人借助奇特的想象將抽象的音樂轉(zhuǎn)化為具體的物象,贊揚了李憑高超的演奏技藝。

首詩共十四行,用了十四個比喻性意象來贊美李憑彈箜篌時的情景美、旋律美和彈技美。這些意象中,有現(xiàn)實的,有幻覺的,有神話的。詩的一連串意象撲面而來,不免使人眼花繚亂,加上語言晦澀,初讀讓人覺得不知所云,細細品味,逐漸清晰:

開頭首先寫李憑所彈的'箜篌制作精良,可謂極品,襯托樂音之美;在秋高氣爽的日子里彈奏,可以想見天高云淡秋風(fēng)涼爽的天氣,正是人意氣風(fēng)發(fā)之時;由于空氣清徹,樂音也能憑風(fēng)傳向很遠,這一句寫出了彈奏時的情景美。接下來,寫空山浮云被音樂吸引而凝止不流,湘娥素女被感動得愁怨涕流,而出現(xiàn)這種情況,都只因為李憑在彈箜篌。我們形容一個人美,說有“沉魚落雁,閉月羞花”之貌,這里的音樂,卻有使浮云凝止,美女傷心之效。

從第五句起,寫彈奏的旋律之美妙和產(chǎn)生的感染力:彈到清脆之處,似聽到昆侖山玉石破碎和鳳凰的鳴聲;彈到婉轉(zhuǎn)之處,仿佛蓮花上的露珠滴落,幽蘭也發(fā)出笑聲;彈到凄清之處,長安十二個城門的氣溫都變冷,宮中的皇帝也為之動情,整個長安籠罩在寒光之中;彈到悲傷之處,致使女媧補的天也再度破漏,秋雨也愴然而下,似乎看到李憑在教善于彈箜篌的成夫人,技藝精湛的神仙也要向他學(xué)習(xí),那音樂感動得老魚也躍出波濤,淵中的瘦蛟也舞動起來;月宮里的吳剛也聽得難以入眠,依著樹發(fā)呆,就連玉兔也不知寒露已打濕了皮毛。這一連串的描寫,從動物寫到植物,從人間寫到仙界,從水中寫到天上,大膽夸張,浪漫新奇。這十四個意象,有的喻聲,有的仿貌,采用比喻、擬人、通感、夸張等各種修辭手法,從不同視角不同層面表現(xiàn)了聽李憑彈箜篌所引起的反應(yīng)和情思。

這首詩的構(gòu)思也很巧妙:開頭一句先寫琴,第二三句寫音,先聲奪人,然后才說到演奏者;寫演奏時,先寫情景,為下文寫旋律作鋪墊;寫旋律,又寫它蘊含的悲喜憂思。詩人充分調(diào)動各種感官,寫箜篌演奏的音質(zhì)美及其強烈的藝術(shù)感染力,飽含著對李憑技藝的贊美感嘆,全詩充滿了浪漫主義色彩,是描寫音樂的絕唱。

2、全詩可以分為三個段落。

第一段:吳絲蜀桐張高秋,空山凝云頹不流。

江娥啼竹素女愁,李憑中國彈箜篌。

起句開門見山,“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良,借以襯托演奏者技藝的高超,寫物亦即寫人,收到一箭雙雕的功效?!案咔铩币徽Z,除了表明時間是九月深秋,還含有“秋高氣爽”的意思(寫出了演奏環(huán)境),與“深秋”、“暮秋”之類相比,更富含蘊。“張”字不僅僅是演奏的抽象動作,而且很容易引起這樣的聯(lián)想:音樂的情韻高遠飽滿,直上云天。

二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體(箜篌聲),從客體(“空山凝云”之類)落筆,以實寫虛,亦真亦幻,極富表現(xiàn)力。

優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出,空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯,仿佛在俯首諦聽;善于鼓瑟的湘娥與素女,也被這樂聲觸動了愁懷,潸然淚下。

“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對比,前者飽滿,后者無力,“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。

“空山”句移情于物,把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情,似乎比“天若有情天亦老”(《金銅仙人辭漢歌》)更進一層。它和下面的“江娥”句互相配合,互相補充,極力烘托箜篌聲神奇美妙,具有“驚天地,泣鬼神”的魅力。

第四句“李憑中國彈箜篌”,用“賦”筆點出演奏者的名姓,并且交代了演奏的地點。前四句,詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法,另作精心安排,先寫琴,寫聲,然后寫人,時間和地點一前一后,穿插其中。這樣,突出了樂聲,有著先聲奪人的藝術(shù)力量。

第二段:昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑。

十二門前融冷光,二十三絲動紫皇。

“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”正面寫樂聲,又各具特色。“昆山”句是以聲寫聲;而“芙蓉”句則是以形寫聲。

“昆山玉碎鳳凰叫”,用“昆山玉碎”來相容樂聲,表現(xiàn)樂聲極其激昂,具有很強的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢。“鳳凰”在傳說中是一種高貴的神鳥,居住在昆侖山。“昆山玉碎”后,棲居其上的鳳凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn),憂傷的情緒在其中綿延--著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變。

“芙蓉泣露香蘭笑”,構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉(即荷花)是屢見不鮮的,盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑,以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘,又以露水一點一滴在殘荷上滾動、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切,似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快,“笑”具有訴諸聽覺的屬性,還能給人“笑靨如花”的視覺感受,不僅可以耳聞,而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法,真有形神兼?zhèn)渲?-刻意渲染樂聲的優(yōu)美動聽。

“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”成功地運用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”,但也可以喚起形象感。“以聲類聲”不是通感,但這兩句詩可以喚起音樂的形象感,以形類聲,就構(gòu)成了通感。

“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感,形容樂聲乍起的壯觀;

“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感,形容樂聲的幽怨;

“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感,形容樂聲的凄涼;

“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感,形同樂聲的歡快愉悅。

“十二門前融冷光,二十三絲動紫皇。”--寫樂聲由歡快轉(zhuǎn)為清冷,回到了音樂的主體情緒。

下句承接“十二門”所營造的時空感來寫。自然地把詩歌的意境由人寰擴大到仙府,巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時,整個宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。

首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營造出無限廣袤的宇宙時空,仿佛萬物皆空,箜篌的樂聲包容了整個世界。

第三段:女媧煉石補天處,石破天驚逗秋雨。

夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦蛟舞。

吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔。

詩人憑借想象的翅膀,飛向天庭,飛上神山,把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。

“女媧煉石補天處,石破天驚逗秋雨”這兩句詩寫樂聲傳到天上,在女媧煉石補天的地方,連五色石都被樂音震破,引來了一場秋雨,把音樂的震撼力描摹得無以復(fù)加。

“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想:“秋雨”是一個憂愁的意象,“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨,象征鋪天蓋地的茫茫愁緒;秋雨落地的聲響,恰如緊湊繁復(fù)的樂聲。樂曲就在這種驚天動地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇,出人意料,而又感人肺腑。一個“逗”字,把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且,石破天驚、秋雨q霈的景象,也可視作音樂形象的示現(xiàn)。

神山上教神嫗彈奏箜篌,仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風(fēng)逐浪,在波濤中翩翩起舞。月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹,倚在桂樹上凝神傾聽,不知困倦;桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境,全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個演奏過程,美妙的樂曲使人宛在仙境,進而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài),從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。

這首詩用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受,把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動地。詩本身也和樂曲一樣具有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)。

三、細節(jié)把握。

1、這首詩是怎樣表現(xiàn)“箜篌”演奏出來的優(yōu)美音樂的?

(1)主要運用側(cè)面烘托手法,通過描摹音樂效果來襯托音樂本身。

(2)運用化無形為有形的通感手法和夸張手法。

(3)運用浪漫主義的創(chuàng)作方法,馳騁自由的想象力,通過瑰麗的神話世界來表現(xiàn)音樂的世界。

2、閱讀白居易的《琵琶行》和《李憑箜篌引》,比較它們在音樂描寫時所用的不同技法,說說它們各自的藝術(shù)風(fēng)格。

(1)在音樂描寫時所用的不同技法:

《李憑箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果,對于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多,只有“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”兩句,為側(cè)面烘托手法。

《琵琶行》主要通過比喻描摹音色的強弱緩急,為直接描寫的手法,“江州司馬青衫濕”為側(cè)面烘托。

(2)風(fēng)格迥異:

《李憑箜篌引》純?yōu)槊枘∫魳?,沒有詩人的情感寄托,風(fēng)格凄寒冷艷、浪漫瑰麗。

《琵琶行》是一首敘事詩,在描摹音樂時也在敘事和抒情,琵琶女彈奏時的情態(tài)動作和作者的身世體驗都穿插其中,其風(fēng)格平易感傷。

李憑箜篌引教案篇四

吳絲蜀桐張高秋,空山凝云頹不流。

江娥啼竹素女愁,李憑中國彈箜篌。

昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑。

十二門前融冷光,二十三絲動紫皇。

女媧煉石補天處,石破天驚逗秋雨。

夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦蛟舞。

吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔。

教學(xué)目的:

1、有感情地朗讀課文,賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

2、賞析詩歌描摹聲音的方法。

教學(xué)重點難點:

1、賞析詩的內(nèi)容,理解詩人想象中的形象。

2、學(xué)習(xí)描摹聲音的方法,還原音樂旋律。

教學(xué)課時:

2課時。

教學(xué)過程:一、導(dǎo)課:聽音樂,必然產(chǎn)生聯(lián)想,這是音樂為聽眾提供的自由空間,滄海桑田應(yīng)有盡有,喜怒哀樂說來就來,在音樂的世界里,可以宣泄自己的情感,讓靈魂得到洗滌。一唱三嘆,回腸蕩氣,余音裊裊,繞梁三日。這就是音樂的魔力,而描繪音樂則需要文學(xué)家的如花妙筆。

二、有關(guān)作者:宋代以來,不少學(xué)者、詩人常用“太白仙才,長吉鬼才”來形容唐朝兩位著名詩人。長吉是李賀的字,“鬼才”,并非只說他喜歡寫神仙鬼魅的題材,而主要是指他的詩想象豐富奇特,意境新穎詭異,富于浪漫主義色彩。可見,李賀詩歌在唐朝詩壇上占有獨特的位置。

李賀(790-816)是唐朝宗室的后裔,但早已沒落破敗,家境貧困。他才華出眾,少年時就獲詩名,但一生只作了一個職掌祭祀的九品小官,郁郁不得志,窮困潦倒,死時年僅27歲。

李賀是中唐的浪漫主義詩人,又是中唐到晚唐詩風(fēng)轉(zhuǎn)變期的一個代表者。

傳說他每次出門,跟隨的書僮身上總背一只錦囊,他邊走邊吟詩,每得佳句就寫下來放進囊中,歸來時再補足成篇。他的詩歌繼承《楚辭》和樂府民歌的傳統(tǒng)而有所創(chuàng)新,在詩歌的形式、意境、比喻、語言等方面不落前人窠臼,在中唐詩壇上獨樹一幟。優(yōu)秀作品有《李憑箜篌引》、《雁門太守行》、《金銅仙人辭漢歌》、《老夫采玉歌》等。名句有“天若有情天亦老”、“黑云壓城城欲摧”、“桃花亂落如紅雨”等,為后世所傳頌。

三、朗讀課文,整體感知。

全詩可以分為三個段落。

四、詩歌賞析:

第一段:吳絲蜀桐張高秋,空山凝云頹不流。

江娥啼竹素女愁,李憑中國彈箜篌。

起句開門見山,“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良,借以襯托演奏者技藝的高超,寫物亦即寫人,收到一箭雙雕的功效?!案咔铩币徽Z,除了表明時間是九月深秋,還含有“秋高氣爽”的意思(寫出了演奏環(huán)境),與“深秋”、“暮秋”之類相比,更富含蘊?!皬垺弊植粌H僅是演奏的抽象動作,而且很容易引起這樣的聯(lián)想:音樂的.情韻高遠飽滿,直上云天。

二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體(箜篌聲),從客體(“空山凝云”之類)落筆,以實寫虛,亦真亦幻,極富表現(xiàn)力。

優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出,空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯,仿佛在俯首諦聽;善于鼓瑟的湘娥與素女,也被這樂聲觸動了愁懷,潸然淚下。

“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對比,前者飽滿,后者無力,“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。

“空山”句移情于物,把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情,似乎比“天若有情天亦老”(《金銅仙人辭漢歌》)更進一層。它和下面的“江娥”句互相配合,互相補充,極力烘托箜篌聲神奇美妙,具有“驚天地,泣鬼神”的魅力。

第四句“李憑中國彈箜篌”,用“賦”筆點出演奏者的名姓,并且交代了演奏的地點。前四句,詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法,另作精心安排,先寫琴,寫聲,然后寫人,時間和地點一前一后,穿插其中。這樣,突出了樂聲,有著先聲奪人的藝術(shù)力量。

第二段:昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑。

十二門前融冷光,二十三絲動紫皇。

“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”正面寫樂聲,又各具特色。“昆山”句是以聲寫聲;而“芙蓉”句則是以形寫聲。

“昆山玉碎鳳凰叫”,用“昆山玉碎”來相容樂聲,表現(xiàn)樂聲極其激昂,具有很強的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢?!傍P凰”在傳說中是一種高貴的神鳥,居住在昆侖山?!袄ド接袼椤焙?,棲居其上的鳳凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn),憂傷的情緒在其中綿延--著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變。

“芙蓉泣露香蘭笑”,構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉(即荷花)是屢見不鮮的,盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑,以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘,又以露水一點一滴在殘荷上滾動、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切,似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快,“笑”具有訴諸聽覺的屬性,還能給人“笑靨如花”的視覺感受,不僅可以耳聞,而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法,真有形神兼?zhèn)渲?-刻意渲染樂聲的優(yōu)美動聽。

“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”成功地運用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”,但也可以喚起形象感?!耙月曨惵暋辈皇峭ǜ?,但這兩句詩可以喚起音樂的形象感,以形類聲,就構(gòu)成了通感。

“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感,形容樂聲乍起的壯觀;

“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感,形容樂聲的幽怨;

“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感,形容樂聲的凄涼;

“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感,形同樂聲的歡快愉悅。

“十二門前融冷光,二十三絲動紫皇。”--寫樂聲由歡快轉(zhuǎn)為清冷,回到了音樂的主體情緒。

下句承接“十二門”所營造的時空感來寫。自然地把詩歌的意境由人寰擴大到仙府,巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時,整個宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。

首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營造出無限廣袤的宇宙時空,仿佛萬物皆空,箜篌的樂聲包容了整個世界。

第三段:女媧煉石補天處,石破天驚逗秋雨。

夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦蛟舞。

吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔。

詩人憑借想象的翅膀,飛向天庭,飛上神山,把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。

“女媧煉石補天處,石破天驚逗秋雨”這兩句詩寫樂聲傳到天上,在女媧煉石補天的地方,連五色石都被樂音震破,引來了一場秋雨,把音樂的震撼力描摹得無以復(fù)加。

“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想:“秋雨”是一個憂愁的意象,“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨,象征鋪天蓋地的茫茫愁緒;秋雨落地的聲響,恰如緊湊繁復(fù)的樂聲。樂曲就在這種驚天動地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇,出人意料,而又感人肺腑。一個“逗”字,把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且,石破天驚、秋雨q霈的景象,也可視作音樂形象的示現(xiàn)。

神山上教神嫗彈奏箜篌,仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風(fēng)逐浪,在波濤中翩翩起舞。月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹,倚在桂樹上凝神傾聽,不知困倦;桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境,全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個演奏過程,美妙的樂曲使人宛在仙境,進而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài),從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。

這首詩用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受,把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動地。詩本身也和樂曲一樣具有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)。

五、課堂討論:這首詩是怎樣表現(xiàn)“箜篌”演奏出來的優(yōu)美音樂的?

要點提示:

(1)主要運用側(cè)面烘托手法,通過描摹音樂效果來襯托音樂本身。

(2)運用化無形為有形的通感手法和夸張手法。

(3)運用浪漫主義的創(chuàng)作方法,馳騁自由的想像力,通過瑰麗的神話世界來表現(xiàn)音樂的世界。

李憑箜篌引教案篇五

1、感受音樂,把音樂和形象結(jié)合起來。

2、鑒賞詩歌是如何表現(xiàn)音樂之美的,了解詩歌的浪漫主義風(fēng)格。

3、分析比較本詩和《琵琶行》描摹音樂的區(qū)別。

一、聽音樂,談感受。

學(xué)生討論回答。

示例:

(1)、播放《運動員進行曲》,教師臺詞:“下面有請獲獎?wù)呱吓_領(lǐng)獎”

(2)、播放《二泉映月》,教師臺詞:“小強,你死的好慘啊!”

2、總結(jié)明確:音樂和形象密切聯(lián)系,而且互通,音樂和形象一致,則會和形象相得益彰。反之,會是什么情況呢?(將剛才的音樂和臺詞交叉搭配,產(chǎn)生令人捧腹的效果)。

3、提問:如何將聽覺的音樂轉(zhuǎn)化為視覺的形象?我們以前在《琵琶行》中已經(jīng)對此有了了解。

4、復(fù)習(xí)《琵琶行》中的相關(guān)語句。(學(xué)生集體背誦“忽聞水上琵琶聲”至“唯見江心秋月白”一段)導(dǎo)入:今天我們要學(xué)的《李憑箜篌引》也是這樣的一首詩歌。(板書詩題)。

二、朗讀,分析研討。

1、釋題。

李憑:元和年間著名的.宮廷樂師,善彈箜篌。箜篌:古代的一種弦樂。引:詩歌體裁。

2、配樂朗讀(教師范讀,學(xué)生自由讀,個別讀)。

3、思考討論:詩歌是如何描繪聲音的?

明確:

(1)、從描寫角度看:正面描寫和側(cè)面描寫。

“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”兩句屬正面描寫,“吳絲蜀桐張高秋”和“李憑中國彈箜篌”兩句交代了人物、時間、地點、事件和樂器特點,其余均屬側(cè)面描寫音樂。

(2)、從修辭角度看:通感和夸張。

通感:“芙蓉泣露”(樂聲慘淡)。

夸張:“空山凝云頹不流”、“動紫皇”、“石破天驚”等。

(3)、從內(nèi)容風(fēng)格:浪漫主義,通過深神話表現(xiàn)音樂世界,聽到音樂就如同恍到仙境,更顯音樂之神奇和感染力。

4、難點討論:“老魚跳波瘦蛟舞”一句,為什么選取并不漂亮的物來入詩?

明確:老魚、瘦蛟本已年邁體弱,應(yīng)在水下靜養(yǎng),可聽到樂音,竟跳出水面,翩翩起舞,音樂之感召力更加突出。

三、分析比較。

比較本詩和《琵琶行》在表現(xiàn)音樂上的區(qū)別。

學(xué)生討論后明確:

從描寫角度看,《琵琶行》多為對音樂的正面描寫,而《李憑箜篌引》多為側(cè)面描寫。

從內(nèi)容看,《李憑箜篌引》為純描摹聲音,而《琵琶行》在描摹聲音時也在敘事和抒情,風(fēng)格感傷。

四、再讀詩歌,背誦詩歌,體會意境。

李憑箜篌引教案篇六

2、感受李賀的浪漫主義風(fēng)采。

1、通過鑒賞詩歌的美掌握側(cè)面描寫的方法。

2、通過比較三首同題材詩歌的寫作手法,擁有對同題材文學(xué)作品進行比較閱讀的習(xí)慣。

多媒體。

一課時。

一、導(dǎo)入。

師:唐朝,是詩的天堂,更是李氏詩人獨放異彩的黃金時代:“詩仙”李白,(幻燈)飄逸;“詩鬼”李賀,怪異;詩人李商隱,憂郁,可以說是風(fēng)格迥異,姹紫嫣紅。這里我要隆重推出李賀,因為他少年時便才華橫溢,名滿天下,獨領(lǐng)一代風(fēng)騷。他以大膽的夸張和瑰麗的想象贏得了很多人的青睞。今天我們就一同來欣賞他的描寫音樂的佳作——《李憑箜篌引》。題目中的“引”是古體詩的標志。李憑是當時最負盛名的樂師,人氣直追盛唐李龜年,有詩為證“天子一日一回見,王侯將相立馬迎”。(2分鐘)。

說到音樂,我們知道,它來無蹤,去無影,如果用文字將它再現(xiàn)出來,絕非易事,何況是寫得神采飛揚呢?可是李賀做到了,而且做的很精彩!讓我們共同領(lǐng)略李賀的別樣風(fēng)采吧!

二、教師范讀課文。

師:請同學(xué)們聽我范讀這首詩,注意字詞的讀音。(原詩幻燈)(1分鐘)。

正字音:嫗。

三、研習(xí)詩歌。

(一)疏通文意,找出疑難問題。

師:接下來,請同學(xué)們自由地朗讀這首詩,一邊讀一邊瀏覽課下注釋,以便更好地理解詩歌的內(nèi)容。讓我們開始吧?。?分鐘左右)。

(生讀)。

師:如果你們在剛才自學(xué)的過程中發(fā)現(xiàn)了自己解決不了的難題,你就把它提出來,看看我們大家能不能幫助你。(2分鐘左右)(發(fā)動大家相互解決,誰能幫他?)。

(二)鑒賞詩句。

(師點撥聯(lián)系林黛玉進賈府,王熙鳳出場時的笑聲——先聲奪人,未見其人,先聞其聲。)。

師:那么接下來李賀怎么描寫音樂呢?好全體女生一同來讀下面描寫音樂的句子。

那么下面描寫音樂的句子觸動你的是哪一句?它怎么打動了你?

生:“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”

師:為什么用玉碎摹寫音樂?

(點撥:我們?nèi)粘I钪泻茈y聽到玉碎的聲音,但通過玉給我們留下的美好印象,我們猜測它破碎的聲音也一定很美。)。

師:你聽過鳳凰的叫聲嗎?

生1:沒有,因為現(xiàn)實世界本沒有鳳凰,它只存活在神話傳說中。

師:詩人為什么要拿這種存在于神話傳說中的“百鳥之王”來寫音樂呢?

生2:雖然沒有這種鳥,自然也沒有這種鳥叫的聲音,但它是百鳥之王啊,我們就可以把所有鳥叫的美好的聲音添加到它身上,讓它無與倫比。

師:這一句是以聲寫聲。(板書)。

生:靜,安適。

師:現(xiàn)在呢?它也繃不住了,粲然一笑,聯(lián)想一下,很像蘭花的花瓣綻開的樣子。

師:還有讓你動情的句子嗎?

生:“十二門前融冷光,二十三絲動紫皇”。

師:我們聽過音樂,聽《梁?!?,為之痛徹心扉,聽《命運》,為之斗志昂揚,悲傷,天晴也是雨,振奮,則天雨也是晴??梢娨魳废雀淖?nèi)说男那?,而且“境由心造”,再由心情去改變環(huán)境,那么縱使晴空萬里也能風(fēng)雨凄凄,即使彤云密布也會化為艷陽當空!

師:還有嗎?

生:“女媧煉石補天處,石破天驚逗秋雨”。

師:“石破天驚逗秋雨”,為什么不是“下”秋雨呢?

(師點撥連秋雨都逗引下來了,應(yīng)該是不由自主,其實是心甘情愿,音樂太迷人。)。

師:還有呢?

生:“夢入神山教神嫗”。

生:因為李憑的技藝太嫻熟了,引仙人競折腰,音樂太美了,那簡直就是“此曲只應(yīng)天上有,人間能得幾回聞”,讓神嫗甘愿向李學(xué)習(xí)。

生:我覺得“老魚跳波瘦蛟舞”也不錯??!

師:“老”讓你有什么樣的感覺?

生3:行動遲緩。

師:“瘦”又是一個什么樣的狀態(tài)?

生4:羸弱。

師:為什么這些老弱病殘居然也跳啊舞???

生5:音樂的力量。

師:呵呵,音樂的力量真了不起!能起死回生,化腐朽為神奇!

生:還有“吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔”。

生6:沒有誰,自己。

師:為什么他不要自由了?

生7:我化用裴多菲的詩句來回答“若為音樂故,自由也可拋”。

師:真不錯!

師:有個成語是“靜如處子,動如脫兔”,其中“動如脫兔”是用兔子來形容人的動作迅速。其實也是在說兔子反應(yīng)敏捷,動作迅速。而今露水斜飛而來卻忘記躲避!可見音樂的魅力!

師:剛才我們一同品味了詩中的精彩,讓我們再一起聽配樂朗誦,重溫音樂的魅力。

師:李賀描寫音樂的時候重在從音樂效果來展示音樂別具一格的美,正是因為音樂無形,難于捕捉,李賀才劍走偏鋒,這是智慧。就像清代學(xué)者劉熙載所說:“山之精神寫不出,煙霞寫之;春之精神寫不出,草樹寫之?!眲⑽踺d說的就是側(cè)面描寫的方法。當我們在寫作時正面無路可走的時候,不妨轉(zhuǎn)到側(cè)面,換個角度,就柳暗花明了?。ㄒ陨?5分鐘)。

四、比較閱讀。

師:提到描寫音樂的佳作,我們便不能不說白居易的《琵琶行》,其中有一精彩描寫音樂的片斷,咱們一起來背誦那一段吧:大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤。間關(guān)鶯語花底滑,幽咽流泉冰下難。冰泉冷澀弦凝絕,凝絕不通聲暫歇。別有幽愁暗恨生,此時無聲勝有聲。銀瓶乍破水漿迸,鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當心劃,四弦一聲如裂帛。東船西舫悄無言,唯見江心秋月白。

同學(xué)們考慮一下,這兩首詩描寫音樂的方法有什么不同?

生8:《琵琶行》:以正面描寫為主?!独顟{箜篌引》:以側(cè)面描寫為主。

師:剛才我們進行同題材詩歌寫法的比較也可以作為我們?nèi)蘸筮M行同題材文學(xué)作品鑒賞的一個角度。通過比較閱讀,可以加深我們對文學(xué)作品的思想內(nèi)容、人物形象、結(jié)構(gòu)層次、寫作技巧和語言特色的理解,從而提高我們的理解能力和分析能力。(2分鐘)。

五、練習(xí)。

師:既然說到了比較閱讀,我們就做個練習(xí),看看我們有沒有掌握這一比較的方法,咱們一同來賞析韓愈的《聽穎師彈琴》(配樂讀)。

昵昵兒女語,恩怨相爾汝。

劃然變軒昂,勇士赴敵場。

浮云柳絮無根蒂,天地闊遠隨飛揚。

喧啾百鳥群,忽見孤鳳凰。

躋攀分寸不可上,失勢一落千丈強。

嗟余有兩耳,未省聽絲篁。

自聞穎師彈,起坐在一旁。

推手遽止之,濕衣淚滂滂。

穎師爾誠能,無以冰炭置我腸!

1、既然是《聽穎師彈琴》,那么正面描寫音樂的是哪幾句?

生:昵昵兒女語,恩怨相爾汝。劃然變軒昂,勇士赴敵場。浮云柳絮無根蒂,天地闊遠隨飛揚。喧啾百鳥群,忽見孤鳳凰。躋攀分寸不可上,失勢一落千丈強。

2、詩的后面幾句寫了什么內(nèi)容?它們和音樂有什么關(guān)系?

生:詩人的感受,側(cè)面描寫音樂。

生:比較三首詩:李詩——側(cè)面描寫為主,兼有正面描寫(昆山玉碎鳳凰叫)。

白詩——正面描寫為主,兼有側(cè)面描寫(東船西肪悄無言,唯見江心秋月白)。

韓詩——正面描寫和側(cè)面描寫平分秋色。

六、拓展延伸。

師:請看大屏幕,上面是正面描寫和側(cè)面描寫的概念(幻燈)。

師:即使是側(cè)面描寫也各不相同:

宋朝時候,有一次畫院招考??荚囀敲}作畫,題目是一句古詩:“踏花歸去馬蹄香”。

考場上安靜極了,應(yīng)考者都在認真思索。有的認為詩句的重點在“踏花”二字。于是就畫了一些花瓣,讓一青年騎著馬在花瓣上行走。他想這不正是踏花么?表現(xiàn)了那春游之后的愉快心情。

有的在分析之后,覺得重點是在“馬”上。踏花也好,歸去也好,馬蹄也好,都離不開“馬”。于是就精心地畫了一匹駿馬,一青年騎在馬上從花叢中疾馳,顯得很有氣勢。

也有的人琢磨“馬蹄”應(yīng)是重點,因此在畫紙上突出那騰空的馬蹄,并在“馬蹄”旁畫著紛飛的花瓣。他想花瓣都被揚了起來,馬蹄還不會“香”么!

眾多的應(yīng)考者中,只有一位畫得很特別。他的畫卷上根本沒畫花瓣。他畫的是:夕陽西下之時,一位英俊少年騎在一匹駿馬上。馬在奔騰著,馬蹄高高揚起,一些蝴蝶緊緊地追逐著,在馬蹄的周圍飛舞。

考生交卷后,考官一張張評選。當他看到那張蝴蝶紛飛的畫卷時,就會心地笑了。這張畫被評為最佳。

為什么最佳呢?考官作了一番評說,應(yīng)考者也都非常佩服。

這考生的成功,關(guān)鍵在于他仔細地分析了題目,全面領(lǐng)會了詩句的含義,并找到了體現(xiàn)題意的巧妙的方法。

畫題中的'“踏花、歸去、馬蹄”都是具體的事物,容易用圖形表現(xiàn),所以一般人都在這表面上下功夫。而題中的重點在“香”字上。這“香”是一種感覺,憑嗅覺所得,而繪畫是讓人從視覺上感受。如何在畫面上體現(xiàn)出“馬蹄香”來就很不容易了。讓馬踏花瓣太表面、也太直接了,也難突出那“香”味。用蝴蝶來烘托真是想法新穎。蝴蝶為什么追逐馬蹄呢?不正是體現(xiàn)“馬蹄”的香么。這“香”不是直接畫出來的,而是觀畫者很自然能想到的,所感受到的。

還有“深山藏古寺”“竹索橋邊賣酒家”。

以上是藝術(shù)領(lǐng)域的“側(cè)面描寫”。

文學(xué)領(lǐng)域的側(cè)面描寫是這樣的:(展示幻燈)。

通過行者、少年、耕者、鋤者的失態(tài)來表現(xiàn)羅敷的絕世美貌。

師:正面描寫直觀,側(cè)面描含蓄,鑒賞時耐咀嚼、耐回味。寫作時我們根據(jù)寫作對象靈活選擇,有形的人或事物可以用正面描寫,無形的事物我們可以側(cè)面描寫,當然也可以學(xué)習(xí)白居易迎難而上的精神,選擇正面描寫。目的是使我們的作文由直白變?yōu)樘N藉,有單一變?yōu)樨S富,由呆板變?yōu)樯鷦?,使你筆下的景物更鮮活,人物更豐滿,從而提高你的寫作質(zhì)量!

師:綜觀這三首描寫音樂的詩歌,在寫法上各樹一幟,自有風(fēng)貌,展示了獨特的藝術(shù)魅力。尤其是《李憑箜篌引》,以其豐富的想象、大膽的夸張,將李憑箜篌描寫得精警感人,體現(xiàn)了浪漫主義的風(fēng)采。清代方扶南這樣評價:“白香山《江上琵琶》,李長吉《李憑箜篌》,韓退之《穎琴師》,皆摹寫聲音至文;韓足以驚天,李足以泣鬼,白足以移人?!?/p>

七、布置作業(yè)。

運用側(cè)面描寫的方法寫一個人生氣的樣子。

附:教學(xué)設(shè)計。

新的《全日制普通高級中學(xué)語文教學(xué)大綱》規(guī)定:“閱讀古今中外優(yōu)秀的詩歌、散文作品,理解作品的思想內(nèi)涵,探索作品的豐富意蘊,領(lǐng)悟作品的藝術(shù)魅力。用歷史的眼光和現(xiàn)代的觀念審視古代詩文的思想內(nèi)容,并給予恰當?shù)脑u價?!?/p>

本單元涉及兩首描寫音樂的佳作,但手法和風(fēng)格不同,依據(jù)以上兩點,特確定兩個教學(xué)目標——鑒賞和比較。

在研習(xí)課文的過程中,主要是誦讀和領(lǐng)悟互為推進,同時在感悟課文某一點內(nèi)容的時候,適當?shù)仃P(guān)照生活,以達到以此作為觸發(fā)點帶動對整個詩文的感知,反過來,對李賀整個詩文的感知又能加深對浪漫主義傳統(tǒng)的領(lǐng)悟。

在教學(xué)方法的選擇上,因為學(xué)習(xí)語文的關(guān)鍵在于積累,積累語言,積累情感,積累思維方式,積累知識,所以主要采用講解、涵詠、感染、討論法。讓學(xué)生在講解中積累知識,在涵詠中積累語言,在感染中積累情感,在討論中積累思維方式。

李憑箜篌引教案篇七

2.感受李賀的浪漫主義風(fēng)采。

教學(xué)重難點。

1.通過鑒賞詩歌的美掌握側(cè)面描寫的方法。

2.通過比較三首同題材詩歌的寫作手法,擁有對同題材文學(xué)作品進行比較閱讀的習(xí)慣。

教學(xué)輔助手段多媒體。

課時安排一課時。

教學(xué)過程。

一、導(dǎo)入。

師:唐朝,是詩的天堂,更是李氏詩人獨放異彩的黃金時代:“詩仙”李白,(幻燈)飄逸;“詩鬼”李賀,怪異;詩人李商隱,憂郁,可以說是風(fēng)格迥異,姹紫嫣紅。這里我要隆重推出李賀,因為他少年時便才華橫溢,名滿天下,獨領(lǐng)一代風(fēng)騷。他以大膽的夸張和瑰麗的想象贏得了很多人的青睞。今天我們就一同來欣賞他的描寫音樂的佳作——《李憑箜篌引》。題目中的“引”是古體詩的標志。李憑是當時最負盛名的樂師,人氣直追盛唐李龜年,有詩為證“天子一日一回見,王侯將相立馬迎”。

李憑箜篌引教案篇八

教學(xué)目標:

1、了解作者生平及創(chuàng)作情況。

2、有感情地朗讀課文,賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

教學(xué)重點:

有感情地朗讀課文,賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

教學(xué)難點:

授課時數(shù):

1課時。

教學(xué)過程:

一、導(dǎo)入新課。

師:回憶一下,我們曾經(jīng)學(xué)過的有關(guān)于寫音樂的詩歌?

明確:白居易《琵琶行》。

問:誰能背誦出其中的一些描寫音樂名句?

大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私語。

嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤。

間關(guān)鶯語花底滑,幽咽流泉冰下難。

冰泉冷澀弦凝絕,凝絕不通聲漸歇。

補充:白居易《琵琶行》韓愈《聽穎師彈琴》李賀《李憑箜篌引》被稱為“摹寫聲音至文”。(板書:李憑箜篌引)。

二、走近作者。

李賀(790~816):字長吉,是中唐的獨樹一幟的詩人。生于福昌昌谷(今河南宜陽)是唐宗室鄭王后裔,到李賀時家道已經(jīng)徹底沒落了,父親李晉肅只不過是邊疆上的一個小縣令。李賀少年時代就有才名,可惜仕途坎坷,懷才不遇,卻因為諱父名而不得參加科舉考試,后只做過一個九品的奉禮郎,不久辭官歸故里,最后因抑郁而死,年僅27歲。正是因為這樣的身世,形成了凄艷詭譎的詩風(fēng),故被稱為“詩鬼”。

李賀年少時代就有才名,可惜仕途坎坷,懷才不遇,一生抑郁,于是形成了凄艷詭譎的詩風(fēng),故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng),馳騁想像,運用傳說,熔鑄詞彩,創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界,形成了自己獨特的風(fēng)格。

《李憑箜篌引》是李賀的代表作,大約作于811-8,當時李賀在長安任奉禮郎。

三、解題。

李憑:唐朝著名宮廷樂師,因善彈箜篌,名噪一時?!疤熳右蝗找换匾?,王侯將相立馬迎”,身價超過了盛唐著名歌手李龜年。

引:一種古代詩歌體裁,篇幅較長。音節(jié)、格律一般比較自由,形式有五言、七言、雜言。

箜篌:又名“坎侯”、“空侯”,是我國古代的彈撥樂器。箜篌酷似一只顧盼生姿的大鳳凰。

四、鑒賞詩歌。

(一)誦讀全詩,劃分層次。

李憑箜篌引教案篇九

課前預(yù)習(xí):

1.讀熟詩歌。

2.收集相關(guān)的文學(xué)常識。

相關(guān)課程標準:

“誦讀古代詩詞,有意識地在積累、感悟和運用中,提高自己的欣賞品味和審美情趣?!薄皩φn文的內(nèi)容和表達有自己的心得,能提出自己的看法,并能運用合作的方式,共同探討、分析、解決疑難問題?!?/p>

教學(xué)目標:

1.有感情地朗讀課文。

2.賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

3.比較《琵琶行》《李憑箜篌引》的不同手法。

評價任務(wù):

1.通過多種形式的朗讀,感受詩歌之美。

2.用散文化的語言,描繪詩歌塑造的意境,讀懂詩意。

3.通過小組合作的方式,分析詩歌的寫法。

4、通過比較閱讀,了解《李憑箜篌引》《琵琶行》在寫法上的不同。

5、用學(xué)過的手法表現(xiàn)樂曲《賽馬》,鞏固提高。

教學(xué)過程:

一、導(dǎo)入新課:

清朝方扶南有過這樣一段評價:“白香山‘江上琵琶’,韓退之《穎師琴》,李長吉《李憑箜篌引》,皆摹寫聲音之至文。韓足以驚天,李足以泣鬼,白足以移人?!卑拙右椎摹杜眯小肺覀円呀?jīng)領(lǐng)略過,今天就讓我們來學(xué)習(xí)李賀的《李憑箜篌引》,看看這篇文章是怎樣“泣鬼”的。

二、自主學(xué)習(xí)。

1、收集關(guān)于作者的資料。

李賀,唐代詩人,字長吉,家境沒落,青少年時,才華出眾,名動京師,父名晉肅,因避父諱(晉、進同音),終不得登第。一生愁苦抑郁,體弱多病,只做過3年奉禮郎,卒時僅27歲。

其作品繼承前代浪漫主義的創(chuàng)作精神,以豐富的想象力和新穎詭異的語言。

李憑箜篌引教案篇十

教學(xué)目的:

1、有感情地朗讀課文,賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

2、比較閱讀《琵琶行》《李憑箜篌引》《聽穎師彈琴》。

教學(xué)重點難點:

1、有感情地朗讀課文,賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

2、比較閱讀《琵琶行》《李憑箜篌引》《聽穎師彈琴》。

教學(xué)課時:

2課時。

教學(xué)過程:

一、導(dǎo)入。

清朝方扶南有過這樣一段評價:“白香山‘江上琵琶’,韓退之《穎師琴》,李長吉《李憑箜篌引》,皆摹寫聲音之至文。韓足以驚天,李足以泣鬼,白足以移人?!卑拙右椎摹杜眯小肺覀円呀?jīng)領(lǐng)略過,今天就讓我們來學(xué)習(xí)李賀的《李憑箜篌引》,看看這篇文章是怎樣“泣鬼”的。

二、作者簡介。

李賀,字長吉,是中唐的獨樹一幟的詩人。

他是唐宗室鄭王后裔,到李賀時家道已經(jīng)徹底沒落了,父親李晉肅只不過是邊疆上的一個小縣令。李賀被誹謗諱父名而不得參加科舉考試,后只做過一個九品的奉禮郎,不久辭官歸故里而卒,年僅27歲。

李賀年少時代就有才名,可惜仕途坎坷,懷才不遇,一生抑郁,于是形成了凄艷詭譎的詩風(fēng),故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng),馳騁想像,運用傳說,熔鑄詞彩,創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界,形成了自己獨特的風(fēng)格。

三、解題。

李憑是梨園弟子,也是著名的宮廷樂師,因善彈箜篌,名噪一時?!疤熳右蝗找换匾?,王侯將相立馬迎”,身價之高,似乎遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。

李憑箜篌引教案篇十一

教學(xué)目的:

1、了解李賀生平及其詩歌創(chuàng)作的特點。

2、鑒賞這首詩音樂描寫的藝術(shù)手法。

教學(xué)重點:

1、賞析該詩的內(nèi)容。

2、鑒賞這首詩音樂描寫的藝術(shù)手法。

教學(xué)難點:

鑒賞這首詩音樂描寫的藝術(shù)手法。

第一節(jié)

在語文必修三中,我們曾享受過一次聽覺盛宴,因為我們聽了白居易筆下的琵琶女彈奏的琵琶。今天我們隨同李賀去參加一場唐朝的箜篌演奏會。

1、編劇兼導(dǎo)演:李賀

李賀,字長吉,隴西成紀人。李賀是沒落的宗室后裔。因為他的父親名晉肅,“晉”與“進”同音,為避諱父親的名字而不得參加進士科考試,這樣就堵塞了仕進之路,僅做過幾年奉禮郎(管宗廟祭祀司儀一類事務(wù)的從九品小官)。他對這種低微的職務(wù)很不滿,心情抑郁,再加上他廢寢忘食,嘔心瀝血地作詩,損害了身體,年僅27歲就去世了。

他的詩歌想象豐富,立意新奇,用詞瑰麗,他被人稱為“詩鬼”。

2、主演:李憑

唐代元和年間著名的宮廷樂師,因善彈箜篌,名噪一時。(關(guān)于她當時的身價與聲名史書上是這樣記載的:“天子一日一回見,王侯將相立馬迎?!?/p>

3、樂器:箜篌

“引”樂府詩題的一種,與“歌”“行”相近。

“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良,借以襯托演奏者技藝的高超,寫物亦即寫人,收到一箭雙雕的功效。

4、時間:晚唐的某個“高秋”

“高秋”一語,既點明了演奏的時間,又寫出了美妙的樂曲所表達的一種高遠飽滿,直上云天境界。

5、地點:長安(唐朝的都城)

1、云:

優(yōu)美悅耳箜篌聲一經(jīng)傳出,空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯,仿佛具有人的聽覺功能和思想感情在俯首諦聽。

“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對比,“張”顯得飽滿,“頹”顯得無力,“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。

2、江娥:

就是湘夫人,傳說中的湘水女神。因為丈夫舜的去世,她傷心欲絕,淚水落在竹子上化為斑竹,聽了李憑彈奏的箜篌,她又淚灑斑竹。

3、素女:

古代神話中的女神,善鼓瑟。素女被這樂聲觸動了愁懷,潸然淚下。

4、長安的百姓:

唐代的都城長安呈正方形,四面每面三門,共十二門,所以稱長安為十二門。長安的百姓沉浸在凄冷的音樂中,沉默不語。

5、紫皇:

“紫皇”是雙關(guān)語,兼指天帝和當時的皇帝。天帝和皇帝都被音樂打動。

6、女媧:

神話中的創(chuàng)世紀女神,共工怒觸不周山,天柱折,地維絕,女媧于是煉五色石補天。女媧聽李憑的箜篌入了迷,竟然忘記了自己的職守,結(jié)果石破天驚,秋雨傾斜。把音樂的震撼力描摹得無以復(fù)加。

7、神嫗:

就是成夫人。夫人好音樂,能彈箜篌。在聽眾的幻覺中仿佛成夫人虛心向李憑學(xué)習(xí)箜篌技藝。

8、老魚、瘦蛟:

老魚和瘦蛟本來羸弱乏力,行動艱難,現(xiàn)在竟然伴隨著音樂的旋律騰躍起舞。詩人用“老”和“瘦”這兩個似乎干枯的字眼修飾魚、龍,卻有著完全相反的藝術(shù)效果,使音樂形象更加豐滿。

9、吳質(zhì):

吳剛,他因?qū)W仙有過,被罰在月宮中砍桂樹,樹創(chuàng)隨砍隨合。聽了李憑的箜篌聲,吳剛忘記了自己的本職工作,倚著桂樹靜聽,徹夜不眠。

10、寒兔:

月宮中嫦娥的寵物。蹲伏在一旁,任憑露水斜飛滴在身上,也不肯離開。

小結(jié):我們的確能體會到李憑的箜篌彈奏具有“驚天地,泣鬼神”的藝術(shù)力量。

1、那么大家想想作者主要是用什么手法來描摹音樂的呢?

側(cè)面烘托——通過箜篌產(chǎn)生的音響效果來襯托音樂本身。

詩人李賀如同一位神奇的魔術(shù)師,他驅(qū)使著大自然的靜物、動物,調(diào)動了神話傳說中眾多的神人的形象,寫出箜篌聲強烈感人的藝術(shù)效果,表現(xiàn)了李憑彈奏箜篌的高超藝術(shù)。這樣,抽象的、難以捉摸的箜篌聲以及它奇妙的藝術(shù)效果就形象而具體地呈現(xiàn)在讀者面前,使讀者沉浸在奇異的藝術(shù)境界之中。

漢樂府《陌上?!防飳懥_敷美貌的那一段:“行者見羅敷,下?lián)埙陧?,少年見羅敷,脫帽著帩頭,耕者忘其犁,鋤者忘其鋤。”這里不是直接描繪羅敷的美麗,而是借助他人對羅敷的欣賞,達到側(cè)面烘托羅敷的美麗的目的。

3、這首詩除了用側(cè)面烘托的手法描寫音樂,還有其它方法嗎?

昆山玉碎:箜篌聲有時像昆侖山的美玉碰擊聲那樣清脆;

鳳凰叫:有時又像鳳凰鳴叫那樣和緩;

這是運用“以聲類聲”的方法直接描寫音樂。

4、這兩句詩除了運用“以聲類聲”的方法來描寫音樂,詩人還運用通感手法,

我們怎樣理解通感手法?

“以聲類聲”不是通感,但“以形類聲”,就構(gòu)成了通感。“昆山玉碎”

可以喚起玉石撞擊的形象感,形容樂聲乍起具有很強的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢;“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感,形容樂聲的幽怨;“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感,形容樂聲凄厲婉轉(zhuǎn);“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感,形容樂聲明快歡樂。

1、比較鑒賞:閱讀白居易的《琵琶行》和《李憑箜篌引》,比較它們在音樂描寫時所用的不同技法,說說它們各自的藝術(shù)風(fēng)格。

(1)在音樂描寫時所用的不同技法:

《李憑箜篌引》主要描寫音樂產(chǎn)生的藝術(shù)效果,對于音樂旋律本身的起伏跌宕著墨并不多,只有“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”兩句,為側(cè)面烘托手法?!杜眯小分饕ㄟ^比喻描摹音色的強弱緩急,為直接描寫的手法,“江州司馬青衫濕”為側(cè)面烘托。

(2)風(fēng)格迥異:

《李憑箜篌引》純?yōu)槊枘∫魳?,沒有詩人的情感寄托,風(fēng)格凄寒冷艷、浪漫瑰麗?!杜眯小肥且皇讛⑹略?,在描摹音樂時也在敘事和抒情,琵琶女彈奏時的情態(tài)動作和作者的身世體驗都穿插其中,其風(fēng)格平易感傷。

2、詩人是如何安排李憑出場的?這樣表達有何妙處?

前四句,詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法,另作精心安排,先寫琴,寫聲,然后寫人,時間和地點一前一后,穿插其中。這樣,突出了樂聲,有著先聲奪人的藝術(shù)力量。

3、背誦《李憑箜篌引》

李憑箜篌引教案篇十二

有感情地朗讀課文,賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

體會作者對聲音的藝術(shù)描寫,感受作者的思想感情。

有感情地朗讀課文,賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

一、導(dǎo)入

對優(yōu)美音樂的描寫與贊嘆——

余音繞梁,三日不絕。

二、預(yù)習(xí)檢查

1、作者簡介

李賀(790—816):字長吉,唐宗室遠支。年少時代就有才名,可惜仕途坎坷,懷才不遇,一生抑郁,于是形成了凄艷詭譎的詩風(fēng),故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng),馳騁想像,運用傳說,熔鑄詞彩,創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界,形成了自己獨特的風(fēng)格。

《李憑箜篌引》是李賀的代表作,大約作于811-813年,當時李賀在長安任奉禮郎。

2、解題

箜篌演奏技藝到唐代達到了極高的水平。致力于把比較難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為比較容易感受的視覺形象。

李賀此篇想象豐富、瑰麗,境界奇幻,濃墨重彩,藝術(shù)感染力很強。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提并論,推許為“摹寫聲音至文”

“引”,樂府詩體的一種,與“歌”“行”“吟”一樣,標明著古詩的一種體裁,屬古體詩,它的章節(jié)、句式和格律一般比較自由。

三、欣賞流程

(一)朗讀

調(diào)動多種朗讀形式(略)

(二)閱讀賞析

全詩可以分為三個段落。

第一段:

吳絲蜀桐張高秋,空山凝云頹不流。

江娥啼竹素女愁,李憑中國彈箜篌。

起句開門見山,“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良,借以襯托演奏者技藝的高超,寫物亦即寫人,收到一箭雙雕的功效。“高秋”一語,除了表明時間是九月深秋,還含有“秋高氣爽”的意思(寫出了演奏環(huán)境),與“深秋”、“暮秋”之類相比,更富含蘊?!皬垺弊植粌H僅是演奏的抽象動作,而且很容易引起這樣的聯(lián)想:音樂的情韻高遠飽滿,直上云天。

二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體(箜篌聲),從客體(“空山凝云”之類)落筆,以實寫虛,亦真亦幻,極富表現(xiàn)力。

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優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出,空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯,仿佛在俯首諦聽;善于鼓瑟的湘娥與素女,也被這樂聲觸動了愁懷,潸然淚下。

“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對比,前者飽滿,后者無力,“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。

“空山”句移情于物,把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情,似乎比“天若有情天亦老”(《金銅仙人辭漢歌》)更進一層。它和下面的“江娥”句互相配合,互相補充,極力烘托箜篌聲神奇美妙,具有“驚天地,泣鬼神”的魅力。

第四句“李憑中國彈箜篌”,用“賦”筆點出演奏者的名姓,并且交代了演奏的地點。前四句,詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法,另作精心安排,先寫琴,寫聲,然后寫人,時間和地點一前一后,穿插其中。這樣,突出了樂聲,有著先聲奪人的藝術(shù)力量。

第二段:

昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑。

十二門前融冷光,二十三絲動紫皇。

“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”正面寫樂聲,又各具特色?!袄ド健本涫且月晫懧暎欢败饺亍本鋭t是以形寫聲。

“昆山玉碎鳳凰叫”,用“昆山玉碎”來相容樂聲,表現(xiàn)樂聲極其激昂,具有很強的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢?!傍P凰”在傳說中是一種高貴的神鳥,居住在昆侖山?!袄ド接袼椤焙螅瑮悠渖系镍P凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn),憂傷的情緒在其中綿延——著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變。

“芙蓉泣露香蘭笑”,構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉(即荷花)是屢見不鮮的,盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑,以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘,又以露水一點一滴在殘荷上滾動、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切,似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快,“笑”具有訴諸聽覺的屬性,還能給人“笑靨如花”的視覺感受,不僅可以耳聞,而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法,真有形神兼?zhèn)渲睢桃怃秩緲仿暤膬?yōu)美動聽。

“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”成功地運用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”,但也可以喚起形象感?!耙月曨惵暋辈皇峭ǜ校@兩句詩可以喚起音樂的形象感,以形類聲,就構(gòu)成了通感。

“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感,形容樂聲乍起的壯觀;

“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感,形容樂聲的幽怨;

“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感,形容樂聲的凄涼;

“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感,形同樂聲的歡快愉悅。

“十二門前融冷光,二十三絲動紫皇?!薄獙憳仿曈蓺g快轉(zhuǎn)為清冷,回到了音樂的主體情緒。

下句承接“十二門”所營造的時空感來寫。自然地把詩歌的意境由人寰擴大到仙府,巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時,整個宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。

首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營造出無限廣袤的宇宙時空,仿佛萬物皆空,箜篌的樂聲包容了整個世界。

第三段:

女媧煉石補天處,石破天驚逗秋雨。

夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦蛟舞。

吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔。

詩人憑借想象的翅膀,飛向天庭,飛上神山,把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。

“女媧煉石補天處,石破天驚逗秋雨”這兩句詩寫樂聲傳到天上,在女媧煉石補天的地方,連五色石都被樂音震破,引來了一場秋雨,把音樂的震撼力描摹得無以復(fù)加。

“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想:“秋雨”是一個憂愁的意象,“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨,象征鋪天蓋地的茫茫愁緒;秋雨落地的聲響,恰如緊湊繁復(fù)的樂聲。樂曲就在這種驚天動地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇,出人意料,而又感人肺腑。一個“逗”字,把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且,石破天驚、秋雨霶霈的景象,也可視作音樂形象的示現(xiàn)。

神山上教神嫗彈奏箜篌,仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風(fēng)逐浪,在波濤中翩翩起舞。月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹,倚在桂樹上凝神傾聽,不知困倦;桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境,全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個演奏過程,美妙的樂曲使人宛在仙境,進而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài),從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。

四、課堂小結(jié)

這首詩用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受,把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動地。詩本身也和樂曲一樣具有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)。

預(yù)習(xí)布置預(yù)習(xí)《長相思》。

李憑箜篌引教案篇十三

教學(xué)目標:

1、了解作者生平及創(chuàng)作情況。

2、賞析該詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

教學(xué)重點:賞析該詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

授課時數(shù):一課時。

教學(xué)過程:

一、了解作者:

李賀(790—816):字長吉,福昌(今河南宜陽)人,唐代詩-人。早有詩名,但因父諱而無法應(yīng)試進舉,—生抑郁,27歲病逝,他的作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng),馳騁想像,運用傳說,熔鑄詞彩,創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界,形成了自己獨特的風(fēng)格。

一、閱讀全詩詳析詩歌內(nèi)容:

吳絲蜀桐制成精美的箜篌,奏出的樂聲飄蕩在睛朗的深秋。

聽到美妙的樂聲,天空的白云凝聚,不再飄游;

那湘娥把點點淚珠灑滿斑竹,九天上素女也牽動滿腔憂愁。

這高妙的樂聲從哪兒傳出?那是李憑在國都把箜篌彈奏。

像昆侖美玉碰擊聲聲清脆,像鳳凰那激昂嘹亮的歌喉;

像芙蓉在露水中唏噓飲泣,象蘭花迎風(fēng)開放笑語輕柔。

整個長安城的大街小巷,如同沉浸在一片寒光中那樣清幽。

二十三根弦絲高彈輕撥,天神的心弦也被樂聲吸引。

高亢的樂聲直沖云霄,把女媧煉石補天的天幕震顫。

好似天被驚震石震破,引出漫天秋雨聲湫湫。

夜深沉,樂聲把人們帶進夢境,夢見李憑把技藝向神女傳授;

湖里老魚也奮起在波中跳躍,潭中的瘦蛟龍翩翩起舞樂悠悠。

月宮中吳剛被樂聲深深吸引,徹夜不眠在桂花樹下徘徊逗留。

桂樹下的兔子也佇立聆聽,不顧露珠兒斜飛寒颼颼!

二、賞析該詩:

簡析:

五、六兩句正面寫樂聲,而又各具特色:“困山”以聲寫聲,“芙蓉”則以形寫聲。

第七句起到篇終,都是寫音響效果。長安十二道城門前的冷氣寒光,全被箜篌聲所消融?!白匣省笔请p關(guān)語,兼指天帝和當時的皇帝,巧妙過渡,把詩歌的意境由人寰擴大到仙府。以下六句,詩人憑借想象的翅膀,飛向天庭,飛上神山,把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。

李憑箜篌引教案篇十四

有感情地朗讀課文,賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

體會作者對聲音的藝術(shù)描寫,感受作者的思想感情。

教學(xué)重點有感情地朗讀課文,賞析詩的內(nèi)容和藝術(shù)特色。

教學(xué)過程。

一、導(dǎo)入。

對優(yōu)美音樂的描寫與贊嘆――。

余音繞梁,三日不絕。

二、預(yù)習(xí)檢查。

1、作者簡介。

李賀(790―816):字長吉,唐宗室遠支。年少時代就有才名,可惜仕途坎坷,懷才不遇,一生抑郁,于是形成了凄艷詭譎的詩風(fēng),故被稱為“詩鬼”。其作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng),馳騁想像,運用傳說,熔鑄詞彩,創(chuàng)造出―種新奇瑰麗的境界,形成了自己獨特的風(fēng)格。

《李憑箜篌引》是李賀的代表作,大約作于811-8,當時李賀在長安任奉禮郎。

2、解題。

箜篌演奏技藝到唐代達到了極高的水平。致力于把比較難于捕捉的聲音轉(zhuǎn)化為比較容易感受的視覺形象。

李賀此篇想象豐富、瑰麗,境界奇幻,濃墨重彩,藝術(shù)感染力很強。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提并論,推許為“摹寫聲音至文”

“引”,樂府詩體的一種,與“歌”“行”“吟”一樣,標明著古詩的一種體裁,屬古體詩,它的章節(jié)、句式和格律一般比較自由。

三、欣賞流程。

(一)朗讀。

調(diào)動多種朗讀形式(略)。

(二)閱讀賞析。

全詩可以分為三個段落。

第一段:

吳絲蜀桐張高秋,空山凝云頹不流。

江娥啼竹素女愁,李憑中國彈箜篌。

起句開門見山,“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良,借以襯托演奏者技藝的高超,寫物亦即寫人,收到一箭雙雕的功效?!案咔铩币徽Z,除了表明時間是九月深秋,還含有“秋高氣爽”的意思(寫出了演奏環(huán)境),與“深秋”、“暮秋”之類相比,更富含蘊?!皬垺弊植粌H僅是演奏的抽象動作,而且很容易引起這樣的聯(lián)想:音樂的情韻高遠飽滿,直上云天。

二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體(箜篌聲),從客體(“空山凝云”之類)落筆,以實寫虛,亦真亦幻,極富表現(xiàn)力。

-

優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出,空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯,仿佛在俯首諦聽;善于鼓瑟的湘娥與素女,也被這樂聲觸動了愁懷,潸然淚下。

“頹”字恰恰和“張”字構(gòu)成了一種對比,前者飽滿,后者無力,“頹”字形象地描繪出流云被音樂擊中那一剎那的情態(tài)。

“空山”句移情于物,把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情,似乎比“天若有情天亦老”(《金銅仙人辭漢歌》)更進一層。它和下面的“江娥”句互相配合,互相補充,極力烘托箜篌聲神奇美妙,具有“驚天地,泣鬼神”的魅力。

第四句“李憑中國彈箜篌”,用“賦”筆點出演奏者的名姓,并且交代了演奏的地點。前四句,詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法,另作精心安排,先寫琴,寫聲,然后寫人,時間和地點一前一后,穿插其中。這樣,突出了樂聲,有著先聲奪人的藝術(shù)力量。

第二段:

昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑。

十二門前融冷光,二十三絲動紫皇。

“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”正面寫樂聲,又各具特色。“昆山”句是以聲寫聲;而“芙蓉”句則是以形寫聲。

“昆山玉碎鳳凰叫”,用“昆山玉碎”來相容樂聲,表現(xiàn)樂聲極其激昂,具有很強的爆發(fā)力和壓倒一切的氣勢?!傍P凰”在傳說中是一種高貴的神鳥,居住在昆侖山?!袄ド接袼椤焙?,棲居其上的鳳凰的叫聲自然是凄厲婉轉(zhuǎn),憂傷的情緒在其中綿延――著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變。

“芙蓉泣露香蘭笑”,構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉(即荷花)是屢見不鮮的,盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑,以哭泣的聲音摹寫樂聲的悲慘,又以露水一點一滴在殘荷上滾動、滑落的視覺感受比喻樂聲的悲切,似乎比“鳳凰叫”還要和緩。而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快,“笑”具有訴諸聽覺的屬性,還能給人“笑靨如花”的視覺感受,不僅可以耳聞,而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法,真有形神兼?zhèn)渲瞑D―刻意渲染樂聲的優(yōu)美動聽。

“昆山玉碎鳳凰叫,芙蓉泣露香蘭笑”成功地運用了通感的藝術(shù)手法。兩句詩都是“以聲類聲”,但也可以喚起形象感?!耙月曨惵暋辈皇峭ǜ?,但這兩句詩可以喚起音樂的形象感,以形類聲,就構(gòu)成了通感。

“昆山玉碎”可以喚起山崩地裂的形象感,形容樂聲乍起的壯觀;

“鳳凰叫”可以喚起孤獨哀鳴的形象感,形容樂聲的幽怨;

“芙蓉泣露”可以喚起露滴殘荷的形象感,形容樂聲的凄涼;

“香蘭笑”可以喚起蘭花盛開宛如笑靨的形象感,形同樂聲的歡快愉悅。

“十二門前融冷光,二十三絲動紫皇?!报D―寫樂聲由歡快轉(zhuǎn)為清冷,回到了音樂的主體情緒。

下句承接“十二門”所營造的時空感來寫。自然地把詩歌的意境由人寰擴大到仙府,巧妙地寫出清冷的樂聲從人間傳到天界。此時,整個宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。

首句的“高秋”和這里的“十二門”“紫皇”等意象營造出無限廣袤的宇宙時空,仿佛萬物皆空,箜篌的樂聲包容了整個世界。

第三段:

女媧煉石補天處,石破天驚逗秋雨。

夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦蛟舞。

吳質(zhì)不眠倚桂樹,露腳斜飛濕寒兔。

詩人憑借想象的翅膀,飛向天庭,飛上神山,把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界。

“女媧煉石補天處,石破天驚逗秋雨”這兩句詩寫樂聲傳到天上,在女媧煉石補天的地方,連五色石都被樂音震破,引來了一場秋雨,把音樂的震撼力描摹得無以復(fù)加。

“秋雨”又能夠讓人產(chǎn)生豐富的聯(lián)想:“秋雨”是一個憂愁的意象,“石破天驚”之后氣勢磅礴的秋雨,象征鋪天蓋地的茫茫愁緒;秋雨落地的聲響,恰如緊湊繁復(fù)的樂聲。樂曲就在這種驚天動地的凄冷情緒中結(jié)束了。這種想象是何等大膽超奇,出人意料,而又感人肺腑。一個“逗”字,把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且,石破天驚、秋雨q霈的景象,也可視作音樂形象的示現(xiàn)。

神山上教神嫗彈奏箜篌,仙境中衰老瘦弱的魚和龍聽到樂曲聲都隨之追風(fēng)逐浪,在波濤中翩翩起舞。月宮中的吳剛聽到樂曲聲也忘記了砍樹,倚在桂樹上凝神傾聽,不知困倦;桂樹下的玉兔聽到樂曲聲也渾然入境,全然覺察不到寒露打濕了全身。詩人回味整個演奏過程,美妙的樂曲使人宛在仙境,進而想象出仙界神靈的癡迷狀態(tài),從音樂效果的角度渲染出樂曲的美妙。

四、課堂小結(jié)。

這首詩用瑰麗的辭采、天上人間的想象來描摹聽樂的感受,把一首悲戚的樂曲描寫得驚天動地。詩本身也和樂曲一樣具有了一種凄寒冷艷的氣質(zhì)。

預(yù)習(xí)布置預(yù)習(xí)《長相思》。

李憑箜篌引教案篇十五

了解作者:李賀(790—816):字長吉,福昌(今河南宜陽)人,唐代詩-人。早有詩名,但因父諱而無法應(yīng)試進舉,—生抑郁,27歲病逝,他的作品繼承前代積極浪漫主義傳統(tǒng),馳騁想像,運用傳說,熔鑄詞彩,創(chuàng)造出—種新奇瑰麗的境界,形成了自己獨特的風(fēng)格。稱其為“詩鬼”。背景介紹《李憑箜篌引》大約作于元和六年至元和八年,當時,李賀在京城長安,任奉禮郎。李憑是梨園弟子。因善彈箜篌。名噪一時。“天子一日一回見,王侯將相立馬迎”,身價之高,似乎遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝,受到詩人們的熱情贊賞。唐代有很多詩人都描寫過李憑的演奏。

7句-最后?同學(xué)齊讀,概括內(nèi)容,然后思考?“女媧煉石補天處,石破天驚逗秋雨”兩句中的“逗”字用的極其生動形象,請簡要分析???“夢入神山教神嫗,老魚跳波瘦蛟舞”此兩句向得古人好評,認為“老”“瘦”

二字,匪夷所思,極平常的字用的極生動,請指出它的妙處。

比較白居易的《琵琶行》和本詩在描寫音樂手法方面的不同之處?。

參考答案。

1略。

2.初步感知。

(1)李憑彈奏的箜篌曲技藝精湛,曲調(diào)之美,感染力強。

(2)優(yōu)美動聽,沁人心脾,幽怨,悲壯,清脆。

3文本探究。

1~4句。

最后幾句。

(1)都使用了側(cè)面描寫的手法寫出了音樂的強大魅力。(2)“老”“瘦”形象的寫出了魚和蛟羸弱乏力行動艱難的形象,現(xiàn)在竟然能伴隨者音樂旋律騰躍起舞,這種出其不意的形象描寫使那無形美妙的箜篌聲浮雕般呈現(xiàn)在讀者的面前。

四總結(jié)歸納。

《李憑箜篌引》:側(cè)面烘托、正面描寫、通感、想象、夸張、神話。

五.

李憑箜篌引教案篇十六

李憑是梨園弟子,因善彈箜篌,名噪一時。“天子一日一回見,王侯將相立馬迎”,身價之高,似乎遠遠超過盛唐時期的著名歌手李龜年。他的精湛技藝,受到詩人們的熱情贊賞。李賀此篇想象豐富,設(shè)色瑰麗,藝術(shù)感染力很強。清人方扶南把它與白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》相提并論,推許為“摹寫聲音至文”。

詩的起句開門見山,“吳絲蜀桐”寫箜篌構(gòu)造精良,借以襯托演奏者技藝的高超,寫物亦即寫人,收到一箭雙雕的功效?!案咔铩币徽Z,除了表明時間是九月深秋,還含有“秋高氣爽”的意思,與“深秋”、“暮秋”之類相比,更富含蘊。二、三兩句寫樂聲。詩人故意避開無形無色、難以捉摸的主體(箜篌聲),從客體(“空山凝云”之類)落筆,以實寫虛,亦真亦幻,極富表現(xiàn)力。

優(yōu)美悅耳的弦歌聲一經(jīng)傳出,空曠山野上的浮云便頹然為之凝滯,仿佛在俯首諦聽;善于鼓瑟的湘娥與素女,也被這樂聲觸動了愁懷,潸然淚下?!翱丈健本湟魄橛谖?,把云寫成具有人的聽覺功能和思想感情,似乎比“天若有情天亦老”(《金銅仙人辭漢歌》)更進一層。它和下面的“江娥”句互相配合,互相補充,極力烘托箜篌聲神奇美妙,具有“驚天地,泣鬼神”的魅力。第四句“李憑中國彈箜篌”,用“賦”筆點出演奏者的'名姓,并且交代了演奏的地點。前四句,詩人故意突破按順序交待人物、時間、地點的一般寫法,另作精心安排,先寫琴,寫聲,然后寫人,時間和地點一前一后,穿插其中。這樣,突出了樂聲,有著先聲奪人的藝術(shù)力量。

五、六兩句正面寫樂聲,而又各具特色。“昆山”句是以聲寫聲,著重表現(xiàn)樂聲的起伏多變;“芙蓉”句則是以形寫聲,刻意渲染樂聲的優(yōu)美動聽?!袄ド接袼轼P凰叫”,那箜篌,時而眾弦齊鳴,嘈嘈雜雜,仿佛玉碎山崩,令人不遑分辨;時而又一弦獨響,宛如鳳凰鳴叫,聲振林木,響遏行云?!败饺仄断闾m笑”,構(gòu)思奇特。帶露的芙蓉(即荷花)是屢見不鮮的,盛開的蘭花也確實給人以張口欲笑的印象。它們都是美的化身。詩人用“芙蓉泣露”摹寫琴聲的悲抑,而以“香蘭笑”顯示琴聲的歡快,不僅可以耳聞,而且可以目睹。這種表現(xiàn)方法,真有形神兼?zhèn)渲睢?/p>

從第七句起到篇終,都是寫音響效果。先寫近處,長安十二道城門前的冷氣寒光,全被箜篌聲所消融。其實,冷氣寒光是無法消融的,因為李憑箜篌彈得特別好,人們陶醉在他那美妙的弦歌聲中,以致連深秋時節(jié)的風(fēng)寒露冷也感覺不到了。雖然用語浪漫夸張,表達的卻是一種真情實感?!白匣省笔请p關(guān)語,兼指天帝和當時的皇帝。詩人不用“君王”而用“紫皇”,不單是遣詞造句上追求新奇,而且是一種巧妙的過渡手法,承上啟下,比較自然地把詩歌的意境由人寰擴大到仙府。以下六句,詩人憑借想象的翅膀,飛向天庭,飛上神山,把讀者帶進更為遼闊深廣、神奇瑰麗的境界?!芭畫z煉石補天處,石破天驚逗秋雨”,樂聲傳到天上,正在補天的女媧聽得入了迷,竟然忘記了自己的職守,結(jié)果石破天驚,秋雨傾瀉。這種想象是何等大膽超奇,出人意料,而又感人肺腑。一個“逗”字,把音樂的強大魅力和上述奇瑰的景象緊緊聯(lián)系起來了。而且,石破天驚、秋雨霶霈的景象,也可視作音樂形象的示現(xiàn)。

第五聯(lián),詩人又從天庭描寫到神山。那美妙絕倫的樂聲傳入神山,教令神嫗也為之感動不已;樂聲感物至深,致使“老魚跳波瘦蛟舞”。詩人用“老”和“瘦”這兩個似平干枯的字眼修飾魚龍,卻有著完全相反的藝術(shù)效果,使音樂形象更加豐滿。老魚和瘦蛟本來羸弱乏力,行動艱難,竟然伴隨著音樂的旋律騰躍起舞,這種出奇不意的形象描寫,使那無形美妙的箜篌聲浮雕般地呈現(xiàn)在讀者的眼前了。

以上八句以形寫聲,攝取的多是運動著的物象,它們聯(lián)翩而至,新奇瑰麗,令人目不暇接。結(jié)末兩句改用靜物,作進一步烘托:成天伐桂、勞累不堪的吳剛倚著桂樹,久久地立在那兒,竟忘了睡眠;玉兔蹲伏一旁,任憑深夜的露水不停在灑落在身上,把毛衣浸濕,也不肯離去。這些飽含思想感情的優(yōu)美形象,深深印在讀者心中,就像皎潔的月亮投影于水,顯得幽深渺遠,逗人情思,發(fā)人聯(lián)想。

詩的最大特點是想象奇特,形象鮮明,充滿浪漫主義色彩。詩人致力于把自己對于箜篌聲的抽象感覺、感情與思想借助聯(lián)想轉(zhuǎn)化成具體的物象,使之可見可感。詩歌沒有對李憑的技藝作直接的評判,也沒有直接描述詩人的自我感受,有的只是對于樂聲及其效果的摹繪。然而縱觀全篇,又無處不寄托著詩人的情思,曲折而又明朗地表達了他對樂曲的感受和評價。這就使外在的物象和內(nèi)在的情思融為一體,構(gòu)成可以悅目賞心的藝術(shù)境界。

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