心得體會的寫作可以促使我們更加注重細(xì)節(jié)，從中挖掘出更多有益的信息和啟示。寫心得體會時，要注意字?jǐn)?shù)的控制和段落的分明。以下是一些經(jīng)典的心得體會范文，希望可以為大家提供一些寫作的靈感。
戲曲鑒賞心得體會篇一
戲曲作為中國獨有的傳統(tǒng)藝術(shù)形式，在歷史長河中扮演著重要的角色。作為一位熱愛中國文化的人，我對戲曲一直充滿了濃厚的興趣。最近，我參觀了一場高水平的戲曲表演，并從中獲得了一些鑒賞心得體會。在這篇文章中，我將分享這些體會，以期更多的人能夠了解和欣賞戲曲的魅力。
首先，在觀賞戲曲時，我深受古老傳統(tǒng)和精湛技藝的震撼。戲曲承載著幾百年的歷史和文化，它是我們中華民族的瑰寶。作為中國傳統(tǒng)戲曲的代表之一，昆曲，以其悠久的歷史和藝術(shù)特色而聞名。每一場昆曲演出都是對傳統(tǒng)的繼承和傳承，演員們的表演功底可以說是達(dá)到了一種巔峰。他們能夠?qū)⒔巧膬?nèi)外在特點展現(xiàn)得淋漓盡致，讓觀眾真正感受到人物的情感和心境。同時，他們的身姿、腔調(diào)、舞蹈等方面的表現(xiàn)也是非常出色的，給人以視覺上的享受。
其次，觀賞戲曲也是一種身心愉悅的體驗。音樂作為戲曲的重要組成部分，給人帶來了無窮的藝術(shù)享受。戲曲音樂獨特的曲調(diào)、和聲和藝術(shù)解讀形成了醉人的音樂效果，引人入勝。尤其是戲曲的唱腔，如悅耳的詠唱、高亢激越的念白，讓觀眾在欣賞戲曲的同時，也獲得了一種心靈的撫慰。
不僅如此，在戲曲的演出過程中，我還能夠感受到中國傳統(tǒng)文化中的哲學(xué)智慧和美學(xué)觀念。通過戲曲的藝術(shù)表現(xiàn)形式，觀眾可以深入感受到中國傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵和思想。例如，在一些經(jīng)典劇目中，戲曲將歷史故事、神話傳說等融入劇情中，通過藝術(shù)表達(dá)方式，讓觀眾對于歷史文化的理解更深入、更直觀。戲曲藝術(shù)還注重對倫理道德的教育和傳遞，弘揚了中華文化的精神。我非常欣賞這種將深邃的哲學(xué)思考融入藝術(shù)表演中的戲曲風(fēng)格。
此外，觀賞戲曲還能夠帶來一種跨越時空的體驗。當(dāng)觀眾坐在劇場中，浸入戲曲的演出中時，仿佛穿越時空，來到了另一個世界。在這個世界里，觀眾可以暫時放下日常生活的瑣事，感受到古老文化的力量和魅力。這種時空穿越的體驗讓我對中國傳統(tǒng)文化有了更直觀、更真切的感受。我相信，通過戲曲的欣賞，更多的人也能夠獲得這樣的體驗，對于中華文化的理解和傳承也會更深入。
總的來說，戲曲鑒賞是一種豐富多彩的藝術(shù)體驗。通過戲曲，觀眾不僅能夠領(lǐng)略到中國傳統(tǒng)文化的魅力和智慧，還能夠體味到戲曲藝術(shù)的美學(xué)享受和情感表達(dá)。因此，我堅信，只要我們保有對戲曲的熱愛和敬仰之心，戲曲將會繼續(xù)在中國文化的長河中流傳，發(fā)揚光大。
戲曲鑒賞心得體會篇二
豫劇，作為中國傳統(tǒng)戲曲之一，是中原地區(qū)最具影響力的地方戲曲之一。自古以來，豫劇便以其獨特的唱腔、表演形式和劇本內(nèi)容吸引著無數(shù)觀眾。近日，我有幸欣賞了一場精彩的豫劇演出，讓我對豫劇的鑒賞心得有了更深的體會。
首先，豫劇的唱腔是其醉心之處。豫劇在唱腔方面獨具一格，其融合了北曲和南調(diào)的特點，使得唱腔既富有南方曲藝的柔媚和婉轉(zhuǎn)，又有北方曲藝的雄壯和激昂。這種唱腔的獨創(chuàng)性讓我領(lǐng)略到了中原民歌之美。在演出中，演員們運用豫劇特有的唱腔技巧，將角色的情感完美地傳遞給觀眾，讓我們身臨其境地感受到劇中人物的喜怒哀樂。
其次，豫劇的表演形式也令我深為動容。豫劇的表演注重細(xì)節(jié)和形象塑造，演員們通過精湛的表演技巧，將角色形象栩栩如生地呈現(xiàn)給觀眾。他們的面部表情、身體動作、眼神交流等無不展現(xiàn)出角色的真實與傳神。在演出中，我特別留意到他們的掌指功夫，那靈活的手指在空中舞動，詮釋了角色內(nèi)心的喜怒哀樂。更讓我印象深刻的是豫劇表演中的“武打”環(huán)節(jié)，演員們的精準(zhǔn)配合和流暢動作，使得整個演出更加精彩紛呈。
另外，豫劇的劇本內(nèi)容也是其迷人之處。豫劇以現(xiàn)實生活為題材，描述了百姓生活中的喜怒哀樂，展現(xiàn)了中原地區(qū)的社會風(fēng)貌和歷史文化底蘊。這種精心編排的劇本，不僅豐富了觀眾的知識，也引起了我們對歷史的思考。比如，在演出中，我深受一幕“紅樓夢”中的精彩表演所感動。演員們通過生動的演繹，將紅樓夢中的一段故事展現(xiàn)在觀眾面前，勾起了我們對這部文學(xué)巨著的無限遐思。
最后，我要說豫劇的鑒賞也需要通過學(xué)習(xí)了解。豫劇作為一種傳統(tǒng)文化藝術(shù)形式，其背后有著深厚的歷史和文化底蘊。了解豫劇的歷史淵源、劇種流派、唱腔技巧等，有助于我們更好地欣賞和理解豫劇。在我觀看豫劇演出后，我開始主動去了解一些豫劇的基本知識，通過觀賞一些相關(guān)的紀(jì)錄片，深入了解其中的藝術(shù)魅力和深遠(yuǎn)的影響。這無疑使我對豫劇的欣賞有了更全面的認(rèn)識和更深入的理解。
綜上所述，豫劇作為中國傳統(tǒng)戲曲之一，以其獨特的唱腔、表演形式和劇本內(nèi)容贏得了觀眾的喜愛。通過欣賞豫劇，我深受其唱腔、表演形式和劇本內(nèi)容的感染和教育。豫劇的鑒賞有其獨特的魅力，唯有通過學(xué)習(xí)了解豫劇的歷史和背后的文化底蘊，才能更好地欣賞和理解這一傳統(tǒng)藝術(shù)形式。我相信，豫劇將會繼續(xù)在新的時代中發(fā)揚光大，為人們帶來更多精彩的演出和深入人心的文化體驗。
戲曲鑒賞心得體會篇三
自古以來，中國戲曲一直是中華文化的重要組成部分之一，擁有著無可匹敵的影響力和藝術(shù)價值。然而隨著現(xiàn)代化的發(fā)展和青少年對傳統(tǒng)文化的冷漠，戲曲文化的傳承與發(fā)展面臨巨大挑戰(zhàn)。因此，盡早將戲曲鑒賞學(xué)習(xí)融入中小學(xué)教育中，成為傳承中華經(jīng)典文化的重要方式。于是，在我讀書的過程中，我開始學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞。
第二段：學(xué)習(xí)過程中的收獲與心得（300字）。
學(xué)習(xí)戲曲鑒賞，需要從基礎(chǔ)知識開始。在老師的引導(dǎo)下，我學(xué)習(xí)了戲曲中的唱、念、做、打、舞等基本技巧，并了解了戲曲的歷史、類型以及劇本結(jié)構(gòu)等知識。在這個過程中，我認(rèn)識到戲曲在傳承中華文化、提高審美修養(yǎng)方面的重要性。因為戲曲不僅是一門藝術(shù)，更是一種哲學(xué)、思想的體現(xiàn)。
學(xué)習(xí)的過程中，我也意識到戲曲需要不斷更新和發(fā)展，才能適應(yīng)現(xiàn)代觀眾的審美需求。如在現(xiàn)代戲曲中，加入了舞美、燈光等現(xiàn)代元素，增加了觀賞性和趣味性，使古老的戲曲文化走進(jìn)了現(xiàn)代生活。因此，將古老戲曲融入到現(xiàn)代電影、音樂、游戲以及其他文藝形式中，有利于擴大戲曲文化的影響力。
戲曲鑒賞學(xué)習(xí)不僅僅是一次表演欣賞過程，更是對中國文化、哲學(xué)、道德等廣泛領(lǐng)域的教育。它涵蓋了歷史、文藝、哲學(xué)等多個學(xué)科，讓我們在欣賞中對中國傳統(tǒng)文化有更深入的理解和認(rèn)識。學(xué)習(xí)戲曲，更是一種身心修煉，因為它要求演員胸懷坦蕩、性情真實，這就需要演員通過戲曲的表演獲得精神和人品的提高。
對個人而言，戲曲鑒賞學(xué)習(xí)可以提高情商、領(lǐng)導(dǎo)力和團(tuán)隊協(xié)作能力。戲曲表演需要演員采用心理學(xué)、哲學(xué)和藝術(shù)方面的知識，調(diào)整情緒，這有助于塑造良好的孩子心態(tài)。同時，學(xué)習(xí)戲曲鑒賞也有助于提高跨文化溝通和理解能力，從而建立更深刻、更廣泛的社交網(wǎng)絡(luò)。
第四段：展望未來，推廣戲曲鑒賞的先決條件（200字）。
要想將戲曲鑒賞推廣到更大的范圍，首先需要開展宣傳活動，提高社會認(rèn)知度，使更多的普通民眾了解戲曲的魅力。在教育方面，應(yīng)將戲曲鑒賞課程融入到中小學(xué)教育中，同時每年組織一些戲曲欣賞活動，讓學(xué)生近距離感受戲曲魅力。
此外，要想吸引更多的年輕觀眾，應(yīng)推出更多融合了現(xiàn)代經(jīng)驗的戲曲表演方式，如錄制精美制作的戲曲電影或者在大型市場角度中設(shè)立戲曲表演區(qū)域，讓現(xiàn)代青年體驗傳統(tǒng)文化。只有這樣，才能更好地推廣戲曲鑒賞文化，從而將其發(fā)揚光大。
學(xué)習(xí)戲曲鑒賞，讓我更多了解了中華傳統(tǒng)文化，對中國的文化傳承有了更深刻的認(rèn)識。同時，學(xué)習(xí)戲曲也有助于培養(yǎng)性情優(yōu)雅、思維敏銳和精神高尚的人才，有助于推動社會進(jìn)步與文化發(fā)展。同時，對于我個人而言，學(xué)習(xí)戲曲鑒賞，讓我更完善的了解藝術(shù)、更清晰的認(rèn)識世界，給我這輩子留下了很深刻的印象。
戲曲鑒賞心得體會篇四
隨著文化交流的不斷推進(jìn)，越來越多的人開始接納和欣賞中國戲曲，因此，學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞顯得尤為重要。如今，我也在這條學(xué)習(xí)之路上漸漸深入挖掘中國戲曲魅力的同時，亦不斷更新自己的認(rèn)知和體會。在這方面的學(xué)習(xí)中，總結(jié)出了一些心得與體會。
第二段：抒發(fā)感受。
戲曲作為中國文化中的一個重要組成部分，滲透在中國歷史和文化發(fā)展的方方面面，其美妙的旋律，唯美的表演和藝術(shù)演繹方式，給人留下了深刻印象。從京劇、豫劇到湘劇、評劇、黃梅戲等各種不同的戲曲類型，每個地區(qū)都有它獨特的表現(xiàn)形式和藝術(shù)特點。中國戲曲也以其歷史、文化、傳承等多重意義引起人們的重視，其精神內(nèi)涵同樣吸引著越來越多的人。
第三段：認(rèn)知提升。
在學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞的過程中，我們可以了解到很多戲曲文化的傳承歷史、傳統(tǒng)演出的形式和獨特藝術(shù)魅力。這種深入了解自然會對我們進(jìn)行認(rèn)知和審美的判斷力產(chǎn)生更深入的提升，以便更好地欣賞和鑒賞戲曲。通過了解中國戲曲中的文化內(nèi)涵和發(fā)展歷程，不僅能夠更好地認(rèn)識戲曲學(xué)科，同時也能夠幫助我們對中國文化有更深刻的認(rèn)知。
第四段：獲得愉悅。
在學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞的同時，我們也可以通過欣賞與理解的方式，獲得更多的愉悅與享受。在觀賞戲曲時，我們可以通過琢磨其意境、感受其情感、聽懂其歌詞等細(xì)節(jié)，讓自己更加沉浸在戲曲的藝術(shù)世界中。產(chǎn)生的感情共鳴和精神上的滿足感，會給我們帶來很大的心靈感動，讓我們受益匪淺。
第五段：探究價值。
中國戲曲不但具備非常高的藝術(shù)價值，同時還具有很高的思想與社會價值。它代表著中國獨有的精神、文化、傳統(tǒng)和對生活的表現(xiàn)，展現(xiàn)出中國人的智慧和情感。這種獨特的思想和價值當(dāng)然值得人們?nèi)ヌ骄亢蛡鞒小Ｍㄟ^學(xué)習(xí)，我們不僅能夠欣賞戲曲的美麗，同時還能了解其背后的文化，更好地認(rèn)識我們的民族文化和歷史傳承。
總之，在學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞的過程中，我們可以獲得各種各樣的體驗，無論是感性上的愉悅，還是理性上的認(rèn)識，都會使我們耳目一新，增添很多精神上的豐盈。對于我來說，學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞不僅是一種娛樂休閑的方式，更是一種文化傳承和人生修行的方式。希望這些體驗與感受能夠鼓舞更多的人加入對中國戲曲鑒賞的學(xué)習(xí)之中。
戲曲鑒賞心得體會篇五
這學(xué)期選修了戲劇鑒賞這門選修課，學(xué)到了好多關(guān)于戲劇方面的知識，更是被中國戲劇文化的博大精深所折服。
我是紹興嵊州人，是的，嵊州是越劇的發(fā)源地。從小，媽媽就有教我唱越劇。比如，《我家有個小九妹》、《天上掉下個林妹妹》等等。這些曲目，我都會唱，所以在選修課的考試中，我就唱了《天上掉下個林妹妹》，唱完時，老師和同學(xué)以熱烈的掌聲表示了對我的肯定。戲劇演員通過唱、念、做、打、舞等簡單明了的詞句、動作等有限的程式就能生動形象地反映出豐富多彩的社會生活。戲劇通過演員們不同的臉譜告訴觀看者他們扮演的是何種性格的角色，紅臉表示這個人忠義，白臉表示這個人奸詐陰險，黑臉表示這人正直不阿，藍(lán)黃臉譜更是告訴人們這是一個粗豪魯莽之人。人們的身份地位則是通過他們不同的服飾來展現(xiàn)出來：黃龍袍象征著至高無上的地位—皇帝；穿戴霞披、鳳冠的人是皇后、貴妃，公主；文臣穿蟒袍，武將戴盔甲；布衣代表平民百姓。戲劇中更是通過須發(fā)區(qū)分年齡，通過腳色分形區(qū)分男女以及他們的特長。
動作在戲劇中更是不可忽視的，演員以揚鞭代騎馬，不同馬鞭代表不同的馬，以旗畫車輪代表坐車，以劃槳代表坐船等。通過這些簡明的動作就可以讓觀眾明白他們在干嘛，總之，戲劇的博大精深不是一夕一朝就能明白清楚，需要我們不斷的去觀看，去理解，去揣摩，才會慢慢的喜歡上看戲，也能夠看懂戲。以前的好多老人都沒有讀過書，識過字，但是他們可以看懂戲，可以從戲劇表演中得到好多信息，老人們希望得到一些新的東西，所以他們喜歡上了看戲，這就是戲劇的奧妙之所在。我們現(xiàn)在雖然不能從中得到有用的信息，但是我們可以通過戲劇去體會戲劇文化的博大精深，去體會中國文化的博大精深,更是能夠豐富我們的生活。
我覺得戲劇鑒賞課上，老師應(yīng)該多教我們學(xué)習(xí)一些短小容易的戲劇，像我家有個小九妹等，讓同學(xué)們在練習(xí)中體會戲劇的美，去感受戲劇中人的心理、情感等。年輕人對戲劇這種藝術(shù)的熱情遠(yuǎn)比不上對流行樂喜愛。在這個充斥著各種各樣的流行樂的社會中，認(rèn)真的聽一聽傳統(tǒng)的戲劇，像是在心田注入了一股清泉。中國戲劇有著悠久的歷史，是中華民族文化的重要組成部分。其中的美感和文化底蘊是經(jīng)過層層積淀，經(jīng)過長時間的篩選保留下來的。所以中國戲劇確實是很寶貴的文化精粹。
由于中國地域廣闊，因此在不同的地方形成了風(fēng)格迥異的戲曲風(fēng)格。在這學(xué)期的課中，除了第一節(jié)主要籠統(tǒng)的介紹的中國戲劇的簡史，以后的課中對幾個‘知名度’比較高的戲劇做了介紹，包括被稱為國粹的京劇，辭藻優(yōu)美華麗的昆劇，語言通俗直白的評劇，廣為流傳的黃梅戲，全由女子演繹的越劇。此外還有對于戲曲人物所穿服飾的具體介紹。這些都讓觀者深深的陶醉其中，領(lǐng)悟中國戲劇的博大精深。
而在音樂藝術(shù)上，《梁祝》更是堪稱經(jīng)典之作。中國小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》由何占豪、陳鋼創(chuàng)作，1959年首演于上海。作品以家喻戶曉的民間傳說為題材，采用越劇唱腔音樂為素材進(jìn)行創(chuàng)作，對交響音樂的民族化作了成功的探索。作品的呈示部、展開部、再現(xiàn)部3個部分內(nèi)容分別取材于梁祝傳說中“草橋結(jié)拜”、“英臺抗婚”和“墳前化蝶”3個主要情節(jié)片斷。在音樂形象的塑造上，根據(jù)協(xié)奏曲的形式特點，對原劇內(nèi)容和曲調(diào)進(jìn)行綜合提煉，加以發(fā)展和創(chuàng)造。根據(jù)標(biāo)題內(nèi)容的需要，采用奏鳴曲式來表現(xiàn)富于戲劇性的矛盾沖突。為了充分發(fā)揮交響性效果和突出民族化特征，吸取了戲曲中歌唱性的“對話”形式、京劇中的倒板和越劇中的囂板等表現(xiàn)手法，還借鑒了中國傳統(tǒng)樂器中的某些特殊技法以豐富小提琴的演奏藝術(shù)，而使該曲成為中國現(xiàn)代民族化協(xié)奏曲形式中影響深遠(yuǎn)的名作。
擬性并不是單單由于場地的局限性，同時也營造了一種美感，以簡潔明了的方式了敘事，給。
人以想象的空間。
就戲劇的歌舞化傾向和虛擬性而言，從早期到現(xiàn)在已經(jīng)有了變化，之所以用變化而不用發(fā)展，是因為它不一定都超著好的方向演化。例如在白先生改編的青春版《牡丹亭》中，出現(xiàn)的花神形象，顯得有些莫名其妙（個人觀點）。也許花神的出現(xiàn)營造了一種飄渺虛無的意境美，但實則不必，因為這樣大家都會把注意力集中在走來走去的花神身上，而忽略了唱詞本身的美感和功能。傳統(tǒng)的戲劇與不斷發(fā)展的意識形態(tài)如何融合，成為現(xiàn)代戲劇表演的一大難題。戲劇不可能停滯不前，但變化因遵循的是傳統(tǒng)。把傳統(tǒng)戲劇的精粹改的七零八落，則不能稱之為創(chuàng)新。我認(rèn)為中國戲劇應(yīng)在尊重傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，把藝術(shù)特點發(fā)揮到極致。對于原先的經(jīng)典曲目可以保留原貌，對于其中被稱之為“糟粕”的意識也應(yīng)予以保留。因為我認(rèn)為它糟粕與否都是歷史的一部分，總之不可簡單的一蓋過之。其次，目前出現(xiàn)了很多要求推廣戲曲的言論，例如戲劇進(jìn)小學(xué)，進(jìn)中學(xué)。在此過程中，應(yīng)注意絕不能為了把戲劇推廣普及而降低戲劇的藝術(shù)高度。但另一方面，戲劇也不能曲高和寡，這樣的話，中國的有一個傳統(tǒng)精粹會隨著能欣賞的人過少而逐漸衰退。
總而言之，中國戲劇必還將走更久的路，作為一種美的表現(xiàn)，一定會在時間的洗禮下愈發(fā)的璀璨。
戲曲鑒賞心得體會篇六
中國戲曲是中華文化的重要組成部分，具有悠久的歷史和獨特的藝術(shù)魅力。作為一名喜愛戲曲的觀眾，我有幸接觸到了很多精彩的作品，也從中學(xué)習(xí)到了很多有意義的東西。在這篇文章中，我將分享我在學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞方面的體會和心得。
中國戲曲起源于民間文化，發(fā)展了幾千年，深受人民喜愛。在學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞方面，我們首先需要了解戲曲的起源和發(fā)展歷程。我們可以通過學(xué)習(xí)相關(guān)的歷史資料和文獻(xiàn)，了解戲曲的不同類型、劇種和表演形式，以及不同時期的風(fēng)格和特點。通過對中國戲曲歷史文化的深入學(xué)習(xí)，我們可以更好地理解和欣賞戲曲藝術(shù)，掌握鑒賞戲曲的方法和技巧。
第二段：學(xué)習(xí)中國戲曲的表演技巧和藝術(shù)特色。
中國戲曲是一種高度講究表演技巧和藝術(shù)特色的藝術(shù)形式。作為學(xué)習(xí)者，我們需要掌握戲曲的表演技巧和藝術(shù)特色，學(xué)會欣賞戲曲的美學(xué)價值。我們可以通過學(xué)習(xí)戲曲的音樂、舞臺布景、服裝以及表演手法等方面，了解其藝術(shù)特色和表演技巧，領(lǐng)悟其藝術(shù)語言和美學(xué)價值。只有真正理解了中國戲曲的表演技巧和藝術(shù)特色，我們才能更好地欣賞和鑒賞戲曲藝術(shù)。
第三段：了解中國戲曲的文化內(nèi)涵和思想意義。
中國戲曲不僅是藝術(shù)形式，更是文化載體和思想表達(dá)的重要方式。學(xué)習(xí)中國戲曲鑒賞，我們需要了解其文化內(nèi)涵和思想意義，涵養(yǎng)我們的人文素養(yǎng)。通過學(xué)習(xí)劇本的語言表達(dá)、文化內(nèi)蘊和歷史背景等方面，我們可以更好地了解中國傳統(tǒng)文化的精髓和特點，也可以推激自己的思考和感悟。借助戲曲藝術(shù)作為傳統(tǒng)文化的一個窗口，我們可以更好地領(lǐng)略中華民族的文化魅力和人類文化的多樣性。
第四段：加強實踐和體驗，提升自身的鑒賞能力。
學(xué)習(xí)和欣賞中國戲曲，需要不斷加強實踐和體驗，提升自身的鑒賞能力。我們可以通過觀看演出、聽音樂入門，以及參加戲曲學(xué)習(xí)班等方式，全面地了解戲曲藝術(shù)以及鑒賞戲曲的方法和技巧，提升自身的鑒賞能力。同時，應(yīng)該多與不同劇種、不同階層的人接觸和溝通，從不同角度的思考來更好地理解和欣賞中國戲曲。
第五段：結(jié)語，樂享戲曲藝術(shù)的魅力。
中國戲曲是中華文化的瑰寶，也是全球藝術(shù)寶庫中的重要組成部分。學(xué)習(xí)和欣賞中國戲曲，可以使我們更好地了解和傳承中華文化的瑰寶，提升自身的美學(xué)素養(yǎng)和人文素質(zhì)。同時，這也是一件愉悅的事情，能夠讓我們樂享戲曲藝術(shù)的魅力，領(lǐng)略其中的深遠(yuǎn)意義和無窮魅力。希望大家能夠從我的學(xué)習(xí)心得中受益，更好地了解和欣賞中國戲曲藝術(shù)。
戲曲鑒賞心得體會篇七
戲劇是通過演員表演故事來反映社會生活的一種綜合藝術(shù)。它是以演員藝術(shù)為中心同時又融合了文學(xué)、音樂、舞蹈等藝術(shù)的綜合體。我國的戲劇經(jīng)歷了漫長的發(fā)展．從先秦以前的巫舞，到漢代的角抵戲、晉時的參軍戲、北齊的踏搖娘、唐朝的滑稽戲。一直到宋元雜劇，戲劇這種藝術(shù)形式才基本成熟。在這個發(fā)展過程中，戲劇博采眾家之長，從各種藝術(shù)中汲取了豐富的文化養(yǎng)料。經(jīng)過長期的醞釀．我國的戲劇最終形成并逐步走向成熟，倍受民眾青睞，甚至不脛而走，享譽海外．可謂成績斐然。其中不乏有社會歷史的偶然因素推波助瀾，但主要還是因為戲劇自身獨特的藝術(shù)魅力，具體表現(xiàn)在其豐富多彩、廣泛深刻的功能方面。戲劇的功能不僅體現(xiàn)在它形象生動、避實就虛的藝術(shù)形式．而且體現(xiàn)在它社會關(guān)照、理性思考的具體內(nèi)容。
戲劇的藝術(shù)魅力首先在于它形象生動、雅俗共賞；其次在于它對真、善、美的永恒追求；更在于它張揚社會理性．成為播撒于民眾心底的及時雨。戲劇的主要功能表現(xiàn)在三個方面：娛樂功能、教化功能、傳承功能。
戲劇的娛樂功能是顯而易見的，是促使廣大觀眾走進(jìn)劇場或戲院的根本動因。因為戲劇是一種最終以舞臺呈現(xiàn)的形式與觀眾見面的藝術(shù)。它的直觀性極強，接受者的層次又極為復(fù)雜。其中有相當(dāng)一部分人文化素養(yǎng)、藝術(shù)修養(yǎng)并不高，因此．我們戲劇的娛樂大門要比其它藝術(shù)門類敞開得更大一些。這是從外部因素，也就是觀眾對戲劇的接受方面來考慮戲劇的娛樂功能。進(jìn)一步從內(nèi)部因素，也就是戲劇自身來說，戲劇的娛樂功能是與生俱來的，從最初的儺舞娛神，到之后的角抵戲、參軍戲、滑稽戲等，逐漸地由娛神為主轉(zhuǎn)變?yōu)橐詩嗜藶橹鳎诖诉^程中，戲劇的娛樂功能自始至終都沒有改變，只是娛樂的對象由神變?yōu)槿?。人逐漸成為戲劇藝術(shù)的欣賞主體和接受主體。因此，戲劇就更多地考慮人們的娛樂因素，滿足人們的娛樂需求，使人們得到充分的享受和歡娛。
戲劇的娛樂功能是不容忽視的，但決不能認(rèn)為它是戲劇最重要的，或者是唯一的功能。戲劇的娛樂功能只是把觀眾引入更高接受層面的必要途徑，起到拋磚引玉的作用。
優(yōu)秀的戲劇，內(nèi)容往往以情至圣，以真至誠，從而得到廣大民眾的認(rèn)同。孟子云：“仁言不如仁聲人人深也”。用我們今天的話來說，那就是看一臺思想性、藝術(shù)性都很高的戲，比聽一場報告受的教育還要大。戲劇的教化功能，就內(nèi)容而言，體現(xiàn)在其張揚社會理性，描寫人間至情，追求真、善、美的永恒主題，主要表現(xiàn)在以下幾個方面：
１、道德倫理劇。
這類戲劇多取材于古人古事，戲劇藝術(shù)家運用移花接木、舊瓶新酒、引申推理等手法進(jìn)行再創(chuàng)作，把它用于道德倫理的說教之中。“借虛事指點實事，托古人提醒今人”。如《趙貞女蔡二郎》、《王魁負(fù)桂英》、《張協(xié)狀元》、《秦香蓮》等。這一類故事都是寫發(fā)跡變心的男子負(fù)心的故事?！柏氋v之交不相忘，糟糠之妻不下堂”這是傳統(tǒng)文化深深植根于民眾心中的一種理想的道德觀。但在現(xiàn)實社會中，貧寒之士，一朝中榜，入閣拜相，飛黃騰達(dá)，便立即翻臉不認(rèn)人，否認(rèn)貧賤之交，甚至忘恩負(fù)義，殺妻滅子。于是理想的倫理道德被顛覆，民眾的心理嚴(yán)重失衡．因此在戲劇中所表現(xiàn)的內(nèi)容就反映了這種現(xiàn)實。而在結(jié)局安排上讓這些負(fù)心漢都沒有好下場，或者受到上天報應(yīng)、懲罰；或者受到人間審判、行刑。唯有以此方式才能大快人心，使觀眾重新找回失去的心理平衡，得到心理補償，同時也起到了警示世人的作用。
2、愛情婚姻劇。
追求美好的愛情和自由的婚姻是文學(xué)藝術(shù)的永恒主題，戲劇藝術(shù)也不例外。關(guān)于這類題材的戲劇也是不勝枚舉，比如《西廂記》、《拜月亭》、《墻頭馬上》、《倩女離魂》、《梁山伯與祝英臺》等等。這一幕幕愛情戲多表現(xiàn)婉轉(zhuǎn)纏綿的男女戀情，包括相思、調(diào)弄、熱戀、離別、失戀、怨恨等情感。而且這類愛情戲也更容易打動觀眾．為觀眾接受，成為戲劇名作。愛情戲備受關(guān)注，除了人自身作為感情動物的因素外，更多地是因為這類題材強烈地暴露出一般的人性和人們普遍地、長期地被壓抑的自由欲望。在傳統(tǒng)的“父母之命。媒妁之言”和“門當(dāng)戶對”的桎梏下，年輕男女的婚戀多成為政治、金錢、權(quán)力的犧牲品，而禁錮中的人一旦覺醒，就要沖出樊籬，尋求自身的幸福生活體現(xiàn)出青春和新鮮的人的要求。但在當(dāng)時的封建高壓下，這種思想是離經(jīng)叛道，為社會的既定習(xí)慣勢力所摒棄，并受到殘酷壓制。因而劇作家也只好把人們的這種美好愿望搬上舞臺。通過演員之口講出民眾的肺腑之言。一吐為快，酣暢淋漓而且這類愛情戲也都以“愿天下有情人終成眷屬”作為結(jié)局．體現(xiàn)了人們對愛情的熱烈追求。
戲曲鑒賞心得體會篇八
在大學(xué)生活中，我有幸接觸到了中國優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術(shù)之一——戲曲。通過參加戲曲鑒賞課程，我深入了解到了戲曲的精髓和藝術(shù)魅力。在觀看戲曲演出的過程中，我不僅收獲了對戲曲的深入理解，也對自己的人生態(tài)度和情感世界有了新的認(rèn)知。以下是我對戲曲鑒賞的心得體會。
首先，戲曲作為一種傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，有其獨特的審美標(biāo)準(zhǔn)。在觀看戲曲演出時，我發(fā)現(xiàn)戲曲的審美追求與現(xiàn)代藝術(shù)有所不同。戲曲更注重對情感和人物性格的深入描繪，通過音樂、舞蹈、表演等手段將故事情節(jié)展現(xiàn)出來。這與現(xiàn)代少有的借助這么多元素來構(gòu)建情節(jié)的藝術(shù)形式有所不同。戲曲注重情感的喚起，觀眾能夠通過演員的表演感受到情緒起伏和角色間的矛盾沖突。這種審美體驗使我領(lǐng)略到戲曲獨特之處，也使我對戲曲表演產(chǎn)生了濃厚的興趣。
其次，在戲曲鑒賞中我受益匪淺的一點是對中國傳統(tǒng)文化的了解。戲曲被譽為中國的國粹，承載了豐富的歷史和文化內(nèi)涵。在觀看戲曲演出時，我不僅能夠欣賞到演員們精湛的技藝，更能感受到劇中所蘊含的獨特文化價值。比如，京劇中所表現(xiàn)的忠誠、勇猛和孝道，足以觸動人心。通過戲曲鑒賞，我對中國傳統(tǒng)文化有了更加深入的了解，也對自己作為中國人的身份和責(zé)任有了更深層次的認(rèn)知。
然而，戲曲鑒賞過程中不僅是欣賞，也是對自己情感世界的一次沖擊和啟迪。戲曲具有很強的表現(xiàn)力，尤其是在情感的展示方面。觀看戲曲演出時，我常常會被演員們真摯而深入的情感表達(dá)所打動，仿佛自己也陷入到劇中的情感世界中。這些情感產(chǎn)生了共鳴，引起了我對自己內(nèi)心世界的思考。戲曲演出中的喜怒哀樂也使我對生活的態(tài)度有了新的思考。我開始關(guān)注自己的情緒表達(dá)和情感體驗，通過戲曲鑒賞來調(diào)節(jié)和理解自己的情感。
最后，戲曲鑒賞給了我一個新的藝術(shù)追求方向和修養(yǎng)方式。在大學(xué)生活中，我們常常面臨各種壓力和困擾。而戲曲鑒賞給了我一種全新的釋放和修養(yǎng)方式。通過觀看戲曲演出，我能夠暫時拋開瑣事和困惑，身臨其境地感受角色的情感和世界觀。這種身臨其境的體驗使我得到了心靈上的放松和滿足。同時，戲曲鑒賞也激發(fā)了我對藝術(shù)的熱愛和對演藝事業(yè)的向往。我希望自己能夠在以后的生活中保持對戲曲的追捧，并將其融入到自己的創(chuàng)作和表達(dá)中。
總之，戲曲鑒賞是一門綜合性高的學(xué)問。通過觀看戲曲演出，我對戲曲藝術(shù)有了更加深刻的理解，也對中國傳統(tǒng)文化有了更多的體悟。戲曲鑒賞不僅是一種審美體驗，更是一次內(nèi)心世界的探索和情感的觸動。這種體驗給了我對自己情感和人生態(tài)度的新認(rèn)知。戲曲鑒賞還為我提供了一個追求藝術(shù)和文化修養(yǎng)的新方向，使我能夠更好地調(diào)節(jié)和豁達(dá)自己。我相信，在未來的日子里，我會繼續(xù)沉浸在戲曲鑒賞的樂趣中，并將其融入到自己的生活中去。
戲曲鑒賞心得體會篇九
大學(xué)美育是大學(xué)教育的重要組成部分，旨在通過音樂、舞蹈、戲劇和美術(shù)等課程，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和文化素養(yǎng)。而戲曲鑒賞則是一門專門研究戲曲藝術(shù)的學(xué)科，包括對戲曲的歷史、文化、表演、音樂等方面的探究。在大學(xué)美育中，戲曲鑒賞是必修課程之一，對于提高學(xué)生的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)具有重要意義。
學(xué)習(xí)戲曲鑒賞需要具備一定的基礎(chǔ)知識，包括對傳統(tǒng)文化、歷史背景、表演形式和音樂藝術(shù)等方面的了解。在課堂上，我們主要通過觀看演出、聽取老師的講解和閱讀相關(guān)文獻(xiàn)來學(xué)習(xí)。同時，輔助習(xí)練演唱、舞蹈和樂器等技能也是必不可少的。
通過學(xué)習(xí)戲曲鑒賞，我們能夠更深入地了解民族文化、歷史背景和音樂藝術(shù)，培養(yǎng)跨文化的視野和審美意識。此外，戲曲藝術(shù)中的演唱、表演、舞蹈等多種元素，還能夠增加我們的身體協(xié)調(diào)能力和情感表達(dá)能力，提高個人修養(yǎng)和綜合素質(zhì)。
在學(xué)習(xí)戲曲鑒賞的過程中，我深深地體會到了戲曲藝術(shù)的魅力。在觀看各種不同類型的戲曲演出時，我體會到了古人所留下的智慧和文化，在歌唱、舞蹈、表演等方面，傳承著民族的精神和文化的瑰寶。同時，戲曲鑒賞也讓我更加深入地思考了戲曲的文化價值和現(xiàn)代傳承的意義，希望能夠為推動中國傳統(tǒng)文化的保護(hù)和發(fā)展盡自己的一份力。
第五段：總結(jié)與展望。
戲曲鑒賞作為大學(xué)美育中的重要課程，能夠為學(xué)生提供深入了解民族文化和培養(yǎng)藝術(shù)修養(yǎng)的機會。在今后的學(xué)習(xí)和工作中，我們也應(yīng)該繼續(xù)關(guān)注和推動戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)展，為中國傳統(tǒng)文化的繁榮做出自己的貢獻(xiàn)。
戲曲鑒賞心得體會篇十
（1）京劇《智取威虎山》藝術(shù)表現(xiàn)形式。
京劇是地地道道的中國國粹，因形成于北京得名，以微調(diào)“二簧”和漢調(diào)“西皮”為主、兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戲精華的新劇種誕生了,這就是京劇。在200年的發(fā)展歷程中，京劇在唱詞、念白及字韻上越來越北京化，使用的二胡、京胡等樂器，也融合了多個民族的發(fā)明，終于成為一種成熟的藝術(shù)。
現(xiàn)代京劇《智取威虎山》根據(jù)曲波的小說《林海雪原》中的一段故事改編而成，是八部革命樣板戲之一。偵察排長楊子榮豪爽剛毅，參謀長少劍波足智多謀，兩大英雄人物一剛一柔。性格鮮明的人物、扣人心弦的情節(jié)、雄渾開闊的畫面，使該劇洋溢著一種威武豪壯的陽剛之美。同時《智取威虎山》是通過音樂揭示英雄人物的精神世界，主要是靠唱腔的設(shè)計、安排來完成的。《智取威虎山》在這方面有以下表現(xiàn)形式：
1）音樂布局方面：
在全面安排的前提下，做到重點突出。全面安排，就是根據(jù)戲的主題、人物關(guān)系、矛盾沖突發(fā)展，對全劇的音樂哪些地方是鋪墊，哪些地方是發(fā)展，哪些地方是高潮，做通盤考慮；突出重點，就是突出主要英雄人物的唱段，特別是他的主要唱段。通過成套唱腔，可以深入細(xì)致地揭示他精神世界的各個方面，揭示他英雄行為的內(nèi)在動力。
2）唱腔組織方面：
既豐富連貫，又嚴(yán)密緊湊。唱腔成套后，還有一個唱腔本身的內(nèi)部組織問題。組織得嚴(yán)密緊湊，層次鮮明，才能使英雄人物的思想感情得到酣暢淋漓的抒發(fā)。由于唱腔的結(jié)構(gòu)嚴(yán)密而緊湊，板式的選用適當(dāng)，就有力地反映了人物感情的發(fā)展，對于促成高潮和加強高潮起了重要作用。
3）旋律處理方面：
既有京劇特色，又有濃厚的時代氣息和性格特點。旋律的處理，直接關(guān)系著能否把英雄人物的內(nèi)心世界揭示得準(zhǔn)確、深刻?！吨侨⊥⑸健吩谶@方面，始終緊緊扣住革命的生活內(nèi)容和英雄人物的性格特征，具有豐富的表現(xiàn)力和強烈的感染力。
《智取威虎山》在音樂結(jié)構(gòu)方面，根據(jù)內(nèi)容的需要，打破了舊板腔的界限，進(jìn)行了革新創(chuàng)造。出于塑造英雄人物的需要，它又大膽地打破了舊傳統(tǒng)和舊格式，在音調(diào)方面的創(chuàng)新，也是個重要問題。為了更好地塑造無產(chǎn)階級英雄人物的音樂形象，它還吸收新的音樂語言。
《智取威虎山》選用了革命歌曲的旋律，更生動、更準(zhǔn)確地表現(xiàn)出英雄人物的精神面貌。而革命歌曲的運用，與京劇唱腔的板式特點安排得很貼切，這對加強音樂形象的時代感是有幫助的。
《智取威虎山》在戲曲發(fā)展史上，第一次成功地運用了中西混合樂隊伴奏。這是戲曲伴奏藝術(shù)的一場革命，用簡單明確的音樂語言，把無產(chǎn)階級英雄形象塑造得更加光彩奪目，使英雄人物一上場，就給觀眾留下強烈的印象。中西合樂，是對舊京劇的一場革命。
《智取威虎山》堪稱現(xiàn)代京劇中最為經(jīng)典的一部。該劇劇情跌宕起伏，人物性格鮮明，唱腔高亢激越，各個行當(dāng)齊全，戲中唱段安排巧妙合理，每句臺詞都精雕細(xì)琢，幾乎每段唱腔都能獲得觀眾的滿堂彩。該劇堪稱經(jīng)久不衰的紅色經(jīng)典。劇中光彩照人的孤膽英雄楊子榮被幾代人傳頌，獨具韻味的曲調(diào)唱詞至今還被人時常唱起。
（2）昆曲《牡丹亭》藝術(shù)表現(xiàn)形式。
昆曲，起源于元朝末年的昆山，而盛行于蘇州。昆曲藝術(shù)融唱、念、做、打、舞、詩、曲多種古典藝術(shù)為一身，它起初稱為昆山腔，與海鹽腔、余姚腔、弋陽腔并稱為四大聲腔。
昆曲的興盛時間約長達(dá)二百三十年，昆曲在其漫長的歷史發(fā)展進(jìn)程中，形成了自己鮮明的藝術(shù)形式：即慢、小、細(xì)、軟和雅。此間，新的劇作不斷出現(xiàn)，表演藝術(shù)日趨成熟，行當(dāng)分工越來越細(xì)致。從演出形式看，由演出全本傳奇，變?yōu)檠莩稣圩討?。“折子戲”以其生動的?nèi)容，細(xì)致的表演，多樣的藝術(shù)風(fēng)格，彌補了當(dāng)時劇本創(chuàng)作雷同、拖沓、貧乏的缺陷。通過藝人對戲劇人物的精雕細(xì)琢，出現(xiàn)了一批生、旦、凈、丑等本行為主的應(yīng)工戲，使昆曲最終成了觀眾喜愛的藝術(shù)文化。
昆曲《牡丹亭》其舞臺美術(shù)設(shè)計把握了戲曲的美學(xué)精神，意象化的舞臺物質(zhì)形象顯得簡練、大氣。作曲從杜麗娘和柳夢梅的主要唱段旋律中提煉元素，設(shè)計人物的主題曲旋律，并運用演變主題曲貫穿全劇，處處填補表演，點綴人物心境，既蘊含古典旋律美的風(fēng)格，又極富新意，使整體音樂清新淡雅。
青春版《牡丹亭》提煉了精華，讓古典美更濃縮更簡約更直觀。當(dāng)我們熱衷舞臺造型的現(xiàn)代奢華的時候，青春版《牡丹亭》簡單得不能再簡單，更換得背景圖像都是大寫意國畫圖形，幾個簡約的色塊就成為全場的襯托。作曲和伴奏更象民族器樂演奏會，音樂元素更加現(xiàn)代感了很多，音樂設(shè)計從杜麗娘和柳夢梅的主要唱段旋律中提煉元素，設(shè)計人物的主題曲旋律，并運用演變主題曲貫穿全劇，處處填補表演，點綴人物心境，既保留了原來古典旋律美的風(fēng)格，又極富新意，使整體音樂清新淡雅。整個音樂少去了戲曲伴奏的單調(diào)、聒噪，更加悠揚淡雅。原來青春版《牡丹亭》還動用了20位中華民族樂器演奏者加盟演出。而用現(xiàn)代服裝工藝制作的新戲服更是色彩炫目。昆曲藝術(shù)融唱、念、做、打、舞、詩、曲多種古典藝術(shù)為一身。而用兩個字來概括之，一個是“美”，一個是“情”。昆曲是一門結(jié)合文學(xué)、音樂、舞蹈、戲劇、美術(shù)等多重元素的綜合藝術(shù)，它們糅合起來，糅合得天衣無縫，精致、精確、精美。青春版《牡丹亭》是抽象的、寫意的、充滿詩化色彩的，它講述了一個由生而死、死又復(fù)生的愛情故事，非常浪漫。而它的唱腔那么美，唱詞也那么美，它就是我們中國古代的歌劇。
昆曲的美學(xué)是抽象的、寫意的，是抒情詩化的、以簡喻繁的美學(xué)，可以讓演員充分發(fā)揮他們的表演。昆曲和傳統(tǒng)的書法、繪畫其實是相通的，它們都講究線條的美。如果把昆曲的水袖動作、舞蹈動作描摹出來，想必就是很好的狂草。昆曲的婉轉(zhuǎn)唱腔和笛音，它們也都是拋物線的，很美。可以說，昆曲和傳統(tǒng)的書法、繪畫，它們代表了相同的美學(xué)原則下不同的文化符號，是我們的傳統(tǒng)文化所特有的。
青春版《牡丹亭》是傳統(tǒng)的，但同時它又是現(xiàn)代意義上的昆曲，是既傳統(tǒng)又現(xiàn)代的一個戲。昆曲到現(xiàn)在已經(jīng)有500多年的歷史了，有一套已經(jīng)很成熟、很精確、很精致的古典美學(xué)，在舞臺上呈現(xiàn)的方式，燈光也好，服裝也好，它都能很好的和現(xiàn)代的舞臺契合起來，使人們在享受古典美的同時也能感受昆曲中蘊含的現(xiàn)代時尚的影子。
戲曲鑒賞心得體會篇十一
京劇，曾稱__劇，說起來也有百年來的歷史了。自清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三慶、四喜、春臺和春四大徽班陸續(xù)進(jìn)入____，與來自河北的漢調(diào)藝人合作，同時接受了昆曲、秦腔的部分劇目、曲調(diào)和表演方法，又吸收了一些地方民間曲調(diào)，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。
京劇的表演過程和形式都已經(jīng)形成高度的規(guī)范，并分為四個行當(dāng)，分別是：生、旦、凈、丑。不同行當(dāng)?shù)某钣胁煌穆暻?、動作。京劇的場景和道具相?dāng)簡單，演員在臺上用高度虛擬化的表演引發(fā)觀眾的想象和共鳴。
京劇舞臺過去沒有大幕，觀眾一眼就能看清整個舞臺。舞臺上一般只有一張帶“桌圍”的桌子，兩把帶“椅披”的椅子，稱為“一桌二椅”，桌圍和椅披上都有裝飾性的繡花。以前舞臺上什么都沒有，后來在臺前加了大幕，演戲之前便會用它把舞臺遮掩起來。
大幕一拉開，京劇演員出現(xiàn)在舞臺上，臺下頓時響起排山倒海的掌聲。待音樂響起，演員以輕盈而又穩(wěn)健的步伐走_(dá)___，她秦腔似的唱法，聲音嘹亮鏗鏘。歌詞像珠子似的從她的一顰一笑中，從她的優(yōu)雅的水袖中，從她婀娜的身姿中，一粒一粒滾落下來，滴在地上，濺到空中，落在每個觀眾心上。不論男女老少，都目不轉(zhuǎn)睛地盯著舞臺。隨著京劇漸漸來到____，人們早已融入劇中：小孩興奮地挺直腰背，瞪大眼睛，在椅子上一跳一跳的;大人則顯得比較安靜，但心卻是活躍的，不禁感嘆著、期待著京劇的結(jié)局，臉上浮出笑意。
京劇臨近尾聲，老人呵呵大笑，小孩也裝腔作勢，好不樂乎!感受到了京劇的美，感受到了京劇的魅力，感受到了京劇那有板有眼、緊拉慢唱的特色。
京劇是__的國粹，是__戲劇的____，更是__傳統(tǒng)文化的象征。它博大精深，它源遠(yuǎn)流長，再沒有其它戲劇能與之媲美。
戲曲鑒賞心得體會篇十二
戲曲作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，凝聚著歷代先賢的智慧和心血。在我從小就接觸到的西方文化的浸潤下，我竟然對這一中國瑰寶一直保持著距離感。直到最近，我有幸參加了一場戲曲演出，深刻地感受到了戲曲的獨特魅力，對其進(jìn)行了深入的鑒賞。以下是我從這次鑒賞中獲得的體會與心得。
首先，戲曲藝術(shù)的音樂表演給我留下了深刻的印象和感受。我曾以為戲曲音樂只是單純的背景音樂，其實不然。戲曲的音樂與唱腔的搭配非常精妙，時而激昂奔放，時而婉轉(zhuǎn)纏綿，把人們帶入到劇情的情緒中。尤其是那充滿激情與張力的板兒、二黃等傳統(tǒng)器樂，讓我感受到了一種別樣的音樂美感。而戲曲表演者們用心靈娓娓唱出的聲音，讓我仿佛能聽到他們的內(nèi)心在表達(dá)，感受到他們對角色情感的真實演繹，令我陷入了一種獨特的音樂境界。
其次，戲曲的表演形式也給我?guī)砹诵碌恼J(rèn)識。戲曲之美在于其獨特的表演形式和技巧。其中最讓我驚嘆的就是面部表情和手勢的運用。通過動作、眼神和手勢的配合，演員能夠準(zhǔn)確地表達(dá)角色的情緒和社會地位，還可以通過細(xì)微的肢體動作來表達(dá)角色內(nèi)心的變化和矛盾。更重要的是，戲曲表演者能夠通過它們來傳達(dá)角色的性格特點，令觀眾對角色產(chǎn)生強烈的共鳴和感染力。這讓我意識到，戲曲與話劇、影視劇一樣，都需要演員通過身體和語音的表演來傳達(dá)情緒和信息，而這在現(xiàn)代藝術(shù)形式中逐漸被淡化了。這種與現(xiàn)代表演形式的差異，使我更加珍視和欣賞戲曲這一傳統(tǒng)藝術(shù)。
第三，戲曲的劇情和故事情節(jié)經(jīng)久不衰，給我留下了深刻的啟示。在觀看戲曲表演時，我發(fā)現(xiàn)其中的劇情設(shè)置合理且豐富。盡管有些戲曲的劇情安排在現(xiàn)代看來可能顯得有些老土，但是它們傳遞的情感和價值觀依然是流傳至今立足于世的原因所在。戲曲的傳統(tǒng)故事情節(jié)中飽含著對人性、愛情、友誼和家庭等永恒主題的深入思考，給現(xiàn)代人以啟迪。這告訴我，戲曲作品不僅具有娛樂性，更是一座文化的寶庫，其中包含了豐富的道德和價值觀念，給人以思考和反思的機會。
第四，戲曲藝術(shù)的歷史文化背景也讓我對中國的傳統(tǒng)藝術(shù)形式有了更深的理解和認(rèn)識。戲曲作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，融合了古代政治、歷史、文化等多個方面的元素。通過觀看戲曲表演，我對歷史故事、人物、服飾等有了更深入的了解。戲曲表演者對于角色的扮演和演技的要求，必須了解和把握戲曲劇本中的文化內(nèi)涵，將其通過表演方式傳遞給觀眾。這讓我對中國的傳統(tǒng)文化有了更深層次的認(rèn)識和體驗，也讓我感受到了中國獨有的歷史底蘊和文化魅力。
最后，戲曲鑒賞讓我深刻地感受到傳統(tǒng)藝術(shù)對于當(dāng)代的重要性。盡管在現(xiàn)代社會，傳統(tǒng)藝術(shù)的地位逐漸被先進(jìn)的科技和娛樂形式所替代，然而，傳統(tǒng)藝術(shù)所承載的情感和價值觀念是無可替代的。通過戲曲鑒賞，我深刻地認(rèn)識到傳統(tǒng)藝術(shù)對于人們精神世界的滋養(yǎng)和啟迪作用。它不僅讓觀眾在娛樂的同時受到教育，更重要的是，讓人們在快節(jié)奏和高壓力的現(xiàn)代社會中找到了一片精神的庇護(hù)所，獲得了心靈上的平衡和力量。
通過這次戲曲鑒賞，我對戲曲藝術(shù)有了新的認(rèn)識和體驗。戲曲作為一門綜合性藝術(shù)，凝聚了歷代先賢智慧的結(jié)晶，傳遞了中國獨特的歷史文化信息。我相信，只要我們能夠堅持不懈地保護(hù)和傳承中國傳統(tǒng)藝術(shù)，它便會在新的歷史時期中綻放出更加燦爛的光彩。
戲曲鑒賞心得體會篇十三
“生旦凈末丑，相約花戲樓?！币郧霸诩业臅r候經(jīng)常會看我們安徽電視臺的這個節(jié)目，黃梅戲我非常喜歡聽，其他的京劇和越劇也會經(jīng)常欣賞下，但是真正去了解戲曲的來源等知識還是從來沒有過的。戲曲是中華民族的傳統(tǒng)藝術(shù)文化精粹，是國家的藝術(shù)瑰寶，深受國內(nèi)外中老年人的喜歡，也有許多像我一樣的年輕人也對戲曲有著很大的興趣和愛好。如果流行歌曲能放松心情，那戲曲便能讓你身心愉悅，有一種無法形容的超然感覺，讓你不覺開懷大笑，讓你不覺傷心感嘆。
《曲藝知識》這門課讓我們不僅了解戲曲的種類，即包括京劇、豫劇、黃梅戲等，還包括相聲、小品等。在開始時，老師讓我們了解并欣賞各種樂器，使我們感受我們各種民族樂器的奇妙功能，那些樂器所奏出的音樂，與那些演員明亮有節(jié)奏變化的聲音相搭配，簡直是美妙極了！我后來又有幸能夠聽到非常出名的女子十二樂坊演奏，那時候聽到樂器表演后的感受和平時大不一樣，聽他們演奏就好像是享受一份美餐那么的美好，所以呢，我很想說一句話，那就是：“當(dāng)你喜歡上它的時候，它就是世界上最美好的！”
任何東西都有人喜歡，有人討厭，對待事情也是一樣，有人會有很認(rèn)真的態(tài)度，而有些人只是無所謂。我原來以為大家對戲曲課應(yīng)該挺感興趣的，可是上完這個學(xué)期才發(fā)現(xiàn)其實不是，好多人不是直接不去上課，就是很晚才去為不讓老師點名時不被點，哎，我感覺真的`挺讓人值得思考的。對于我們國家的傳統(tǒng)藝術(shù)，我們國家的新一代卻竟然是這種無所謂的態(tài)度，值得我們反思一下啊。我不是一個憤青者，我只是一個愛我們民族傳統(tǒng)藝術(shù)的戲曲愛好者，真希望大家能夠改變那種態(tài)度，用心去學(xué)習(xí)這種高尚的藝術(shù)精髓并感受戲曲藝術(shù)所帶來的精神享受。
正所謂：“人生如戲，戲如人生?！蔽覀儗W(xué)習(xí)和了解曲藝知識，不僅僅是在感受生活，更是在體驗生活。戲曲中許多出名的曲段廣為流傳，如“牡丹亭”“竇娥冤”“女駙馬”等等。我們通過曲藝知識這門課學(xué)習(xí)到戲曲來源與它們的唱腔品類等等，同時老師也給我們放映許多經(jīng)典曲段，像“夫妻雙雙把家還”、“劉三姐”等，還有許多經(jīng)典的相聲、小品節(jié)目等。我感覺這學(xué)期的曲藝知識課很充實，老師讓我們在一種輕松歡快的氣氛下，學(xué)習(xí)曲藝知識并感受戲曲藝術(shù)的美妙，總而言之，我個人覺得，這學(xué)期的這門選修課非常有意義，使我對戲曲的喜愛程度更加深厚，也讓我明白，我們既然選擇了就該好好去做，我們會從中學(xué)習(xí)到我們曾經(jīng)無法學(xué)到的東西。
戲曲鑒賞心得體會篇十四
戲曲文化是中國文化的一大特色，若要追溯戲曲的歷史，恐怕要從堯舜禹時期了。戲曲的文化在中國孕育是相當(dāng)早的，它在世界的地位也是相當(dāng)?shù)母?，中國的戲曲與希臘悲劇和喜劇、印度梵劇并稱為世界三大古老的戲曲文化。
記得小時候，農(nóng)閑時，院子里的長輩們就聚在一起談?wù)搼蚯?，有的興致高的還會唱上幾句，我還會死纏著他們教我唱，多多少少會哼一些。不過卻從未系統(tǒng)的了解過戲曲，也基本沒有完整地看過一部戲曲，更別說從戲曲藝術(shù)角度看這國粹了。
《曲藝知識》這門課讓我們不僅了解戲曲的種類，即包括京劇、豫劇、黃梅戲等，還包括相聲、小品等。戲曲是美的集成，通過聲樂、舞蹈、神容、服飾、裝飾美來讓觀眾感受人物的精神世界，戲曲的觀眾不是用生活真實美來衡量戲曲美的，所以其形式美立足于傳神達(dá)意。學(xué)會感受戲曲之中的美，能促進(jìn)我們樹立正確的審美觀點，培養(yǎng)健康的審美趣味，提高審美創(chuàng)造美的能力，從而不斷地提高自己。很驚嘆戲曲的舞臺小天地，天地大舞臺。它運用虛擬的手段，制造彈性的時空，又借助于演員生動的表演和觀眾的想象與理解，來完成對闊大天地的描畫。戲曲可以在明亮的燈光下制造出黑夜的假象，可以在空曠的舞臺上馭馬行舟。它完全不同于好萊塢大片的大量換舞臺背景，戲曲就用一個小小的舞臺創(chuàng)造出一個讓人無限遐想的空間，在一個小小的舞臺上把一個個故事表現(xiàn)的美輪美奐。這么好的藝術(shù)表現(xiàn)形式也就是它能流傳至今的重要原因吧。
在看《梅蘭芳》的時候，電影里梅蘭芳要在戲曲里添加新元素而他爺爺卻守舊地不肯改變，然后他和那個法官從新開了家戲院演他們的新戲曲，這一情節(jié)深深地觸動了我。有人說現(xiàn)在的戲曲都是在吃著以前的老本，沒有什么新的發(fā)展，吸引不了年輕人的興趣，戲曲注定要沒落了，注定只會留在歷史的記憶里?，F(xiàn)在對戲曲感興趣的年輕人的卻不多，戲曲的繼承人很少，有新的發(fā)展也很困難，只有突破這個瓶頸，戲曲才會得到繼續(xù)的發(fā)展，民族文化才不會沒落。弘揚傳統(tǒng)文化是整個民族的責(zé)任。作為新世紀(jì)的大學(xué)生，在戲曲逐漸沒落的時代，我們更加要積極的去正視這種文化，使其可以很好地延續(xù)下去。近年來，教育部也逐步重視起來，高校也相繼開設(shè)一些有關(guān)戲曲的科目，這有利于同學(xué)們了解更多的戲曲知識，更多地了解中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，更多的領(lǐng)略戲曲的魅力，使其得到更好的弘揚與發(fā)展。在上了《曲藝知識（戲曲）x》的課之后，讓我感受到在這個戲曲所具有的獨特魅力，使我更加看好中國戲曲的前景。中國戲曲作為世界最早三大戲劇體系之一，歷經(jīng)歲月的沉淀，必將會受到更多人的鐘愛和傳誦，永葆中華傳統(tǒng)文化的獨特魅力。
曲藝是一種歷史悠久、傳統(tǒng)深厚且品類繁多的藝術(shù)，而對于像我們這一代的學(xué)生來說，對曲藝方面的知識是十分缺乏的。經(jīng)過十周《曲藝知識（戲曲）》選修課的學(xué)習(xí)，我收獲了不少，從接觸到了解，從了解到產(chǎn)生興趣。雖然曾老師給我們講理論知識的時間不多，但是從一些曲目的觀看中，已經(jīng)潛移默化的感受到戲曲的那一種藝術(shù)，那一種文化了。在課堂上所觀看的電影《梅蘭芳》、京劇《白蛇傳》、黃梅戲《天仙配》，綜合了對白、音樂、歌唱、舞蹈、武術(shù)和雜技等多種表演方式，讓我大開眼界，驚嘆于演員出色和獨到的演技，這也是我們現(xiàn)代很多演員所缺乏的東西。
以后我會多多關(guān)注戲曲方面的東西，多了解國粹,雖然我不能作為一個傳承者，但我可以做一個關(guān)注者！
戲曲鑒賞心得體會篇十五
1.戲曲不屬于下列哪種類別（文學(xué)）2.屬于時間藝術(shù)的是（音樂）。
3.予擊石拊石，百獸率舞。哪部書籍（《尚書》）。
4.學(xué)術(shù)界大多數(shù)人認(rèn)為戲曲是在多少年前形成的（800年前）5.戲曲是種什么藝術(shù)（空間）。
6.世界首批“人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”一共有多少個（19）7.王十朋是哪個朝代的偉大愛國主義者（南宋）8.戲曲成熟的主要標(biāo)志是什么（劇本）9.元代的作家屬于哪個組織（書會）。
10.碧云天，黃花地，西風(fēng)景，北雁南飛。是哪部戲劇的著名詞句（《西廂記》）11.結(jié)清娟麗是對哪部戲曲的評價（《西廂記》）12.中國戲劇史的第二個高峰是什么（傳奇）13.《蝴蝶夢》是哪位戲曲家的作品（關(guān)漢卿）14.《王粲登樓》是誰的作品（鄭光祖）。
15.《牡丹亭》表現(xiàn)的是哪個朝代的故事（南宋）。
16.《琵琶記》在1841年被翻譯成了哪種語言版本（法語）17.不屬于元雜劇主要代表作家的是（梅蘭芳）。
18.《漢宮秋》是表現(xiàn)哪位歷史人物的故事（王昭君）19.不屬于李玉代表作的是（《占花園》）20.《漢宮秋》是誰的作品（馬致遠(yuǎn)）21.《長生殿》是哪個朝代的作品（清代）22.昆山腔又稱為什么腔（水磨腔）。
23.“昆曲”是以我國哪個地區(qū)的腔調(diào)為基準(zhǔn)建立的戲曲（昆山）24.弋陽腔是哪個地區(qū)的腔調(diào)（江西）25.孔尚任是哪個地方的人物（山東）。
26.《張三借靴》屬于哪種地方戲（花部亂彈）。
27.中國戲曲發(fā)展的第三個高潮是什么（清代地方戲）28.中國戲曲發(fā)展過程經(jīng)歷了幾次高潮（三次）29.肖桂英是哪部戲中的主人公（慶頂珠）30.《游園》是哪部戲劇中的詩作（《牡丹亭》）。
31.《白蛇傳》中哪個人物代表用于反抗，決不妥協(xié)（青蛇）32.“劇詩”在哪種文體出現(xiàn)后有了萌動與發(fā)展的契機（曲）33.《春望》是誰的詩作（杜甫）。
34.京劇中普通的對白叫做什么（京白）。
35.代言體的“劇詩”也可以稱為什么樣的詩（行動）。
36.黑格爾說能夠把個人的性格、思想和目的，最清楚的表現(xiàn)出來的是什么（動作）37.戲劇發(fā)展到什么時候，出現(xiàn)了刪繁就簡的又一次革新（清代）38.采菊東籬下，悠然見南山。是誰的詩句（陶淵明）39.清代戲劇中的高潮不包括下列哪種（中高潮）40.清代的宮廷大戲可以長達(dá)多少出（幾百出）41.場上之曲的高標(biāo)準(zhǔn)是什么（傳神寫照）。
42.情有者理必?zé)o，理由者情必?zé)o。是誰提出的觀點（湯顯祖）43.劇詩作家要做到能將思維與什么統(tǒng)一起來（表達(dá)）44.劇詩作家要求用什么來進(jìn)行藝術(shù)形象的構(gòu)思（韻文）45.林沖是哪部小說中的人物（水滸）。
46.文學(xué)作品中可以不包含下列哪個反面（實）。
47.人物形象由性格和下列哪個方面共同構(gòu)成（行動）48.包公使用什么鍘將陳世美鍘死（龍頭鍘）49.歐洲的戲劇更強調(diào)突出什么內(nèi)容（理性）50.貴妃醉酒又名《百花亭》，源于什么時期的一部地方戲《醉楊妃》（乾隆時期）。
51.1960年，文化部明確表示，要提出三種戲曲的并舉發(fā)展，其中不包括下列哪個劇種（舊編歷史劇）。
52.《西廂記》是我國古典戲劇的什么主義杰作（現(xiàn)實主義）53.宋世杰是哪部戲曲中的人物（《四狀元》）。
54.新編古代戲在創(chuàng)作過程中，可以根據(jù)不同的情況使用什么樣的手法，來求得歷史真實的藝術(shù)真實的統(tǒng)一協(xié)調(diào)（多樣）。
55.新編古代戲的古代戲劇是指什么樣的戲劇（所有穿古代衣服的戲?。?6.對傳統(tǒng)喜劇的改編不包括下列哪種改變（劇情發(fā)展）57.《朝陽溝》是描寫我國哪個時期的生活（大躍進(jìn)）58.《秋江》是我國哪個地區(qū)的地方戲（四川）59.元雜劇在下列哪個方面比較薄弱（打）。
60.中國戲曲的“四功”不包括不列哪個選項（走）。
61.1964年，京劇現(xiàn)代化浪潮中涌現(xiàn)的一大批優(yōu)秀現(xiàn)代秀不包括下列哪個戲曲（《百花醉》）62.中國戲曲的“五法”不包括下列哪個選項（鼻）。
63.元雜劇在歌舞方面對什么提出了更加嚴(yán)格的要求（做）。
64.元雜劇吸收了什么藝術(shù)的技巧，形成了比較成熟的表演藝術(shù)（說唱）65.著名京劇藝術(shù)表演家程硯秋為水袖設(shè)計了多少種動作（幾十種）66.甩發(fā)功除了運用頭發(fā)還運用身體的什么部位（頭）67.中國戲曲的“四功”實際上有幾種功法（五種）68.三國戲曲中穿白色盔甲的是（趙云）69.戲曲行當(dāng)中的分類不包括系列哪個（末）70.戲曲中用什么原則來表現(xiàn)虛擬化（虛實相生）71.戲曲中用什么來代替馬的存在（馬鞭）。
72.我國戲曲的服裝基本上是以哪個朝代的服裝為基礎(chǔ)的（明代）73.不屬于昆曲中“江湖十二角色”的是（青旦）74.不屬于“凈”的分類的是（黑臉）。
75.不列對于戲曲的描述錯誤的是（戲曲是喪志之作）76.在藝術(shù)中要追求虛擬和現(xiàn)實的什么關(guān)系（對立統(tǒng)一）77.藝術(shù)反映生活要求具有什么性質(zhì)（可感性）78.戲曲中使用什么來代替馬匹（鞭子）。
79.周信芳在表演《四進(jìn)士》中的宋世杰時更加突出了宋世杰的什么性格（老辣）80.荀慧生主要以表演什么角色為主（花旦）。
81.下列哪個選項不屬于昆曲中小生的分類（小雞生）82.戲曲的舞臺美術(shù)不包括下列哪方面內(nèi)容（戲曲的劇本）83.“流派流派，有流才有派”是哪位戲劇大家說的（馬連良）84.戲曲界的老三鼎甲不包括下列哪位戲曲大家（梅蘭芳）85.在塑造人物形象中對戲曲演員提出的要求是哪些（c.a和b都是（a.要設(shè)身處地的體驗和重溫角色的思想感情，b.要理智的對所演的人物做出科學(xué)的客觀的評價））86.中國戲曲旋律聲腔三大系統(tǒng)不包括下列哪個系統(tǒng)（皮黃體）87.京劇麒派創(chuàng)始人是誰（周信芳）。
88.中國的戲曲劇種共有多少種（317種）89.南國戲曲產(chǎn)生在我國哪個地區(qū)（廣東）90.三小戲不包括哪個選項（小凈）。
91.新中國成產(chǎn)以后，中國戲曲發(fā)展的指導(dǎo)方針是什么（推陳出新）92.不屬于地方大戲的是（絲竹系統(tǒng)）。
93.王驥德是我國哪個朝代著名的戲曲作家（明代）判斷題。
94.我國的少數(shù)民族只有很少的少數(shù)民族戲曲（否）。
95.中華人民共和國的成立標(biāo)志著戲曲發(fā)展進(jìn)入到一個新的時代（是）96.戲曲的表演當(dāng)中，舞臺假定性是很重要的（是）。
97.周信芳與馬連良都演出過《四進(jìn)士》中的宋世杰（是）98.程式和行當(dāng)只是作為創(chuàng)造角色的必要的準(zhǔn)備（是）99.中國的戲曲重寫實而輕寫意（否）。
100.在某個表演流派中，各派中都存在著平等的切磋或者協(xié)作的關(guān)系（否）。
101.在形神兼?zhèn)浞矫娴捏w現(xiàn)是處理好演員與角色的關(guān)系，用演員的形表現(xiàn)好角色的神（是）102.行當(dāng)和表演的程式是可以分開的（否）。
103.中國的戲曲在表演當(dāng)中，采用的虛擬化的表現(xiàn)方式（是）104.戲曲不結(jié)合實踐去改造，形態(tài)上就會發(fā)生僵化（是）105.戲曲中武將的盔甲采用金屬制作（否）106.蓋叫天是著名的京劇老生演員（否）。
107.中國戲曲是一種具有中華民族特色和特殊性質(zhì)的藝術(shù)（是）108.藝術(shù)一般分為時間藝術(shù)和空間藝術(shù)（是）。
109.我們認(rèn)同的戲曲形式是在元朝中期形成的（否）110.影戲這個人物是唐代戲曲中領(lǐng)頭人物（否）111.中國戲曲有著悠久而驕人的起源過程（是）112.《荊釵記》屬于雜戲（否）。
113.婚變成了南戲當(dāng)中熱門的話題（是）114.才人是形容多才多藝的女子的（否）115.元雜戲一般分為四折（是）。
116.元代人評價《西廂記》為天下奪魁（是）117.《竇娥冤》是中國著名的悲劇傳統(tǒng)劇目（是）118.元雜劇最繁華時期是在蒙古滅金的前后（是）119.元雜劇直到明代才出現(xiàn)衰落現(xiàn)象（否）120.楔子原本是木工使用的物品和概念（是）。
121.“南洪北孔”分別指清朝的孔尚任和洪昇（是）122.明清傳奇的演出樣式和數(shù)量變得空前繁榮（是）123.花部指的是昆山腔的地方戲曲（否）124.清代地方戲是反對民族壓迫的（是）125.孔尚任不是孔子的后代（否）。
126.在吸取藝術(shù)凝聚變異的過程當(dāng)中，逐漸形成了代言體“劇詩”的特點（是）127.花部是對地方戲的褒揚說法（否）。
128.《桃花扇》也反映了孔尚任對于朝代興亡的感嘆（是）129.清代地方戲宣揚了封建思想（否）。
130.“劇詩”通過寓情于景的手法，創(chuàng)造出獨特的意境，使思想和形象得到契合，詩意盎然（是）。
131.代言詩一般都是先寫情，后寫景（否）132.曲白互相依賴，互相襯托（是）。
133.當(dāng)代戲劇欣賞主要是欣賞現(xiàn)今還存活在舞臺上的戲?。ㄊ牵?34.詩是詞的一種變體（否）。
135.古代文學(xué)作品可以通過單純的描寫感情來說透所要表達(dá)的感情（否）136.戲劇形式在發(fā)展過程中越來越簡單（否）。
137.文學(xué)劇本體制的較大突破是在清代地方戲長足發(fā)展之后，實現(xiàn)了改分出為上下場分場的變化（是）。
138.詩文之詞采貴典雅而賤粗俗，宜蘊藉而忌分明（是）。
139.傳奇不比文章，文章做與讀書人看，故不怪其深，戲文做與讀書人與不讀書人同看，又與不讀書之婦人小兒同看，故貴淺不貴深（是）。
140.枉將他氣煞也么哥！抒發(fā)的是竇娥心中強烈的憤慨之情（是）141.戲曲的文學(xué)特點三是在行動當(dāng)中塑造人物性格（是）142.當(dāng)乎理，確乎事，酌乎情（是）。
143.傳統(tǒng)的戲曲擅長將觀眾從感情階段向哲理和論述階段轉(zhuǎn)變（否）144.戲曲中的人物性格從多方面進(jìn)行刻畫（是）145.湯顯祖是中國清代戲曲家（否）。
146.對古典戲曲名著要不做修改的繼承的傳承（否）。
147.在戲曲當(dāng)中，即使是某個段落中的次要人物，也需要突出表現(xiàn)其性格（是）148.梅蘭信是昆劇大師（否）。
149.新編歷史劇一般是指中華人民共和國成立之后的新創(chuàng)作，演出表現(xiàn)古代人物、古代時間和探索歷史規(guī)律的作品（是）150.貴妃醉酒又名《百花亭》（是）。
151.新編歷史劇要求嚴(yán)格忠實于歷史事實（否）。
152.《朝陽溝》的問世，無疑是現(xiàn)代戲的一個里程碑式的作品（是）153.詩歌還可以發(fā)揮敘事的作用（是）。
154.中國戲曲某種程度上形成了“文戲”與“武戲”的分類（是）155.梅蘭芳生平有一個養(yǎng)鸚鵡的嗜好（否）156.王國維是清中期著名的戲劇理論家（否）157.戲曲中的詩歌也很強調(diào)節(jié)奏（是）158.戲曲動作中存在著甩發(fā)功（是）。
159.行當(dāng)?shù)漠a(chǎn)生與任務(wù)的定型是結(jié)合起來的，也是歷代的戲曲表演藝術(shù)家創(chuàng)造的一種結(jié)果（是）。
160.“念”指的是戲曲中的對白（是）。
161.中國戲曲往往通過演員的虛擬化表演來突出環(huán)境和狀態(tài)（是）162.舞臺上一切元素都是為了突出舞臺的華美而服務(wù)（否）163.古老劇種一般都在野戲臺演出（是）。
164.中國戲曲的聲腔是多層次、多結(jié)構(gòu)、多類別的一種復(fù)雜狀況（是）165.環(huán)境、背景方面也是戲劇舞臺美術(shù)的兩個重要方面（是）166.
戲曲鑒賞心得體會篇十六
為了營造更好的校園文化氣氛，促進(jìn)我校素質(zhì)教育的發(fā)展，在我校領(lǐng)導(dǎo)指示下，本學(xué)期開展了戲曲興趣小組活動，嘗試著把戲曲這特色藝術(shù)引進(jìn)第二課堂，作為一項探究性課題來開發(fā)。在課堂教學(xué)中主要著手于讓學(xué)生欣賞、模仿唱京劇、越劇、黃梅戲、豫劇等戲曲作品選段，初步了解各種戲曲的發(fā)展情況以及相關(guān)的知識；了解唱段內(nèi)容，感受其情感表現(xiàn)，理解角色的思想感情，學(xué)會演唱部分戲曲選段，能夠用簡單的、經(jīng)過提煉的動作進(jìn)行戲曲唱段表演并能嘗試有個性的創(chuàng)造性活動。通過學(xué)習(xí)和實踐，培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生對戲曲藝術(shù)的興趣與愛好，激發(fā)其參與藝術(shù)實踐活動的積極性。
在我校舉辦的慶?！拔?四”運動九十周年文藝聯(lián)歡晚會中首次戲曲節(jié)目登場的“戲曲聯(lián)唱”——《十八相送》、《天上掉下一個林妹妹》《夫妻雙雙把家還》讓廣大師生耳目一新，深受他們的喜愛和好評。參加演出的學(xué)生表現(xiàn)出對戲曲深深的喜愛和充滿自信的表現(xiàn)欲望。充分體現(xiàn)了戲曲興趣小組活動是一種“寓教于樂”的教學(xué)活動，不但提高了學(xué)生的`藝術(shù)鑒賞能力而且提高了他們藝術(shù)表現(xiàn)力和創(chuàng)造力以及綜合能力。
在搞好教學(xué)工作和輔導(dǎo)學(xué)生的同時，學(xué)校還注重教學(xué)經(jīng)驗的積累，積極參與有關(guān)戲曲課題理論研究，以科研引領(lǐng)和提升自己，力求在下一次的第二課堂教學(xué)搞出新花樣，挖掘出新人才，為我校教學(xué)增添一點色彩。
在喜看取得的成績的同時，也在反思自己的在工作的不足。對于音樂新課程標(biāo)準(zhǔn)的學(xué)習(xí)還不夠深入，在新課程的實踐中還缺少大膽的嘗試，比如在新課程實施中學(xué)生需要用到各方面的道具、服裝，準(zhǔn)備起來實為不易，教學(xué)活動受到束縛。又顧慮多方面因素，始終有這個心沒這個膽。除此之外，還不能及時將一些教學(xué)想法和問題及時記錄下來，進(jìn)行反思。下個學(xué)期要及時記錄教學(xué)點點滴滴，希望能在組里進(jìn)行交流和學(xué)習(xí)，希望能得到各位領(lǐng)導(dǎo)與同行的幫助和指導(dǎo)。
戲曲鑒賞心得體會篇十七
作為一種具有深厚歷史文化背景的藝術(shù)形式，中國戲曲在世界藝術(shù)史中擁有獨特的地位，其精彩表演和深刻內(nèi)涵不僅讓藝術(shù)愛好者如癡如醉，也讓更多人感受到了中華文化的獨特魅力。作為一位熱愛戲曲的觀眾，我在平時的觀演中，不僅對戲曲中的唱、念、做、打的表現(xiàn)方式有了更深入的了解，同時也體會到了戲曲的文化內(nèi)涵和它所帶來的感人之處。
第一段：戲曲中的唱。
唱是戲曲表演中的重頭戲，也是戲曲表現(xiàn)力最強的方式之一。戲曲唱腔經(jīng)過了長時間的發(fā)展演變，千姿百態(tài)、風(fēng)格各異，每一種唱腔都有著獨特的表達(dá)方式和深厚的文化蘊含。在觀賞戲曲時，我曾聽到一些經(jīng)典的唱段，那些富有情感的唱腔，使我仿佛進(jìn)入了劇中人物的內(nèi)心世界，感受到了他們的悲喜哀樂。
第二段：戲曲中的念。
在戲曲表演中，念是傳遞情節(jié)和劇情的主要方式之一，它不只是在表達(dá)人物的臺詞，更是在傳遞情感和表現(xiàn)角色的個性特征。念的分明恰到好處，真實地表現(xiàn)出人物的性格和感情，令人彷佛見到了人物的真實面貌。
第三段：戲曲中的做。
在戲曲表演中，做是演員傳遞人物情感和性格最直接的表現(xiàn)方式。演員的動作和表情在不同的角色和情節(jié)中表現(xiàn)得格外傳神。在一場好的戲曲表演中，演員的舞臺上的行為舉止能夠讓觀眾更好地理解人物心理和情感，這是做表現(xiàn)的魅力所在。
第四段：戲曲中的打。
戲曲中的打既是表現(xiàn)武術(shù)功夫也是表達(dá)人物個性、特征的重要手段之一。在打斗表演中，演員精湛的表演和技藝體現(xiàn)出這種藝術(shù)的深厚功力。打的部分對于戲曲表演的整個氣氛以及人物塑造都有非常重要的影響。
第五段：戲曲的文化內(nèi)涵和生命力。
戲曲在表演藝術(shù)中，不僅是一種傳承千年的藝術(shù)形式，更是中國優(yōu)秀文化的代表。戲曲中體現(xiàn)的文化內(nèi)涵豐富多彩，展現(xiàn)了中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的精髓和人文價值。在現(xiàn)代文藝的沖擊下，戲曲依然屹立不倒，體現(xiàn)出了其強大的生命力和內(nèi)在的魅力。
總結(jié)：
戲曲作為我國獨特的文化藝術(shù)形式，經(jīng)過數(shù)千年的發(fā)展演變，成為了一種具有深厚文化內(nèi)涵的藝術(shù)，不僅具有獨特的表現(xiàn)形式和表演技巧，也是中國文化中不可或缺的部分。我們應(yīng)該保護(hù)和傳承這一珍貴的文化傳統(tǒng)，將其傳遞給我們的后代，讓更多的人能夠體驗戲曲所帶來的藝術(shù)魅力和深遠(yuǎn)影響。
戲曲鑒賞心得體會篇十八
戲曲是中國傳統(tǒng)文化中的重要組成部分，也是世界上最古老、最獨特、最具代表性的戲劇形式之一。我在接觸、學(xué)習(xí)和欣賞戲曲的過程中，深刻感受到其中所包含的歷史、文化和藝術(shù)魅力，下面就分享一下我的心得體會。
一、了解戲曲的起源和發(fā)展歷程。戲曲起源于漢朝，歷經(jīng)數(shù)千年不斷發(fā)展，形成了五大劇種，分別為京劇、豫劇、評劇、黃梅戲和越劇。每個劇種皆有其獨特的表演方式、劇情、角色和扮演特點，其中京劇作為國粹，更是被譽為中國戲曲之首。了解戲曲起源和發(fā)展史，使我更深刻的認(rèn)識到戲曲文化的源頭和歷史淵源。
二、感受戲曲的表演藝術(shù)。戲曲是一種綜合性的藝術(shù)形式，不僅包含音樂、舞蹈、戲劇等元素，更重要的是演員的表演藝術(shù)。戲曲演員需要通過身體語言、腔調(diào)變化、面部表情等多種手段來展現(xiàn)角色性格、情感變化等細(xì)節(jié)，創(chuàng)造出一個個具有生命力的形象。在看京劇《霸王別姬》時，我被演員的精湛表演所感染，為主角程蝶衣的愛情悲劇所深深打動。
三、了解戲曲的文化內(nèi)涵。戲曲是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，不僅受到社會、歷史、宗教等多方面的影響，更包含了豐富的道德、美學(xué)和哲學(xué)思想。如京劇《紅樓夢》中展現(xiàn)了封建禮教、家族腐敗、人生悲歡等多種人性與現(xiàn)實矛盾的沖突。通過欣賞和學(xué)習(xí)戲曲，不僅可以更加深入的理解中國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，而且可以引發(fā)觀眾對于文化、美學(xué)和社會問題的思考。
四、感知戲曲的藝術(shù)魅力。戲曲的藝術(shù)魅力不僅來自其深厚的文化底蘊，更是源于其多樣性的表現(xiàn)方式、富有表現(xiàn)力的角色形象和歷久彌新的市場吸引力。戲曲劇目的表演歷久彌新，從未褪去它的魅力。如現(xiàn)代導(dǎo)演陳凱歌創(chuàng)作和演繹的京劇《霸王別姬》不僅保留了經(jīng)典劇目的傳統(tǒng)元素，更運用了現(xiàn)代影像技術(shù)和舞美設(shè)計，形成了一種文化與藝術(shù)的融合。
五、踐行戲曲的傳承和創(chuàng)新。戲曲是中國的傳統(tǒng)文化，作為中國人，我們不僅要繼承和發(fā)揚其傳統(tǒng)文化價值，還要尋求創(chuàng)新與發(fā)展。如現(xiàn)代京劇有著更加寬廣的表演空間，如現(xiàn)代音樂、舞蹈、劇場等藝術(shù)手段都可以與之融合，更好的傳承和創(chuàng)造出新的戲劇作品。我們應(yīng)該支持那些努力創(chuàng)新和試圖拓展市場的戲曲團(tuán)體，讓更多人欣賞、學(xué)習(xí)和傳承戲曲文化。
總之，在學(xué)習(xí)、欣賞和傳承戲曲文化中，我們需要多方面的去理解和感受其中的歷史文化、表演藝術(shù)、文化內(nèi)涵、藝術(shù)魅力等方面。更重要的是，積極踐行著傳承、創(chuàng)新、創(chuàng)造出更多、更好的戲曲作品，來為中國傳統(tǒng)文化的發(fā)展和傳承做出自己的貢獻(xiàn)。
戲曲鑒賞心得體會篇十九
戲曲作為中國傳統(tǒng)文化中的重要藝術(shù)形式，深受人們喜愛與關(guān)注。自古以來，戲曲就以其獨特的藝術(shù)特點和人文內(nèi)涵，在各個歷史時期和社會階層中都占有重要地位。如今，在全球化的背景下，戲曲面臨著一些新的挑戰(zhàn)，同時也因為其文化內(nèi)涵的獨特性，吸引著越來越多的人們?nèi)リP(guān)注與學(xué)習(xí)。此次我參加了一次戲曲學(xué)習(xí)活動，對戲曲的內(nèi)涵和特點有了更深入的理解，深受啟發(fā)。
第二段：戲曲的古今與演出形式。
戲曲作為一種古老的文化傳承形式，如今在現(xiàn)代社會仍然保持其古老的形式。它融合了詩、詞、曲、舞、樂等多種藝術(shù)形式，通過音樂、唱腔、服飾、道具和表演等方面的表達(dá)，展示了頗具民族特色和歷史沉淀的創(chuàng)造性思維和才華。戲曲演出形式有很多，包括京劇、黃梅戲、豫劇等，每種戲曲都有其獨特的風(fēng)格和表現(xiàn)形式。
第三段：學(xué)習(xí)戲曲帶來的收獲。
在學(xué)習(xí)戲曲的過程中，我深刻地認(rèn)識到了戲曲所包含的人文內(nèi)涵和藝術(shù)特點。我了解到，戲曲所展現(xiàn)的儀式感和古典美，深刻地體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化對中國人精神世界的影響。在觀看演出時，我也深刻地感受到了戲曲藝術(shù)的獨特魅力。除此之外，學(xué)習(xí)戲曲還對我的文化素養(yǎng)和審美水平產(chǎn)生了積極的影響，促進(jìn)了我對于中國文化傳承的更深一步的理解。
第四段：戲曲在當(dāng)代社會的發(fā)展。
伴隨著中國經(jīng)濟(jì)的日益崛起，中國傳統(tǒng)文化也逐漸走向世界舞臺。戲曲在當(dāng)代社會中仍然保持著其獨特的地位和影響力?，F(xiàn)代戲曲通過與當(dāng)代生活的聯(lián)系，展現(xiàn)了當(dāng)代人對于生活的理解和人生的體驗。同時，現(xiàn)代戲曲還嫁接了更多新的元素，如燈光、音響、特技等，豐富了戲曲表演的形式和風(fēng)格。這種發(fā)展促進(jìn)了戲曲藝術(shù)的傳承和創(chuàng)新，并吸引了越來越多的觀眾群體。
第五段：對于戲曲的思考。
從學(xué)習(xí)和了解戲曲的過程中，我認(rèn)為戲曲具有傳統(tǒng)美和現(xiàn)代美相融合的優(yōu)勢。同時，在現(xiàn)代社會中，戲曲沒有被時代淘汰的道理，正是因為它蘊含的文化內(nèi)涵和歷史意義。戲曲所展現(xiàn)的古老的文化信仰和精神追求，應(yīng)該得到適當(dāng)?shù)谋Ｗo(hù)和傳承。通過保護(hù)和傳承戲曲文化，我們可以更好地展現(xiàn)中國文化精髓，發(fā)揚中華民族的文化傳統(tǒng)精神，同時也可以向世界展示中國傳統(tǒng)文化的魅力和價值。
總結(jié)：
學(xué)習(xí)戲曲，不僅能夠給人帶來視覺和聽覺上的享受，更重要的是能夠讓人感受到中國傳統(tǒng)文化的博大精深和獨特魅力。隨著社會的發(fā)展和文化交流的深入，戲曲文化也將不斷發(fā)展壯大，成為中國文化的獨特特色和傳統(tǒng)精神的重要體現(xiàn)方式。我們應(yīng)該通過學(xué)習(xí)和傳承，讓這項中國傳統(tǒng)文化在當(dāng)代社會中得到更好地發(fā)揚和傳承。
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