最新音樂的論文題目 民族音樂的論文(實用11篇)

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音樂的論文題目篇一

摘要：自從改革開放以來，我國不斷的將優(yōu)秀文化引進來與走出去，在傳播優(yōu)秀文化的同時也要繼承和保護好我國的傳統(tǒng)文化。民族音樂伴隨著民族文化共同發(fā)展，保護繼承好民族音樂利于民族文化的多樣性，民族精神的傳承和融合。

關鍵詞：民族音樂;傳承;民族文化

我國有著悠久的歷史文化，民族音樂則是通過特有的民族語言通過各種各樣的方式代代相傳。人們無論是在勞作，或者是休閑娛樂時都會伴隨著具有特色的音樂。

一、民族音樂的發(fā)展與運用

在古代，音樂就成為了每家每戶的娛樂方式，當人們過節(jié)時會選擇音樂助興，舞蹈的同時伴隨著具有民族風格的音樂；少數(shù)民族的小伙子在向心儀的女子表達愛意時也會選擇唱民歌的方式，而女孩子也是通過唱歌的方式來回復男方；交通不便利的地區(qū)，山民通過唱山歌的方式度過漫長的時間；當家中有客人到訪時，也會通過演奏一些樂器來表示對客人的尊重與歡迎。不同的民族有自己獨特的樂器和民族語言，但音樂是無界限的，無論何時人們聚在一起，都可以用音樂來交流，用音樂來傳播自己民族的文化，用音樂來促進民族融合?，F(xiàn)如今，在少數(shù)民族地區(qū)，只要有篝火，就會有舞蹈，并且伴隨著歌聲，人們更傾向于享受當下。民族音樂的發(fā)展離不開時代的發(fā)展，經濟文化也都在影響著民族音樂發(fā)展，對于傳統(tǒng)文化要取其精華，不斷發(fā)揚壯大優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化并且傳播出去。

二、保護繼承好民族音樂的重要性

（一）有利于民族文化的多樣性

民族音樂是民族文化發(fā)展的一部分，民族文化的發(fā)展又促進了民族音樂的發(fā)展，民族音樂見證了各個民族的興起與發(fā)展，優(yōu)秀的民族文化都是我國文化的精華。一個國家，經濟進步的同時文化也要不斷的發(fā)展，文化是國家發(fā)展中重要的一部分，保護繼承好民族音樂，才有利于促進民族文化的多樣性。民族音樂的傳播方式從口頭傳播發(fā)展到載體傳播，民族音樂本身的發(fā)展也有了質的飛越。人們一般通過音樂來表現(xiàn)自己內心的一種情緒，但音樂本身做為一門藝術也吸引了大批熱愛音樂文化的人前來學習。越來越多的人通過學習民族音樂，使民族音樂得以重視并且更好的.傳承。

（二）有利于民族精神的傳承

民族音樂在譜寫樂譜時本身一定是具有較高的民族文化修養(yǎng)，寫出來的曲子才能引起人們的共鳴，這樣的民族音樂才有利于代代相傳，成為經典的民族音樂。每個民族都有自己的信仰和精神，而這些需要不斷的傳承下去，而保護和繼承好民族音樂，就可以通過音樂的方式來傳承自己的民族精神，使自己的民族不斷的發(fā)展與進步，從而促進國家的發(fā)展。作詞作曲人可以把民族精神通過音樂的形式表達出來，而歌唱者只有擁有深厚的文化底蘊，體會到民族精神的精髓，才能唱好歌曲成為經典。人們會更加傾向于重視經典的歌曲，更重視歌曲本身帶來的精神財富，民族音樂在釋放人們壓力的同時舒緩人們的情緒。民族精神是一個民族前進的方向指標，通過民族音樂傳承民族精神，促進民族進步。

（三）有利于促進民族融合大發(fā)展

每個民族之間都在相互合作，共同學習共同進步，這樣才能促進民族的本身的進步。我國的五十六個民族相互之間學習其他民族的優(yōu)秀文化，結合自己的文化來促進本民族的發(fā)展。不論是在大型晚會上或者是當?shù)氐奈枧_上，不同的民族總是能在一起通過歌舞的形式表演節(jié)目，一派其樂融融的景象。保護繼承好民族音樂，有利于促進各個民族之間融合大發(fā)展，雖然民族音樂存在著不同，但正是由于這些不同才使音樂呈現(xiàn)出多元化，這樣更有利于民族音樂之間的融合。民族之間相互交流與融合有利于各個民族不斷的發(fā)展與進步，文化的融合會帶來經濟的發(fā)展，各個民族之間相互合作，利用自身的優(yōu)勢避免自身的劣勢，在時代的大背景下，抓住機遇才能有效的提升民族的地位。

（四）有利于發(fā)展民族特色文化

在古代，民族音樂的傳播方式比較單一，一般是通過口頭的方式傳播，這就導致了有些民族音樂在傳播的過程中可能會丟失了一部分而導致歌曲的不完整，音樂的傳播載體也沒有現(xiàn)如今的載體豐富多樣，導致丟失了大量的原始民族音樂。隨著科技進步的發(fā)展，可以復原一些民族音樂，讓更多的民族音樂得以保存并且有利于后代的吟唱與傳播。繼承這些民族音樂，有利于宣傳和發(fā)展本民族特色文化。一些經典的民族音樂無論處于哪個時代都不會過時，反而讓人們聽起來更有文化韻味。民族音樂不僅是民族獨特的文化，也是各個民族共有的財富。

三、結語

不論是傳播載體還是音樂技術上，如今的民族音樂更是呈現(xiàn)出多樣性，也有越來越多的人們意識到要保護民族音樂并且在繼承民族音樂的同時不斷的傳播出去?？萍嫉陌l(fā)展，帶來了多種多樣的音樂傳播方式，這樣更利于民族音樂的傳承。保護和繼承好民族音樂，利于民族文化的發(fā)展，利于民族之間的交流，共同促進民族融合與發(fā)展。

參考文獻：

［1］章杰偉.非物質文化遺產的保護與傳承［d］.舟山:浙江海洋大學,2017.

［2］李宏穎.淺析保護并傳承好民族音樂的意義［j］.音樂時空,2015(17):122.

［3］李巧偉,張?zhí)旎?少數(shù)民族音樂傳承的“遺產化”傾向與生活化變革［j］.貴州民族研究,2017(8):124~127.

音樂的論文題目篇二

摘要:《土木工程防災與減災》課程是土木工程專業(yè)本科生的一門重要課程，這門課程實踐性和應用性極強，對于土木工程專業(yè)高水平應用型人才的培養(yǎng)十分重要。這里闡述了課程開設現(xiàn)狀和開設以來存在的課時安排少、授課內容淺而舊、實踐教學平臺尚未搭建好等主要問題，提出了以應用為導向-優(yōu)化教學內容、關注本領域前沿-滾動更新授課內容、搭建合作示范性實踐平臺-強化工程實踐能力等一系列的教學改革措施和建議，希望為今后的教學改革提供初步的思考和探索依據(jù)。

關鍵詞:防災與減災；土木工程；教學改革

0引言

近年來，災害事件頻繁發(fā)生，不但造成巨額的社會經濟損失，而且造成慘痛的人員傷亡事故。上至國家層面，下至村鎮(zhèn)個人，這一切無不深深觸動著每個人的心。高校擔負著傳承文明的責任和義務，是培養(yǎng)防災減災綜合素質強硬的人才的理想場所。而土木工程是防災減災應用最直接最廣泛的學科和行業(yè)，該專業(yè)大學生防災減災知識體系的儲備和防災減災意識的培養(yǎng)直接影響其在未來工作中的思想和行為。在土木工程專業(yè)本科生中開設防災減災課程具有其它專業(yè)和學科都不具備的主動性、必要性和不可代替性。因此，在學校提出建設高水平應用型大學的目標之際，為了更好的服務社會和地方，滿足培養(yǎng)應用型人才的迫切需求，實踐性、應用性極強的防災減災課程改革勢在必行。本文積極主動思考和探索防災減災課程教學改革問題，力求今后能拋磚引玉。

1課程開設概況

《土木工程防災與減災》是我校土木工程本科專業(yè)的一門重要課程，是基于土木工程地質災害、地震災害、風災害、洪水災害、火災害和爆炸災害等基本知識之上，研究與人類工程活動有關災害的防災與減災的一門學科。為了能使學生更好地學習課程內容，《土木工程防災與減災》課程通常在《工程地質》、《建筑結構抗震》、《橋梁結構抗風與抗震》等課程之后開設。課程的開設目的在于通過深入淺出的教學讓學生系統(tǒng)了解各類災害的類型、特點、對人類社會的危害及災害的發(fā)生發(fā)展規(guī)律，熟悉工程上防災減災對策與措施，培養(yǎng)學生初步識別、分析及解決災害的能力，使之能與工作中遇見的常見問題緊密結合，以保證工程建筑物的安全、經濟和穩(wěn)定。

2課程教學中存在的主要問題

從起,我院針對土木工程本科專業(yè)開設了《土木工程防災與減災》課程。實施三年來，對學生防災減災知識的積累和意識的提高起到了積極的作用，但在教學過程中仍存在如下主要問題:

2.1課時安排較少，但內容多，信息量大

該課程共安排16個學時，1個學分，考核方式為考試。課程主要內容包括與土木工程相關的六大類常見災害（地質災害、地震災害、風災害、洪水災害、火災害、爆炸災害）以及相應的防災減災工程措施，另外包括災害風險分析與應急管理。每一種災害都有大量的信息和案例可供分析，在如此有限的課時內涵蓋常見地震、火災、爆炸、風災、地質災害和洪澇災害等，幾乎是不可能的。因此，只能選擇與本專業(yè)以及未來任務相關的幾種災害重點分析介紹。這樣在內容安排上就容易出現(xiàn)厚此薄彼，有所偏倚。

2.2授課浮于單純的內容和形式，應用深度講授不足

多數(shù)教師的授課內容較為豐富，也加入一些案例分析，但是案例分析和講述緊緊局限于事件的發(fā)生時間、地點、發(fā)生的原因、造成的損失和傷亡等客觀事實方面，對于相關的土木工程結構設計防災減災方面存在的缺陷和不足分析講解較少，且相同情況下的防治措施和建議論述不充分。這種情況下，會使學生對于災害的基本認識具備了，但是對于防治災害的具體措施掌握上還遠遠不足。另外,好多授課老師的講授案例內容老舊，仍然是幾十年前發(fā)生的一些災害事件，這些事件中的土木工程結構在當前形勢下可能早就被淘汰使用了，也可能早已更新?lián)Q代好幾次了。這種情況就脫離了現(xiàn)代土木工程的實際施工實例,即使講授清楚了，也不具有廣泛和較好的現(xiàn)代應用意義。

2.3實踐教學開展少，實踐平臺尚未搭建好

由于該課程的實踐性和應用性強，平時僅依靠課堂教學遠遠不能達到較好的教學目標，還需要通過實踐教學才能深刻理解和掌握相關知識，強化防災減災的意識。但由于課程總課時較少，實踐課時難以有效安排，實踐環(huán)節(jié)中的安全問題以及時間和地點的安排協(xié)調困難，導致實踐平臺尚未有效搭建，實踐教學沒有有效開展起來。

3教學改革措施初探

結合本校土木工程專業(yè)防災減災開課實情和教學中遇到的主要問題，本文從以下方面初步探索改革的措施，希望今后能達到更好的教學效果。

3.1以應用為導向，優(yōu)化教學內容，增加課時安排

《土木工程防災與減災》是為土木工程專業(yè)本科生開設的一門重要課程，該課程主要介紹土木工程領域常遇到的災害的種類、成災機理、防治措施及減災技術。要培養(yǎng)土木工程專業(yè)的高級工程人才，掌握相關的防災減災知識在具體開展工作時是必不可少的，因此在課時安排上可以適當增加學時。課程面臨課時安排少的實際問題時，教課教師應以實際應用為導向，將課程的重點內容突出，并與特定的應用場景相聯(lián)系，設想未來工作崗位最可能遇到的應用問題，學與用相互結合貫穿于整個教學過程中。

3.2關注本領域前沿，滾動更新授課內容，深挖致災原因和防治措施

防災減災學科的交叉性強，常常涉及到多個學科領域和多門課程，這就使得該課程的教材更新速度跟不上研究內容的更新速度。再加上土木工程領域新技術、新材料的研發(fā)，許多原本可能致災的因素得以減弱或克服。因此，一些老舊的內容和案例在現(xiàn)在的土木工程中并不適用了。這就需要授課教師及時關注本領域的前沿，尤其是相關的時事事件和專業(yè)領域期刊的最新研究成果，及時滾動更新課堂的教學內容，深挖事件的災害類型、特點、致災原因以及防治措施，使學生第一時間接觸最新的應用領域實例和防災減災新舉措。

3.3搭建合作示范性實踐平臺，強化工程實踐能力

實踐教學是工程人才培養(yǎng)的重要環(huán)節(jié)，也是工程實踐能力和創(chuàng)新能力培養(yǎng)的關鍵。在今后的教學過程中，必須增加防災減災的實踐教學環(huán)節(jié)。但是學?，F(xiàn)實教學中存在“案例來源”與“真實土木工程環(huán)境”相脫離的矛盾，為解決這一客觀問題，學院應主動與一些防災減災單位（如地震局臺站、火災大隊、地質災害研究所、重大災害防治區(qū)等）建立長期合作關系和聯(lián)合培養(yǎng)學生的模式，嘗試建立校內、校外兩類教學示范實踐平臺。例如:校內平臺方面，學院可以與火警中心合作建立校內實驗大樓火災與防火防災師范基地，不僅從土木建筑結構選址、防火等級設計、防火設備設計等方面實地演示講解火災的防治措施；還可以定期組織各個班級的學生參加防火演練，使學生充分利用校內實踐平臺，真實參與防火工程實踐，零距離與土木工程防火設計結構接觸，深化學生對所學知識的理解和應用，強化學生的防災減災意識和工程實踐能力。

4結語

防災減災通過綜合應用工程學科的理論與技術，提高土木工程結構、土木工程系統(tǒng)抵御人為及自然災害的能力，研究和防治與人類工程活動有關的工程災害，是土木工程專業(yè)人才必須具備的知識體系和基礎能力，進行教學改革對培養(yǎng)高水平的應用型土木工程人才具有十分重要的意義。

參考文獻:

[2]申永江,李耀莊,冷伍明.土木工程專業(yè)卓越工程師實驗班《防災減災概論》教學改革初探[j].長沙鐵道學院學報（社會科學版）,,13(2):80-81.

音樂的論文題目篇三

一、合理設計導入教學，激發(fā)學生興趣

民族音樂發(fā)展到今天，其實不僅僅是學生不夠重視民族音樂，對于學校和教師而言，也在逐漸忽略其價值和重要性。所以，為了讓學生開始接受民族音樂，教師們必須要在課前花時間和心思做好課堂導入式教學的準備。一個優(yōu)秀的教學導入，直接能夠影響學生對民族音樂的認識和興趣，為整節(jié)民族音樂課的學習奠定一個良好的基礎。教師可以借助多媒體教學，發(fā)揮現(xiàn)代科技的優(yōu)勢和學生對其的興趣，將教學和音樂結合起來，以一種直觀、生動又便捷的方式為同學們展現(xiàn)民族音樂。尤其是針對某些不易于理解和掌握的知識點，比如傳統(tǒng)的戲曲、介紹民族樂器等方面，教師的講解可能不能完全滿足學生的好奇心，通過多媒體教學，插入戲曲影像資料、樂器圖片和演奏音樂，能夠讓學生更好地理解知識，使民族音樂的基礎知識通俗易懂，學生在眼、耳、口的共同調動下，產生對民族音樂的好感和興趣。比如，教師在講解《信天游》這類西北民歌時，通過多媒體，為同學展現(xiàn)信天游的粗獷豪邁，在學生聽民歌的同學，為學生講解音樂的產生背景、詞曲家的生平事跡和其他音樂作品，在整體的大背景下，同學們會體會到不一樣的情感。在每次民族音樂課之前，教師要先著手準備課堂內容的資料。以《茉莉花》這首江蘇民歌為例，教師要搜集關于這首歌的視頻，尤其是現(xiàn)在《茉莉花》這首歌已經全球聞名，可以先將上海世博會中世界各國演唱這首歌的宣傳短片，然后再帶領學生欣賞宋祖英在維也納的演唱會版，通過視頻的展示，同學們可以感受到中華民族音樂的發(fā)揚和影響力，從而引發(fā)學生對民族音樂的自豪感。很多民族音樂作品尤其獨特的文化內涵，在帶領學生欣賞音樂時，教師可以滲透一些文化內涵和源遠流長的歷史故事給同學們。例如古琴曲《流水》，教師可以對中國的古琴文化、歷史上著名的琴家以及古琴曲在世界上的發(fā)展做一些介紹，還有著名的俞伯牙、鐘子期的“高山流水遇知音”的歷史典故，讓同學們在一首曲子中體會到中華民族博大精深的文化內涵，進而端正對民族文化和民族音樂的態(tài)度。

二、增加音樂欣賞課程，讓學生領略到民族音樂的`魅力

既然學生們現(xiàn)在普遍對流行音樂比較感興趣，教師不妨就從流行音樂入手，將流行音樂和民族音樂有機結合，碰撞出不一樣的感覺。由于近些年民族音樂發(fā)展的衰落，很多同學對民族音樂中的說唱形式和戲曲接觸機會不多，這時如果教師直接講解民族音樂，學生是不愿意接受的。很多教師在民族音樂課堂上直接播放京韻大鼓或者一些評劇、豫劇之類的音樂，學生乍一聽會覺得吵或者咿咿呀呀地很冗長，對民族音樂產生一種抵觸心理。這種抵觸心理一旦形成，日后教師再想攻破就很困難了。所以，教師要從同學們熟悉的流行音樂著手。首先可以將周杰倫等流行音樂人的說唱歌曲帶入課堂，再讓同學們聽傳統(tǒng)的說唱曲藝，告訴同學們這兩種都屬于說唱?？赡芡瑢W們會表示疑惑，為什么傳統(tǒng)的說唱和他們熟悉的說唱有這么大的差距，這時，針對學生的質疑，教師就可以順勢介紹一下傳統(tǒng)說唱的演進，以及它和現(xiàn)代說唱的一些異同點。還有同學們熟悉的陶吹摹端杖說》，其實原型就是《蘇三起解》，教師為學生介紹蘇三這個藝術形象，京劇中蘇三和王金龍跌宕的故事，順便講解一下京劇中其他的角色組成。再比如李玟的《刀馬旦》提到了刀馬旦的裝扮，教師可以對其服裝進行分析，與花旦的服裝對比，使學生對京劇的花旦角色了解更加全面。在民族音樂欣賞課中，教師可以引導學生模仿戲曲中的情境，比如京劇中的“做”，讓同學們表演敲門、吃東西、吶喊等常見的動作，了解演員表演感覺。還有像《智取威虎山》這樣被翻拍成電影、被同學們熟識的作品，可以讓同學們模仿劇中人物，合作完成一個戲曲片段表演。既可以讓學生更加了解民族音樂藝術，還能通過合作增強同學們的合作意識，增加對民族音樂的興趣。

三、課內外教學相結合，提高學生的音樂欣賞水平

作為民族音樂教師，只是為學生灌輸知識是不夠的，課內外教學相結合才能大幅度地提高學生對民族音樂的欣賞水平。教師應該帶領學生熟悉書本知識，并且安排一些相關的課外活動，作為課內教學的延續(xù)。比如，教師可以在校外聯(lián)系一些關于民族音樂的講座，選擇有意義的組織同學們集體參加。也可以利用課余時間，組織學生進行民族音樂欣賞，各抒己見，讓同學們自己組織，自己安排欣賞曲目。如果有條件的話，教師可以讓同學們選擇幾種有興趣的民族樂器進行學習，教師可以在旁邊起輔導作用。再者，教師可以利用周末，組織同學們郊游，和大自然深入接觸，了解自然的神奇，在山水之間教大家唱民歌，感受民族音樂與大自然的關聯(lián)，用原生態(tài)的民歌感染學生的情緒，陶冶學生的性情?，F(xiàn)在很多劇院也都是對大眾開放，所以，教師可以帶領學生去劇院欣賞一次真實的戲曲表演，感受戲曲舞臺的魅力，并且可以在落幕之后請表演藝術家對學生進行簡單指導，讓學生們了解表演藝術的技巧和精華，讓同學們抓住機會進行現(xiàn)場模仿表演，現(xiàn)場指導解說，激發(fā)學生對民族音樂的興趣和積極性?？偠灾?，民族音樂作為民族藝術的精髓，應該隨著時代的進步得到更廣泛和長遠的發(fā)展。關于民族音樂的教學，主要就是要先抓住學生的心理，對癥下藥，通過合理設計導入教學，激發(fā)學生興趣；增加音樂欣賞課程，讓學生領略到民族音樂的魅力；課內外教學相結合，提高學生的音樂欣賞水平。學生在學習民族音樂的同時，會由心而生發(fā)出對中華民族的自豪感，并且會驚訝于中華民族文化的博大精深，增強同學們的愛國意識。學校要配合教師的教學計劃，盡最大的可能滿足教學需求，為音樂教師和學生創(chuàng)造優(yōu)越的民族音樂教學環(huán)境，保證教學工作的有序進行。

音樂的論文題目篇四

中小學音樂教材分析的重要性解析

摘要：音樂教材是音樂課程的基本載體，是實現(xiàn)音樂課程目標的主要依據(jù)。音樂教材是音樂教學的基本材料、最主要的課程內容和教學資源，同時音樂教材還是教師備好課的前提條件。對音樂教材進行分析是音樂教學過程中最基本和最重要的準備工作，是教師工作的重要內容。它關系到教師的課程設計、課程內容的組織、教學方法的設計與課堂教學的實施，更關系到教學目的的達到與教育目標的實現(xiàn)。教師上好一堂音樂課的關鍵在于備課，只有精心地備好課，才能保證教學質量，而教材分析則是備好課的前提和基礎。

關鍵詞：音樂；音樂教材；教材分析

一、章音樂教材分析的原理

（一）音樂教材分析的含義

音樂教材作為音樂教學的基本材料和最主要的課程內容與教學資源，對其進行分析應是教師教學工作的一項重要內容，是教師備好課的重要前提。它關系到教師的教學方法的設計、教學的組織與實施，更關系到教學任務、教學目的與教育目標的實現(xiàn)。以下我將從三個方面來把握音樂教材分析的含義。1.整體性的音樂教材分析。音樂教材的分析包括音樂教材本身、課程標準、學校和社會環(huán)境、教學環(huán)境、教學內容、學生的基本情況、教材對學生知識與能力的發(fā)展等進行的整體性分析。2.音樂教材分析應立足于學生知識與能力的發(fā)展。強調以學生經驗為出發(fā)點，遵循學生的身心健康發(fā)展與認知的規(guī)律，幫助學生有效構建學科知識體系。3.音樂教材分析應置于一定的教學環(huán)境下。要把教材分析置于特定的教學環(huán)境下進行，具體指學校內部、外部的環(huán)境。

（二）音樂教材分析的.特點

1.音樂教材分析的綜合性。對教材的分析并不是孤立的，而是綜合各種與學生音樂學習相互的因素來對音樂教材進行整體分析。2.音樂教材分析的承接性。對學校來說，文化的傳承人有三：編寫者、教授者、學習者。編寫者通過對多元音樂文化內容的篩選和資源整合，形成系統(tǒng)的教材呈現(xiàn)給學生。教師作為最好的臨近媒介，是學生的音樂知識學習與創(chuàng)造性實踐活動的啟發(fā)與引導者，教師要做好教材與學生之間的承接工。3.音樂教材分析的主觀性。就音樂教材而言，同樣的教材，不同的音樂教師，就有可能會將教學的重點放在不同的地方。這些決定了教師分析教材的根本觀念和根本思想，也就是教學觀，而這些帶有強烈主觀性的教學觀念也直接決定了教材分析的質量。

二、為什么要進行音樂教材分析

（一）進行音樂教材分析的意義

對于音樂教材的分析工作是每一位音樂教師都應重視的環(huán)節(jié)之一。每位音樂教師都應掌握教材分析的方法，具有分析教材的能力。

（二）音樂教材分析在音樂課備課中的應用

教師上好一堂音樂課的關鍵在于備課，而教材分析則是備好課的前提。對于教材中所講的專業(yè)知識，要放在知識整體中去認知，才能真正掌握它的內容，認識教材內容與其他相關學科知識之間的聯(lián)系，而這一點對提高教學質量十分重要。在音樂教學過程中如何促進學生能力的培養(yǎng)，是現(xiàn)代教學觀念與思路的一個基本著眼點。培養(yǎng)能力需要認識和比較各種專業(yè)知識與音樂表現(xiàn)能力的價值。進行音樂教材的分析的過程，同時也是在醞釀設計教學過程和原則教學方法的過程，這是音樂課堂教學的重要環(huán)節(jié)。

三、音樂教材分析的方法

（一）一般步驟

分析教材最好的方法是結合教育教學理念、新課標、教材、教參、教學資源等，按全書，各部分教材、章節(jié)等層次進行分析。對教材的分析通常采取“解讀”的方式，從整體到局部逐步深入，最終把學習要點落到教學過程中。其基本步驟可概括為“四讀”，即泛讀有關資料，建立整體教材觀；通讀整套教材，把握教材內容的整體知識結構；細讀每一單元教材，分析其教育、教學目的；精讀每節(jié)課教材，具體分析教材設計教學方法。

（二）具體方法

1.音樂知識分析法。音樂知識分析法主要分析的是教材知識，分析內容包括教材整體、部分、單元和課時。教師通過對教材知識的分析需要掌握教材中的知識體系、重點、難點，從而根據(jù)分析后的結果，對不同層次的教材分別采用不同的教學方法，進而達到理想的教學效果。

2.音樂心理分析法。音樂心理分析法包括對學生學習心理過程的分析、挖掘和研究教材與教學中的心理因素。

3.方法論分析法。方法論是關于目標及其實現(xiàn)途徑的理論，其內容主要包括目標的產生、目標的轉移、目標之間的關系等。把握目標之間的關系，應把一些相關的目標分為主目標和從屬目標。在確定音樂教育的主目標后，如果主目標一時無法達成，可以先將其放在一邊，先去實現(xiàn)從屬目標，這樣，主目標暫時轉移到了從屬目標，這就是目標轉換。為達到目標，需要找出不能達到目標的原因，然后針對這一原因著手解決問題，最后達成目標。

四、音樂教材分析案例（教材單元《可愛的家》

1及教材課時內容《可愛的家》）

1.編寫意圖。目前，我們國家的大部分家庭都只有一個孩子，家長與家庭往往為孩子付出了許多心血，但孩子卻并沒有體會到父母的愛。本課編寫意圖主要是通過本單元中的歌曲，喚醒孩子們的愛，感受到家庭的溫馨。歌曲《小船》《可愛的家》《內依巴河》表現(xiàn)的是不同國家的家庭，但都是充滿了溫暖的愛；而歌曲《布娃娃》則表達了沒家的孩子對家庭的渴望。該單元在音樂知識方面主要目標為引導學生認識和理解全音符、了解4/4拍的含義和強弱規(guī)律，引導學生利用身體動作來感受和表現(xiàn)4/4拍的強弱規(guī)律。

2.重點和難點。

（1）重點：引導學生通過歌曲《可愛的家》的欣賞和演唱體會家的溫暖，還可以談談自己“可愛的家”。引導學生發(fā)自內心地演唱歌曲《小船》《可愛的家》。通過欣賞《布娃娃》啟發(fā)學生珍惜自己的幸福，關愛別人。

（2）難點：學生能準確的演唱歌曲《可愛的家》的弱起節(jié)奏和附點節(jié)奏。在《小船》這一歌曲的演唱過程中，教師指導學生學會聲斷氣連的歌唱，并教導學生唱好弱起拍。

3.音樂材料分析。

《可愛的家》是一首家喻戶曉的英國歌曲，歌曲為降e大調，4/4拍，一段體結構，除第五樂句外，每一樂句的開頭均為弱起小節(jié)，并且第一、第二樂句選舉基本相同，第三、第四樂句也基本相同，只在樂句最后一個音下移了一個三度變化，第六句旋律則是第四樂句的完全重復，學生歌唱時很容易就記住這悠揚流暢、略帶傷感的曲調。歌曲表現(xiàn)了作者對家的懷念及寧靜的家庭生活的向往。

4.音樂知識。

本課在教授全音符和4/4拍的過程中，教學目標應定為讓學生認識全音符，4/4拍，在學生了解全音符的實質后進行視唱練習。4/4拍即是指以四分音符為一拍，每小節(jié)四拍。強弱規(guī)律是強、弱、次強、弱。教材中選擇了《金瓶似的小山》中的一段旋律，引導學生隨著丟拍的音樂節(jié)奏進行律動，感受和表現(xiàn)4/4拍。在感知拍子強弱時可采用教材圖示解說：拍手、拍腿、跺腳等動作來感受學習。為鞏固對丟拍的進一步理解，教材中采用了把車廂中的節(jié)拍改正就可以出發(fā)了的形式，引導學生為其延長或縮短音符的時值，以使這一節(jié)奏車廂節(jié)拍準確。

5.《內依巴河》這是一首富有拉丁美洲民族特色的歌曲，歌曲為f大調，3/4拍。全曲為二段，第一段包括四個樂句，每句開頭的休止符體現(xiàn)了拉丁美洲特有的節(jié)奏風格。si和fa之間的增四度音程也更體現(xiàn)了當?shù)孛耖g音樂獨有的旋律特點。此曲對我國兒童了解外國民族音樂十分有益。歌曲表達了作者對內依巴河旁的小草房的眷戀之情。

6.我來唱。這個活動將視唱練習與有趣的唱名迷宮游戲結合?；顒右孕〗M形式進行，當學生找到其中某一條路線后，需要把這條線所經過的音符演準確，比比看哪一個小組能找到更多的路線，唱得最準最好。學生在尋找有多少條路可以走到迷宮出口的同時練習了視唱。學生沒有找到路線，教師可以聽音形式出現(xiàn)，引導學生聽唱出各音找到的路線，同時又進行了聽音模唱聯(lián)系。

7.歌曲《布娃娃》是電視劇《只要你過得比我好》的主題歌。本首歌曲的旋律以4/4拍為主，2/4拍穿插于歌曲之中。歌曲為c大調，兩段體結構，第一樂段領唱部分，由六個樂句組成，第六樂句結尾處插入一小節(jié)2/4拍，這一形式的目的在于強調“家”對于小主人公和布娃娃的重要性，以及表現(xiàn)出他們對家的無比渴望的迫切的心情。第二段合唱和領唱，第一、第二樂句一聲部旋律與第一樂段相同，進入近似問答的二聲部合唱后，兩個聲部前呼后應使歌曲更加豐富生動，好像是布娃娃在和小主人公對話一樣；第三至第六樂句又恢復為領唱，重復第一樂段旋律，但是小主人公樂句增強了信心，歌曲走向高潮，在充滿希望中結束全曲。

五、結語

掌握對音樂教材分析的理論和方法，是每一位音樂教師必備的基本技能，加強對音樂教材的分析，是對音樂教師教學工作和自我專業(yè)發(fā)展的常規(guī)要求。我著重對音樂教材分析的內容構建、方法體系、實踐總結等方面做了詳細了解與研究，也是自己工作時間以來對理論與實踐的總結。

參考文獻：

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［2］柴森.新課標下小學音樂課堂教學的思考與探索［d］.保定：河北大學，.

音樂的論文題目篇五

一、大學音樂教育中培養(yǎng)人文素養(yǎng)的必要性

(一)加強人文素質是新時期對音樂專業(yè)學生的必然要求

大學專業(yè)音樂教育最大的目標就是培養(yǎng)出更多的音樂教育人才和表演人才，想要達到這樣的目標就需要老師在教學中，重視專業(yè)知識，也要重視音樂存在的人文素養(yǎng)。但是縱觀現(xiàn)在大部分大學，對專業(yè)學生的音樂培養(yǎng)道路上存在著嚴重的偏頗，重視知識而忽視人文，這就是為什么現(xiàn)在越來越多的音樂表演者在舞臺上的表演無法真正的打動人心，充滿蒼白無力感。并且一些從事音樂教育的老師更是專業(yè)知識自身不夠，教學方式也比較死板，缺乏新鮮感，沒有相應的音樂文化內涵在其中。

(二)加強文化素質教育是推進全面教育、促進全面發(fā)展的切入點

之所以要加強音樂的文化素質教育就是為了提高專業(yè)音樂學生的思想道德以及身體素質。達到這樣的目標需要將該目標和特殊性目標之間的關系處理好，其中包含兩個方面;第一，針對一般的大學生，學習音樂知識的時候也要涉及到文化素養(yǎng)方面;第二，對音樂專業(yè)的學生來說在文化素養(yǎng)方面要有特殊性要求。但是在重視文化素養(yǎng)方面的教育的時候也不能忽視音樂專業(yè)資深的特殊性，從一個極端走到另一個極端是本末倒置的，需要的是兩者之間的平衡。

二、音樂教育中培養(yǎng)人文素養(yǎng)的方法

(一)加強音樂文化和其他藝術門類的關系

素質教育的核心目的之一就是培養(yǎng)人們具有創(chuàng)新能力，而專業(yè)音樂教育的培養(yǎng)的核心目的就是培養(yǎng)音樂專業(yè)學生的人文素質和審美能力，以教學管理和實踐為主要線路，以教學計劃、內容、教材以及教學方法為培養(yǎng)方式，這是人文素質培養(yǎng)的重要且不可忽略的工程。在這項工程中有眾多環(huán)節(jié)，而每一個環(huán)節(jié)必須相互協(xié)調、密切配合，在實施過程中還要從教學的實際情況出發(fā)，不斷提升音樂專業(yè)學生的審美能力。另外，提高對音樂專業(yè)技能和人文素養(yǎng)的相互互補和結合的重視程度，在新改革的教學中顯著體現(xiàn)，將原本缺少的人文素養(yǎng)與內容充實起來。讓教學內容變得更加具體化、實際性，教學效果更明顯，學生的課堂活躍性更佳，讓音樂藝術的感染與生動性感染大家。有機地將音樂藝術和其他藝術融合在一起，如此才能促進音樂專業(yè)學生的人文素養(yǎng)得到全面而又整體的提高與發(fā)展。

(二)提高教師的學術水平

不管是學生還是音樂老師，對自身的心理素質、能力以及專業(yè)知識素養(yǎng)都要與時俱進，為了適應時代的發(fā)展而改變思想觀念，集大家之所長，融合各種有關知識在其中。在融合過程中也不能忽視對專業(yè)技能的`培養(yǎng)，作為一名合格的音樂老師首先要有讓人信服的專業(yè)水準，這樣才能在此基礎上培養(yǎng)學生的人文素養(yǎng)。因此音樂老師文化素質的高度與學生學習音樂以及人文素養(yǎng)具有巨大聯(lián)系，優(yōu)秀的老師可以在日常學習中感染學生。

(三)改變觀念，發(fā)掘教學中的人文要素

學生在學習音樂的同時要將價值觀和成才觀正確合理建立，實現(xiàn)這樣的目標就需要老師改變原本的學生觀以及教學觀，改變傳統(tǒng)的音樂教學方法，重視學生的個人特點發(fā)掘和人文素質的培養(yǎng)，令學生的音樂審美能力獲得提高，在渲染過程中領會音樂中的人文價值和精神，從而獲得啟發(fā)，讓學生從被動學習音樂知識的過程中解脫出來，激發(fā)學生對人文的興趣，同時音樂教學觀念的改變也能夠幫助學生樹立正確的政治思想和認知，提高問題的分析與解決能力。

(四)結合現(xiàn)代教學手段更新教學內容

進入21世紀后新技術不斷出現(xiàn)也推動了音樂教育的騰飛，讓音樂教育獲得更多種類的教學手段，能夠結合新技術和教育方式完善與充實音樂教學內容，讓音樂教學不再是高高在上，而是時時在身邊。

三、結論

人文素養(yǎng)和音樂教育的結合十分有利于培養(yǎng)更多的音樂人才，也有利于音樂教學水平的提高，同時在教學過程中可以利用音樂的人文魅力來吸引學生，將學生學習興趣激發(fā)出來，從而主動投入到音樂學習中。音樂是一門藝術，因此不僅需要培養(yǎng)學生的音樂專業(yè)技能，更需要將學生的綜合素質全面培養(yǎng)，這樣才能真正實現(xiàn)音樂教育。

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音樂的論文題目篇六

[摘要]隨著我國經濟的發(fā)展，教育的大力改革，更加注重人們的思想情感，在音樂中需要把情感融入到旋律中，音樂論文的寫作主要體現(xiàn)出了寫作者對音樂的領悟和實踐的一些相關內容進行系統(tǒng)化和書面化的一個過程，所以，音樂論文的寫作要求有一定的嚴格性。論文內容質量的好壞直接反映出了寫作者對音樂的認識能力、理解能力和分析能力等，同時也體現(xiàn)出了學術的規(guī)范性和素養(yǎng)問題。本文主要闡述了音樂在論文的寫作特點，并且對存在的問題進行分析，總結出解決問題的辦法。

[關鍵詞]音樂論文問題建議

隨著我國國際地位的不斷提高，音樂有了很大的發(fā)展，注重旋律的同時也比較注重情感的投入，很多研究者和興趣愛好者通過音樂論文寫作來發(fā)表白身的觀點和見解。規(guī)范的音樂論文要求體例和格式的絕對正確，并且應提高音樂論文的寫作質量，只有這樣才能寫出好的論文格式。我國很多音樂論文寫作者在寫作中還存在一定的問題，比如，選題角度和寫作技巧等，使內容和格式出現(xiàn)了不同程度的不足，因此，在此基礎上需要對種種問題進行分析并解決，進一步推動音樂學術論文的規(guī)范化。

一、音樂論文的寫作特點

（一）創(chuàng)見性

創(chuàng)見性對于音樂論文寫作具有關鍵性的作用，它是進行科學研究的核心。創(chuàng)見性有兩層含義，一個指的是觀點的新穎和新方法的提出，另一個是指根據(jù)新觀點來打破舊觀念，用新的認識和方法來替代舊的認識和方法，也可以表述為對前人事物認識的一個補充和綜合。在音樂論文寫作中可以看出，所有的論文中存在大量的抄襲和剽竊現(xiàn)象，對他人的音樂論文作品進行復制，粘貼，成為自己的作品，真正有學術價值的少之又少，真的做到理論和實踐相互結合的微乎其微，在此種情況下就失去了論文的創(chuàng)見性。

（二）學理性

人類的各種活動最主要的是靠理性認識，它是人類活動的高級階段，是對一件事物本質的認識。人類對一件事情的理性認識最終的結果就是理論，這種理論必然有一定的事物高度和深度等特點，所以，學理性在很大程度上成為了音樂論文寫作的訴求，這種訴求的表達就需要寫作者尊重科學、論點正確、推理符合一定的邏輯和論證嚴密等，在此基礎上還需要做到判斷的正確性，對自身音樂的研究結果持肯定的態(tài)度，對他人的研究成果應實事求是，只有這樣才能在論文中真正表達自己的訴求。

學理性有一定的成果和一定的理論高度，主要表現(xiàn)在兩個方面：成果和理論高度。學理性特點要求寫作者對自身提出的各種要求進行深入的分析和不斷的探討，敢于假設推理，得出具有科學價值的結論；另一方面，寫作者還需要對自身提出的見解進行系統(tǒng)的論述，做到原理闡述、權威論斷和前人的引用，提高文章的說服力，達到一定的論文水平。

（三）規(guī)范性

音樂論文的規(guī)范性主要包括兩個方面：音樂理念的規(guī)范闡述和論文格式的規(guī)范書寫，在進行論文的寫作時，由于論文的文體有所不同，使寫作格式，規(guī)范性和體例等也有一定的分明，呈現(xiàn)出的論文在一定程度上也有很大差異。早在中國古代就有人把文章分為“四科八體”并且詳細的介紹了其中各個不同的文體特征。

音樂論文的寫作是論說文的一種形式，根據(jù)論文的結構來分析，很大程度上包含標題、署名、序言、本論和結論幾個部分組成，這幾個部分構成了音樂形式的論文，它和學術論文的格式有很大的區(qū)別，學術論文主要包含了摘要、關鍵詞、注釋、參考文獻、作者簡介等幾個部分構成，不管是哪種論文都對語言的要求很高，一般情況下要求簡練、通順，層次分明，邏輯嚴密等，與此同時，使用的表格和圖片要在最大程度上符合論文觀點的要求。音樂學術論文在格式和規(guī)范方面問題比較突出，寫作者在寫作時，錯誤的地方比較普遍。

二、音樂論文寫作出現(xiàn)的問題

（一）選題問題

音樂專業(yè)的學生每天接觸最多的就是音樂方面的知識，很少涉及到文學，音樂論文很大程度上是學生第一次進行規(guī)范化，系統(tǒng)化的文學創(chuàng)作，所以很多學生根本不知道該怎么寫，最讓學生止步的是對論文的選題，沒有一個明確的選題方向，使得論文無從下手。由于學生日常對文學知識積累不是很多，在選題中就出現(xiàn)了一些思想重復，內容空洞和宏觀過度等情況的發(fā)生。通過對學生的音樂論文進行對比觀察發(fā)現(xiàn)，大多學生喜歡以淺談為中心進行論文的學做，比如，《淺談音樂與文學》、《淺談中國民間歌曲》等方面進行選題。這些題目的選擇內容不但空乏，并且討論的范圍比較大，涉及到的學科比較多，很大程度上使學生由于沒有更多其他學科知識而出現(xiàn)力不從心，到最后就出現(xiàn)了東拼西湊的情況。

（二）寫作技巧問題

音樂論文的寫作除了格式正確之外更多的是寫作水平的高低，寫作水平的高低在很大程度上又體現(xiàn)在語言表達能力上，因此，音樂專業(yè)學生對文學專業(yè)知識的積累不夠，平時又不太喜歡閱讀和寫作，長此下去使得學生語言表達能力逐漸下降，對一個問題不能夠用簡潔的語言對其進行描述，因此，學生應加強自身的語言表達能力。論述的描述在很大情況下只有感性的描述，理性的描述比較少，所以，很多時候會把論文寫成總結或者報告。在對音樂論文寫作過程中對資料的使用也存在很大的問題：1）學生對直接引用和間接引用兩者混為一談，不能夠對其進行恰當?shù)倪\用，就出現(xiàn)了對他人的研究成果抄襲的現(xiàn)象；2）在寫作時，沒有對參考資料進行必要的分析，采用了很多的引用和轉述語句，導致整篇文章沒有自己的獨到見解和所要表達的意思。

（三）寫作規(guī)范問題

隨著我國對學術歷史的不斷深入研究，學術水平有了很大的發(fā)展和提高，對學術的研究也有了很大的進步，于此同時，對論文內容各個部分的要求也越來越高，不但如此，學生所寫的音樂論文也必須保證論文格式的規(guī)范。但是，很多學生在進行音樂論文寫作時，對寫作內容格式的規(guī)范性不清楚，對論文最基本的格式都不知道，寫出的音樂論文格式都不具有規(guī)范性，對此種情況有人提出建議說，對于格式問題由打印部進行統(tǒng)一的處理，這種情況在一定程度上很難行得通。我國一位文學家曾經說過：“嚴格的形式規(guī)范是使學術健康發(fā)展的基本保證?！币魳氛撐脑趯懽鲿r如果能夠對格式進行嚴格的規(guī)范，那么，音樂論文將能得到更好的進步。

三、音樂論文寫作建議

（一）選題要注重與音樂基礎課程的銜接

學生在進行音樂課程時要培養(yǎng)其學術興趣，這就需要學生在日常學生中有發(fā)現(xiàn)并解決問題的能力，只有這樣才能夠對學術研究產生一定的興趣。

教師在論文寫作教學中要有多種知識的運用。音樂專業(yè)和其他專業(yè)的聯(lián)系程度有限，使得學生其他專業(yè)知識比較少，音樂論文的寫作趨于綜合，所以，教師在音樂課程講授的同時，還應涉及到其他學科的知識，讓學生音樂學習中了解論文內容并且進行系統(tǒng)的掌握，比如，在音樂專業(yè)的基礎上，對文學和歷史等專業(yè)知識進行必要的學習。

（二）多種渠道擴大學生知識面

由于專業(yè)課程的講授只關注一個方面的知識，對其他知識涉及到的比較少，音樂專業(yè)知識和其他專業(yè)相比有一定的單一性，使學生在論文的寫作和選題上受到很大的限制，所以，在此基礎上應采用多種方式來擴展知識面，對這種知識單一的現(xiàn)狀進行必要的改善。

對音樂系中的選修課內容進行必要的豐富，教師鼓勵學生根據(jù)自身的興趣對課程進行選修，以此來擴展學生的知識面。通過這種選修課程來彌補文化知識。還可以通過組織一些文化活動來提高學生對文化知識學習的興趣，能夠大大增加學生的閱讀量，并且養(yǎng)成閱讀的習慣。

（三）實行論文輔導導師制

隨著我國在國際上的地位不斷加固，對教育進行了全面的改革，很多高校建立了本科生導師制，使學生和導師進行直接的對話和溝通，導師對學生的思想和學習進行必要的分析和指導。這種指導對音樂專業(yè)的學生來說有很大的幫助，因為音樂專業(yè)教師講究的是技巧性，不能夠和學生之間建立起真正的溝通關系，所以，導師在其中的位置非常重要。導師對音樂專業(yè)學生比較重要，如果導師能夠做到以下兩點就能夠使學生的音樂論文水平得到提高：1）給學生介紹音樂界學術情況，提高學生興趣；2）提高學生發(fā)現(xiàn)問題的能力。

（四）提高學生對音樂論文寫作重要性的認識

音樂專業(yè)不管是從內容結構安排還是性質上來講，和其他專業(yè)有很大的不同，學生接觸到最多的是音樂的技巧，并且每天要進行大量的練習，在練習的過程中消耗了很多的時間，長此下去，使很多學生在很大程度上失去了對文學學習的興趣，還有很多學生片面的認為，音樂專業(yè)的學習只要把握好音樂方面的知識就行了，所以，學生對音樂論文的寫作沒有引起足夠的重視，在學習文學時只是草草應付，畢業(yè)論文質量的高低不影響音樂專業(yè)課，使很多學生出現(xiàn)抄襲行為，蒙混過關。

由上文可以看出，音樂學術論文的寫作要求比較嚴格，不單單是格式的問題，還涉及到學術規(guī)范和研究等具體問題，通過對研究問題進行規(guī)范化使音樂論文得到更大的發(fā)展。實質上，音樂論文的寫作能夠在很大程度上鍛煉學生對音樂的理解，學生在其中不但能夠學習到各種研究技巧和寫作技巧，而且對所學知識也可以進行必要的鞏固，使實踐和理論相互融合，為以后的問題分析和解決打下良好的基礎，這對音樂的長期發(fā)展有很大的積極作用。

音樂的論文題目篇七

教材分析：

學生通過幾首音樂作品的欣賞，對音樂在生活、音樂在社會中的功能有一個初步的了解，使學生認識到音樂在我們生活的廣泛應用，并能為場景配制背景音樂。體會“生活中處處都有音樂”，“音樂伴隨我們的終生”的道理。

教學設想：

針對中學生“好奇”的特點，利用多媒體教學，從視、聽等多個角度，給學生豐富、直觀、形象的畫面，一方面激起學生的學習熱情，另一方面也力求解決學習中的難點。

教學目的：

1．能識別樂曲中的情緒，利用聽覺和視覺產生創(chuàng)造想象力。

2．了解音樂在生活中的作用，并能分清那些樂曲是“實用音樂”哪些樂曲為“背景音樂”，初步能為生活中不同場景配制背景音樂。

教學難點：

通過音樂欣賞了解音樂中的情緒，重點區(qū)分“實用音樂”和“背景音樂”。

教學過程：

一、聽音樂進教室

1．學生聽《歡迎進行曲》，有節(jié)奏地進入教室。

2．師生相互問好。

二、提問、引導進入課題

2．音樂是一種藝術是人類精神產品，它是人們心理活動的產物，音樂不僅有一定欣賞，審美價值，同時作為一種應用科學，音樂逐漸被社會和醫(yī)學界所接受，并日趨成熟。

3．今天老師要和同學們一起來學習和研究音樂與生活。

三、播放多媒體:

1．教師解釋實用音樂，（用音樂來烘托氣憤，配合完成某想項具體任務，，這種音樂一般稱為“實用音樂”。例如：儀式音樂，治療音樂等。）

3．播放《搖籃曲》，教師板書提問：1本樂曲和《歡迎進行曲》在音樂情緒上有什么異同？樂曲旋律中八度大跳你會產生一種什么樣的創(chuàng)造性的想象？（同學討論回答）。

4．播放《婚禮進行曲》教師簡單說明樂曲的情緒：a段音樂宏偉莊嚴，描繪了輝煌的婚禮場面；b段旋律溫柔活潑，帶有一種歌唱性，表現(xiàn)了溫和愉悅的氣氛。

四、播放多媒體：

1．教師解釋“背景音樂”：（背景音樂又稱“環(huán)境音樂”，是一種為辦公室、休息室、超級市場、等公共場所而使用的陪襯音樂。）請同學讀出“背景音樂”的特點（加深印象）

2．課件打一個即將開業(yè)的商廈，播放一段配音，教師準備四首樂曲片段。

師問：請同學們選出這四首樂曲那些更適合作為商場“背景音樂”（分組討論回答并說出理由）。

3．鼠標點擊頁面出現(xiàn)一例快速行駛的列車。播放一段配音，教師準備四首樂曲。

師問：假如你是一位旅游列車車長，請根據(jù)“背景音樂”的特點，選擇最適合旅客心理特征的音樂？（同學分組討論回答并說明理由）。

五、“背景音樂”還可以在綜合醫(yī)院里，急診室或輸液他廳應用。

有人研究表明，人們在一種聲級較低的優(yōu)美柔和的音樂背景下會感到，輕松與愉悅不易疲勞，對病人和家屬而言能減輕消除他們不良情緒，改善其心理和生理狀態(tài)，并進一步起到鎮(zhèn)定作用。

總結、今天我們共同學習了《音樂與生活》中“背景音樂”和“實用音樂”希望同學能分清并會運用，使音樂能夠更好為生活服務。使我們的生活更加美好。

六、課外作業(yè)：

1．請同學們從生活中找出2首“實用音樂”、“背景音樂”的例子。

2．請同學們?yōu)樾Ｊ程门?首“背景音樂”。

七、結束：

1．音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中一股清泉，音樂是陶冶性情的熔煉，它使我們生活的更加豐富多彩。

2．播放課件中的“美國鄉(xiāng)村音樂”，與學生話別，讓同學們踏子著音樂離開教室。

音樂的論文題目篇八

摘要：本文從高職學前教育專業(yè)音樂實踐現(xiàn)狀入手，對高職學前教育專業(yè)音樂實踐教學模式的構建展開了探討，希望對我國相關領域人才的培養(yǎng)起到促進作用。

關鍵詞：高職學前教育專業(yè);音樂實踐教學模式;構建

要想推動學生的發(fā)展，良好的學前教育作用不容忽視。在這種情況下，近年來我國加大了對學前教育專業(yè)人才的培養(yǎng)力度，而高職學前教育專業(yè)也積極響應國家號召，加大了對課程理念和課程模式的改革力度，針對音樂教學來講，增加了實踐教學的內容，但是從整體上來看，高職學前教育專業(yè)音樂實踐教學還存在一定缺陷，影響了相關專業(yè)人才的成長以及我國未來的人才培養(yǎng)，在這種情況下，積極加強高職學前教育專業(yè)音樂實踐教學模式的構建思考具有重要意義。

一、高職學前教育專業(yè)音樂實踐教學現(xiàn)狀

同普通高校相比，高職院校學生擁有基礎知識相對薄弱、學習積極性偏低等特點，學生特點不同，在展開教學的過程中，也應當提升針對性?，F(xiàn)階段，高職院校學前教育專業(yè)在展開對學生音樂能力培養(yǎng)的過程中，包含了多門課程，如音樂教學法、聲樂、舞蹈和鋼琴等。各個分支課程存在于每一門課程中，例如，幼兒歌曲伴奏和鋼琴基礎等是鋼琴教學中的重要分支；舞蹈創(chuàng)編、幼兒舞等是舞蹈教學中的重要分支。學生必須對以上所有獨立課程內容進行充分的掌握，明確各種技巧和技能?，F(xiàn)階段，我國高職學前教育專業(yè)的音樂教學在開展過程中，對以上分科、分類教學模式進行了充分的應用，學生在學習中，各項技能單一性較強，在實際幼兒教學中，綜合應用跳、彈、唱等技能的能力較弱，因此綜合素質相對較低。

二、高職學前教育專業(yè)音樂實踐教學模式的構建

（一）根據(jù)幼兒園實際需求設置音樂課程體系

在改革音樂課程的過程中，必須建立在有助于學齡前兒童成長的基礎上，根據(jù)學齡前兒童對音樂知識的需求，對高職學前教育專業(yè)學生展開音樂教育，促使其掌握較強的專業(yè)技能。在這種情況下，《幼兒園教育指導綱要》等應當成為高職院校音樂教學課程設置的基礎，相關教師應加大對這些材料的挖掘力度，并從整體上掌握我國的學前教育狀況，適當?shù)膶滩膬热葑鞒稣{整，努力實現(xiàn)教與時俱進的目標，并對學前音樂教育的環(huán)境進行更新和完善。在對傳統(tǒng)教學方法進行改變的過程中，相關課程體系的設置，應當由音樂、舞蹈、理論知識教學教師共同合作，提升培養(yǎng)和考核方案的科學性，這樣一來，各專業(yè)教師在教學過程中，能夠對自身的教學目標以及任務進行更加明確的掌握，也能夠更好的進行合作，為加大高職院校學前教育專業(yè)學生的綜合素質培養(yǎng)力度奠定良好的基礎。

（二）注重理論與技能的結合

作為幼兒音樂教師，其日常工作中，必須能夠綜合應用自身的鋼琴技能、聲樂技能以及舞蹈技能等展開工作。因此，現(xiàn)階段高職院校在積極改革學前教育專業(yè)音樂實踐教學的過程中，注重理論與技能的結合是人才培養(yǎng)的關鍵。例如，在教兒童學習唱歌的過程中，教師應能夠通過彈鋼琴和跳舞等技能，提升幼兒的學習興趣。因此，高職學前教育專業(yè)實踐教學中，可以適當?shù)膶ⅰ斗鬯⒔场贰缎」捻懚＿恕芬约啊洞螂娫挕返扔變焊枨胝n堂，吸引幼兒對音樂知識的學習積極性基礎上，促使幼師崗位工作能力得到提高。再如，學前教育專業(yè)學生在日常學習中，還應當對《小腳哪去了》《稻草人》《小朋友想一想》等曲目進行充分的了解，對鋼琴彈奏方法進行熟練掌握，同時，根據(jù)自身對曲目、音樂的了解，自主的進行舞蹈動作的編輯，切實將所學的.理論知識同實踐進行緊密的結合，從而從整體上提升自身的綜合能力。在這樣的學習過程中，高職學前教育專業(yè)音樂實踐教學中，學生能力的培養(yǎng)能夠同實際崗位需求緊密的聯(lián)系在一起，對于提升學生的綜合素質具有重要意義。

（三）努力增加學生的實踐經驗

現(xiàn)階段，在努力培養(yǎng)學生的音樂素質時，高職院校學前教育專業(yè)教師應應用多種教學方法，提升學生的實踐經驗。例如，應用小組教學法，促使學生對課堂授課進行模仿，小組內成員，分別扮演教師的角色，并在授課中將自身的鋼琴技能、聲樂技能以及舞蹈技能充分的展示出來，最重要的是，將這些技能同授課技能進行結合，對教學能力進行鍛煉。組內成員通過互相評價、學習和借鑒，提升自身的音樂教學實踐經驗。在小組成員的配合下，學生的交流能力、合作精神都能夠得到鍛煉，學生將對上課流程產生深刻的了解。然而，該教學法同實際授課存在本質差異，因此，高職院校在教學過程中，還應當努力同當?shù)赜變簣@加強溝通，為學前教育專業(yè)學生提供實踐的機會，為其爭取上臺講課的機會，促使其充分展現(xiàn)自身的教育能力，并明確自身的不足，更重要的是，在這一過程中，還能夠同相關擁有豐富經驗的幼師展開有效交流和學習，對于提升自身的實踐能力具有重要意義，學生在學習過程中，也能夠對幼師職業(yè)道德、幼師素質需求等進行充分的掌握。

結語

綜上所述，近年來，我國在積極加強人才培養(yǎng)的過程中，對學前教育的重要性產生了更加深刻的認知，而只有綜合素質較強的幼兒教師才能夠為幼兒的身心健康成長做出貢獻。在這種情況下，我國高職學前教育專業(yè)在積極展開音樂教學的過程中，為了提升該專業(yè)學生的綜合能力，積極應用了實踐教學模式，該教學模式的科學應用，提升了我國幼師人才的綜合能力和實踐能力。在這種情況下，本文對高職學前教育專業(yè)音樂實踐教學模式的構建展開了思考，希望對我國幼師人才培養(yǎng)奠定良好的基礎。

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[3]張園園,陽學文,陳策.全實踐理念下高職學前教育專業(yè)實踐教學課程體系構建研究[j].萍鄉(xiāng)高等?？茖W校學報,2014,(01).

[4]吳偉俊.高職院校學前教育專業(yè)群建設的研究與實踐———以武漢城市職業(yè)學院為例[j].武漢職業(yè)技術學院學報,,(06).

[5]賈素寧,馮永娜.高職學前教育專業(yè)“教、學、做”一體化教學設計———以“學前兒童衛(wèi)生保健”課程為例[j].濰坊工程職業(yè)學院學報,2014,(06).

音樂的論文題目篇九

以它強烈的藝術感染力發(fā)揮著獨特的育人功能，其作用是不可估量的。從先秦儒家諸子認為“樂教”可以“善民心”、“移風易俗”，到近代中國的有識之土把“歌樂”作為學校教育必不可少的學科之一，都說明了我們的先輩很早就意識到了音樂教育的育人功能。學校音樂教育發(fā)展至今，它的育人功能日趨成熟，歸納起來有以下三點：

一、以樂輔德

音樂是情感的藝術，它充分利用鮮明的節(jié)奏、優(yōu)美的旋律、豐富的和聲、美妙的音色來表情達意，因而能直接觸動學生的情感中樞，震撼學生的心靈，對學生的情感世界、思想情操、道德觀念的滲透和影響是很大的。所以，學校音樂教育能以樂輔德。如教唱革命歷史歌曲《義勇軍進行曲》、《長江之歌》等，能使學生愛憎分明，能喚起他們對敵人的仇恨、對祖國和人民的熱愛；教唱敘事歌曲《軍民大生產》、《讀書朗》、《歌唱二小放牛朗》、《小衛(wèi)士賴寧》等能激發(fā)學生愛勞動、愛學習的熱情，能培養(yǎng)學生高尚的道德情操，能規(guī)范學生的行為習慣、凈化學生的心靈。

二、以樂促智

音樂教育可以促進學生智能的發(fā)展，古今中外許多高智能的'名人如孔子、愛因斯坦、盧梭、歌德、列寧等大都酷愛音樂，可以說音樂對于他們的事業(yè)成就具有一定的影響。“科學的認識和借助藝術的認識”。學校音樂教育不僅幫助學生形象地認識客觀世界，擴大他們的知識視野，并且可以以樂促智，讓他們的智能得到多方面的發(fā)展，諸如思維、想象、情感體驗、審美感觀等。如在音樂欣賞和唱歌時，學生會產生注意、記憶、想象等一系列心理活動，這能促進學生注意力、記憶力、想象力的發(fā)展，讓其獲得活躍的思維能力；在器樂演奏中，學生手、腦、眼、耳并用，這能極大地開發(fā)他們的智力、鍛煉他們的創(chuàng)造能力，使他們成為全面發(fā)展的創(chuàng)造型人才。

三、以樂怡性

音樂具有形象性、情感性、愉悅性三大基本特征，它主要是在音的運動與結構中讓人們感知美、享受美。學校音樂教育應注意抓住音樂的基本特征，讓學生充分享受一切美的音樂，做到以樂恰性，讓他們欣賞、感受、體現(xiàn)、創(chuàng)造音樂的美，用音樂之美陶冶性情，樹立健康的審美情趣。如欣賞古曲《春江花月夜》可使學生聯(lián)想到平靜的江水、皎潔的明月等鮮明如畫的音樂形象；欣賞名曲《二泉映月》可學生產生愉快、興奮、痛苦、哀傷等不同的情緒變化，體會到作者阿炳在黑暗的舊社會里追求光明、樂觀向上的可貴精神；欣賞中國少兒廣播合唱團演唱的《搖籃曲》、《鱒魚》等名曲可使學生產生一種“余音繞梁，三日不絕”的愉悅心情。

總之，學校音樂教育的育人功能是在不知不覺中逐漸加強的，凡長期經過音樂熏陶的學生，其性情、精神、氣質以及思想意識、思維方式乃至生活方式都會發(fā)生巨大的變化，這種變化會形成一種心理定勢，具有牢固的穩(wěn)定性，能讓其一生獲得健康的心理、良好的行為習慣。因此，學校音樂教育應以育人教育為宗旨，努力做到以樂輔德、促智、怡性，從而達到全面育人的目的。

音樂的論文題目篇十

：現(xiàn)階段，伴隨著我國市場經濟的不斷發(fā)展以及綜合國力的顯著提升，國家層面也加大了對教育教學領域的政策引導、制 度建設以及資金投入力度，旨在為我國現(xiàn)代化建設培育更多的高素質人才。在這一背景之下，素質教育的理念以及模式的應用價值得到了愈來愈多主體的實踐與認可，集中凸顯在藝術教育的多元化發(fā)展?；诖耍疚牧⒆阌谖覈踔幸魳返慕虒W實況，探討了提升廣大學生參與度與主觀能動性的具體策略。

初中是學生身體成長與思想完善的關鍵時期，同時也是其鑒賞能力與藝術素養(yǎng)提升的重要階段。而這一時期音樂教育教學工作的開展狀況如何，不僅直接影響著廣大學生自身素養(yǎng)的提升以及今后的發(fā)展，同時也在一定程度上彰顯著各所初中的藝術育人價值。特別是基于素質教育的時代大背景，音樂教學工作的開展價值日益凸顯出來，同時也是新課程改革中不容忽視的一個重要環(huán)節(jié)。基于此，探究藝術教育多元化背景下提升初中音樂教學有效性、科學性的具體策略，有著較高的現(xiàn)實價值與實踐意義。

新課改教育大背景下推出的《全日制義務教育音樂課程標準（修改稿）》中，明確了音樂教育的含義、特點、屬性以及開展價值，即初中音樂是初中人才培養(yǎng)體系中的必修模塊，也是大部分學生所必須掌握的一項基礎技能。但是基于日趨多樣化、個性化的學生發(fā)展需求，有關主體應當牢牢把握新課改中對音樂模塊的具體規(guī)定以及細節(jié)要求，積極探索一條更有針對性的教學道路，實現(xiàn)對學生音樂素養(yǎng)以及歌唱技能的有效培育。而要想全面提升初中音樂課堂教學工作開展的科學性、有效性，首先要做的就是充分激發(fā)每一位學生參與音樂教學的積極性與主觀能動性，使其以飽滿的熱情與積極的姿態(tài)來完成理論學習與實踐探索，最終實現(xiàn)自身音樂素養(yǎng)、歌唱技能以及鑒賞能力的全面提升，為其今后的成長與發(fā)展，打下堅實的基礎，這也是本文理論研究的目的所在。

（一）合理整合音樂鑒賞教學

人們常說：興趣是最好的老師。特別是對初中這一年齡段的學生來說，他們的學習選擇往往凸顯出主觀性的顯著特征，即其在學習過程中十分關注自身的興趣愛好，且可以在自身感興趣的領域進行更加深入的探索與全面的學習。而音樂鑒賞作為歌唱學習的基礎所在，其開展深刻影響著學生對于這一課程的認知與參與。基于此，教師應當勇于打破傳統(tǒng)單向灌輸式教學模式，牢牢把握初中這一年齡段學生的音樂基礎、認知水平、學習特點以及興趣愛好等要素，積極探索一條同學生們多樣化、個性化發(fā)展需求相契合的音樂鑒賞教學道路，從而引導同學們在潛移默化之中，逐步具備較高的音樂感知能力、鑒賞意識以及理解能力，為其歌唱技巧的學習打下堅實的基礎[1]。要想在中充分激發(fā)學生參與的積極性，可以借助于學生最感興趣的流行音樂。無論是彰顯中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的《中國功夫》，還是頗具民族特色的《前門情思大碗茶》，亦或是京腔說唱與現(xiàn)代說唱相結合的音樂曲目，都可以讓同學們感受到濃郁的音樂渲染力與良好的學習氛圍，使其在自身較為推崇的流行音樂中感知到傳統(tǒng)文化的魅力，進而實現(xiàn)自身音樂鑒賞能力以及綜合素質的全面提升。

（二）充分彰顯學生主體地位

在傳統(tǒng)的單項灌輸式理論教學模式之下，教師往往扮演著主導者、控制者的角色，學生則是被動的接受教師的理論傳輸，缺乏更加主動而深入的思考與探索。在這一模式下，學生很難獲得自身創(chuàng)新創(chuàng)造能力以及實踐探索能力的全面提升。針對這一普遍存在的問題，教師應當積極打破原有教學模式的桎梏，在充分激發(fā)學生參與音樂教學積極性的基礎上，全面彰顯其主體地位。因而在實際教學過程中，教師可以開展學生講堂活動，即讓同學們按照組間同質、組內異質的分組原則，以小組為單位展開資料的收集活動，并且完成對某一曲目創(chuàng)作背景、主要內容以及情感引導的教學。在這一過程中，學生的主觀能動性以及課堂參與度得到了充分的調動，他們可以通過自身的實踐獲得更加全面的音樂知識[2]。另一方面，在實際教授學生歌唱的過程中，教師應當從臺上走到臺下，與同學們融為一體，及時了解不同學生參與教學的狀況，并且妥善解決其在學唱過程中存在的問題，最大程度上發(fā)掘不同學生音樂學習的潛力。除此之外，為了更好的契合這一年齡段學生的學習特點以及興趣愛好，教師可以借助于內容豐富、形式多樣的音樂教學活動，無論是班級內部的主題合唱比賽，還是基礎性的樂理知識競賽，亦或是獨具藝術魅力的音樂劇表演，都可以引導學生們逐步具備較高的的專業(yè)素養(yǎng)與鑒賞能力，助力其更好的成長與發(fā)展。

（三）積極應用鼓勵評價模式

初中生所在的年齡，往往十分渴望獲得外界的關注與鼓勵，而教學評價作為音樂課程教學過程中不可或缺的重要環(huán)節(jié)之一，其開展要求教師應當以肯定、鼓勵為主，全面提升同學們參與音樂學習的自信心。無論是課堂上的教學工作，亦或是類型多樣、內容豐富的課外興趣活動，都要求教師全面跟進不同學生的學習狀況以及發(fā)展趨勢，深入發(fā)掘其身上的閃光點并給予肯定與鼓勵[3]。例如，在音樂課堂教學過程中，教師應當給予每一位學生以充分的展現(xiàn)自我的機會，無論是歌曲的學唱示范，還是一些理論性問題的回答，亦或是一些小組任務的開展，教師都應給予學生以充分的鼓勵與認可。除此之外，在開展學生課程評價工作的過程中，教師應當有效融合學生自評、同學互評以及教師評價這三種方式，全方位、多層次的考量不同學生在音樂學習過程中的課堂表現(xiàn)以及學習狀況，從而使同學們可以直觀、明確的了解自己在學習過程中的問題所在，更有針對性的發(fā)展與完善自我。

（四）全面優(yōu)化創(chuàng)新教學方法

據(jù)相關研究結果顯示，人們在接受外界信息反饋的過程中，往往需要協(xié)同眼、耳、鼻、手等多個感官，才可以獲得更加深刻的記憶。特別是基于信息化、網絡化的時代背景，廣大初中學生接受信息的途徑更加多樣，所面臨的信息選擇也更加繁雜，這就要求音樂教師在實際教學過程中，充分應用已有的多媒體平臺，更好地契合廣大學生的層次化、多樣性發(fā)展需求。具體來說，在充分的課前準備的基礎上，教師可以借助于多媒體平臺，有效融合文字、圖像、音頻、視頻等要素，從而將課前準備的理論知識，或者是影像資料直觀展現(xiàn)出來，讓同學們可以更加快速的了解到音樂藝術領域的基礎知識[4]。特別是針對一些有關動態(tài)的音樂表演形式的教學，借助于多媒體平臺，同學們可以更加直觀的體驗到這一藝術形式的鑒賞價值與藝術內涵，這在很大程度上打破了傳統(tǒng)理論式教學模式的桎梏，有利于激發(fā)同學們的主觀能動性及課堂參與度，使其更快、更好的步入音樂藝術的世界，成為優(yōu)秀文化的繼承者與弘揚者。

（五）積極推進教學內容的多元化

初中音樂教學工作的開展，其根本目的在于培養(yǎng)學生的鑒賞能力、感知能力以及表現(xiàn)能力，而這一目的的實現(xiàn)，離不開對作品情感的有效感知。因而在實際教學工作的開展過程中，有關主體應當避免出現(xiàn)單純的理論灌輸，可以借助于內容豐富、形式多樣的情感體驗活動，讓同學們可以獲得更加深刻的情感感知，進而在潛移默化之中引導其形成正確的思想觀念。我們以《德沃夏克第九交響曲》的欣賞教學為例，在為同學們播放樂曲之前，教師首先可以借助于現(xiàn)代化的網絡平臺，向同學們展示這一作品的創(chuàng)作背景以及作者德沃夏克的生平經歷。如此一來，同學們可以更加深入的體會音樂中昂揚進取的積極因素和去國懷鄉(xiāng)的惆悵感傷，實際的課堂氛圍十分高漲?？偠灾魳方虒W工作的開展，其目的包含但不局限于指導同學們學唱某一作品，而是使其通過對音樂作品創(chuàng)作故事的了解以及對基礎樂理知識的掌握，進而逐步培養(yǎng)其較高的音樂素養(yǎng)與鑒賞能力，助力其更好的成長與發(fā)展。

初中是學生身體成長與思想完善的關鍵時期，同時也是其鑒賞能力與藝術素養(yǎng)提升的重要階段?；诖?，有關主體應當從合理整合音樂鑒賞教學、充分彰顯學生主體地位、積極應用鼓勵評價模式、全面優(yōu)化創(chuàng)新教學方法以及積極推進教學內容的多元化等層面入手，不斷提升初中音樂教學工作開展的科學性、有效性，助力廣大學生音樂素養(yǎng)、鑒賞能力以及綜合素質的全面提升。

音樂的論文題目篇十一

一、音樂營銷的含義

音樂營銷，簡單地說就是以音樂為手段的營銷，也就是企業(yè)利用音樂藝術的特征，增強與消費者的溝通和交流，滿足消費者的需求，促進產品銷售，達到企業(yè)目標的過程。隨著競爭的加劇，音樂營銷作為突破視覺接觸、強化品牌記憶、容易掀起感情波瀾達到傳唱一時的工具已經越來越得到企業(yè)器重。

如果你一直在努力地接觸你的顧客，音樂正好可以幫助你獲得他們的注意，因為用音樂與顧客進行的個性化溝通更能貼近顧客心靈深處，所達到的效果讓市場人員興奮不已。音樂對消費者產生了極大的吸引力有如下一些原因：

1.音樂的包容性。有一種“語言”，全世界的人都能聽懂，那就是音樂。音樂是來自心靈的聲音，是世界通用的語言，不需要翻譯，不需要修辭，只要用心去感受，一定可以在其中找到無窮的美妙。人人都喜愛音樂。企業(yè)利用音樂這一與人們溝通的有效方式，包容不同地區(qū)、不同文化和潮流，讓銷售范圍擴大。

2.音樂的廣泛性。音樂是聲音的藝術，也是聽覺的藝術。聲音能夠追人，迫使耳朵去聽，不管愿意不愿意，在可以傳遞的距離內，誰都躲不開它；而視覺就沒有這種積極性，不愿意看，閉上眼睛或轉移視線就行了，文字和雕塑都沒有聲音的這種力量。當今，廣播、電影、電視、多媒體電腦、mp3等可各種各樣的“聽覺”的媒體廣泛存在，給音樂的傳播系統(tǒng)傳播提供了物質條件，使得音樂在我們的生活中簡直是無處不在，無處不有。音樂的這種廣泛性使得承載企業(yè)和產品信息的音樂可以滲透到社會的各個角落，為消費者所接觸、接受。

3.音樂的情感性。音樂創(chuàng)造了與消費者的情感上的交流。音樂是情感的藝術，任何一首歌曲或樂曲都是藝術家的情感產物，它通過音樂特有的方式來表現(xiàn)，或活潑或婉轉或莊嚴或凄涼的情感，使人們從中受到美的熏陶和情操的冶煉。“樂由情起”，這是說音樂由情感而引起，也正是這種“情”牽動著無數(shù)顆心，使之受到美的感染。音樂的這種情感性使得企業(yè)可以通過音樂的情播動顧客善感的心，使之產生共鳴，愉快地完成營銷目標。

sony音樂特殊產品的營銷副總監(jiān)johnpenn曾說過：只需要打開收音機或電視或去電影院，你會發(fā)現(xiàn)到處都是音樂，當你把音樂或娛樂帶進你的銷售促進計劃中時，你就擁有了一種獨特的效率與效力兼并的促銷方式以便于接近你的目標。無論這些目標是銷售更多的產品，獎勵你的員工以及顧客，或者是在你與你的消費者之間建立一種紐帶。

二、音樂營銷的應用

音樂營銷具有廣泛的應用，具體來說主要有以下幾種應用。

1.通過音樂營造良好的購物氛圍

2.通過音樂增加銷售的數(shù)量

音樂除了能讓顧客在心情舒暢的情形下都購買商品外，在特別銷售活動或銷售展示中利用音樂來吸引參與者的目光，把消費者吸引到展示臺前，能產生預想不到的效果。心理學家認為，用恰當?shù)囊魳罚苡行岣呷藗儗υ摲N貨品的購買欲。他們發(fā)現(xiàn)，在法、德兩國紅酒擺放的地方播放法國手風琴曲，法國紅酒的銷量比德國的多了五瓶；但若播放德國音樂的話，德國紅酒則比法國的多賣一半?？梢?，在商場播放合適的音樂也能增加商品的銷售量。英國的超級市場正打算引入一種“音樂大雜燴”方法來幫助促銷貨品，這種方法其實是在不同貨品的擺放位置，播放相關的音樂。例如在賣咖喱的地方，播放印度錫塔琴音樂、在賀卡四周播起哀怨樂章等。

3.通過音樂溝通與顧客的情感

由于音樂的包容性和情感性，每個人都能聽懂音樂，并與音樂產生一種共鳴，企業(yè)可以利用音樂的這個特性，通過音樂與顧客的情感溝通，拉近了彼此的距離，從而適時地達成交易。某白酒品牌專門從藝術院校招聘會演奏薩克斯、葫蘆絲、笛子、黑管等樂器的在讀學生利用課余做促銷員。引導客人坐定后，促銷員向客人自我介紹后，就會說為感謝各位光臨本店，我代表某某酒店和某某酒送大家一曲。然后根據(jù)客人就餐類型不同送不同的曲子。如是商務型的應酬就送上《生意興隆》；如是朋友聚會，就送上《朋友》或《友誼地久天長》；如是家人聚會，有老人就送《祝壽歌》，有小孩就送兒歌，是生日聚會就送《生日歌》。然后再推介自己的產品，結果大部分客人都會非常樂意的點這一品牌的白酒，就是因其它原因不點，也會因為這首歌深深記住這一品牌。

4.通過音樂形式有效地進行產品介紹

新產品引進費用是很高昂的，但是一張小小的音樂cd卻可以幫助你獲得注意力，并且創(chuàng)造出卓越的銷售業(yè)績。

donnakaran公司發(fā)明了一種新的香水品牌――“喧鬧”，以吸引對潮流具有敏銳感覺的時髦的消費者。香水的定價、包裝、通過特定百貨公司和專賣店來限量銷售等營銷組合都顯示出該品牌的獨特性。公司發(fā)起了一個銷售促進活動，要用禮物來獎勵消費者，并且該禮物能在消費者心中喚起一種同使用“喧鬧”香水相似的感覺。于是，公司選擇了名為“純粹的寧靜”的cd唱片，作為獎勵購買的禮物。這項活動大大地促進了新產品銷售，成功地幫助了新產品市場引進。

5.通過音樂來增強品牌形象

音樂的感情雖不具體，但它仍然是有導向性的，總是發(fā)自具體的真摯的感情，而音樂本身樸往也帶有生活音響的原型。欣賞者在聽音樂時，音樂總是帶有一定的感情定向性。專門針對目標市場消費者的特征而特別挑選的音樂能幫助你建立你的品牌形象。

有許多百貨公司都用主題音樂來幫助達到這樣的效果。主題音樂往往不是著名的音樂人士的作品或者熱門流行音樂;它是專門創(chuàng)作用來與正在購物的消費者進行溝通交流的。如加拿大的艾迪商店在店內播放專門創(chuàng)作的《艾迪之歌》，在每節(jié)重復著“艾迪，瘋狂減價的艾迪”，以表現(xiàn)出艾迪商店價格便宜的特色。在國內真正有意識并成功地運用音樂來增強品牌形象的企業(yè)首推“娃哈哈”，在所有“娃哈哈”的電視、廣播廣告中，總會出現(xiàn)以漸高的音階由童聲唱出“娃哈哈”，然后戛然而止的廣告音樂，從而在人們的聽覺記憶中留下深刻鮮明的印象，以至我們不必看電視，不必聽廣告內容，只要隱隱聽到這簡短、明快的音符，就知道是“娃哈哈”的廣告，反之看到“娃哈哈”產品或平面廣告，也會聯(lián)想到那段音樂。

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