談美的讀后感(精選15篇)

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談美的讀后感(精選15篇)
時間:2023-10-20 05:58:06     小編:碧墨

當品味完一部作品后,相信大家一定領(lǐng)會了不少東西,需要好好地對所收獲的東西寫一篇讀后感了。讀后感書寫有哪些格式要求呢?怎樣才能寫一篇優(yōu)秀的讀后感呢?下面是我給大家整理的讀后感范文,歡迎大家閱讀分享借鑒,希望對大家能夠有所幫助。

談美的讀后感篇一

《談美》全書共有一五個話題,也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵養(yǎng)”的問題,用我們的話來說便是“免俗”。這是對“利害圈”和物欲要有一些逾越,有一些精神的拜托,有一些理想與情趣,此中藝術(shù)活動就可以起到這種逾越利害干系的作用,在“無所為而為”中污染心靈,得到品德精神的提拔。鄙諺講:“距離孕育發(fā)生美”。賣火柴小女孩讀后感其實朱老師在此明白的指出了藝術(shù)和生存的距離。真實世界包圍了霧、雪或雨就容易給人們另外一種遐想,其形態(tài)使真實世界同你我之間孕育發(fā)生了距離,因此有了從古到今的詩情畫意等及賦美感的意境。所謂:藝術(shù)泉源于生存又高于生存。應該也是此中原理。藝術(shù)是主觀的情趣、感覺,而又有些客觀的控制和計劃在此中,太過接近真實容易使人孕育發(fā)生功利心,太過主觀也不容易讓人明白,畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。

談美讀后感不同藝術(shù)各有其不同的表現(xiàn)形式,如同京劇有唱、念、坐、打。相聲有說、學、逗、唱。等其有規(guī)矩的表演方式,是經(jīng)過人們多年在舞臺上磨礪總結(jié)出的表演形式,而這些形式是經(jīng)過人們運用藝術(shù)紀律如夸張、變形等方式,拉開同現(xiàn)實生存的距離,而其內(nèi)容又不脫離生存。

《談美》全書共有一五個話題,也便是一五封信。首先他先提出了“美感涵養(yǎng)”的問題,用我們的話來說便是“免俗”。這是對“利害圈”和物欲要有一些逾越,有一些精神的拜托,有一些理想與情趣,此中藝術(shù)活動就可以起到這種逾越利害干系的作用,在“無所為而為”中污染心靈,得到品德精神的提拔。

談美的讀后感篇二

鳥瞰著美伴隨著實踐流淌年華的痕跡,漸漸發(fā)現(xiàn),美是有生命的,她打開了每個時代的靈魂,她給予人們感性自覺與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn),她擁有深厚的生命厚度與長度,她播撒智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn),莊周夢蝶那剎那的微笑,是孔子憂天下那沉重的腳步,是那高山流水的絕唱,是敦煌的飛天,是魏晉的風度,是盛唐的青蓮,是夢斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動。她帶給人心靈的不僅僅是那短暫的快樂與幸福,還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。

《美的歷程》終于讓我明白,真正的美是需要人與自然的.交流與相互和解,需要從生活的點滴中去仔細品味的。真正的美是需要在如鏡的心中才能看見,同事看見自己的內(nèi)心的感動。從《美的歷程》中,我讀懂了生活,讀懂了美那澎湃無限的生命力正是來自于生活,而這種生命力需要我們用對生命的熱情去感知,只有這樣,美才能在眼前升華,真正得富有一種動態(tài)的美感與生命的力度,而不是靜止虛無、沉默寂寥。

一剎那的感動,在千年風霜中永恒……我浮躁的心終于安靜下來,窗外露臺的一角有紫藤蘿在柔風中輕歌曼舞,那隨風飄搖的律動如生命的呼吸與吐納,于這林立的樓宇間,澄澈、絢爛、驚奇,原來美可以在任何一個角落任何一個時間的流里陰滋暗長,只因愛美的心,生命的力,溫暖的情。

談美的讀后感篇三

閱讀《美的人》一書,發(fā)現(xiàn)與以往以“美”為主題的書籍很不一樣,以往看的關(guān)于“美”的書,都是很具象的,比如,美容、美發(fā)、心靈成長、美德培養(yǎng),諸如此類,五花八門,但從未遇見如《美的人》這類的,以統(tǒng)觀宇宙,凌駕一切以上的美學研究,讓我對“美”字又有了另一番的認知。

每個人都捫心自問一下,可以比較肯定的是,90%以上的`人,都沒有這么做。

因此,《美的人》教會我們,把眼光收回來,內(nèi)觀自己,修煉自己。如書中所說:珍珠,是痛苦圍繞著沙粒所建造的廟宇。“美”是需要修煉的,需要蛻變的,化個妝,換件美衣,并不代表你就是美的,如何讓自己成長,從內(nèi)而外,修煉出屬于自己獨特的本來之美,才是人生應該追求的,對美的最高境界。

書中提到:每個人都有自己的品質(zhì),但又不是完美的個體,所以要讓自己不斷成長,去實現(xiàn)自己的品質(zhì),去修繕短缺平衡不足與過度。承接第1點所說的,基于美與本來美的區(qū)別,我們已經(jīng)知道追求美不僅僅是停留在表層上,需要去內(nèi)觀和修煉。而在內(nèi)觀和修煉之前,我們還需要具備一個能力,就是認知美。認知什么算作美,這個能力也是需要培養(yǎng)和修煉的,相當于我們?nèi)粘Kf的“眼光”,每個人都有自己對美的評判標準,有些人互不理解,為什么對方認為美的,自己覺得丑,這就是對美的認知不同所造成的。因此,這就需要自我成長,自我修煉,提升自己對美的認知和評判標準,進而實現(xiàn)自我升華。

本來美需要如何修繕呢?

修煉本來美,一分本錢,三分裝飾,六分渲染,才能十分美麗。

首先是內(nèi)觀,靜下心來,摒棄多余,安靜地與自己和平共處,傾聽自己內(nèi)心的聲音,學會和自己談戀愛。發(fā)現(xiàn)自己的優(yōu)點,反思自己的不足,自己正視自己,愿意改變,才是修煉的開始。書中提及:“當我們懂得內(nèi)觀根性,發(fā)現(xiàn)本來美的不足,觀念開始改變,就會想到技法了,所以觀念大于技法的”,這里也同樣教導了我們,首先內(nèi)觀,發(fā)現(xiàn)不足,欲求改變,才會有前進的動力,才會去尋找改變的技法。

第二步就是開觀念,只有當自己的觀念提升到一定的段位才能擺脫低俗,才能提高自己的審美,觀念的技法是互相運用的,當自己觀念提上去下一步要提升技法,之前一直沒有掌握觀念與技法兩者的關(guān)系,看了這本手冊才了解到美是有觀念引導技法,所以要修煉自己必須兩者都有提升。

修煉的過程中,要常懷悲憫之心,人因為常懷悲憫之心而可愛,而更加高尚。己心達天心,己心如人心,這就是所謂的情商吧,多換位思考,多站在別人的角度考慮事情,理解并認同別人的做法,不以高強度的目標去要求別人,相互扶持,理解,與包容,才能度己度人。

學習美的意義,在于美的修煉是通向心靈完善的途徑。美是內(nèi)外兼修的美,不可否認,外在美能給人第一印象,外在的美麗可以吸引大多數(shù)人的目光,但是真正能讓人永久記在心里的,還是一個人發(fā)自內(nèi)心的美。所以在我們注重外在美的同時也要修煉我們的內(nèi)在,提升自己的觀念。

談美的讀后感篇四

“澄之不清,擾之不濁”——恢弘博大的氣勢。似乎并不是優(yōu)美語言的一時傾倒,也不是特立思想的盲目吸引,而是其恢弘氣勢的首先折服。《美的歷程》一書洋洋灑灑十幾萬字,從史前文化一路輾轉(zhuǎn)明清近代,從圖騰歌舞、青銅陶器一路延展經(jīng)史辭章、詩詞書畫,通過對中國各個歷史時代的文學、藝術(shù)、哲學、社會風貌、時代精神的俯觀鳥瞰、整體把握,以諸如“先秦理性精神”、“楚漢浪漫主義”、“魏晉風度”、“佛陀世容”……一些異常簡潔明快而又高度凝練的原創(chuàng)概念闡釋之、鋪陳之、思辨之,彰顯出作者寬闊的視野、深厚的積累,也正是這些,賦予了薄薄一冊《美的歷程》以恢弘博大的氣勢,他讓你在可能并不深刻理解的情況之下,已經(jīng)欲罷不能,便只好開始這場匆匆的美學旅程。

“庭院深深深幾許”——敏銳深邃的思想。固然恢弘博大的氣勢可以有如是的引人入勝之處,但是理論的空中樓閣、概念的空殼游戲,恰也可以在此發(fā)生,因此氣勢也必須要有實際內(nèi)容的強大支撐,方才牢靠而不漂浮?!睹赖臍v程》通過對浩若煙海的有關(guān)藝術(shù)、文學、歷史的材料的點檢篩選、整理匯合,準確深邃地提煉出各個時代特有的美學主題、精神特質(zhì),如“楚漢浪漫主義”,即是對楚地區(qū)、漢時代(楚漢文化)文學藝術(shù)特質(zhì)的敏銳把握、獨到概括,唐朝如是,宋元如是,明清亦如是。它透過時代紛繁蕪雜的表象、琳瑯滿目的呈現(xiàn),為你提取出著者理解之下的獨特的精神實質(zhì)、美學實題,讓你不知不覺中走到了過往時代的“庭院深處”。

“嘈嘈切切錯雜彈,大珠小珠落玉盤”——珠玉圓潤的語言。如果說氣勢激發(fā)人的思考愿望,思想引起人的精神共鳴,那么語言則常常調(diào)動人的感官行動。讀《美的歷程》,大約你是禁不住要讀,要寫,要背的,你無法阻擋住那一股從心中汩汩而出的要跟隨而不肯離去的念頭,而這足以說明他的語言魅力。不是詩而勝似詩的語言,在這里你可以清晰看到,上下對仗、前后呼應、鋪排列錦、博引旁征……如珠玉般圓潤,似流水般勾連,沒有刻意追求的刻板生硬,也沒有辭不達意的佶屈聱牙,更不感掉書袋似的酸腐不堪,語言在這里達到了它能發(fā)揮的絕佳作用。

當然,以上只是我的讀后感受及真切推介,至于對書中內(nèi)容的理論研究、學術(shù)感受在此無法一一言明,也各家各派對此已有相當?shù)某晒?,我并不想重復、摘抄,重做“她人嫁衣”?/p>

《美的歷程》作為中國美學史的完美斷想,本身已成為一件不朽的藝術(shù)品,一座極難超越的頂峰,一種“李氏美學”特有的“美”。然而,其意義遠遠不止于此,我們更關(guān)注的是,如何首先在理論上建設(shè)一種飽含美學精神、性格的新道德——“審美性道德”:如何重新發(fā)掘已為本書所發(fā)現(xiàn)和尚在傳統(tǒng)中所深藏的美學精神、心理結(jié)構(gòu),創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化西方、印度文明的正面、積極因素,并其中最主要是道德吸收、轉(zhuǎn)化,與當下時代“輕淺浮躁”的現(xiàn)實精神相照顧、相調(diào)節(jié),注入到“審美性道德”的建構(gòu)事業(yè)中去,以期能夠?qū)箲]不安、荒誕無聊的“后現(xiàn)代生活”以解毒、救贖,建立起閃耀著生命感性光輝、積淀著歷史理性價值的“情本體”,賦予“時代個體和人類整體”的道德以活潑有力、“初晴”般的美學性格。這是《美的歷程》也即“李氏美學”其后的待完成的意義,也是我以及后來的我們或許能夠去做的事情。

寥寥幾句,遠不足觀。后時努力,誠堪期待。

得魚忘簽,得免忘蹄,過河拆橋,卸磨殺驢。我們現(xiàn)在已經(jīng)過了河,李澤厚老師可以下課。我們會記住他這座橋的。

談美的讀后感篇五

《美的歷程》全書按歷史時期分為10個部分:

1、龍飛鳳舞 遠古時期的審美與藝術(shù)并未獨立或分化,它們潛藏在種種原始巫術(shù)禮儀等圖騰活動中。龍是中國西部、南部部落聯(lián)盟的圖騰旗幟,而鳳鳥成為中國東方集團的另一圖騰符號。它們正是審美意識和藝術(shù)創(chuàng)作的萌芽。而原始歌舞正是龍鳳圖騰的演習形式,是巫術(shù)禮儀的活動狀態(tài)。

2、青銅饕餮 自夏代起,具有濃厚宗教性質(zhì)的巫史文化開始了。此時的青銅器紋飾體現(xiàn)了早期宗法制社會的統(tǒng)治者的威嚴。饕餮紋,一種兇狠可怖的獸面紋,呈現(xiàn)一種神秘的威力和獰厲的青銅饕餮美,正好可以作為那個充滿戰(zhàn)爭、屠殺、俘獲的時代的標準符號。

3、先秦理性精神 先秦百家爭鳴中貫穿的一個總傾向就是理性主義,主要表現(xiàn)為以孔子為代表的儒家學說,而以莊子為代表的道家則作為對立和補充。儒道互補是中國思想文化的一條基本線索。

4、楚漢浪漫主義 當理性主義在北中國取得優(yōu)勢的時候,南中國仍保持和發(fā)展著絢爛的遠古傳統(tǒng)。楚國詩人屈原代表了充滿浪漫激情的根底深沉的南方神話———巫術(shù)的文化體系,這一文化傳統(tǒng)在兩楚漢浪漫主義漢得到繼承,原始圖騰、儒家教義和讖緯迷信在兩漢交織共存,仍然是一個想象混沌豐富、情感熱烈粗豪的世界。

5、魏晉風度 魏晉時期門閥士族階級占據(jù)了歷史舞臺的中心,他們的世界觀人生觀形成新思潮,其特征就是人的覺醒。對生死存亡的哀傷,對人生短促的感嘆成為時代的典型音調(diào),而核心則是懷疑論哲學思潮下對人生的執(zhí)著。

6、佛陀世容 本章內(nèi)容是從南北朝到宋朝的佛教藝術(shù)。南北朝時期長期分裂、戰(zhàn)禍連綿,現(xiàn)實充斥著苦難,北魏的石窟壁畫也多割肉飼虎等現(xiàn)實苦難的折射,沉重陰郁的故事表現(xiàn)出吸引煽動人們皈依天國的巨大情感力量。

7、盛唐之音 唐代世俗地主階級的勢力在上升和擴大,南北文化交流融合。一種豐滿的具有青春活力的熱情與想象,滲透在盛唐文藝中。詩歌由于時代的變遷走向青春少年的清盛唐之音新歌唱:從劉希夷、張若虛到四杰,到陳子昂,直到盛唐的李白,痛快淋漓、天才極至,盛唐藝術(shù)奏出了最強音。

8、韻外之致 中唐以來,世俗地主逐漸取代門閥貴族,這一社會變化由趙宋而確定下來,也正在這一時期,真正展開文藝的燦爛圖景,普遍達到詩、書、畫各藝術(shù)部門的高度成就,風格繁多,個性突出。

9、宋元山水 意境繪畫藝術(shù)尤其是山水畫的高峰在宋元。中國山水畫不是門閥貴族的藝術(shù),而是世俗地主的藝術(shù),人與自然那種娛悅親切和牧歌式的寧靜,成為它的基本音調(diào)。與現(xiàn)實生活相適應的哲學思潮比如禪宗等,可說是形成這種審美趣味的主觀因素。

10、明清文藝思潮 以小說戲曲為代表的明清文藝描繪的是世俗人情,是近代市井風習圖畫。明清之際形成了巨大的啟蒙思潮,以李贄為代表的儒學異端具有市民———資本主義的性質(zhì)。

《美的歷程》最打動人的地方在于它揭示了人——主體的心靈歷程。美作為人類精神領(lǐng)域的最優(yōu)美的花朵,正是由于在不同時代沉積了人類審美心理或者說是永恒不變的人的情感和本性,才會在現(xiàn)代人的眼睛和心靈上,始終留下難以名狀的心理的愉悅和寬慰。它使人的心靈找到了休憩之地,讓人的情感和理性得以調(diào)和,讓人沉浸在那永恒的記憶里。

隨著歲月的流逝,人類的情感得以不斷地壯大、完善、自覺。正如李澤厚先生在書中所說的“這永恒的藝術(shù)創(chuàng)造,體現(xiàn)了人類傳承下來的社會性的共同心理結(jié)構(gòu),它們既不是永恒不變,也不是悠忽即逝,不可捉摸,它是沉淀了內(nèi)容的形式,是有意味的形式”。

美的性格,便是民族的性格。美的歷程,便是人類民族的歷程。

抬眼望,龍光牛斗,星漢燦爛;俯身察,萬類繁衍,萬物得時。春暖花又開,芳草不曾遮。云起周年,默默前行。祈愿,芬芳的讀書之路上,遇見美,遇見幸福。

作者簡介

李澤厚,一九三0年生,著名哲學家,湖南長沙人,北京大學哲學系一九五四年畢業(yè),中國社會科學院研究員,教授,一九九二年至今任美國科羅拉多學院哲學系講座教授。

李澤厚成名于五十年代,以重實踐、尚“人化”的“客觀性與社會性相統(tǒng)一”的美學觀卓然成家。八十年代,李澤厚不斷拓展其學術(shù)論域,促引思想家在啟蒙的路徑上艱辛前行。九十年代,李澤厚客居美國,出版了《論語今讀》、《世紀新夢》等著作,對中國未來的社會建構(gòu)給予了沉甸甸的人文關(guān)懷。其主要著作有《批判哲學的批判——康德述評》、《我的哲學提綱》、《中國〈古代、近代、現(xiàn)代〉思想史論》、《美的歷程》、《華夏美學》、《美學四講》、《走我自己的路》、《世紀新夢》、《論語今讀》、《己卯五說》等。

談美的讀后感篇六

初讀《美的歷程》還是我剛剛上大學一年級的時候政治老師推薦給我們的一本書,當時的體會是這本書寫的很有意思,并不像我以前讀過的枯燥的美學書。而且讓我汲取了一些中國藝術(shù)的歷史知識,當我再去博物館時也不會對那些歷史積淀物一無所知了,也會被他們的偉大而感染。

這本書里面將中國美的藝術(shù)歷史和中國的社會結(jié)合聯(lián)系起來,并且舉了很多典型的例子來說明自己的觀點。作者的語言優(yōu)美流暢,蘊含著生動激烈的情感。讀著這本書讓我想起了幾年前,在家讀余秋雨《山居筆記》的情景。作者不僅被那些個時代產(chǎn)生的藝術(shù)品所驚嘆,還有再那個時代生活著的人們。被歷史積淀下來的美。它也一直激勵感染著我們,在當今社會生活著的我們。也許從某一件藝術(shù)品中,你就可以瞥見整個文明古國的歷程和心靈。

中國有著幾千年的歷史,卻鮮有專門的藝術(shù)博物館。也許是中國的藝術(shù)品和政治社會緊緊聯(lián)系在了一起。十月份的時候,有幸去了一趟中國國家博物館。當我看到美術(shù)書歷史書上的真跡的時候,心靈產(chǎn)生的震撼是很奇妙的一件事。那些數(shù)不清的古董、藝術(shù)品,展示的也是時代精神的火花,在凝練,積淀。它們傳留感染著人們的思想、情感、觀念、意緒,讓人們一唱三嘆,驚嘆不已。

《美的歷程》按照時間的順序,介紹了最能代表那個時代美的藝術(shù)品和創(chuàng)造它們的作者們。但是一本書讀完之后,最能給我震撼,讓我記憶深刻的還是原始社會先人們創(chuàng)造的那些古樸、美麗的紋飾。

原始社會是一個緩慢而漫長的發(fā)展過程。它經(jīng)歷了或交叉著不同階段,其中又相對和平和激烈戰(zhàn)爭的不同時代。新石器時代的母系氏族社會大概相對說來比較和平安定,其巫術(shù)禮儀、原始圖騰及其圖像化的符號形象也如此。從一些彩陶紋樣就可以看出。那些魚紋、蛙紋、水波紋飾都和生活生殖息息相關(guān)。這些陶器上的紋樣都是由動物形象的寫實而逐漸變?yōu)槌橄蠡?、符號化的。也正是美作?有意味的形式"的原始形成的過程。書上說的一句讓我印象深刻,美之所以不是一般的形式,而是所謂"有意味的形式",正在于它是積淀了社會內(nèi)容的自然形式。 這些旋轉(zhuǎn)、重復的美麗的彩陶紋飾也給青銅時代獰厲的美奠定了基礎(chǔ)。當時在國家博物館看到的那些青銅饕餮,所有人看到都被它們的繁文復雜以及當時技藝的精湛所折服,器型之大,裝飾之華麗。不能不讓我贊嘆古人的智慧。

之后又讀了歷代的關(guān)于美的代表作品,有些我還是讀不懂的。還要我以后慢慢體會。而且我也發(fā)現(xiàn)中國的藝術(shù)文化成就和政治社會是不平衡的。在民生凋敝、社會苦難之際,反而可以出現(xiàn)文藝的高峰時期。比如魏晉南北朝時期涌現(xiàn)的一大批藝術(shù)家們。如此久遠、早已陳跡的古典文藝,為什么仍然能感染著、激動著今天和后世呢。但是,每個時代都有每個時代的新作。盡管是莎士比亞也不能代替今天的作品。正是這樣,藝術(shù)才能變成多彩的巨川。

美作為感性與理性,形式與內(nèi)容,真與善、合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一,是人類歷史的偉大成果,然而,美的歷程卻是指向未來的。

談美的讀后感篇七

這是一個陽光很燦爛的中午,我很喜歡陽光灑在臉上愜意的感覺,就像現(xiàn)在這樣。

騎車來到十字路口,紅燈亮了。無意中仰起臉,發(fā)現(xiàn)了路旁那棵略顯蒼老的大樹。它的樹干很粗很粗,仿佛是它百年滄桑的見證。因為已入秋天,樹丫上只剩些稀稀疏疏的葉子在陽光下晃動。

不知道這樹的名字。我只記得,我第一天到阿婆家的路上見過它,那時它的葉子是多么綠啊!而現(xiàn)在,那葉子已變得紅紅火火了。一陣風吹過,葉子紛紛脫離樹干。不經(jīng)意間,我發(fā)現(xiàn)樹梢的一片葉子在使勁搖晃著身軀,仿佛想掙脫樹干對它的束縛。樹干似乎并不想讓它離開,仍然頑固的堅持著。而此時的葉子好象也鐵了心,更加拼命的搖晃著。又是一陣風,葉子終于離開了樹干,它在空中先是隨風上揚,接著慢慢地旋轉(zhuǎn),旋轉(zhuǎn),把它最美的`舞姿展現(xiàn)在我們面前。我仿佛看見,葉子那泛著紅暈的臉龐在風中燦爛的笑著,那優(yōu)美的舞姿在風中翩翩然——它自由了!

我的心被震撼了,在那一瞬間,它的美猶如葉尖上的露珠,在生與死的邊緣輕輕起舞。為了自由,它寧可選擇死,將那一瞬間變?yōu)橛篮恪?/p>

我想它是

幸福

的!

我想,我也是幸福的。我見證了一片葉子在生命最后一瞬間的美,雖然這種景象微不足道,但卻很感人。

2.

美的瞬間

江舒

一個炎熱的夏天,蕕獨自坐公交車去看望年邁的爺爺奶奶。車上擠得很,人們都接踵摩肩,背貼著背。陣陴氣味、句句牢騷,使我心煩意亂。

終于,我搶到個座位。安安穩(wěn)穩(wěn)地坐在位子上,想到不用再同別人拼命似的“搶空間司”,心中有些安閑。

不知何時,一對老年人擠到我的座位旁。老爺爺一頭銀白的頭發(fā),精瘦的個兒;老奶奶比他矮半個頭,緊緊地靠著他。他們的臉上,毫無車上

其他

乘客所顯現(xiàn)出來的煩躁與不安,有的只是平靜與祥和,仿佛酷熱的天氣、滿車的乘客都與他們毫無關(guān)系。“你這樣好站嗎?來,再過來一點?!笔抢蠣敔斈且咽バ蹓训纳ひ?。

‘嗯!”老奶奶順從的往他那兒靠了靠。

很簡單的對話,卻使我的心不知為何一顫。

車子繼續(xù)行駛著,緩慢而顛簸。

車廂內(nèi),煩躁與不安繼續(xù)升級,只有這對老年人,依然鎮(zhèn)定而從容。我突然有一種感覺,他們仿佛是動蕩世界里惟一的堅實物,是他們支撐在這兒支撐著我,使我的心境趨于平和安靜。

我看到老爺爺?shù)氖直酃粗夏棠痰谋郯颉D鞘且恢患∪馑沙诙鞘莸氖直?,同年輕壯實小伙子的手臂相比,它顯得過于衰老而不可靠??墒?,它卻始終環(huán)衛(wèi)著那另一條手臂。我能感受到那手臂內(nèi)在的力量,在那臂彎里,是一片寧靜與

安全

,一片永恒的寧靜與安全。

這一瞬間,我莫名地心潮澎湃。

我從未被瓊瑤筆下風-花雪月的放事所深深感動過,可此時,我卻被一對年邁的老人,一個極簡單的動作而深深震撼了。這里沒有花前月下,但它卻演繹了一種最純的浪漫,一種人間最美妙的溫情、

、責任與保護。

這一瞬間,真是太美了,不是么?

點評:

生活

中處處充滿其,但美需姜感知.特別是瞬間之美。小作者在日常生活中能留心觀察.細心體會,娓娓道來,揭示人間真情.而又定格在瞬間,可算好文章了。

談美的讀后感篇八

讀了《最美的教育最簡單》后讓我感觸頗多,一個個鮮活的實例就在我的身邊就在我的身上發(fā)生著,原來一直認為復雜的教育的其實可以用我們最簡單方式來教孩子。讓大家看到美好的教育并不復雜,有效的教育往往是樸素而簡單的。

讓我有深刻體會的有以下幾點:

第一:"閱讀"不但可以塑造一個孩子的智力,還可以塑造他的心理品質(zhì)。因為任何一部書,只要它是一本好書,往往充滿真善美的情懷,會對孩子形成潛移默化的影響。閱讀會讓孩子受益一生,人們從古至今都在說著相傳出自宋真宗(趙恒)所作的《勸學文》中的一句話"書中自有黃金屋,書中自有顏如玉。"這句話的意思就是說看書多了,就會有很多的知識。確實書是我們最好的老師,我們可以在書中開拓自己的眼界,陶冶自己的情操。閱讀確實是孩子相伴一生的好伙伴,從小我就告訴孩子閱讀對他很重要,你要與人溝通就要從你的語言開始,告訴他中國的語言博大精深,怎樣才能準確的把自己的想法表達出來,需要靠我們準確的把握字詞的意思,準確從哪里來,就從書中來。簡簡單單的筆畫構(gòu)成了千千萬萬神奇的漢字,賦予了這神奇的語言與眾不同的魅力。我總是耐心的解答孩子讀書時新發(fā)現(xiàn)的字詞的意思及典故,孩子的作文每次進步我都會欣喜的告訴他,那是閱讀帶給他的進步。讓他意識閱讀能帶給他更多的快樂。

第二:"如何與人相處"也是父母能夠教給孩子的重要一課,孩子從記事起就會慢慢接觸不同的人,那時我就告訴孩子,尊重包容身邊的每一個人,我的小孩也會遇到跟小朋友發(fā)生糾紛、打架的情況,書中說的'教育方法實際生活中我也是這樣做的,我也從來不會讓事件擴大化,()不會大驚小怪,孩子在很小的時候沒有社會觀念,會為了一個玩具去搶奪和打別人,我們要一點一點教給他如何跟別人相處。記得二年級時重背的,那么告訴他你隨時等他過來再背。"孩子照著我說的辦法去做了,第二天放學回家后孩子高興得告訴我:"媽媽到我這來背書的同學都很開心,"我告訴他這就是尊重,尊重包容每一個人,是與人相處的基本,要看到每個身上的閃光點。隨著時間的推移孩子告訴我和他交往的朋友越來越多了。

第三:"良好的表率"是說在對兒童的整個學習管理當中,家長要注意自己的道德示范作用,這個非常重要。給孩子做出表率,不僅是你在外人面前是什么樣子,更重要的是你和孩子相處時是什么面貌。和孩子如何相處,是最直接最有效的教材,你能教給孩子的,全寫在這里面了。孩子是父母的鏡子,孩子的舉動反映的是當父母行為舉止。當我的孩子一年級時,有一次我牽著兒子的手過馬路,看著對面馬路上無車通過時,就想牽著兒子闖紅燈了,正準備邁步時有雙小手緊緊地拉住了我的手,我一低頭就看見兒子抬起他稚嫩的小臉,清澈的眼睛里是滿滿的不贊同,對我說:"媽媽,老師說要遵守交通規(guī)則,不能闖紅燈。"霎那間,我覺得自己在兒子的眼光下變得矮小了,從那以后我意識到,我的一舉一動都看在了孩子的眼里,他就是你的鏡子,因此我以后格外注意自己的言行。

孩子不能選擇父母是什么樣,但我們可以選擇做什么樣的父母。讓改變從我們開始。就讓我們做孩子美麗、精彩的起步人生道路上重要的引路人。

談美的讀后感篇九

暑假要求閱讀一本書,我選擇了《美的歷程》。拿到這本書,看著封面,并不能像其他一些書籍一樣,可以從封面猜到一些關(guān)于文字內(nèi)容的信息,充滿了神秘感。在還未打開書之前,先了解了一下大家對這本書的認識:

馮友蘭說過“它是一部大書,是一部中國美學和美術(shù)史,是一部中國文學史,是一部中國哲學史,是一部中國史?!币灿腥藛栠^:“這是一本專論?不是。這是一本通史?不是。這是一本散文?不是。這是一本札記?不是”。其實它可以什么都是,而它又什么都不是。很多人認為這是一本很難歸類的書,可以是一本思想書,也可以是一本美學書,因為它包含了很多哲學分析和美學介紹,也包含了很多文化研究的歷史文獻在內(nèi)。

作者李澤厚本人是這樣認為的:“大部分的歷史論著把很活潑的文藝創(chuàng)作僵化成死板的東西,許多文學史與藝術(shù)史把文藝創(chuàng)作割碎了。我認為不管是藝術(shù)、文學還是美學,都離不開人的命運,也離不開歷史?!彼?,它就是一場美的歷程而已。

說實話,這本書初讀起來有些晦澀和吃力,很難走進去。翻了幾頁之后,合上書,似乎什么都沒讀,內(nèi)心深處又似乎被狠狠的觸動了一下,腦海里涌現(xiàn)出前所未有的畫面,似雜亂,又似清晰。于是繼續(xù)打開書,隨著文字一行行的轉(zhuǎn)換,一幅幅畫卷模糊又清楚的跳躍在眼前:遠古時代的龍飛鳳舞、青銅時代的獰厲之美、先秦的理性精神、楚漢的浪漫主義、魏晉的人文風度、佛陀的悲慘世界、盛唐的奪目燦爛、中唐的韻外之致、宋元的山水意境、明清的文藝海洋。

李澤厚先生沒有用傳統(tǒng)的歷史書般的傳統(tǒng)介紹,它是從陶器、青銅器到鐵器,從詩詞、歌賦到文學,從雕塑、繪畫到建筑,李澤厚先生把美與文學,美與歷史,美與哲學始終結(jié)合在一起,讓藝術(shù)的美感遜色于生活內(nèi)容的欣賞,讓高雅的趣味讓路于世俗的真實。正如書中寫的“美作為感性與理性,形式與內(nèi)容,真與善、合規(guī)律性與合目的性的統(tǒng)一,與人性一樣,是人類歷史的傳大成果”。

在美的歷程中,無論時代如何變遷,所有的這些美的作品中,展現(xiàn)的永遠是當時最真實的生活。這些已經(jīng)逝去的,存在的,即將到來的,每一種美,都將沉淀在歷史的長河中,成為一場美的歷程。

談美的讀后感篇十

拂去浮塵,一本書就鮮亮地展現(xiàn)在我的眼前,深藍色的布面包裹著,厚重的基調(diào),泛黃的內(nèi)頁,無時不刻不在展示著撰寫它、裝幀它的人的匠心。這就是李澤厚的《美的歷程》。

關(guān)于美學的書似乎也讀過一些,但一直沒有形成體系。何謂美,又如何去尋。跟隨著李先生的指引,一步步找尋重拾美的種種蹤跡,猛然想起“布面素心”這句話,亦是很好的映襯了。

有兩種東西,始終讓我震撼:一是無盡的星空,吸引無數(shù)人為之傾倒,記得兒時看流星雨時,總會為之爆發(fā)出陳陣驚呼;二是人的精神與信仰,美則屬于后者,因為美的概念是人創(chuàng)造的,自然界中似乎只有人懂得如何欣賞美,這本身已是凌駕于其他需求之上了,從生態(tài)美學來看,星空也是一種美,自然美。

那美真是包含萬物的大美了。

那真是一個悠遠的時代,悠遠的我們都忘記了的時候,那時候沒有圣德教化,沒有城市科技,有的只是一個個躍動的人,還未被固化的淳樸心靈,不妨把它稱作為人性吧。

五代十國以后,恐怕大眾已經(jīng)熟知了,而中國文化的光輝,啟蒙就在以前,可以說,它是中華文化主體的開始,純粹之光。

光是什么?客觀上來講,它是傳播信息的,借助光,人們得以看到東西,簡而言之,需要憑光去發(fā)現(xiàn)認知更多的事物,這才是啟蒙運動的初衷,換成一句相對現(xiàn)代的話,自由引導人民。

延著河流的源頭追溯,在秦前,是先民。稱他們?yōu)椤懊瘛?,說明他們已從單調(diào)的勞動中逐漸解放,初步擁有個體意識和家國觀念,并漸進掌握了鑒賞美的能力(姑且就讓我說說吧),第一次團結(jié)成了一個個群體,即社會?,F(xiàn)在有些人想超凡脫俗,不務(wù)仕途,遠離官場還是可行,但想脫離社會那還是不大可能的,就算隱居江湖消極避世,仍不得不與人打交道,在那個時代之前,算可以,所以,后世所謂的“出世”“超脫紅塵”只是遠離眾人煩擾嬉鬧趨之若鶩的大千世界,并非真的獨立存活,逃離的是一種生活。

不由想起之前學過的《赤壁賦》,蘇子在其中大談人之渺小與享受美好,記得當時解讀為出世與入世,覺得很有道理,但他真的脫離凡務(wù)了嗎,從前后兩段來看,縱情山水應該是他寄托情懷、休閑愉悅之地,他還是積極入世的,可謂神得儒家學派的精髓,從休憩再出發(fā),這也是東坡的可愛之處。

“凡九山,二百六十七里,其神神狀龍身人面?!薄吨猩浇?jīng)》

“西北海之外,赤水之北,有章尾山,有神,人面蛇身而赤……是謂燭龍?!薄洞蠡恼捉?jīng)》

“天命玄鳥,降而生商” 《詩經(jīng)》

無不例外的,它們都是現(xiàn)有物種的神話改造,不是現(xiàn)實的對象,而是幻想的對象。觀念的產(chǎn)物和巫術(shù)禮儀的圖騰??磥砬f子的《逍遙游》中“北冥有魚,不知其大”是頗受了它的影響。

圖騰,可以帶我們穿越,回到那個龍飛鳳舞的時代。這話應該沒錯,龍和鳳確是當時兩大圖騰,以這為首的兩大氏族終以西勝東的結(jié)果而告終,龍與鳳得以并存,“人面鳥身,踐兩赤蛇”是否驗證了這種斗爭。自此,中原大地上氏族間矛盾基本消除,以后的戰(zhàn)爭中這也不是主要矛盾。

圖騰和現(xiàn)在的徽章起到的作用相類似,都團結(jié)一致籠絡(luò)人心之用,但前者遠比后者神秘強大,具備敬畏的感召力,就如同狼圖騰代表的是草原民族不屈與自然作斗爭的精神,一種狼性文化。當你拾起一枚有些年頭的圖騰,古銅的質(zhì)地頗有分量,厚重,龍文盤繞,鐫刻其上,隱隱而又逼真,在當時,它們甚至具有神力魔法,濃縮積淀著原始人強烈的情感和思想。而這,正是什么意識和藝術(shù)創(chuàng)作的萌芽。

在渾厚的中土大地上行走,那時森林依舊在,碧郁青青,途經(jīng)都有四門,名曰:河伯、東君、云中君、山鬼……其路漫漫遠兮。

中華民族似乎對線條有種與生俱來的天賦,倉頡造字,驚天地泣鬼神,從魚蛇具象到陶罐花紋,懷素對初唐書法的改造,何嘗不是對線條的抽象概括總結(jié)。

不知那時為何半神都以人面獸身的形態(tài)出現(xiàn),這與長久的審美是離不開的,這種猶能言語,與人親近的形式,區(qū)別于古埃及,似乎蒙上了一層煙火氣,有了人間的味道,而妖也變得可愛了。這也為后來兩宋時佛陀轉(zhuǎn)型提供了依據(jù),不再是神廟上的高高在上,而是一個可以親切對話的對象,更接地氣。中國本土宗教沒有極端主義,乃至逐漸走入民間,應是源于這種初始的“經(jīng)世致用”的思潮。

除去先秦諸子百家、竹林七賢、建安七子、何晏王弼王等一干人的中唐以后,藝術(shù)方面的格調(diào)就基本奠定,后雖歷朝也無大變,杜詩顏字養(yǎng)畫成為后世楷模,無敢逾越,也無怪趙翼說:“李杜詩篇萬口傳”。

那時候多的是神,少的是人,最終促成的是神向人的轉(zhuǎn)變。

想想還是自由開放的年代好,思想自由,言論開放,但往往伴隨著黑暗政治,亦或是政治險惡導致重心向文學傾斜?經(jīng)年戰(zhàn)爭,所以他們的思緒飛揚中包含了寫不欲寫的巨大痛楚和哀傷,當然,無光混沌中也孕育了先秦諸子和魏晉風度,而自由也是從那時而起的。

時過境遷,原先的一切都不會不存在,八十年代的尋根文學大概基于這點,那就從遙遠的數(shù)不清的年代開始,擁有樸實無華的美麗,質(zhì)樸自有其風韻。潮水蕩滌過的沙灘,應有人去走字,這就是簡單美。

“涯州海后無中華”這是句戲言,但這光從中唐開始就慢慢衰退了,一點點暗淡。聽說陶潛《山海經(jīng)集注》的最后一位讀者,距今幾千年,也算先人了。

談美的讀后感篇十一

近日,有幸拜讀了李澤厚的《美的歷程》,真是一部開闊志趣的好書。

哲學家馮友蘭夸贊它是部大書(應該說是幾部大書),是一部中國美學和美術(shù)史,是一部中國文學史,一部中國哲學史,一部中國文化史。

本書從原古時代史前文化開始,縱橫中華民族發(fā)展的各個歷史時期,直至明清,作者帶領(lǐng)我們對中國古典文藝開展了一次鳥瞰式的美的巡禮。其中內(nèi)容深厚而簡約,充滿哲思之光,語言精煉優(yōu)美,使人一唱三嘆,流連忘返。

讀《美的歷程》,仿佛在登臨一座風景奇秀的高山,滿眼的絕勝風景,氣喘吁吁并吸收升華著,令人心曠神怡,大獲裨益。常常是讀著畫著,不知不覺就把一頁書畫滿了。

感嘆作者的宏大構(gòu)圖,哲理辯思,艷羨作者的深厚積淀,高屋建瓴。

談美的讀后感篇十二

在這一段時間里,我拜讀了李澤厚先生的《美的歷程》。雖然這與我的專業(yè)學科沒有什么必然的聯(lián)系,但是李澤厚先生在書中把中國人古往今來對美的感覺展現(xiàn)出來,從宏觀鳥瞰的角度對藝術(shù)、文學作了概括性描述和美學把握,帶領(lǐng)著我對古典文藝進行了一次生動而深刻的巡禮。

《美的歷程》這本書雖然不過十幾萬字,卻記錄了千年華夏民族的藝術(shù)發(fā)展。全書共分十章,其內(nèi)容從遠古的"龍飛鳳舞",動物形象符號化為抽象幾何紋的積淀過程,到青銅器饕餮紋獰厲的美,到先秦的儒道互補、建筑藝術(shù),到楚辭漢賦的浪漫主義,漢代的氣勢與古拙美,再到"人的覺醒"、"文的自覺"的魏晉南北朝,還有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑藝術(shù),到宋元山水及詩詞曲的意境,直至明清市民文化、世俗小說和戲曲的興起。它并不是一部一般意義上的藝術(shù)史著作,重點不在于具體藝術(shù)作品的細部賞析,而是以人類學本體論的美學觀把審美、藝術(shù)與整個歷史進程有機地聯(lián)系起來。它不單對現(xiàn)代流行作了回應,還從哲學的高度分析了形成的原因以及從古至今的作了對比。讓人從哲學來認識美學,以美學來理解哲學,揭示出各種社會因素對于審美和藝術(shù)的作用和影響,對中國古典文藝的發(fā)展做出了概括的分析與說明。它是對中國古典美提綱挈領(lǐng)式的概括介紹。

主要貫穿全書的思想乃是"有意味的形式"。李澤厚先生的這一思想是在克萊夫·貝爾提出的"美"是"有意味的形式"的著名觀點上加以繼續(xù)發(fā)展和完善的。貝爾認為視覺藝術(shù)的根本在于他們都是"有意味的形式",堅持從"美在客觀"來解釋美。在遠古陶器紋飾中由寫實到符號化成為抽象幾何紋樣,正是一個由內(nèi)容到形式的積淀,是美作為"有意味的形式"的原始形成過程。對于線條藝術(shù),一般的圖案花紋的形式美常常是靜止、程式化的,而失去生命感。"有意味的形式"恰恰相反,它是活生生的、流動的、富有生命暗示和表現(xiàn)力的美。而中國書法藝術(shù)則是后者。李澤厚先生對中國書法藝術(shù)的闡釋,讓我更深刻的體會到書法"線的藝術(shù)"的美感。它不是線條整齊劃一均衡對稱的形式美,而是遠為多樣流動的自由美。行云流水,骨力追風,有柔有剛,方圓適度。它的每一個字、每一篇、每一幅都可以有創(chuàng)造、有變革甚至有個性,并不作機械的重復和僵硬的規(guī)范。同時,讓我對"有意味的形式"有了新的認識,它并不是客觀世界刻板、不動的,而是有生命的脈動在其中。書法這種"有意味的形式"也不是簡單的堆砌,而是書家情意結(jié)構(gòu)所成,骨子里透著一股靈氣。

書法到了唐代,強調(diào)"達其情性,形其哀樂","隨其性欲,便以為姿",將書法作為抒情達性的藝術(shù)手段。作為表情藝術(shù)的特性,并將這一點提到與詩歌并行、與自然同美的高度。如草書與狂草,像李白詩一樣無所拘束而皆中繩墨一樣,流走快速,迅疾駭人,把悲歡情感極為痛快淋漓地傾注在筆墨之間。而"美在客觀"的"有意味的形式"也在書法中與主觀情感結(jié)合,將"線的藝術(shù)"推向一個嶄新的階段。正所謂"情形而言,去會風騷之意;陽舒陰慘,本乎天地之心。"

本書從歷史的源頭,緩緩講述中華民族對美的認識的演變。書中涉及哲學,史學,美學,還有文學,李澤厚先生把這些錯綜復雜的東西柔和在一起,以人文的關(guān)懷,以及獨特的敘述語言,侃侃而談,帶領(lǐng)經(jīng)歷了一次美好的"美的歷程",美從來沒有這么清楚而且具體地呈現(xiàn)在我們面前。

談美的讀后感篇十三

《美的歷程》這本書雖然不過十幾萬字,卻記錄了千年華夏民族的藝術(shù)發(fā)展,來看小編為大家?guī)淼拿赖臍v程讀后感:

今天,我剛在網(wǎng)上看了一本這樣的書,名字叫《美的歷程》。

書的題目就讓人很想知道下面的內(nèi)容是什么,很吸引人。

著人們的思想、情感、觀念、意緒,經(jīng)常使人一唱三嘆,流連不已。

我們在這里所要匆匆邁步走過的,便是這樣一個美的歷程。

那么,從哪里起頭呢?

書的一開頭就用:美是關(guān)乎心靈的事情,不可復制,幾近于偶爾雪上留痕,一線佛里梵音。

所以記錄美的歷程,實在是吃力不討好,承載它的除了美自身,更在于后來者審視的心靈敏銳度。

這樣一段話為開頭,同時也讓我看到美的心靈是會怎樣面對生活。

前不久,我通讀了李澤厚先生的著作《美的歷程》。

美學和哲學是我今年頗感興趣的兩門學科,雖然這與我的專業(yè)學科沒有太大的必然聯(lián)系,但它們卻深深吸引著我。

《美的歷程》全書共分十章,每一章評述一個重要時期的藝術(shù)風神或某一藝術(shù)門類的發(fā)展。

點面結(jié)合,揭示出各種社會因素對于審美和藝術(shù)的作用和影響,對中國古典文藝的發(fā)展作出了概括的分析與說明。

另外石窟佛身雕塑的造型特征卻是寧靜、高超、飄逸的,正是這與人世間的強烈反差,使得人們把絕望中的希望、美好的理想都寄托在它身上。

此時的北魏雕塑,形成了中國雕塑藝術(shù)的理想美的高峰。

化而為壯志滿懷求建功立業(yè)的具體歌唱;終于,陳子昂喊出“前不見古人,后不見來者……”盛唐之音自此而始。

此后,邊塞詩、田園詩各擅勝場,前者豪邁勇敢,一往無前,后者優(yōu)美寧靜,明朗健康。

而李白,更以其狂放恣肆的氣魄,天縱神授的奇才,奏出了盛唐藝術(shù)的最強音。

惟其有盛唐,才能有唐詩,有李白。

它們的出現(xiàn)離不開人的覺醒這個主題,是這個“人的主題”的具體審美表現(xiàn)。

這是真實、平凡而不可企及的美。

看來是如此客觀地描繪自然,卻只有通過高度自覺的人的主觀品格才可能達到。

在本書中,作者以細密的考察論述了繪畫、雕塑、建筑、文學、書法等藝術(shù)門類在各個時代的興起與演變。

并在充足的個例分析之下以高度凝練的語言指出了各個重要對代的藝術(shù)精神:

盡管我們后來在知識的世界各自有一段自己的探險歷程,但李澤厚先生的存在是永遠的,正如對于我們,青春的回憶是永遠的一樣.......

借用書背的一段話來說明這本書,本書是中國美學的經(jīng)典之作,凝聚了作者李澤厚先生多年研究。

他把中國人古往今來對美的感覺玲瓏剔透地展現(xiàn)在大家眼前,如斯感性,如斯親切。

在說到此書的時候,主持人、另一位嘉賓不管說到書里的哪段內(nèi)容,此人都能大段背出,真是令人驚嘆,從此處可看出此書對此人的影響有多大。

此書名為《美的歷程》講的是從美學的角度對中國,從遠古至清末的各個時期,各種藝術(shù)門類的分析。

這是我讀的第一本關(guān)于美學的書籍,算是幫我掃了關(guān)于美學的盲了,好像打開了一扇從未打開過的窗,看見了一個以前從未看見過的五彩繽紛、美麗豐富的一個花園,歷史中的每一件藝術(shù)品,都是這個花園里面的一朵花、一樹木。

作者就像守園人,當我們打開書籍,走進花園之時,這個守園人,會為我們做一個認真的向?qū)?,一一給我們介紹花園里的'花鳥蟲獸,如數(shù)家珍。

只是里面的東西太多、太豐富了,而且我這次走的也太快、太匆忙了,沒有細細品味里面的美麗,但是當我走過這個花園之后,身旁卻依然留著我從花園里面帶出來的一點點花香,沁人心脾,久久不能忘懷。

接下來我就采出幾朵以諸君一起分享。

這可能意味著以蛇圖騰為主的遠古華夏氏族、部落不斷戰(zhàn)勝、融合其他氏族部落,即蛇圖騰不斷合并其他圖騰逐漸演變而為“龍”。

2、 關(guān)于美,作者這樣說,人的審美感受之所以不同于動物的感官愉悅,正在于其中包含有觀念、想象的成分在內(nèi)。

美之所以不是一般的形式,而是所謂“有意味的形式”,正在于它是積淀了社會內(nèi)容的自然形式。

所以,美在形式而不即是形式,離開形式(自然形體)固然沒有美,只有形式(自然形體)也不成其為美。

3、 關(guān)于歷史,歷史從來不是在溫情脈脈的人道牧歌聲中進展,相反,它經(jīng)常要無情地踐踏著千萬具尸體而前進。

才成為美---崇高的人在這里確乎毫無地位和力量,有地位的是這種神秘化的動物變形,它威嚇,吞食,壓制,踐踏著人的身心,但當時社會必須通過這種種血與火的兇殘野蠻、恐怖、威力來開辟自己的道路而向前跨進。

用感傷態(tài)度便無法理解青銅時代的藝術(shù)。

超人的歷史力量與原始宗教神秘觀念的結(jié)合,也使青銅藝術(shù)散發(fā)著一種嚴重的命運氣氛,加重了它的神秘獰厲風格。

5、 關(guān)于漢字,如同 中的結(jié)繩記事一樣,從一開始象形字就已包括有超越被模擬對象的符號意義。

一個字表現(xiàn)的不只是一個或一種對象,而且也經(jīng)常是一類事實或過程,也包括主觀的意味、要求和期望。

這即是說,“象形”中也已蘊涵“指事”、“會意”的內(nèi)容,正是這個方面使?jié)h字的象形在本質(zhì)上有別于繪畫,具有符號所特有的抽象意義,價值和功能。

6、 關(guān)于漢代藝術(shù),也正是因為是靠行動,動作、情節(jié)而不是靠細微的精神面容,聲音笑容來表現(xiàn)對世界的征服,于是粗輪闊的寫實,缺乏,也不需要任何細部的忠實描繪,便構(gòu)成漢代藝術(shù)的“古拙”外貌。

談美的讀后感篇十四

鳥瞰著美伴隨著時間流淌千年的痕跡,漸漸發(fā)現(xiàn),美是有生命的,她打開了每個時代的靈魂,她給予人們感性自覺與理性思考。漸漸發(fā)現(xiàn),她擁有深厚的生命厚度與長度,她播灑智慧的光芒讓人性在天地間閃耀。漸漸發(fā)現(xiàn),美是莊周夢蝶那剎那的微笑,是孔子憂天下那沉重的腳步,是那高山流水的絕唱,是敦煌的飛天,是魏晉的風度,是盛唐的青蓮,是夢斷紅樓后的蒼涼與寂寞。真正的美是讓人的靈魂顫動的。她帶給人心靈的不僅僅只是那短暫的快樂與幸福,還有那記憶深處彌漫飄逸的一縷芬芳。

陡然發(fā)現(xiàn)自己對美的認識的淺薄,只看到了美的表面,卻忽略了美的本質(zhì),忽略了美帶給人心靈的如生命扎根般的永恒感動。美一直在我們的身邊,她來自于生活,卻高于生活。溫暖而愜意的美,需要知己般的聆聽與理解,需要生命的空間去容納,需要用整個時代的生命厚度去衡量,需要用真誠透明的靈魂去感知。生活給予美以生命,美給予生活以感動。

《美的歷程》終于讓我明白,真正的美是需要人與自然的交流與相互和解,是需要從生活的點滴中去仔細品味的,真正的美是要在如鏡的心中才能看見,同時看見自己的內(nèi)心感動。從《美的歷程》中,我讀懂了生活,讀懂了美那澎湃無限的生命力正是來自于生活,而這種生命力需要我們用對生命的熱情去感知,只有這樣,美才能在眼前升華,真正富有一種動態(tài)的美感與生命的力度,而不是靜止虛無、沉默寂寥。

千百萬年智慧與生命的積淀在眼前的城市里流浪,沒有歸宿與認同的依靠。然而美的生命總是有規(guī)則地出發(fā)與回歸,無論世事滄桑卻依然生生不息,綿延不止,她沉睡于每一個人最初清澈的記憶,一夢斑斕,夢醒之后依舊浪漫,感動,絢爛,美的尊嚴傲然于天地之間?!吧钣肋h都不會拋棄如此深刻的感動,從古至今?!薄睹赖臍v程》低語著。

從先秦百家對自我精神來去的溯源到魏晉名士對于人的價值、文的覺醒的求索到南宋有無之境的深刻探討,先人對內(nèi)化本我的美的追求作為外在物質(zhì)追求的另一面,承載了太多沉重而偉大的思考與記憶。從自然走向人類本身,從對未知力量的崇拜到對自我意識的發(fā)掘,神秘的圖騰,古拙的漢塑,靈動的書法,哀婉的紅樓,虛實相間的山水人情,都是歷史在尋找美的最初的載體。《美的歷程》引領(lǐng)我從感性的思考,從親歷式的閱讀體驗中去觸摸生命之美的溫度,追尋美的足跡,獲得美的感悟與啟迪。

我仿佛觸到了這個文明古國心靈的歷史,仿佛經(jīng)歷了千年以來懸于靈魂深處的感動。在美的感召下,生命變得敞亮而豁達,平靜而深邃。

作為人感性認識中自覺觸發(fā)的一種意識知覺,作為一個時代的精神火花的凝聚,美她永存于每一個人內(nèi)心的深處。當外在的美使生命與感動合拍的那瞬間,我們需要做的,是聆聽生命之大美,是讓自己的心靈與美水交融,并成為內(nèi)在美的自覺載體。

一如莊子的生命有七重境界:外天下,外物,外生,朝徹,見獨,無古今,不生不死。他不惜把一切的生命元素拋棄,甚至把肉體的生命在第三重境界便與意識相剝離,最后還剩下什么?是一種永恒靜止的美的生命的延續(xù),是一種面對自我世界的偉大思考和假設(shè)。生命成為了美,把世界凝固在意識的一秒,只有美在流動。莊子把如此抽象的內(nèi)在的美的感動以生命的形式外化,生命價值的提升與意識的超越是美的終極意義與價值。這樣的灑脫與超然,這樣的大徹大悟是怎樣的一種美的境界?她如扶風而來的笛聲,直抵我們的心靈深處。

一剎那的感動,在千年風霜間永恒……我浮躁的心終于安靜下來,窗外露臺的一角有紫藤蘿在柔風中輕歌曼舞,那隨風飄搖的律動如生命的呼吸與吐納于這林立的樓宇間,澄澈,絢爛,沉靜,驚奇,原來美可以在任何一個角落任何一個時間的流里潛滋暗長,只因愛美的心,生命的力,溫暖的情。

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談美的讀后感篇十五

美讀后感

第三遍看完了,眼痛了,心亂了.

夏洛蒂以獨樹一幟的寫作風格,扣人心弦的故事情節(jié),創(chuàng)造了一部偉大的愛情小說----簡愛.它簡潔傳神,質(zhì)樸生動的語言,貼近讀者,貼近現(xiàn)實.夏洛蒂自然的使用了夢境,幻覺,預感,象征,隱喻的手法,使小說境界撲朔朦朧,一波三折的愛情故事深深吸引了讀者.

簡愛不及莎翁筆下的羅密歐與朱麗葉的凄美動人,刻骨銘心;與歌德筆下的少年維特之煩惱相比,又少了份散文詩式的絕美和青澀中透出感傷的癡情,它是一部以歌頌愛情來闡釋人生哲理的小說.

主人公簡自幼父母雙亡,寄人籬下,倍受欺辱,經(jīng)過眾多苦難,終于在不斷的心理斗爭中走向成熟.兒時的苦難形成了簡日后獨立的人格,堅強的個性.

長大后的簡作為一名家庭教師,在當時,其地位是十分低下的,而面對雇主羅徹斯特,她并不覺得身份卑微,這讓羅震撼,并慢慢地愛上了她.只有“最是那一低頭的溫柔”,沒有“恰似水蓮花不勝涼風的嬌羞”的貧窮的簡何以讓羅傾心?大概就是因為“難道就是因為我一貧如洗,默默無聞,長相平庸,個子瘦小,就沒有靈魂,沒有心腸了----你錯了,我的心靈跟你一樣豐富!”

梅森的出現(xiàn)讓一切幸福成為泡影.為了不淪為情-婦,簡拋下唾手可得的愛情獨闖天涯.“我要遵從上帝頒發(fā)的世人認可的法律,我要堅守住,而不是象現(xiàn)在這樣瘋狂時接受的原則.”簡以“我要牢牢守住”作為必須離開的理由,實則是自尊心受到了戲弄.面對愛情和金錢的巨大誘-惑,簡依然堅守個人尊嚴.

文章最后是一個戲劇性的結(jié)尾.一場大火,改變了簡和羅的尊卑,簡依然嫁給了落魄的羅,堅守了這份愛,簡和羅的婚姻是有尊嚴的.

簡的一生是作者一生的真實寫照.夏洛蒂將自己對現(xiàn)實的不滿寄托在簡身上,她賦予了簡女子狹隘的復仇心理,然而“生命太短促了,不能來記仇蓄恨”.簡放手了,她拋下了所有仇恨,寬容的原諒了上天對她的不公.

簡身上散發(fā)著不可抗拒的美.她獨立的人格,堅強的個性,美好的心靈,寬容的品格,是我們每個人的追求.簡的一生都在為尊嚴和愛奮斗,她的自尊是不容挑戰(zhàn)的,她的愛是全心付出的,不計得失的,樸實無華的.

簡愛伴我長大,教我做人.在讀簡愛,我明白做人要有尊嚴,要有愛心.人生的價值=尊嚴+樸實無華的愛.

人生最大的幸福=自尊自愛+不計得失的愛。

第三遍看完了,眼痛了,心亂了.

夏洛蒂以獨樹一幟的寫作風格,扣人心弦的故事情節(jié),創(chuàng)造了一部偉大的愛情小說----簡愛.它簡潔傳神,質(zhì)樸生動的語言,貼近讀者,貼近現(xiàn)實.夏洛蒂自然的使用了夢境,幻覺,預感,象征,隱喻的手法,使小說境界撲朔朦朧,一波三折的愛情故事深深吸引了讀者.

簡愛不及莎翁筆下的羅密歐與朱麗葉的凄美動人,刻骨銘心;與歌德筆下的少年維特之煩惱相比,又少了份散文詩式的絕美和青澀中透出感傷的`癡情,它是一部以歌頌愛情來闡釋人生哲理的小說.

主人公簡自幼父母雙亡,寄人籬下,倍受欺辱,經(jīng)過眾多苦難,終于在不斷的心理斗爭中走向成熟.兒時的苦難形成了簡日后獨立的人格,堅強的個性.

長大后的簡作為一名家庭教師,在當時,其地位是十分低下的,而面對雇主羅徹斯特,她并不覺得身份卑微,這讓羅震撼,并慢慢地愛上了她.只有“最是那一低頭的溫柔”,沒有“恰似水蓮花不勝涼風的嬌羞”的貧窮的簡何以讓羅傾心?大概就是因為“難道就是因為我一貧如洗,默默無聞,長相平庸,個子瘦小,就沒有靈魂,沒有心腸了----你錯了,我的心靈跟你一樣豐富!”

梅森的出現(xiàn)讓一切幸福成為泡影.為了不淪為情-婦,簡拋下唾手可得的愛情獨闖天涯.“我要遵從上帝頒發(fā)的世人認可的法律,我要堅守住,而不是象現(xiàn)在這樣瘋狂時接受的原則.”簡以“我要牢牢守住”作為必須離開的理由,實則是自尊心受到了戲弄.面對愛情和金錢的巨大誘-惑,簡依然堅守個人尊嚴.

文章最后是一個戲劇性的結(jié)尾.一場大火,改變了簡和羅的尊卑,簡依然嫁給了落魄的羅,堅守了這份愛,簡和羅的婚姻是有尊嚴的.

簡的一生是作者一生的真實寫照.夏洛蒂將自己對現(xiàn)實的不滿寄托在簡身上,她賦予了簡女子狹隘的復仇心理,然而“生命太短促了,不能來記仇蓄恨”.簡放手了,她拋下了所有仇恨,寬容的原諒了上天對她的不公.

簡身上散發(fā)著不可抗拒的美.她獨立的人格,堅強的個性,美好的心靈,寬容的品格,是我們每個人的追求.簡的一生都在為尊嚴和愛奮斗,她的自尊是不容挑戰(zhàn)的,她的愛是全心付出的,不計得失的,樸實無華的.

在這個金錢至上的時代,我們是否應該駐足,思考一下,我們得到了什么?自尊,愛情,幸福?還是只有金錢這種空虛的泡影。

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